⑴ 香港新派武侠片之父是谁
香港新派武侠片之父是徐克，徐克拍摄的《新龙门客栈》被誉为香港新派武侠的起点，因此徐克也被称为香港新派武侠片之父。
徐克（Hark Tsui），男，1950年2月15日生于越南西贡市，祖籍广东汕尾海丰，华语电影导演、编剧、监制、演员。
香港新浪潮，应该有八分之一或者十分之一属于徐克。徐克适时求变，在香港新浪潮像幽魂一样难圆美梦的境况之下，徐克却有了自己的电影王朝。他给武侠电影带来了嬉笑怒骂以及风骚作态，粗俗喜剧拯救了徐克本人，也使胡金铨与张彻的时代悄声熄灭。
被称为香港新派武侠起点的电影《新龙门客栈》
电影《新龙门客栈》由徐克监制，李惠民导演，梁家辉、张曼玉、林青霞和甄子丹主演，程小东担任武术指导，1992年公映。
影片内容改编自胡金铨的《龙门客栈》，外景地为甘肃敦煌，由香港思远影业与潇湘电影制片厂联合制作。《新龙门客栈》被誉为香港新派武侠的起点，堪称武侠电影的一座丰碑。
⑵ 最经典的20部武侠片
最经典的20部武侠片具体如下：
1.《精武门》
民元前三年，武林大侠霍元甲的武功及其爱国之情，最为日本人所妒。便在上海使用慢性毒药将其毒死。霍氏的第五弟子陈真闻讯赶回武馆，心情沉痛，终日守在师傅灵前。 次日，日本空手道馆派人送来一块写有“东亚病夫”的牌匾，并扬言挑战整个中华。
2.《新龙门客栈》
侠士周淮安伙同一群绿林好汉救助忠良之后，跟大太监曹少钦和东厂高手在龙门客栈发生尔虞我诈的遭遇战。
3.《少林寺》
影片的主演都由武术界的精英出任，全部真人真戏，拍摄都是一镜到底，给人以真实遒劲之感，为功夫片开创了一个新的时期。
4.《笑傲江湖2：东方不败》
精彩绝伦的动作场面、鲜明独特的人物形象和紧凑的节奏，以及林青霞超越本色的演出，使得观众无暇顾及故事的合理与否。
5.《东邪西毒：终极版》
用4年时间一帧一帧地修复，终极版《东邪西毒》画面色彩更加浓艳，每一幅画面都宛若油画一般。
6.《新独臂刀》
远声镖局因怀疑“鸳鸯双刀”雷力劫了他们的镖而展开撕杀，在突然出现的龙异之帮助下打败了雷。雷自断右臂，到一饭店帮工。一日，靳奋等调戏邻居铁匠的女儿巴蕉，雷出手相救，因单臂而有心无力。多亏侠士双刀封俊杰出手，打败靳等，救下巴蕉。
7.《黄飞鸿》
黄飞鸿，广东十虎之一，武功高强，任黑棋军教头兼民团总教练。黑旗军统领刘永福被派往安南与法兰西交战，黑旗水军被并入民团归黄飞鸿管辖。提督公报私仇，关闭宝芝林并解散民团。梅县梁宽在戏院结识美貌女子十三姨，却不想十三姨是黄飞鸿的恋人。
8.《一代宗师》
一开始，这只是叶问的故事。他生于佛山，长于佛山，年少岁月，是金楼上下一场又一场的较量，直到来自东北的宫老爷子踏上金楼退隐江湖。有人退，就有人进。 谁才称得上一代宗师？
9.《刀》
“炼锋号”铸刀厂大弟子定安被师父选为继承人，惟惹来师弟嫉妒。后来他知晓了父亲乃惨死于“飞龙”刀下，大殿供奉的断刀正是亡父的遗物。定安带断刀出走，师父女儿向灵为向定安示爱而追寻，却被马贼所掳，定安舍身相救时竟不幸右手被斩堕下山崖。
10.《五毒》
邪派“五毒门”掌门临终前自感本门功夫过于阴毒，于是命关门弟子铲除为非作歹的几位师兄。五位师兄各学一门功夫，如蝎子功、蛤蟆功等，小弟子虽然各门武功均懂一些，但必须联合一名正直的师兄，方能分别打败另外四名。
11.《一刀倾城》
以武侠片的形式描述中国近代史中悲壮的一页，非一般仇杀内容的同类电影可比。杨凡、狄龙、赵长军分饰清末三名重要人物：大刀王五、谭嗣同、袁世凯。三人一齐上京成立“强武学会”，希望在民间培养一批有志之士重振国运。
12.《大醉侠》
影片叙述山贼横行的时代，“索命五虎”纵横江湖，因不甘两江总督将老大囚禁，将其子张步青掳去，做为交换的人质。张步青有妹张熙燕，武艺高强，外号“金燕子”，计划前往与山贼玉面虎殷中玉等周旋，投宿在高升客栈。
13.《双旗镇刀客》
中国西部，大漠千里狂沙，孩哥身穿羊皮袄，腿配双刀策马驰骋。 两座山峰间的一条甬道，刀客沙里飞在饮马，两蒙面刀客问其知否一刀仙去向，沙里飞默不作声。蒙面刀客走后，沙里飞才开始叫骂。
14.《笑傲江湖》
1990年，由一代宗师胡金铨导演的《笑傲江湖》是迄今为止公认的改编最为成功的金庸电影，也被誉为“新武侠电影的开山之作”。
15.《流星·蝴蝶·剑》
