⑴ 70年代好看的老电影
哈哈 够你看的 各种艺术形式都有些
文革时期 1970--1976 电影一览表
（包括舞台艺术片总共大约95部）
1970年2部
北京电影制片厂1部：《智取威虎山》（京剧）
八一电影制片厂1部：《红灯记》（京剧）
1971年2部
北京电影制片厂1部：《红色娘子军》（舞剧）
长春电影制片厂1部：《沙家浜》（京剧）
1972年5部
北京电影制片厂与上海电影制片厂合拍1部：《海港》 （京剧）
北京电影制片厂1部：《龙江颂》（京剧）
上海电影制片厂1部：《白毛女》（舞剧）
八一电影制片厂1部：《红色娘子军》（京剧）
长春电影制片厂1部：《奇袭白虎团》（京剧）
1973年4部
北京电影制片厂与上海电影制片厂合拍1部：《海港》 （京剧，重拍）
长春电影制片厂3部： 《艳阳天》
《战洪图》
《青松岭》
1974年17部
北京电影制片厂4部： 《杜鹃山》（京剧）
《侦察兵》
《南征北战》（重拍）
《送货路上》（湖南花鼓戏）
上海电影制片厂4部： 《火红的年代》
《无影灯下颂银针》
《渡江侦察记》（重拍）
《一副保险带》
八一电影制片厂2部： 《平原作战》（京剧）
《闪闪的红星》
长春电影制片厂5部： 《创业》
《钢铁巨人》
《平原游击队》（重拍）
《向阳院的故事》
《半篮花生》（越剧）
珠江电影制片厂1部： 《沙家浜》（粤剧）
中央新闻纪录电影制片厂1部：《园丁之歌》
1975年24部
北京电影制片厂6部： 《海霞》
《红雨》
《决裂》
《草原儿女》（舞剧）
《烽火少年》
《渡口》（河北梆子）
上海电影制片厂6部： 《战船台》
《春苗》
《第二个春天》
《小将》
《人老心红》（淮剧）
《拣煤渣》（淮剧）
八一电影制片厂4部： 《沂蒙颂》（舞剧）
《激战无名川》
《红灯记》（维吾尔语歌剧）
《雷雨之前》
长春电影制片厂5部： 《金光大道（上集）
《车轮滚滚》
《长城新曲》
《黄河少年》
《沙漠的春天》
西安电影制片厂2部： 《碧海红波》
《阿勇》
珠江电影制片厂1部： 《小螺号》
1976年41部
北京电影制片厂9部： 《反击》
《山花》
《沸腾的群山》
《宝莲灯》（上、下集，河北梆子）
《青春似火》
《牛角石》
《海上明珠》
《百花争艳》 （音乐歌舞）（1976-5）
《南疆春早》（76年12月）
上海电影制片厂13部：《欢腾的小凉河》
《年轻的一代》（此片系重拍）
《磐石湾》（京剧）
《征途》
《难忘的战斗》
《江水滔滔》
《审椅子》（京剧）
《新风歌》
《金锁》
《阿夏河的秘密》
《管得好》（吕剧）
《三定桩》（莱芜梆子）
《小店春早》（黄梅戏）
八一电影制片厂4部： 《红军不怕远征南——长征组歌》（舞台艺术片）
《南海风云》
《红云冈》（京剧）
《南海长城》
长春电影制片厂7部： 《雁鸣湖畔》
《芒果之歌》
《长空雄鹰》
《锁龙湖》
《山村新人》
《金光大道》（中集）
《半边天》（吕剧）
西安电影制片厂1部： 《开山的人》
珠江电影制片厂3部： 《枫树湾》
《山里红梅》
《红霞万朵》（黄梅戏）
峨嵋电影制片厂2部： 《寄托》
《春潮急》
广西电影制片厂1部： 《主课》
中央新闻纪录电影制片厂1部：《两张图纸》（湖南花鼓戏）
⑵ 关关于左宗棠收复新疆的老电影！
《左宗棠/左宗棠收复新疆》http://v.youku.com/v_show/id_XOTExOTM5Mg==.html
⑶ 求老国产电影 有个人身体特别热，在水里，水沸腾了，电影到最后男主角每走一步脚印中的草都着火了
是《毒吻》
http://movie.douban.com/subject/2259312/
环保电影，讲一个孩子生下来就全身剧毒，而且遇到打雷就迅速成长，毒性也越来越剧烈，能让河水沸腾，最后他心爱的女孩也被他毒死了，他抱着女孩的尸体走上山顶，被雷劈死了。
⑷ 寻找老电影。曾经看过一部cctv6播放的
浮生若梦
The Dream Merchants
Drama, 3hrs 20min
1980
Starring: Eve Arden, Kaye Ballard, Don "Red" Barry ...more
Synopsis
Old-time Hollywood director Vincent Sherman brings a glossy studio-bound look to The Dream Merchants, a two-part, four-hour adaptation of Harold Robbins' novel. The story follows the career of a pioneer filmmaker (Mark Harmon), who comes to Hollywood in the early 20th century with a pocketful of dreams and helps build the sleepy California orange-grove community into the world's entertainment capital. Typical of the Harold Robbins ouevre, most of the characters are based on real-life movie personalities: Robert Goulet's vainglorious matinee idol is a combination of John Barrymore and Douglas Fairbanks, while Vincent Gardenia's vitriolic mogul can be taken as a low-budget Louis B. Mayer. The film is rife with historical inaccuracies (Goulet is informed that the closeup has "just been invented by D. W. Griffith" as a means to convince him to sign a long-term contract assuring him plenty of closeups!), while the haircuts and speech patterns are firmly locked into the 1980s. All the same, The Dream Merchants was a profitable entry in the syndicated "Operation Prime Time" series of TV specials.
