㈠ 穿普拉达的女王影评
影片中体现了白领阶层群体中所关心的话题，诸如：初次择业、职场奋斗、事业与家庭、个人形象纳卜提升，甚至连减肥都可以在影片中找到相应的情节。
另一方面，影片中大量时尚潮流元素也为女性在办公室这个大竞技场中争奇斗妍提供相当多借鉴，成为一部引领风潮的影片。轻松幽默的影片基调、积极向上的人生态度以及精致的影片质量做成同类型影片中的佼佼者。
影片讲述一个刚离开校门的女大学生，进入了一家顶级时尚杂志社当主编助理的故事，她从初入职场的迷惑到从自身出发寻找问题的根源最后成为了一个出色的职场与时尚的达人。
安迪的态度从一开始的得过且过，不为工作而改变自己槐衫，到后来主动换上了在时尚圈子里的衣服，完美地完洞明穗成着她的工作。但最后通过与女魔头的交谈，发现自己得到了工作，却放弃了家人和朋友，并且为了工作上的进步要将别人狠狠打压下去之后毅然离开了杂志社并寻回了自己失落的幸福。
㈡ 求一部尼古拉斯凯奇主演的悬疑片，线索是三个十字架，各位帮帮忙啊，谢谢拜托各位大神
是《国家宝藏》系列 编辑本段美国大片《国家宝藏》剧情介绍 本·富兰克林·盖茨（尼古拉斯·凯奇饰）是一个喜爱考古的冒险家。从小，本的祖父约翰·亚当斯 国家宝藏 ·盖茨（克里斯托弗·普鲁默饰）就告诉了他一个惊天的秘密。当年美国为了争取独立建国，跟英国展开一场独立战争，战争胜利后美国才得以成功建国。当时美国本来有一批做为战备储蓄金的宝藏，由美国的开国元勋乔治·华盛顿、托马斯·杰斐逊和本杰明·富兰克林三人埋藏在了某一个地方。至今为止，没有人知道这笔遗失了的国家宝藏在什么地方，而埋藏宝藏地点的秘密就隐藏在美元的符号和开创了现代人类社会民主制度的《独立宣言》中…… 其实本的父亲也知道宝藏的说法，他认为盖茨家族被这个秘密牵累太深，作为家族的第七代传人，他毅然决定中止了寻找宝藏的疯狂想法。但从小就梦想要找到宝藏的本却不这么想，二十年来这个秘密一直萦绕在他的心头，现在他决定完成这一梦想。本开始为目标积极准备，为了能更好的寻找宝藏，他找到了志同道合的好友、电脑专家莱利（贾斯汀·巴沙饰），两人共同寻找这一沉睡了200多年的国家宝藏…… 然而，知道这一宝藏秘密的并非只有本，而对这笔感兴趣的人同样是大有人在。一位英国富豪冒险家 国家宝藏 伊恩（肖恩·宾饰）也盯上了这笔巨额财富，他也正在积极的寻找这批宝物埋藏的地点，并且对竞争对手本屡屡痛下黑手，阻挠本的行动。为了能率先找到宝藏的埋藏地点，本决定亲自拜访一直致力于保护和研究《独立宣言》艾比嘉尔博士（黛安·克鲁格饰），希望艾比嘉尔能帮他解开埋藏宝藏地点的迷团…… 可是艾比嘉尔对于本并没有什么好感，她对本充满了戒心和敌意，并不打算帮助本。但由于伊恩和手下潜入国家档案馆的举动，很快让艾比嘉尔的态度发生了改变，她决定投向本的一边。于是两人很快达成默契，决定共同来对付奸诈的伊恩。然而，卷入这场事件的还有另一股力量，由塞德斯基（哈维·凯特饰）率领FBI特工早就盯上了本，本已经被列入了FBI的追捕名单，他一方面要躲避FBI探员的追捕，一方面还要对付他冷酷的对手伊恩，并在伊恩之前破译出尚未解开的秘密。于是，一场由三股势力围绕着国家宝藏而进行的夺宝大行动就此拉开了序幕…… 导演 乔·德特杜巴 Jon Turteltaub作为好莱坞最有才华的导演之一，他最擅长用他的热情、幽默和激情的影片 国家宝藏剧照 吸引观众。特德陶执导的《国家宝藏》出人意料地获得全球票房3亿5千万美元的好成绩。这使他再接再厉继续执导《国家宝藏：夺宝秘笈》。 乔恩图泰尔泰伯以他的多样性和注重细节，成为美国电影和电视的中坚力量。除了《国家宝藏》特德陶还导演过许多不同类型的影片。如迪士尼出品，布鲁斯威利斯主演的《还我童真》，由约翰特拉沃尔塔、罗伯特杜瓦尔和弗瑞斯特惠特克联袂主演的《不一样的本能》，《勇往直前》及桑德拉布洛克主演的《二见钟情》。在电视领域，特德陶担任CBS热门连续剧《浩劫余生》的执行制片人，并亲自执导了第一集(导航篇)。他还执导过HBO出品的电视连续剧《从地球到月球》中的7集，此剧获得过艾美奖和金球奖。 编剧 Jim Kouf .....(story) and 国家宝藏 尼古拉斯凯奇(饰本盖茨) 一直都是戏路最广的男演员之一，无论是正剧还是喜剧他都游刃有余，塑造了许多令人难忘的角色。《国家宝藏：夺宝秘笈》是他与制片人杰瑞布拉克海默的第五次合作，之前有《勇闯夺命岛》、《空中监狱》、《急速60秒》和《国家宝 尼古拉斯凯奇 藏》。在迈克菲吉斯执导的米高梅出品的影片《远离赌城》中塑造的酒鬼形象令人难忘，为他赢得奥斯卡金像奖、金球奖、纽约影评人协会奖、洛杉矶影评人协会奖、芝加哥影评人奖、国家评论协会奖等多个最佳男演员奖。与梅尔斯特丽普和克里斯库珀联袂在斯派琼斯执导的荒诞喜剧《改编剧本》中一人出演双胞胎查理考夫曼和唐纳德考夫曼两角获得奥斯卡金像奖、广播影评人协会奖、美国影视演员公会奖、英国电影电视学院奖提名等多项殊荣，凯奇进一步巩固了他最受欢迎男演员的地位。 最近凯奇在《灵魂战车》中饰演约翰布雷兹。影片根据美国漫画人物改编，由马克斯蒂文约翰逊担任编剧并亲自执导。创下总统日周末的首映票房最高纪录。近来凯奇主演的影片还有尼尔布拉特执导的《异教徒》、奥利弗斯通执导的《世贸中心》、戈尔维宾斯基执导的《天气预报员》及安德鲁尼科尔执导的《战争之王》。 2002年底凯奇推出了他的导演处女作《桑尼宝贝》。