龙门帮是江湖上最大的帮会。帮主“老伯”，树大招风，不少黑道中人欲杀之。女儿小蝶美丽多情，爱上杀手。老伯最倚重的律香川潇洒儒雅，武功深不可测。
16.《楚留香》
江湖中三大帮主因中天一神水而离奇身亡，楚留香遭神水宫怀疑，决定调查此事，遂发现自己曾设宴款待的好友无花和尚为幕后真兇。无花身份败露，设圈套将楚留香掳入神水宫。于是，神水宫触发了一场惊心动魄的残杀与打斗。
17.《黄飞鸿之二：男儿当自强》
黄飞鸿与十三姨、梁宽在广州遇到白莲教徒借“扶清灭洋”口号，捣乱使馆、教堂等洋人地盘也不放过，原来是大臣纳兰元述包庇用来对付革命党。
18.《卧虎藏龙》
一代大侠李慕白有退出江湖之意，托付红颜知己俞秀莲将自己的青冥剑带到京城，作为礼物送给贝勒爷收藏。这把有四百年历史的古剑伤人无数，李慕白希望如此重大决断能够表明他离开江湖恩怨的决心。
19.《刀马旦》
影片叙述民初时代国家动荡不安，军阀割据导致民不聊生，曹云(林青霞饰)是将军的女儿，也是一个忠贞爱国者但是不愿见到父亲帮助袁世凯以国家的名义向外国银行借贷巨款，让国家的财务更雪上加霜。
20.《功夫》
故事发生在20世纪40年代的中国广东。周星驰饰演一名无可药救的小混混——阿星，此人能言善道、擅耍嘴皮，但意志不坚，一事无成。他一心渴望加入手段冷酷无情、恶名昭彰的斧头帮，并梦想成为黑道响叮当的人物。
⑶ 武打片好看的电影
好看的武打电影有《新龙门客栈》、《少林寺》、《太极张三丰》、《卧虎藏龙》、《笑傲江湖》、《剑雨》、《黄飞鸿之二：男儿当或岁纤自强》、《东邪西毒》、《叶问》、《英雄》等。
1、《新龙门客栈》
电影背景基于明朝中叶，讲述了武林侠士救助忠良之后，跟东厂高手在大漠龙门客栈发生尔虞我诈的遭遇战故事。影片以高亢大气的西北风述说了江湖儿女的恩怨情仇，无论是人物刻画抑或故事气度，在遵循传统武侠形制的基础上有所突破，开一派新武侠的景致，被誉为香港新派武侠的起点，堪称武侠电影的一座丰碑。
⑷ 全部经典古装武侠电影
逍遥自在，云淡风清。正气禀然，豪气干云。仗剑侠酒，笑傲江湖。顽强刚毅，一身忠义。（功夫片不算，功夫片着眼于打斗本身，武侠片更注重“侠义精神”和情怀。
1.倩女幽魂 (1987)
人鬼的邂逅，不与风流。多的是哭泣与泪水，多的是怅惘与叹息。多的是心碎和疼痛。 要说这部电影在讲爱，其实它更多篇幅里都在展现欲，但最终打破这所有的纠结的，只是两人之间还来不及分辨。
2.东邪西毒 东邪西毒 (1994)
王家卫是借金庸的皮拍出了古龙的骨，没有侠之大者，只有浪子、痴女和大漠。 “风也未动，幡也未动，是人心自己在动。” 这漂浪的人生正如大漠一望无垠，在时间的灰烬中只想和你浪迹天涯，客死他乡。太喜欢陈勋奇的配乐《天地孤影任我行》：一去不返，一眼万年。
3.新龙门客栈 新龙门客栈 (1992)
昨晚看完就去睡了，一觉醒来，脑子里还全是林青霞抱着缸子喝酒时的一滴泪；张曼玉不穿衣服唱歌，裹着“龙门客栈”的旗子从屋顶跳下来，亦正亦邪的眼神让人看不透，只甘愿被她电死；还有梁家辉一句“我没有你那样的勇气面对沙漠”。有些电影就是这样，一切都恰到好处。
4.卧虎藏龙 卧虎藏龙 (2000)
比起表面的刀光剑影，人心的情感和欲望才是李安要表现的江湖。再大的力量也无法化解的内心挣扎，李安却表达得风度翩翩、意境圆融。最好的武侠片之一。 台词：江湖里卧虎藏龙，人心里何尝不是？刀剑里藏凶，人情里何尝不是？
5.师父 (2015)
依旧是徐皓峰式仪式感镜头与演员调度及写实武打设计，只不过这次终于用对了地方，观赏性和娱乐性显着提升，点映场笑点密集。前半段讲规矩，后半段讲气节，人物和故事都好看。剪辑利落巧妙，台词有风韵而不装逼，各式冷兵器一口气看到爽，动作设计精妙绝伦，铁质音响如在耳畔，看完只想拍掌称快。
6.笑傲江湖2：东方不败 笑傲江湖II东方不败 (1992)
无以伦比的经典，徐克颠覆了笑傲江湖中东方不败的概念，独辟蹊径，走出了一条另类的道路，演员的完美表演也是没挑的，林青霞、李嘉欣、关之琳、李连杰、袁洁莹，这些人凑在一起，每个角色都那么深入人心，尤其是林青霞的东方教主，那种感觉不是随便谁都能表现出来的，我个人最喜欢的一个版本。
7.黄飞鸿 黄飞鸿 (1991)
现在才算是认认真真地看这部片子，才晓得了徐克作为港片黄金时代的旗手的辉煌。不只是新派武侠的创新，还有对中西碰撞的思考。洋人靠不住，朝廷靠不住，黑社会猖獗，内斗正欢，名不聊生，人民能依靠什么？惟有“自强”。