大意是：这部名为《梦幻商人》的影片根据哈罗德罗宾斯的小说改编，分为两部四个小时。故事描述一位早期电影制作人(Mark Harmon扮演), 20世纪初带着梦想来到好莱坞，将加利福尼亚这块沉睡的土地建设成世界娱乐中心。剧中很多人物身上都有真实人物的影子。
另外，其中涉及一些电影史部分的内容，估计楼主就不需要了吧。
其实，留意一下片头字幕（尤其是影片英文原名），就明白了。
⑸ 求很老的电影像1960版倩女幽魂那样的老电影推荐，就是1960以前的电影推荐
小玩意》
时间：1933导演：孙瑜
本片拍摄于日本全面侵华战争发动的4年前，是联华电影公司后期一系列杰作中的一部，也是孙瑜的代表作之一，阮玲玉和黎莉莉主演了这部默片。影片中的几位女性角色尤其突出，其中珠儿死前安慰叶大嫂，特别是叶大嫂在影片结尾在街上的大声疾呼都成为影片的经典段落。和当时的很多体裁严肃的佳作一样，本片同样不流于呆板，表现出很高的艺术性和轻巧的氛围。
《神女》
时间：1934导演：吴永刚
在中国电影上世纪三四十年代创造的辉煌一页中，今天我们可以在回首中找出很多不朽的证明。如果说《小城之春》在上世纪40年代标志了中国电影完全走在世界的最前沿的话，中国电影的默片时代中同样可以找到这样的作品，它就是吴永刚的《神女》。中国的默片走到《神女》之时已经达到炉火纯青的程度，导演吴永刚是站在人性的高度来讲一个妓女的故事，但是不落俗套。《神女》从同类题材之中脱颖而出，它首次对人的双重身份、双重人格及复杂内心进行深刻的表现，这在以往的中国电影中是很难看到的。
《马路天使》
时间：1937导演：袁牧之
1937年中国电影出品了一部经典之作，《马路天使》，这一时期中国电影的发展也达到了一个高峰，然而正是在这一年日本发动了全面侵华战争，中国电影正常的创作也由此中断，但也正是因为面对日本军国主义侵略的威胁，使得这一时期的中国电影作品具有了很高的思想性。比如《马路天使》，尽管全片都贯穿着浪漫主义的氛围，其基调却是严肃地对社会问题的控诉，而周璇唱《四季歌》一段，袁牧之更是根据唱词剪进了抗击敌人入侵的影像，最后唱出“血肉筑出长城长，侬愿做当年的小孟姜”，以此鼓舞国人。《马路天使》是20世纪30年代中国电影的压轴之作。
《夜半歌声》
时间：1937导演：马徐维邦
作为1937年中国出品的几部佳作之一，《夜半歌声》的名头远不及由赵丹主演的《马路天使》，原因当然是本片的意识与故事均不属主流之故。导演马徐维邦的作品风格以阴郁诡异着称，本片更是他将此特色发扬光大之作。《夜半歌声》讲述的是革命志士宋丹平被人毁容，只得藏匿于剧院，常于月圆之夜高歌以安慰原恋人晓霞，导演马徐维邦在这样一宗故事中拍出了极尽恐怖妖异的气氛，因此该片至今在海外仍具有很高的声誉，甚至要高于《小城之春》。
《一江春水向东流》
时间：1947导演：蔡楚生 郑君里
《一江春水向东流》是中国电影史上第一部具有民族史诗气质的电影，同时也是充满了争议的一部电影。在手法上，有人指其媚俗平庸，也有人赞其博大精深，在意识上，有人称其代表了当时民众的呼声，也有人称其意识形态过强，有损于影片的艺术性。但无论如何不可否认，《一江春水向东流》是对中国电影和中国人的生活影响至深的一部电影，尽管没有得到所有人的认同，但它杰出的艺术性仍将使其成为中国电影史上最伟大的杰作之一。影片以如火如荼的感情，揭示了民族危难关头，整个社会处于纷繁动乱之中，强烈表达了人民的正义呐喊。影片将中国古典小说、诗歌、戏曲、绘画等艺术表现技巧，融会于电影艺术的表现形式之中，创造了为广大观众所喜闻乐见的艺术风格。《一江春水向东流》于1947年10月上映，连映3个多月，观众达70余万人次。
《太太万岁》
时间：1947导演：桑弧
这是1947年制作完成的一部都市喜剧杰作，剧本作者张爱玲，导演桑弧。陈思珍与唐志远结婚以后，每天都使出浑身解数，争做贤惠太太，为了丈夫的事业，不得不在娘家和婆家两边撒谎周旋，结果搬起石头砸了自己的脚。这是典型的市民生活世界，没有传奇，但在张爱玲的笔下，日常的市民生活之中所传达出的“浮世悲欢”之感，刻骨至深，让人顿生苍茫，或若有所悟。桑弧的电影风格委婉细腻，体贴周到，更可爱的是其中温厚而活泼的幽默与讽喻，喜而不腻，哀而不伤，与张爱玲的剧作交相辉映。除石挥的造型和表演或稍显过火，蒋天流、张伐、上官云珠、韩非等人的表演无不生动细腻。
《小城之春》
时间：1948导演：费穆
