⑴ 必看的经典港片
必看的经典港片：
1、《无间道》
《英雄本色》是新艺城影业有限公司投资拍摄的一部枪战电影，由吴宇森执导，狄龙、张国荣、周润发主演。该片讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情以及三个主人公各自的挫折、失败、忏悔和报复。影片1986年8月2日在香港上映，是当年香港电影票房冠军。
⑵ 经典港片推荐有哪些
香港电影起源于1897年，随着时间的流逝，几乎是到了70年代的时候开始盛行，而且随着王羽、狄龙、傅声、李小龙等实力武打明星的出现，不仅是标志着香港影片的兴起，更是令我们看到了香港影片辉煌的时刻。
下面我推荐五部经典港片，看你看过几部～～～
简介：
香港闹市街头，一辆押款车被前科累累的重犯曹楠（胡军 饰）劫持。重案组高级督察吕明哲（刘德华 饰）率队赶往现场，与曹楠一伙发生激烈火拼。谁知危机关头，一辆突然出现的汽车搅乱战局。曹楠趁机逃走，而那辆车的车主陶成邦（林家栋 饰）被警方请入警局。陶和明哲是老同学，后来作为古惑仔混迹江湖。出事前他刚刚出狱不久。明哲以及成邦的女友燕冰（姚晨 饰）无论如何都不相信他和曹楠无关，而嚣张的曹楠更五次三番戏耍警察。为了抓住这个狡猾凶狠的对手，明哲决定安排内应潜入对方内部，无奈遭遇惨烈挫败。 站在人生的十字路口，陶成邦的选择成为左右战局的关键。而随着风暴愈演愈烈，正邪双方的界限彻底模糊……
推荐理由：
本片将将人们对英雄的想象无限具化，有经典的打斗戏份，有浓郁的兄弟感情戏，当兄弟和好时的那一幕，令无数人动容不已，还有冤屈受害之情与报仇雪恨之情在最后爆发出来，让人直呼过瘾。侠肝义胆，豪情万丈，句句金言，幕幕动人，子弹芭蕾，暴力美学，义薄云天，热血沸腾。
⑶ 香港经典电影介绍
1.《白金龙》导演：汤晓丹1933
香港第一部粤语有声电影，邵氏的前身“天一”电影公司出品，由着名的粤剧二位“伶王”之一的薛觉先演出(另一位是马师曾)。没有《白金龙》，就没有今天的邵氏电影公司。当年《白金龙》打破广东、东南亚、欧美唐人街所有的票房记录，产生了巨大的影响。而初到星马的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是凭着《白金龙》，开创了邵氏在星马的娱乐王国基业。也正是《白金龙》，开创了粤语片的潮流。上世纪50、60年代，香港制作了近3000部粤语片，形成了香港电影的第一个“黄金时期”。
2.《独臂刀》导演：张彻1967
《独臂刀》是香港电影史上第一部票房过百万的影片，张彻凭此片成为“百万导演”，王羽开始成为香港电影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏电影公司的“武侠世纪”也从此片正式开始。《独臂刀》影响了香港电影的形态和历史。之前，香港的电影仍旧停留在老上海电影的文化形态下，多拍摄以家庭妇女为观众的苦情剧，武侠片中的英雄也多半是女飞侠，男性则是需要保护的文弱书生。《独臂刀》之后，男性开始成为影片的主角，电影公司中最耀眼的明星不再是娇弱的女明星，而是健壮有力的男明星。
3.《侠女》导演：胡金铨1972
1975年，胡金铨的《侠女》在戛纳电影节上夺得最高综合技术奖，这是中国电影首次在5大电影节上获奖。胡金铨是香港电影史上的第一个“作者”导演，也是香港电影界最接近大师的一位。他一生致力于拍摄“侠”文化的武侠电影，并以《侠女》登上了中国武侠电影的最高峰。胡金铨的英年早逝，使得中国电影最早的一次文化突破无疾而终。
4.《蝶变》导演：徐克1979
70年代末，邵氏大制片厂制度对香港电影界的影响逐渐开始弱化，电影的文化形态也开始以多元化的形态出现。在这段时期，香港电影界出现了一次惊人的艺术运动“香港电影新浪潮”，徐克的《蝶变》正是这一运动的最重要的作品之一。《蝶变》直接导致了香港电影以后的两个发展方向：一是艺术电影的出现；二是特技的迅猛发展，80年代以后香港电影特技的发展几乎都与徐克有关。
