Ⅰ 你们觉得星爷这么多电影里,哪个画面最经典
我最早接触的周星驰的电影是《月光宝盒》,但是当时没有什么让我感触很深的地方,这可能是年龄太小吧,几年后,我又接触到周星驰的电影《功夫》,这次真正的惊艳到了,《功夫》,绝对周星驰的力作。
现在看来这个故事真的很梦幻,像一个轮回,从故事开始的周星驰被骗,再到后来的另个一个孩子被骗,最关键的是乞丐没有老?!!是不是很冷,但是,这个故事不是一个冷笑话。我们看完这部电影,笑过,甚至也哭过。故事开始的假扮斧头帮,江湖单挑,到林子聪扔飞镖,再到星爷被蛇咬,再到神仙赛跑,都能是出名的笑点。本以为故事会这样缓和的发展下去,可是周星驰不允许这部电影平淡的走完,故事开始下猛料,周星驰回忆起童年,在与一段尘封的记忆相呼应,一部完美的作品诞生了,周星驰与黄圣依的爱情,周星驰知道自己给不起,但是黄圣依也没有放弃,最后他们走到了一起,当中的打戏也是一流的,当时感觉梁小龙特别的帅,我一眼就能认出这个就是陈真。整部电影非常紧凑,周星驰的这部电影封神,我感觉没问题。
小乞丐,小流氓,天降好运也与周星驰之前的电影风格一样,一样的无厘头,一样的小人物反应大事件,周星驰并没有走其他风格的路子,还是那个我们熟悉的周星驰,但是,这一次,他把自己电影的路子走的更加宽绰了。周星驰这个名字,我们永远会记住他,也希望周星驰的《功夫2》能尽快与大家见面,不为别的,没有原因,这张票,我订了
画面太多了,就说一个星爷1991年的电影《情圣》。
初看时,懵懂中大笑中看完。2016年肖央主演的同名《情圣》上映后,又重温了星爷91版的《情圣》,早时的懵懂到此时大懂,原来这部喜剧片“ 污点 ”这么多。
一个不学无数的无业游民,不吝偷抢,只钟情于用智商碾压别人,享受骗来的一切,虽然这个人的智商有点捉急,他却不自知。拜名师情仙门下,自诩情圣。
情圣!风流倜傥?翩翩公子?不,这绝不是星爷的风格。
假扮偷渡客,卖给外国游客瓷器,被城管发现后,学那鸵鸟将头埋进沙子瑟瑟发抖,一个混生活的小混混哪里和情圣贴了边。剧情顺着一句小卖店老板的“情圣”,若干路人应声发生翻转,原来情圣可以人人自封,至于有没有谈情的本事就不好说了。
唯一一次展现自己情圣的机会,就是程胜被告知,女友结婚。女友说:“ 我妈说了,要嫁个有钱的老公,光谈爱情是没用的 。”
过了撒尿和泥的年纪,陷入了和同样星爷窘境的小伙伴应该不在少数,我们这么努力到底为了什么,还不是为了丈母娘。
程胜誓要抢婚,打车被扔下车,一路长跑顺便得了冠军,街头上演人车大战,终于见得女友,爱情会就这样被你的执着打动吗? 也许吧,只是车里做的是别人的新娘,不是你的她 。
程胜只得接受被踹的现实,提着两瓶水去拜访师傅情仙。师傅吹嘘自己当年的勇猛,娶得四个娇妻。却浑然不提屋里围在一起当麻将的妻子们,忘了自己手里正洗着衣服,当着四位老佛爷的佣人。就连三毛零花钱都要靠徒弟帮忙在老婆那里骗来。没有金刚钻硬揽瓷器活,估计就是这个下场了。看到师傅情仙的这番处境,也能理解程胜自诩的情圣如此落魄了。
自此情圣不再用情,专心致力攻研骗术,结果就是出门遇见毛舜筠饰演的二百五女骗子,直接就一人上演两千人的大场面,妄图蒙骗程胜。一个欠债被迫行骗,一个执意成为骗中高手,所谓不骗不相识,智力堪忧的骗子二人组就这样成立了。欠债的不止女骗子一个,还有一个把自己故意整容变矬逃避赌债的阿发,被老大弟弟逼迫去一幢别墅偷古董来还债。被拉下水的程胜为了帮女骗子还债,二人也选择了这幢别墅下手。然而不屑于偷的的程胜,用上了计谋,用演唱会门票钓鱼,利用人占小便宜的心理,主人定会去看演唱会。 穷惯了的程胜没有料到,有这幢豪宅的主人,看不上这便宜。
原本阿发和程胜两组人,各弄各的,也交集不到一起。一通电话录音,将两组怀着鬼胎的人聚到了一起。阿发打算借屋主外出的机会鸠占鹊巢,诓骗从美国来香港投资的杰克。阿发外出寻找帮手的空档,程胜领着弱鸡搭档光临了豪宅。他也听见了录音,不过是另一段杰克要晚到一个星期的录音,程胜打算利用这个时间差,假扮杰克骗屋主点钱消灾。
就这样,富商的豪宅,成了两帮骗子斗智的乐园。一个以为对方是土豪,一个以为对方是金龟,两个穷哈哈就这样乐此不疲的大战三百回合。
阿发的助手一个昔日的老情人假扮妻子,一个汹涌的彪妹子假扮女儿,好戏在这里才真正的开始,阿发的目的很明确,用“女儿”招降“杰克”,顺便拍点照片,作为索赔的证据。程胜的目的也很明确,用自己诱惑“女儿”,顺便让助手弄点高清无码的片子,以此来威胁屋主花钱买“女儿”的清白。
两伙人的目的一致,“杰克”和“女儿”很快就燃烧起来。
不得不佩服叶子楣的养身功夫,错落有致的无可挑剔的曲线,也不得不惊叹化妆师的功力,骗了人整整一个童年+少年+青年,一度认为人的可以这么大。
“女儿”Apple一口白汁喷向妄图占自己便宜的的士司机,我其实并不是坏女孩,酗酒、待客、妖娆、穿着清凉,这不是你可以借机吃我豆腐的理由。“杰克”惊诧糟老头的女儿这么惹火,醉酒的Apple天性释放,二人怀着共同的梦想,见面即拥吻在一起如同恋人。只是这第一回合“杰克”败了,忘记喝醉酒的人随时都会吐的杰克,败得一塌糊涂。
酒醒后的Apple,才想起自己是来当千金小姐,不是舞会小姐。用傲人的资本告诉阿发搞定“杰克”只需一天时间。 男追女隔座山 ,女追男隔层纱。 Apple的衣服一件件拿下时,那层纱吹弹可破。
豪宅的设计自当与众不同,尤其在这个假主人的介绍下,房间布局犹如谜一样,阿发领着“杰克”上厕所,本来一件小事,却让星爷演绎成了经典调侃之作, 这一伸手,伸出了多少人的尴尬。
两组人就这样勾来引去,终于双方做好了万全准备,相机已经换好了交卷。“杰克”和Apple也相约来到了小床上,翻来翻去,各怀心事的二人未让观众尽兴就散场了事。双方终于在饭桌上摊牌,各自拿着证据以自己名誉受损来威胁对方。当双方交换证据时,才发现摄影技术不行,证据不足。两伙人终于知道真相,两个穷骗子一心要骗的也是个穷骗子。
两个骗子决定搭伙将计就计,骗他们的债主黑 社会 老大弟弟。情圣请来了师傅情仙坐阵,搓麻的四个师母也前来助力。利益熏心的黑老大还是在最后识破了情圣他们的骗局,可是却被同样智商堪忧的哥哥拖累,这样说吧,他能活到现在还能当上老大,真是一个奇迹。
里面有意思的地方,当真脑洞无限。
情圣却不谈情,玩起了令人智商堪忧的骗术。果然星爷的电影不能以常理度之。
星爷电影里的经典画面太多,不过我认为最经典的就是1999的 《喜剧之王》 里面,尹天仇和柳飘飘的那段经典对白。尹天仇问: 不上班行不行? 柳飘飘答: 不上班你养我吗? 尹天仇: 我养你吧!
就是那句不上班行不行,完全表达了对柳飘飘的不舍,也是那句我养你吧,更加深刻的表达出尹天仇对柳飘飘的爱。柳飘飘假装不在乎很轻松的样子,可当上了出租车后痛苦流涕的时候真的很有带入感,这画面就是因为太贴近生活所以更容易引起大家的共鸣,当之无愧的经典!
当然在如今 社会 里,最不靠谱的情话就是“我养你吧”,哈哈哈所以大家还是努力工作吧!
星爷的电影堪称部部经典,最熟悉的还是一下几个画面!
首先是《大话西游》里和紫霞仙子的那场对白,含泪说出了那句:“如果上天能够给我一个再来一次的机会,我会对那个女孩子说三个字:我爱你“。这句话让多少痴男怨女为之”疯狂“。
在《喜剧之王》里的那句:我养你阿!那段对白透露出一个男人无奈、但又想爱护自己喜欢的人,却无法挽留住她那种内心的失落感。
在《功夫》里酱爆洗头洗到一半突然停水了,裤子还没完全穿好,还漏了半个屁股在外面,实在是 搞笑 !