演员阵容相当抢眼，包括金球奖得主詹姆斯弗兰科、米娜苏瓦利、布兰达布莱斯、哈利迪安斯坦顿。该片入围2002年的杜维尔电影节、金环电影节。本片由 Vortex 影片公司和凯奇自己的“土星电影公司”联合制作。 凯奇的成就还包括出演《赌城蜜月》获得金球奖提名。蒙特利尔世界电影节获得终生成就奖。获得美国西部电影博览会第一个十年电影成就奖。 乔沃特(饰帕特里克盖茨) 乔沃特 成为电影明星已近40年，在《午夜牛郎》中饰演乔巴克给人们留下的深刻印象至今不衰，他因此获得了第一个奥斯卡提名。在影片《归乡》中饰演鲁克马丁，沃特获得奥斯卡最佳男主角奖。沃特在演艺界的地位坚实，成功地从男主角转型为美国最多变的性格演员之一。在沃特长长的作品年表中还有《第二十二条军规》、《激流四勇士》、《师恩难忘》、《造雨人》、《变形金刚》，以及杰瑞布拉克海默电影公司的影片《全民公敌》、《珍珠港》、《国家宝藏》和《光荣之路》。 海伦米伦(饰艾米丽阿普尔顿) 海伦米伦 从影40年，其演技获得了国际影坛的承认。她在米拉迈克斯出品的影片《女王》中饰演伊丽莎白二世，为她赢得奥斯卡金像奖，金球奖，美国演员公会奖、英国电影电视艺术学院奖、影评人选择奖。此外她还被从洛杉矶到伦敦所有影评组织提名最佳女演员。在威尼斯电影节上她荣获最佳女演员奖。电影节上《女王》首映后全场起立鼓掌长达5分钟，为她的表演喝彩。 戴安克鲁格(饰艾比盖尔查斯) 2004年首次登上国际影坛，在导演沃尔夫冈彼德森执导的历史巨片《特洛伊》中扮演海伦，与布拉德皮特和奥兰多布鲁姆共同再现了由这个女人引发，动用上千船只，希腊王国与特洛伊长达十年的战争。 2005年克鲁格还应导演克里斯蒂安克莱瑞恩之邀主演了《圣诞快乐》。用三种语言分别在罗马尼亚、法国和德国拍摄。影片根据真实事件改编，讲的是第一次世界大战中在平安夜达成的一次停火。克鲁格饰演的角色是一个着名德国歌剧二重唱组合成员，在平 戴安克鲁格 安夜与丈夫重逢，为了为德国皇储演唱。她用母语德语表演。《圣诞快乐》的国际首映是在2005年的戛纳电影节，2005年11月由索尼经典公司发行。本片获得奥斯卡最佳外语片提名。获得金球奖最佳影片，英国电影电视艺术学院奖最佳外语片奖，以及三项法国电影恺撒奖(相当与法国的奥斯卡)。 哈维凯托(饰特工萨达斯基) 两次获得奥斯卡提名。因出演简坎皮恩执导的《钢琴课》获得奥斯卡最佳男主角提名，因出演巴里莱文森执导的《巴格西》获得奥斯卡最佳男配角提名。此外他还在现代电影中塑造了一些非常独特的角色，显示了不凡的演技。 艾德哈里斯(饰米奇威尔金森) 在《国家宝藏：夺宝秘笈》里与尼古拉斯凯奇将上演对手戏。同样在今年即将上映的《清洁者》中对塞缪尔杰克逊的对手戏非常令人期待。近期哈里森还联合主演了受到影评人赞誉的《失踪人口》，这是演员兼编剧本阿弗莱克的导演处女作，根据丹尼斯莱汉(《神秘河》)的小说改编。 布鲁斯格林伍德(饰总统) 在故事片《惊爆十三天》饰演约翰肯尼迪。还无数次出现在许多独立制片和主流影片中。包括杰瑞布拉克海默公司的影片《时空线索》、《南极大冒险》、《赛场大反击》、《我，机器人》。 ) 制作人 Oren Aviv .....executive procer 杰瑞布拉克海默 杰瑞·布鲁克海默 Jerry Bruckheimer .....procer 影视界最成功的制片人之一，无论是故事片还是电视剧。起初与唐辛普森合作，后来掌管杰瑞布拉克海默电影公司。他制作的影片在全世界反响强烈，极大地影响着影视业和大众文化。布拉克海默电影公司制作的影片有(与唐辛普森联合制作) 《壮志凌云》、《比弗利山超级警探》、《比弗利山超级警探2》、《美国舞男》、《霹雳舞》、 《绝地战警》 、 《危险游戏》 、 《红潮风暴》 、 《勇闯夺命岛》 、(独立制作) 《空中监狱》、 《世界末日》 、《全民公敌》、《极速60秒》 、 《妹力四射》 、《冲锋陷阵》 、《珍珠港》 、 《黑鹰坠落》 、 《加勒比海盗》 、 《绝地战警2》、《毒家新闻》 、 《亚瑟王》 、 《国家宝藏》 、 《加勒比海盗2》和《加勒比海盗3》 。
㈢ 《穿普拉达的女王》影评是什么
《穿普拉达的女王》影评如下：
电影《穿普拉达的女王》讲述一个求职女大学生，想要成为一名文字编辑，但机缘巧合下却成为一家顶级时装杂志社当助理的故事。影片开始，女主安迪前去杂志社面试。
但是这一番面试并不是很顺利，在安迪觉得没有希望的时候，出人意料地是主编米兰达决定亲自来进行面试，结结巴巴的女主仿佛并未打动这位“女巫”。随后便失望的离开，但助理艾米莉来通知她通过面试。故事也正是由此开始。
首席助理艾米莉一开始便以一种高高在上姿态来告诉她这份工作的辛苦，以及自己超强的工作能力。从她的眼神中可以看出来一份轻视与不屑，但是这并未影响到安迪，她则认真的去完成这份工作。
事情的发展总是难以预料的，主编高强度的要求着实令女主难以适应。回到家中便像男友进行吐槽。
随着安迪不断地改变自己她已经和艾米莉越来越像，穿着时尚办事高效，愈发得到米兰达的喜爱。但是男友纳特此时却认为安迪已经离之前的她远去，两人的关系也逐渐冷淡。
虽然在一张床上，但是却有着各自的打算，不论是朋友聚会还是自己的生日，还是在睡觉时几乎是无时无刻安迪随时都有可能收到米兰达的来电。
看起来安迪努力进步，而男友却仅仅是安于现状。我想这也就是两人越走越远的原因，所谓道不同不相为谋，可能就是这样吧。
