‘壹’ 如何自学制作电影……
这几十位同学都是认真想学电影的。我花了两天的时间，主要通过讲电影来教会他们一种有效的自学方法。尽管他们觉得受骗了，上了一个没有一名合格的电影教员的电影学院，但是如果掌握了我教给他们的那种自学的方法，他们只管可以待在那个学校里，他们不用听那些文化骗子讲的课，他们可以利用这时间自学。学到正确的东西，学到真功夫。而且这种方法今后都有用。 一、我们首先把学电影的目的搞清楚。 你是想学会自己拍电影，还是搞影片评论。如果你想搞影片评论，那么现在中国的那一套影片评论可以学，也容易学。这并不意味着那套评论是对的，可是可以用来骗钱，可以糊口。只要有人请你讲课，登载你的文章，那就行了。这跟拍电影不一样。拍电影不是糊口的问题，而是成本的问题。你每月的工资有限，成本收不回来那就赔惨了。 现在我们可以把影评的问题撇开不谈了。 如果你想学会拍片子。那么在自学的第一个要求就是，千万别听那个教员讲的影片分析。连那些骗子为了证明自己是正确地，都说了一句大实话。他们说：事件是一个，可是解释是千千万万的。那也就是说，他对一部影片的解释就是那千千万万中之一。 那有什么价值呢。在这两天的教学中我发现几乎所有的人都在解释一部影片。不论你问他什么问题，答案总是一种解释。这种千千万万的解释之一能有助于你拍影片吗？拍片的人首先需要的是学会怎么拍。非常具体的，那可不是千千万万的一种。所以我提出来的第一个要求就是，不准谈"意义"，不准谈虚的。比如说，巴顿的那两句话与音乐的关系是什么。不准说两者之间是和谐的。音乐传达了他那两句话的感情等等。那是作曲家在作曲时所需要考虑的。你必须看到和听到。一、那光线是早上流进屋子里的光，二、那说话的声音，和音乐的声音是平衡的。三、每句话都开始在音乐的重音上，如果我要求你说得更具体的话，你就应该说，它们是跟定音鼓一起出来的。第一句的开始是在定音鼓的鼓点上，后半句依然是在鼓点上，他的第二句是完全用气声说出来的，依然是出在鼓点上。如果我问，那勤务兵给巴顿戴上的钢盔是从哪里来的，你就应该回答说，原来是摆在窗下的一条短凳子上，钢盔上面的墙上的衣架上挂着他的马鞭，短凳的右边是一个天主教的念经台。念经台的右边是一个大衣橱，从花纹来看，是当地的阿拉伯式的衣柜。那是一个征用的旅馆的房间。如果你问学生，为什么是旅馆的房间。他就必须回答，可是洗脸池也在房间内。这是西方小旅馆的一般布局。如果是住家，那总有一个洗澡间，不论是大是小。学生还得说，这一小段是这一场戏里，第三次出现巴顿的房间，从副官叫醒巴顿到他着好装，天是在渐渐地亮，所以这第三次的光应该是已经很亮了。第一次副官司进来时，室内是很暗的。学生必须看到这些，因为那音乐是一直持续来来的，这音乐不仅跟那几句话有着节奏的关系，而且跟光的变化，人的运动的节奏，镜头的长短，有关系，比如说，第二次出现的巴顿的房间的那一段只是一个镜头，可是它比第三次出现短一半。你是根据什么来判断的呢，根据那音乐一奏了一句就切了，而第三次，音乐奏了两句。如果我这时给他听那中译版的配音的话，他就会说，配音的话的毛病一、声音的距离不对头，原片是在半身景的距离，而配音的声音是在话筒前十公分，二、配音的音量盖住了音乐，那译制片的导演和配音演员根本没有文化，连对话与音乐的简单关系都听不出来，三、配音演员念的台词是装腔作势，恶心，四、配音演员不会用气声说话。整个没有感觉。如果你能说得这样具体，你就是学会了导演在拍片子时是怎么考虑的。非常非常具体的设计。你那老师可以天花乱坠说说了一大通意义和弗洛伊德，可是上面的那一段分析，他一个字也说不出来。你从他那里是学不到拍片的方法的。如果你学会我介绍的学习方法，你自己就能学会拍片。 二、看影片时，第一遍是象普通观众那样看，我把这叫傻看。 象个傻子那样，看得嘴都张开了，还流口水。看完第一遍后，回想一下，那一段最能感动呢，或者你模模糊糊觉得哪一段最好。你再去看一遍，是不是哪样。然后，把那一段的内容全部都去掉，着手分析它的形式。不准考虑含义，纯形式的分析。等把机位，镜头角度，高度，动和静， 色彩 ，声音，音乐等等都分析透了。并且看到了这种用法的各种可能性后，再把内容摆进去。这下你就明白了，为什么你会受到感动。是什么因素，是那一点让你感动的。