尽管《小城之春》已经是半个多世纪前的电影了，但它拥有的某些品质仍然是我们所稀有的。电影的结构出乎意料地简单，一个被战争毁坏的小城，一个家园也同样被战火毁坏的人家，一对夫妇和一个城外来的男子，故事以平静始，也以平静终，看起来似乎也没发生什么大不了的事，似乎又有很多事发生……从外表看，这只是个三角恋的典型例子，所不同的是，这部电影把目光更多地集中到这棋局中每个人的内心，他们的欲望和挣扎，这一重点转换，让电影在人性层面上有了更大的普遍性。
《万家灯火》
时间：1948导演：沈浮
对战后社会黑暗的无情揭露与讽刺是20世纪40年代末期许多优秀影片的主题。在这一题材的影片中，沈浮导演的《万家灯火》与郑君里导演的《乌鸦与麻雀》是最为出色的作品。《万家灯火》貌似平和，实则深刻。它描绘的是战后国民党统治区小资产阶级的生活。主人公胡智清是一家公司职员，善良、正直，为公司竭尽全力地工作，妻子又兰持家有方。后因农村破产，智清的老母携兄弟一家来上海投奔他。由于人口骤增，物价飞涨，生活困难，家中产生磨擦。后胡智清又遭解雇。家庭陷入绝境，各种矛盾与风波接踵而至……这部影片写一个家庭的变迁，却成为当时社会的缩影。影片中有痛苦的龃龉，更有亲情、理解。影片主人公最后说，我们要活下去，“让我们大家靠得紧一点吧”，暗示了团结斗争求生存的意蕴，使影片闪射出思想的光华。
《哀乐中年》
时间：1949导演：桑弧
这是一部“内容和技巧都接近完美的中国电影”，是桑弧导演的巅峰之作。人到中年的小学校长陈绍常妻子去世之后未再续弦，子女长大成人之后虽然孝顺，但却只想把父亲当成宠物养起来，而缺乏对情感心灵的真正体贴。父亲的再婚果然引起了轩然大波，好在陈绍常意志坚定，我行我素，终于开放了爱情和生命的二度梅。中国电影的主流，对集体和阶级的关怀远远大于对个人；而在对个人的关怀中则对妇女、儿童、老人等弱势者的关怀远远大于对中年；进而在中年故事中对他们的物质生活的关心远远大于对他们的情感与精神的重视。《哀乐中年》明显是一个另类。本片将哀婉、讽刺与幽默达观融为一体，在风格上独树一帜，编导技艺圆熟，有如哀乐人生的抒情诗篇，有论者说这部影片可以放在国际水准上衡量，此言不虚。
《我这一辈子》
时间：1950导演：石挥石挥是我们回顾中国电影时最不应该忘记的名字之一，他是中国电影史上一位杰出的人才，在表演、导演方面均达到了第一流的高度，他从话剧到电影所塑造的人物，涵盖三教九流，曾有“话剧皇帝”之称，而其电影的最高成就，则要属1950年的《我这一辈子》，石挥在这部电影中所表现出来的导、演高度，在之后罕有作品可以超越。影片由石挥的哥哥杨柳青根据老舍同名小说改编，描写了一名巡警在旧北京近50年经历中的故事。《我这一辈子》既是优秀的新写实主义作品，又是当时最卖座的影片之一，堪称中国电影史上闪耀着现实主义艺术光辉和罕见的人文深度的不朽之作，是举世公认的经典之作。
《天仙配》
时间：1955年导演：石挥
黄梅戏《天仙配》的巨大成功，引发了香港数十年黄梅戏电影的经久不衰！
影片于1957年获文化部优秀舞台艺术片二等奖。
《天仙配》是一个美丽的神话故事，它寄托着下层劳动人民对自由纯真爱情的向往。影片主演是在戏曲界享有盛名的黄梅戏演员严凤英、王少舫。严凤英演绎的七仙女形象，既是天上神仙，又是人间村姑；既热情大胆，又勤劳智慧；严凤英尤其把七仙女对董永诚挚的爱情表现得十分深沉动人。影片上映后，同样受到海内外广大观众的热烈欢迎。据1958年底统计，仅祖国大陆的观众就多达1.4亿人次之多，创造了当时票房的最高纪录。《天仙配》在中国香港、南洋一带上映时，同样盛况空前。
《曼波女郎》
时间：1957年导演：易文(香港)
葛兰是20世纪50年代香港着名的女星，1957年的歌舞片《曼波女郎》是葛兰的代表作之一。当时她领着一群年轻人大跳“恰恰”，还有摇滚乐、爵士乐凑热闹，场面很壮观，体现出当时香港民众受西方潮流的影响，观念和穿着风格上已经比较开放。
《曼波女郎》是为葛兰量身定做的电影，在香港国语歌舞片历史上也是一部承前启后、大胆创新的经典。“一种新的音乐女性在银幕上应运而生；完全城市化、地地道道属于香港的《曼波女郎》。这是首部将舞蹈作为一个性格和戏剧元素处理的电影，它对一种玩乐、纯真、青春、具节奏感的生活态度，做出了视觉和叙事性的生动描绘”。
《林则徐》
时间：1959年导演：郑君里、岑范
郑君里、岑范执导，赵丹主演的《林则徐》被誉为新中国电影史上的佳作，这是一部以悲壮的历史故事为题材，而又充满了文人气质的史诗电影。
林则徐是赵丹创造的最成功的银幕形象之一，他的表演吸取了中国写意画的手法，从人物形象的整体把握和规定情景出发，层次分明，张弛有致，将一个光彩照人的民族英雄形象呈现于银幕之上。此外，该片的美术和音乐，也都在民族风格方面进行了探索，使影片具有一种含蓄、和谐、疏密得当的意境以及鲜活、洗练、韵味久长的抒情色彩。