在纳特生日那天安迪本以为自己可以提前下班为纳宽派特庆祝生日，但是米兰达不信任重感冒的艾米莉是否能继续工作，则让她重新加班工作，晚上等到安迪忙完工作回到家中，纳特因为女友没有为自己庆生感到生气回到房间中睡觉去。几天之后的一个晚上，他们就分手了。
随后，安迪仿佛找到对这份工作的激情，也可能是由于没有男友的阻却她进步的更加飞速。米兰达钦定带她前去巴黎的参加会议，原本是首席助理艾米莉筹备好久的事情，突然之间的人选更换，这也就引与艾米莉之间的矛盾。
巴黎之行，安迪学会了很多。也使她觉得米兰达并不是那手码么冷酷。看到主编人员要被更换的事情之后，安迪则不顾一切的告知米兰达，殊不知老谋深算米兰达早已知晓，此时的安迪瞬间顿悟，她已经与自己最初的梦想相差甚远，于是决定离开米兰达。
找到男友重新复合，在一家报社找到一份心仪的编辑工作，安迪觉得这份工作才是真正适合她的。故事的最后，女主与米兰达在公司楼下相遇。各自忙着自己的事情。
安迪教会我们的不仅仅是如何胜任一份工作，更重要的是追求自己想要的生活。并不是所有的事情都适合自己，只有真正快乐的工作才是适合自己工作，交友亦是如此。
很多时候，人们总想着如何飞的更高，去看更美丽的风景。很少有人去关注身边的点滴，在大多数情况下几乎没有人想要安于现状，所以也就诞生了如此多的职场强人，当然其中不乏甚至多数都是女性。
这一群人他毕巧哪们可能得到了自己想要得生活以及财富，但是失去的是价值连城的无形财产，他们没有真正的欢乐，没有贴心的朋友，没有一个懂她的人，有的只是冰冷冷的钱。
曾经记着历史老师讲过“自适于心”，当时懵懂的我还不理解这其中的含义，但是现在，我觉得人生要是活得能够自适于心，那才是真正的快乐，反之则是适得其反。
正所谓强扭的瓜不甜，要是在生活种迎头而上，那遇到的苦是无法散去的。为了梦想而奋斗则是生活在一个幸福的环境氛围中，我想这才是这部电影要告诉我们的“为梦想去奋斗”。
㈣ 伊能静卖力宣传《我是女王》，那么这部电影到底好看吗
《我是女王》是她的首部导演的电影，讲述的是4个女人的感情故事，女人们如何从失败的情感经历中成长为自信、有安全感、有魅力的心理成熟女性，女人只有自爱，才有资格去爱别人。如果仅仅是迫于世俗的压力或者习惯一个人而在一起，那种心理安全感的缺失是任何男人都无法给予的。 四个女人的情感故事中，我个人认为安妮的故事较出彩。第一任男友，相恋8年，她为他放弃了事业发展的机会变得不快乐，他是她的事业相知人。伏御逗第二任男友：独立摄影师MARK，小鲜肉一枚，他象征着热情、独立、自由，引领她一步步面对真实的内心，找寻丢失的自我。他们之间的对白非常经典，非常值得一看。第三个追求者高富帅的王子煜。此人虽对她有爱慕之意，可惜母亲太强势，没有独立恋爱的自由，从某种意义上来说，他不自由不独立最终让他失去了佳人。这三个男人在她的情感成长过程中，都有着不可替代的作用，最终唤醒了她内心的觉醒，最后收获了美满的爱情和成功的事业。Tina：一个画廊老板，留学法国，曾为了法国男友开画展不惜做裸体模特筹钱，老实拆租说她真够豁得出去的，结局却是毫不留情地被甩。原本对爱情不抱期望的她，却偶遇到自己的初恋，我想她应该不是特别爱家伟，否则不会在法国留学时把他给忘在脑后了。已婚的家伟对她展开了爱情的攻势，毫不费力地拿下了她。当她沉浸在恋爱的幸福中时，又一次被男人毫不留情地甩了。由于她是个成熟女人，经济独立，和她在一起即可享受恋爱又不用担心被女人沾上的麻烦事，对于男人最是安全方便不过，玩腻了就可退回正常家庭生活中，无需承担任何责任和风险。家伟的自私和无情，教会了她“爱是一种能力，有责任心的人才可以拥有“。Candy：优秀的公关人士，事业上她绝对是自信的，但对于爱情她患得患失，爱得卑微、可怜、小心翼翼。虽然一开始可以不计较对方有女友的事实，但相恋6年之后，对方仍然不肯公开承认她们的恋情，成了她心里最大的隐痛。最后，那个男人缺卖竟然连分手都不愿主动提出，一句“给不起，不要爱了“便结束了这段不堪的恋情，留下她独自在医院身心伤痕自泣。Melissa：腹黑女演员，以为只要自己有名利，便会有人爱自己。将前来祝贺自己新婚的父母赶去酒店，只因觉得乡下父母让自己很丢脸，事后却一个人躲在房间独自哭泣，是个一味逞强的女人。如果不是她的父母对她已离婚的先生一番真诚的劝说，可能她的婚姻就完了。不过，好在她在先生的引导下明白了“真爱你的人，不管你好与不好都会爱你“，在事业上的失落同时，却意外收获了那个愿与她一块走下去的男人。这部戏有很多经典的对白，比如：一个女人的伤心，都是为了成全下一个女人的幸福。你妈把你生那么漂亮，不是让别人来糟贱的。真爱不是犯贱！女人太弱，男人不会懂得珍惜。男人不一定会让你更快乐，婚姻也不能完整你的人生。只有你自己才能给你安全感，其他任何人都不行。真爱需要勇敢，但勇敢不应该只是不顾一切的追求，有时候，勇敢更是放手。爱不是找对人，而是找对自己！
㈤ 《穿Prada的女王》影评
有点长
The Devil & the Gray Lady
All about vogue.
By Mark Goldblatt
