⑴ 求一部老电影的名字
鬼马天师，ftp://www.mypdamovie.com/movie1/鬼马天师/鬼马天师{www.myPDAmovie.com}.avi
把上面的地址复制到迅雷里面就袁和平 (Yuen Woo Ping,大眼)
[编辑本段]简 介
出生于武术世家的袁和平，1945年出生于广州，原籍北京，年轻时绰号“大眼”，如今已被尊称为“八爷”，香港着名电影动作指导、导演，是香港动作电影其中一个最成功和具影响力的人。父亲是电影史上首位武指袁小田，是京剧世家传人、香港艺坛着名演员兼武术教练，精通北派功夫。袁小田在50年代曾主演近百部描写中国历史上武林高手黄飞鸿的功夫电影。袁和平也参加演出。1970年任《疯狂杀手》武术指导而进入导演领域。第一部是《疯狂杀手》，而后为《饿虎狂龙》（1972）、《壁虎》（1972）、《荡寇滩》（1973）、《小杂种》（1973）等片担任武术指导。后为吴思远赏识，设计《鹰爪铁布衫》动作。1978年升为导演，独立执导《蛇拳》(蛇形刁手)、《醉拳》两部功夫喜剧，将功夫与杂耍逗趣糅在一起，大受欢迎，也让成龙一炮而红，获得巨大成功，成为闻名香港、东南亚地区和日本的着名功夫片导演。之后执导《南北醉拳》（1979），与洪金宝合作《林世荣》（1979）。80年代执导《奇门遁甲》（1982）、《霍元甲》（1982）、《笑太极》（1984）等。1985年导演时装动作喜剧《情逢敌手》，将流行霹雳舞与武术熔于一炉，创出新的娱乐效果。后为德宝公司拍摄《特警屠龙》（1988）、《皇家师姐Ⅳ直击证人》（1989）、《洗黑钱》（1990）等时装动作片。1992年与徐克合作《黄飞鸿Ⅱ男儿当自强》获第十二届香港金像奖最佳动作指导奖。随后又导演了《少年黄飞鸿之铁马骝》（1993）,获第十三届香港金像最佳动作指导提名。《苏乞儿》（1993）、《太极张三丰》（1993）、《火云传奇》（1994）、《咏春》（1994，又名《红粉金刚》）、《功夫小子闯情关》（1996，又名《太极拳》）等，并为王晶的《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》（1993）、陈嘉上的《精武英雄》（1994）、李仁港的《黑侠》（1996）等设计动作。1999年应好莱坞之邀，为《黑客帝国》系列设计动作，引起全球轰动。随后又为昆汀·塔伦迪诺的两集《杀死比尔》、徐克的《蜀山传》（2001）、周星驰的《功夫》（2004）、冯德伦的《精武家庭》（2005）、于仁泰的《霍元甲》（2006）等做动作指导，皆获成功。袁和平还曾执导电视剧《太极宗师》、《新少林寺》等，并曾为央视《水浒传》设计动作。为电影《功夫之王》（2008）担任动作指导。
当年袁和平曾在模仿美国电影《金刚》的港片《猩猩王》中穿着厚热的戏装扮“猩猩王”，现在他则以美国影片“黑客”三部曲成为全球最炙手可热的动作指导。今昔对比，恍如隔梦，似乎难以置信，实际却是“大眼八爷”凭借多年的努力和超强的实力得成的正果。
初试锋芒：谐趣功夫片
袁和平出身武术世家，父亲袁小田本是京剧武丑，精擅北派武术。早在1939年，袁小田就开始担任香港电影的武打和替身演员，在这一行当算得上德高望重。袁小田育有七个儿女，袁和平排行老二，自幼便与其他几位手足袁祥仁、袁信义、袁日初、袁振威、袁龙驹一起随父亲习武，并被父亲带入电影圈。也曾与父亲一起参演过多部“黄飞鸿”电影。20岁时进入电影圈做龙虎武师及龙套演员，他在25岁时，首次为吴思远导演的《疯狂杀手》担任动作设计，第一次当上了武术指导，其时为1970年。在1978年，袁和平在吴思远的提携下开始导演工作，这一年便拍摄了蛇形刁手与醉拳两部功夫喜剧，在当时受到了广大的欢迎。
上世纪70年代正值香港功夫片大行其道，每年都有占港片产量半数以上的功夫片制作上映，堪称功夫片的黄金时代！由于曾经引领潮流的“黄飞鸿”老派功夫片（关德兴主演）的打斗套路已然落伍，当时功夫片的动作设计大多跟风李小龙的现代截拳飞脚，张彻、刘家良的清末少林功夫，以及楚原、唐佳的古装武侠打斗这三种模式。而模仿跟风的结果自然是粗制滥造、千篇一律，观众看得愈发无趣。加之许冠文兄弟的生活喜剧大受欢迎，对功夫片形成冲击，到得70年代末期，香港的功夫片创作不免陷入困境——也就在此时，袁和平开始声名鹊起，他对功夫片进行的创新改良，取得了影响深远的突破性成就。
