Ⅰ 电影发展到现在有很多经典，什么样的电影能成为经典
电影发展到现在，已经出现了很多优秀的作品，那么什么样的电影可以被说成是经典之作呢？也就是说一部电影应该具备什么才能成为经典，还是说时间久了自然也就成为了经典。现在的很多人对经典电影有着一个歧义，就是只要觉得好看就说这部电影是经典之作，这是一种错误的看法和思想。
我们应该从经典的本身来衡量经典，而不是在作品本身来考虑。如果从作品本身来衡量经典，我想肯定很多电影都能够被称作是经典之作。像好像周杰伦的歌曲一样，每一首都可以被叫做经典，其实只要我们仔细想一想，没有经过时间的沉淀，又怎么能够叫做经典呢？因为经典是留给后人的，而不是留给现在的。
就像我们再看的《破坏之王》、《济公》等作品，无论从哪一方面来看都是经典之作。像杨洁导演的《西游记》，这毋庸置疑可以说是一部经典之作。
一部电影能够成为经典，是因为能够给我们带来正确的人生价值观，并且给后代留下痕迹，让我们一起期待今后的电影作品，期待可以创造出经典的存在。
Ⅱ 一部电影凭什么能成为经典
这本书是由牛津大学默顿学院教授罗伯特·迈厄尔所写。作者结合自己多年的研究心得，从电影大片的角度切入，系统地介绍了品牌故事的重要性、如何打造品牌故事、如何宣传品牌故事、如何延续品牌故事的力量。
这次我们重点解决的问题是：“一部电影想要成为经典，需要具备哪两个特质？”
‘经典的内核’
作为《企鹅经典》系列丛书的编辑时，罗伯特就经常被要求思考：是什么让一部作品成为经典。
他发现凡是那些被人们称为经典的，或者说大众会反复观看、差评极少的电影，基本都有一个特质：跨越国界。
从荷马到哈代，从《吉尔伽美什》到《了不起的盖茨比》，这些经典的作品，被翻译成各种文字，搬上银幕，被世界各地的人赏析过后，仍然能够得到统一的正面评论。
不仅如此，这些作品通过时间和空间与人们对话，提供了深植人们内心的普世真理。
于是，围绕电影的要素，演员、导演、投资、背景等，罗伯特展开了深入分析。他试图找到经典电影的内核。
在对比了上百部商业大片和人人称道的经典电影后，他发现了一件奇怪的事，含好有些电影演员很厉害、导团老亮演很厉害、投资也很给力，但是做出来的电影就是得不到好口碑和广泛传播，问题出在哪了呢？
答案是：故事。
经典电影的内核是在讲述一个好故事。
‘连贯的情节’
当一部口碑很低的商业电影出现后，人们对它最大的抱怨，就是“故事没逻辑”“情节不连贯”“整体结构非常散”。
相反，当人们对一部经典电影交口称赞时，大家不再停留在对故事连贯性的讨论，而是觉得它道出了人生的某些真相。
基于这种变化，罗伯特认为，连贯的情节是一部经典电影的门槛。字典中对连贯性的定义是：“某物的各个部分以自然或合理的方式结合在一起。”
连贯性会使一部电影成为一个让人完全沉浸的故事，而不是一堆想法、事件、图像或对话的堆砌。
人们不会理性思考人物对白、情感，以及情节的合理性，只会被情节持续激发情绪，变得感性。
布赖恩·博伊德在塌宽《故事的起源》中提到，人类思维在本能地寻找模式。因为成熟的模式代表秩序。人们需要秩序给自己带来安全感。
人们对合理的模式和情节没有抵抗力。
人们对不合理的模式和情节毫无感觉。
所以，情节连贯，剧情合理是一部电影成为经典的隐形门槛。
‘事实的反差’
凡是特别经典的电影，比如《肖申克的救赎》《阿甘正传》《我不是药神》《大话西游》都具备一个非常容易识别的主题。
一个职场精英被误判杀妻后，卧薪尝胆，成功从监狱逃了出来；
一个智力有缺陷的人，自强不息，经过重重考验，铸就了自己的“美国梦”；
一个失败的中年父亲，从卖药挣钱，到卖药救人的思想转变；
一个对西游记经典故事的无厘头化演绎。