ruman Capote, who had a stake in saying so, once famously declared, "All literature is gossip." He was wrong, of course, but it's the kind of declaration that bamboozles literary types by its very implausibility; something so obviously false must be profound, so it gets repeated at cocktail parties and invoked in book reviews (like this one) until it becomes an inside-out cliché, a false truism, a knowing nod towards nothing whatsoever.
Still, an interesting question emerges if you reverse Capote's dictum and ask whether all gossip is literature. It's a question that surrounds the most gossipy novel in recent years, The Devil Wears Prada by Lauren Weisberger, and percolates within the critical jihad the book ignited at the New York Times. The fact that the paper twice reviewed a literary debut by a previously unknown author would be noteworthy in itself; what's unprecedented is the fact that its reviewers twice ripped the book to shreds — arguing not simply that it fails as literature, but that it should never have been published in the first place.
Why all the fuss?
Weisberger, it seems, once worked as a personal assistant to Vogue editor Anna Wintour, and the novel is thinly veiled account of her nightmarish experiences at the magazine. That this should matter to reviewers at the Times is slightly bizarre — even if, unlike me, you care about Anna Wintour, or you think Vogue has made a significant contribution to Western Civilization. It's not as though Weisberger is sailing into morally uncharted waters. Saul Bellow's latest work, Ravelstein, is a thinly veiled account of his friendship with the critic Allan Bloom, and arguably Bellow's greatest work, Humboldt's Gift, is a thinly veiled account of his friendship with the poet Delmore Schwartz. Both of Bellow's books are warts-and-all portraits, and the same can be said, in spades, for Weisberger's portrait of Wintour. The fact that Wintour is still alive, whereas Bloom and Schwartz were deceased when Bellow immortalized them, cuts both ways. Wintour may be psychically injured by the appearance of her fictional counterpart, Miranda Priestly, but at least she has the chance to distance herself from the ogre Weisberger gives us. With a nod to Capote, then, if at least some gossip is literature, why should Weisberger be pilloried for engaging in it?