本片可以看作是新中国历史题材电影的代表作。
《青春之歌》
时间：1959年导演：崔嵬《青春之歌》的女主角谢芳在影片上映之后对自己的成名一无所知，而当她来到日本时，惊讶地发现自己的照片被复印到一层楼高，狂热的日本影迷用生硬的汉语一遍遍喊着“林道静”。本片是崔嵬导演《小兵张嘎》的之外的另一部代表作，与《小兵张嘎》的生动趣味相比，《青春之歌》的风格相当内敛和扎实，在表演、导演、编剧、摄影等方面均表现出相当高的水平，感人至深，该片得到的反响和经典地位是当之无愧的。
《我们村里的年轻人》
时间：1959年导演：苏里
令当时都市年轻人无限向往的《我们村里的年轻人》，是新中国反映农村生活的影片中最有代表性的作品。它表现了一群生龙活虎、朝气蓬勃的年轻人，用自己的劳动和爱情谱写新生活的赞歌。影片不同凡响之处在于大胆地采用被弃置多年的多角恋爱模式——高占武、曹茂林、李克明同时爱上孔淑贞。但创作者处理这个传统叙事模式时，不落陈套，表现和歌颂了利他主义的恋爱观。创作者还以一种乐观轻松的审美心态来审视与处理那个特定时代(“大跃进”)人群之间的思想冲突与年轻人之间的爱情纠葛，使得影片整体上具有强烈的“乌托邦色彩”，《我们村里的年轻人》也因此成为了当时所有年轻人的向往。主演李亚林和金迪也一跃而跻身新中国二十二大影星的行列。
《江山美人》
时间：1959年导演：李翰祥(香港)
该片是邵氏，也是香港影坛第一部出巨资拍摄的华语片，当年的制作费令人咋舌，由此可见邵氏兄弟做生意的气魄与胆识。此片在第六届亚洲影展上拿到最佳影片的大奖，李翰祥的黄梅派电影渐渐成为邵氏出品影片中的一大支。
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2007-10-05 23:36蛆爱烂肉杨恋刘|一级
影名: 风云儿女
导演: 许幸之
主演: 白宏 陆露明 王人美
上映年度: 1935
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 普通话
电通影片公司
故事梗概：
辛白华是个诗人，他有一个极其要好的朋友是大学生梁质甫，两人都是东北人。“九·一八”爆发以后，他们两人从家乡出来，一直过着漂泊的生活，但他们一直都没有失去对生活的信心，憧憬着美好的未来。辛白华和梁质甫的邻居是生活十分贫苦的阿凤和母亲，辛白华和梁质甫非常同情她们母女，并且时常帮助她们。后来，梁质甫因和革命者有关系，被捕入狱。而辛白华却和一个富孀堕入了情网。阿凤的母亲去世了，无依无靠的阿凤到了歌舞班，经常去各地演出。梁质甫被释放后，日本帝国主义侵略华北，梁质甫参加革命，英勇抗敌。此时的辛白华正和富孀在青岛避暑游玩，阿凤所在的歌舞团到青岛演出，遇见了辛白华。看了阿凤演的《铁蹄下的歌女》后，辛白华受到很大的震动，激起了他的爱国热情，但是还是没有摆脱开爱情的束缚，那股热情又冷却了下去。最后，梁质甫在抗敌的战场上牺牲了，辛白华得知这一消息，终于抛弃了以前那种享乐的生活，走上了抗敌的最前线。 这是电通公司出品的四部反帝反封建影片的第二部，故事由田汉编写，田汉被捕后，由夏衍编为摄制台本。虽在当时国民党和租界当局有不准拍摄抗日影片的明令，但影片还是有明确的抗日主题，它反映了当时为民族解放而斗争的大背景下知识青年的觉醒和成长，也曲折地反映了全国人民一致要求抗日的热烈愿望。片中主题歌《义勇军进行曲》以奔放的革命热情，激昂的旋律唱出了时代的声音，其影响远远超过影片本身，成为广泛流行的革命歌曲之一，多年来受到人民的喜爱。中华人民共和国成立后，《义勇军进行曲》被确定为中华人民共和国的国歌。
中文名: 大路
年份: 1934
类别: 喜剧 音乐 剧情 战争
国家／地区: 中国
语言: 普通话
导演: 孙瑜
主演: 金焰 陈燕燕 黎莉莉
联华影片公司
简介: 一群青年人：工人、苦力、扒手、大学生、卖艺少女、女侍等，在抗日战争前期为祖国开路，并团结起来对抗恶势力。孙瑜对人物性格与关系的成功描写，把影片提升到更高的艺术层次。他善用影像的叙事与比喻能力，适切地把握节奏，又聪明地把歌唱、笑闹剧技巧熔进影片中，使之生动活泼、趣味盎然。全片创作热情奔放、场面豪放大胆，教人兴奋。是史诗、是抒情诗，也是娱乐妙品
⑹ 电影《不期而遇的夏天》观后感心得感想5篇
《不期而遇的夏天》电影你看了吗?《不期而遇的夏天》讲述了一对忘年好友的友情 故事 。小学生易水生偶然认识了落魄孤独的流浪汉黄四毛，看似毫无交集的老少年和小孩子却成为了忘年之交。一起来看看电影《不期而遇的夏天》 观后感 心得感想，欢迎查阅!