上述故事的精神内核，分别是：绝境重生、大众励志、精神升华、包裹喜剧外衣的情感悲剧。它的共同特点是反差。
这也是这些电影可以成为经典第二个门槛。
反差可以唤醒人们的感性；反差可以给观众制造悬念；反差可以让观众迅速共情。
人物设定在合理的基础上，反差越大；故事情节在合理的基础上，反差越大；故事结局在合理的基础上，越出人意料，一个故事成为经典的可能性也越大。
因为没有反差的人生，大多数人天天都在过，只有反差才能让人觉得不容易和困难，才会让人们陷入思考。
总结一下，经典电影的内核是经典故事；经典故事有两个门槛，分别是连贯的情节和事实的反差。因此，不管你是评论一部电影好坏，还是想自己写一个故事，都要特别注意这两个隐形门槛。它们可以迅速提升你的鉴赏能力。
Ⅲ 一部电影能成为经典，你认为最重要的因素是什么呢
一部电影或电视剧之所以成为经典，百看不厌，人见人看，流千几十年乃至永恒，究其原因有方方面面的因素。
剧情吸引人有很多因素，最重要的大概是共鸣和新奇。共鸣首要的，其次是新奇。《大宅门》《父母爱情》《欢乐颂》《都挺好》面向的群体是不同的，但群体内的共鸣是差不多的。不管爱还是恨，或者又爱又恨，角色塑造有血有肉有情感，就能引起共鸣。
一部好的作品，必然是要向观众传达正确的价值观，好的生活理念的。如果一部电视剧向观众传达的都是混乱的三观，不正确的价值观，那这部剧就已经是失败了的。所以，一部能叫座又叫卖的电视剧，必然是一部价值观正确，有好的生活理念的。
Ⅳ 一部经典的电影需要具备哪些因素
一要有好剧本,好题材更要有独特的视角
二电影必须有一定的值得人民思考的内涵与人文情怀
三要有足够演技去驾驭角色的演员
四音乐要符合场景要求并且给人享受
五要有符合电影感情基调的色彩这样会给人留下很深刻的印象
Ⅳ 什么样的影视作品才能成为经典
我的朋友是一个编剧，我把这个问题问我的朋友，我的朋友告诉我，这个电视剧如果能成为经典的话，那么就是你看了800遍，仍然想看，这样的电视剧就可以被称得上经典之作，都比如康熙王朝，每天8点，我都会收看央视8套播出的康熙王朝，虽然我已经看过这部剧很多遍了，但是随着年龄和阅历的不断增长，我每次看都有不同的人生体验。反而现在的一些影视剧，集数越拍越长，注水情节越来越严重，少数演员的片酬越来越高，一些所谓的小鲜肉小花瓶，毫无演技可言。
Ⅵ 都有什么因素会使得一个电影片段成为经典呢
首先是要有经典的台词，一句经典的台词的会让观众更加容易记住这个电影。
例如《大话西游》中，至尊宝对紫霞说的台词简洁为爱你一万年。紫霞形容的盖世英雄都是令人难以忘怀的。
这句台词可以说是《大话西游》成为经典的重要部分，也成为了现实生活很多男生向女生表白的金句。而电影《大话西游》历久不衰，几乎每个女生都想要一个盖世英雄。
其次电影成为经典也是需要演员精湛的演技，把自己变成剧中的人。例如电影《战狼》，吴京就是把冷锋演成了自己，人戏合一，观众在看的时候也不会出戏。
感人可以说是一个电影最难设置的情节，但是凡是成为经典的电影都有一个共同点那就是有感人的点，让观众可以产生共鸣。《七号房的礼物》自从上映已经赚了太多人的眼泪。而且是每次看都会哭。当爸爸要被死刑的时候和狱友们的不舍，女儿的眼泪等画面。都是十分的感人，这种感动是不由自主的。正是因为这个点这个电影才会成为经典之作。
成为经典的片段还要好的剪辑技术、色彩的运用和拍摄手法。例如张艺谋的《红高粱》，他对色彩的运用可以说是极致，在这个电影中他采用橘红色的画面给观众带来了一种新的视觉感受。
经典片段要有一个合理科学的分镜头剧本，而姜文的《阳光灿烂的日子》中他对于分镜头的运用给电影带来了更细化的解读。