8.刀 (1995)
影片改编自张彻经典《独臂刀》。在这个架空了时代背景的故事里，刀场、猎户、马贼、强盗、黎民，就构成了江湖，世风日下人心不古，没有浩然于天地间的大义，充斥着的只有野蛮和血腥，烧杀抢掠、欺凌弱小、倒挂虐杀、剥皮示众。开场的和尚惨死，便象征着仁义尽失，规则不复。徐克刻意运用了凌厉碎片的剪辑、晃动不安的镜头、大量特写的画面，以呈现出极度风格化的视觉效果。
武侠元素的表现也是极端化的，无处不在的男性荷尔蒙和愤懑狂躁的情绪肆意喷溅，尽皆过火，尽是癫狂，武侠不再是清晰的一招一式，而是混乱与搏命的缠斗厮杀。最后的高潮段落，赵文卓几乎只有转陀螺一招，熊欣欣也是只有舞双刀招架，歇斯底里，唯快不破，为了生存，没有理智。
9.双旗镇刀客 (1991)
大陆武侠片里的最顶级作品，没有之一。何平在1991年带来了一部毫无征兆的电影，在它之前与之后大陆都没有出现类似风格的武侠片，它的独树一帜堪称惊艳，也必须被载入电影史册。内容不过多评价，故事虽简单但情节十分精彩，美术方面效果极佳，整体给人一个酷字，并且恰到好处地展现了人性，另外好妹好美。
10.侠女 侠女 (1970)
如此禅意，如此纯粹。原着的精髓，加以精致的镜头语言演绎，堪称真正的武侠电影。过慢的节奏在我眼中也是诗意的象征了，剪辑流畅又不失古典味道。古诗词的意境，也有西方的悬疑叙事。哎呀呀，这才是武侠片嘛，胡金栓是大师。
11.新独臂刀 新独臂刀 (1971)
这一部依然保持了茄汁飞舞断臂满天的情结，但是男主一换，素质立刻大大不同。尊叔和狄龙两个清瘦俊美的孩子，岂止有爱两字可以衡量！“你是来陪他一起死的！”龙大侠你没说几句人话，但此语道破天机啊！对尊叔的认识加深，那一袭白衣啊一袭黑衣的，爱煞人啦！
12.空山灵雨 空山灵雨 (1979)
人为财死，鸟为食亡。庙里众人，芸芸众生，各怀鬼胎。不得不说，胡金铨是最接近道法的武侠片导演，片子镜头运用极为出彩，配乐恰到好处，各个人物性格刻画独具匠心。
除了以上的12部外，其实还有不少经典的武侠片，因为时间关系，以后再介绍给你们。
以前的武侠影视都很真实，没有磨磨唧唧那么多废话的，都是“刷”地一下胳膊落地，“刷”地一下血淋淋的人头落地，叫声凄惨。相信喜欢看老武侠片的人对那种血腥场面回忆起来都心有余悸，就是说明拍得很成功、很真实、给观众印象也最深。
据说爱演爱看武侠影视的人不仅没有血腥暴力，相反大部分人都很温和，有自信。而且一定都很大气，有诚信，有一副侠义心肠，乃是比较简单的性情中人。
⑸ 求经典的武侠电影
NO.1
《笑傲江湖》（1990）
二十世纪九十年代是徐克一个人的王朝，无数凄绝的故事经由徐克手中，演变为今时今日的惊世之作，本片更是徐克导演生涯里的一个颠峰。本片改编自金庸的同名武侠小说，描绘出一个侠义沉沦人心贪婪的江湖，更是隐隐暗喻时政。剑走偏锋的气势，形形色色的人物，绝顶武学的争夺。徐克的江湖，金庸的江湖，阴险诡诈的江湖，尽在血腥杀戮之中。
NO.2
《战神传说》（1990）
其实这部电影比之以上的影片未必就逊色，即使是刘德华、钟镇涛、梅艳芳和张曼玉等演员阵容也当得豪华二字，却始终不能广为人知，看来人要讲命运，电影也需要讲运气的。如果真要为之找个理由，我想应该是该片实在太忧伤了，忧伤得让人不得不忘记它才能摆脱这股异样情绪。影片讲的是一个王子王位被篡夺，其后被人追杀的复国过程。
NO.3
《笑傲江湖之东方不败》（1992）
徐克，一个永远都能给人惊喜的名字，仿佛只要他轻轻抚摩山羊胡便可以随时想到别人想不到的奇思妙想。他总是不安现状，喜欢跳来跳出搞新鲜，所以有了《笑傲江湖之东方不败》，所以有了影迷们最热烈的尊敬。金庸无疑是幸运的，若没有徐克，他的《笑傲江湖》不可能会被几乎完美的搬上银幕。观众无疑也是幸运的，若没有徐克，就不会有思绪纵横无阻的经典影片。
NO.4
《新龙门客栈》（1992）
影片堪称经典中的经典，颠峰上的颠峰。虽然是翻拍经典，可是影片走的却是新派武侠路线，反而更显得新颖。明朝东厂太监只手遮天，肆意滥杀忠良，故事就这样开始了。东厂大太监曹少钦利用两个小孩设下圈套，务求要把手握重兵的周淮安捉拿到手，周淮安则必须救出孩子并安全逃走。双方一路追逐撕杀，齐聚龙门客栈这家黑店……
NO.5
《黄飞鸿》（1991）