在《国产凌凌漆》中任务完成后,两人在猪肉摊下面 嘿嘿嘿,果然卖猪肉都每个正经..哈哈哈。
星爷的经典制作实在太多了,没法一一列举出来,每一个画面都是经典制作。
“笑中带着泪,戏里是人生;一年一影帝,何复周星驰?”
星爷的电影,是电影界一道难以跨越的丰碑,在他的电影里,有无数经典的片段,就像陈年老酒,岁月越长,越是让人回味无穷。
细数他电影里的经典画面,每一部电影,都有无法代替的经典,让我们一起回味一下。
《功夫》,星爷那一招从天而降的掌法,代表着正义,告诉人们,邪恶是永远都战胜不了正义的力量。
《大话西游》,星爷饰演的至尊宝,在紫霞仙子的剑下,眼含热泪,悲痛欲绝地说出那句“曾经有一份真挚的感情……我希望是一万年”,在一瞬间,令到无数痴男怨女泪目。
《唐伯虎点秋香》,星爷饰演的唐伯虎,用茶杯、碗、筷子等,代替西洋架子鼓,以说唱快板的形式,娓娓道来他的身世,让人耳目一新,听得如痴如醉,情不自禁跟着他的拍子进入节奏。
《喜剧之王》,星爷饰演的天仇,柳飘飘与他一夜激情后,在第二天转身离开,天仇看着柳飘飘的背影,犹豫再三之后,鼓起勇气喊出那句“我养你啊”!让人感到爱情败给现实的无奈心碎。
《少林足球》,星爷在歌舞厅劝说大师兄加入足球队的时候,说了一句至理名言“做人如果没有梦想的话,那和咸鱼有什么分别?”,直到现在,这句话都能鼓舞人心,让人奋进。
像以上的经典画面,实在太多太多,无法一一枚举,所以,每一个画面,都是一个经典,难分高下。
星爷的电影不能说部部经典,但大多是令人难以忘怀的。
《唐伯虎点秋香》里秋香的三笑留情和经典说唱;《大话西游》经典表白和城楼上说"他像只狗";《功夫》里从天而降的一掌,旋转金花飞舞的场景等等等等。实在数不胜数。
其他暂且不论,于我而言。《少林足球》中,星爷和大师兄表演"少林足球好"时,歌曲唱得尴尬,而被人狠揍了一顿,这样悲伤无力的画面,让人感觉似乎只能做条咸鱼而言。
可是我们应当始终记得星爷说的,做人要有梦想,不然和咸鱼有什么分别!
让我想想啊!
是《功夫》里从天而降的撼世一掌,
还是《少林足球》里酒吧挨打之前的无厘头弹唱,
是《喜剧之王》里那句不自量力却勇气十足的“我养你”,
还是《大话西游》里临别的附身一吻,而后孑然离去,
是《唐伯虎点秋香》里叫卖鹤顶红的电视购物现场,
还是《国产凌凌漆》里用限制级录像带当麻醉的刮骨疗伤,
是《武状元苏乞儿》里大功告成后与皇帝关于天下的探讨,
还是《鹿鼎记》里高台悬挂说书的泼皮韦小宝
太多了,太多了……
每个人成长不同,观感自然有别,如果非要凭出个“最”
的话,那我只能说,无论你看多少遍,都还是会和第一遍时一样笑,一样哭的场景,就是你心中的最经典
周星驰作为无厘头表演方式的开山鼻祖,经典影视实在太多了,大鹏认为最经典的是《大话西游之大圣娶亲》里那段给紫霞仙子告白的那一段:“曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前,我没有珍惜,等到失去的时候才追悔莫及,人世间最痛苦的事情莫过于此。如果上天能够给我一个重新来过的机会,我会对那个女孩子说三个字:‘我爱你’。如果非要给这份爱加上一个期限,我希望是,一万年。”
这部电影上映于1995年,当时票房在香港扑街,之后慢慢的被内地的在校大学生给翻红了,这点说起来其实蛮不可思议,紧接着被互联网的各种恶搞,就变成了经典中的经典;有人说星爷的电影当下的人们看不懂,也许十年之后再看,你已是曲中人镜中画;星爷的电影说是喜剧,但又有一些悲剧的色彩,表现的都是小人物的奋斗历程,这种悲中带喜的无厘头表演方式的确别开一面,相比大陆剧来说完全是新生事物。
童年时,我们看星爷的电影哈哈大笑,笑得人仰马翻,长大了,再回味星爷的电影是笑中带泪,还带有一些许无奈无助,因为星爷的电影总是通过“无厘头”的表演方式折射出生活中的大悲。的确,星爷的电影总是白看不厌,哪怕是观看过了无数遍,也会不由自主再去回味一遍。并且每一次回味随着不同年龄,总能给人带来又不一样的品味。
回到题意,星爷这么多电影里,哪个画面最经典呢?
1994年3月31日在中国香港上映的《九品芝麻官》,由王晶导演,周星驰,吴孟达,张敏,蔡少芬,钟丽缇等主演的香港喜剧片。
《九品芝麻官》电影中的一些细节有很深的隐藏寓意,不知道大家有没有发现?
第一个细节:
这一个细节出现在和父亲包不同下完象棋后,包不同以前是一个十足的贪官,号称:红包不到手,包你命没有”因做了太多伤天害理的事情,生下的12个儿子全都没养活。最后只得告老还乡做慈善,捐出全部家产后才养活包龙星。因此写了一个”廉“字挂在家里警示后人。相信很多人第一眼都会看成一个:穷”字,而星爷扮演的包龙星也说成是一个”穷“字。其实这里的寓意,相信很多人都一眼明了,想要做一个洁身自廉的好官,自然就是穷了,而这一段细节隐藏的寓意也符合星爷的一贯风格。
第二个细节:
这一个细节是在包龙星和钟丽缇扮演的”莫再提“一夜谈心后,仔细看这两张图片”莫再提“的头发有什么区别呢?区别在于第一张图扎有的小辫子,第二张则是把头发盘了起来。因为在古代女孩还未嫁人前是不能够盘发的,虽然两人并没有举行仪式,但在屋顶上看月亮以托付终身,也有了夫妻之实。由此可见,星爷对电影细节的把控是多么苛刻。
以上两个细节需要用心揣摩才能发现经典之处,该剧中也有一眼明了的经典画面,比如星爷刻苦学习骂架这段,真是笑料十足,妙趣横生,想象力真是超前,经典中的经典了。
弯木变直
死人说活
嘴巴吊秤砣
指海狂骂
舌头吹蜡烛
单纯去搜索这个词,都会涌现出无数的答案,毕竟周星驰的电影对于我们这代人的影响实在太深太深。
当我真正沉思回忆脑海中周星驰电影里的种种画面,无数经典镜头,我突然发现一个相同点,那么就是。
周星驰的电影带给我们的快乐、感动亦或悲伤,一幕幕的画面,全包裹在笑脸中。
Ⅱ 你认为周星驰最感人的电影情节是什么
最爱《喜剧之王》。
个人觉得,喜剧之王是周星驰电影里艺术成就最高的一部电影。也是唯一一部看到周星驰如此严肃的电影。
说是周星驰自己的自传,其实并不为过。伊天仇和柳飘飘两个底层小人物的相濡以沫,互相取暖,不禁令我们动容,可是直到最后,主人公也没有获得世俗意义上的成功。他抛给我们的是一段 社会 现实和纠结,是一种生活真实的写照。
周星驰的电影我看的最多的就是《食神》,让我觉得最感人的就是其中的一个情节。
影片主要讲述了史蒂芬·周(周星驰 饰)本是香港饮食界知名、权威的食神,随着他越来越知名所带来的的经济效益,逐渐的让他变成了一个彻头彻尾的商人,厨艺更是不涨反跌,迷失了一个做厨师的初衷——让料理带给人们快乐、幸福。
一直将食神视为眼中钉的大快乐老板,将从少林寺厨房偷跑出的叛徒唐牛安插在食神身边。
有一次出席活动,机会终于成熟,便设计将食神的名誉扫地。在众目睽睽下,唐牛以一碗杂碎面打败了史蒂芬·周做起了食神。
沦落街头的史蒂芬·周和古惑女火鸡以及一众大佬合作推出的“撒尿牛丸”罐头,再次让他成为饮食界的焦点。
此时迷途知返的史蒂芬·周终于明白,一个厨师最大的快乐就是能给人们带来幸福,便决定把曾经失去的称号“食神”夺回来,决定进入少林寺的厨房学习。
天赋满满的史蒂芬·周学成归来,如约参加第二十八届食神大赛,本该以一个“黯然销魂饭”赢得比赛,不料裁判却被反派收买,这时的史蒂芬·周终于明白,称号已经无所谓了,每个人只要用心都可以成为食神。
最让我觉得感人的地方就是影片中的食神史蒂芬.周被打败,已经失去一切,不再是食神的时候。
已经失去一切的他本想讨口饭吃,却被当成闹事者打的躺在了胡同里。伤心、失落、无助和饥饿的史蒂芬.周一直躺在胡同里不愿起来,他不愿意面对这一切,做梦也没想到自己会沦落到今天这个下场。
这时,火鸡做好了一碗叉烧饭送到他的面前,在这种心情下,望着手里的一碗叉烧饭,更是让他思绪万千。
此刻的叉烧饭能填饱肚子的同时,更像精神上的粮食,抚平他心灵上的伤痛,温暖着他的内心,让他第一次感觉到这碗叉烧饭是这么的好吃,原来料理真的可以给人们带来幸福,此时的他留下了感动的泪水。
而影片中史蒂芬·周的成功更是离不开这时火鸡的雪中送炭。
我印象最深的一部电影情节就是《大话西游》中,至尊宝内心的那段读白:曾经有一段爱情摆在我的身边,我没有好好的去珍惜,当我回过头,在想挽回那段爱情的时候,已经为时已晚!如果,上天再给我一次机会,我一定好好珍惜,如果非要加上一个期限,我想说,爱你一万年!