1978年，在着名电影人吴思远的提携下，已为多部电影担任过动作设计的袁和平终于升做导演，并在一年之内开拍了《蛇形刁手》和《醉拳》两部功夫片。尽管这两部电影皆是顽劣少年跟随深藏不露的宗师高手学艺，最终艰难打败强敌的寻常情节，却被袁和平拍出新意。他先为《蛇形刁手》和《醉拳》定下功夫喜剧的基调，同时精心设计了活泼灵巧兼具杂耍游戏性的象形武术动作，突出了练功过程的趣味性，完全有别于之前的功夫片模式，令观众耳目一新。
《蛇形刁手》和《醉拳》上映后反响极佳，两部功夫喜剧的票房皆名列当年十大卖座影片，甚至打入日本市场。袁和平也因此一鸣惊人，成为香港电影界继刘家良、洪金宝之后第三位由动作指导升为导演的成功范例。另外，袁和平的这两部电影还捧红了曾是票房毒药的成龙，片中充满喜感活力的顽劣少年形象简直是为成龙量身订做，而经过十年戏校训练的成龙，对完成袁和平在练功过程中设计的高难度杂技动作自然驾轻就熟。如此天衣无缝的合作，想不成功都难。
《醉拳》之后，袁和平与成龙分道扬镳，这两位香港谐趣功夫片的开创者沿着各自的喜好方向继续将此类片种发扬光大。如果说成龙的《笑拳怪招》和《师弟出马》已经是突破常规的自由发挥，那么袁和平的《林世荣》与《勇者无惧》则是传统与创新的融合，也可以说是《醉拳》的延续。《醉拳》本是传统的“黄飞鸿”题材，只不过编导聪明的将原来严肃正统的中年“黄师傅”传奇改为调皮诙谐的青年“黄飞鸿”故事。待到《林世荣》和《勇者无惧》这两部同样“黄飞鸿”题材的电影中，虽然换回关德兴这个正宗“黄师傅”，但严肃之中已带有些喜剧色彩。况且黄师傅不再以主要角色出现，反倒以黄飞鸿的青年弟子经历作为情节主线，依旧是《醉拳》带有闯祸青年的诙谐故事配以最后搏命对打的激烈场面的套路。具体到动作方面，两部影片都做到了刚柔相济，不过《林世荣》是袁和平与洪金宝共同设计；《勇者无惧》却是袁家班的集体创作，但男主角仍是洪金宝、成龙的师弟元彪。
由于《林世荣》与《勇者无惧》的票房口碑不输《醉拳》，袁和平的功夫片导演地位当然更加稳固。
几度风雨：灵幻功夫片与时装动作片
说到对电影特技的接触运用，擅长拍真功夫的袁和平并非如很多人想的那样始自《黑客帝国》。事实上，袁和平在20年前便已开始将拳脚功夫与电影特技结合起来，搞出了港片的独特类型——“灵幻功夫片”。不过，当年八爷玩的不是电脑特技，而是包括烟雾、威亚、魔术、杂技在内的香港土法特技。
或许是受到1980年洪金宝自导自演的《鬼打鬼》的启发，袁和平于1982年也导演了灵幻功夫片《奇门遁甲》，而且走得更远，拍得更玄。《鬼打鬼》尚且有些现实生活的偷情捉奸情节，结尾处的重头戏，鬼怪附体的打斗依旧以拳脚功夫的对决表现。待到袁和平的《奇门遁甲》中则完全是超现实的情节逻辑和神乎奇技的斗法比拼。易容杀人、地府报仇，呼风唤雨、剪纸化蝶，分明是一部魔幻传奇。看得出，袁和平对该片注入了极大心血，他从中国传统的民俗文化中汲取灵感，不仅设计了超乎寻常的杂技式肢体动作，而且运用了大量传统魔术手法，使《奇门遁甲》的人物造型、道具、布景以及打斗场面呈现出既恐怖又幽默的诡异风格，即便在当今香港电影中也称得上独树一帜。
《奇门遁甲》推出后大获成功，使得袁和平及袁家班倍受鼓舞，紧接着又拍了《天师撞邪》、《僵尸怕怕》、《阴阳奇兵》等灵幻功夫片，继续在各种稀奇古怪的神奇动作桥段设计方面下足气力。可惜这几部影片只以节奏奇观取巧，情节内容却简单粗糙，远及不上洪金宝的《人吓人》和《僵尸先生》等灵幻功夫片既有林正英、陈会毅对动作把关，又有黄炳耀、黄鹰等名编剧对故事情节精密编排，因此最终沦为形式主义之作，反响甚微，票房也愈来愈差。
眼见“灵幻功夫片”风光不再，回归民初功夫喜剧的《笑太极》又差强人意，袁和平经过一番审时度势，决定跟上时代潮流，改拍当年正大受欢迎的时装动作片，首部作品是1985年的《情逢敌手》。在这部反响不错的影片中，袁和平将流行的霹雳舞与传统的武术、杂技融合在一起，创出全新的动作娱乐效果。另外，值得注意的是，在这一阶段，被袁和平挖掘出的弟子甄子丹成为他时装动作片的最佳诠释者，从《情逢敌手》到《特警屠龙》、《皇家师姐之直击证人》，再至《洗黑钱》，甄子丹辅助袁和平设计了许多精彩之极的新奇现代打法，与八爷以前的功夫喜剧风格迥异。