5.《最佳拍挡》导演：徐克 1982
自1982年开始，香港电影票房连续3年第一名的都是《最佳拍挡》及其续集，而黄百鸣、麦嘉、石天的“新艺城 ”公司也统领了80年代整个时期的电影。《最佳拍挡》开创了香港电影大片(blockbuster)的先河。开拍之初，许冠杰的200万片酬已经成为大众讨论的焦点，而该片的拍摄方式也是完全模仿好来坞，在片中大量出现多辆汽车连续碰撞、最新007式先进武器等噱头，弱化故事情节、强化视觉场面。《最佳拍挡》对好莱坞电影制作方式的吸收，是香港本土电影国际化的最初尝试。
6.《A计划》导演：成龙 1984
香港近20年最伟大的电影演员是谁？成龙。这是香港各界都比较认可的一个答案。成龙以自己的功夫喜剧成为李小龙之后最具世界影响力的香港演员。早期京剧剧班的训练，使成龙娴熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮点的动作造型。这种表演方式成为了他的招牌，他的这种表演在世界影坛上也是独此一家。《A计划》正是早期成龙电影最具特色的一部，例如他从钟楼上坠落的镜头，一镜直落，不加任何剪辑手段。之后《A计划》风格的电影每年必有一部，成龙电影也由此成为香港电影不可缺少的一部分。
7.《英雄本色》导演：吴宇森 1986
当冷兵器换成热兵器，张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”，做过张彻的副导演，是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来，把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大，代表了香港电影枪战片的最高成就，也是世界枪战片的最高成就。
8.《阿飞正传》导演：王家卫 1991
1991年香港文化界最轰动的电影莫过于王家卫的《阿飞正传》了，虽然票房成绩一般，但王家卫独特的电影风格在本片中凸显无疑，它宣告了香港第一位国际性电影大师的出现。
《阿飞正传》是一部对香港身份进行反思的本土电影。《阿飞正传》的影像、叙事方式都是原创的，堪称香港电影艺术的奇葩。结尾中梁朝伟的一段“独角戏”，至今被奉为经典。
9.《甜蜜蜜》导演：陈可辛 1996
1997回归前的茫然，就像三叉路口的选择，在这个历史时刻来临前的一年，陈可辛的《甜蜜蜜》横空出世，在艺术和商业两方面都取得了极大的成就。文艺片一直是香港电影的一种类型，早期就有李晨风、秦剑等着名前辈，而70年代后因为武侠功夫片的盛行，艺术电影始终难以成为主流。《甜蜜蜜》是对早期文艺片的回归，它以细腻而真实的心理描写，展现了历史的进程。
10.《喜剧之王》导演：李力持 1999
自1993年香港电影业进入萧条期以来，香港电影中能够具有票房保证的演员越来越少，周星驰是其中的一个。香港的喜剧演员，早期有梁醒波、新马仔、许冠文，而周星驰是近10年来最杰出的喜剧演员。《喜剧之王》中有着对香港早期电影的大量引用。尹天仇、杜鹃儿是60年代着名粤语武侠片《武林圣火令》中的人物，老少咸知；《演员基本修养》是早期长城、中联等电影公司的训练班手册。这种引用掌故的喜剧电影成为周星驰电影发展的轨迹，新片《功夫》中再次对火云邪神、九龙城寨引用，并取得了迄今为止合拍片的最高票房。
这些电影真的很好看，我给你推荐的，望你能够喜欢！
⑷ 经典港片推荐必看的电影
1、英雄本色
《英雄本色》是新艺城影业有限公司投资拍摄的一部枪战电影，由吴宇森执导，狄龙、张国荣、周润发主演。该片讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情以及三个主人公各自的挫折、失败、忏悔和报复。