None of which is to suggest that The Devil Wear Prada is great art. It is, rather, a wildly uneven book, by turns clumsily self-righteous and wickedly funny. The wafer-thin plot recounts the struggles of the narrator, Andrea Sachs, to maintain both her integrity and her sanity after she lands a "dream job" as personal assistant to Miranda Priestly at Runway. The detail that Andrea's real ambition is to write for The New Yorker would be a perfect ironic touch — she must enre the slickness of fashion in order to achieve fashionable slickness — except that the author seems to regard this as a altogether commendable goal. She is reminded to keep her eyes on the prize by her devoted boyfriend, Alex, who (gag me) teaches underprivileged children; also keeping Andrea grounded is her roommate Lily, whose hard drinking and promiscuity derive from the fact that "she loved anyone and anything that didn't love her back, so long as it made her feel alive."
The chapters with Alex and Lily are at times almost unbearable. Fortunately, they are offset by chapters in which Miranda Priestly takes center stage. Miranda is one of the great comic monsters of recent literature; Cruella de Ville is an obvious antecedent, but Miranda more closely resembles a Hermes-scarf wearing Ahab in pursuit of the great white whale of immediate, absolute inlgence. In Miranda's universe, two pre-publication copies of the latest Harry Potter book must be flown by private jet to Paris so that her twin daughters can read them before their friends; it's up to Andrea to make the arrangements on a moment's notice. Tough, but do-able. More finesse is required when Miranda asks Andrea to hunt down the address of "that antique store in the seventies, the one where I saw the vintage dresser." Of course, Andrea wasn't with Miranda when she saw the dresser, so she winds up trekking to every antique store — and, just to be safe, every furniture store — between 70th and 80th Street in Manhattan, grilling clerks to find out whether the famous Miranda Priestly had stopped by recently. Three days later, Andrea admits defeat . . . only to have Miranda inform her, impatiently, that she's just located the store's business card, the one she thought she'd lost. The address is on East 68th Street.
Miranda requires up to five breakfasts per morning so that whenever she arrives at the office, a hot meal will be waiting; reheating isn't an option. The other four must be thrown out because her assistants aren't permitted to eat in her presence. Nor are they permitted to hang their coats next to hers. Nor to request clarifications if her demands are indecipherable: "Cassidy wants one of those nylon bags all the little girls are carrying. Order her one in the medium size and a color she'd like."
There's a kind of grotesque heroism in this, an obliviousness to the feelings of others that is larger than life — and thus mesmerizing. When Weisberger's novel succeeds, it succeeds on these terms. No one who reads the book will forget Miranda Priestly.
Towards the end of The Devil Wears Prada, Andrea's novelist friend informs her, "What you don't seem to realize is that the writing world is a small one. Whether you write mysteries or feature stories or newspaper articles, everyone knows everyone." Indeed, it's hard for an outsider to grasp just how incestuous, how inbred, the New York publishing scene is nowadays. The odds of finding a non-conflicted reviewer for a gossipy roman a clef about the scene itself are therefore remote. In theory, this isn't a problem — as long as the reviewer approaches the task in good faith. (In good faith, for example, I should note that Weisberger's former writing teacher is a close friend and co-author of mine; on the other hand, her editor at Doubleday once turned down a book I wrote . . . and keep in mind that I'm really an academic, so I'm kind of bivouacked on the outskirts of the milieu Weisberger describes.) To say that the Times lacked good faith in reviewing The Devil Wears Prada understates the utterly unconscionable, and downright vindictive, way the paper went after the thing.
The onslaught began with a full-page review in its Sunday edition by former Harper's Bazaar editor Kate Betts. Betts herself was once Anna Wintour's protégé, a point Betts mentions in her final paragraph — not as a disclaimer but rather as an excuse to lecture Weisberger on the ethics of having written her novel: "I have to say Weisberger could have learned a few things in the year she sold her soul to the devil of fashion for $32,500. She had a ringside seat at one of the great editorial franchises in a business that exerts an enormous influence over women, but she seems to have understood almost nothing about the isolation and pressure of the job her boss was doing...."
This may or may not be true, but it has nothing whatsoever to do with what's between the covers of Weisberger's book. That, however, is the least of Bett's concerns in a review which alternates between sniping at the author and sucking up to former Vogue cronies. "Nobody would be interested in this book," Betts declares, "if Weisberger were spilling the beans about life under the tyrant of the New Yorker." (Tell that to Brendan Gill whose memoir Here at the New Yorker was a bestseller in 1975.) Betts refers to one of Weisberger's characters as "a pale imitation of the incomparable André Leon Talley" (For the record, I know more than a few people in the fashion instry, and they're all remarkably comparable.) and to another as "a cheap shot at the food writer Jeffrey Steingarten, whom she [Weisberger] should have been studying for lessons in how to write." This is nasty stuff. And it's of a piece with the rest of Betts's review — which displays all the emotional maturity and intellectual balance of Leo Gorcey in the old Bowery Boys films. Betts is not critiquing a work of fiction; she's putting up her kes to defend her home turf.