尤其是警匪动作片《洗黑钱》，故事情节固然简单乏味，但袁和平、甄子丹、袁祥仁、郭振锋（这四人如今都已闯入国际影坛）共同设计的打斗场面完全打破了传统功夫片的套路模式，融合现代格击与分解后的武术招式，既迅速敏捷、又拳拳到肉，动作潇洒、造型凌厉，同时甄子丹擅长的腿功亦发挥得淋漓尽致，堪称动作片影史的典范之作！
不过，尽管袁和平对时装动作打斗戏一如既往的用心创新，但始终难以重现当年拍功夫喜剧的辉煌。上世纪80年代后期最受观众欢迎的是成龙的时装动作片，那时他和成家班已经拿下四届香港金像奖最佳动作指导。相比之下，袁和平的动作设计不是不好，只是参与影片的整体质量平庸，浪费了八爷的才华。其实，无论做动作指导，还是做导演，当时的袁和平都缺乏一个可以从形式到内容全方位提升影片水准的合作者……
再次辉煌：90年代的武侠功夫片潮流
进入90年代，香港掀起了武侠功夫片的新一轮热潮，袁和平正好可以籍此大展所长。但八爷之所以能迎来个人事业的第二次高峰，还得益于找到了一个极富创造力的合作伙伴，亦是新派武侠功夫片热潮的始作俑者——徐克。
却说1991年，素以创新求变闻名的徐克准备重拍黄飞鸿故事。首集找来了刘家荣和袁祥仁、袁信义兄弟为影片设计动作招式。旧瓶装新酒的《黄飞鸿》上映后大获成功，票房狂收3000万，并令徐克获得香港金像奖最佳导演，袁祥仁三人荣获最佳动作指导奖项。翌年，徐克趁势推出续集《男儿当自强》，这次则只请袁和平一人担任动作指导。八爷果然不负重托，除了延续了第一部硬桥硬马的武术功夫外，他又加进了许多灵活的杂耍技巧，比如李连杰（饰黄飞鸿）与熊欣欣（饰九宫真人）在南天门需要掌握平衡的对打，还有柔身几转卸掉白绫的舒展动作等。至于影片最精彩的部分，黄飞鸿与纳兰元述（甄子丹饰）在狭窄空间中进行的棍斗，居然被袁和平设计出大开大合的动作效果，令人叹为观止。因此，袁和平获得当年香港金像奖最佳动作指导绝对是实至名归！
1993和1994两年是袁和平的创作旺盛期，他一口气担任了《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》、《少年黄飞鸿之铁马骝》、《太极张三丰》、《英雄豪杰苏乞儿》、《咏春》、《精武英雄》、《火云传奇》七部功夫片的动作指导及导演，努力做到部部有新意。而在与李连杰、甄子丹、杨紫琼等功夫明星合作时，八爷每次都是因人而异，按照每个人的特点量身订做。比如甄子丹的腿功好，就要注意发挥这个长处；杨紫琼是舞蹈演员出身，就要为她安排具有节奏感和柔韧性的动作；李连杰武术功底深厚，招式有板有眼，所以袁和平多为他设计潇洒、英武的动作套路。再者，还要因戏而变，比如在同是由李连杰主演的《铁鸡斗蜈蚣》、《太极张三丰》和《精武英雄》中，八爷就分别为李连杰编排了醉拳、太极拳和自由搏击三种风格迥异的功夫招数。而相对于当年成龙打的富于杂技性的诙谐醉拳，《铁鸡斗蜈蚣》中李连杰施展的则是拳拳到肉的硬醉拳。——由此而来，不难窥见袁和平对动作设计的创新求变精神。
在袁和平拍过的众多功夫片中，他自认最满意的作品是《少年黄飞鸿之铁马骝》。影片由徐克编剧、监制，又是八爷拿手的“黄飞鸿”题材，虽然讲述黄飞鸿的少年故事，但浓墨谱写的却是黄麒英父子的舐犊亲情，这在袁和平导演的作品中甚为少见。至于动作场面，袁和平则回归传统功夫片，在不停机的情况下拍摄更多连贯的真实动作，尤显暴烈刺激。而在《男儿当自强》中用吊钢丝踢出的“无影腿”，在《铁马骝》中也以甄子丹的快腿真实再现。还有历史上“黄师傅”真正擅长的南派洪拳在该片中同样成为对敌的主要应用招式，而不是像李连杰的“黄飞鸿”系列那样乱用北派功夫。另外，即便是片尾那段用吊纲丝完成的在几近烧断的木桩上的生死对决，如果甄子丹、于荣光、任世官没有真正的武术功底，也很难完美的呈现出来。
对于《铁马骝》达到的水准，或许可用甄子丹的一句谦语表明：这是建立香港动作功夫片基本标准的电影，超过它的肯定都是好电影。言下之意，自然是暗夸《铁马骝》也是佳作了。而事实上，《铁马骝》当年上映时却是叫好不叫座，票房只收600多万港币，令袁和平、甄子丹大失所望。不过，是金子总会发光，只是早晚问题，2001年底《铁马骝》登陆美国，西方观众对该片表现的纯正中国传统功夫反映热烈，票房达到近3000万美金。——对于袁和平来说，这份迟到的肯定固然值得高兴，但也只是锦上添花而已，因为此时他已因《卧虎藏龙》和《黑客帝国》跃升为国际最知名的动作指导了。