《英雄本色》中所触及的男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情和报仇雪恨之情等，将男人心中的情义刻画的淋漓尽致。影片1986年在香港上映，是当年香港电影票房冠军。1987年，该片在第6届香港电影金像奖颁奖礼上获得最佳影片、最佳男主角等奖项。
⑸ 经典好看的港片
经典好看的港庆改片如下：
1.甜蜜蜜：
1997年，这一年的开头，香港电影金像奖将9个奖项颁给了《甜蜜蜜》。这部电影回顾了回归前十年，香港新移民的艰辛岁月。导演陈可辛就是想借助一个移民背景下的故事来反映香港人“无根的状态”。他认为一个人那么爱一片土地，有时反而是因为不在这片土地。
而故事里，人群穿梭，李翘终究没有追到黎小军疾驰的单车，却在邓丽君的死讯中在异国重逢。当四目相对，耳畔传来的又是那首他们在香港一同唱过的《甜蜜蜜》。
有些爱，只能止于唇齿，掩于岁月。
我喜欢来日方长的男人和不堪回首的女人，是他们把生活搞得意味深长。
漫步人生路上，你我最后的相遇，只不过是各自向左走、向右走了半圈。
2.古惑仔：
古惑仔系列的繁殖能力让人惊叹。正传系列有7部，外传系列有4部，涉及了兄弟情义、友情岁月、刻骨爱情，诠释了一代人无处安放的青春。而且里面的人物各个鲜活，令人难忘。
也许当初香港电影人压根想不到，这个技术上粗制滥造的系列电影，席卷了整个内地的录像厅，也席卷了一代少年的心。友情岁月这个文法不通的词汇，也成为了许多人固定的青春记忆。
我们出来混的，就凭三点。有义气，够勇，兄弟多。
出来混，错了要认，被打也要站稳。
世间哪有真情信察在，只要是妞我都爱。
3.无间道：
《无间道》可能是香港回归以来警匪片的巅峰之作。在此之前，香港只有卧底、内鬼、二五仔这些说滑差茄法，但是《无间道》之后，所有的卧底都被直接称作“无间道”了。
表面上，《无间道》是一场黑社会和警队之间，横跨于政权移交这大时代洪流的斗智角力，而实际上，它对照了回归后香港人对警察——管治者核心价值有所动摇的忧虑。未来何去何从，当一个好警察还是一个黑社会，谁也没有答案。
杀人放火金腰带，修桥补路无尸骸。正与恶之间的较量或许永远都不会随着权力的交接而改变。
往往都是事情改变人，人却改变不了事情。
给我一个机会，我想做好人。
谁了解生存往往比命运还残酷，只是没有人愿意认输，我们都在不断赶路，忘记了出路。
4.大话西游：
九十年代香港最炙手可热的男演员大概就是周星驰了，时至今日，也仍有人喊着“欠周星驰一张电影票”。可见，20年了，他依旧活在每个人的心里。据说在《大话西游》的创作中，周星驰提供了大量意见，甚至很多脍炙人口的对白也出自他手。
《大话西游》可以说已成为一种文化上的图腾，至今都没有失去其先锋位置。故事里，至尊宝最终选择辅佐唐僧去西天取经，而那份感情则只有在追忆或轮回中再度品味，或许他已经忘记，或许他将铭记，但是他只有遗忘了自我才能去看那种感情。
如今，银幕前陪你长大让你流泪的那个人也少拍电影了；终于有一天，银幕前逗你开怀让你傻笑的那个人也头发花白了。在你的青春里，谁的大话曾骗了你的感情，谁的回眸曾让你的心在西游？
留下点回忆行不行？不要，要留，就留下你的人。
骗就骗吧，就像飞蛾一样，明知道会受伤，还是要扑到火上，飞蛾就这么傻。
原来那个女孩子在我心里留下了一滴眼泪，我完全可以感受到当时她是多么的伤心。
⑹ 十部最经典的香港电影 剧情剧照揭秘
【导读】：在香港影坛， *** 片占据很重要的地位。90年代期间，是 *** 片鼎盛时期，涌现出不少美女。而这些凭借着 *** 片走红的女星们，在当今的娱乐圈混得风生水起，算是彻底洗白。那就为大家介绍香港经典的十大 *** 片，你看...