《大话西游》之《月光宝盒》、《仙履奇缘》,小的时候我看完之后,哈哈大笑;然而长大了一些的时候,笑着流泪;现在而立之年再重温一遍 的是,哭着笑了!伤感着剧情,感触着内心,那种深入骨髓的悲哀与凄美,震撼灵魂的沧桑与无奈!“生亦何欢,死亦何苦。”周星驰不经意间的一句感慨,让世人产生了多少共鸣!无奈时间是最残忍的,它比杀猪刀还要狠毒。既不给你永远,也给不了你验证别人的永远。
曾几何时,年少的我们站在风口浪尖之上,以为自己就是盖世英雄,以为自己就是天下······可是,渐渐的长大之后才发现,自己与别人并没有什么不同,反而一塌糊涂。蓦然回首昔日的光景,原来最怀念的,是当初的那些人、那些事。有一天你走着走着的时候,路人会指着你的背影,像电影中的台词那样说:“他好像条狗啊!”
《大话西游》上映的时候因为太多人看不懂,最多一笑而过,等到若干年后,成为我们这代人必看的电影,带着自己的紫霞仙子,回味着曾经的山盟海誓、年少无知。到了一定年龄的时候才发现,原来这部电影讲的是每个男人一生中必须经历的事。告诉我们,男人的年少都是不懂珍惜的至尊宝。许多人感慨着:“初看不知影中事,再看已成影中人!”孙悟空转世之后成为至尊宝,他先和白晶晶的爱情纠缠。白晶晶被牛魔王所杀,他为了救白晶晶,不停的通过月光宝盒穿越,最后一次意念太重,超越回五百年前。至尊宝意外被紫霞仙子遇到,紫霞下凡就是为了寻找一个能拔出他紫青宝剑的意中人,而至尊宝恰好能拔出她的紫青宝剑。用至尊宝的话说,这是上天安排的,这段姻缘就是冥冥中注定的。
紫霞仙子就像一个初尝爱情果的小女生,她天真浪漫的说“我的意中人是个盖世英雄,我相信总有一天,他会踩着七彩祥云来接我!”至尊宝虽然踩着踩着七彩祥云而来,但是不是来救她的,他也不是什么盖世英雄,他也只不过是有使命的普通人,没有紫霞仙子想象的那样美好,甚至没有披上金色的装束,或者头戴彩色的光环。
至尊宝和孙悟空的转化点,就是至尊宝看清了自己,他最终做了一个决定,这个决定就是放下自己的欲望,用我们世人的话就是舍弃自己的挚爱换取更大的力量才能救自己的挚爱!这一点,年少的时候,怎么也不会理解,或者热恋中呃男女也不会理解,直到你们步入生活的时候,所有人突然醒悟了!所以,至尊宝说了一段经典语句:爱你一万年!这句话是真心话,可是他很难去做到,只能从心里发出!
在至尊宝变成了孙悟空之后,他再也负担不起这份爱了,因为他带上了紧箍圈,似乎这里紫霞与至尊宝的爱变成了他的累赘,然而事实不是这样的,我们还用电影中的对白来解释这种难以说清的事情,那就是带上金箍圈我没法爱你,可是不带上金箍圈我没法救你!这些都是有因果关系的,至尊宝没变成孙悟空之前,是因为没有遇到给他三颗痣的人,而紫霞仙子恰恰就是那个给他三颗痣的人;就像紫霞爱上至尊宝是因为他能拔出紫青宝剑,可是为什么这么多法力高强的人拔不出来,而偏偏不会法力的至尊宝可以拔出来,同样三颗痣也不是所有人都能给至尊宝的。
爱情就是这么奇妙,就是这样糊涂!刚开始,至尊宝的态度是欺骗,可是骗着的时候,发现紫霞仙子真的很爱他,也许世间再也没有另一个女人对自己这样好的了!最后,至尊宝为了救紫霞才成为孙悟空,所以才有了那段渣男反悔的表白:曾经有一段爱情摆在我的身边,我没有好好的去珍惜,当我回过头,在想挽回那段爱情的时候,已经为时已晚!如果,上天再给我一次机会,我一定好好珍惜,如果非要加上一个期限,我想说,爱你一万年!
周星驰电影中感人的情节非常多,但是我率先想到的是《大话西游》中的一个情节。
当时,至尊宝和紫霞仙子面对面地站在破败的城墙上对峙着。城墙下的众人指指点点、议论不已!孙悟空躲在人群中对他们吹了一口气,一时间狂风大作,飞沙走石。结果至尊宝勇敢地走向紫霞仙子,他用力地把紫霞抱住,并和她说道:“我这辈子都不会离开你!我爱你!”一时间,我不禁泪流满面!
众人不断地拍手叫好,孙悟空转过头,落寞而又坚定地走了!结果这时站在城墙上的自尊宝和紫霞发现了他,结果两人的对话更是让人心酸不已!紫霞问道:“那个人样子好怪啊?”自尊宝回道:“我也看到了,他好像一条狗!”两人抱在一起哈哈大笑,失落的孙悟空故作轻松地远去......
这么多年过去,美美想起这个情节,我都会无法自已!
感谢《大话西游》,感谢周星驰!
我来回答这个问题,请不要用板砖砸我。
《大话西游》,本来是一部该进入电影殿堂的精品,却被国营单位西安电影制片厂给捣鼓成半成品,有许多桥段被剪得支离破碎,当时的西影副厂长张某某还说这是个文化垃圾。
1994年,我高中毕业,在家等录取通知书,被一位同学勾引跑到大西北镇北堡当群演。时值《大话西游》剧组刚进去,与西影合拍本片,是西影提出在此拍摄。当时周星驰的无厘头风头正盛,是港片票房的吸尘机,我们的电影还属于蛰伏期。
在片场香港演员与国营单位的人很明显,我跟着同学在程小东的小组,这个小组主要是武戏,主角大部分都是武替,拍摄很顺利。当时的港片拍摄模式讲究快,计划片段如果没拍完,就加班进行,经常收工很晚。过惯到点下班的国营单位还不适应,他们还给港方闹过几次风波。
这算是背景介绍吧。
《大话西游》在1995年上映后,票房一般,反响很平庸,被烙上无厘头的烂片。
中间无话。
至1996年,随着互联网开始普及,本片被一些高级知识分子推手扣上一顶后现代的大帽子,于是满血复活。周星星凭此片于1996年荣获15届金像奖最佳男主角和第一届金紫荆奖最佳男主角。
至尊宝被周星驰演饰成无厘头影片中最经典的人物,是其他几部电影不能跨越的。大话在网络文化中自成一派,让你猜中开头。却猜不到结局…………
《大话西游》是无法复制的经典,也是周星星西游之路的起点。
很荣幸为大家解答这个问题,让我们一起走就这个问题,现在让我们一起探讨一下。
下面我为大家分享,我个人对这个问题的看法与想法,希望我的分享能给大家带来帮助,也希望大家能够喜欢我的分享。
俗话说十年喜剧百年周星驰。现在星爷已经做幕后工作了,很难在大屏幕上看见星爷了。可以说星爷的电影都是经典,其中也少不了达叔的身影。要说是星爷最最感人的电影就是《喜剧之王》了。
在影片中;当有人嘲笑他时,当有人鄙视他时,当有人把他视为奔跑的龙并在前面添加一个死字时,尹天秋始终保持着自己独特的平静,然后反复向每个人强调。我是演员。总之,理想,誓言。一开始,尹天秋站在雄伟的大海面前,大喊大叫,努力奋斗,奋力拼搏!汹涌的大海就像他心中的理想,:成为一个好演员,一星。他一直在努力工作,即使他只扮演龙的微不足道的角色,他也认为自己是一个真正的主演,所以他希望扮演“顽皮和矛盾”的角色。有对话,没有对话,没有办法看,完全看不见,他正在努力争取每一个可以发挥的机会,即使他一次又一次被无情地拒绝,他仍然没有放弃。没有机会表现。尹天秋开始上演舞台和雷雨,但没有观众。似乎尹天秋的每一次努力都以失败告终。在他的手掌大小的卧室里,有很多明星的照片。在中心,有一面镜子。每当你感到沮丧时,尹天秋总是在遇到麻烦时照镜子。他在镜子里看着自己,被星星包围着。然后他对自己说,我是演员。尹天秋的依恋很简单。导演没有打电话给“卡”,他将继续玩。因此,当他去卧底时,在如此危险的情况下,他仍然没有退却,他能够坚持表演,最后他得救了。尹天邱的坚持很简单。他看到弱大学生可以从大人手中获得保护费。他认为,只要坚持下去,心中的梦想就能实现。当刘飘飘和尹天秋同时看到黑漆海时,两人的态度不同。刘飘飘只觉得在黑暗面前看不到任何东西。尹天秋看到的是“天亮后会很美丽!”这种积极乐观的态度是阴天秋坚持永不放弃的原因。 “我是演员。”在他的心中成为无限的力量,支持他前进。不要放弃理想,始终保持乐观和充满希望。
感觉这部电影是再写星爷自己的星途。有许多的坎坷和磨难,但星爷依然坚持自己的理想没有放弃。即使自己理想在别人眼中分文不值,但依然怀揣自己的赤子之心。这也是我们要学习的榜样。俗话说天降大任于斯人也,比起劳其心智苦其身,才能成大事者。星爷最后真的做到了,他通过自己的努力最后终于在舞台上把自己的舞台剧《雷雨》演出来了
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同时也希望大家能够喜欢我的分享,大家如果有更好的关于这个问题的解答,还望分享评论出来共同讨论这话题。
最后在这里,祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活, 健康 生活每一天,家和万事兴,年年发大财,生意兴隆,谢谢!
