⑴ 周星驰的电影给你带来最大的感悟是什么
周星驰每部电影，都给我带来不同的感受。就拿《功夫》来说，我最熟悉的镜头就是周星驰去暗杀包租婆，结果自己被刀插、被蛇咬，好像讲的是害人必害己；而电影《长江七号》里的工地镜头，周星驰一直反复强调自己能顶，好像一个父亲为了孩子，什么都能顶上去；电影《喜剧之王》里最后的尹天仇选择了爱情和自己想要的生活，这都是我所看到的。
电影开始尹天仇是个很喜欢演戏的人，想要为自己的人生努力。实际上他是有可能成功的，当时的女演员杜鹃儿明显看上了他。那个时候他选择了柳飘飘，选择了自己的爱情和生活。到最后他没有功成名就，也没有成为知名演员，可是过上了自己想要的生活。
⑵ 电影《长江七号》是周星驰导演的一部影片，讲的什么故事
周星驰饰演一位父亲，他捡到了一只外星狗送给了自己的儿子，这只狗慢慢地这个家庭，与这个家庭产生了羁绊。后来父亲意外去世，狗子为了救父亲，耗光了自己的所有能量。
⑶ 周星驰二十部电影剧情，部部是经典，你都看过吗
星爷曾经说过：我一直以为自己拍的是悲剧，没想到出街后却变成喜剧；
其实，你只要看看电影情节，再抛开星爷独有的演绎，他的很多电影，其实说的就是一个悲凉的故事，小人物的奋斗史，本就是一段心酸的经历；电影的故事电影的画面、电影的台词、电影的片段，和我们自己的人生似曾相识，我们又何尝不是在别人的故事里把泪留到自己的故事里来，再用泪的痕迹画出，一生所爱
希望有一天我们回首，看到的是自己年少轻狂却又浪漫的影子，然后才去泪流
至尊宝
《大话西游》系列
至尊宝是大话西游里面的第一人物，他那不羁的性格，敢爱敢恨的作风，深受喜欢。至尊宝有思想，好面子却没文化。同时至尊宝是悲情的，他的爱也只能在结尾时去借别人的身体去完成，他义气，博爱，又不失英雄本色。当他决定重新戴上紧箍咒的那一刻，其实他心中已经明了，他爱的是紫霞，但是注定神仙是不能相爱的，当生离死别之际，他再也不能影藏自己心中的爱意，忍受着脑裂的疼痛，还是说出了那感动世人的3个字
周星星
《逃学威龙》系列
周星星，绰号飞虎队第一号杀手周星星精明能干，但不怎么受上司剧照赏识。这大警察局长的手枪被偷，周被以学生的身份安排进学校调查情况。由于周不能忍受学校的种种制度而屡受惩罚。正当周不堪忍受的时候，教师张敏出现，周顿时一见钟情。在张敏的鼓励下，周开始在学业等各方面全面发展。同时，他也逐渐发现了受大飞军火集团控制的校内组织。在各方的努力配合下，一场恶战在校园内展开，黑社会最终被清除，周也赢得了张敏的芳心(系列剧情跨度太大，在此简略介绍第一部）
何金银
《破坏之王》
外卖仔何金银偶遇在武术训练场的阿丽并对她产生了好感。却受到同样喜欢阿丽教练羞辱。阿银觉得自己太弱小便拜自称是“魔鬼筋肉人”的达叔学习搏击技术。不料达叔却是个骗子，只是用各种手段骗取人们的钱财。一次偶然的机会。阿丽遇坏人拦截；阿银头戴加菲猫的面具出手相救，但拳法太差，情急之下从高台上抱着歹徒滚下，由此创出了“无敌风火轮”，事后却被大师兄领功。阿星为了证明自己和挽救爱情，挑战与大师兄决斗的搏击比赛，并凭借着“风火轮”打败了大师兄，收获了爱情
古晶
《整蛊专家》
古晶是有名的整人专家，他独来独往，专收取高昂费用，代人整蛊仇家及敌人，计划高超，手法独特，自封“整蛊界”第一高手。他开了一家整人公司。华仔和父亲共同生活，他在公司中备受赏识，就在庆祝他升迁的晚会上，他认识了匿名前来的公司董事长的女儿。二人很快坠入爱河。这一切引起了同为追求者的金默基的嫉妒，基不忿乐儿移情别恋，特意请古晶来对付文杰，要文杰失掉爱情与事业。事成后，古晶惭愧离开。后来决意助杰对付金默基，基请来“整蛊之霸”对付众人，因而进行连场整蛊大斗法 ，助有情人成眷属
LEO
《回魂夜》
