A. 《泰坦尼克号》这部电影让你看到了哪些人性的光辉
You jump,I jump这句话不知留存在多少人的心头。虽然是悲剧，然而在隔绝的游轮上这样的爱情才是经典，倘若回到现实，被柴米油盐酱醋茶的生活所扰，这样的爱情估计终是泡影和梦幻。在岁月面前经历都是一场梦。苍老的脸上的皱纹才是这一生的回忆。你放在心底深刻的美好是因为没得到的白月光朱砂痣。镜头调度极其完美，每场戏都富于张力，结构上也堪称剧作经典。
B. 27岁便香消玉殒的昭和美人，日本人心中的朱砂痣
“昭和”是日本第124代天皇裕仁在位使用的年号，使用时间为1926年12月25日至1989年1月7日，是日本各年号中使用时间最长的。这个时代涌现了诸多甜美可人的少女偶像和闭月羞花的女演员，提到昭和美人，大家首先会想埋高扰到谁呢？
近日日本媒体发起了“风靡一时的昭和美女演员”投票，以近20%得票率排在第一名的是夏目雅子，然而这位美人已经于1985年与世长辞，终年27岁。随小禾一起了解一下这位昭和美人的短暂一生吧。
夏目雅子本名小达雅子，1957年出生于商人家庭。小学三年级时受热播剧的影响立志成为演员，当时受到母亲的强烈反对。但在看了索菲亚罗兰的电影《相见恨晚》后，17岁的她更加坚定了做一名演员的决心。
1976年，19岁的夏目雅子用本名小达雅子正式演员出道，出演日剧《能看见爱吗（爱が见えますか）》一炮而红。
由于当时就读的东京女学馆大学不允许在上学期间从事演艺活动，为了自己热爱的演艺事业夏目雅子决定辍学。
1977年，夏目雅子成为知名美妆品牌嘉娜宝的宣传形象大使，正式将艺名改为夏目雅子。相貌明丽身材傲人的她很快成为广告商的宠儿，接连拍摄了很多广告和影视作品。
日本拍摄的1987年版《西游记》中，制作组大胆起用夏目雅弯旦子这名女演员来饰演三藏法师一角，没想到播出后反响异常热烈，不仅在日本大受欢迎，在海外也有众多忠实观众。这一成功也让日本此后的《西游记》翻拍都保持了使用女演员饰演三藏法师的传统。
剧中夏目雅子温婉清秀的形象和细致的演技将她的演艺事业推上了一个巅峰，也让1987年版《西游记》的三藏法师成为日本观众最念念不忘的神话剧角色之一。
1982年，夏目雅子出演《鬼龙院花子的一生》，饰演了男主的养女松惠。
为了角色她献出了自己的荧屏初吻，甚至挑战了大尺度全裸镜头，不得不赞叹她的敬业精神。
夏目雅子也在电影中展现出了作为演员的无穷潜力，她凭借该角色获得1982年度蓝丝带奖最佳女主角、1983年报知电影奖最佳女主角及横滨电影节最佳女配角。
电影《鬼龙院花子的一生》
此后她出演了《鱼影之群》、《时代屋的女房》、《南极物语》、《濑户内少年棒球队》、NHK大河剧《德川家康》等等作品，演技获得认可，还于1984年结婚，可谓事业爱情双丰收。
电影《时代屋的女房》
然而命运就是喜欢捉弄人，噩耗总是让人猝不及防。
1985年，就在夏目雅子迎来人生巅峰的时候，她在公演中突然病倒，随即被确诊罹患急性骨髓性白血病。
1985年9月11日，与癌症战斗7个月的她念者因并发症不幸离世，终年仅有27岁。
在夏目雅子逝世后，她的母亲等家属以她的遗产为基础，设立了“夏目雅子向日葵基金会”，支援癌症患者。2002年，夏目雅子当选为日本骨髓捐献推广计划的形象大使，活动方呼吁更多人关注癌症并参与公益事业。
夏目雅子与母亲
昙花一现的演艺生涯和烟花般热烈却稍纵即逝的美丽实在让人忍不住扼腕叹息，时至今日，日本影迷依然对夏目雅子念念不忘。
1995年，夏目雅子逝世十周年，佳能复印机广告策划了限定写真集限量赠送的活动，当时全日本有多达23万人参与了征集。在《文艺春秋》2009年发起的“日本百年来最美最有魅力女演员”排行榜中，夏目雅子高居第4名，足以见得日本观众对她的思念。