徐克，又见徐克（实际上，香港90年代的武侠名片大部分是他兼职的），也许到了我们老朽不堪的时候也无法忘记徐克，没有他就不会有新派武侠，没有他就不会有完全超乎想象极限的动作场面，没有他，就没有人可以在银幕完美的上演江湖传说。黄飞鸿，香港历史上曾经拍过数十部关于他的电影，徐克还能做什么？如果徐克只是庸才人才，自然是无计可施，但他是‘鬼才’。所以，黄飞鸿的故事在被拍滥了之后，再一次成为了人们心目中独一无二的民族英雄和武学宗师。
NO.6
《东邪西毒》（1994）
如果说王家卫的烙印是另类加小资，那么这部影片就是最邪气最另类的作品。更令人惊讶的是，这居然还是一部武侠电影。如果真要在王家卫作品里选择最能代表他，同时也是最好的作品，我一定会选本片。王家卫埋首沉溺在自己的宇宙（张曼玉所言），喃喃呢语的人物，扭曲变形的镜头，弥漫颓废凄绝气息的画面，一成不变的旁白，恍惚飘渺和神经质的强烈到无法抑制的个人风格。就好象白鸽，教堂、双枪、喷泻的子弹是吴宇森最真切的写照一样，这些极具风格的特征，都是王家卫赖以成名，并且令人们沉醉其中的东西。
NO.7
《刀》（1995）
常说《枪火》的片名取得很妙，直接点出枪火无情人间有情的主题，绝无半点修饰。本片片名也颇有异曲同工之妙，一为有情，一为无情，堪称绝配。刀乃不详兇器，一把刀也许会招来杀身之获，一把刀能杀死很多人，一把刀同样也能帮助人报仇雪恨。只是刀虽沾满血腥和戾气，却始终是握在人的手中才能伤人。徐克在影片里描写出的是一个彻底混乱的江湖，一个没有道义没有侠义的江湖，所拥有的仅仅是血与火的交融。在这个另类的江湖里，人人自私自利残暴无情犹如野兽，不讲道理只讲实力，即便是一个女人也会无故挑拨别人自相残杀来取乐。
NO.8
《风云雄霸天下》（1998）
由小说改编的武侠电影随手抓就有一大把，可是由漫画改编的……本片之前似乎还没有过，不能不说这是一种全新的尝试，就好比好莱坞第一个把科幻漫画搬上大银幕的人。刘伟强作为香港着名商业大导，除了《无间道》系列和《古惑仔》系列外，恐怕也惟有本片堪可拿得出手去见人。有人说第一个吃螃蟹的人总会有一定的收获，诚然，刘伟强第一个吃掉漫画改编成武侠电影的螃蟹，对于他这种勇气，观众毫不吝啬的掏出口袋里的钞票作为奖励，结果本片狂收四千多万票房，稳居当年票房冠军宝座。
NO.9
《卧虎藏龙》（2000）
很有趣，这部影片在西方的口碑绝佳，甚至还摘取了奥斯卡外语片的桂冠。可是在东方，尤其是在中国，却被不少人认为并非想象中的好。说到底还是东西方文化的差异在作怪。李安是一位非常有儒雅气息的导演，对西方文化的理解也颇为精深，在他的作品里我们随处可见东西方文化的冲突与差别。而本片恰恰是李安对两地文化进行大融合的结果，虽然蕴藏部分中国文化特色，总体而言还是与中国人印象里习惯的武侠世界大有不同之处，当然得不到什么好话。
NO.10
《英雄》（2002）
为了梦圆奥斯卡，张艺谋野心勃勃的企图照搬李安的成功经验，凭着中国顶尖导演的身份搞到资金，把东亚最杰出的幕后精英一网打尽，史无前例拍起商业电影。尽管《英雄》口碑非常之差，却有两亿五千万票房做代替品，张艺谋照样会睡觉都笑得合不拢嘴。更何况本片还入围了奥斯卡最佳外语片候选名单，尽管没有拿奖，却也不能小窥。
⑹ 香港十大经典武侠片，几乎全是徐克李连杰的作品！
1，刀
赵文卓主演，徐克导演。这部电影徐克尝试了很多新的元素，像蜀山传一样，这部电影现在知名度不太高。但他需要重新评价，这也成为赵文卓为数不多的拿得出手的电影。
2，东邪西毒
3，方世玉
李连杰的经典之一。颠覆了传统的由姜大卫等老一辈演员扮演的方世玉形象。
4，倚天屠龙记之魔教教主
这部作品可能有些争议，因为票房不高，说好的续集也难产了。但他的经典程度不言而喻。
5，笑傲江湖
胡金铨导演，徐克监制的这部笑傲江湖，一直被认为是新派武侠电影的开山之作。这种拍摄手法，直接促使了后来的新龙门客栈、黄飞鸿的诞生。
6，黄飞鸿之狮王争霸
李连杰徐克的黄飞鸿系列皆可上榜，但以狮王争霸为代表。狮王争霸是制作水准最高的一部，以后的王者之风，剧情及水准越来越下滑了。
7，新少林五祖
这部作品太经典。李连杰的洪熙官，给人一个大写的服。
8，太极张三丰
9，笑傲江湖之东方不败
牛逼的作品，不需要解释。我只知道，现在再也拍不出来了。
10，新龙门客栈
⑺ 不得不看的武侠片有哪些