Ⅶ 你认为一部经典的电影需要具备哪些因素
你好，作为一名影视领域的创作者，在这里我简单的发表一下我个人的观点。
首先，经典的电影首先要有引人入胜的故事性。讲个好故事是一部电影的基础，你连一个完整的故事都讲不好，其他都没啥卵用！这种通过东拼西凑的东西转化成烂片的例子数不胜数。
其次，好电影要有天衣无缝的矛盾性。不断的情节转化，出人意料且违和，人物之间的关系，错综复杂的矛盾等等，这些会引起观众的联想。正面例子如下:好电影不能脱离与现实生活的联系（科幻电影另当别论）。艺术来源于生活而高于生活。那些贴近生活的主题会让观众产生共鸣。
最后，一部电影好不好，对我来说，就是它能不能感动我。不管是正面感动，还是负面的震撼，哭了或者笑了，都是对情绪的一种撼动。如果一个故事对情绪起不到撼动作用，那么它存在的意义就不大。电影和书，是世界的记忆。每个人都会死去，但电影和书会永远留存。它们反映了一个时代的情绪。我们的后代会从这些东西里面，看到过去，看到丰富的世界。
这就是我的观点，希望可以帮到你，谢谢。
经典的电影首先要有引人入胜的故事性。讲个好故事是一部电影的基础，你连一个完整的故事都讲不好，其他都没啥卵用！这种通过东拼西凑的东西转化成烂片的例子数不胜数。如下面这部:
好电影要有天衣无缝的矛盾性。不断的情节转化，出人意料且违和，人物之间的关系，错综复杂的矛盾等等，这些会引起观众的联想。卖腔正面例子如下:
好电影不能脱离与现实生活的联系（科幻电影另当别论）。艺术来源于生活而高于生活。那些贴近生活的主题会让观众产生共鸣！如:
当然，本人非搞艺术出身，上述阐述只是一家之言，不到之处还望雹配颤见谅。毕竟隔行如隔山嘛！
必须要百分之百的真实，而且源败要有真实的原型，故事情节紧凑跌宕起伏。不能有一点瑕疵串邦景象，不胡编乱造扯犊子！！！找演员要根据原型来找。原型丑八怪你不能找个小白脸，原型帅硬汉更不能找个骨瘦如柴的丑八怪。这是原则。
Ⅷ 什么样的影视是经典影视
什么样的影视是经典影视做出回答；
所谓经典影视都有一个共同点，要有代表性，要有权威性，相对影视剧来说，所谓好的电影电视剧，就是能尽可能地还原生活和还原 历史 。
好的经典影视片它应该具备如下几个条件：
好的经典影片能深入人心，看了一遍又一遍，对于我来说以下部分影片是能够让我们重温经典的影片；《水浒传》《三国演义》《红楼梦》《西游记》《天龙八部》《康熙王朝》《辛丑条约》《亮剑》《济公》《封神榜》《还珠格格》等等。每个人审美不一样可能会有些差别，我也记不住那么多。
我们大家在闲暇无聊的时候都会观看的一些影视剧来打发时光，但是现在很多的时候都会去吐槽现在的影视剧懒狗血，到底是影视剧不够经典，还是我们太挑剔了那，我个人认为都不是。
那些小时候陪我们一起度过童年和少年时候的影视剧其实在我们心中就会认为是经典，同样各个年龄不同接受的事务不一样，对经典的认为自然也就不一样，生活太苦了，我们喜欢看少年时候陪我们一起长大的影视，算是一种情怀，也算是一种回忆，生活太苦我们需要回忆里的一丝甜甜的味道。
在文章的最后我也有了一点点想看《小兵张嘎》的冲动，经典影视致经典。
经典的电影，往往给人以深刻的感受，给人留下很好的印象。经典的电影呢，在内容上，有情怀还有灵魂。
在我们好的电影中，那些播放量高的，火的影片，吸引了大量的观众来观看，而且在这电影当中还应添加 情感 和心情成分，那样才会更好的吸引观看者，并和观看者的内心体验获得最大限度的共鸣，从而让观看者体验到一种超越日常生活的 情感 体验，那么这样就是很好的有经典的影片。
