A. 怎么才能把照片拍出油画里面的电影感
1.使用三脚架和快门遥控器，以确保拍摄时间流逝轨迹（慢速快门）时画面与画面之间没有移动。
5、如何测光： 首先要强调的是拍摄油画的测光和拍摄一般景物的测光是不一样的，油画是平面物体，因此我们要测量的光线主要是和画面垂直的光线，我用的是世光308BⅡ型测光表，它有一个专用的附件--平板受光窗，就是专门用来测量平面物体和立体物体的光比的，有的测光表没有这种附件，但是可以把球型受光窗缩进去，比如世光508测光表，在这种形式下，它的测光值等同于平板受光窗；测光模式选用测量入射光的方式，这种方式可以准确地测量油画表面所受到的光照亮度，不受油画作品本身明暗的影响；油画作品本身的明暗程度相差很大，由于相机内附带的测光功能都是测量反射光，对于拍摄负片的影响较小，明显偏亮和偏暗的油画可以凭经验给予一定的补偿值。而拍摄反转片就很难把握很恰当的曝光了，前面我们说过，拍摄油画要最大限度地忠实于原作，这里面既包含色彩，也包含还原油画的明暗程度，所以说要使用测光表而不能用相机的内测光。
B. 调色大法好，五种调色手法让你的电影作品脱胎换骨
电影感的塑造，离不开构图、景深、分辨率、镜头运动，本期就单从后期调色来说，怎么使自己拍的片子，瞬间赋予“电影感”。
调色无非就是导入素材，回批，调色，输出，就是几个简单的操作步骤，但是背后暗藏玄机。调色的意义，不外乎两种，一是提升画面品质，二是增加氛围感受。
好的调色可以让整部电影脱胎换骨，那么到底该怎么调色才能出现这种效果呢？首先给大家介绍一个概念：
色相环The Color Wheel
色相环是由RYB上的十二种颜色所组成，亦称减色法（Subtractive Color）。
RYB颜色模式中主要以红色、黄色、蓝色为主，亦指三原色。三间色为绿色、橙色、紫色，可以借由三原色混合而成。剩下的六个再间色则由原色与相邻的三间色混合而成。
一般而言，我们多以右半部的暖色调系列来代表欢乐及活力，而左半部的冷色调系列则代表安详及冷静。
说了那么多，到底该怎么给自己的电影调色？有没有什么通用的技巧？
别急，马上开始！！（高能预警：文末有大量经典调色案例）
五种电影基本调色手法
1. 互补色模式Complementary Color Scheme
互补色是指两种对应的颜色所形成的对比效果，以暖色系与冷色系的两种颜色来强调对比度以及提升鲜艳、突出的效果。
最常见的例子为橙色与蓝色、蓝绿色（Teal），这也是多数的好莱坞大片都以这两种颜色作为电影色彩效果的原因。然而，使用互补色模式时须适度调整其饱和度，使该对比效果是令人感到赏心悦目而非刺眼。
上两图为电影《天使爱美丽》剧中的对应色卡，这是一种典型的红色配绿色之对应效果。通常两种对比的色彩象征冲突行为，透过外在的互补色彩之呈现来表示角色内心正处于矛盾或是身心交瘁的状态。
电影《搏击俱乐部》就为橙色与蓝绿色之对应搭配作了完美的诠释。阴暗的部分以蓝绿色表示，明亮的部分就以橙色来呈现，就像人的内心充满着各种正、负面思维来抨击一个完整的个体。
电影《亡命驾驶》与上一个图所呈现的效果有异曲同工之妙。然而，互补色并非总是如此明显，也与使用的对比程度有些许关联。以电影《搏击俱乐部》的另一幕场景为例，外观看似全以蓝绿色作为色彩效果，仔细地观察后会发现偏橙色的肤色与其蓝绿色的背景相对。
2. 相似色模式Analogous Color Scheme
相似色是指以色相环上邻近的颜色之组成来呈现电影中整体色彩的协调感。彼此之间的色彩结合较为柔性，通常以相似色作为电影中的风景色调来呈现自然、柔和之感。
最常见的模式是选择一个主色系，并挑选与其相近的色彩作搭配，最后再以黑色、白色以及灰色作衬托。（日剧也常用）
电影《美国骗局》中的一幕场景以红色、橙色、棕色与黄色彼此色彩相接使电影的整体色调偏向暖和的氛围，画面几乎不含一丝紧张之气氛。