袁和平在香港星光大道的手印及签名
享誉国际：《卧虎藏龙》和《黑客帝国》
20世纪90年代中期，盲目的跟风抄袭终于再次将香港的武侠功夫片逼入绝境。袁和平的电影事业也陷入低谷，由他导演的《虎猛威龙》、《功夫小子闯情关》和《街头杀手》全部遭遇票房惨败。袁和平清醒认识到在香港拍功夫电影已难有发展，于是及时转战内地，与张鑫炎合组公司拍摄了《太极宗师》、《新少林寺》、《小李飞刀》等功夫武侠电视剧集。其中尤以八爷担任动作指导的央视大戏《水浒传》影响最广，他设计的动作摒弃花哨的招式，以真实流畅见长，一扫以往内地此类剧目打斗老套、笨拙之风，深受观众欢迎。
虽然当时袁八爷沦落到拍电视剧的地步，但着作等身、虎威犹存，仅在西方就拥有大量的动作影迷，比如拍过《惊世狂花》的沃卓斯基兄弟就是袁和平电影的铁杆Fans。也正因如此，1998年沃卓兄弟拍摄《黑客帝国》时，自然会想到聘请袁和平担任该片的动作设计。袁和平对他们提出的“东方功夫+西方特技”动作理念非常感兴趣，而且正好借此机会打入好莱坞，当即应允加盟。
作为动作指导，袁和平要做的是完美体现导演沃卓兄弟的动作意念。他首先对基努-里维斯等明星进行体能和基本功训练，同时还要学习吊钢丝的技巧。两个月后演员开始尝试完成八爷设计的动作，比如嘉莉-安-摩斯空中定格的“鹰展翅”，基努里-维斯子弹时间的“铁板桥”等，都有十足的难度，所幸演员们都完成得非常精彩。另外，由于在虚拟世界可以出现任何动作功夫，因此袁和平也加进了中国观众最熟悉的李小龙和黄飞鸿的招牌造型，还有自己的成名作“醉拳”，颇具趣味。
1999年《黑客帝国》上映后，在全球引起轰动，票房口碑俱佳。不过，袁和平还来不及享受成功的喜悦，便一头扎进李安执导的武侠片《卧虎藏龙》剧组中。本来拍武侠片，对袁和平来说是小儿科，但面对素来以文艺片闻名的李安，八爷却不敢将他当做门外汉。事实上，李安对武打场面的构思极具想象力，比如夜间杨紫琼与章子怡的飞檐走壁，竹林周润发与章子怡的摇曳追逐等，都让袁和平绞尽脑汁。相比之下，倒是杨紫琼用数种冷兵器轮番大战章子怡的动作戏更容易些。2000年底《卧虎藏龙》在美国上映，取得了与《黑客帝国》同样巨大的商业成功，全球票房累计达数亿美金，更斩获四项奥斯卡奖。
其实，并不是每个观众都能理解《黑客帝国》和《卧虎藏龙》讲述的故事情节和表达的内涵境界，这当中有地域文化、种族阶层、个人情趣品位多方面的局限。但是，精彩的动作场面却可以超越这些局限，让任何正常的观众都为之激赏，甚至不去理会影片在讲什么。因此，身为动作指导的袁和平对于《黑客帝国》和《卧虎藏龙》的商业成功起着举足轻重的作用。而如今众多好莱坞片商争相找袁和平做动作指导甚至导演，更足以证明他的炙手可热程度。
（尾声）侠义八爷
年近花甲的袁八爷迎来了迄今为止个人事业的最高峰，不过他并没有被成功冲昏头脑，一味急功近利的乱拍，相反他的选择倒愈发从个人性情出发：好莱坞电影大制作要仔细挑选，慎重再慎重；但当周星驰的《功夫》临阵缺将、向他求助时，袁和平却二话不说，火速回国，即刻投入动作指导的工作，八爷的古道热肠可见一斑；再者，近来好友徐克每每开拍新片，他皆是招之即来，来之能战，从《蜀山》到《黑侠2》，徐克依旧在事业低谷徘徊，难得的是八爷的不离不弃……
[编辑本段]“八爷”的来由
袁和平并非排行第八，其外号“八爷”源自他的兄弟们取笑他为人啰唆，像个老人家，称他为“伯爷”（旧式粤语，指男性的“老人家”，“爷”在这里变调念阴平声），后来以讹传讹，一音之转，变成“八爷”。
[编辑本段]导演作品
霍元甲 (2006)
白雪公主和七武僧 Snow and the Seven (2006)
精武家庭 House of Fury (2005)
The Hands of Shang-Chi (2005)
铁猴子 (2001)
成龙经典-蛇形刁手She xing diao shou (2000)
黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣 Wong Fei-hung chi tit gai dau neung gung (2000)
初到贵地 Master of Disaster (1999)
太极拳 Tai Chi Boxer (1996)