谢邀！感谢关注奥斯卡。
1、《新龙门客栈》
影片改编自胡金铨的《龙门客栈》。电影背景基于明朝中叶，讲述了武林侠士救助忠良之后，跟东厂高手在大漠龙门客栈发生尔虞我诈的遭遇战故事。
影片以高亢大气的西北风述说了江湖儿女的恩怨情仇，无论是人物刻画抑或故事气度，在遵循传统武侠形制的基础上有所突破，开一派新武侠的景致，被誉为香港新派武侠的起点，堪称武侠电影的一座丰碑。
⑻ 从头打到尾，重温仍是佳作的香港经典武侠电影有哪些值得花费时间观看
1、《新龙门客栈》
剧情简介
在恋人（张曼玉）负气嫁给兄长的当晚，欧阳锋（张国荣）黯然离开白陀山，走进沙漠某个小镇，成为一名杀手中介人。他的朋友、风流剑客黄药师（梁家辉）每年都来小镇与他畅饮，酒话里有关白陀山的消息令他忘却往事的念想渐次演变成自欺行为。
黄药师只是表面风流。他迷恋好友“盲武士”（梁朝伟）的妻子桃花（刘嘉玲），后者在丈夫死后，永远地离开了他；而对迷恋他的女人慕容嫣（林青霞），他又不愿兑现曾经随口说出的承诺，这使得慕容嫣迷失于自己的身份中。与欧阳锋构成短暂“买凶杀人”关系的洪七（张学友）、村姑（杨采妮）等人，也都有一段只有他们自己才知、不愿回首的痛苦过往。
⑼ 你最喜欢的一部武侠电影是什么
说起武侠电影，很多人脑子里面首先蹦出的或许是上世纪八九十年代以港片为主体的武侠类型电影，诸如《少林寺》、《太极张三丰》一类融合了武打、喜剧和 历史 背景的武侠电影。而对于一些看金庸、古龙武侠小说长大的人来说，心中的武侠梦永远离不开那些天马行空的小说人物。
就如同美国专有的西部片一样，武侠电影也是中国所特有的电影类型，它根植于中国古代 历史 传奇与儒道文化之中，源远流长。
如果单从武打和场面规模上来看，武侠电影显然无法与构筑于近现代的战争片、警匪片相提并论，但是武侠电影之中所蕴含的丰富中国传统文化理念，诸如忠义观、生死观和对人生的哲理探讨却是其他类型电影所无法比拟的。
如果对武侠电影的来源进行追溯的话，就不得不提那些远至春秋战国时期的刺客与游侠传奇了。
要离、荆轲、专诸……这些名扬天下，武艺高强的刺客，带着替天行道的道义与一去不复返的悲壮色彩，在 历史 上书下浓墨重彩一笔的同时，也成为了侠客文化最早的起源。汉时被后人誉为“东方教父”的郭解更是成为了司马迁笔下可叹可悲的一代枭雄。
早期的武侠电影是在武打片的基础之上发展而来的，在20世纪早期，就已经有《儿女英雄》这类的武侠电影诞生了。
但是受时代和 历史 背景的限制与影响，中国武侠电影的第一个发展高潮是在上个世纪60年代至70年代，由邵氏电影公司出品的《独臂刀》和《大醉侠》，堪称那个时期武侠电影的巅峰之作，写实主义的拍摄手法和鲜血淋漓的酣战画面那个时期武侠电影的集中特征。
随后在八十至九十年代伴随着电影的商业化制作模式日趋成熟，《醉拳》、《少林寺》、《黄飞鸿》等一系列主打商业元素和动人剧情的武侠电影相继问世。武侠电影在商业上取得盆满钵满的同时，却也不可避免的走上了下坡路。
再次大放异彩已是新世纪的伊始，2000年由李安导演的那部的《卧虎藏龙》，在国际舞台上斩获了多项大奖，最具里程碑式的荣誉莫过于，《卧虎藏龙》是华语电影 历史 上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片的影片。
紧随其后的是张艺谋的《英雄》和陈凯歌的《无极》。这一时期的中国武侠电影可以说是做到了“前无古人，后无来者”的空前规模，不仅在商业上取得了成功，在电影票房成绩上也有了显着的增长，并且登上了世界舞台，成为了中国电影的一大标签化、类型化电影。然而，一部《无极》却成为这一黄金时期的绝唱和没落的开端。
辗转多年，近些年来推出的《血滴子》、《武侠》、《卧虎藏龙》续作已经一部不如一部。除了主打民族观念，走 历史 背景路线的《叶问》系列电影有所成就之外，无一例外获得的都是票房与口碑的双重失败。
而去年那部由张艺谋潜心推出的力作《影》，虽然在表面上，有着以往武侠电影的经典人物和场景，然而在故事内核和寓意指向上，却显然与以往的武侠电影有很大的不同。《影》与《甑嬛传》、《延禧攻略》等宫斗剧，都是如出一辙的人心叵测和瞬息万变的生死权谋。
电影展现出没有侠义情结之下，以黑色阴谋剧形式表现的 历史 寓言故事。对于期待在《影》中看到武侠电影再度归来的观众们来说，《影》显然和他们最初的预期存在着很大的差距。