新喜剧之王里面,如梦的爸爸给她订机票那一段,真的很有感触,尤其想到生活中大多数情况,在如梦那种条件下,基本上不可能成功,就更加泪目了。这也是星爷把主角起名如梦的原因,也是为什么很多人分析电影后半段其实如梦已经死了,都是假的,只是一个美好的愿望。其实即使不是假的,导演也通过名字告诉我们了,只是一场美好的梦,生活中没有那么多的机遇和幸运,但是我们总是要做梦的,还是要拼搏的。不是每个人都能那么成功,相反电影中的各种挫折和境遇,可能我们经常碰到,但是我们只要努力,一样能收货自己的精彩。看电影何必纠结于评分,何必在乎别人怎么说,自己看了开心了,有收获,有惊喜,有感动,就值了!
星爷最感人的电影肯定是《大话西游》这部无可超越的经典电影啊。
而最感人的情节就是紫霞嫁给牛魔王的那段,那时候还不是齐天大圣只是至尊宝,至尊宝是不喜欢紫霞的,至尊宝喜欢的是白骨精的,但是其实在很久以前至尊宝就已经慢慢的开始喜欢上了紫霞,也被紫霞的爱所感动,当至尊宝被蜘蛛精剥开自己的心的那一瞬间看到了留在自己的心里的是一滴眼泪,当至尊宝带上金箍的那一刻就注定他和紫霞注定没有结果了,齐天大圣是踏着七彩云彩去救紫霞仙子,但是紫霞帮齐天大圣挡住了牛魔王的一叉,最终倒在了大圣的怀里,但是令人悲哀的是齐天大圣已经不能动情,只能看着自己最爱的人倒在自己的怀中却无能为力,甚至眼泪都流不下来,最经典的一句台词就是至尊宝带上金箍的那句话“曾经有一份真挚的爱情摆在我面前,我没有珍惜,等到失去以后才追悔莫及,如果上天能够给我一次再来一次的机会,我会对那个女孩子说三个字:“我爱你”。
也许,每一个爱电影的人心里面都有一个周星驰。
我喜欢周星驰的每一部电影,无论是他参演或是导演的。不懂事儿的时候看周星驰的电影觉得很 搞笑 ,他不那张看起来有点普通的脸能呈现无数搞怪的表情,又往往意味深长。等成年,在回看这些电影得到的更多是感动。
1《望夫成龙》这部电影是周星驰还未成名之前和吴君如拍的,不怎么 搞笑 ,很文艺也很温馨。故事讲的就是简简单单的生活,周星驰和吴君如完美得诠释了一对患难夫妻。看了这部电影我明白一个道理,在困境中相濡以沫不难,难得往往是面对诱惑时的抉择。
2 《赌圣》中邻居阿炳:上帝给了你特异功能,你不好好利用帮助贫苦大众,光想着捞钱和泡妞,你好好反省吧!“电影中阿星听了这句话,心里有了很大感触。他离开了大家一个落寞的坐在黑夜的长凳上。
3 《食神》中落魄的史蒂芬周默默的接过女主那碗叉烧饭时,你的心里是否也和他一样能感受到温暖?当他含着泪把那碗饭吃得一粒米都不剩是,心底深处就永远把那碗饭埋在了心里。
直到他懂得食神的真正含义和信心时,他也知道了什么是时间最好吃的东西。
4 《喜剧之王》中最令人感动的莫过于,尹天仇和柳飘飘睡醒后的那个清晨。柳飘飘穿着尹天仇的衬衣坐在窗台吹着海风。一切切的一切都是那样的美好,但是不安、自卑、愧疚的作祟迫使尹天仇拿出自己身上所有的积蓄来补偿柳飘飘。
换好衣服柳飘飘看到椅子上手表和散碎的零钱之后,迟疑了一下,还是收了起来。她起身走了,躺在床上尹天仇睁开了眼睛。
镜头一转柳飘飘路过屋外,屋内的尹天仇藏在了墙后。
柳飘飘上了大路,尹天仇追了出来。
尹天仇:回去干吗啊?
柳飘飘点了一颗烟:上班啊,不上班你养我啊?
尹天仇尴尬的笑了笑,掩饰自己内心的虚弱,退出了换面。
过了一会儿,他突然又跑进画面大喊:我养你啊!
柳飘飘怔住了,然后说道:“你先养好自己吧,傻瓜!”
接着镜头转到坐上的士的柳飘飘,已经哭成了泪人。
《喜剧之王》中还有一幕,当尹天仇和柳飘飘相恋,杜鹃儿和尹天仇分手后。原本属于他的男主角被换,剧本按照要求要收回。他仅仅的握着剧本的一角迟迟不肯松开,他那希冀眼神令人心疼。
5 《一生所爱》只有爱过的人才能听得懂这首歌曲。而这首歌曲正是写给《大话西游》中至尊宝和紫霞这对恋人的。自古多情空余恨,此恨绵绵无绝期!当紫霞受了重伤之后,孙悟空在动真情,金箍一点点在他头上收紧。眼看着爱人离他越来越远却无能为力的时候,让观众一次又一次的掉下眼泪。
周星驰电影中从来不缺细腻感情,但都被他用一个无厘头的外衣包裹在外面。正如他自己说那般,我拍的都是悲剧,只不过你们拿来当喜剧看而已。
Ⅲ 周星驰电影观后感
周星驰的电影陪伴多少人度过了青春年少的时光,在大笑中我们看到一个个小人物不屈不挠的挣扎奋斗 故事 ,在星爷的电影中开始笑中含泪,那是我们已经长大了。下面是我为大家精心整理的周星驰电影 观后感 ,希望对大家有所帮助。
周星驰电影观后感篇1
一开始确实看不太起劲。发现一个人的人生怎么能如此狗血且倒霉?一开始的如梦就是反映社会上的众多小人物,工作各种遇瓶颈,爱情不如意,虚假的友情,家人失望。最后获得了成功。许多人影评是说其实周星驰拍的是他自己。马可和小米生活中粗历简也是有原型。是不是自己我不知道,但是我看了的感觉就是,有些地方矛盾特别明显,一是马可啊知道如梦名字,下一秒就找到如梦家。二是他说看不到网上的名单,结果订机票,如梦妈妈立马拿出手机。还有就是,结局太快了,后面剧情节奏太快了,让人太仓促了。
硬如钢筋混泥土般的植入,毫无努力毫无实际行动的如梦的“追梦”之旅,在出岩裤租屋里憧憬着最美好的窗边剪影,有着周星驰风格的影片也带着在大陆演员身上揉不进无厘头演绎风格的失真。这是观影结束后的第一感觉。
回到影片剧情,为什么如梦一直需要忍受周遭不理解呢?如果周遭的环境是无法孕育出梦想的土壤,那么坠毁只能是曾经如梦自己的所有青春热血,处在进无可进的时空里,如梦仿佛从不再如同常理考虑事情,而周围人与如梦从来没有过相似之处,一个都没有,每一个的出现或正面或反面都在指出她的“疯狂”之处,那么期待“女主角”的泡沫,从一开始就已经破碎,这是小人物悲剧的基因。
问题一是如果如梦能演戏即是幸福满足,问题二是在演到影后才是幸福才是追求,可惜没有问题一,也从来不存在问题二,如梦从来只是一个背景板一样的存在与拍戏现场,演员还真的是很远,至少在影片里如梦从来没有去做过一件和获得演戏机会的事情。
没有条件,跑再多龙套都不过是重复无差别工作而已,工作的人那么多,又有几个真的成为了个中里手?如果如梦存在现实原型,我倒是宁愿相信她在相信梦想的每时每刻都是她幸福感的真实诠释。西西弗斯的巨石从来只留给主动背负的人。
说回到演艺界需要身段样貌都出色,才华也要出众,特型演员总归是少数,祖师爷赏饭吃就是拥有先天的优异条件,再有是观众缘即是玄学又在情理之中,总之一定要有可以打出去的牌,演员鄂博正规科班央戏表演系出身,拿过很多喜剧大赛的好名次,同时也得到了众多大腕的喜爱,不能说没有实力,但总是缺一点什么?