You'd think Betts's outburst would suffice, from the Times's point of view, would stand as an awkward lapse in editorial judgment but nothing more. You'd be wrong. The newspaper, it turns out, was not through with Weisberger by a long shot. One day later, Janet Maslin weighed in for the daily edition — and matched Betts's spitefulness point by point. Maslin's review begins: "If Cinderella were alive today, she would not be waiting patiently for Prince Charming. She would be writing a tell-all book about her ugly stepsisters and wicked stepmother . . . dishing the dirt, wreaking vengeance and complaining all the way. Cinderella may have been too nice for that, but Lauren Weisberger is not."
Again, what's actually between the covers of The Devil Wears Prada is mere background noise; first and foremost, Maslin is reviewing not the novel itself but the idea of the novel. She refers to it as "a mean-spirited 'Gotcha!' of a book, one that offers little indication that the author could interestingly sustain a gossip-free narrative." With an indignant nod towards Weisberger's recent publicity tour, Maslin speculates that the author "can devote a second career to insisting that [the novel] is not exactly, precisely, entirely one long swat at the editor of Vogue." And again: "The book's way of dropping names, labels and price tags while feigning disregard for these things is another of its unattractive qualities. It's fair to assume that nobody oblivious to names like Prada will be reading this story anyway."
Curiously, Maslin neglects to mention the name Anna Wintour even once in her review. "That was very deliberate on my part," she later explained to the Daily News. "I think that when a tell-all author takes a cheap shot at a well-known person — in a book that would have little reason to attract attention without that cheap shot — then reviewers need not compound the insult (or help promote a mediocre book) by reiterating the identity of the target."
Fair enough, but then why review the book in the first place? Given how many books are published each year, and how few the Times actually reviews, why would the paper twice in two days go out of its way to hammer a first novel by a hitherto unpublished writer? (Another point of disclosure: The Times did not review my first novel last year.) The answer cannot be that The Devil Wears Prada was heavily promoted . . . since even a cursory glance at its own bestseller lists will reveal many mega-hyped books the Times wouldn't touch with a ten-foot highlighter.
