A. 有什么好看的史诗类电影呀
1、《指环王》
三部曲
——
欧洲神话史诗
2、《埃及艳后》
克丽奥佩托拉
映像中
有
丽芙泰勒和
朱莉安吉丽娜
两个版本
3、《特洛伊》
希腊神话之人神之战
建议先读原着在看电影。
B. 史诗级的十部电影，每部都看了十遍以上
1、《宾虚》；最后30分钟宗教意识输出太过集中，像我这种与宗教绝缘的人士会觉得过于啰嗦，推荐看完宾虚与派拉特总督决裂就结束观影。抛去宗教因素，本片仍是一部极为优秀的奥德赛式史诗。其调度、调色、表演都代表了电脑特技统治前电影工业的巅峰水准，让人很难想象这是一部五十年代的电影。
2、《勇敢的心》；太浓的个人英雄主义放在史诗电影里，导致群像矮化，让人感到 情感 上的生理不适，苏菲的感情线到后期虽然很感人，但逻辑上太过生硬，好在气氛到位了。最后一句freedom，自由豪迈中隐隐透出一股刻意的尴尬。如果不抱着 历史 片的态度去看，总体上是一部很好的电影。
3、《燃情岁月》；男主内心深处住着一头熊，因为弟弟的死而觉醒，因为“熊”的觉醒而错失了女主。女主一直深爱着男主，但这并没有错，她徘徊在出轨的边缘，最终死于内心的愧疚。哥哥一直都做的很好，拥有很多朋友，但他最想的到的父亲、妻子、兄弟的爱却都留下了遗憾。这电影几个主人公都不完美，都犯过错，但它就是让人很难不喜欢它。
4、《美国往事》；这是多么漫长又多么短暂的一生。这是多么伟大又多么平凡的一生。他经历过青春与衰老、生死、忠诚与背叛，却仍未改变他看待世界的眼光。他放下了怨恨与复仇，最终用宽恕为自己筑起丰碑。如烟的一生终将缥缈，仅存的便只有那颗澎湃的、自由的心灵。我见证了一个男人的成长，见证了一部 历史 的演替，见证了一个时代的更迭。导演将故事娓娓道来，像历久弥新的香茗，越品越觉得其中余韵悠长。
5、《阿甘正传》；《阿甘正传》，这部奥斯卡获奖影片，很多人都看过，不管是什么样的人，在这部电影里，都会看到自己的影子，人生，爱情，友谊等等，无一不闪耀着人性的光芒，无时无刻不在激励着人们努力奋斗，永不放弃。阿甘让无数的影迷从阿甘的经历中看到了自己的影子，尤其是他勇敢的追求爱情的样子，真的没法不让人动容，落泪，这份单纯的爱，就像我们每一个人的初恋一样，炽热、美好却又刻骨铭心。正是通过阿甘，我们才对爱情有了更深刻的理解和感悟。
6、《乱世佳人》；曾经年少的时候每个少女心中都有一个艾希礼，但那只是对爱的憧憬和渴望制造的幻像，只可惜对爱情明白醒悟的太晚，白瑞德真是该死的迷人，我真是太喜欢这类型的男人了，费雯丽把斯佳丽塑造的太成功太吸引人了，鲜活且具有生命力、任性又深情、虚荣又善良、骄傲又倔强、柔弱又坚韧，当一个女人不依附于男人独立且自信的时候任何困难都都打不倒她。
7、《阿拉伯的劳伦斯》；略显冗长的史诗。物必先腐，而后虫蛀之。人先自污，而后人污之。民族亦然。分裂，仇视，战争。民族落后愚昧陷阱。搅屎棍提的民族自觉，你却把它奉为圭臬？ 历史 上阿拉伯，也曾开放包容，也曾满天星斗，文明璀璨。英国不仅有搅屎棍政客，还有理想主义者劳伦斯。
8、《赛德克·巴莱》；能把 历史 课本上的一行字，拍成一部有血有肉有“人头”的片子，就已经很成功了有时候觉得落后不可怕，打不过也不可怕，但自相残杀才是最让人心痛，也最让人所不齿的，为何在外族入侵时，总有人乐于当走狗，当汉奸，当汉奸，当番奸，宁可死于内讧，都不愿死于阵前。唯有敢于斗争的民族才是让人尊敬的民族，唯有敢于斗争的民族才能生生不息！