仿佛缺的就是让人印象深刻的特质,她也曾说过,同学说她不够漂亮,很难轻易得到重要角色。不够漂亮是真的不够漂亮,从国内的参差不齐的偶像女团出道到各类女主播的争奇斗艳,仿佛“一副皮囊”就是入门的入场券,暗流涌动之下的惨相,无人愿意睁眼看一看。
再讨论一下,哪些扎心的梦想和避无可避的贫瘠现实!演员这条路从先天到后天都对如梦紧闭了大门,但是她就是有自己一颗执着的心,她执着于自己的演技,但是演技依然浮于表面,她坚信自己可以靠努力获取机会,但是真正的机会就在她眼前她也从没有抓住,所有从她眼前错过的机会,无一不昭示着如梦没有任何入场砝码,如此作为观众我们只看到了没有实力却在做梦的女主角在付出了十多年依旧没有具备追求梦想的实力,如梦的父亲被安排成了一个真实存在的反差对比角色,他反对的真实,他为女儿强出头也非常真实,人物接地气,也很立体,果然演技这种东西虽然每一个人各有自己的见解,但实际优秀的人物还是会得到充分的认可。
周星驰电影观后感篇2
电影看完 ,多想了点,写出来,但愿不被人说是我想多了。前半部分是耳熟能详的周氏喜剧无喱头风格,当人鱼与人的仇恨演变成清新脱俗的爱情后,全场为之笑得人仰马翻之际,突然!戏风一转,无情的屠杀开始,瞬间,仿佛《金刚》结局的翻版,再突然!峰回路转,修正错误的人类与恶势力展开决斗,结局却风平浪静,还唯美于 传说 中的人鱼。
“如果这世界上没有一滴水和一口空气是干净的,那赚再多的钱也没用”,很遥远却又相当环保。这是一部环保与政治经济的博弈之作。
今年1月23日,广东省政协十一届四次会议开幕,有报道说周星驰缺席,又说他四年委员任期“零提案”。
“星爷”可能真的没有时间去开会了,他知道“不能再等了,再等太阳就要下山啦”。政治会议和 春节 黄金档的电影,受众不同,效果迥异。会议开了那么多,说和不说差不多。可环保还是要“从娃娃”抓起,烂笑青年,是祖国的未来民族的希望,在光与影、乐与悲中我们已对周星驰导演的良苦用心心领神会。他不是一个人在战斗,他影响了一代人,《喜剧名星》、《少林 足球 》、《功夫》、《长江七号》,“为了世界和平”,小人物身上折射出励志和责任。何谓匹夫有责?此为是也。
还有报导说春节这两天全国有三分之二的城市在中度污染中度过,什么PM2.5,PM10,反正是污染了。
我们用30年的时间换来了所谓“全球第二大经济体”的排名,却牺牲掉换不回来的空气和水,可能需要一代人或几代人的生命去偿还对大自然的亏欠。我们用造假换来短视的高增长,却没有几个拿得出手的民族品牌。洋人看不起天朝,因为你们能把有毒食品卖给同胞,用腐败换来的货币 出国 装孙子,就像片中在街头拿1亿也换不来一辆可以逃离拥堵的电动车一样,人家只要踏踏实实换来的财富。
2014年夏天陈光标跑到纽约当街送钱给穷人被拒,他不知道什么叫“尊严”吗?简单粗暴地认为扬眉吐气了吗?《纸牌屋》里那个拒绝了议员夫人 20美元施舍的黑人,其实是在告诉统治者“制度,是你们制订的制度让我流离失所,我不接受你的施舍,你可以给我工作,却不能让我没有尊严”,“志士不饮盗泉之水,廉者不受嗟来之食”这是我们老祖宗的气节,2500年过去了,美国黑人可能不懂孔子却知道廉耻。
周导演的作品嬉笑怒骂,却深刻入心。
夜已深,可能,真的有点想多了。
周星驰电影观后感篇3
首先个人非常期待周星驰这部《美人鱼》,不管怎样,星爷他都是目前国内最良心最负责最天马行空的具有巨大影响力的电影人前三位之一。在这个国产烂片盛行的如今,偶尔一部精良是不够的,中国需要更多像周星驰,徐克,陈可辛等这类对商业电影质量有高标准要求或像贾樟柯,娄烨,许安华等这类对文艺片有独道眼光的电影人。
再回到周星驰的电影,他个人的作品更是经过了数次转型,这也是他在华语影坛保有无限市场号召力的重要原因之一。 从他最初年轻时闯入市场的"插科打诨""咸湿屎尿屁笑话"满目的式的喜剧开始(如《师兄撞鬼》《赌圣系列》《情圣》《鹿鼎记系列》等等),再从他有一定影响力,可以对电影剧本或制作进行一些干预(如《如唐伯虎点秋香》《国产淋淋漆》《大话西游》《食神》)等等,就在他"喜剧之王"在一步一步稳定的时候,他俨然慢慢将自己打造成了"悲剧之王"。
1999年《喜剧之王》的人生经典,2001年《少林足球》的励志人生,再到2004年《功夫》的黑暗童话。他似乎总是走在了时代前沿,票房一步升天,当然也会有一些"质疑",而这部分"质疑"的人显然太不了解他了,显然内心太空虚了,根本没有跟着周星驰一起成长,他们只是习惯和喜欢屎尿屁式笑话。而星爷他已经到了不惑之年,他的内心即使"童贞",即使"幼稚",可他哪能那般"糟蹋"自己的专业,他现在已经是一个可以掌控整个电影流程的家伙了,不再用看那些爱财如命的"老板"脸色了,他要拍真正的电影,真正有人生的电影,当然他还是保留了他一些擅长的幽默搞笑,更为了打开国际世界,打破语言幽默的圈,用动作幽默代替了很多语言 文化 幽默,如《少林足球》《功夫》。
接着2008年他主演了自己导演的最后一部电影《长江七号》,这部电影却被很多观众说,怎么这么"幼稚",没那么好笑了。可他将这部充满父爱的电影拍成了 儿童 电影,并作为了自己大银幕前的最后谢幕,是有他的用意的。也许这和周星驰他个人的童年或成长有关吧,那年他47岁。
再就是2013年他彻底"躲"在幕后所导演的《西游降魔篇》,这是一部有史以来和原着描述最为贴近的影视作品。既血腥,又暴戾,但也充满了哲学意味的大爱和小爱,大概这就是一个51岁的孩子王的内心童话。这部电影充满了佛教韵味,但又那么的让人乐,惊,怕,伤,泪,望,周星驰就是这样一个不断挑战自我的电影人。
而即将上映的这部《美人鱼》,据说是一部贴上了爱情喜剧科幻环保等标签的周星驰电影,没错,他又一定的走在了时代前沿,只因为他是周星驰,为电影付出了一生的周星驰,对得起观众票价的周星驰。感谢您,星爷,只有您既让我们笑过,又让我们哭过,而又始终没有从我们生活中真正离开过。
周星驰电影观后感篇4
世界上真的有美人鱼吗?美人鱼,一直只存在于童话当中,它是安徒生口中的追求爱情的善良人鱼,也是中国古代 神话故事 中拥有强大能力的战士。
今天,妈妈带我去看了新上映的一部电影——《美人鱼》。
影片开头播出了环境污染的一些片段,的确让人看的触目惊心,同时这也让我知道了整部作品的中心点,也就是保护生态环境,促进人与自然的和谐共处。虽然里面有一些情节令人捧腹大笑,但是它带给我的整体感受就是感动。
这部电影最让我难忘的一段情节,就是人类捕杀人鱼的场景。疯狂而又贪婪的人类为了自己的私欲,为了获得最大利益,不惜滥杀生物,破坏海洋生态平衡,竟然对珍贵的人鱼下毒手,简直太可恶了!看着大海一点点变成红色,看着人鱼被无情的捕杀,我的心真得好痛!
正如电影中美人鱼——姗姗,所说“如果我们有一天呼吸不到干净的空气,喝不到干净的水,即使我们再有钱,也是死路一条。”的确如此!其实我们也是环境中的一条鱼,试想如果我们生存的环境被无休止的污染,被无休止的破坏,即使我们有再多的钱,我们能活下来吗?答案是否定的。
《美人鱼》这部电影给使我们每个人警醒:金钱不是万能的,不代表一切,不是你的生命。因为我们有金钱更重要的,那就是我们现在赖以生存的地球环境,保护地球与大自然和谐相处是我们每个人的责任。
是时候了,横下一条心吧!打一场改善环境、保护地球的攻坚战、持久战,让我们的家园更加美丽、更加美好!