住在新区的李老妇突然坠楼身亡，回魂夜弄得区中的保安队长及众人心惊胆颤，幸得捉鬼大师Leo相助才告安然无恙；而阿群亦因此心仪Leo。其实Leo乃青山精神病院病人，但智力过人，真个是天才与白痴，你痴定我痴？原来李老太乃被儿媳所害，其后儿子受Leo惊吓失足坠楼致死，其妻亦不欲偷生人世，但临终前誓言回魂之夜必找Leo等人报仇，于是一场人捉鬼鬼弄人的大战遂告展开。人鬼大战，最终Leo舍生为人
阿边个边个 | 谁谁谁
《功夫》
一个一事无成、小偷小摸的古惑仔，立志加入当时势力最大、手段残忍的黑帮“斧头帮”。阿星试图在一个叫“猪笼城寨”的地方对居民敲诈，却不知道他们个个身怀绝技，结果在这里栽了跟头。阿星与居民的冲突不经意地将“斧头帮”戏剧性地卷入其中，正反两派之间的斗争正式展开。得人称神雕侠侣的包租公包租婆真传后，打败斧头帮跟火云邪神。影片从头到尾都没有交代过主演们的名字,最后演员表叫阿星
⑷ 周星驰的《一生所爱》的背后，有哪些故事
周星驰的《一生所爱》的背后，有很多故事，其中最让人惋惜的就是周星驰和朱茵之间的爱情最后没到得到一个美好的结局，也是挺遗憾的。
每当听起《一生所爱》这首歌，就会想起至尊宝和紫霞仙子那不完美的爱情，我们应该感激星爷，是他用镜头告诉我们要珍惜当下，莫要等到逝去再去后悔。
⑸ 周星驰各部电影所要表达的是什么内涵
《大话西游》 这部电影对于时空的探索，借助于月光宝盒，穿越时空，去拯救自己所爱的人，其实这又未尝不是每个人的愿望，回到过去，去改变一些让自己抱憾终生的事情。这就是所谓的情之所至，所以这部电影经的起时间的考验，成为了经典。 《喜剧之王》 事实上，看周星星的电影越多，看喜剧越多，看香港电影越多，就越来越认识到喜剧之王里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候，感动观众不用太多本事，因为导演拍出来的就是他自己。周星星的喜剧之王之所以是他最伟大的作品，之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界，原因很简单，就是因为他拍出了他自己。想当初，我看尹天仇这个死跑龙套的怎么死都死不了，在娟姐后面翻来滚去浪费菲林，还不明白这到底是出自怎样的故事。直到前年星星空降人大，在八百人说起他的不堪往事，我才恍然大悟。当年拍射雕，他演一个被梅超风的九阴白骨爪一爪抓死的小龙套时，就跟导演说，可不可以挡一下再死，导演毫不犹豫地拒绝了。于是，“我就不停的开开心心的提建议，再开开心心的被拒绝”。 在本科那么灰暗的时光里，喜剧之王一遍又一遍的在感动我，在鼓励我，在给我看人生逆境里不屈美好的那一面，也在告诉我轻轻松松的摆平不顺和委屈。有的时候大家一起看完了跑到阳台上对着空气大喊几声：“努力！奋斗！”小人物的自我励志，是不能不珍惜的一份人生财富。 至于电影的结尾，头几次看的时候，我以为是败笔，但经过这么些年，却越来越赞叹这样的结局。星星自己说，这样的结尾是为了给人以希望。但这样的方式，无疑具有了强烈的戏谑味道，是对过往警匪片中英雄主义的极端调侃：小人物才是大英雄。 （网络）
⑹ 《喜剧之王》这部电影讲是什么
《喜剧之王》是周星驰199年拍摄的喜剧电影，堪称周星驰电影的经典之作，在1999年拿下了3000万的票房，也成为当年的票房冠军。
人生不过短短几十年，过什么样的生活拥有什么样的人生这些都是自己的选择，我们在尹天仇这个小人物身上看到的对工作的执着对爱情的责任对生活积极向上的态度，他不是什么伟大的人物，正是因为他这种小人物身上拥有的多最朴实的最容易被人忽略的精神，才让这个人物更加立体，成为一代经典之作。
⑺ 喜剧之王周星驰的励志故事
喜剧之王周星驰的励志故事
作为喜剧之王的周星驰，他背后有着什么样的励志故事呢?以下我为大家整理的喜剧之王周星驰的励志故事，欢迎阅读本文!