虎猛威龙 The Red Wolf (1995)
咏春 Yong Chun (1994)
火云传奇 Fiery Romance (1994)
太极张三丰 The Tai-Chi Master (1993)
少年黄飞鸿之铁马骝 Siunin Wong Fei-hung tsi titmalau (1993)
冷面狙击手 Tiger Cage 3 (1991)
皇家师姐4直击证人 Huang jia shi jie IV: Zhi ji zheng ren (1989)
特警屠龙 Tiger Cage (1988)
笑太极 Drunken Tai-Chi (1984)
奇门盾甲 Qi men n jia (1982)
勇者无惧 Dreadnaught (1981)
林世荣 Magnificent Butcher (1979)
醉拳 Jui kuen (1978)
袁和平编剧作品
笑太极 Drunken Tai-Chi (1984)
奇门盾甲 Qi men n jia (1982)
[编辑本段]担任动作指导的作品
《功夫之王》（2008)
《霍元甲》(2006)
《精武家庭》(2004)
《功夫》（2004）
《杀死比尔2》(2004)
《黑客帝国2重装上阵》(2003)
《黑客帝国3矩阵革命》(2003)
《杀死比尔》(2003)
《蜀山正传》(2000)
《卧虎藏龙》(1999)
《黑客帝国》(1999)
《小李飞刀》(1998)
《水浒》(1998)
《功夫小子闯情关》(1996)
《黑侠》(1996)
《铁马骝II之街头杀手》(1995)
《虎猛威龙》(1995)
《红粉金刚》(1994)
《精武英雄》(1994)
《太极张三丰》(1993)
《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》(1993)
《少年黄飞鸿之铁马骝》(1993)
《黄飞鸿II男儿当自强》(1992)
《双龙会》(1992)
《皇家师姐IV直击证人》(1989)
《阴阳奇兵》(1986)
《鬼马天师》(1983)
《奇门遁甲》(1982)
《死亡塔》(1981)
《醉拳》(1979)
《南北醉拳》(1979)
《林世荣》(1979)
《蛇行刁手》(1978)
《太极气功》(1978)
《鹰爪铁布衫》(1977)
《神腿铁扇功》(1977)
《南拳北腿斗金狐》(1977)
《猩猩王》("猩猩王"替身)?
《破戒》(1977)?
《眨眼功夫》(1977)?
《狼狈为奸》(1974)
《猛虎斗狂龙》(1974)
《石破天惊》(1973)
《除霸》(1973)
《荡寇滩》(1972)
《硬汉》(1972)
[编辑本段]演员作品
《跑路威龙》 (2004)
《走佬威龙》（1993）
《妖兽都市/邪恶城市》（1992）
《冷面狙击手》（1991）
《机Boy小子之真假威龙》 Game Kids (1991)
《一本漫画闯天涯》（1990）
《龙蛇争霸》（1989）
《特警屠龙》（1988）
《群龙夺宝》（1988）
《东方秃鹰》（1987）
《情逢敌手》（1985）
《圣诞快乐》（1984）
《天师撞邪》（1982）
《醉拳》（1979）
《太极气功》（1979）
《南拳北腿斗金狐》（1977）
《猩猩王》（1977 "猩猩王"替身）?
《死囚》（1976）?
《油鬼子》（1976）
《中国超人》（1975）
《女金刚斗狂龙女 》（1975）
《刺马》（1973）
《小杂种》（1973）
《大杀手》（1972）
《恶客》（1972）
《荡寇滩》（1972）
《硬汉》（1972）
《壁虎》（1972）
《报仇》（1970）
《十二金牌》（1970）
《十三太保》（1970）
《大罗剑侠》（1970）
《龙虎门》（1970）
《小煞星》（1970）
《天狼寨》 （1968）
《断肠剑》（1967）
《独臂刀》（1967）
《文素臣》（1966）
《边城三侠》（1966）
《江湖奇侠》（1965） 直接开始下载了！
⑵ 麦嘉许冠杰合作的电影都有哪些
《最佳拍档》（1982）
编剧：黄百鸣、冯永
导演：曾志伟
主演：许冠杰、麦嘉、张艾嘉