9、《灿烂人生》；可惜没能一口气看下来——用一个周末时间看完前两部分，待到又一个周末看第三部分时，发现重要的冲突起伏都已是往事，眼前的悲欢似乎只是流水账，然而，然而——整个人还是被深深地带入到影片的氛围中，不舍得结束。
10、《教父》系列；近三个小时的电影，情节一点不拖沓，凶杀、复仇、背叛，你方唱罢我登场，让人猜不透故事将走向何方。演员演技也非常到位。即便血液那么不仿真，却也让人相信那些中枪者的痛苦。迈克的演技太好了，长兄被杀后开会时他在皮椅上的大佬坐姿、凶狠冷酷的眼神、在准备枪杀其他家族大佬和警局局长时忐忑、闪烁又激动的眼神，让人不由得叫一声Don Corleone！
史诗级的十部电影，每部都看了十遍以上！
C. 哪些电影可以称为史诗级大片
1、指环王
这部影片就不用多说了，这是一部波澜壮阔的中土史诗级影片。感谢指环王的导演，拍了指环王让我们观看。
在影片中，我们看到了苏格兰的山川、森林与村庄，看到了苏格兰人民在贫困中悲伤的哀嚎，感受到了真实的生活和历史。与此同时，梅尔·吉卜森在饰演主角的同时也是一位导演，在影片的结构上他并没有忽视人们的欣赏。在铁血之战中，缠绵着一个温柔的爱情主题，让人体验到了铁血柔情的英雄传奇。这无疑为古装历史片获取了更大的市场。
3、阿拉伯的劳伦斯
这部电影的导演和摄影都很出色，既展现了壮丽的战争场面，也展现了历史人物的内心世界，成功地塑造了一个谦逊、神秘、勇敢、受虚荣和欲望驱使的人物形象。这部电影获得了第35届奥斯卡最佳影片奖、最佳导演奖和其他七个奖项。
D. 关于史诗电影有哪些着名的
最着名的自然是《魔戒三部曲》了 只是她属于魔幻题材
早些年的有：《角斗士》 《勇敢的心》 《天国王朝》（强烈推荐本作） 更早的则有《埃及艳后》 《凯撒大帝》等
LS几隐基位朋友提到的如《诸神之战》 《惊天战神》之流实属烂片
《亚瑟王》 《亚历山大大帝》 《特洛伊》等则是不太慧前成前携清功的商业片 尤其是《亚瑟王》战争场面拍的跟俩农村打架一样 毫无史诗之感
《斯巴达300勇士》风格比较另类 是部比较不错的电影
最后再来几部咱们国产的：《英雄》 《荆轲刺秦王》 《赤壁上、下》
E. 这些电影每部都值得回味，被影迷称之为史诗级经典电影，你看过几部
《阿凡达》《阿凡达》带给我们的不仅仅是是一场视觉盛宴，更提高了我们的精神升华，让我们体会到一种“纯洁”。影片中那威人用他们最真诚的信仰和膜拜来守护着赖以生存的家园，这份真挚而纯洁的感情让我深深被感动，被震撼！真的是留给我太多美好回忆的电影，震撼效果无可比拟，我看了很多遍，真的是细致无可挑剔！
故事背景是现实主义，人物塑造颇具理想主义。且电影的摄影有着温柔的质感，节奏非常有张力。此外，导演的手法非常到位，结合故事的叙述和戏曲的插入，均可以获得观众共鸣和认可。
《荒岛余生》又是汤姆·汉克斯，还是励志题材故事片，从《阿甘正传》、《幸福终点站》到《绿里奇迹》、《洛城故事》，不知道每次看到汤姆·汉克斯饰演的角色，会不会让朋友们感觉到一丝审美疲劳，但显然，2000年他所主演的这部《荒岛余生》，虽然依旧是励志片，但无论从任何标准来说，本片都无疑是一部质量上佳的经典电影。之后李安的那部《少年派的奇幻漂流》，多多少少都有这部电影的影子存在。