在我们的电影世界中，《肖申克的救赎》就是一部观众公认的好电影，还有《冲出宁静号》也是一部特定群体内公认的好电影。
“与其你看1000部所谓的榜单电影，倒不如看1部好的电影。”我自己从来不去在乎数量上的盲目追求。
可是如果要我来说呢，到底怎样才能算是一部好的电影。在这个问题下我更遵循影志的三条不成文规则： 真正优秀经典的电影，必然同时满足“启迪”、“共鸣”、“ 娱乐 ”三大共性 。不要看这只有区区三个貌似平淡无奇的词，它们在我（作为一名普通观影者）的心中，足以代表所有高品质经典电影。
再看骨灰级文青们奉若神明的豆瓣电影TOP250榜单， 它们无不阐述着各自的道理，输送着所谓的启迪或启发。 《申肖克的救赎》 讲自由与释放 ；《英国病人》 讲爱情与欲望 ；《海上钢琴师》 讲才华与天赋...... 优秀的电影，大概就像中国古代神话里所说的那般，“ 八仙过海，各有神通 。”
一部成功的经典电影，应该能够带给观众 前所未有的启发，震撼心灵的共鸣以及曼妙享受的体验 。
可能有的朋友会问：什么样的影视剧才能称得上是金典呢？我个人觉得，哪怕你是看了上百遍，仍然还想看的作品，这样的影视剧就能称得上是经典之作。
就在之前因为疫情影响不能出门，我在家又重温了一遍《康熙王朝》，虽然这部剧我已经看过了很多遍，但是随着年龄和阅历的不断增长，每次看都有不同的人生体会。这部电视剧制作十分精良，剧中的每个演员演绎的都十分到位。
还有很多像《雍正王朝》、《大宅门》、《亮剑》、《闯关东》、《乔家大院》、《妈祖》像这样的经典之作近几年来几乎是找不到了。
反观现在的一些影视剧，集数约拍越长、注水情节越来越严重，大多数演员片酬越来越高、一些所谓的小鲜肉、小花瓶毫无演技可言，我希望各大影视制作公司和从业者以后能够多拍出一些真正能够经得起时间和观众检验，无愧于时代，无愧于观众的好作品。
个人认为有这么四个条件：
1.有一个大时代背景。好的影视依托于它所在的那个时代，是那个时代独特的产物，不能单独脱离时代而存在。以后大家想起它的时候，首先会想起它所在的那个时代。以及在那个时代带给观众的那种独特体验。这种独特是独一无二的，无法替代的。因为每个人的时代都是属于自己，别人无法理解。就像现在很多青年人无法理解当时那些影视带给60后，70后，80后那种独特的体验一样。
2.有一个好的剧本。好的影视作品，它的剧本一定是经过精心打磨的。在拍摄之前，导演必然是经过了一番精心修改，或来自于名着，或来源于畅销小说，或来源于长久流传的民间故事等。只有剧本成熟了，首先是个好的故事，影视拍出来才能更加得打动观众，让观众刻骨铭心。相等于有个二次效应。因为书籍当时的轰动一时，或者在岁月中沉淀下来，一直受到读者喜爱，必然是它的故事已经非常吸引大家，它的内容，情节，人物关系等，都已经达到了经典的要素。
3.有一群好的演员。好的影视作品，大家回忆起它的时候，都会对剧中某个或某几个演员留下深刻的印象，正是他们的精心演绎，对于剧中人物的反复研究，讨论，思考，琢磨，碰撞，才能达到好的效果。而这个拍摄的过程，也是演员们之间互相切磋，提高，共同提升的难得机会。像网上经常可以看到的，当时某个影视作品拍摄时候，导演，编剧，演员的合影等，无不都在提示我们，当时大家是在一起讨论中，完成的创作。每个人都是这个经典影视的重要组成部分，缺一不可。换个人来演，就完全不是这个味道。正所谓，非他莫属。
4.有一个好的导演。导演是影视的灵魂人物，他在幕后掌控着一切，从选题，立项，剧本，再到挑选演员，投资，后期制作等，无不浸透着导演的心血。他的倾心打造，是其中的关键所在。好的影视作品，背后必定有个好的导演。而好的导演，再加上前面的三个要素，必然成就一个好的影视作品。