在《蜜桃成熟时1997》里，钟真扮演一名因神树显灵而突然一夜长大的小女孩，但是她的心智还停留在幼童时代，这部戏里以结尾部分，钟真 与王书麒水中大战最为 *** 过瘾，十足模仿美国影片《艳 *** 郎》，但 经此“金童玉女”的演绎，别有一番趣味。
第十名：王书麒VS钟真 《蜜桃成熟时1997》1997年出品
说起王书麒，不是非常喜爱港产片的人恐怕对他并不十分熟悉。其实他 成名很早，小时候便已经上了大银幕成为“童星”了。长大以后也一直 在演艺圈里，但无奈一直半红不黑，最后能接到的戏大多都是艳情片。 吴君如在最近的文章里还写到他去年结婚的场面，堪称豪华——很多圈 内人士来给他捧场，可见王书麒在演艺圈混迹多年，人缘是极好的。
至于钟真原本只是台湾的 *** 模特，后因王晶拍摄《蜜桃成熟时1997》 时到台湾选角，经人推荐而被选中，从而一脱而红，主要影片有《蜜桃 成熟时1997》、《猛鬼卡拉OK》、《玉女聊斋》、《 *** 2制服诱惑》 和《 *** 三之官人我要》。这几年回到台湾发展相对沉寂。
*** 度：8分，唯美度：8.5分
第九名：郑浩南VS吴雪雯 《香港奇案之 *** 》1993年
提起郑浩南，大家印象就比较深刻了。在早年拍过林岭东的《爱神一号 》和徐克的《刀马旦》，均是在片中扮演小生，当年他据说还红过刘德 华，但是后来就越来越不行了，扮演的角色不是恶棍就是变态。在这部 《香港奇案之 *** 》里他就演了一个高智商的变态 *** 犯，而他的成功 捕获的猎物便是吴雪雯。吴雪雯身材、长相都算是一流，可惜也是半红 不黑的，最近只有在电视上偶尔露面。两个同命鸳鸯的 *** 好戏，镜头 虽短，但的确效果惊人，实在不容错失。
*** 度：8.5分，唯美度：8分
第八名：吴启华VS周弘 《 *** 之偷情宝鉴》1991年
吴启华给人的感觉比较温文尔雅，以《妙手仁心》的儒雅医生形象最为 知名。事实上，小生也有过不堪回首的过去，而且还不只一次。当然我 们这里只提一部《 *** 之偷情宝鉴》，在这部片里吴启华先后与多名 女子 “大战”：叶子媚，既然从来都不露点，暂且就不考虑她了；至 于村上丽奈稍后我们会提到她，这里不再重复，那么这样算下来，就只 有周弘可堪称“对手”了。周弘，来自北京的落选亚姐，成名作便是这 部《 *** 之偷情宝鉴》。
*** 度：7.5分，唯美度：7分
第七名：任达华VS翁虹 《挡不住的疯情》1993年
这两位人物不用多费口水介绍了，都是鼎鼎大名。任达华，香港实力派 演员，舞男片的“一代宗师”。翁虹，当年的“亚姐冠军”。在《挡不 住的疯情》中，两位可真是“棋逢对手，将遇良材”。任达华，疯得到 位；翁虹，风情得彻底。同样，这部戏以最后的 *** 戏为整部电影的高 超——任达华VS.翁虹——的确是“高超”迭起，令人喷血。
*** 度：9.5分，唯美度：8分
第六名：王敏德VS陈雅伦 《危情》1993年
《危情》，是当年与李丽珍的《蜜桃成熟时》、翁虹的《挡不住的疯情 》同步上映的电影。虽然在票房上惜败于《蜜桃成熟时》，但丝毫不影 响它本身的制作实力。王敏德——“警察专业户”，解释一下，他在电 影中常常扮演正直火暴的警察着称；陈雅伦八五年参加第四届新秀歌唱 大赛，后来签约华星唱片公司，以歌手身份踏足娱乐圈。在混得也是不 容易的情况下，被南燕游说拍摄艳情片《危情》，果然一炮而红。而《 危情》中王陈二人的激赏镜头至今也为人们津津乐道。可见陈雅伦的魅 力实在很强。
*** 度：9分，唯美度：9分
第五名：陶大宇 VS陈颖芝 《哎呀女朋友》1992年
陶大宇昔日还只是无线的小演员的时候，薪金低得可怜，恰好有片商用 高片酬利诱，也就豁出去拍起了艳情片，现在洗底上岸的他对于过去显 得有些不堪回首。当初陈颖芝也是不大红，虽然现在就更是销声匿迹了 。在这部《哎呀女朋友》中，最后一幕的热情戏比较经典，整部片倒是 善乏可乘。但是对于喜爱陶大宇的朋友来 说，这部片倒是不容错过哟!