Of course, the Times has bigger problems these days — Jayson Blair's tendentious, fabricated reporting and subsequent resignation, Howell Raines's white-man's-burden agonizing and subsequent resignation, and Maureen Dowd's sneaky doctoring of a presidential quote — than the integrity of its book-reviewing process. In another sense, however, the treatment of Weisberger's novel is consistent with, for lack of a better phrase, an absence of alt supervision on 43rd Street.
㈥ 穿普拉达的女王英文影评，和中文翻译
1、The film is intelligent and to the point.
影片充满智慧而且切中要害。
2、Gorgeous clothes and excellent fashion leading lady complete this attractive comedy.
华丽的衣着和悉者出色的时尚女主角让这出吸引人的喜肆陆带剧更加完美。
3、Instead of imitating fashion magazine editor Anna Wintour, the fictional archetype, Streep is clever enough to create her own compelling personality.
聪明的斯特里普没有选择模仿时尚杂志的编辑安娜·温图尔，小说中的人物原型，反而创造出属于她自己的让人信服的个性。
4、With her silvery hair and pale skin, Streep's whispering manner is as good as her posture. Streep's version of Miranda can be daunting.
斯特里普裂芦银色的头发和苍白的皮肤，低语式的说话方法跟她的姿势一样出色。斯特里普版的米兰达足以让人望而生畏。
5、Film for 2006 the best level of first-rate comedy.
影片为2006年度最佳水平的一流喜剧。
㈦ 伊丽莎白观后感
她，是一个一个不平凡的女人，因为她是一位不平凡的女王。她是一个开明的君主，她是一位具有雄才大略的君主，她是一个了不起的君主。在她的带领下，英格兰和爱尔兰逐渐走向强大，逐渐迈向现代工业。她为英格兰和爱尔兰这个小岛国称霸世界一时的辉煌奠定了坚实的基础。
她，就是伊丽莎白一世。
伊丽莎白一世，于1558年11月17日至1603年3月24日任英格兰和爱尔兰女王，是都铎王朝的第五位也是最后丛咐一位君主。
不平凡的经历造就了一个不平凡的女王。生于王室的伊丽莎白一世虽然看起来很风光，但是她确被新教会认为是私生女。不平凡的童年经历使她不平凡。在良好的教育下，童年的伊丽莎白学到很多，使她成长起来。
伊丽莎白一世是一个聪明很具有政治头脑的女王。在她统治初期，她明唯既鼓励英格兰人在海上进行贸易，抢夺当时海上霸主西班牙的海上生意，但有不得罪西班牙国王。这是非产明智的举措。这是两面派做法，但对当时的英格兰是很有利的举措，所以她是一个聪明、具有很强政治头脑的女王。
伊丽莎白一世是一个领导能力非常强的女王。1588年，西班牙国王忍受不了英格兰人抢夺自己海上贸易而派出超强无敌舰队攻击英格兰，想一举荡平英格兰。但是伊丽莎白一世能领导全国海军抗战成功，歼灭浩浩荡荡的西班牙无敌舰队。这不单一场军事较量，也是领导人的领导能力较量，若伊丽莎白一世没有超强的领导能力，根本无法号召、领导英格兰人，从而抗战成功。
伊丽莎白一世是一个具有雄才大略、胸襟广阔的女王。她希望能使英格兰强大起来，所以即使有人跟她唱反歌，她也不在意。
因此，伊丽莎白时期是英国文化发展的一个重要时期。文学，尤其是诗歌和话剧进入了一个黄金时代。即使舞台上有人辱骂她，她也照样在台下观看喜剧表演。这样的女王，怎能不具有雄才大略、怎能不具有领导能力？
伊丽莎白一世是一个了不起的女人，也是一个可怕的女人。因为她能为了国内政治稳定，为了不带来政治斗争，她终生未嫁！这样的女人是不是很了不起，也是不是很可怕？
她聪明、具有很强的政治头脑、胸襟广阔，为英格兰的稳定发展做出了巨大贡献。她也不是神，她也有失策的时候。比如她在英格兰的非洲奴隶贸易和她在爱尔兰的失策，就影响了英格兰和爱尔兰的发展。
后世的历史学家对她的评价褒贬不一，众说纷纭。但她在她统治时期竭尽一生为英格兰和爱尔兰的发展做出了巨大贡献，使得英国率先踏上工业革命的步伐。
这是一个让我非常佩服的女人！
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讲述俄罗斯帝国的伊丽莎白女皇的故事，她是彼得一世的女儿。
㈧ 《我是女王》你看懂了里面讲什么吗
《我是女王》，我去看了。老实说，感觉结果超过了我的预期。有人说这部片子斧凿的痕迹重，故事情节上像诸如《欲望都市》、《失恋33天》什么的。但我考虑的不是情节上是否俗套的问题。而是这部影片的人物形象，和它带给我的思考。（好像我这种考虑问题的方式有点装哈。顺便特此声明，这不是影评，只是观后感而已。）
三位女主角，一言以蔽之，就是爱情上的“言语的巨人，行动的矮子”。大道理都会讲，别人受了委屈都知道如何开导，偏偏自己摊上了的时候执迷不悟。有影评说女一号王安妮是个“绿茶婊”。也许这个评价有些过，但口口声声说爱情不能以牺牲尊严为代价，自己却又耽于过去的痛苦，耽于维护之前那段已然破碎的美好而无法自拔，确实为我纯孝烂不喜。就像戏里她和Candy在机场吵架的那段戏所揭示做漏的，三个人其实谁也没资格说谁的不对。和Candy相比，她确实是“爱无能”了。其实像这种心态，这种为生活的压力而不再敢奢谈爱情的情况俯拾皆是，至少我自己无法为此解答。不过，好在她最后凤凰重生，给了人一个美满的结局——事业爱情双复得。但中间是怎么个心路历程，是没拍出来，还是我想不起来，不知道了，反正没了印象。