F. 值得一看的史诗级的战争电影有哪些是讲述历史真实事件的
《桂河大桥》和《苏捷什卡战役》！！！根据真正战争改编，并且是电影史上公认的经典！
G. 介绍几部好看的史诗战争片！！
Braveheart / 勇敢的心
H. 有什么好看的古代史诗级别的战争片推荐吗
《亚瑟王》阿瑟·潘德拉贡，又译亚瑟·潘德拉贡（Arthur Pendragon），史称亚瑟王（King Arthur），传说中古不列颠最富有传奇色彩的伟大国王。人们对他感性认识更多的是来自凯尔特神话传说（Celtic mythology）和中世纪的一些文献，没有人大量涉足过亚瑟王的真实生活。传说他是圆桌骑士（Knights of the Round Table）的首领，一位近乎神话般的传奇人物。
《亚历山大大帝》
亚历山大大帝【Alexander the great（公元前356－前323年）】，古代马其顿国王，亚历山大帝国皇帝，世界古代史上着名的军事家和政治家。他足智多谋，在担任马其顿国王的短短13年中，以其雄才大略。东征西讨，先是确立了在全希腊的统悄纳治地位，后又灭亡了波斯帝国。在横跨欧、亚的辽阔土地上，建立起了一个西起希腊、马其顿，东到印度河流域，南临尼罗河第一瀑布，北至药杀水的以巴比伦为首都的庞大帝国。创下了前无古人的辉煌业绩，促进了东西方文化的交流和经济的发展，对人类社会的进展产生了重大的影响。
《角斗士》
20世纪50-60年代的史诗巨片时代早已逝去，启中没金戈铁马、刀光剑影的故事也已被大多数观众淡忘。今天，导演雷德利-斯考特却要重拾这一题材，将宏伟的古罗马角斗场再现于银幕之上，为人们讲述了一个有关勇气与复仇的故事。
《天国王朝》
《天国王朝》（Kingdom of Heaven）是一部由雷德利·斯科特 （Ridley Scott）导演的电影，于2005年5月6日上映。该片主演为奥兰多·布鲁姆、伊娃·葛林、杰瑞米·艾恩斯、大卫·泽尔利斯等。电影讲述了12世纪耶路撒冷王国陷入危机，一个铁匠伊贝林的贝里昂（Balian of Ibelin）保卫耶路撒冷城并对抗想从基督徒手上重新夺回耶路撒冷的伊斯兰领袖萨拉的故事。
《百夫长》
百夫长这个名称来自于他们所领导百人队。百人队在罗马军队一直是一个很重要的编制，其历史可以追溯到前6世纪的罗马王政时代。如同其名称一样，百人队最初大约由100人组成。后来百人队又变为了由60人组成，两个百人队组成一个小队（拉丁语：Manipulus），其中一个有较高的权威。在马略改革后，标准的百人队编制又变为80人。
《罗宾汉》
罗宾汉是英国民间传说侠盗式英雄人物。人称汉丁顿伯爵。从12世纪中叶起，关于罗宾汉的民谣和传说就开始在民间流传。14世纪，有关罗宾汉的故事首次作为文学作品问世。此后，不断有作家以此为素材，写出了许多脍炙人口的作品。《侠盗罗宾汉》是法国文豪亚历山·仲马在前人基础上再创作的作品。
《勇敢的心》