周星驰电影观后感篇5
如果说什么电影最打动人,我想应该是抒写真实人生的电影,因为这类电影最真诚,所以最动人,《喜剧之王》无疑是其中的经典之作。
1999年,世纪之末,周星驰推出了他自导自演的电影《喜剧之王》,记得我上初中时就看过,当时觉得一般。但随着我的成长,越来越认识到电影里的人生蕴含着一种可贵的精神。正巧学校举办读书观影征文活动,我就以观后感的形式与大家分享一下对这部影片的理解。
记得影片一开头,主人公走到海边冲着茫茫大海喊出“努力,奋斗”,然后轻轻转过身走出镜头。当看到这样的开头,我就隐隐觉得这部影片与周星驰以往的无厘头风格不同。影片的主人公叫尹天仇,是一个跑龙套的临时演员,平时多数时间在社区福利院做杂务。他热爱表演,一心想成为一名演员,却屡遭别人的冷眼和嘲笑,但仍坚持理想。影片主要表现的就是社会底层小人物的艰辛奋斗历程。虽然延续了周星驰一贯的喜剧路线,但观众的笑中往往带着唏嘘与悲伤。
执着与单纯
影片中多次出现这样的镜头:跑龙套的尹天仇总是怀揣着一本俄国喜剧大师斯坦尼福拉夫斯基的《演员的自身修养》。这种戏剧性的反差时常令我发笑,但这笑中带着感动。诚然,天仇未必能看懂这本书,但是他之所以时常手不释卷的将它带在身边,就是因为他对表演的执着。天仇对表演执着的例子在电影里举不胜举。
看过的朋友,还记得那两场桥段吗,当天仇第二次去找那个片场助理sunny,说演什么都行,不要钱都行,只要有个便当;另一场,娟姐告诉他让他做男主角,问他有没有问题,他说:“是不是每天都可以有便当吃?”多么单纯的想法。天仇是真的喜欢表演,只要有口饭吃,就要坚持表演,执着梦想。其实执着往往是伴着单纯的,之所以执着是因为单纯的喜欢。
卑微与自尊
“屎,我是一坨屎。命比蚊便宜,你开奔驰,我挖鼻屎。自知死也再难移。”当听到这首影片插曲的时候感觉真的很心酸,尤其是那句“自知死也再难移。”尹天仇是个勇敢的人,很少有人敢用本就少的可怜的底本,来搏自己那看来几乎不可能的梦想。但其实无论天仇怎么执着于表演,甚至于他的演技多么出神入化,他都是个卑微的小人物,总是被人任意的奚落与践踏,这仿佛是他的宿命。记得影片开头部分,天仇为争取一个跑龙套的机会,给助理sunny表演紧张的表情。说实话天仇的表演很到位,但最后sunny还是不屑地一扒拉天仇的头让他滚一边去。其实sunny一开始就不准备给天仇机会,只是带着调侃的心态愚弄一下这个卑微的小人物。天仇几乎每次表演都被“不厌其烦”的这样奚落。
记得天仇第一次见到坐台小姐柳飘飘时,被飘飘露骨的嘲笑为“死跑龙套的”,但天仇却总是正经的回应说:“其实我是一名演员。”在多次遭飘飘嘲笑后,他也有他的情绪,他说了一句:“其实你们出来卖的,如果懂得尊重一下别人,那别人……”但这话还没说完,就被飘飘打断了。其实小人物就是这样,他们渴望获得别人的尊重,在自尊受到伤害时,他们往往会选择以伤害别人的方式寻求心态上的平衡。“其实我是一名演员”,天仇的这句口头禅乍一听很有喜感,而谁又能体会天仇这句话背后因为别人嘲笑自己梦想的心碎呢?这句口头禅是天仇在屡遭侮辱后,变成了天仇维护自尊的最后防线。当然,天仇始终是善良的,当飘飘愤怒的站起来说:“你说什么?”时,他立即说:“对不起。”
理想与人生
人们可以嘲笑一切,但你不能嘲笑你自己,更不能嘲笑梦想。
在天仇心中,表演不是工作,而是实现生命价值的理想。天仇视表演为生命,“其实我是一个演员”,其实也是一种对自我的追问:面对残酷的现实,我能否坚持理想。正是这样的叩问,是天仇坚守表演的信念。记得这样一个场景:天仇和飘飘并肩坐在沙滩上看海。夜已经很深了,四周漆黑一片。飘飘叹了一口气说:“你瞧,多黑啊,什么也看不到……”。天仇顿了一下说:“也不是啊,天亮了就会很美!”影片中的这段话隐喻了天仇对理想顽石般的信念以及对未来的乐观。天仇的坚持、信念让人感动,人生往往是因为有了这样的选择才成就了不一样的结局。
人生如戏,戏如人生。当娟姐告诉天仇他不能出演男主角时,他极为沮丧,甚至连剧本也差点扯破,看着失落的天仇坐在大雨中迷茫无助叫人好不难过。但是随之戏剧性的一幕出现了,在片场当场务的达叔其实是卧底警察,达叔要天仇协助破案,于是天仇得到了一个在现实中表演的机会,并且这一次不是跑龙套而是男主角。至今记得卧底警察达叔自曝身份时说的话:我其实是卧底,不信啊。我比那些所谓的演员更加专业、更加高尚、更有技巧。因为我每天的生活都在演戏,虽然我没有剧本,但我绝不会NG,因为我一NG就可能连命都丢了,我才应该赢奥斯卡最佳男主角。是啊,世界上真正的演员往往不是学院派的,而是我们日常生活中的每一个人,因为每一天我们都在表演我们自己的人生。多年之后,我似乎才有些懂了,其实尹天仇的理想不一定是成为演员,而是去抒写自己忠于表演的人生。
有人说真正的喜剧就是悲剧,一部喜剧如果能让人笑着流泪,那么他就是喜剧之王。之前对这句话有些懵懂,但当我看过《喜剧之王》的海报时,我懂了。海报上的尹天仇面对着太阳,微笑着,流着泪。
《喜剧之王》是一部无论是周星驰本人还是观众都很感动的电影,原因很简单,就是因为导演拍了他自己、演员表演了他自己。人们总是看到影星表面的光鲜,试问周星驰曾经跑龙套多年的往事又有谁知晓。周星驰在这部电影里把小人物尹天仇为梦想奋斗的辛酸,以及对“我是一个演员”信念的执着塑造得淋漓尽致。
看过影片的我不由沉思,问问自己,大二的我是否还走在为理想而奋斗的路上?是否还记得入学时的激昂斗志?
最后,我似乎明白了任何伟大都是从执着的追求、单纯的喜欢中诞生的,任何成功都是经历了漫长的默默无闻甚至卑微的岁月。
也许哪一天,或者就是明早,我要站在宿舍的阳台上,面对着清晨第一缕阳光,喊出我的心声:努力、奋斗!
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Ⅳ 周星驰有哪些经典电影名场面
喜欢星爷的朋友都知道星爷电影里面有很多名场面,在这里我们就一起来盘点一下。
一、《九品芝麻官》
之前的天下第一神捕,京城六扇门中的第一高手,人称豹子头的雷豹到了关键时刻一下子变成了脓包,被桌子绊到了也就算了,脸还磕到了地面的台阶上。
好脚
四、《国产凌凌漆》
星迷们第一次看到这样的星爷也被惊艳到了吧,星爷认真的时候很帅滴。听过星爷本人唱的粤语版还是很好听滴。
五、《破坏之王》
怎么说呢,这完全是个误会。
六、《破坏之王》
这个桥段反映了张学友在当时的受欢迎程度,以及黎明的疯狂粉丝为自己的偶像坚定立场的表现,“我爱黎明”这个梗就是出自这里。
Ⅳ 星爷拍了这么多电影,你认为哪些是经典之作
周星驰拍了很多的电影,其中有很多都是非常经典的。今天主要给大家讲几部我个人比较喜欢的经典电影。
一、《功夫》
第一部就是非常经典的《功夫》。我觉得这部电影算是周星驰拍摄的巅峰之作了,他主要演的就是一个平平无奇的人物,因为到处混吃混喝被人追杀,最后自学成才成为绝世高手的故事,当然中间还有很多人在帮助他。而最令我印象深刻的就是周星驰在这部电影里面成为绝世高手之后的那一身打扮,让我觉得真的就是像是一个世外高人,那种淡泊飘然的气质令人印象比较深刻。
我觉得周星驰无论是拍摄还是主演的作品,几乎每一部都能称得上是经典。并且这些电影也陪着我度过了整个童年。
Ⅵ 星爷的哪部电影让你感触最深为什么
星爷的导演的《长江七号》
这部影片里有好多感人的镜头
1,小狄的爸爸(周星驰饰演)在工地推着小灰车,中午也不吃饭,却供着孩子上贵族学校,小时候以为那是假的,现在看来却是无比的真实,更能体谅到父亲平时对我们的严厉,背后默默付出的辛苦
2,“我们虽然穷,但是我们不吹牛,不打架。只要有骨气,都会受人尊敬的”
小狄的爸爸虽然穷困潦倒,甚至自己给儿子周小迪的鞋都是从垃圾堆里面捡的,但给予小狄的爱是那么真实,自己再累也不愿意苦了孩子,道出了天下父母的心声
首先很荣幸能够为大家解答这个问题,让我们一起走进这个问题,现在我们一起探讨一下。
下面我为大家分享,我个人对这个问题的看法与意见,希望我的回答能给大家带来帮助,也希望大家能够喜欢我的
《武状元苏乞儿》最能打动我,看了不下三遍,每一遍都有新的感触。
里面的很多情节进行了现代化的解构,却一点不令人反感,不给人脱离古代场景的感觉。
比如,那个戴墨镜的师爷明明知道苏灿不会写字,却仍然欺骗同样不识字的老爷,这司空见惯的一件小事反映那个时候,假的是多么的多。如果光是这样,不足以成经典,经典的是从这个师爷的表现来看,他并不坏,他对老爷家很忠心也有爱心,这样一个小人物如此复杂,为什么?是给时势逼的。
同样被逼的还有丐帮的那个长老,为了丐帮真是死而后已,还有无霜姑娘,一个姑娘家出入烟花之地,为了什么?