C. 很多年前中央六台上午播放的一个电影的名字
关锦鹏电影《红玫瑰与白玫瑰》
地区 香港/台湾
色彩 彩色
对白 国语+上海话
片种 剧情片
类型 情节片
题材 女性/爱情/婚姻/上海
原着 张爱玲
导演 关锦鹏
编剧 刘恒 林奕华
美术指导 朴若木
出品人 黄卓汉 杨登魁
作曲 小虫
摄影 杜可风
主演：赵文瑄 叶玉卿 陈冲
剧情介绍
振保的生命里就有两个女人，他说一个是他的白玫瑰，一个是他的红玫瑰。一个是圣洁的妻，一个是热烈的情妇……留洋回来的振保(赵文瑄饰)在一家外商公司谋了个高职。为了交通方便，他租了老同学王士洪的屋子。振保留学期间，有一个叫玫瑰的初恋情人。他曾因拒绝过玫瑰的求欢而获取了“柳下惠”的好名声。王士洪有一位风情万种的太太，她总令振保想入非非。有一次，士洪去新加坡做生意了，经过几番灵与肉的斗争，在一个乍暖还寒的雨日，振保被这位叫娇蕊(陈冲饰)的太太“囚住”了。令振保所料不及的是娇蕊这次是付出了真爱的。当她提出把真相告诉了王士洪时，振保病倒了。在病房，振保把真实的一面告诉了娇蕊——他不想为此情而承受太多责难。娇蕊收拾她纷乱的泪珠，出奇的冷静起来，从此走出了他的生命。
在母亲撮合下，振保带着点悲凉的牺牲感，娶了身材单薄、静如止水的孟烟鹂(叶玉卿饰)。新娘给人的感觉只是笼统的白净，她无法唤起振保的性欲。振保开始在外边嫖妓。可是有一天，他竟发现了他的阴影里没有任何光泽的白玫瑰烟鹂，居然和一个形象猬狎的裁缝关系暧昧。从此，振保在外边公开玩女人，一味地放浪形骸起来。有一天，他在公共汽车上巧遇了他生命中的“红玫瑰”娇蕊，她已是一种中年人的俗艳了。岁月无情，花开花落，在泪光中，振保的红玫瑰与白玫瑰已是一种现实中的幻影。旧日的善良一点一点地逼近振保。回到家，在一番歇斯底里的发作后，振保又重新变成了一个好人。
本片是改编自张爱玲同名小说的电影《红玫瑰与白玫瑰》，关锦鹏以一种冷峻旁观的态度描述了一种无奈情感。在起落的电梯里红玫瑰那张娇艳明媚的脸映见她心底婉转曲折的心思，洁净明亮的洗手间里白玫瑰苍白无色的生命。 精致美丽，堕落颓唐，却在一不经意间将心底的一丝纯真柔情轻轻流露，一个男子可以将女性情感刻画到如此的细腻、丰富，令人叹为观止。而因一部《小花》（获百花奖最佳女演员奖）而在大陆为人熟悉的陈冲凭借在本片中出色的演绎了红玫瑰而获当年的金马奖最佳女主角奖。一向以大胆出位闻名的她在本片中可谓是抢尽了风头，令曾经被誉为“港产三级皇后”的波霸叶玉卿黯然失色，同样是风情万种，但相对而言
陈冲还是更懂得演戏，而不只是show身材。
在《红玫瑰与白玫瑰》一片中，关锦鹏虽然表面上呈现的是张爱玲的小说，背地里却操纵种种电影手法，玩弄语言的游戏与叙述的游戏，以挑战的姿态与张爱玲对话，改写了张爱玲的小说，使得这个故事变成一个不一样的故事，一个女性得以成长的故事。而我们知道虽然张爱玲的小说主角几乎都是女性，她对于女性角色的描述也特别细腻深刻，但是，她笔下的女性却都是深深陷在中国传统封建意识型态之中卑微可怜而平凡庸俗的小角色，张爱玲从来不赋予她小说中的女性任何自觉或成长。
在关锦鹏的处理之下，女性角色被赋予了沉默，也同时被赋予了自由。关锦鹏选择的作法便是使叙述者不进入女性角色的意识世界，并使女性角色保留暧昧而不透明的形象。观众因为无法偷听到女性角色的内在声音，便无法完全掌握这些角色。十分诡异的是，女性角色因而更具有某种诠释空间弹性出入的自由。
D. 张爱玲《红玫瑰与白玫瑰》：情人与妻子，朱砂痣与白月光，你选谁
文章出轨后，马伊琍转移重心，把精力投到事业上；
袁模顷改巴元出轨后，张雨绮痛打渣男，果断离婚，丈夫变前夫；
高云翔涉嫌在澳洲性侵，董洁两地奔波劳碌；
刘强东涉嫌在美国性侵，奶茶妹妹变身钮祜禄·武·泽天；
......