这样你就不会落套子。你就不会抄人家的具体拍法，而是抄人家所使用的规律。抄规律不会有错的。个个土木工程师在设计的时候都用应力学，可是每个人盖出来的房子都不一样。有好有坏。这种分析是需要较长时间的学习的。初做时会挂一漏万。回过头来再分析。随着你的分析能力的提高，你会越 来越有长进。 三、电影的元素就是光、声、时空。 在他人影片中就看这四个素。光是怎样用的，声音是怎样用的，时空是怎样处理的。可是似动现象告诉我们，电影利用的是心理学的感知经验。你就注意别人的影片怎样利用观众的感知经验，视听的感知经验。比如说，巴顿开场的那面美国旗的变化。由视听感知经验引起的视听效应到现在没有什么科学的公式可循。全凭经验。所以要多拍，有意识地拍，做实验，全中积累经验。另外，如果你想更快的加深对这四个元素的认识，到我网上来。趁我还在（活着）多问问题。我相信很快就会有更多的年轻人比我更透彻地掌握这四个元素和它们所产生的视听效应。 ，不要管明星是谁，包括演员在内，你看明星对你的表演暂时不会有什么帮助。也不要看导演，因为他是一名不动手的主创人员。你只有学到一定程度才看导演。我到现在也不太看导演的活。那看什么呢？看摄影师，美工师，录音师，剪辑师。比如说，你喜欢KOLTAI的作品，那你就把他所有的作品都看完。背熟。不知道他的作品吗？到网上的IMDB去查。把他的名字打进左上边的方框即可。IMDB是一个电影宝库。应有尽有。然后到市场上去把光盘买到。有一天你发现，你最喜欢的摄影师非常赞许某位美工师，你就到IMDB去找出那位美工师的作品。这叫顺藤摸瓜。我很讨厌一些年轻人满口的这个导演，那个导演的，那是赶时髦。好象能说出几个怪才导演的名字就是内行了。就是专业家了。如果你能说出一大串摄影师，美工师，录音师，剪辑师的名字以及他们各自的一系列作品，那你才是入门了。作为初学者，你没有资格写电影剧本，你没有资格研究导演。你老老实实地脚踏实地地研究摄影师，美工师，录音师，剪辑师的作品吧。我敢说，全中国没有人能比得上我对摄影师，美工师，录音师，剪辑师的熟悉程度。我只有研究他们的作品，我才能讲出实的东西来。要知道， 摄影师，美工师是导演的眼睛，录音师和作曲家是导演的耳朵，剪辑师是导演结构的助手。研究他们这是窍门，研究导演，那是取巧和赶时髦，花架子，样子货。
‘贰’ 学习影视专业怎么样
据相关数据显示，目前我国具有专业的影视制作水平的人员不足，而社会上的需求却是非常大的，影视制作人员处于“供不应求”的状态，预计未来几年，用人单位对影视动画制作人员的需求将会继续增多。
影视制作的专业发展前景是毋庸置疑的影视公司都是开出高薪资，优厚的福利待遇，但还是找不到满意的专业技术人才。影视制作设计的涉及面是非常广泛的，学习影视制作设计专业可以从事很多职业，比如：影视特效制作，漫画设计，平面设计，三维动画制作，虚拟，多媒体技术，网页制作等，可以说是一学多用。
影视制作的专业需要掌握的知识，比如模型模块在影视制作专业的学习中，是基础也是开始学习的课程，是掌握影视中外观造型制作的关键课程。这些方面大家要做好准备。
1、影视制作的工作
学完影视后期之后你能从事的工作包括：电影电视的特效，剪辑合成，电视栏目包装，动画、游戏的后期制作等等，从事影视后期这个行业对学历基本是没有要求的，技术很重要，尽管你初中学历也是完全没有问题的。
影视制作工作岗位往大了分，可以分成前期和后期。前期主要是做编导，摄影摄像，灯光等等。影视后期分电视包装和影视特效两个方向，电视包装主要是指电视栏目片头的制作；影视特效主要是电影电视剧一些后期的制作、合成、特效等等。比如千军万马、房屋倒塌等等都是后期制作出来的。现在比较新兴的岗位是做自媒体运营的短视频，像是快手、抖音、梨视频等等，都是知名的短视频发布平台。
2、影视制作的就业前景
据相关数据显示，目前我国具有专业的影视制作水平的人员不足，而社会上的需求却是非常大的，影视制作人员处于“供不应求”的状态，预计未来几年，用人单位对影视动画制作人员的需求将会继续增多。
影视制作的专业发展前景是毋庸置疑的影视公司都是开出高薪资，优厚的福利待遇，但还是找不到满意的专业技术人才。影视制作设计的涉及面是非常广泛的，学习影视制作设计专业可以从事很多职业，比如：影视特效制作，漫画设计，平面设计，三维动画制作，虚拟，多媒体技术，网页制作等，可以说是一学多用。