电影《不期而遇的夏天》观后感心得感想1
男人这一生其实一直都是躁动的，像极了自己印象最深刻的那个夏天，汗与泪交织，躁与火并存，基本上，那个夏天什么样子，人生的大概轮廓就是如此。
《不期而遇的夏天》发生故事的小镇，则像极了每个男人一生都无法逃离的桎梏——或是爱情，或是家庭，或是偏执，或是阶层……不一而足吧，但归咎起来，无外乎情感与经历。但影片想要表达的况味又层次复杂，让黄四毛和水生两个充满年龄差的两代人，有着近乎父子与朋友、自我与他我、理想与幻梦这种种关系的传达。
留守 儿童 的设定，让水生这个角色其实充满了对父爱的渴望，很多观众在看的时候，第一时间将两人定位为朋友或忘年交，但他们之间，不更像是父与子吗?一个孩子在遭遇欺辱与霸凌的时候，最渴望的那个挺身而出的英雄，永远是留给父亲的，而在影片中，这个角色留给了黄四毛，此后两人的欢快时光，人生指引，包括嫌隙与分别，都在两人间发生，种种迹象表明，一直过着失败人生的黄四毛其实就是父亲的化身。
水生在这个夏天中对黄四毛这个人的印象以及认知，大概也写照着很多人对于父亲这个人一生轨迹的快进——厄困时的一次拯救，第一次对父亲充满了崇拜;懵懂时的一丝关怀，内心感受到父爱的温暖;见证了父亲的颓败，偶像幻灭;遭遇误解愤怒，父子展开攻击;最终相互理解时，却终道分别……
一个孩子对于父亲对情感轨迹，与这个夏天不期而遇的一场相逢是不是如此的相似?
而黄四毛则演绎了这个世界上大多数男人的存在，他一事无成以捡废品为生，固守小镇，内心对初恋充满无限憧憬但受阻于现实，既没能力得到爱情，又没能力改善生活，只有在帮助水生的时候，才像是一个完整的“人”，被尊重被仰慕被需要，这个阶段，恰是一个男人的“夏天”，正值巅峰时刻，充满了反抗意识，但同时被无能为了的负面情绪煎熬着。
父与子的另一种存在形式其实就是朋友关系，男人之间，除了最开始的惺惺相惜，还有愤懑的互相攻击，以及最终的握手言和与自此别离。这是和爱情大相径庭的一种关系，但也绝对是一个男人成长过程中，无法缺席的一场际遇。以“不期而遇的夏天”为题，我认为写照的就是这种情感。
与以上两种清晰可见的关系相比，自我与本我就需要抽丝剥茧细心寻找，那是一种心有戚戚的人才能得到的呼应，水生的自我是饱受欺负的孩子，黄四毛就是他内心渴望的超级英雄式的他我，一个可以呵斥那些孩子，带着自己欢乐奔驰的人。而黄四毛的自我和水生没有任何区别，都是那个一直被人欺负的弱者，艰难度日，无以反抗，他我则是水生幻想中的自己，可以为他人挡风遮雨，一路凯歌。
这也恰是理想与幻梦的关系，水生至少还能有一个幻想存在，但黄四毛的最终，只能自己奋起向着毁灭奔袭而去，对于影片而言，这是故事的爽点，是情绪被推波到最高时的一场释放，但对于寻常的我们而言，却是最失败的选择，因为这种反击就是把人生推向终点……
也因此，这个讲述寻常人生故事的电影，有着最不寻常的感情。这个“夏天”确实不太一样。
电影《不期而遇的夏天》观后感心得感想2
平常一年到头难得看电影、电视，可能是职业习惯，喜欢看材料要直奔主题，语言简洁，观点鲜明，直接看“干货”，看电影、电视太耗时间。看到宣 传说 是宜春人易寒导演的电影，宜春樟树市人陈创主演的电影，割不断的宜春本土情的本性使然，昨晚在美团购票上影院观看了于9月3日全国公映的电影《不期而遇的夏天》。
电影没有讲述高、大、上的故事，没有大角色，没有大场景，讲的是一个底层人物黄四毛的故事，似涓涓细流湿润了观众一双双眼睛，如慈爱的老师娓娓道来。看似没有主题，其实提示了一个深刻的主题，那就是不要歧视底层人，要关心、关爱底层人。
剧中的黄四毛从小没了父母，读书不多，曾打过工，因 文化 不高，没有技术，难以胜任工作，只好从事捡破烂的工作，被周围人看不起，看似一个反派人物，但从他与小男孩易水生等人交往的细节来看，他其实是一个正派人物。他在美丽的夏天，因为相同的被人歧视的遭遇，一个偶然的机会认识了在农村“七里坑”转学到镇上读书的易水生，从而成了彼此心中最好的朋友，当看到易水生经常被三个学生欺侮的时候，他利用他能做到的能力要“罩”到易水生，保护易水生，这体现了他的正义感。当他被易水生外婆误解为偷了600元钱时，他委屈得流了泪，说了肺腑之言，尽管自己有点小毛病会顺点人家的破铜烂铁，但从没偷过人家的钱，说明他做人是有底线的。他要易水生帮捡了矿泉水瓶子，他很讲义气，要给回扣，送了文具盒给易水生， 教育 易水生不要走他读水不多的老路，说明他是一个很有情感的人。他对小时候带过他的三婆婆会经常去看望，送牛奶、给钱，说明他是一个很孝顺的人。