一提到威廉·华莱士（William Wallace）的名字，人们会立刻联想起13世纪末、14世纪初苏格兰民族独立运动的那段峥嵘岁月。的确，华莱士可以说是英国历史上最富传奇色彩的一个英雄人物。7个世纪以来，后人对他的兴趣和崇拜可谓是经久不衰。15世纪时，吟游诗人哈里（又称盲哈里）就凭长达十一卷、一万两千行的凯尔特语传奇史诗《华莱士之歌》（The Wallace）名动一时，文化阶层争相传阅。此书自16世纪付梓后，在苏格兰的流行程度仅次于圣经。最近一次的“华莱士热”则源于1995年好莱坞出产的大片《勇敢的心》（Braveheart），由梅尔·吉普森成功塑造的华莱士形培慧象俘获了全世界影迷的心，以致于在影片公映后，苏格兰旅游局便推出了“电影旅游”（filmtourism）的项目来满足从全世界蜂拥而至的观光客的要求，互联网上有关“Braveheart”的搜索链接竟然达到了21000个之多。值得一提的是，电影剧本改编自兰道尔·华莱士1995年出版的畅销小说，而小说就是以《华莱士之歌》为蓝本进行创作再加工的。从15世纪的史诗到20世纪的电影，它们无疑都在延续着一个“威廉·华莱士的神话”。那么，我们不禁要问，神话中的华莱士究竟与历史上的华莱士相去多远呢？
《特洛伊》
在浪漫壮观、引人遐思的古希腊，奥林匹亚众神与人类之间的爱恨传奇至今为人津津乐道，而在这其中，荷马史诗《伊里亚特》所记录的特洛伊之战更是后世剧作家与观者反复演绎的经典作品。当特洛伊王子帕里斯（奥兰多·布鲁姆 Orlando Bloom 饰）受希腊斯巴达国王之邀赴宴之际，却迷恋上了国王的妻子海伦（黛安·克鲁格 Diane Kruger 饰），对方倾国倾城的容貌让他不能自已，遂将海伦带回自己的国家。此举引发了希腊诸国的愤怒，在迈锡尼国王阿伽门侬（布莱恩·考克斯 Brian Cox 饰）的号召下，一支强大的联军浩浩荡荡向特洛伊挺进。在随后长达十年的战争中，阿喀琉斯（布拉德·皮特 Brad Pitt 饰）、奥德修斯（肖恩·宾 Sean Bean 饰）、赫克托尔（艾瑞克·巴纳 Eric Bana 饰）等英雄各逞英豪，谱写了荡气回肠却又令人扼腕唏嘘的传奇史诗……
《斯巴达三百勇士》
公元前四百八十年，波斯国国王薛西斯一世(罗德里格·桑托罗)统率五十万大军(号称500万之众)、战舰千余艘，大举进攻希腊。并一路南下逼近德摩比利隘口。
不可一世的薛西斯一世还向希腊各城邦发出劝降书，希望小邦们不战自降。这其中自然也包括斯巴达城。
结果，薛西斯的使者在众多希腊人的反抗热潮中吃尽了苦头。此时，为了抵御强敌，勇猛的斯巴达国王列奥尼达斯(杰拉德·巴特勒)亲率由各处集结而来的希腊联军约七千人，率先赶到温泉关，扼守住地势险要的关隘之地。
另一方面，已经在激烈的海战中消耗甚大的波斯军队，显然已经无法在两天内在陆战中组织起什么强烈的攻势，因此，两军的短兵相接并未一触即发。
但两天后，狡猾的薛西斯派遣一支精锐部队偷袭关后，措不及防的希腊守军很快就被击溃。
为保存实力，列奥尼达斯在腹背受敌的情况下，命令希腊联军的主力迅速撤退，以保存实力。自己亲率三百名斯巴达勇士垫后。与汹涌而至的数万波斯军展开了血腥的殊死搏斗。
最终，这三百位勇士全部战死，也让波斯军队在攻破温泉关一战中付出了两万人死伤的惨痛代价。
I. 这些被影迷称之为史诗级经典电影，你看过几部
《勇敢的心》梅尔·吉布森、苏菲·玛索、凯瑟琳·麦克马中世纪时代末期的苏格兰大陆上，广大人民在英格兰的统治下，被迫忍受着剥削与羞辱。他们的生命与财产无法得到保障，英格兰的贵族还合法的享有苏格兰女性的初夜权。男主威廉·华莱士的父亲就在为苏格兰人民追求自由，反抗英格兰的斗争中牺牲。