男人有了家花后，依然要找寻外面的野花。祖师奶奶张爱玲就非常了解男人，她在《红玫瑰与白玫瑰》中就塑造了佟振保这么一个出轨男人的形象。
《红玫瑰与白玫瑰》是张爱玲广为流传的作品之一。张爱玲写这部小说时，经历了爱人胡兰成的热恋、背叛、出轨等感情问题。小说或多或少带上了张爱玲的一些生活因素。
小说来源于生活，高于生活，放在张爱玲身上也适用。
用一句话概括《红玫瑰与白玫瑰》就是：凤凰男佟振保与多个女人的故事。
依旧狗血的剧情，但是张爱玲却写出不一样的味道。特别是在人物塑造这一块，把佟振保和几个女人的形象刻画得很立体。
我们今天就按照出场顺序，一一分析一下佟振保和他的女人们。
佟振保
出身贫寒，但积极上进，争取了出国留学的机会。他身上既有旧时代的影子又有新社会的特点。
小说中对他的外貌是这么描写的：
从这段描写中可以看出，佟振保长相普通，放在人海中就是路人的形象。但就是这么普通的一个男人，跟很多女人有纠缠。人不可貌相，这句话是有合理性的。
这段描写除了说明佟振保长相一般外，还给了他一个“可信赖”的标签。但是，他后面却跟朋友的妻子纠缠，结婚后还出轨嫖娼。欲抑先扬，起的效果反而更好。
巴黎妓女
佟振保的第一个亲密对象是巴黎的一个有狐臭的妓女。小说中是这么描述的：
在发生关系前，张爱玲没有描写这个女人的容貌。等2人完事后，她在穿衣服时，透过佟振保的眼睛来记录这个妓女的样子，形成反差。
如果是在事前写容貌，估计都没兴趣了。事后才写，已经带上一些个人偏见色彩了。这个时候才是人旦判物内心的感受。
初恋玫瑰
玫瑰是佟振保的初恋，佟振保一直对他念念不忘。小说中，有这么一句话来写她：
单从这句话，就可以看出玫瑰在他心里的分量。
这段话一出来，就注定了佟振保喜欢玫瑰但却不会娶玫瑰的事实。玫瑰的个性外向奔放，跟当时传统的中国风气格格不入。佟振保骨子里的传统也不允许他娶玫瑰。
红玫瑰王娇蕊
王娇蕊是佟振保朋友的太太，后面成了佟振保的情人。
关于她的描写很多，我摘录一段：
皮肤紧致、有弹性、有肉感，还有曲线美，奔放有活力。
这段描写不仅是对王娇蕊的形体描写，也是佟振保的心理活动。一千个读者还有一千个哈姆雷特。这些描写是通过佟振保的眼睛看出来，自然带上了他的主观色彩。
白玫瑰 孟烟鹂
孟烟鹂是佟振保的妻子，性格懦弱又自卑，典型的旧社会合格妻子人选。佟振保娶她基本是迫于母亲的压力，婚后两人也一直没有擦除爱情之火，平平淡淡，佟振保对她无爱甚至有些厌恶嫌弃。
小说中对她的描写，我摘录了这一段：
身材扁平，没有曲线。而佟振保喜欢的是凹凸有致的肉感女人，孟烟鹂的身材已经预示了她婚后的不幸的生活。在她丈夫眼里看来，他是寡淡无味又无趣的乎卜。这样的婚姻在小说中注定不幸。
这么多个女性的形态和外貌描写，每个人都有自己的特点。张爱玲没有把整体的容貌一五一十的描写完，而是抓住其中几个特点来放大。放大特点后，读者反而更能记住人物，记住故事，记住里面的情节。
这样的人物描写才是成功的。
以上是读《红玫瑰与白玫瑰》，对人物描写的一些感悟和理解，希望对你的小说和故事写作有帮助。
E. 21年前这部老剧两大女主，白月光佩瑶，朱砂痣明霞，最痴情男二
90年代何家劲是很多女孩心目中的古装男神，何家劲是气宇轩昂的展昭，翩翩公子郭旭，半生浮沉的华英雄，民族英雄马永贞，还有乞丐皇帝朱重八。