目前，我国电影生产量已经位居世界第三，电视剧生产量已位居世界一位。中国影视行业已进入繁荣发展阶段。与之相适应，影视行业对艺术专业人才的需求也随之剧增。众多的影视制作机构、播映机构、演出团体以及相关广告媒体需要大量吸纳编导、演员、摄影、音响、美术、数码等职业人才。尽管近年不少普通高校增设了影视艺术类专业，但仍远远不能满足市场发展的需要。影视艺术类自考专业依托高等教育自学考试平台和行业的有力资源，毕业生就业前景广阔。影视艺术类专业在应用型专业，主要为影视行业培养一线职业人才。所以就业前景是非常光明的。
影视制作的专业的发展前景在未来会发展的越来越好，因为我们生活中随处可见需要后期制作的影片、短片，就连日常我们拍摄的一些小短片都是需要后期制作来让他们呈现更完美的视觉效果，相信影视相关专业的需求在未来必将是大势所趋！
‘叁’ 怎样学习拍电影
首先，一定要有“武器”吧。 要有个数码摄像机(实在不行用手机…)
数码摄像机(dv，选购时需要考虑镜头、变焦、ccd、像素等)，轨道、三角架、故事板、剪辑工作站等等。另外根据拍片类型不同，还有很多其他设备。
但是，如果只是个学生的话，感觉，“装备”差不多就行了
还有建议买本电影拍摄技巧的书，学习下人家的拍摄手法什么的。
最后，祝你成功~ 至少玩的愉快。。
回答 问题补充:
兄弟，其实说点现实的，咱们首先一定要有个自己觉得好不错的作品，这样什么商家，什么产品，才会要你给他做啊，是吧。 还有，途径我觉得也可以在网上发发，问问谁需要找人用DV拍摄。
不过，归根结底，都要有个“样品”是吧，首先，我觉得应该先别想着怎么赚点钱，先要把自己的第一部作品搞好。 至于拍什么电影，完全可以按照自己的喜好来看。
以上↑在下费了好大力气才打完。。。 累。。。
‘肆’ 我想学拍电影，怎么办
武汉华尚映欢迎您！武汉华彩尚映影视学院隶属于武汉华彩尚映文化艺术有限公司，是一家集影视制作及影视培训的专业影视文化传播机构。学院拥有一支成熟优秀的影视创作队伍和师资队伍，拥有专业强大的影视硬件设施，丰富的影像制作和推广经验，并与业内优秀导演、影视公司及行业相关机构保持长期良好的合作。现与各高校联合，拍校园剧，可以帮助您实现这个愿望！
‘伍’ 电影摄影怎么学
正如喜剧演员能够在生活中发现有趣的事情一样，电影摄影师也能在生活中看到隐藏的美以及可以用来讲故事的元素。
这是一种艺术形式，与其他艺术形式一样，它和传统摄影有许多共同的方面，想要把电影拍摄的水平提升到一个新的高度时，开发所谓的“电影摄影师的眼睛”是必不可少的。
电影摄影是一种可以学习和提高的技能。如果想要在电影摄影技术上获得飞跃式的发展，那就需要学习以下五件基本的事情：
Ⅰ. 研究无声电影
无声电影只能通过画面向观众进行展示，所以在这种情况下视觉效果成为了重中之重，这就是为什么无声电影时代是一个很好的例子。
研究G.W.帕布斯特可以说是电影摄影学习之路上一个不错的起点。
▲G.W.帕布斯特
还有查理·卓别林、大卫·格里菲斯、金·维多、埃里克·冯·施特罗海姆、塞西尔·B·戴米尔、弗里茨·朗以及F·W·茂瑙。
Ⅱ. 研究摄影
很明显，要想做好电影摄影，首先应该学习的就是电影摄影技术，但是很多人显然忽略了这一步，导致之后的摄影过程变得十分艰难。
要在学习的过程中通过实践积累经验，从而不断的进步。还可以在学习期间找到专门的学院进行学习，这样就能更快、更深入地了解摄影，即便以后的目标不是成为专业的电影摄影师。
Ⅲ.研究摄影设备
这对于电影制作团队中的任何一个人都是适用的，特别是一个好的电影摄影师，更是需要清晰的了解片场中的每一台摄影机和照明设备。
电影摄影师在拍摄中主要的工作就是按照导演的命令和指示将其艺术创作转变为现实的画面。因为有时导演的指令并不是那么的清晰明确，所以更需要电影摄影师对设备的灵活运用。
同时，在片场中指导做同样事情的新手也是至关重要的，所以准备好在片场重温摄影技巧吧！
从本质上讲，所有这些都归结为沟通和技术方面的技能，所以没有什么理论可以替代的。尤其是在技术方面，需要一页一页的仔细阅读拍摄过程中所使用设备的说明书，然后将了解到的内容应用到拍摄中的每一个镜头。