这部老少咸宜的美国传记，通过阿甘这名拥有智力缺陷的角色口中慢慢叙述展开。影片中他用自己的方式重现塑造了阿甘这个鲜明的形象，为影史留下了又一部的经典。
J. 谁能介绍一些经典史诗片
1.<阿拉伯的劳伦斯>
比你说的那两个要经典多了
简直是名垂青史
我非常喜欢彼得.奥图尔这老头,情圣级人物~~
美国经典影片《阿拉伯的劳伦斯》，这部史诗般的巨片长达3小时45分钟，根据历史上的真实的人物和情节改编。讲述了一次世界大战期间，英国考古学家劳伦斯被召入英国情报局，并受命去指导对土耳其发动叛乱的阿拉伯军队。他单枪匹马横穿大沙漠，到达阿拉伯王子法依萨的阵营，指导他们采取游击战对抗土耳其，凭着坚强的意志和行动，他得到了阿拉伯人的信赖和尊敬，并且成功地对抗了土耳其，保护了英国在阿拉伯的利益。但最后，英国在阿拉伯的地位巩固了，劳伦斯也失去了作用，黯然地离开了阿拉伯。在历史上，劳伦斯是一个有争议的人，而在影片中他成了一个充满冒险浪漫气质的悲剧英雄。这是一部真正伟大的惊险片，这部影片的独特之处在于它把两个往往是不可兼得的方面成功地结合起来——它既有宏伟的战斗场面，又对历史人物进行了富有情趣和才智的研究。博尔特的优秀剧本是这一切成就的蓝本，然而巧妙的建筑师却是大卫·里恩。最富于创作才华的摄影师弗雷迪·扬对此作出了不可估量的协助。他在阿拉伯的劳伦斯中的摄影真是令人难以置信。《时报》杂志曾经评论道：“一次又一次地，宽银幕的巨大的长方形画框就像一个极大的熔炉的门那样敞开着，观众全神贯注盯住纯净的金子般的沙子熔化的闪光，盯住空旷、灿烂的无垠苍茫，就好象盯住上帝的眼睛一样。”
由于此片的伟大成就，它获得了第三十五届奥斯卡（图片-新闻-网页）最佳影片、最佳导演、最佳彩色片摄影、最佳彩色片美工、最佳剪辑、最佳音响和最佳原创音乐等七项大奖，被誉为是电影史上最伟大的传记影片之一。同时它还奠定了彼得·奥图尔在好莱坞（图片-新闻-网页）的地位，埃及演员奥玛·沙里夫也因此片而一举成名。
影片对劳伦斯的早年生活一笔带过，也没有表现他到阿拉伯冒险之后所选择的默默无闻的生活。影片一开始便是他的死亡：1935年他在英国某乡村小道上驾驶摩托车，随后，画面跳到在圣保罗天主教堂举行的追悼弥撒，出席的有认识他的各界知名人士，其中有杰克逊·本特利，他同别人议论时出现了闪回。
七获奥斯卡提名的彼德·奥图尔
70岁的彼德·奥图尔凭在着名影片《阿拉伯的劳伦斯》中的出色演技，一跃成为世界级影星。在奥斯卡的历史上，他虽7获最佳男演员的提名，但至今仍一无所获。
考虑到老彼德在世界影坛享有的威望，第75届奥斯卡组委会特别决定将本届终身成就奖的“小金人”授予这位爱尔兰历史上最杰出的演员。然而这一荣誉却遭到了彼德·奥图尔的断然回绝。
老彼德亲自给奥斯卡学院写信，阐明了自己的真实想法：“我是一个演员，虽然已经70岁了，但我并不认为自己就此应该退休。然而这座来自贵学院的荣誉，却好像是给我的演艺生涯划上了句号。说实话，这个奖项真的不能给我带来快乐。”
老彼德承认，7次提名的历史使他比其他演员更渴望获得一座“小金人”，但如果他接受了这座象征荣誉的终身成就奖，也就不可能再去竞争什么竞赛性质的奖项了。“我感谢学院给我这个荣誉，但能否等我80岁的时候再颁给我，我自认还可以再干10年！”