反观殷老板，看似一个成功人士，很风光，实则是一个反派人物，尽管在物质上他很富有，但他在精神上很贫穷。他仗着自己有钱有势，一次被黄四毛顺了两根钢管，认为黄四毛总总是坏人，歧视黄四毛，次次欺侮黄四毛，说“见一次打一次”。黄四毛屡次被打不还手，不是他没力气打不过殷老板，他知道自己没社会地位，被人看不起，不想去惹殷老板及其背后的社会势力，他只想做一个本份人，哪知道殷老板欺人太甚，在忍无可忍的情况下，才还击，树起来一个男人应有的人格和尊严。黄四毛的本性是善良的，他只要殷老板说一个“服”字就够了，他没有将殷老板置之于死地。打斗前殷老板递菜刀给黄四毛和黄四毛打赢后递菜刀给殷老板两人的心态是不一样的。殷老板的心态是量黄四毛没胆量，黄四毛的心态是不以强凌弱，进行公平决战。至此，这部影片揭露了一些暴发户财富增长精神不长、仗势欺人、为所欲为、为富不仁的丑恶灵魂，揭示了做人要低调的为人准则。
影片讲的尽管是生活中的小事，但揭示的是全社会应关心、关爱底层人物的大道理。比如加强技能培训，拓宽就业 渠道 ，扶持创业，调节高收入，增加低收人群的收入，还有精神上不歧视等等。我们每一个人是平凡的，但每一个劳动者都是不平凡的。底层人物是我们事业的基石，群众利益无小事，让每一个群众过上幸福生活就是我们共产党人不懈追求的目标。
生活中不缺少美，缺乏的是善于发现美的细心。我是地道的宜春人，对影片中的场景可能到过一些地方，搬上荧屏的宜春乡村真的很美很美。
这部影片话题凝重，但又带点喜剧味道，语言很美，风趣幽默，夹杂了很多宜春土话，猛然发现，原来我们宜春方言也能如此悦耳动听。
这部影片是小制作电影中的精品，较好地宣传了宜春，不亚于宜春上了一个招商引资的大项目。宜春，美丽的宜春，好客的宜春，旅游的佳地，养生的仙境，投资的沃土，创业的宝地。四方宾朋，开放的宜春正张开双臂拥抱您，选择了宜春就选择了财富。来吧，朋友。
电影《不期而遇的夏天》观后感心得感想3
两个原本毫不相干的人，一个是备受欺负的留守儿童，一个是打工失败的中年男人，由于同处于社会底层，饱受周围环境的歧视，或许是出于同病相怜的心理，交织了一段短暂的友谊。虽然相互帮助，但是打心底里又都看不起对方，导致友谊发生裂隙;但是又都心地善良，能原谅对方;但是命运的轨迹终究不同，两人终将永远分开，继续各自的人生。
黄四毛是个乡村青年，早年去深圳打工，但是由于没有文化，找不到好的工作，现在又回到镇上，以收破烂为生。由于贫穷，经常干些小偷小摸的事情。他经常去殷老板的工地上偷些钢材拿去卖，被人发现了追着跑，还把钢材弄丢了，狼狈不堪。他在镇上没什么朋友。
易水生是个乡村留守儿童，父母都去深圳打工了，把他寄养在镇上的外公外婆家里。外婆脾气不好，对他没什么好话。在学校里，他经常被欺凌，却不敢还手。他在镇上没什么朋友。
这两个没有朋友的孤独的人就交上了朋友。
他们相互帮助。水生在学校里帮黄四毛从垃圾桶里捡瓶瓶罐罐的废品，让他拿去卖多挣点钱;水生遭受欺负的时候，黄四毛走上来帮他解围。他们同病相怜，共同的处境使他们交上了朋友。
但是随着时间的流逝，他们互相看到对方的窝囊、无能，相互看不起对方。水生从不敢还手，黄四毛帮水生教训了那几个坏蛋，让他去还手打他们，他不敢。黄四毛呢，只会嘴上功夫，遇到比他强大的人，他只会可怜地屈服。殷老板看不起他，他遇到殷老板，在最侮辱的打骂下，也不敢还手，不敢说话;他从小喜欢的袁桂莲嫁给了村支书的儿子邓春生，人家有三层的房子，有车，有钱，他只会在背后骂他土狗。他的三轮车横在马路中间当了邓春生的车，被邓春生当面破口大骂，还被打，他也丝毫不还手，也不敢骂，就像小鬼见了阎王。连受旧货的老板也看不起他。
他想着有一天有钱了，就能把袁桂莲取回来，水生看破了他，告诉他，不会有那一天的。这深深刺伤了他，他也骂水生胆小，没出息。
贫穷，不仅使得别人看不起黄四毛，连水生也怀疑他。有一次黄四毛帮水生把米拎回外婆家，外婆留他在家吃饭。晚上外婆发现自己抽屉里的六百块不见了，当天只有黄四毛来过他们家。黄四毛当天刚好去市场上买了一件四百多块的红色时尚衣服，幻想着有一天送给袁桂莲的。水生想当然地怀疑是黄四毛，他去黄四毛那里，向黄四毛要回他偷的钱，两人的信任和友谊破裂了。外婆闹到派出所，但外公及时来到，发现是场误会，因为钱是外公拿去置换家用物品了。水生请求黄四毛原谅，黄四毛不能原谅他。