每一年都会有很多电影电视剧上线，但真正能让人们记住的却不多，能成为经典的更是凤毛麟角。都说一千个人眼里有一千个哈姆雷特，每个人的感知是不同的，而能被称为经典的影视，必然是被绝大多数人认可的，并且能经得住时间的洗礼，也就是说，它不会只是流行一两年，受众也不会只局限于某个年龄段。
这里我简单的举两个例子，一个是电影《霸王别姬》，一个是电视剧《西游记》。这两部片子是大家耳熟能详的，也是很有代表性的。
先说《霸王别姬》，作为中国首部获得法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖的影片，其艺术价值可以说是倍受肯定。后来又多次荣获各种国际大奖，并与2005年入选美国《时代周刊》评出的“全球史上百部最佳电影”，这些也足以证明其深远的影响力，已经跨越国界了。可以说艺术是相通的，真正的经典的确可以打破国度、种族的壁垒。片中演员演技精湛，剧情紧凑，复杂的 社会 大背景使人们的命运更加坎坷，世事无常，人心难测，每次看完都倍感凄凉。特别是程蝶衣那一句经典台词“说的是一辈子！差一年，一个月，一天，一个时辰，都不算一辈子！”使人每每想起不由泪目。
再说《西游记》，作为古典名着，已被翻拍多次，但说到经典，必是指六小龄童主演的86版电视剧。其余翻拍者，无论是拍整部也好，还是就其中某个故事进行详细演绎自成一部剧也好，质量都是参差不齐，但即便拍的让观众叫好，也都是停留在“感觉还行”的阶段。简单说，其中一些翻拍剧可以称得上是一部好剧，却不能说是经典。其实，这也是“经典”和“好”的区别，“经典”的东西必然是好的，但反之“好的”并不能代表是经典的。这部剧虽然拍摄年代比较早，但认可度很高，每个人物都刻画的栩栩如生，让人百看不厌。其实，经典的影视作品还有一个共同点就是，其代表性角色也都是影视经典角色，很难被超越，而且越是经典的作品，其难以超越的经典角色也越多。像86版《西游记》中的师徒四人，甚至是一众妖精都让人印象深刻。
很感谢能够耐心看完我的回答！
经典电影是指那些随着时间流逝，仍然有那些电影会给我们带来内心触动的电影，百看不厌。具体分析如下:
一、能给我们带来正能量的电影无论从前还是现在，电影都是治愈我们的良药。当我们心情低落、百无聊赖、十分绝望的时光，可能看一部电影的时间就能够豁然开朗，找到生活的勇气。例如、《肖生克的救赎》、《阿甘正传》、《千与千寻》、《美丽人生》等等。
二、能给我们带来长久快乐的电影如果一部电影我们看的过程中很舒适快乐，看了很久之后想起电影的某些情节，依然感觉很快乐，那么，这样的电影也比较经典。像周星驰主演的大话西游这部电影堪称经典，影片中的剧情设置符合大众喜爱口味，特别是剧情中有的台词令大众难以忘怀。
三、打动人心，让人产生心灵共鸣当我们看过一部电影后，内心的感慨是:对，就该这个样子。那么，说明电影与我们的价值纪念产生的共鸣，让我们的心为之一动，那么应该也能算作经典。例如，《我不是药神》、《辩护人》等。
四、让人拍手叫好，直呼过瘾有的电影当我看我内心会汹涌澎湃，感觉自己也融入了主人公体内，感受主人公的紧张和 情感 变化，让我们看了直呼过瘾，还想二刷的电影。例如，《红海行动》、《无间道》等。
以上我为的回答，希望能给你参考作用。
什么样的影视是经典？我想不同的人心中肯定有不同的哈姆雷特，作为电视剧迷，我特别喜欢tvb的老港片，而作为经典港片这座王冠上的珍珠，我在此强烈推荐“大时代”这部港剧。
大时代以八十年代的香港为背景拍摄，讲述了两代人的爱恨情仇，主演有周慧敏，郑少秋，刘青云等，这些可都是在九十年代和二十世纪初诧咤风云的电影大佬，演技肯定没得说。