何家劲的这些电视剧几乎每一部都是经典，当年我们的古装男神也是一度霸屏到屏幕上冒粉红色泡泡。
这些经典的电视剧我们按照豆瓣评分由低到高来带大家会怀旧，首先来说一部豆瓣评分7.2分的《乞丐皇帝传奇》。这是一部综合了神话传说和戏说为一体的古装电视剧。
故事情节讲述的是朱家得一小儿，是火云龙神投胎转世，取名为朱重八，而李志希扮演的陈友谅是千年神龟转世。
朱重八和天心扮演的佩瑶妹妹是青梅竹马的小伙伴，朱重搭燃八经常带着佩瑶与当地乡绅之子陈友谅大动干戈。
长大后的朱重八和陈友谅都喜欢佩瑶，但是，陈友谅用计娶了佩瑶。
而朱重八一次邂逅了杨丽菁扮演的元朝的明霞郡主，两人一见钟情，但是因为身份的原因，有情人却不能成眷属。
朱重八又遇到了苏忆菁扮演的马秀英，最后，朱重八迎娶了马秀英，明霞郡主生下二人的孩儿后远走大漠。
打江山爱美人，很多人感动于陈友谅对佩瑶妹妹的痴心一片。即便是剧中做尽坏事的反派，但是在爱情上陈友谅爱的汹涌清铅，爱的至死不渝。
这部剧的观众有喜欢佩瑶陈友谅CP，也有喜欢明霞郡主朱重八CP，明霞郡主天之骄女身份尊贵，却偏偏爱上了朱重八，她愿意放弃一切为爱走天涯，却被心爱的人灭了国。
这剧情好似前段时间热播的古装剧《东宫》，李承鄞不是也灭了小枫的全族。
男主朱重八深得三位女主的爱慕，他对佩瑶是青梅竹马的爱护，对明霞的感情很多人观点不一，有人觉得重八习惯于明霞付出，有人觉得是爱的脱俗。或许对于男主而言，一个是窗前的白月光，一个是胸口的朱砂痣，第三位女主马皇后才是真正相守的人。
不怕不识货就怕货比货，现在的剧真是比不上这些经典老剧，不论是剧情答枝好还是人物，演员方面就更不能比了，剧中佩瑶如小甜心一样，而明霞却明艳照人，现在的都是一张脸，还讲啥风格。
F. 问一下一个角色哪个古装武侠剧,只记得男主双腿残废坐轮椅,用金线栓着铜钱做武器,眉心有朱砂痣,急求啊
乔振枣拿宇演的欧阳明月，又称“赛华佗”，电视剧《雪花女神龙》中的重要角色之一 ，，男，20多岁逗岩旦，外貌清秀俊美，肤色白净，面蕴病容，眉心一点朱砂闪烁流华，一身华贵金衣端坐山扰于轮椅中，静若处子，点尘不惊。
G. 仕女图电影结局什么意思
悲情电影结局，男女主生离死别，两家势不两立，无法走到最后的虐恋结局。
最近的古装偶像剧总是喜欢“虐恋情深”的主题，前期撒狗粮撒到停不下来，后期虐到肝疼，往往最后的结局都不得圆满，不是生离，便是死别。今年电影《仕女图》便是如此，被唯美的画风吸引过来，便一发不可收拾。
《仕女图》的故事框架其实很简单，没有那么多的旁支侧线，围绕主角的爱情故事展开，以家国情怀结束，最后徒留爱而不能的唏嘘。
“世界上的因，大多数都求一个果，唯独情深除外。”
她是声名显赫的赵家小姐赵织织，他化身为小画师“程宽”，因恶作剧结下不解之缘，是传说中的命中注定，也是一场精心策划的布局，从相遇开始，他们之间就是逃不开的死结，任凭怎样的挣扎，命运总是千般作弄。
也是试探，也是撩拨，她请“程宽”来给她画仕女图，一日两日三日，沦陷的却是她的心，不见他时，她得了一种唤为“相思”的病，药石难医。
掌中鲜艳欲滴的凤仙花与少女天真烂漫的笑容相映衬，一如栩栩如生的仕女图，落在了谁的笔下，入了谁的心扉，是白月光，也是朱砂痣。