神偷金刚（许冠杰饰）趁着黑帮进行秘密买卖时，劫走一批钻石，但临走不慎留下一只白手套，由此被香港警方误会乃国际犯罪集团的“白手套"所为。于是致电纽约国际刑警要求派光头神探（麦嘉饰）来港追缉罪犯，并由香港女警司贺东施（张艾嘉饰）协助办案。谁知光头神探甫一抵港，便遇同样光头的匪徒劫金铺，女警司误以为神探是劫匪，竟将其捉回警局。而此时珠宝失主飞往罗马与黑手党教父商讨，教父知道香港有人冒充其“白手套"四处犯罪，决定联同杀手来港查个水落石出。对此金刚感到危机重重，为了保护自己，他向警方自首，与光头神探携手对付“白手套"，同时建立深厚友情。经过连番斗智斗勇，光头神探最终生擒“白手套"归案，并赢得女警探垂青。
1982年新艺城电影公司成立不久，就已成为刚刚从邵氏影业夺下大半江山的嘉禾电影公司最大的威胁。以石天、麦嘉、黄百鸣、徐克等人为首的“新艺城七怪"不计人力财力，集众人之智慧拍出的《最佳拍档》上映时盛况空前，创下香港开端口以来最高的票房成绩。如果将20年的通货膨胀计算在内，那么当年该片2600万的票房折合成现价竟达2亿2830万港币，远超周星驰《少林足球》6200万的纪录。而其后开拍的续集《最佳拍档大显神通》和《女皇密令》的口碑票房亦是极佳，都雄霸当年度的票房冠军宝座，由此可见这一系列的受欢迎程度。
说起《最佳拍档》系列的成功，除了许冠杰等人的明星效应和出色演技外，情节紧张刺激，搞笑桥段精彩也是重要因素。影片吸取了许多西片的商业元素，比如笑料百出的光头神探，利用电子武器盗窃的神偷金刚，比如这两人互相捉弄、出洋相的情节等等。至于光头神探与女警司那段恶汉治恶婆的爱情，编剧黄百鸣则坦承是向莎士比亚的名作《驯悍记》偷师。另外，徐克、麦嘉等人从西方学来的一些电影特技也大派用场：高空飞车、电子武器等等高科技装备和每集皆以效仿“邦德片"的大型动作场面拉开序幕，这等水准自然令当时香港其他同类影片望尘莫及。
其实《最佳拍档》在20世纪80年代初的出现，即便在今天看来也属于畸形工业的产物。当时新艺城公司全体总动员，曾志伟、徐克、麦嘉等五六个导演只拍一部《最佳拍档》，分别负责不同戏份场景的拍摄。而且不计成本，严重超支，飞车、爆破等大场面务求精益求精，往往重拍数遍才过。计算起来，拍他们拍的东西，足够制成三套《最佳拍档》——但也正是因为新艺城创业时期这股破釜沉舟的劲头，才使得《最佳拍档》不仅在本地票房狂收，还成功打入国际市场，更令新艺城后来与邵氏、嘉禾两大电影公司三分天下奠定了坚实基础。
因此，《最佳拍档》最终成为一段神话，那个时代的神话。
“光头神探"——麦嘉
一口侉侉的台山话，滑稽的光头造型，层出不穷的笑料和洋相，使得麦嘉在《最佳拍档》中的“光头神探"形象家喻户晓，深入人心，同时也获得第二届香港电影金像奖最佳男主角称号。但在此之前，麦嘉却从来没担正过影片主角，都只是以配角反派或客串跑场的小角色出现。其实，身为新艺城影业的创始人之一，麦嘉对电影的贡献更多的体现在幕后工作方面，演戏不过是他和许多香港电影幕后工作者（比如导演徐克、编剧黄百鸣、摄影黄岳泰等）的共同兴趣，只是他更有天赋而已。
麦嘉，原名麦嘉尚。原籍广东，1958年移居香港，60年代举家迁徙到美国纽约。上大学时，主修电子工程，但因喜爱电影，后来做工程师时，又去纽约大学专门学习电影制作，在美国曾以副导演身份参加过三部枪战片的拍摄工作。73年返港，与吴耀汉、黎应就成立“先锋"电影公司，76年拍出导演处女作《一枝光棍走天涯》，结果却是叫好不叫座，几乎令麦嘉蚀尽本钱；后来又与洪金宝、刘家荣合组“嘉宝"电影公司，导演的《老虎与田鸡》等作品倒是深受欢迎。不过，这些只是麦嘉早期踏入影坛所进行的一番磨练罢了，真正让他大展拳脚的却是在与石天、黄百般鸣合组“奋斗"电影公司之后。
“奋斗公司"的作品多是低成本制作的喜剧片，尽管只有黄百鸣、麦嘉、石天三人编导演各司其职，创业艰难，忙得焦头烂额，但《疯狂大老千》、《咸鱼翻生》等片却皆能取得稳定的高票房收入，居然得到金公主院线的雄厚资金支持，改组为“新艺城"电影公司。再加上徐克、泰迪罗宾、曾志伟等人的加盟，真可谓剑未出鞘，已然先声夺人！
身为“新艺城"的大老板，麦嘉对公司制作的电影极为重视并发挥了强大的个人作用。在《最佳拍档》系列中，除了他的搞笑表演为影片锦上添花外，还利用自己学过电子工程的长处，熟练的将高空飞车、电子武器等特技融入电影的创作，从而令《最佳拍档》的制作水准远超同期港片。另外，在坚持新艺城继续拍摄受欢迎的喜剧电影的同时，麦嘉又大胆帮助林岭东完成了黑色“风云"系列，由他亲自监制的《龙虎风云》、《监狱风云》、《学校风云》等直指社会丑恶面的写实暴力影片，叫好叫座，在社会上亦引起了强烈反响。