*** 度：7.5分，唯美度：8分
第四名：敖智君 VS温碧霞 《惊变》1996年
敖智君是谁？呵呵，不提不知道，一提吓一跳，论辈分他还算是刘伟强 的师傅呢，当初刘伟强进电影界做摄影师就是被敖志君带入行的。而敖 智君在香港摄影界也的确是老资格的前辈级人物。他最近在《无间道》 中扮演了四大家族其中一个，如果还是没印象，那么《工口男女》中的 “顶爷”，醉家摄影师，该想起来了吧？而温碧霞就更不用说了，《火 玫瑰》里的“海潮”小姐当初怎么说也算是红遍大江南北。这一部《惊 变》后来据说她是被逼拍的，谁知道是真是假，反正温碧霞倒确实只拍 过这么一部“露点”作品，当然对手主要还是任达华，但前面不是提到 过嘛，不再重复提名，所以这里就把“替补”敖智君给提了上来。但事 实上，很多人也都认为敖智君 *** 温碧霞未遂的那场戏最为喷血，呵呵 。即使这部《惊变》没有热情戏，也可以算是一部非常耐看的剧情片。
*** 度：8.5分，唯美度：8分
第三名：曹查理 VS村上丽奈 《我为卿狂》1991年
一提到曹查理， 恐怕只要看过香港艳情片的人对他是再熟悉不过了。 在某些人的眼里，他似乎已经成为了那个时代的“艳情片代言人”—— 当然大多是比较烂的那一种，只有一部例外，那就是《我为卿狂》。提 到这部片，可能很多人的第一印象便是叶玉卿，毕竟《我为卿狂》是叶 小姐的代表作之一嘛。但凭心而论，如果这部电影缺少曹查理和村上丽 奈，将绝对是一部不入流的大烂片。叶玉卿在片中的表现与村上丽奈相 比实在差得太远了，无论长相、身材以及演技上，单就这一部而言，村 上丽奈才是这部影片的最大功臣。有人说，《不可撤消》中九分钟的强 奸戏是影史上最长的一段 *** 戏，那他一定是没看过《我为卿狂》。这 部电影也让人对曹查理的印象大为改 观。强人，查理也。
*** 度：9.5分，唯美度：8.5分
第二名：徐锦江 VS舒淇 《色情男女》1996年
说到这里，总该“猛人”上场了。大名鼎鼎的徐锦江和舒淇，徐锦江就 不用介绍了，即使没怎么看过他的艳情片，但是《色情男女》中，逼死 “尔东升”的那个令人叹为观止的镜头便是徐锦江在《满清十大酷刑》 里的精彩表演了。而在同一部影片中，那位与舒琪合演的大光头也就是 他，第一次在电影中演自己，想必颇有一番感受。比如张国荣教他想象 一下自己“不行”的样子，徐锦江便做的十分真实而到位，与之相反的 舒琪倒是显得不甚“卖力”，“恩恩啊啊”，但这也是电影剧情要求的 嘛。当然，他们二人还合作 过一出精彩的对手戏，就是下面将要提到 的这部《 *** 》。
*** 度：7.5分，唯美度：9分
第一名：李丽珍 VS吴毅将 《 *** 之 *** 》1996年
吴毅将本来是亚洲电视台的基本艺员，同样也是半红不黑，同样也是接 拍艳情片寻求突破，突破来突破去也悲惨到沦落到变态那一类型的角色 里了(以《弱杀》最为 出名)。难得拍到一部不大变态的艳情片，当属 这部《 *** 》，吴毅将在电影里扮演中毒的捕头，必须要与女子交 媾才可以解毒。于是李丽珍“危难之处显身手”!
李丽珍原本在拍完三部艳情片(《爱的精灵》、《蜜桃成熟时》、《不 扣钮的女孩》)之后已经决定不再接拍这类电影，好在王晶慷慨解囊， 我们终于迎来了李丽珍的这第四部艳情片，也是迄今为止的最后一部。 当时的李丽珍已经年过而立之年，可看上去还像个二十岁左右的小姑娘 ，实在令人惊叹不已。
*** 度：9.5分，唯美度：9分
⑺ 必看的经典港片有哪些
1，《无间道》系誉颤列。
难以想象这部旅虚租80年代末出品的电拆兆影到现在看来还是那样的令人回味无穷，也许是现在的演员很少有张国荣和王祖贤那样的气质，尤其是王祖贤在倩女幽魂中的形象，只能用天上有地上无来形容，王祖贤在电影中的妖媚和深情让无数人魂牵梦因，当之无愧的香港十大电影之一。
第三部道道道，梁朝伟的表演很出彩，片中的音乐也非常棒，非常喜欢小和尚和小卓找金像的那一段，人鬼恋的经典境界。
⑻ 有哪几部片能称为港片的巅峰
大家好我是默默，很高兴能回答这个问题，下面我来推荐几个我认为好看的港片。