月色清凉如水，连“星星”也坠入了人间，他煞费苦心的浪漫，只是求她“得偿所愿”。心有灵犀一点通，是真情还是假意，她来见她的小画师最后一面，却不料一番真情反被利用。
默默无闻的画师“程宽”其实就是那个她一度看不起的昏君段子衿，正是她要嫁之人，成为他的皇后，“戒尺”的身份其实只是一颗随时准备放弃的棋子。
新婚之夜，分明就是那一个人，却又如此的陌生，是喜还是悲？喜的是他嫁给了她喜欢的人，悲的是他是皇帝段子衿，而不是画师“程宽”。如果可以选择，她希望他只是平平凡凡、普普通通的那个小画师。
“我是天下的皇后，赵家的皇后，唯独不是你段子衿的皇后。”她拒绝得如此彻底，不给彼此留一丝可能的余地。无论怎样，对于他而言，只要她陪在他身边就足够了，至于其他，无需多言。
功高盖主，下一步便要取而代之了，她的父亲安国将军表面上是忠臣良将，其实是包藏祸心的叛臣贼子，野心基本上是“路人皆知”了，段子衿的这个“傀儡”皇帝当得甚是憋屈，连赈灾银的使用都要问过安国将军，堂堂一个皇帝，竟然沦落到卖字画赚银子的地步。
一叶障目的从来就只有她，他们都想两全，段子衿想要江山，更要美人，赵织织维护亲情，也不能背叛爱情，最后的结果都是难以两全。
前都是他骗她，现在换她来骗他一次，代价是以命作赔，他的江山她来成全，她的爱情，今生“幸得君心似我心”，只愿来世。
“段子衿，你给我听好了，我只说一次，你是我赵织织爱的人，我爱的人，必须事事都是如意，必须心愿皆得圆满，你有我也好，没我也罢，都要活得最是恣意，最是满足。”可是没有了她，即使江山如画，也是事事不如意，处处不圆满。
H. 《流金岁月》——披荆斩棘的白月光与朱砂痣
前段时间跟风看了几集倪妮和刘诗诗演的《流金岁月》，被倪妮迷得五魂三道，真真真好一个朱锁锁！
红衣如血，美艳四射，绝代芳华。
有点影响观感的是电视剧太拖沓，一面频繁暗示百合向情节，一面又加入过多男人纠缠戏份，吵来吵去，看得人头大。
原着里主线就是两个女孩相互扶持，一路披荆斩棘，蜕变成长的故事。
蒋男孙和朱锁锁，同出生上海，都是独生女。
锁锁姓朱，却不曾在朱家住过一天，她父亲是海员，一年到头不见得出现一次。他把锁锁放在舅舅家，一住十年。
后来父亲娶了新妻子，给女儿留下八个字：“孩子长大基神郑，已可起飞。搏颂”
父不要，母不详，十七岁的朱锁锁成了无家可归之人。
男孙也没好瞎型过到哪里去。
有次男孙问锁锁：“猜猜我为什么叫男孙。”
锁锁说：“你家长辈盼望有个男孙。”
在蒋家，钱都在老太太手里，堪称是所有人的生命之源，老太太一直期待男孙降世，得知儿媳生了女孩之后，一如往常搓麻将，直到出院都没探望过一次，男孙永远不是祖母盼望的男孙，生来便不受待见，在自家屋檐下，男孙低着头活得小心翼翼。
两个境况迥异的女孩成了好朋友，她们一起上学，一起翘课跳舞，一起追过星，偷偷聊自己喜欢的少年，一路扶持，互相欣赏，一起度过生命中最美好的流金岁月。
书里有句话写得极好：你成功，她不嫉妒，你萎靡，她不轻视。
锁锁背着书包离开了舅舅家，在朱锁锁举目无亲、最穷困潦倒的时候，蒋男孙把她带回家，告诉她：“我用什么，你也用什么。”
男孙父亲炒房失败，散尽家财，先是蒋父猝然离世，后是祖母意外摔倒，再加上男孙遇人不淑，被渣男抛弃……
福无双至，祸却从不单行。
极尽艰辛的时刻，锁锁拿出积蓄补贴儿时给予她庇护的祖母，帮男孙找住处，替男孙筹谋工作，锁锁一直不离不弃，如同当初男孙照顾她一样。