和女一号的委曲求全，幻想缘分到了尽头还可以是朋友相比，女二号Candy倒是敢爱敢恨，可又沦入了所谓“脑残”的下乘境界。其实，三个人里她是最自私的，慎兆但她也最天真，让人无法深责。且她给王安妮的那一巴掌很能说明问题。可以说，她和她所爱的人之间的关系是不对等的，而这也注定了她最后的结局。至于女三号，邬君梅扮演的Tina，则是事业上场场得意，爱情上却一败涂地的人。就如他自己所说，“到老了连个送终的人都没有”。说到这里，我挺痛恨姜武扮演的角色的，嘴上说一把年纪了还能再爱“是一种能力”，却又不能脱离自己依然稳定的家庭，最后那个“天上人间妈妈桑”让她彻底伤了心。（那段镜头，可以说，伊能导设计的是真tmd坏。）可惜最后，她们两个是怎么走出情伤的，影片好像也没交代。是不是电影的长度无法容纳太多的内容的原因呢？
还有一个可能容易让人忽视的角色——伊能导演亲自客串的Malisa。从开头看，好像她是最大的一个反派。但她父母来看她的情节，又不禁让我心里融化。原来，他所做的一切，和她自己的经历密切相关。（我想，这个角色虽然有些概念化，但一定多多少少有伊能导演自己的影子。）可以说，她是得失心太重，缺乏安全感，而又什么心事都放在心里。可以说，是“外强中干”，外强内弱。这样不能算是真正的“女王”。好在最后，在她貌似失去了所有的时候，还有个自己的爱人陪着自己，完成救赎的过程。（有人说，爱情是一门示弱的学问，我深表赞同。这当然不等于犯贱，但既尊重自己，又尊重他人，在任何时候都是必需的。）至于男性角色，我只想再提一提Tony和王子煜。只因为一点：我能从他们的身上看到我自己的缺陷。
㈨ 一部好的电影的影评！1500字左右！急需！
《公元一万年以前》——美国无极，有过之而无不及
在影院看完罗兰�6�1埃莫里奇的《公元一万年以前》，我缓步走出影院，旁边一个兄弟愤怒地指着该片的海报骂道：根本TMD就没有这个镜头！！！
海报上，是一个原始人背对悬崖绝壁，手执长矛，与一只张牙舞爪的剑齿虎怒目相向。显然，这幅海报告诉观众，片中将有一场原始人PK剑齿虎的华丽战斗。想想我们的打虎英雄武松吧，跟这位早生了10，000年的原始兄弟相比算什么呢，也许因为时代的缘故，这位兄台的身高应该跟武松兄长相仿，但他徒手搏击地可是比景阳岗老虎，不，比正龙虎还大好几倍的剑齿虎耶～！这么爽的电影，咋能不看呢？
然而，你被海报涮了，跟我一样，跟那位叫骂的兄弟一样。如果你还能没事儿鼓捣个QUICKTIME，下载个预告片啥的，你会被涮得更惨。剑齿虎是有的，只不过人家其实是友情客串，连配角都算不上的，而那场众生期待地原始人PK剑齿虎根本就是子虚乌有，在片中，哥俩关系很好，就差那句很谄媚的“跟着你，有肉吃”嘞。
发泄完心中地不满，还是回到影片本身吧！怎么评价呢……
老实说，我有点没辞儿。评价一部电影，总得有个定位，但对于这个电影，应该划归个什么类型呢？不敢说啊，不敢说，还是看看影片都表现了些什么吧！
假设我们秉着完全相信这部电影的精神去理解导演的意图。
首先，恐怖分子的祖宗就是恐怖分子，他们的恐怖伎俩代代相传了一万年。
不知是不是哪个古生物学家挖出了一万年前的一堆化石渣滓，穷毕生之力拼好后认定这是一个原始恐怖分子，阿拉伯裔，当时的死因是自杀式爆炸袭击。我觉得只有这种惊人的科学事件才能激发导演的想象力，认定即便在一万年前，威胁人类自由生活的败类也带有鲜明的阿拉伯人特征。我的意思是说，导演用一种带入式的现代观念，毫不费力地就在以原始人为主角的电影中分出了正义与邪恶，唯一的缺憾是，如果片中的主角长相更接近小布什就完美了，观众会更顺畅地理解导演的意图。
其次，人类这一万年算是白混了。
一万年前的人类祖先就搞出了比中央电视塔还高的金字塔，可我们到现在还没想通4000多年前埃及人的金字塔是怎么建造的，这不是白活了吗。其次，老虎的祖宗还保持着那么庞大的身躯，怎么马就跟现代的马差不多了呢？难道马也白活了一万年没进化？另外，有色人种部落的样子好像跟近代非洲部落区别不大啊……还有，那么多，那么多超越了我们考古学者想象的东西，我都不敢一一列举。总之，我要是个考古学者，就召集同僚给导演颁个奖，也听听他都要感谢谁。
再次，爱的力量真伟大。
这话，不是评价主人公的，而是评价匪帮老大的。这位以掠夺人质为己任的恐怖分子头目，死心塌地地爱上了蓝眼睛的女主角，然后就彻底地迷失了自我，本该凶光四溢的眼睛里不时流淌出万种柔情，结果被匪帮老二抓住机会成功反骨，丢了首领位置不说，老大还因为爱之深，责之切的缘故，狠狠地用鞭子抽了女主角的手，结果，硬是把人家的玉手打上了“神明克星”的印痕，直接导致了一个了一个邪教帝国组织的覆灭。可这些还不算，当老大已经一无所有，帝国也大厦将倾之时，老大想的不是自己一个人逃命，而是要逃地潇洒，逃地彻底，带着女主角一起逃。可结果想想也能知道，人家男主人公为了自己的女人奔袭千里，笼络万民，连神都不吝，还能在乎你一个土匪头子？结果妄自丢了卿卿性命。看过电影的同学可以跟我一起总结一下，这位兄台真可以说是一事无成，老大做不好，奴隶贩子做不好，情人做不好，杀手也做不好，做人真是失败地不能再失败啦！但是，这种死不放手的精神是值得中国散户借鉴和学习的……
当初，《无极》上映的时候，被全国观众骂了个狗血淋头，大家都觉得陈导扯蛋扯的有些过了，但是，看过《公元一万年以前》才知道，大洋彼岸的导演扯的更凶悍、更无所顾忌，可是人家埃莫里奇好像也没受到陈导那么大的委屈，至少面对批评，人家没有说出“人不能无耻到这种地步”名言警句。
最后，想说说关于片名的翻译，罗导的上一部电影《明日之后》在引进时，被引进部门的某一××翻成《后天》，将原片之中的警世意味消解殆尽，结果在两岸三地留下笑柄，可见直译之害；所以为了矫枉过正，我觉得这次应当把《公元一万年以前》意译为《美国无极：有过之而无不及》！！
㈩ 伊丽莎白电影解析
作为一部历史电影，《伊丽莎白》从其化妆、摄影和华丽的服饰给人留下了深刻的印象。这部电影以厚重的云彩和灰色的色调衬托了当时充满宫廷政变、阴谋和欺骗的国家局势，而不谙世事的伊丽莎白生活场景充满了阳光和绿色。
明亮柔和的连衣裙和潇洒优雅的长发象征着女孩的浪漫和纯真。这部电影利用视觉感受产生强烈对比的效果，使电影比语言更具表现力。
这部电影的成功部分应该归功于演员凯特的努力·布兰切特以其独特的气质，自然而真实地在屏幕上呈现了伊丽莎白从浪漫天真到深沉果断、无情的性格变化，让观众对英国君主有了更深的了解。
这部电影讲述了伊丽莎白一世从一个天真无邪的单纯女孩到一代既聪明又勇敢的铁腕女王的人生经历。该片还获得了第71届奥斯卡金像奖，第56届美国金球奖，第8届MTV第52届英国电影与电视艺术学院奖。