二十几年前，一个年轻人在香港的各大片场辛苦地跑着龙套，路人、家丁、死尸等种种没有台词甚至不露脸的角色他都积极地争取，只要有任何出镜机会，哪怕一秒。谁也没有想到，这个跑龙套的小子日后竟成为传奇的励志人物，在华语电影圈举足轻重。那时人们都叫他星仔，而今，人人都尊称他为星爷。他就是喜剧之王周星驰。
周星驰1962年出生在香港的九龙穷人区，父母离婚后，只有7岁的他和姐姐、妹妹一起和母亲生活，艰难度日。周星驰的母亲对这个儿子寄予很大希望，星驰这个名字是她从王勃的《滕王阁序》里“俊采星驰”一句摘取而来。
少年当家的周星驰没有辜负这个名字的厚望，从小他就立志要出人头地，闯出一番事业来。那时候的香港盛产电视电影明星，当今的天王天后都是那个特殊年代的励志人物，像刘德华、梁朝伟。周星驰18岁时成为某电视台的特约演员，后来又考上了无线电视艺员训练班。
那时周星驰和梁朝伟是好朋友，梁朝伟因拍戏大红，而周星驰仍默默无闻，接替梁朝伟主持一档少儿节目。几年的沉寂过后这匹千里马终于被伯乐发现，他被李修贤看中，出演电影《霹雳先锋》。这部处女作竟然让周星驰获得了第25届金马奖最佳男配角!之后，周星驰踏上星路，大放异彩。
任何一个励志人物都有着不为人知的艰辛，就像成功的花儿，人们看不到它背后的泪水。喜剧之王周星驰，我们欠你好多张电影票。
周星驰最搞笑的十部电影
最佳女婿 1988
周星驰无厘头风格刚刚实现雏形的一部影片。这时周星驰还绝非第一主角，所以张学友和莫少聪的加盟让影片不像周星驰中期的这些作品一样是属于他本人的独角戏，而且影片最后让莫少聪成了真命日子。所以说，在这种的情形之下，周星驰是不太可能抢尽风头的，但他饰演的算命师赖布甸仍然极具喜感，不失为一次出色的表演。
龙的传人 1991
李修贤执导的《龙的传人》，只不过将《赌圣》中的特异功能移植到了桌球上，让周星驰变为了一个桌球高手。周星驰本身也是个桌球爱好者，影片更邀请到当时的桌球职业选手吉米·怀特助阵，所以片中展现的桌球场面极具大师风范。另外，片中新旧观念的冲突也导致了意想不到的喜剧作用。
新精武门1991 1991
此片幕后阵容有元奎和刘镇伟，加上影片开头戏仿《赌圣》，便可见本片仍然延续之前大热的《赌圣》路线。不同的是，此次不再是让主角在桌上赌博，而是上擂台打拳。“搓牌”的特异功能也换成了“大力”的`右手。周星驰饰演的大陆仔刘晶喜剧作用十足，加上钟镇涛从旁村托，更是显得周星驰这朵红花在当时不愧喜剧新贵之称。二人这场经典的“吐口水”大战亦恶搞了一把枪战片。因为元奎的加盟，片中的动作设计也略显新意。当然，片中除了打戏至真至纯之外，描写的师徒之情也让人激动。
唐伯虎点秋香 1993
万分经典的一部典型的早期周星驰式喜剧。改编自历史真实人物唐伯虎生平的本片，应该是周星驰较早红次大江南北的电影之一。李力持导演的该片，极尽嬉闹颠覆之能事，将原来的故事大加“篡改”，但正因为如此癫狂与过火，才有了现在我们看到的《唐伯虎点秋香》。全片文武兼备，配角出彩，极具观赏性，周星驰的无厘头风格更是被展现得淋漓尽致。
西游记101回之月光宝盒 1994
这个电影看得很早，还是录像带时期，记得当时租返回看的时候笑翻了。所以，看完上集一直想找下集，可是这时候就是找不到，多年后才在VCD上一饱眼福。被奉为甜蜜圣经的《大话西游》，有着过人的魅力，它不只是部简单的喜剧，甜蜜则是电影永恒的主题。当然，这里讨论的是上集，下集就不再多说。片中充斥着无数搞笑桥段都被奉为经典，特别是最后至尊宝用月光宝盒穿梭过去的情节更是“笑”果十足。