3. 三等分配色模式Triadic Color Scheme
三等配色是指三种颜色于色相环上以120度隔开，虽然整体色彩的饱和度不会太高，但一样给人生机勃勃之感。然而，三等分配色为电影中最冷门的配色模式，不过适当使用仍会展现出令人惊艳的效果。
让-吕克·戈达尔（Jean-Luc Godard）采用三等分配色模式来呈现其1964年电影《狂人皮埃罗》的整体色调。
4. 补色分割模式Split-Complementary Color Scheme
补色分割相似于互补色的对应关系，但两者之间的差别在于补色分割是以主色及其对应之两侧颜色作结合。一样具有强烈的对比度，但张力的效果较不显着。
科恩兄弟（Coen brothers）的电影《阅后即焚》中一幕场景就以红色及其对应之绿色与蓝绿色来呈现。
5.矩形配色模式Tetradic Color Scheme
矩形配色是由两组互补色所构成，通常具有五光十色之缤纷感，但至少有一种主色来突显其效果。
电影《妈妈咪呀》（Mamma Mia）使用了矩形配色模式来呈现其派对场景，为该场景展现出良好的协调感，而非沦落似迪斯科舞厅样俗不可耐之貌。
除此之外，近来多数电影所呈现的色调以橘色与蓝绿色等互补色为居多。橙色多用于明亮及肌肤之处，而蓝绿色则用于阴暗之处。根据电影《木兰花》（Magnolia）中的场景显现出好莱坞对该模式的偏爱。以橙色为置中色，强调其脸部的肌肤，而蓝色则退至后方阴影处作为衬托。
经典电影调色卡
《爱丽丝梦游仙境 2》 (2016年) 导演： 詹姆斯·波宾
《阿拉丁》（1992年） 导演： 罗恩·克莱蒙兹，约翰·马斯克
《鸟人》（2014年） 导演： 亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图
《僵尸新娘》（2005年） 导演： 蒂姆·波顿 麦克·约翰逊
《死侍》（2016年） 导演： 提姆·米勒
《被解救的姜戈》（2012年） 导演： 昆汀·塔伦蒂诺
《剪刀手爱德华》（1990年） 导演： 蒂姆·波顿
《阿甘正传》（1994年） 导演： 罗伯特·泽米吉斯
《冰雪奇缘》（2013年） 导演： 克里斯·巴克 珍妮弗·李
《哈利波特和死亡神器二》（2011年） 导演： 大卫·叶茨
《盗梦空间》（2010年） 导演： 克里斯托弗·诺兰
《功夫熊猫》（2008年） 导演： 约翰·斯蒂芬森 马克·奥斯本
《少年派的奇幻漂流》（2012年） 导演： 李安
《疯狂的麦克斯：狂暴之路》（2015年） 导演： 乔治·米勒
《彼得·潘》（1953年） 导演： 克莱德·吉诺尼米，威尔弗雷德·杰克逊，汉密尔顿·卢斯科
《罗密欧与朱丽叶》（1996年） 导演： 巴兹·鲁赫曼
《千与千寻》（2001年） 导演： 宫崎骏
《星球大战7：原力觉醒》（2015年） 导演：J·J·艾布拉姆斯
《复仇者联盟》（2012年）导演： 乔斯·韦登
《蝙蝠侠:黑暗骑士》（2008年） 导演： 克里斯托弗·诺兰
《教父》（1972年） 导演： 弗朗西斯·福特·科波拉
《饥饿游戏：嘲笑鸟2》（2015年） 导演： 弗朗西斯·劳伦斯
《狮子王》（1994年） 导演： 罗杰·艾勒斯 罗伯·明可夫
《火星救援》（2015年） 导演： 雷德利·斯科特
《荒野猎人》 （2015年） 导演： 亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图
《沉默的羔羊》（1991年） 导演： 乔纳森·戴米
《万物理论》（2014年） 导演：詹姆斯·马什
《楚门的世界》（1998年） 导演： 彼得·威尔
《泰坦尼克号》（1997年） 导演： 詹姆斯·卡梅隆
作品集指导可是个技术活
想让你的电影作品脱胎换骨吗
一起来约吧
C. 怎么把照片处理成电影胶片的效果
1，下载一个光影魔术手APP，然后打开光影魔术手这款软件，进入光影魔术手的操作界面如图所示：