在武侠电影迫切需要回归本真的时候，原本貌不惊人的《绣春刀》系列却悄然已经准备着系列电影第三部的开拍了。
当年，作为路阳执导的第三部个人电影作品，《绣春刀》着实让人颇感惊艳。恰到好处的画面调配、出色的剪辑效果和写实的意境氛围，加上一众演员对时代大背景下人性与权谋的生动刻画……这一切，使得电影即便没能在上映前进行大规模的宣传和推送，也依旧吸引了大量观众走进电影院，一睹明末锦衣卫的风采。
观众的好评和口碑的坚挺使得电影《绣春刀》在较少投资的情况下，依旧为中国武侠电影的发展杀出一条新路，开辟了新的发展方向。
所谓绣春刀，明朝特务机关锦衣卫、御林军的常用佩刀，也是片中几位主人公作为锦衣卫成员所使用的专门武器。电影第一部巧妙地以此作为电影名，在无形之中隐含着一股“以刀喻人”的味道，并为电影中锦衣卫三兄弟的最后命运作了铺垫。
电影讲述了明末崇祯年间，三个郁郁不得志的锦衣卫小人物意外卷入了魏忠贤、皇帝、赵公公以及关外满清之间的权谋狡诈。最终，三兄弟在与一众势力斗智斗勇的过程之中，还是不可避免的因为势单力薄，成为了被人遗弃的棋子，并最终走向了生死两隔的路途。
纵观整部电影，大哥卢剑星只是拼命工作想要升官补父亲的百户缺，以此告慰家人。为此，他忍气吞声、任劳任怨，默默积攒微薄的薪水用以行贿打点。
在上司面前，明知会被欺诈、被抢功，甚至于被羞辱。可是，只要有一线希望，能够助他升官，他都可以把怨气生生吞下肚。
而小弟靳一川的愿望则很单纯，他想要曾经那个行走江湖的大盗身份一刀两断，让自己真正成为靳一川这个身披锦衣卫官衔的公职人员。不断出现的师兄却在提醒着他，曾经的一切永远无法磨灭。
至于电影中着重刻画的二哥沈炼，他只是爱上了一个不爱他的女人，并且想为这个女人赎身，以及帮助自己的三弟摆脱曾经师兄的束缚，堂堂正正的重新开始，做另一个人。
可惜的是，他以为他需要达到的前提仅仅只是两个，一个是官府的公文，一个就是钱。他根本没有意识到他在追逐个人理想的同时，正在一步步的拉着自己两个生死与共的兄弟走进庞大帝国背后一众势力角逐的斗兽场。也完全没有意识到他苦思苦想，梦寐以求的青楼女子究竟是否怀有与他同样的真情？
不管电影中一众小人物在生死无常之中怎样奋力拼搏，终究抵不过滚滚的 历史 洪流。
三兄弟最终不可避免的成为来明末各方势力勾心斗角的棋子，他们无奈的被裹挟着一步步走进自己的墓地。最终三人两死，沈杀赵，成功为两兄弟报仇。可是即便杀了赵，也挡不住清兵入关，挡不住 历史 的车轮滚滚向前。
在电影第一部以小博大获得出色反响和观众口碑之后，关于《绣春刀2》的制作迅速被提上了日程。而电影续作投资成本上的提高，以及延续了第一部的制作阵容和演员班底，为电影的出色表现作了一定的保障。
在续集电影多会被认为是狗尾续貂的电影市场当下，《绣春刀2：修罗战场》难能可贵的做到了一反惯例，电影成品最终甚至在故事内容和剧情张力上超过了《绣春刀1》。
而拍摄成本的增加更为电影在道具和场景还原提供了更加充足的资金保障，所以相比第一部电影，我们可以看到第二部电影无论是在人物兵器，还是建造风格以及时代背景上都有了更为成功而细腻的突破性刻画。
在第一部《绣春刀1》中，我们见识到了在权势倾轧之中，生死与共的兄弟情。
而《绣春刀2》作为第一部前传性质的电影，则为我们拉开了所谓兄弟情的另一面，在电影开头，面对着横尸遍野、战火纷飞的战场，沈炼与陆文昭两个死里逃生的生死之交由此开始了新的人生篇章：远比战场更为残酷的人生修罗场。
见证过战火纷飞下的残酷，有的人因此看透人生苦短不如及时行乐；有的人回归生活懂得了平淡是真；有的人却因此感悟世事沉浮，走上阿谀奉承的仕途之路。沈炼无疑是第二种，而陆文昭成了第三种。
凭着放下身段给魏忠贤送礼，甚至于极尽奉承之能事，陆文昭在官场很快扶摇直上。在获得权势之后，陆文昭也不忘对曾经舍命相救，只想从此平淡度过一生的沈炼一番提点、照顾。
然而，原本波澜不惊的官场生活与看似简单的人物变化之下，却隐藏着一番关乎庞大帝国未来命运的政治阴谋。
陆文昭表面上对以魏忠贤为首的阉党阿谀奉承、求官求职，而实际上却早已归附于信王朱由检。并意图通过全心全力帮助朱由检继位来框正世势，并实现自己的政治理想。
可意在天下的朱由检最终又怎会放过这些曾经舍命帮助自己通向帝位，却可能成为最后阻碍的棋子呢？陆文昭、北斋、沈炼，最后通通成为了朱由检的弃子。