《夺帅》这部电影，我相信看过的人都知道，首先演员整容豪华，洪金宝，吴京，任达华三位影帝级人物的演技比拼，影片中“忠信义”这个组织的实力在香港黑帮中独领群雄。 在凶险黑 社会 世界里，尔虞我诈 、弱肉强食。江湖恩怨每每以血腥暴力解决。可以说这部电影是港片中的巅峰经典。
《杀破狼2》整部电影从头打到尾，可以说是香港现代武打片的经典之作。“就怕张晋穿西装”的由来，而且故事情节紧凑，毫不拖泥带水。也算是港片巅峰了。
九十年代前后，是香港电影最为辉煌的阶段，此时的香港电影几乎可以与好莱坞相媲美。
起源于美国，却在香港发扬光大的暴力美学，改变了人们对暴力的美学认识，更是对世界电影工业的发展产生了重大的影响。
而以吴宇森《英雄本色》、《喋血双雄》为代表的暴力美学，也理所当然的把香港电影推上了巅峰。
暴力美学奠基作《英雄本色》
这部吴宇森执导，周润发、张国荣主演的枪战片，以3400万的票房打破了1986年之前的香港票房记录。
《英雄本色》的枪战、打斗、飙车，由于独特东方美学的融入，让人们对暴力血腥、灰暗的本质认识产生了改变。
不断的枪声，飞溅的血液，爆炸的冲击，强烈的视觉冲击让人们忽略了暴力的不适感。而风衣、墨镜、白鸽，也让散指小马哥的潇洒从容成为几代人的回忆。
此后上映的 《喋血双雄》是吴宇森暴力美学的代表作 ，其后许多电影都有《喋血双雄》的影子。
《喋血双雄》的主角小庄(周润发饰)是基督徒，而影片的最终的决战地选在教堂，也成为本片的一大经典。
圣母像下摇动的烛光，枪林弹雨间飞翔的白鸽，把暴力美学的概念发挥的淋漓尽致。
香港电影巅峰已过，而香港电影成就的暴力美学，已经融入到电影世界的很多角落。就像小马哥虽隐退，但江湖上依旧有小马哥的传说。
今天的分享就到这里。我是徐笑橙，有你大不同。
八九十年的香港影视行业，可以说是其最鼎盛的时期，也是陪伴很多人成长的记忆，那么有哪些港片是我们永远抹不去的记忆，或者说是其最巅峰的巨作呢？下面就让我们来盘点一下吧！以下排名不分先后
1 《警察故事》
《警察故事》被视为成龙的关键代表作，也是香港动作片的里程碑，也可以说是成龙早期，最巅峰作品之一租镇，就是凭借这部巨作，成龙奠定了自己国际巨星的地位！相信八九零后人绝大部分人都看过这部电影！
2 《阿飞正传》
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它不仅是王家卫的成名之作，也是张国荣的起点之作，而《阿飞正传》对于整个香港人而言，也有着更为深远的意义。那是有关香港人的归属感和漂泊感的一种精神历程 ！因此香港对《阿飞正传》无比冲型配推崇！
3 《赌神》
《赌神》可以说的香港赌片的鼻祖，开创了一个时代与热潮，而周润发那堪称完美的表演，更是将《赌神》这一影片给完美的升华了，里面那一个个金典的画面，引后来无数人争相模仿！
4 《无间道》
《无间道》被香港视为卧底类影片的最高作，从剧本，到技术，到演员的表演，都是香港电影最棒的杰作。
5 《英雄本色》
《英雄本色》在香港上映后空前卖座，开创了黑帮英雄片的电影潮流，香港电影由此出现“英雄片”热潮。在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》排名第一，足见它对港产片的影响深远！
6 《倩女幽魂》
《倩女幽魂》是张国荣与王祖贤的金典之作，也香港最凄美的人鬼恋情。而观众们也永远忘不掉那个单纯傻气，温文儒雅的宁采臣与那个柔美飘逸，清冷幽怨的聂小倩！
7 《古惑仔》
《古惑仔》是香港为数不多具有史诗性质的电影，这种史诗特质，一方面体现为其精彩生动的政治内涵，另一方面体现为其对一代青年人的广阔影响。而后来人，无数人以《古惑仔》为题材，开拍电影，但都无法逾越这座大山！
8《大话西游》
《大话西游》是不可复制的经典，也是周星驰最具代表的作品，更是港片黄金年华的时代经典，如若说《大话西游之月光宝盒》令人仅是忍俊不禁，那么《大话西游之大圣娶亲》则是笑中带泪，周星驰乍看渣作的伊始，猜中了开头，却猜不到这结局。
