㈠ 谁会古典戏法 简单的就行 教我一个
戏法是中国的一种民间的艺术，按门当儿讲，叫做“彩门”也叫“彩立子”，凡是变戏法的行当都称之为“彩立子”。
中文名：古典戏法
性质：民间的艺术
叫做：彩门
分为：两种
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简介
这“彩门”里有种种分别，先说戏法，它分为两种，一种是大戏法，一种是小戏法，大戏法也称之为“落活”，大戏法的表演很是精彩，一个人身穿长袍，用毯一蒙，能变出很多的东西，像带水的，带火的，天上飞的，地下跑的，草里蹦的，吃的用的，叫人明知东西带在身上，可就是不知道怎么带着的，火带在身上着不了，水带在身上洒不了，还能变的来去自如陪哗，等闷坦等……，总之他一个人变出来的东西，摆在台上，几个人都拿不走，小戏法就不同了，小戏法是看手上的功夫，手头得快，一帮人围着看，在他手里的东西变的来去自如，看不出破绽，像什么“仙人摘豆”“三仙归洞”“金钱抱柱”“空盒变烟”“巧变鸡蛋”“平地砸杯”“木棍自立”等，以上这些戏法却是中国的老艺人们在实践中研究出来并取得很好的艺术效果的一些艺术形式，这种艺术形式有很高的艺术价值，就连外国的魔术，其中有很多表演形式和套路，都是来源于中国古典戏法中的一些要素。具有很高的科学芦罩行性。
戏法这门叫“彩立子”，其它的各种戏法都有门里的叫法，变罗圈献彩的行里叫“照子”，变大海碗的行里叫“揪子”等等
㈡ 古典戏法的古典戏法
属中国魔洞皮术中的一种。魔术在中国古称幻术、戏法，中国的魔术距今约有4000年历史。作为一种艺术形式进行表演，最早出现在公元前108年，西汉武帝刘彻举行了以“鱼龙曼延”(魔术)和“百戏”(歌舞杂技)为主的表演招待国外使臣。“鱼龙”后成为宫廷礼仪一部分；隋唐时期，宫廷魔术与民间魔术并举，繁荣发展；宋代出现了“瓦舍勾栏”的娱乐场所，流浪艺人众多，并产生了着名的魔术团体(如南宋“云机社”)。此时魔术分科也越发精细，并形成了“手法、撮弄、藏厌(挟)”三大体系。古彩戏法(落活，藏厌类)即此时期创造出的划时代魔术，新中国成立后被天津杂技团保留至今。
明清时期，魔术鲜见于宫廷，主要存在于民间，分“撂地”(流浪艺人划地为台表演)和“厅堂”(艺人受召于富贵人家表演)两种方式。各地均出现了戏法艺人较为固定的演出场所，如南京夫子庙、苏州玄妙观、北京天桥，以及近代天津的“三不管”等，并涌现出众多着名戏法艺人。古典戏法的传承人王殿英1923年生于曲艺世家，父王振清、胞妹王毓宝均为着名曲艺演员。他16岁拜郭璧臣为师学习古典戏法，表演时口彩相连，风趣幽默；手彩表演技巧娴熟，手法脆、快、帅，“使口”时如话家常，娓娓道来，幽默风趣，亲切自然。相声大师马三立先生曾给予高度评价。
与现代魔术多依赖于道具表演所不同的是，在民间“撂地”为生的古典戏法，着重强调演员本身的手法技巧，以“夹带藏掖”为手段、以“口彩相连”(即边说边变)为表演特色；而四周皆观众的空汪表演空间，也要求戏法必须可被四面围观而不能失托，这斗颤仔一点是西方现代魔术舞台化表演无法比拟的。
古典戏法现已入选第三批国家级非物质文化遗产名录推荐项目名单。
㈢ 求一关于魔术的老电影 不是《东方大魔王》
是下面这部电影吗？以前老生回答过的。
片名：天涯怪客
导演：赵文炘
编剧：许金焰
主演：李建义 卢琳 高长松 刘家武 刘保成
上映时间：1989年
剧情介绍：
30年代，中国魔术界在海南岛举行魔术盛会，推举中华魔王参加万国魔术大赛。
为此，全国各地的魔术大师乃至神汉、巫师、方士、术士之流的江湖人物都云集在这里。雪芳魔术班与跛脚的怪客路不平不期而遇，相见如故。
黄昏，他们来到加积镇的繁华地带，在伏波神庙前献艺。路不平为救场粉墨登场，博得一片喝彩声，身着披风压轴上场的雪芳更是色艺俱佳。
心怀叵测的九风神教南海分坛坛主看中了杨雪芳，逼她做护法神女，巧于周旋的班主杨大荣与大家商讨，欲趁黑夜逃离。
但丁坛主早已在门前布满手持兵器的教徒，魔术班高手罗汉挺身而出，。出奇制胜，大家匆匆逃离险境。
途中，化装成联防治安队的九风神教马队欲强行带走雪芳，路不平暗中相助，将骑手们一番捉弄后假称班主被马队带走。
路不平被押入南海分坛，面对森严的九凤邪教，他嬉笑怒骂，巧施魔术，把丁坛主尽情戏弄一番后溜之大吉。南海分坛的失利惊动了九风神教教主，他亲自率部赶到琼州。雪芳魔术班也历尽艰辛来到聚会地琼州。
赛前，各路人物举行盛会，立志光大中华魔术。九风教送来战表，要与众高手一决雌雄。擂台大赛高潮迭起，雪芳魔术班技艺超群，正当她们即将摘走魔王桂冠之时，声势浩大的九风教仪仗队簇拥着教主而至，教主出手不凡，大有黑云压城之势，雪芳不敌教主，千钓一发之际，路不平及时出现。
教主决计与路不平一决雌雄。慑人心魄的交手之后，教主被戏弄尽致。九凤神教溃败了，众人齐声拥戴路不平这位真正的中华魔王，然而路不平却不知遁向何方。
㈣ 古彩戏法中有哪些较为出名的戏法
古彩戏法是由中国魔术鼻祖穆派魔术传人杨小亭大师命名的，以前南方把古彩戏法称为“耍把戏”，北方称之为“耍戏法”，杨小亭大师保留了古代戏法的精彩，取名“古彩戏法”，意思是古代精彩的戏法。古彩戏法的历史悠久，演员都穿大长袍，道具鱼缸、花瓶、火盆什么的都带在身上，表演内容大都有吉祥庆贺之意，例如吉庆有余，瓶升三戟（谐音平升三级）。