少年乐新知，哀暮思故友。
双生姐妹花角色，荧幕上并不少见。
《雪花秘扇》里全智贤和李冰冰，也是儿时互相陪伴长大，流水落花一样的日子匆匆走过，还是放不下小时候结过对子的那个人，无论是直上青云，还是跌落谷底，一生的陪伴，从未缺席。
荣华有尽时，富贵难长久，唯有真情永不变。
I. 朱砂痣剧情
京剧《朱砂痣》《朱砂痣》剧情简介讲述太守韩廷凤在战乱中妻离子散，后买妻延嗣。
洞房中见买来的吴氏妇人暗自垂泪，才知虚轿道她是为夫治病而卖身改嫁。韩心生怜悯，赠银百两并放她回家。吴氏夫蠢芦妻为报大恩，买子相赠，却因一颗朱砂痣发现这正是韩太守多年前失散的亲生之子。
女老生王佩瑜把《朱砂痣》收在了京剧自选集《瑜书》中。其中还包含《汾河湾》、《秦琼卖马》、《御碑亭》、《捉放曹》、《南带誉带阳关》，以及《二进宫》等经典余派唱段。
王佩瑜，1978年3月4日生于苏州， 着名京剧余派(余叔岩)女老生，是做票友的舅舅把她带进京剧的大门。开蒙学的是老旦，才几个月工夫，就以一出《钓金龟》获得江苏省票友大赛第一名。后1992年考入上海市戏曲学校专攻老生行当。
J. 《大鱼海棠》是否毁了三观
这部电影其实并不毁三观，如果一定要究其原因的话，一个原因是因为太过于纠结这个电影的情节，而他们本身并不是很能理解其中人物的行为，而且作为旁观者，对于角色本人的所思所想并不能感同身受，还有一个原因可能是因为有人带动，就是也许有些人是存在从众心理的。
《大鱼海棠》本来就是一个幻想中的世界，不一定就是完全合理的。而且这样编其实才是比较真实的反应。
电影的作者借这部电影并不是想表达什么毁三观的思想，他想表达的应该是一种青春懵懂无知，但是无畏的形象，是看着一只鱼不断的在梦境里面长大，是给人一种梦幻而又感叹时间流逝的感觉。
福建土楼是一种具有内部团聚而对外防御色彩极其浓烈的风格特色的建筑，电影中表现在对人类的排斥和陈规，统一的成人礼，许多人都住在一个环形土楼，乡邻关系比较紧密。他们所处的环境明显是和人间隔绝的，唯一的通道就是天上来的水。这个女孩从来没有接触过，在人间可以接触到的知识。开头椿讲述，他们不是神也不是人，而是其他人。但我们可以看出来，他们拥有着人所仰慕的神才拥有的力量，他们不是神，神是被人们幻想出来的，是被认为是平等和无私的，也就是说，他们在不完全拥有神性的同时，也不完全拥有人性。
而一个人类救下了一个刚刚成年的来自土楼的女孩，这个人类为此付出的代价是生命，那么知恩图报，就无关乎认不认识这个人了，冷漠对之也看起来不是正确的三观吧。这个女孩会有这种做法，还有一个画面是让她难以忘怀的，一个女孩子独自站在家门口，等着永远不会回来的哥哥，只能无力的大声哭泣。椿是独生女，她并没有体会过拥有一个亲生兄弟的感觉，作为兄长，往往承担的是责任，很多时候是表现出一种保护者的角色。从电影的情节中可以看出来，他们这类人的寿命一般是很长的，死后还会化为生灵，他们的生死离别往穗搭往没有那么脆弱，没搜族中有那么死心裂肺。第一次遇到这种眼睁睁的看着生命逝去的感觉，肯定是让这个女孩子无所适从的。