百变星君 1995
恶搞《变相怪杰》的王晶喜剧，是当年周星驰影片票屋最好的一部。虽然绝非王晶本人导演的，但其中的笑料却是典型的“王晶制造”，属于《整蛊专家》路线的延续。《百变星君》以无厘头 电脑特技热闹上映，片中的“星女郎”由刚出道的梁咏琪担任，继续周星驰电影中女人扮丑的路线。而此时的周星驰当然已不心满意足于王晶的控制，因而在多年后的《千王之王2000》中貌合神离了一回便再无合作。
食神 1996
周星驰首次尝试笑中带泪的喜剧风格。在《食神》这部影片中，不仅仅探讨的是“得而复失、失而复得”的戏剧过程，而是深刻阐述了“如何得，得又如何”的理念。《食神》中周星驰将中华饮食文化的精髓演绎得淋漓尽致，烹制美食的题材也让星爷绝妙的想象力得以挥洒自如，并将无厘头风格完美地融入其中。最后感人至深的“黯然销魂饭”让观众泪流满面，透彻将美食升华，与情感相互交融。片中的许多台词与场景被奉为经典。在嬉笑中感受真情，这也是周星驰后期主导的电影笑中带泪的重要特色。
97家有喜事 1997
延续1992年《家有喜事》的合家欢电影。与当时不同的是，此时红透东南亚的周星驰在片中则是当上了绝对的主角，但还是继续装疯卖傻，演技上并无突破，况且将无厘头风格贯穿其中。记得结尾父与子的这段感情戏，让我眼角湿润。
喜剧之王 1999
周星驰在次尝试转型，进入深沉的喜剧表演形式，仍然自编自导自演，变为当年香港票屋第一的影片。《喜剧之王》是最具周星驰传纪性质的一部影片。片中的经典台词广为流传，特别是这句“我是一个演员”，更是笑中带泪地述说着龙套演员的艰辛。记得当时看的时候，最后的这场卧底枪战戏让我感到害怕与陌生，多年后回看觉得别有意味，所谓戏如一生，《喜剧之王》是周星驰对演员这个职业体会最深的一部影片。
少林足球2001
2001年上映的《少林足球》，一扫港片低迷的颓势，以6000多万元的票屋变为当时有史以来香港电影票屋最高的一部港片。次年周星驰凭此片在金像奖上的横扫更是风头无两，可以说《少林足球》让周星驰在《喜剧之王》后达到了事业的又一个高峰。片中将无厘头与动作、足球的成功结合，让影片极具观赏性，是周星驰第一部具备国际水准的影片，通过此片更取得好莱坞的青睐。而这句“做人可能没梦想，和咸鱼有什么分别”与在周星驰孜孜不倦的努力下更将《少林足球》推上了励志经典的神坛。
周星驰卖力演戏
值得庆幸的是，虽然出道晚，好在周星驰的青春期比别人长，到了20多岁还看起来比同龄人要青涩。
1988年，26岁的周星驰得到李修贤的赏识，出演电影《霹雳先锋》，一举夺得台湾金马奖最佳男配角奖。他当时坐在台下听到主持人说出周星驰的名字，还小心地问旁边人，确定是我吗?
上台领奖时普通话也很差，说“我会继续劳力(努力)”，非常可爱。其实他人很单纯，也很容易满足。
在片场，被骂得最惨的人就是他，也被李修贤压榨得很惨。大家都知道《大话西游》里那句着名的台词——他好像一条狗啊。
其实这句话来自李修贤在片场骂周星驰的一句话。因为周星驰演得很认真，李修贤认为太过了，直接指着周星驰的鼻子骂：“演戏又不是力气活，你干嘛像条狗一样卖力?”