黄四毛下定勇气向殷老板报复，夺回他的尊严。晚上，他来到殷老板吃饭的小餐馆，用棍子把殷老板痛打了一顿，逼他投降了，灰溜溜地离开了。
最终黄四毛还是原谅了水生。但是他要离开了，他住的那座废弃的房子要被拆掉了。水生没有见到他最后一面，只在屋里收到黄四毛留给他的礼物，一只玩具盒和里面一些零花钱。
中国是个贫富差距极大的国家，导演用这部短片向人们描绘了中国内地山区贫困地区的乡土人情，世间百态。那里没有工业，贸易，财富的积累很少;重重大山阻隔了外面的世界，人们缺少和外面的世界的思想上的联系。贫穷带来了很多问题。
可幸的是，贫穷未必会夺走人们的善良。
可悲的是，一个人穷到极致，所能剩下的唯一的财富便是自尊，而且这是他最大的财富。
电影《不期而遇的夏天》观后感心得感想4
双向的关爱和护助，温暖且治愈
黄四毛是镇上的混混，靠捡破烂营生，不仅被人瞧不起，甚至连一个朋友也没有。在镇上读书的易水生，父母在外地打工，遇事后也不敢告诉外公外婆。面对同学霸凌，他只能忍气吞声，默默忍受，直到黄四毛的出现。
四毛与水生原本是两个没有任何交集的小镇居民，较大的年龄差也让两人看上去并不会有太多的共同语言，但类似的人生况遇，却让两个路人在这个夏天有了一场不期而遇，两人也因此成了各自心里唯一的朋友。从不期而遇，到交心知底，再到因误会引发的心生嫌隙，四毛与水生的友情在这个夏天遭遇了过山车般的忽冷忽热。人间的冷冷暖暖，戚戚欢欢，也在这个夏天有了更多的生活味道和烟火气息。
现代社会，人是很难独立存在的，彼此之间，或多或少都会与他人有所往来，这既是生存所需，也是情感与心理上的双重需要，《不期而遇的夏天》中的四毛与水生亦如此。四毛与水生的关爱和护助是双向的，因而更温暖也更治愈。影片对两人关系的层级递进，在细节上拿捏的极有分寸且非常自然。水生刚开始向四毛打听“红色羽绒服”时，四毛一句话就敷衍过去了。后来，四毛却主动向水生讲起了红色羽绒服，讲起自己爱慕、暗恋已久的袁桂莲。甚至还带着水生一起去偷偷观察袁桂莲。将这几个细节有机地串在一起，让四毛对水生的信任过程更夯实也更具说服力。
水生对四毛亦然。如果说刚开始仅仅是为了报答四毛的相助之恩，为自己找一个可以不被欺凌的依靠，那后来请四毛去开家长会，就是对四毛的完全信赖和依靠。这个过程，同样由一系列细节串联起来，从而让这份不是亲情却胜似亲情的友情，更醇厚也更暖心。四毛帮水生开家长会的桥段，既强化了二人的信任关系，也为之后二人的“反目”起到了催化作用。开过家长会后，四毛以为水生已彻底把自己当朋友了。因此，当水生“诬陷”他偷外婆600块时，他失望透顶。这段戏，是影片高潮所在，两位演员的表演质朴无华却又充满了张力，看得人有些伤感有些无奈甚至有些心碎。
四毛与三婆婆的关爱与护助也是双向的。四毛趁三婆婆熟睡之际偷偷塞钱，三婆婆去世后托人将钱交给四毛…代入感满满的点滴细节，让人瞬间泪奔。三婆婆对四毛的贴心照顾，四毛对水生的倾力相助。四毛对三婆婆的感怀之心，水生对四毛的感恩愧疚。凸显在小人物身上的这种素朴与善良，努力与坚守，顿时让人心里暖暖的。现实生活中人与人的关系又何尝不是这样，你敬我一寸我敬你一尺，你帮我一时我念你一世，只有双向的付出，彼此之间才会更和谐。这样的和谐关系不仅能温暖人心，更能治愈伤痕，予人力量。
大叔与小孩的彼此治愈、相互救赎，这样的题材在国产影视作品里比较鲜见。《不期而遇的夏天》以此为主线，在聚焦残酷现实的同时，也给予了更多的温暖和力量。尤其是影片的结尾，跳出了惯常的合家欢模式，让人对四毛和水生的命运归途有了更多想象。影片在对现实生活的还原上更多注重的是呈现，镜头写实，画面优质，配乐贴合，表演给力，在娓娓道来中拉近了观众与角色的距离。
四毛烧掉了红色大衣，预示着他彻底告别了不切实际的梦想。那缕火光会否照亮他未来的前程，影片并没有给出具体交代。但像他这样有正义感有同情心也懂感恩，且时不时也会闪烁出人性光芒的街头混混，值得拥有更好的明天。看着文具盒里四毛留给自己的回扣，望着挖掘机铲车开进四毛的住所，水生的心情复杂而沉重。在经历过波折与苦痛之后，在与四毛未曾谋面的“告别”之后，水生也应该能在父母亲情的护佑下，茁壮成长。
电影《不期而遇的夏天》观后感心得感想5
影片故事发生在江西宜春，不论是导演易寒、主演陈创、郭可轩以及片中其他小演员，都与宜春这个城市有着不解之缘。电影大胆启用了当地的素人演员，结合当地方言还原生活的气息。导演易寒曾说，《不期而遇的夏天》是给家乡的一份答卷，那么主创团队是如何呈现这份答卷的?电影背后又有什么感人故事?