我认为九十年代的港片都好看！
香港电影有很多，但我认为可以称做巅峰的有以下四部，下面让我们一起来看下是哪四部吧：
第一部是我比较喜欢的《倩女幽魂》这部电影，聂小倩（王祖贤饰）是这部电影中的经典角色之一。30年前的王祖贤在我的眼中，就像是不食人间烟火的仙子，漂亮温柔有气质。她饰演的聂小倩，一频一笑，一举一动都能颠倒众生，无论是笑，还是哭，她所有的表情，都能摄人心魄，以至于很多韩国人都对她疯狂的迷恋，真可谓是美人中的极美！
剧中另一个经典角色便是书生宁采臣（张国荣饰），帅气阳光的外表，让人有一见倾心的感觉。然而，除了这两张绝世美颜之外，剧中的造型和音乐也是堪称经典，因此，该影片火遍了全球。
第二部影片，我认为应该是《赌神》，此片讲述的是闻名世界的赌神高进（周润发饰）被人陷害而遭遇一系列挫折的故事。影片拍摄的很大胆，虽然是讲述赌博的事，但实际上升华的却是隐忍奋斗的精神，可以说，很多人因为看了这部电影受到了启发，所以才爱上了赌片。周润发大哥大的形象也是深入到了人心。
第三部影片，星爷的《大话西游之大圣娶亲》，至尊宝（周星驰饰）是该片的经典角色。西游可谓是一个经之不衰的题材，但至尊宝的这个版本才是最具魔性的。因为他能让你小时候看着笑，长大了看得哭。至尊宝和紫霞仙子的爱情甚至延伸到了现代电影中，不管在什么时候看，它都是一部巅峰之作。
第四部影片是《英雄本色》，小马哥（周润发饰）是该片的经典角色。这部电影中的侠肝义胆，在当今 社会 很缺乏，三个男人都很帅，阿杰（张国荣饰）好看，豪哥（狄龙饰）阳光，小马哥（周润发饰）神气，虽说已经三十多年过去了，但每次看这部影片都有种热血沸腾的感觉。可谓巅峰之作无疑了。
以上是我个人的观点，希望对您有所帮助，谢谢！
香港巅峰片有《英雄本色》、《古惑仔系列》、《赌神》,
《英雄本色》大哥孤身一人救兄弟,击毙黑帮老大,自己也差点陪上性命,本剧主要体现兄弟情义及除暴安良,也是香港主要的巅峰片。
《古惑仔》也是港片着作,本剧也是把兄弟情义、爱恨情仇等体现得淋漓尽致,浩南哥更是对兄弟重情重义,也是多少人曾经追捧的男人形象。
《赌神》讲述高进失去记忆及恢复记忆并与赌魔之称的陈金城在牌桌上斗智斗勇,最终高进技高一筹,到后面的和反派斗智斗勇。
《尖峰时刻》、《无间道》
1、《无间道》，香港警匪电影的巅峰。
请默念台词。
刘建明：挺利索的。
陈永仁：我也读过警校。
刘建明：你们这些卧底真有意思，老在天台见面。
陈永仁：我不像你，我光明正大。
陈永仁：我要的东西呢？
刘建明：我要的你都未必带来。
陈永仁：哼，什么意思，你上来晒太阳的啊。
刘建明：给我个机会。
陈永仁：怎么给你机会。
刘建明：我以前没得选择，现在我想做一个好人。
陈永仁：好，跟法官说，看他让不让你做好人。
刘建明：那就是要我死。
陈永仁：对不起，我是警察。
刘建明：谁知道
2.《大话西游之大圣娶亲》
请默念台词。
曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会跟那个女孩子说“我爱她”。如果非要 把这份爱加上一个期限，我希望是一万年！
3.《英雄本色》
请默念台词。
我等了三年，就是要等一个机会，我要争一口气，不是想证明我了不起，我只是要告诉人家，我失去的东西一定要拿回来。
阿sir，我没有当大哥已经很久了。
4.《倩女幽魂》
请默念台词。
十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。 对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙。
5.《赌神》
请默念台词。
跟我赌是你的不幸。
你明知道输定了还跟我赌，所以说每个赌徒都有他们的借口。
我聚赌最多罚三千，你杀人，最少坐三十年啦！我看你的寿酒恐怕得摆在赤柱啦，别想着给我请帖啦！我没空来的！
6.《黄飞鸿》
请默念台词。
如果真的有金山，为什么外国人的船都驶进了我们的港口，也许我们早已站在金山上了，只是我们不知道。