以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议,我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享,大家如果有更好的关于这个问题的解答,还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里,祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活, 健康 生活每一天,家和万事兴,年年发大财,生意兴隆,谢谢!
周星驰装疯卖傻逗笑了很多人,可是后来,他不笑了选择了讲故事,但是没有人被感动,大家只是朝他扔鸡蛋,叫这位笑不出来的小丑再卖一次傻。
这一部是周星驰的转型之作,是他静下心来讲的一个故事。
周铁
周铁是一个穷困潦倒的农民工,他是我们现状农民工的代表,他不懂人际交往,只懂埋头苦干,没有大的抱负,只能在工地里备人使唤来使唤去。他和儿子住在破屋子里,家具和日常用品都是捡来的,就连吃的水果都是烂的,一条几乎只剩骨头的鱼都能继续吃,但是这样的家庭,满屋子的蟑螂,他们还能比赛着拍蟑螂 游戏 ,没有电视就一起蹲在马路看广告电视。
这一切乐观都来源于周铁,周铁没有文化,他不懂教育孩子,唯一的教育就是不断嘱咐他,我们虽然穷,但是不能撒谎、不能吹牛,要有骨气,孩子小狄的行为多多少少也受到父亲的影响。父亲生活在艰苦,连老婆的医药费和丧葬费都是工头垫付的,但是他却舍得花钱让孩子上贵族学校,因为他不想孩子想他一样没出息。
当孩子作弊考一百分的时候,他会高兴得去工地炫耀,就算被工头揭穿,他还会维护孩子的尊严和工头吵架,纵使孩子再不优秀,他还是爱他。和孩子吵架后,还是默默到学校送饭盒,怕孩子被贵族同学嘲笑选择默默离开,那瘦小黝黑的背影,像极了我们的父亲。
小狄
小狄是一个异想天开,叛逆的孩子,他是穷人,穿着破破烂烂的衣服生活在衣衫华丽的同学身边,他努力融入集体,但还是受到同学的欺负和鄙视。他努力要像父亲说的那样去做人,却受到曹主任的看不起。他思维单纯,当女同学受到欺负的时候,他明知弱小,也还是要去帮忙。
但是长期生活在这样的环境下,难免会有心理问题,他会被同学的玩具吸引,会吵着和父亲要玩具,但是贫穷让他绝望。他在学校受欺负,回到家父亲只是教导他不要打架,但是受到欺负难道我们不能还手吗?当身边的人被侮辱难道我们连维护尊严的机会都不能有吗?小狄缺乏的是关爱,自幼丧母还有耿直的父亲,让他越来越困惑。他喜欢袁老师,因为袁老师给了他想要的母爱和关怀。
当长江七号出现的时候,他把它想象得神通广大,他渴望在全校面前威风一下,他渴望拿一次一百分,渴望教训一下看不起自己的曹主任和 体育 老师,他幻想自己有如来神掌,能给这个糟糕的现实一击巴掌,但是,那终究是个梦,现实给他的是一泡屎还有嘲笑。
情节高潮
情节的高潮,父子大爆发,小狄向父亲承诺自己会及格,终于,他及格了,但是父亲,却在复工的第一天坠楼身亡。也许当他在医院外面等待就已经知道结果了,只是他一直在等待一个人让他确定这个事实,然而,最后宣布的却是小狄最喜欢的袁老师,由“母亲”来告诉父亲死讯,这无疑让坚强的小狄崩溃。
还好这个故事是个童话,有一个天使来帮助他们,七仔用自己的治愈能力治疗死去的父亲,最终耗尽力气变成了娃娃。父亲活了,生活似乎好转了。
但实际上, 小狄喜欢的女孩依旧被家财万贯的蛋挞头抢走,向追求袁老师的周铁还是被冷落 ,原来,生活还不是一个完整的童话,穷人还是一样没有地位,受尽鄙视,不过还好,他们够乐观。还好,最后还是有一大堆的“七仔”可以陪伴。
这是周星驰的转型之作,其实他讲的都是悲剧,只是大家被周星驰的嬉皮笑脸带走了,现在周星驰笑不动了,故事原原本本展现了出来,大家却不再接受。
星爷的电影《国产凌凌漆》让我感触最深,当时我正在读大学,和室友们一起观看的。看过一遍后,觉得还不过瘾,后来又陆续看了好多遍。几乎隔一段时间,就会重温一下这部经典电影。总结起来,有这么三个原因:
1.经典的台词,金句迭出,包袱不断。比如:“它不是一个普通的剃须刀,其实它是一个吹风机”“你那忧郁的眼神,唏嘘的胡渣子,神乎其技的刀法 ,还有那杯dry martine ,都深深的迷住了我。”“研究什么?被人研究!”“它是箱中之神,简称箱神!”“飞是小李飞刀的飞,刀是小李飞刀的刀”类似于这样的经典台词,简直不要太多,每次想起,都会让人会心一笑,忘记了工作生活中的烦恼。而且他们都来自于生活,都是有一颗幽默的心,都会让生活充满快乐。而且这样的台词安排,也让本来是剑拔弩张,惊心动魄的特工故事,增加了几分幽默的元素,让观众看起来不是很累,反而会更加投入,在开怀大笑的同时,慢慢欣赏特工的传奇故事。
2.穿插其中的爱情故事,感人至深。这里面有两条线索,一条是明线,就是星爷和袁咏仪,从他们最初的相遇,互相充满了猜忌与不信任,到最后的慢慢理解,互相欣赏。尤其是凌凌漆冒着枪林弹雨去摘取那朵白玫瑰的时候,再配上那个钢琴音乐,让人印象尤为深刻。白色的场景,白色的西服,白色的玫瑰,色彩运用的也恰到好处。本来凌凌漆已经可以安全撤离,但是为了给李香琴拿到白玫瑰,又返了回来,结果中了子弹。子弹居然还是他心爱的人射击来的,这种跳动的情节,印象深刻。另外,星爷坐在那里弹奏钢琴的片段,也是非常的经典。叼着香烟,一边唱着,一边弹奏,仿佛把观众带到了那个美好的世界。虽然是短暂的,但是可以暂时的从冲突对抗中抽离出来,欣赏这份安静的音乐。另一条是暗线,就是李香琴的父母。他们的爱 情感 人至深,后来李香琴被金枪客胁迫,利用,都和这条线有关。可以说导演安排的很巧妙,也让观众有想象的空间。而他们的集中点,就是那幅挂在星爷家中的经典油画。包括影片里面,凌凌漆和李香琴抱在一起,正好和那幅油画的内容一样,镜头又切回到油画上面。这个场景,一直让我记忆深刻。
3.凌凌漆和金枪客的斗智斗勇。金枪客拥有强大的装备,金铠甲,金手枪,还有强大的身份背景作为外表的掩护,似乎坚不可摧,而且从一开始也是金枪客一直在嚣张地展示自己的武力。但是凌凌漆也是毫不示弱,整部影片就是充满着他们的斗智斗勇和明里暗里的对抗冲突。凌凌漆的智慧在这个其中也是很充分地展示出来。他没有强大的装备,他的武器就是刀,一个飞刀,一个杀猪刀。看起来好像刀无法和枪对抗,一个是冷兵器, 一个是热武器,仿佛处于两个时代。但是影片赋予凌凌漆很多成功必备的因素,一个是好的战友,达文西提供武器研发,后勤保障,一个是凌凌漆的爱心,在商场用飞刀杀死丧心病狂的歹徒,一个是用智取的方式对付敌人,通过这三个穿插其中的情节,把一个外表看起来狂放不羁,不太靠谱的特工,实际上却是充满爱心,心细如丝,有着人生大智慧的形象给展现出来。这种亦正亦邪的角色,也是让我印象深刻,沉迷其中的原因吧。
欢迎大家发表不同意见,共同交流探讨。
《武状元苏乞儿》最能打动我,看了不下三遍,每一遍都有新的感触。
里面的很多情节进行了现代化的解构,却一点不令人反感,不给人脱离古代场景的感觉。
比如,那个戴墨镜的师爷明明知道苏灿不会写字,却仍然欺骗同样不识字的老爷,这司空见惯的一件小事反映那个时候,假的是多么的多。如果光是这样,不足以成经典,经典的是从这个师爷的表现来看,他并不坏,他对老爷家很忠心也有爱心,这样一个小人物如此复杂,为什么?是给时势逼的。
同样被逼的还有丐帮的那个长老,为了丐帮真是死而后已,还有无霜姑娘,一个姑娘家出入烟花之地,为了什么?