整个80年代，麦嘉是香港影坛举足轻重的人物，他制作并参演的的影片几乎都取得了巨大成功。但麦嘉也饱受压力，由此导致他的命运与新艺城同荣共辱。到得90年代初期，当年一起打天下的兄弟要各奔前程，人心离散，结果弄得新艺城大厦将倾、名存实亡，虽然麦嘉苦苦支撑，但最终无力回天。时隔不久，麦嘉便随着新艺城的解体而淡出电影界……
谁知在2000年，影视界居然又出现了“光头神探"的身影。客串电影《大赢家》，主演电视剧《济公》，麦嘉似乎颇有些重出江湖的意味，但近两年却再次销声匿迹——恐怕他只是闲来无事玩玩票罢。
看来，麦嘉的辉煌电影时代，只能永远停留在80年代的记忆中了。
歌影双天王——许冠杰
1981年，当“新艺城"决定邀请许冠杰出演《最佳拍档》时，许冠杰开出的200万片酬外加日本卖端口花红的价码，几乎让所有知情人大吃一惊。要知道在当年，100万已经可以拍一部电影了。但新艺城最终仍然答应了许冠杰的“狮子大开口"，因为他们知道，许冠杰绝对值这个价钱。
生于艺术家庭的许冠杰，是家里四个孩子“文武英杰"的老幺，大哥便是香港影坛的喜剧泰斗许冠文。许冠杰艺术才华的最初显露是在音乐方面，学生时代已是小有名气的乐队歌手。1970年以个人歌手身份发展，1971年与兄长许冠文主持TVB电视节目《双星报喜》大受欢迎，同时推出自己的第一首粤语歌曲《铁塔凌云》。不久蒙“百万导演"罗维赏识，参演了《马路小英雄》、《龙虎金刚》等电影，积累了拍摄动作片的丰富经验。
1974年，许冠文、许冠杰主演的喜剧片《鬼马双星》创下香港开端口以来最卖座纪录。其后依托嘉禾，创立许氏兄弟电影公司，拍摄的《天才与白痴》、《半斤八两》、《卖身契》、《摩登保镖》也都雄踞当年度票房榜首位置，许氏风格的小人物喜剧深入人心，渐渐成为香港市民文化的重要组成部分，足见影响之大。而许冠杰不仅轻松幽默的表演风格与“冷面笑匠"许冠文相得益彰、颇受好评，而且为这些影片演唱的粤语主题曲唱片大碟更是销路大旺，广为传唱、经久不衰——“歌影双栖"皆至辉煌境地，于当时男星中仅此一人而已。
《最佳拍档》是许冠杰影坛成名后，离开兄长许冠文的首部作品。这次他扮演的神偷金刚是一个身手矫健、精通各种高精尖武器的高手，大量的动作戏令许冠杰面临前所未有的考验，相比之下，金刚潇洒搞笑兼自嘲的形象塑造倒简单多了。好在许冠杰极有敬业精神，能亲自完成的动作戏绝不假手于人，与麦嘉的对手戏也显示出昔日跟兄长许冠文合作时，磨练出的拍档斗趣的协调性及幽默感，因此《最佳拍档》能大获成功，许冠杰的明星效应和用心演出确实起了重要作用。
在新艺城时期，许冠杰迎来了自己演艺事业的第二个高峰，除了继续带动粤语歌曲的潮流，德高望重被尊为“歌神"外，他主演的《全家福》、《打工皇帝》、《卫斯理传奇》、《红场飞龙》等电影虽不及《最佳拍档》的空前卖座，却也稳赚有余，颇有影响。尤其1990年，许冠杰以42岁高龄出演徐克版《笑傲江湖》中的男主角令狐冲，虽然难掩老态，但这个潇洒机智幽默的浪子形象却被他演来得心应手，甚为贴切，同样受到观众好评。
1992年，许冠杰宣布告别歌坛。同年底他参演了贺岁片《花田喜事》，第二年该片的原班人马又拍摄了《水浒笑传》。在这两部古装喜剧片中，许冠杰分别扮演了“小霸王"周通和“打虎英雄"武松两个具有颠覆性的角色，搞笑表演较之以往也更加疯狂，迎合了当时港台盛行的无厘头喜剧热潮。之后，许冠杰不再接拍电影，逐渐淡出影坛。
不过，到得2000年，许冠杰又重出江湖，与老搭档麦嘉客串主演了贺岁片《大赢家》，可惜影片上映后票房惨淡，轻易被后辈梁朝伟、郑伊健合演的《东京攻略》击败，不由令人感慨“最佳拍档"的昔日雄风已然不再。难道真应了好友麦嘉家中嵌的那副对联——长江后浪推前浪，世上新人葬旧人？
⑶ 求一部，很老的武侠电影，小时候放录像带的时候看的，电影好像有两部，
台湾故事片，共3部：《亡命少主》《鬼面忍者》《少主复仇》