而说到这个女孩子刚成年，意味着他已经要成为一个女人，一个成人，青春期的懵懂开始转向成熟，各种感情变得更为复杂，更加敏感，同时也开始向往爱情。对于一个长期被灌输“人间很危险”的人来说，一个善良的人打破了她这种认知，也帮她挣脱了困境，还她带来了欢乐，这样第1次对人类近距离的接触，会给她一种神秘禁忌，但是刺激的感觉。那个男孩和妹妹打破了她对于人类的恐惧，对他自然心生好感，并不奇怪。
这个男孩的死，是因为自己想要去救她，他并不知道她本来不是鱼，但在看到她被网困住了以后还是去救她。可以看出来这个男孩子很纯洁勇敢而且善良，而这些品质也在后来见到他的灵魂时候得到了证实。如果没有这个男孩救她，那么她就折在人间了，更不可能会有后面的人生。一个长期被封闭在一个地方的女孩，就像白纸一样纯洁，在知道也许可以帮男孩，把哥哥还给小妹妹的情况下，不帮他，她肯定会良心不安，毕竟哥哥的死是因为她。
说到秋，就像一个有唯一一个暗恋对象的人，虽然是一厢情愿。他喜欢椿，但只能限于是朋友。而也可以看出来，椿是个很单纯的人，想做什么她就会去做，她和秋年纪相仿，都是青少年，青年是一个人最朝气蓬勃的时期，所以他们之间相互吸引并不奇怪，只不过椿不爱他，也可能是她对他有爱，但是她从没有察觉。椿对秋来说像爱而不得的朱砂痣，他愿意为了椿付出一切，这是他的权利，是他可以追求爱情的权利。但椿有权利选择爱不爱他。他们作出选择都有自己的原因，他们都不是那么随便的人。
椿因为想报恩惹出了大祸，但刚开始的他并没有意识到她的行为会造成什么样的后果，因为年轻气盛太冲动，所以她很懊悔，她想要用一己之力来弥补她犯下的这个过错。电影中说到，她是有为自己的所作所为承担责任的，甚至是付出自己的生命，把自己写化为了一棵海棠树，只不过是后来本是她决定付出的生命，被别人以生命的代价换回来了，而那个人就是秋。村子里的人都是帮她弥补过错，这其实并没有什么该不该帮她弥补的问题，因为这件事已经涉及到所有人的利益了，已经危害到整个村子了，作为其中的人，他们有义务要去挽救他们的居所。
秋想帮助椿，但是情节里，秋应该是有瞒着椿的，椿到最后才发现秋用了自己所有的生命来帮助她离开。那时候的她应该是自责的，也是不舍的，但是她不能反悔这些事，也没有机会，没有可能去反悔，一切事情都是已经发生的，只能想想眼前怎么做，才能得到相对来说最好的世山结果。
而陪伴了椿那么久的大鱼，要说日久生情也不为过吧。他们也有权利去选择爱对方。
所以要说毁三观的话，其实这部作品并不毁三观。这里面讲的道理也不难理解。而大多数人去看他无非就是为了让自己心情愉悦罢了，毕竟是一部电影，又不是做什么研究课题。如果要说毁三观的话，其实这种想法是不太成熟的，当然如果有人觉得毁三观，那也不可能硬逼着他觉得不毁三观。不知道大家有没有听过一句话：你是愿意选择一个为了保护苍生而放弃一切的人，还是愿意选择一个能为了你而与众生为敌的人。每个人都有自己不同的选择，也都有自己的理由，很多时候事情的发展就是那样子，没有必要去纠结那么多为什么。
个人觉得这一个作品还是比较优秀的，还是希望大家更多的是去欣赏一部不错的作品，而不是为了吐槽它去黑它而去故意挑毛病。夸张和想象都是艺术作品常用的手法，有些人硬要说什么三观不三观的话，去故意踩别人名声的那种，还是多去读读语文课文吧，还有思想政治，好好的先把自己的三观扭过来吧。至于对这个作品建议各抒己见，这都没什么奇怪的，每个人都有不同的感受吧，但个人觉得这些都和三观没有什么大关系。