片名中的不期而遇，对于主创易寒与陈创来说，却是命中注定。易寒与陈创的缘分可以追溯到他俩正值青春的时代，两人在宜春文艺学校的戏曲班做过同学。导演易寒回忆：“陈创 毕业 后考上了北京电影学院，而我处在特别迷茫与彷徨的时候。通过信件交流之后，陈创鼓励我考导演系，并为我交了两年学费。我就是他庇护的‘水生’。”易寒将人生所经历的变化与友情融入创作，化为《不期而遇的夏天》中孤独失意的黄四毛与水生，也让故事更具生命力。
《不期而遇的夏天》是游子对故土、对自己血液浸染的地方，所写的一封信。影片真正打动观众的，还是其中朴素的情感，触摸到了他们内心柔软的地方。易寒表示：“如果把电影当成一个农村片，我觉得可能把格局弄小了。比如说黄四毛这样的人物，就像一线城市刚刚毕业的大学生，他们生活压力巨大，想到要回到家乡、同学、自己亲人面前，很多年轻人不愿意回去。很多孩子产生一种对前途、人生、生活的迷茫和彷徨。就像陈创说的一句话，这部电影中的黄四毛，可能很多人能够看到自己的影子，或者某一段生活在困境当中的痕迹。”
同时，电影所表达或呈现的，不仅仅是宜春，而是从宜春出发，关注留守儿童、彷徨青年这样处在生活困境之中的人。电影的小演员郭可轩以及欧阳招娣就是当地的留守儿童，而影片对于留守儿童孤单童年的探讨，也在网上引发热议。在记者采访之中，两位小演员真情流露，饰演水生的郭可轩表示：“感觉她(母亲)抛弃了我。”导演易寒2007年创作的《遥望南方的童年》便是聚焦留守儿童这个题材，电影也在豆瓣收获了9.4分的高分。
《遥望南方的童年》电影海报
易寒表示：“我对留守儿童非常了解，每次看到他们，就会在内心激发做点事情的欲望，最后通过我的专业，形成剧本。留守儿童属于社会发展过程中一个普遍现象，在国家经济的发展与政策扶持下，这种现象已经逐步减少。但对于存在的那部分孩子，他们不缺吃穿，需要的是情感滋养，在成长过程中给予他们抚慰与陪伴。”导演的这份坚持通过电影，传递给了更多人，让父母们能够产生思考，怎么样更好的照顾、关照孩子的心灵与成长。
影片于2019年9月1日开机，9月2日陈创母亲过世。陈创在奔丧之后回归片场，带着对母亲的思念与悲伤投身表演。最后一场极具爆发力的戏份之中，陈创贡献了精湛表演，也完成了对角色的告别。陈创表示：“最后一个镜头，当眼泪流下来的时候，那行眼泪的成分太复杂了，包含了很多，真的值千金，我至今都能回忆当时拍那场戏最后一个镜头的感受。每一个角色对我来说都是一种可贵的创作，我们演员能用有限生命演绎各种角色不同人生，真的很幸福，我爱表演。”
《不期而遇的夏天》主创团队根植宜春，在聚焦社会问题上表现出中国电影人的高度责任感，也为家乡交出了一份令人满意的答卷。电影不单单是只为感官刺激、天马行空的商品，它也可以反映社会存在的问题，让观众去 反思 和回味，感受主创团队的用心与温情。
《今日影评》编导观察：《不期而遇的夏天》如同之前《遥望南方的童年》一样，依旧是导演写给家乡的一封长长的信。在如今这样一个快速发展的时代，写信是一件奢侈的事情，那些古老而朴素的情感也是，如同片中一大一小的友谊，对待婆婆的温情，我们需要多一些作品把这些情感留下来。
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⑺ 求一些老的南方少数民族题材的电影片名。
诺玛的十七岁〉、
红河花腰彝族风情〈花腰新娘〉、
红河瑶族风情的〈咬指〉，
反映僳僳族、傣族抗英斗争的〈石月亮〉、
《山间铃响马帮来》（苗族、哈尼族）、
《芦笙恋歌》（拉祜族）、
《边寨烽火》（景颇族）、
《五朵金花》、《摩雅傣》（傣族）、
《刘三姐》（壮族）、
《阿诗玛》（彝族
《青春祭》（傣族）、
《鼓楼情话》（侗族）、
苗家儿女》（苗族）、
《神秘的伴侣》（瑶族彝族）、
土家族（《连心坝》），
布依族（《山寨火种》），
瑶族（《瑶山春》），
苗族（《火娃》），
回族（《六盘山》），
佤族（《孔雀飞来阿佤山》），
壮族（《拔哥的故事》），
独龙族基诺族（《绿海天涯》），
达翰尔族（《傲蕾•一兰》），
傣族（《青春祭》、《孔雀公主》）
彝族（《奇异的婚配》），