故事是讲桃花三忍者的老大跟日本公主私奔并生下主角，后由于日本宫廷斗争，忍者集团全面出动，追杀公主及其可能继位的少主儿子。鬼面忍者就是主角的老爹，戴着铁面具，他被忍者集团的首领用某种药物控制了。忍者集团的首领用两柄金锤，号称“双贺贯天锤”，他和鬼面忍者并称是最强的忍者。主角修行了日本武功“迷踪七番天”以后，和他老妈日本公主、老爹鬼面忍者以及女主角几个人合力对抗双贺贯天锤，最后打败了他。
⑷ 找一部古装武侠电影 有点老了 最后是打一个旗阵 主人公带一个铁手套 手套里能射飞镖
电影名称：江湖奇兵 又 名：江湖揸Fit人 英文片名：Hidden Hero 其它译名：A Hidden Hero 监 制：张彻 导 演：张彻、杜玉明、董志华、穆立新 编 剧：张彻 动作指导：董志华、杜玉明、穆立新 上 映：1990年 地 区：中国大陆、中国香港 颜 色：彩色 类 型：动作片/剧情片 制作公司：西安电影制片厂[中国] 、长河影业公司 [中国]
⑸ 小时候看的一部电影,忘了什么名字,
好像是《上海滩十三太保》，你说的那个好像是快刀项方
导 演：张彻 编 剧：张彻
主 演：王羽 陈观泰 王钟 梁家仁 朱海玲 (更多)
上 映：1981年 地 区：中国香港 语 言：粤语
颜 色：彩色 类 型：动作片
上海滩十三太保故事梗概(简介)
本片为香港70年代武侠片宗师张彻的晚期代表作之一，其开一代先河的男性视角和暴力美学在片中仍然丝毫不减。兄弟情义、江湖恩仇、民族大义在小小的上海滩激起层层波澜。狄龙作为成龙之前香港最出色的武打演员在片中的表演如鱼得水，李修贤也让我们看到了他后来在《喋血双雄》中的影子，如今已显苍老的姜大卫在那个时代扮演的乃是英俊潇洒的“浪子”角色，最难得的刘德华也在片中出演一配角，这时的刘德华刚刚出道不久，年轻气盛，可惜在片中仍要与爱人生离死别。很多年以后，刘德华在回忆这部电影时仍唏嘘不已。 十三太保，一夫当道！ “教头快刀、浪子富翁、学生少爷、熊虎鹰豹、眼镜烟嘴、长枪难逃！”上海滩十三太保，个个身怀绝技！ 抗日战争时期，爱国志士高先生盗取汪伪政府与日本人签订的卖国密约，准备经由上海带往香港公之于天下，以揭露汪精卫的伪国民政府卖国求荣的真相，因此受到汪伪政权伪内务部次长洪述的追杀。为了保证高先生和密约能够顺利抵达香港，上海滩大亨沈刚夫决定派遣手下的“十三太保”保护高先生前往码头。不想十三太保内部却有人叛变，出卖了沈刚夫和高先生，在前有堵截，后有追兵，内奸作梗的情况下，高先生能否顺利抵达码头？十三太保，孰忠孰奸？在高先生去往码头的路上，陷阱密布，杀机重重，一幕幕血战连续上演……
⑹ 曾在八十年代知名的娜塔莎·金斯基，如今59岁了，还记得她吗
从《不要走》，《苔丝》到《豹子》，《得克萨斯巴黎》，《春天颂》等电影，娜塔莎·金斯基都被誉为“欧洲最美丽的电影界”。她有一张属于欧洲的精致面孔，美丽的学生像一朵美丽的莲花一样纯净，但魔鬼的身材却优美多姿，既有纯洁也有邪恶的气质。曾经大胆地扮演着热情洋溢的戏剧并热爱波兰斯基！欧洲的第一位美女金斯基（Jinsky）是无情的。
⑺ 问一部反特老电影的名字·
《猎字99号》
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介绍：
导 演： 严寄洲
主 演： 陈佩斯 田华 洪学敏
雷雨交加的夜晚，海洲市八一七厂的技术员小钱独自来到绘图室工作。进门前，小钱听到屋里有响动，她赶紧打开门，只见一条黑影从窗户逃走，公安人员迅速来到现常经过仔细观察，判断该厂正在制造的重要产品，"猎字99号"的心脏分机图纸被人偷拍了照片。第二天，公安局破译了署名AC的特务要国外特务机关速取99号货的密码电报。代号AC，是个潜伏了多年的老牌特务，8年前曾经冒了一下头，这次露面说明敌人非常重视"猎字99号"图纸。负责破案的侦察科长赵群在厂党委的配合下，很快查清了那个偷拍图纸的人戴的手套是仓库保管员王长生的。王长生父亲去世早，母亲对他从小娇生惯养，他身上虽然有不少缺点，但偷拍图纸的可能性很校案情正待进一步追查，仓库忽然起火。赵群在着火现场发现一个医务室用的小针盒，他断定仓库着火是由针盒内装的黄磷燃烧所引起的。大家反映：王长生与医务室的吴士秋大夫关系不正常。赵群找王长生谈心，王长生对此很感动。但一提起吴大夫，他的态度便变得十分暖昧。上班后，王长生照例到医务室热牛奶。吴士秋向他打听公安人员的侦察情况。王长生喝牛奶，中毒昏倒。吴士秋面对质问的群众连称冤枉。