最震憾人心的自然是被抄家后的大笑,本该是应该大哭的事情,吴孟达和周星驰的笑,几人能做到?不要以为是电影,真落在你身上,你肯定笑不出来了。
这部电影里,吴孟达的父亲甚至比苏乞儿本人都令人感动,原是将军的他,不顾脸面的去上街要饭,还无比的快乐,又有几人能做到?
作弊被皇上发现后,父亲勇敢出来替儿子顶罪,让皇上杀自己,这样的父亲到哪里找去?
值得学习的地方太多了。
《破坏之王》——屌丝的逆袭
主角何金银从出场时就自带懦弱的光环,被老板克扣工资,一个月只有一天假。被同事欺负,做最累的工作,送最远的外卖,注定他就是一个平凡屌丝。这也何尝不是我们每天的日常。
可这一切都随着女主的一个吻而改变,癞蛤蟆有了吃天鹅肉的心,可是吃天鹅肉的过程是痛苦的,明知道鬼王达在骗他,哀求他再骗一次,他痛恨自己的懦弱,希望能变得强大,成为女主理想中的男人,后来终于打败了空手道断水流大师兄,抱得美人归,改写了他自己的命运,成功击败高富帅,逆袭白富美,简直是我辈众屌丝的指路明灯和精神楷模。
我们基本上能从何金银身上找到自己的影子,自卑但又痴情,虽然懦弱却又憎恶懦弱,想要变强却又不得其法,幻想哪天就会成为英雄,能够英雄救美,不同的是他成功了,我还在“送外卖”。
周星驰的电影从小就在看,一直反复看到了现在,里面给我印象最深刻的就是《少林足球》和《喜剧之王》《大话西游》!
记得当时看《少林足球》的时候还是在上小学的一个暑假,外面下着大雨,我们一家人坐在凉席上面,我姐他们要看《泰坦尼克号》我要看《少林足球》最后我胜利了,周星驰的电影精髓就在于每一部电影都可以让你在不同的年龄有不同的感受,当时年龄小,就是觉得特别 搞笑 ,现在进去 社会 体验过酸甜苦辣对周星驰有了新的看法,他的电影都是从一个小人物出发,然后通过自己的努力经历磨难膨胀再到成功后的平淡!一块硬币不只是有反正面,虽然立起来的概率很少,但是只要坚持就会有希望!
《喜剧之王》周星驰饰演的尹天仇,一个为了梦想奋斗的青年,在自己身无分文为了盒饭而奋斗的时候勇敢的对自己心爱的女生说我养你,这句话现在有多少人敢说出来呢!
《大话西游》里面的至尊宝戴上了紧箍咒的,在自己心爱的人被牛魔王杀死的时候,在去追紫霞仙子的时候至尊宝动了情紧箍咒的折磨,愤怒之下把牛魔王打飞天,在结束的时候至尊宝动作了法力让在城墙让的两个人相拥!最后一句:你看那个人怎么像条狗,其实是周星驰的自嘲,随后响起了卢冠廷的《一生所爱》一生所爱,在白云外!
星爷的电影,只说参演的,分早期,中期,后期。从霹雳先锋崭露头角开始(获得最佳男配角),其后有不少商业电影,虽然让大家印象深刻,但有些成就不高,姑且排下十大电影。
1:大话西游。说实话,前三真的犹豫很久,还是决定大话西游排第一。理由如下:
影响力太大,粉丝太多,已近成为一种情怀,功夫可能在国外影响力大于大话西游,但在国内还是远远小于大话西游,以至于你提到周星驰,你可以不说功夫,但你不能绕开大话西游。
开创无厘头先河。不是说他第一次使用无厘头,而是在他以后,大家发现并承认无厘头也能表现很深刻的内涵,无厘头也是正经的表演形式,原来大家一直是看不起无厘头的,总觉得闹腾,难登大雅之堂。这个从星爷原来一直是票房冠军,但从来没有得过金像奖,以至于在大内密探时还嘲讽了一下:表演浮夸,但在这以后大家的观念转变了。
内涵深刻,百看不厌。爱情,事业,爱憎,网上很多,就不解读了,反正越到中年看感慨越多。好像一条狗说出多少人的心酸和无奈?
2:功夫。巅峰集大成之作。非凡的想象力,剧情起伏,伏笔很多,有点草蛇灰线的感觉。关键每个配角都很出彩。笑点也很多。为什么说集大成,无厘头,配角,特效,故事,想象力,小人物等等,星爷电影主要元素都有,而且都达到巅峰。
3:喜剧之王。星爷自传。无论如何都要进前三。是星爷的影子,又何尝不是大多数人的影子。奋斗,爱情,专注,不忘初心。多少人听到我养你会和张柏芝一样哭呢。既有爱情的美好,有又现实的无奈。我们总是在无能为力的时候碰到对的人。我们总是在奋斗中迷茫,该不该向现实妥协,成为自己讨厌的那个人。
4:少林足球。排第四的原因在于瑰丽的想象,还有人没有梦想和咸鱼有什么分别,达叔给雄哥擦鞋像不像你一边心里骂领导一边嘴里拍领导马屁?某个夜深人静的时候是不是突然想给她打个电话,一如田鸡守门前给阿珍打电话?当然排第四主要是因为这是星爷电影大特效的开山之作,功夫里特效明显有少林足球的影子。
5:唐伯虎点秋香。再往后排要被打死了,小强太出名了。无厘头的巅峰之作,但仅仅是无厘头的巅峰。里面的桥段完全出乎意料却有合情合理,让你会心一笑。小强就不说了,对联前的亲嘴,吐血,含笑半步癫的广告,教师秒变黑 社会 ,家丁变老大,还有祝在柴房完事后用草剔牙的贱样,唯一缺点就是巩俐太不搭了。
6:赌圣。没什么好说,无厘头开山之作。星爷传奇的开始,排这完全是致敬星爷。
7:鹿鼎记。对星爷演技的肯定。韦小宝不作第二人想。陈小春也行,就是面相苦了点,其他人演韦小宝就呵呵了。
8:食神。后面排前排后都差不多。就不说理由了。黯然销魂饭,十八铜人还是很惊艳的,撒尿牛丸想象力够丰富,而且牛丸从开始到上市经历了多少个合情合理的反转?
9:九品芝麻官。走向 社会 的教科书。跟对老大很重要,还得有才。
10:逃学威龙。总是个系列。其他的就委屈一下了。
为什么星爷电影这么受欢迎?首先是敬业,星爷总想把电影排的最好,所以你发现他一个镜头可以拍几十遍,就是为了找到最好的。你会发现在星爷电影里光芒四射的配角到其他电影就泯然众人,完全不出彩。其次是内涵。 搞笑 只是表面,星爷其实是一本正经和你讲故事,讲人生感悟,讲道理。比王晶(导演),张卫健(演员)这种为 搞笑 而 搞笑 就高明了许多。故事也相当严谨,反派也是正经反派,不是弱智,比如常威改证据,请义父等,不像张艺谋片子注重特效,故事一塌糊涂,比如最近什么饕餮的片子。
望夫成龙吧,和吴君如的望夫成龙,周星驰把一个带女私奔的穷小子的落魄,不争气靠妻子养家的小丈夫,再到事业蒸蒸日上开始嫌弃妻子的所谓上流人士的傲慢,最后浪子回头的那种纠结,演绎的入木三分,虽然不是喜剧,但我觉得却是最能体验他演技的一部作品
《国产凌凌漆》
(1)“猪肉佬”渴望被国家重用的人设;
(2)在这部电影中不止一次的表达凌凌漆这个角色被嘲笑的桥段,认为一个卖猪肉的想要咸鱼翻身就是个笑话,但是凌凌漆这个角色就是凭借着厚脸皮和扎心的幽默活跃着这梦想;场景插入的背景音乐到现在都记忆深刻,一段有一段的对话,无厘头的表现都无时无刻不展现着星爷的才华,尤其是弹唱《李香兰》的那个场景;明明很深情,但是看到星爷嘴上始终不掉的那支烟, 搞笑 的氛围在深情中被提了出来。
(3)才华横溢是我对星爷的标签,尽管现在对于星爷的批判声越来越多,质疑也越来越强烈,但是我对于星爷的喜欢随着星爷电影的播出有增无减。支持星爷;加油、加油、加油!
Ⅶ 盘点星爷十部经典电影,你看过哪些
周星驰演过很多部经典的电影,《喜剧之王》、《食神》、《百变星君》、《大内密探零零发》、《九品芝麻官》、《长江七号》等,这些每部都看过,这里就简单介绍几部吧。
三、《逃学威龙》这是我个人最喜欢、也是我觉得最搞笑的电影,星爷和达叔联合出演,星爷从一开始的警察,变成了高中生里面的一个卧底,剧中和达叔各种无厘头的搞笑,最令人捧腹不已的还是那段考试作弊,语文和历史傻傻分不清楚。
四、《千王之王》其实这部电影里面的主演应该是张家辉,星爷只能算是配角,但是在这部剧里,星爷的表现直接被很多人公认为超越了男主的光环,很多人都是冲着周星驰去看的,而且在这部电影里更受欢迎的也是星爷的角色。