周星驰提到李修贤都是好话，“我非常感谢李先生，因为这个机会他没给别人，就是给了我。如果没有李先生，我可能什么都不是。”包括第21届香港电影金像奖，周星驰凭《少林足球》拿到最佳导演奖，他在获奖感言里依旧特别向李修贤致谢。
但李修贤不这么觉得，他至今对外宣称周星驰是个忘恩负义的小人。
拿到金马奖后，周星驰终于可以名正言顺做演员，连续出演《盖世豪侠》《他来自江湖》两部，并且开始跟吴孟达合作，展现无厘头天分。
神奇的是，他这样一个沉默寡言的人，演起戏来却是极其癫狂。
据香港电视人冯美基回忆：“在电影圈，星仔初期的合约是签给李修贤的万能电影公司，价钱当然很便宜。后来星仔很红了，全香港的大电影公司都想签他，但星仔一直不肯点头。”
其实，当时周星驰很需要一笔钱搬家，他想带着妈妈和家人搬离老房子。
1990年拍完《赌圣》，周星驰赚到一些钱，带着家人住进新房子。他还对妈妈凌宝儿说，以后不管出什么事，这栋房子都不要卖。
李修贤也不是省油的灯。好不容易看到周星驰一夜成名，他马上以极低的价格(70万)让周星驰连续拍了好几部电影。而在当时，外面电影公司给周星驰开出的片酬都是几百万一部，甚至近千万一部。
这还不算，李修贤要周星驰拍的全是一些质量不高的片子，《龙的传人》《情圣》等等，跟周星驰风格完全不搭。为了不再继续拍这类电影，周星驰开始躲避李修贤，于是有了周星驰忘恩负义的新闻。
事实上周星驰并没有亏待李修贤，除了帮万能电影公司拍了好几部莫名其妙的电影，两年后被向华强的永盛电影公司高价挖走时，李修贤在当中大捞了一笔。
最不可思议的是，李修贤狠狠地坑了周星驰一道。他没有毁掉自己跟周星驰的片约合同，而是直接卖给了有黑道背景的向华强。也就是说，周星驰给向华强拍戏，还是拿70万片酬。
大家可以看看那两年香港电影市场的票房情况，排名前10的高票房电影中，有7部是周星驰的，全是3000万以上的票房，而周星驰只能拿70万。
而且其中这些电影里的大部分搞笑剧情桥段，都是周星驰自己想出来的，算得上又编又演。
跟他合作过的香港女星毛舜筠说：“周星驰这个人很怪。以前我们都想着自己做好演员本分就好了，但他不是。当时我跟他搭戏，他整天要求改剧本。现在我才明白他为什么那样子，他只想着怎么把戏拍好看。我们这些人常常在意人际关系什么的，他不理这些。”
毛舜筠说当时周星驰把剧本改来改去，改得她烦死了。
《唐伯虎点秋香》的导演李力持自己爆料，那时候基本是周星驰自己在想剧本台词，然后找编剧写出来。
周星驰在片场什么都管，据说《九品芝麻官》更是灯光美术一手包办。大家都叫他“太上导演”，他所付出的远远超过一个演员的本分。但导演编剧的挂名都不是他。
;⑻ 你认为周星驰的电影让你懂得了哪些人生道理
周星驰是我国现代着名的演员，深受人们的喜爱，现在，周星驰参演的每部电影的票房都很高，人们送给周星驰一个外号“星爷”。周星驰作为当今喜剧大咖，他的电影因为质量而着称，在90年代到现在拍了无数口碑之作，为大家带来无数的欢乐，周星驰是个才华横溢的男人，不仅电影非常搞笑，而且电影中还能看出很多人生哲理，不管你是什么阶段的人，看周星驰的电影都会有感触不同。
周星驰的电影每个阶段都能看出不同的意境，所触发的感觉也不一样，同一部的电影，再一次观看，你也会发现其他的东西，只是当时却看不出来，周星驰的电影总会告诉我们这些道理，一，要坚持自己的梦想； 二，事业会有很多机会，但是真爱只有一次 ；三，只要坚持下去，就一定会有机会 ；四，成功有很多方式，不一定非要在一棵树上吊死。周星驰的电影就像一本很好且很浅又很深的书。说他的电影很浅是因为故事简单、情感朴素，他的电影很深是因为主题深刻、人物和内容包罗万象，长者也不会觉得肤浅。希望大家都能从中找到你们需要的东西，来填补人生中缺少的东西，这样星爷的东西也真正有了存在的意义。
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⑼ 周星驰的一生中都经历过什么，都有哪些成就
周星驰的一生也是比较曲折的，他童年比较不幸，受了很多的磨难。之后，在电影圈长时间默默无闻，受尽冷落。之后，凭藉自己在喜剧方面的才华迅速脱颖而出，直到现在成了喜剧之王。他开创了无厘头的喜剧，他演出了很多精彩绝伦的作品，在喜剧方面的成就无人能比，是电影圈的巅峰人物。