中国民间有一位戏法人王保合被称为“鬼手”，意思他的手法没人能看明白。其实他表演的戏法不能算作“古彩”，但毕竟同根同源，他的戏法都是小场景，但是也显功夫。他最为出名的戏法是“三仙归洞”——用三个小球和三只碗，碗倒扣着，小球在其中来回变换，就是不让你知道球在哪个碗里。
这样的戏法很多，有的是古时候为达官贵人表演的，多有吉祥的寓意，有的就是在街头巷尾跟着“耍把式”的（杂技）一起表演。
㈤ 一部民国时期的老电影，讲的是民间变戏法和外国魔术斗法的故事，结尾中国魔王出现，斗败了外国魔术师
《东方大魔王》
http://ke..com/view/949721.htm
㈥ 求一部关于魔术的大陆老电影的名字
<东方大魔王> (1985)
民国初年，被誉为“东方大魔王”的民间魔术艺人张若松因表演炮打紫金冠讥讽了刚刚称帝的袁世凯，被通缉流亡他乡。他化名陈迟镇先生结识了“麻姑仙女”杜芳冰，，并随杜家魔术班子一起前往杭州。杜若冰打出“东方大魔王关门弟子”的旗号招徕观众，张若松此碧亦尽全力帮助他们筹划演出。当张若松演出时，其真真假假的技艺令西洋魔王目瞪口呆，眼花缭乱，台下森旦举的打手也无法下手。洋魔王妄图杀害“东方大魔王”，张若松登台前收到了有刺客暗杀的便条……
㈦ 求一部有关中国戏法斗法的电影
你说的是《天涯怪客》 那个主演演个瘸子 叫：路不平 最后被誉为中华魔王
㈧ 我国五大戏法有那些
京剧、豫剧、越剧、黄梅戏、评剧依次称为中国五大戏法。
一 京剧：道光二十年至咸丰十年间（1840-1860），经徽戏、秦腔、汉调的合流，并借鉴吸收昆曲、京腔之长而形成了京剧。其标志之一：曲调板式完备丰富，超越了徽、秦、汉三剧中的任何一种。唱腔由板腔体和曲牌体混合组成。声腔主要以二簧、西皮为主；之二，行当大体完备；之三，形成了一批京剧剧目；之四，程长庚，余三胜、张二奎为京剧形成初期的代表，时称“老生三杰”、“三鼎甲”即：“状元”张二奎、“榜眼”程长庚、“探花”余三胜。
二 豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，故称豫剧。豫剧从清朝末期至今绝盯迹已经形成五大声腔，即祥符调（以开封为中心）、豫东调（以商丘为中心）、豫西调（以洛阳为中心）、沙河调（以沙河流域为中心，即河南东南部、安徽北部等地）和高调（以菏泽为中心）。
三 越剧发源于浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全国，流传于世界，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材的戏为主，艺术流派纷呈，公认的就有十三大流派之多。
四黄梅戏源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅一带的采茶调。清末传入毗邻的安徽省怀宁并并县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新生的戏曲剧种。一度被称为“怀腔”、“皖剧”。则态黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力。表演质朴细致，以真实活泼着称。
五评剧，是流传于中国北方的一个戏曲剧种，清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。 20世纪20年代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。20世纪30年代以后，评剧表演在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了李金顺、刘翠霞、白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。
㈨ 中国传统的古戏法有哪些
1、仙人摘豆，属手技类戏法，表演者把几个豆放在一个碗中扣住，他可以随意的把里面的豆转移到其它的碗里，或者放入更多的豆。道具是用泥丸、木珠、珊瑚子、琥珀、橡皮球等制作。
㈩ 戏法是什么意思
戏法是中国传统杂技之一。表演者以敏捷的手法，造成观众视听上的错觉，表演各种物体、动物或水火等迅速增减隐现的变化。我国戏法历史悠久，据汉张衡《西京赋》载，远在汉代就有吞刀、吐火、画地成川等节目。
戏法的道具大部分是劳动人民司空见惯的日常生活用品或生产工具，如盆、碗、碟、勺、笼、箱、柜、刀等。2011年5月23日，戏法迹闹圆经国务院批准列入第三批国家级非物质文化遗产名录。
戏法儿是“丹、剑、豆、环”。丹，是吞铁蛋；剑，是吃宝剑；豆，是仙人摘豆（两个碗把七颗胶豆扣在一起，来回变幻，来去无踪，出入无影）；环，是指九连环，将铅丝制成九个铁圈，可变幻成显意式的形象性东西，如三轮车、官帽、花篮、灯笼等物。
发展：
中国古代几千年来，戏法是存在持久的民间艺术，为中国传统文化的体现。
清朝之前艺人身着古装表演，到了清朝，古装表演被清政府禁止，姿塌因而从此以后艺人习惯于穿新式的长袍大褂来表演，戏法儿的服装即弯含遵循了这个传统，所以近代以来能够见到的艺人便一直穿大褂表演。