彼得1932年夏季生于爱尔兰。在少年时代，曾在约克夏晚报担任过实习记者。1959年开始拍电影，至今仍在继续拍戏。七度提名奥斯卡的彼得·奥图尔，同时活跃于电影和舞台上。
17岁时首度参加舞台剧的演出，退伍后，进入美国皇家戏剧学校接受专业训练初登大银幕，在1962年《阿拉伯的劳伦斯》中饰演男主角的彼得·奥图尔精湛的演技让他一炮而红。该片是当年相当卖座的电影，史诗般的自传形式叙述了T.E.劳伦斯的阿拉伯历险记，获得了当年奥斯卡七项大奖包括最佳影片的提名。自此之后，彼得·奥图尔成为家喻户晓的大明星，在上世纪60年代末期、70年代初期非常活跃，以刻画内心矛盾冲突的硬汉角色见长。彼得·奥图尔其他代表作包括《金色年代》《万世师表》《冬狮》及《特技人》等，还曾在《末代皇帝溥仪》中和尊龙合作，饰演溥仪的外籍老师。
安东尼·奎因：有着传奇人生的最佳男配角
1915年4月21日，安东尼·奎因出生在战火纷飞的墨西哥的一座小城，贫寒的家境使他们举家迁到了美国东洛杉矶郊外的一个墨西哥人聚集地，为了维持窘迫的生活，年幼的奎因开始尝试能够给他带来收入的各种职业，他当过屠夫，开过计程车，做过街边的传教士，还会为了5美元走上拳击台。
少年时代的坎坷经历很快使他意识到自己在绘画和雕刻上的天赋，由于居住的地方紧邻好莱坞，人们经常可以看到一个衣衫褴褛的小男孩拿着一个画板跑到贝弗利山脚下，将他的明星素描送到画中人的手上，并不时得到意外的赏赐。11岁时，他凭借着一尊林肯的半身雕刻像获得了加州雕刻比赛的冠军，几年之后，他获得了一笔丰厚的奖学金，使他得以从师于美国建筑大师怀特。此时的奎因还一心想成为美国最出名的建筑师，然而在学院里意外接受的表演训练却发掘了他的表演天赋，于是，奎因走上了舞台，并从此开始了长达半个多世纪的辉煌演艺生涯。
奎因一生参演的影片多达200部，其中，在1952年和1956年两夺奥斯卡最佳男配角。1964年，他因出演《希腊人佐巴》中的佐巴，再一次获得奥斯卡提名，而自己的演艺生涯也达到了顶峰。当年奎因毅然放弃了学习建筑，但他没有摒弃绘画和雕刻的爱好，在他生命的最后几年中，他在绘画与雕刻中度过。他的作品也成为了全世界收藏家争夺的珍品。奎因一生多妻多子，在他一生中的五个女人当中，有三个成为了他的妻子，而这五个女人一共为他生下了13个孩子。1997年，奎因完成了他的自传——《一个人的探戈》，自传名称来自他的力作《希腊人佐巴》，而在自传的最后一段，他巧妙的总结了自己的一生：“我这一辈子好象一个在爬山的小孩子，虽然我最后没能爬上世界最高的珠穆朗玛蜂，但我总算爬上了惠特尼峰，应该说，这就是我一生的写照，听来好象还不错”。
1936年，安东尼·奎因第一次登上银幕，成为派拉蒙公司的影片《大逃亡》中的一个跑龙套的无名角色，60年之后，也就是1996年，他又一次出现在观众的视野中，在《云中漫步》里饰演当红小生基努（图片-新闻-网页）·李维斯的祖父。60年的时间，弹指一挥间，安东尼·奎因的名字出现在超过200部影片的演员名单中，而他也已经被几代观众所熟悉，人们称他是好莱坞“不朽的传奇”。
2.如果你要看新的,商业的,那么---Beowulf好了,<贝奥武夫>