所谓“修罗场”是佛教术语，阿修罗毕生以战斗为目标，修罗场指的是他们之间的死斗坑，也被后人用来形容形势惨烈的战场，两部《绣春刀》以沈炼这个人物来前后贯穿，以王朝末世为主人公们的修罗场，在给观众以强烈的震撼观感同时，也不禁引人深思。
电影中的主人公即便是面对难以改变的命运，依然能够凭着对理想的一腔热血，凭着孤注一掷的侠客气魄，撰下属于自己的传奇。
那么活在当下，活在现实生活中的我们面对着无形间的世事沉浮，又是否敢于直面人生，直面自己的修罗场无畏而战？
展望未来，在“绣春刀”前两部的剧情铺垫之下，对叙事节奏和类型电影已经驾轻就熟的路阳在处于预备制作状态的《绣春刀3》之中又会带给我们怎样的惊喜？这一切都非常值得期待。
《少林寺》由张鑫炎导演执导，李连杰、于海、丁岚、于承惠、计春华等人参演。于1982年上映，我之所以最喜欢它有以下几点原因
1、故事内容： 影片把一个人为父报仇，出家学武的惊险故事与“十三棍僧救唐王”的故事串联起来。李连杰成功塑造了武功高强，匡扶正义的武僧形象。
2、演员： 影片中的动作演员李连杰、于海、于承惠、计春华几乎都是当时武术届的精英，个个都是真正的练家子，动作戏也是拳拳到肉，精彩至极，影片也通过动作戏展示了拳术、剑术、棍术、枪术等不同的武术技艺，观赏性极高。
3、拍摄： 导演张鑫炎真的来到河南嵩山实景拍摄，镜头上也几乎都是一镜到底，没有太多的剪辑和渲染，让观众感受更加真实，真切。
4、票房： 该片上映于1982年，当时电影票价只有两毛钱，而它的票房竟然创下了1.36亿的好成绩。也就是说应该有将近7亿人次观看了本片。这个数据即使拿到37年之后的今天很多电影都望尘莫及。
5、插曲： 一首《牧羊曲》可谓是迷倒了一代人。它的歌词与画面配合得堪称完美，旋律优美动人，至今很多人仍认为它是中国流行乐坛的经典之作。郑绪岚用她细润甜美的嗓音把一个千娇百媚的女子影响展现在大家面前，也让充满了阳刚之气的嵩山少林寺多了一丝柔情。
《少林寺》是一部在武侠动作电影史上具有划时代意义的作品，影片一反旧武打片中那种纯表演式的假把式，真实朴素的的展现了真正的中国功夫，甚至掀起了全国学习武术的热潮。王宝强就是受这部电影的影响才走上了影视之路。
《少林寺》成了现今武侠动作片难以逾越的经典。
何谓武侠，我想每个人心里都有一个不同答案。
侠之大者，为国为民。
武侠，因为侠义行为常常和武力联系在一起，所以会再侠前加个武字，谓之武侠。
1.《天龙八部》萧峰
萧峰死，辽军退，南宋存，萧峰足以称的上是一位大武。
2.《射雕英雄传》郭靖
侠之大者，为国为民。
郭靖舍弃金刀驸马，力保襄阳，血战蒙古，保襄阳多年不破。
3.《神雕侠侣》杨过
襄阳之战击毙蒙古大汗蒙哥和国师金轮，迫使蒙古退兵
十六年间行走江湖也行侠仗义，惩奸锄恶
我出身于上个世纪80年代末，那时候正巧是港片兴起的时期，涌现出一大批优秀的演员，导演，编剧，配乐和动作设计。也正是由于那时候看的武侠片比较多，所以让我在心底萌生了一个武侠梦。武侠电影有很多，当年虽然没有现在的电脑特技，画面也没有现在的这般超清，但是那时候的电影看上去就很有代入感，仿佛置身其中。要说最喜爱的武侠电影，我觉得还真的不好选。因为我觉得只要是李连杰演的武侠片都是上乘之作，我都是很喜欢。
一、《太极张三丰》
有武侠，有功夫，有兄弟情义，有对人生的感悟……即使是现在看，也能给我带来很多启发！
2.《方世玉》
3.《黄飞鸿》
什么叫自信？这就是自信！男儿当自强。
4.《笑傲江湖之东方不败》
最潇洒不羁的令狐冲，最嚣张霸气的东方不败！
5.《倚天屠龙记》
最刁钻任性，诡计多端的郡主赵敏，最腹黑隐忍的张无忌，还有那个等了20年还未兑现的承诺……
6.《洪熙官》
最冷酷帅气的洪熙官！
如果只选一部，还是喜欢《剑雨》多一点。
这个是吴宇森的作品，有杨紫琼，郑雨盛，余文乐，王学圻和大S出演，是一个江湖追杀和江湖恩怨的复杂故事。杨紫琼本是杀手组织的高级杀手，想过点平静生活，隐姓埋名远躲他乡，经媒婆介绍，与平实乡民郑雨盛结为夫妻。然而平静日子没过上几天，就被原来公司尾随而至，更可怕的是，老实本分的郑雨盛，貌似比她的身份更复杂……
有点古装版《史密斯夫妇》的感觉，但不仅没比史密斯他们缺少大片气质，更比皮特他们的故事复杂多了，不仅故事复杂多了，主题也比皮特他们更有意义，更值得掩卷沉思。