对于照明设备和技术也是如此，但是还要注意的是不要过于沉浸在书本中。这听起来虽然很矛盾，但是在实际中每一部电影，每一个片场都是不同的，所以要始终保持一种创新和积极解决问题的精神。
通过实践会惊讶地发现，在实践的过程中还能学习到很多书本中没有涉及到的知识和技巧。
Ⅳ. 学习没有人物的摄影
相对而言，拍摄人像是很容易的，因为有一个明确的物体在镜头中，而且这个物体本身就是可塑的。然而，当镜头中没有人物时，很多摄影师就不清楚拍摄的对象是什么了。
这时就体现出电影摄影师眼睛的作用了，首先要确定照片的重要性和拍摄的必要性，然后是梳理出画面中所有的相关性，并以最好的方式展示出来。
许多关于取景和构图的技巧可以从摄影中学习到，并应用到电影制作中。而且一些有艺术价值的照片大多并不是以人像为主题，可以尝试从这些照片中寻找拍摄灵感。
Ⅴ. 研究漫画小说
认为看漫画书是在浪费时间，不能从中学习到如何构图?不必过多的解释，看看下面这张图就明白了。
‘陆’ 如何系统完整地自学电影理论
想学电影，学电影理论是必不可少的，先学些简单的吧如镜头、声画、色彩、光的运用，我建议你买本书电影理论的书籍，这样的书很多，里面有很多经典的电影，如张艺谋的陈凯歌的等等，结合具体电影讲解电影理论知识，这不是一句话就能说明白的，需要你大量的观摩的电影才行，学的深了就可以看些蒙太奇理论的了，要学的东西太多了，当然自己要试着写点影评，看得多了，练得多了，理解的就多了，水到渠成，加油啊 我和你一样也是学电影的过来的
‘柒’ 我想学影视后期这块，要怎么学
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‘捌’ 影视后期怎么学习，怎样才能快速上手
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‘玖’ 怎么学习影视特效
先学习MAYA软件的基础操作，AE基础操作，C4D的基础操作，调色，抠像，跟踪，表达式的运用模型，材质灯光，动画，Arnold，V-ray,mentalray等渲染器的使用，对Trapcode系列插件，E3D，Plexus，MG动画，光斑特效等插件综合运用和Premiere剪辑的技巧。
如果真的想在这个方面有所发展就一定要坚持充实自己，不断学习。学习的话可以考虑一下王氏教育。
王氏教育有十九年品质保证，是中国数字艺术教育旗舰品牌，为龙头CG教育企业，在全国拥有十三个校区，想知道王氏教育实体培训有多强，免费试学下就知道了，点击：王氏教育专业课程试听-可下载网校APP（绘学霸） 。
王氏教育除了师资上在业内有口皆碑，在教学研发上的投入更加出众，可以在应用市场搜索下载：绘学霸APP，上面有大量的课程视频教程，有数万新老学员在里面交流和学习，同时还有成千上万的公司在上面招聘，可以去搜索了解下。
‘拾’ 如何自学影视剪辑呢
自学影视剪辑兴趣很重要，想要自发学习影视编辑的小白来说需要掌握以下几点：
1、构思剪裁视频主题。想要让视频剪辑更加容易上手，剪出画面感，我们不仅需要会使用视频编辑软件，还需要建立视频编辑的主题构思。
2、素材选择。我们不仅可以通过拍摄视频素材来剪辑视频，还可以利用现有的很多视频素材站下载素材。
3、剪辑手法及技巧、裁剪视频片段、字幕制作、画面调色、转场效果、视频特效制作，这几个方向就是区别小白和大神的重要划分。当然这只是时间和操作熟悉度的问题，我们也不必过多的追求这些视频编辑操作的质感，相信熟能生巧这是必然。
4、基础入门软件：小白学习视频编辑必然少不了一款操作简单，界面易懂的软件。王氏教育专业课程试听-可下载网校APP（绘学霸）点击进入网校在线试听(也可预约13家分校现场了解)
如果自学影视剪辑是为了就业，那么推荐大家进入专业的培训机构，全面、系统地学习岗位技术，这样才能够让我们达到招聘标准、实现就业。当然，培训机构的选择也至关重要，推荐到王氏教育，王氏教育的影视后期包装课程适合零基础入门的学员，毕业后还能通过学校提供的周到的就业保障服务，找到心仪、满意的工作，实现学业与就业的顺利对接。