影片改编自英国撒克逊人长篇史诗《贝奥武夫》。主人公贝奥武夫是一个拥有强健体魄和惊人战力的武士。赋予此类大块头的任务当然只有战斗，而对手当然也不是平庸的泛泛之辈。强大危险的巨人格兰戴尔便是贝奥武夫所要面临的强敌。为了拯救一个被格兰戴尔掠劫的村庄，贝奥武夫带领一群武士渡过海洋，向格兰戴尔发起正面的挑战。一场轰轰烈烈的浴血奋战之后，格兰戴尔终于被勇士们击败。而战斗并没有就此结束，终极Boss——格兰戴尔的母亲带着一腔复仇的怒火横空出阵。勇士们这次必将付出更为惨痛的代价，但在无所畏惧的战狼贝奥武夫面前，任何敌人的结局都只有毁灭……
导演罗伯特·泽米吉斯在94年以《阿甘正传》(Forrest Gump)一举拿下了6项奥斯卡大奖而名垂电影史册，而在此巅峰之后泽米吉斯却愈发有功成身退的倾向，94年至今总共也就导了5部影片。《阿甘正传》也就成了泽米吉斯事业上一个难以超越的高峰。其实，泽米吉斯也并未从一开始就如此认输服老，在2000年他也曾以与影帝汤姆·汉克斯(Tom Hanks)共同打造的《荒岛余生》(Cast Away)再度向奥斯卡发起冲击，影片在评论界口碑极佳，票房成绩也颇为不俗，无奈比起自己的传世之作却始终还是差那么一点，影片最终也只在奥斯卡上空得两项提名败兴而归。从那之后泽米吉斯一改往日的深刻与内敛，在银幕上开始大胆尝试各种新鲜技术，从另一个方面实现着自我的突破。在4年蛰伏之后，在2004年泽米吉斯的技术探索力作《极地快递》(The pole express)终于问世，影片运用了动作捕捉技术(Motion Capture)和眼动电图描迹(EOG)等一系列高科技含量的新型影像技术，打造出的CG画面逼真而效果细腻。但各方对于影片的批评也恰恰都集中在了技术的过多不当使用上，其中EOG的运用让人物眼神失去灵魂的光泽是招致诟病的主要瑕点。不过，总得来说泽米吉斯的那次转型还算得上是成功的。在本片中，泽米吉斯继续了他在技术上的探索，动作捕捉和EOG照旧启用。另外，他还找来了索尼电影图像工作室来为影片全程打造视觉特效，相信本片在技术水平上依旧能如前作般作到无可挑剔。
除传奇的导演和娴熟的技术外，影片的璀璨星光也着实是一大看点。
首先吸引影迷眼球的自然是近来越发闪耀的安吉丽娜·茱莉。在今年60届金棕榈上，茱莉虽无竞赛角逐戏份，却也凭借新片《坚强的心》(A mighty heart)在戛纳的首映赚足了风头。那如同女皇架到的场面实在是让风头被抢的众参赛影人眼红不已。在《坚强的心》中茱莉一改往日蛊惑迷人的装扮，而摇身演起了一个身怀六甲、面容憔悴又遭受丧夫打击的主妇形象。如此高难的角色挑战茱莉也驾驭的十分得心应手，在大众一致好评茱莉演技的同时也有人疑惑《坚强的心》是否是标志着茱莉改走文艺伦理路线的转型。而本片给出了对于这个问题答案，那就是茱莉不会放弃商业娱乐片的接拍。本来也是，如果茱莉如此天生丽质却从此都以那种苦相婆的面目示人岂不要招的人神共愤！当然，在本片中茱莉所饰演的格兰戴尔之母也并不是大家喜闻乐见的美女形象。不过，无论如何，只要那是茱莉，观众们都会心甘情愿的买账……
3.此外,还有和<阿拉伯的劳伦斯>齐名的,那就是<宾虚>.
这些都是经典的老电影,不过根据你的口味,似乎不大会喜欢.
你就看第二个吧.
跟<Beowulf>相似的还有:<300勇士>,<特洛伊>等