好的武侠要有自己的独特设定，包括武功武器和规则等，甚至角色能背叛地心引力的程度；好的武侠更要有自己的意境，包括光线、场景、台词和音乐；事实上很多武侠都做到了，但他们比《剑雨》少了个更重要的东西——讲个好故事。
是的，不只武侠，现在很多电影都制作更精良，投资更霸气，阵容更豪华了，但是，能够静下心讲个好故事的真不多了，甚至很多电影，你都不知道他们讲了神马东西。可是，讲故事是电影的最基本职业吧？
一直以来我更喜欢的武侠还是当年张彻徐克他们的电影，不论技巧，故事和动作，音乐还有意境都是难以忘怀的，但是后期感觉更多的喜欢是出于个人的情怀，是怀念那种意境，是迷恋那种武侠气质，这也让自己内心不爱看后来的武侠电影。或者是那种“曾经沧海”的意思吧，所以错失了不少有价值的新电影。
顺路了，再推荐几部小众武侠，个人我挺喜欢的。
《师傅》，这个名气不小的，但是并没有跻身主流武侠的殿堂级。个人很喜欢这个剧照，也更喜欢这个情节。
《倭寇的踪迹》，和《箭士柳白猿》一样，都很喜欢，喜欢徐浩峰的影迷应也不少，不多推了。
这个有点小众吧，叫做《暗器》，电影借一个挺成熟的故事，祭奠了旧武侠的逝去，也表达了对新文明的惶恐。值得看看的电影，你没猜错，上图中拿的就是最好的暗器。
《双旗镇刀客》，正经的武侠电影，有点老牌，但意境甩了很多假武侠N条街了。说实话，感觉这个是小李飞刀的小时候吧，绝对很古龙了。
我最喜欢的武侠电影就是《新龙门客栈》，这部由徐克监制，李惠民导演，梁家辉、张曼玉、林青霞和甄子丹主演，程小东担任武术指导，1992年公映的影片，内容改编自胡金铨的《龙门客栈》，外景地为甘肃敦煌，由香港思远影业与潇湘电影制片厂联合制作。《新龙门客栈》被誉为香港新派武侠的起点，堪称武侠电影的一座丰碑。新颖的武术指导，独特的镜头角度，粗犷的大漠风光，剑拔弩张的氛围营造以及明星精彩的角色出演！令观众大呼过瘾！《新龙门客栈》这部电影在传统的功夫武侠内容之上，加入了江湖侠义与情义，侧重于人物形象的塑造，使片中每个人物都有血有肉，嬉笑怒骂皆是戏！梁家辉，张曼玉，林青霞，甄子丹准确的把握住剧中人物的性格特点，联手贡献了这部经典之作！为影迷营造出一个心目中真正的武侠世界和完美的江湖！
我最喜欢的要数1992年的《笑傲江湖2》
在内容上，《笑傲江湖2》走了暗招，用了奇绝。在徐克等人的大胆创新下，把东方不败这个人物形象大胆的塑造成了一个至刚至柔的女子形象，并与令狐冲有了感情上的纠葛。在演员的卖力表演下，东方不败亦男亦女的身份被忽略，而更多的是对这种新的内容叙述有了浓厚兴趣。“天下英雄出我辈，一入江湖岁月催”的霸气感伤也被观众所接受。
凌厉的剪辑风格加上轻快迅捷的配乐把武打上升到了另一个高度，不追求简单的意蕴的抒发，单纯的用纯粹的演员的表演、剪辑达到视听上的刺激，这是在《笑傲江湖2》中要突出的部分。影片中把令狐冲的独孤九剑密集的来突出表现，在和日月神教使者打斗一场戏中，运用快速的剪辑，配乐把独孤九剑密集似的展示，而不是一招一式的慢慢展开，这样对于观众的刺激是显而易见的。
所以，这部电影无疑是武侠电影中佼佼者。
《血滴子》是我小时候很小的时候看得一部武侠电影。由何梦华执导，陈观泰、谷峰、韦弘等主演的一部功夫电影。
故事发生在清朝雍正年间，民间能人志士对雍正（江洋 饰）的暴政口诛笔伐，为了肃清这些反对的声音，雍正大兴文字狱，凡有忤逆者，皆满门抄斩。与此同时，雍正集结了一支护卫队，使用残酷的处刑器具血滴子，杀尽天下胆敢说出真话之人。谢天富（汪禹 饰）是护卫队中的一员，很快，他便发现，自己所杀之人，竟然皆是正义勇敢的有志之士，遂对雍正的真正意图产生了怀疑，之后，谢天富死于非命。同僚的死让马腾（陈观秦 饰）看清了事件的真相，他决心金盆洗手，连夜潜逃出京。之后，马腾来到了地处偏远的深山村庄之中，隐姓埋名，并娶了玉贞（刘午琪 饰）为妻，就当他以为平静的生活即将继续之时，雍正派出的杀手已经步步逼近。
什么黄飞鸿，张三丰，东方不败，方世玉...一大批上天入地，飞来飞去的武侠片，意淫自嗨，污人耳目。自由体操外加钢丝绳，威亚，特技，替身，玄幻，除了这些狗屁都不是，传武就是这样被骂的。传武就是被你们黑得一文不值狗屎一堆。
80后是最深受武侠精神影响的一代，在众多武侠片中《天龙八部》让我记忆犹新。应该是至今为止影响深远的力作