D. 如何把照片调出电影色调
最近很多小伙伴私信我如何调出《The middle of the day》这组作品中的“电影感”，其实就单从色彩来说，电影色调多种多样，有冷暖对比也有和谐统一，但它们所带来的“电影感”却有一些共同特征，比如常见的电影画幅剪裁比例（本组的2.35:1），以及较高的视觉宽容度（体现在暗部偏灰，整体没有纯黑、纯白）。于是准备为大家分享本组照片的调色思路，希望能够有所帮助~
最后对照片进行微调和锐化，然后导出，建议使用“文件-导出-导出为”选项勾选“转换为sRGB”，作为网络分享，同时保存一份PSD或者Tiff格式。
E. edius怎么能把视频调成电影的色调
edius电影级别调色教程
在拍摄电影和其它片子的时候我们总是要提前校正白平衡这样可以使拍出来的画面的颜色最接近真实的颜色，调整白平衡一般的方法是拿一A4的白纸放置在摄像机镜头前面摄像机对准白纸进行校准白平衡。
具体的操作方法我就不说了，因为每个摄像机都有不同的白平衡的调整键。在调整好白平衡后我们就可以开始拍摄片子了，不过好的摄像师还是会注意到色温这个最不能忽视的问题，只有正确掌握好色温的知识才可以控制好色温。总之白平衡和色温这两大重要的元素是在拍摄片子的时候必须要考虑的问题。
不过即使你在拍摄的时候没有注意到这个问题那么也不必感到着急，原因有二：其一是有些人根本不会在乎白平衡与色温对画面的质量也没有什么要求，这样的人只需要打到自动挡就可以了，至于拍出来好与不好他们是不会在乎的!这种现象多出自于婚庆摄像方面，因为低廉的价格与客户的无知所以这种现象才得以盛行!很多人在看自己的婚礼记录片时只要看到该有的过程和出全了的亲戚朋友就可以，毕竟客户不是专业人员，毕竟在第一时间看到自己在婚礼上的表现时总会有一种莫名其妙的激动和兴奋的感觉，所以就忽略了这些基本的元素，等到几个月或是半年以后在看自己的片子的时候这种感觉就消失了，这时在看自己的片子就觉得没有那么好了!想后悔都来不及了。因为在没有第二次机会了!所以大多数人就不了了之把光盘放到角落里不在去欣赏了。这就是人生中很大的一个遗憾，要想避免这样的遗憾只能靠我们婚庆行业的从业者了，当你在为一对新人拍摄他们婚礼的时候，我们不光是在记录他们的结婚过程而是在记录他们的幸福时刻!当年轻的婚庆摄像慢慢的经过岁月的洗礼之后变成沧桑的老头
工具/原料
edius 电影
步骤/方法
1
调整白平衡
2
调整色彩平衡
3
添加宽银幕
4
添加老电影效果
这里说明老电影效果只需要选中边缘暗化就可以了
注意事项
这样就可以模仿到一定的电影胶片效果，这只是随便调整了一下，各位在看过以后只要记住我们要调整，白平衡、色彩平衡、与添加宽银幕和老电影效果，
在这我要重点说一下在ED里调整白平衡的方法，添加白平衡滤氏穗镜，选择自动然后在画面上面用鼠标点击白色的部分，如果你想要达到其它画面效果你可以点击其它的颜色
这样就可以出现其它的效果，其实电影的调色没有固定的模式，主要是根据剧情的需要来调整画面的颜团核色，比如在拍摄幸福温塌核掘馨的画面的时候可能要调整到偏暖色调这样来体现温馨的画面，在拍摄冷酷的画面的时候很显然暖色调就不能使用，得使用冷色调!
所以调色是根据剧情的需要来决定的，并不是有什么固定的统一模式 接着在添加色彩平衡滤镜，在调整色彩平衡的时候还是需要根据剧情来调整不过有几点是必须得调整的，当然这也是根据个人喜好和剧情的需要，较低的色度、不高的亮度和正确的对比度，有的人喜欢像《集结号》中的银灰的金属色画面就可以使用这种方法大家不防试试。在就是添加宽银幕与老电影效果，我想这个大家都会用，
宽荧幕的比例是：1.85：1还有好几种比例这主要是根据胶片来决定的，大家在调整的时候可以根据自己的习惯去自由调整，不是在影院公映的话就没有必要注意这种比例。在就是老电影滤镜的使用，只要点选边缘暗化就行，这样可以让人们在视觉上有一种电影的感觉!