故事以香港股市的兴衰为电视剧主线，将郑少秋和刘青云两代人的情仇刻画的入木三分，虽然故事以讨论复仇和爱情为主，但是并没拘泥于老套的爱情戏，而是结合时代背景，深刻的反应初了当时香港 社会 的普通人生活。
说到演技不得不提到郑少秋，将丁蟹这个角色刻画的特别饱满，让人恨之入骨，以至于到了今天，每当郑少秋的新剧上映都有香港人担心股价暴跌，这就是所谓的丁蟹效应由来，强烈推荐大家观看。
符合经典影视的条件:
1.剧情好看
首先所谓剧情好看，就是有吸引力，不论是影片中展示出来的，或者没有展示而让观众深思的，都属于这部影片所特有的吸引力。
其次就是这部剧要有一个完整的故事架构，不论是剧情、动作还是科幻，都需要有。起码一个观众看几遍影片，知道它讲了一个什么事情。我觉得这点很重要。
2.观众喜爱
一千个人心中有一千个哈姆雷特，每一部电影都不可能做到人人喜欢，人人都觉得它是经典，只要有80%的人觉得哪部影视好，那就是好的。每一个年龄段的观众看一部影视，都能够和别人讨论，且愿意去分享这部影视，喜爱它，那它就是经典的。
3.经得住时间考验
一部影视，过五年、十年，都有人在看到它时将它分享出来，说明这就是经典的，经得住时间考验的影视。
比如《牧马人》，前段时间最火的，为什么火，因为是经典，因为是一部经得住时间去验证的影片，所以它火。
经典的影视还是比较多的，我觉得就算是一部经典的电影。每次观看都能勾起我的童年回忆，印象深刻。
1.首先来说，经典的电影，我认为是那种一次观看就能让人永久记住电影剧情的电影。称得上是经典的影视剧，一般演员的演技都比较精湛，而且剧情比较突出，让人印象深刻。经典的影视剧作品中，总有一个，甚至是几个特别突出的亮点，整部作品都是围绕这个亮点来演绎的，比如说里的兄弟情，这部电影将兄弟的情谊演绎的淋漓尽致，让观看影片的人特别激动。里边的爱情，这部电影将至尊版与紫霞仙子的爱情写的那么刻骨铭心，但是结局却很凄惨，这些都是影视剧里比较突出的亮点，有了这些，才是成为经典的影视剧的基本条件之一。
2.第二点我认为成为经典影视剧的标准之一是有刻板角色的演员，周星驰演的电影好多都是经典，因为周星驰的无厘头表演，让人们一想到周星驰，就想到了他的演绎风格，想到了他的代表作，这就是刻板印象。还有吴京，观众一看到吴京，就会想起战狼，想到军人，想到硬汉的形象。这些都是成为影视剧不可缺少的条件之一。
3.但是光有之前两点也不能被称为经典的影视剧，还有最主要一点就是必须得到观众的认可，拍出来的电影，电视剧都是给人看的，如果人们不喜欢，再好的电影也算不上经典作品，所以观众的反应很重要，一部经典的影视作品，一定是符合观众的口味的，在影视剧的材中，比较受欢迎，这样的影视剧，影视作品，才能被称为经典。
Ⅸ 是什么让一部电影成为经典
电影必须不受时间的影响——它必须是永恒的。这是大多数电影所不具备、也无法具备的品质。现在伟大的东西明天就会被抛弃，成为过去的遗物。
其次，“优秀”还不够。单靠质量是不足以让一部电影在时间的角力中胜出的。除了极其罕见的情况外，这一质量必须借助流行度。
这是一部非常个人化的电影，但它必须要有很高的收视率。
2019年年底，“十年最佳”榜单开始涌现，《狂暴之路》几乎成为所有榜单的固定节目，这也当之无愧。
因为乔治·米勒和他的公司在《狂暴之路》中取得了一些真正了不起的成就：它制作完美，以最好的方式推进，拍摄如此巧妙，它有可信的角色，它几乎没有松弛，它是可再看的，它有荒谬的高强度的设置和其他27个伟大的东西。
《疯狂的麦克斯：狂暴之路》很出色。无论你怎么定义这个词，它都将是一部经典之作。