7.《阿飞正传》
请默念台词。
十六号，四月十六号。一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为已经过去了。我明天会再来。
请各位继续补充。
很高兴回答这个问题，下面是我的一些见解，
1.警察故事，这是一部用生命拍出的电影。现在 娱乐 圈有这样一个怪象，就是一些靠演技，靠命拼去拍电影的影星片酬有时候还远远不及一些当红小旦，我为这些演员鸣不平。成龙大哥在拍《警察故事》的时候为了给观众带来更好的视觉效果，身上不止一处负伤，让我们为这种敬业精神鼓掌！
2.《黑金》：梁家辉在剧中饰演周朝先，“谁赞成，谁反对”成为了这部影片经典的台词，更是把周朝先身上的“嚣张”二字演绎的淋漓尽致。这部电影已经不简简单单是关于“黑 社会 ”的影片了，更影射了当时的台湾 社会 中的现状。
3.《英雄本色》系列：剧中描绘了出生入死的金兰之谊，有福同享有难同当的义气。这种情义，决不会因为你大势已去被捕入狱而改变，决不会因为你被打残了一条腿往日风采尽失而改变。“小马哥”用美钞点烟的画面已经成为了永恒的经典。
4.《古惑仔》系列：每个人都有那段青春叛逆的岁月，其实《古惑仔》内在的道理是在告诉我们：任何事情风光的背后都有一段刻苦铭心的故事。
5.《大话西游》系列：最后至尊宝的这个背影，也许你永远不会明白，那是一种无处话凄凉的悲伤感。观众心痛，至尊宝也心痛，似乎又影射到了现实中“星爷”。若干年后，成为了人生相互的一种寄托。
6.《无间道》系列：这是香港警匪片的巅峰之作，可以断言未来10到20年之中不会再有超过这部影片的着作了。剧中复杂的人物关系，曲折的故事情节，让你感觉扑朔迷离。
你们认为还有那些一起来探讨一下。
大家好，我是小粤岳。
香港电影一直以来都是整个亚洲的佼佼者，特别是八九十年代的香港群星璀璨，电影尤为经典！这里列举九十年代，零零年代，一零年代三个年代的巅峰之作！
九十年代代表作《赌神2[赞]》，本片由周润发，梁家辉，向华强，吴倩莲，邱淑贞等主演，演员阵容强大，讲述了高进（周润发饰）独孤求败后退隐江湖，后来因小人暗算其家人导致赌神强势复出重出江湖，掀起一场血雨腥风！
零零年代代表作《功夫[祈祷]》，本片由周星驰，梁小龙，元华主演，讲述了一个街头混混阿星（周星驰饰）得到一本功夫秘籍后混入斧头帮，间接打通了绝世高手的经脉，走向人生巅峰，剧里走马观花的言语和精湛的剧情深得人心，该剧也一举斩获多项大奖！
一零年代代表作《寒战2》，本片由郭富城，周润发，梁家辉，彭于晏等主演，讲述了刘杰辉（郭富城饰）虽然工作上升官了，都是同事们竟然暗中挑衅，大玩权利 游戏 ，还要绑架其妻儿。阐述了官场职场的黑暗潜规则。
以上三部都可以称为各个年代的巅峰代表！[祈祷][祈祷][祈祷]
⑼ 香港电影推荐 经典的香港电影介绍
1、《无间道》 主演：刘德华、梁朝伟
《无间道》可以说是香港电影最经典的代表之一了。电影是黑帮电影里较为常见的边缘人题材，但却不是从黑社会与警察对立的表面意义去诠释。除了枪战和动作，对特殊环境里人性的变化描绘着墨甚多。影片在大量的娱乐元素之外，更有一些发人深思的东西存在。刘德华和梁朝伟在其中也都奉献出了“影帝”级别的演技。
2、《倩女幽魂》 主演：张国荣、王祖贤、午马
《倩女幽魂》讲述了在一次机缘巧合之下，书生宁采臣和女鬼聂小倩之间发生的一段人鬼恋。张国荣与王祖贤把《倩女幽魂》这部并非名着改编的电影演绎出了经典名作的风范，一时间让很多观众为之倾倒。而导演徐克使得《倩女幽魂》从影片内容到形式都达到了极致，成为最经典的香港电影代表，并在当时红遍亚洲。
3、《英雄本色》 主演：周润发、张国荣、狄龙
《英雄本色》尽情地发挥了吴宇森的“暴力美学”式的电影语言，通过讲述了宋子豪、小马哥、宋子杰三人之间的江湖情以及三个主人公各自的挫折和磨难揭示了在善恶之间摆荡的人性。香港电影由此出现“英雄片”热潮。在香港影评人评选的香港百部佳片，《英雄本色》票选第一，足见它对港产片的影响深远。