‘壹’ 你怎么看待经典电视剧重拍这种现象，比如说红楼梦的翻拍
我觉得经典电视剧翻拍很显然就是缺少创新意识，总是拿过去的东西不停地换演员拍，很容易胖观众产生厌恶心理。
比如《红楼梦》但直到2018年电影杀青时，仍有角色未公布出演艺人，大部分观众都感到很好奇。如今，网传杨童舒出演该剧，网友们都表示她的颜值和演技都一直在线，很满意并且期待这个角色。
这还是在八年前，那时候的观众就挑剔成这样，更何况现在的观众，现在的观众更加看重的是电影的质量，和明星无关，故事说的好，自然就会吸引更多的人来看。大部分的网友都不太看好，这次的翻拍，有表示绝对会扑街的，也有表示难以想象将《红楼梦》拍摄成两个小时的电影会是什么样子，如果就一个侧重点拍，缺少了红楼梦的灵魂。
‘贰’ 随着《长津湖》的热卖，大家认为《上甘岭》适合重拍吗
不适合。珠玉在前。 上甘岭已然是经典不可复制， 有人想重拍的话，无异于自取其辱， 我想没有人傻到这个地步。 直接把片子修复之后，全国各地大中小学上映即可。
翻拍，无非就是用更现代的特效，更现代的摄影水平来用商业化的运营，重新资本游戏而已，因为他的实质是原本就有的，是进过时代考验的，翻拍，就是重新在表演一次而已！
‘叁’ 随着《长津湖》的热卖。大家认为《上甘岭》适合重拍吗
不是吃烂饭的话可以重拍，但《我的祖国》无法复制，而朝鲜战争中可歌可泣的素材实在太多
第一个担心的是，会被借题重拍成电视剧，这样投资风险小很多，而且电视剧和电影可以重名，但不同类型，可以躲过比较挨骂。比如要是重拍《大决战》电影，不来几个长镜头好意思拿得出手？而现在想拍一个这种长镜头，花费恐怕要比你整部电影的预算都还高。就怕吃“烂饭”啊，特别是上甘岭战役，炮弹如雨下，每一秒会有5发炮弹落下，尘土、弹片、血肉横飞，再现这种残酷的战斗场景花费也跟流水一样。就怕到最后导演战斗镜头没放几个，坑道里士兵跟小护士谈恋爱成为主题，那真是草（一种植物）蛋了。
凭心而论《上甘岭》，还有《英雄儿女》这几部当年的朝鲜战争经典电影，是应该重拍。五六十年前的拍摄手法跟现在有很大不同，观众认知喜好也有很大不同，对年轻一辈的吸引力有限。但前提必须是真正的拍好电影，不是一心想要赚钱吃烂饭。拍《上甘岭》时编剧和导演到朝鲜攀登过五圣山，演员跟上甘岭英雄连队一起生活，虽然现在做不到，但至少要进行足够的“体验生活”，而不是抹上发胶，点上雪茄，换上崭新的军装，抱起加特林机枪就上。
第二是，插曲《我的祖国》是无法逾越的巅峰，这歌曲蕴藏着伟大而又澎湃的能量。而在电影中，处上甘岭坑道战这种非常压抑环境下，突然唱出如此欢快的旋律，从而形成鲜明的反差对比也堪称经典轿简埋。任何想要重现上甘岭战役的影视剧，都不应该忽视这首歌曲。
最后，在朝鲜战争中，志愿军可歌可泣的战役，远不止这些，实在太多太多了。比如魏巍《谁是最可爱的人》中反映的松骨峰阻击战，志愿军一个连阻击三个师，全连百余名战士最后战斗至仅剩七人。铁原阻击战，志愿军63军采用的“拔碎牙战术”，全军以班组为单位分成闭蚂数百个战斗单位，分散到数百个小阵地上，每个小阵地的战士尽可能久的坚守阻击敌军，阵地被打碎后，剩余人员撤退到后方重组建立新的小阵地。这意味着全军基层所有官兵没有一个是懦夫，在孤立无援，面对兵力火力数十倍于己的敌军进攻时候会坚持战斗到最后，只有当年的志愿军敢用这种战术，以血肉之躯硬生生的挡住李奇微的“坦克劈人”。
不适合。珠玉在前。 上甘岭已然是经典不可复制咐汪， 有人想重拍的话，无异于自取其辱， 我想没有人傻到这个地步。 直接把片子修复之后，全国各地大中小学上映即可。
松骨峰、三元里，那么多题材。别盯在上甘岭，因为要拍出那种精神，靠形式是不可能拍好的！
千万不要重拍，不然的话非得拍出个坑道里谈恋爱不可
适合重拍
老版上甘岭是个经典，但也希望看到重拍的上甘岭。改革开放40年，这种经典几乎没有，更别说配合电影的穿越时空永恒流传的歌曲了。一个电影只是成功的一半，一首歌曲是这个电影成功的另一半，甚至占2/3。
完全有必要，建议将几个经典战疫都拍一下，现在的无论拍摄技术手法特效早就是之前的那个水平了， 历史 和前作摆在哪呢再加上好的剧本二次创作和提炼，在尊重 历史 保留经典的基础上，加上一个用心专业的团队，再打造出一批新的经典完全可以！
其实好好拍一部《抗美援朝》电视剧势在必行！（20年前此剧已经拍成，结果美国911，没有播放！）
铁源阻击战可以拍
不合适重拍，适合拍更多关于上甘岭的战斗
‘肆’ 值得收藏的最成功的十部翻拍电影作品！
1. 十二公民VS十二怒汉
十二怒汉，于1957年在美国上映，豆瓣评分9.3
十二公民，于2014年在中国上映，豆瓣评分8.2
2.新龙门客栈VS龙门客栈
新龙门客栈于1992年上映，豆瓣评分8.4
龙门客栈于1967年上映，豆瓣评分8.0
3.无间道风云VS无间道
无间道风云于2006年上映，豆瓣评分7.2
无间道于2002年上映，豆瓣评分9.0
4.老男孩（韩国）VS老男孩（美国）
韩版老男孩于2003年上映，豆瓣评分8.2
美版老男孩于2013年上映，豆瓣评分6.3
5.变蝇人VS变蝇人
一部于1986年上映，一部于1958年上映，评分7.3的7.4
6.龙纹身的女孩VS龙纹身的女孩
龙纹身的女孩（2009）豆瓣评分：7.5
龙纹身的女孩（2011）豆瓣评分：7.9
7.大地惊雷VS大地惊雷
大地惊雷（2010）豆瓣评分8.1
大地惊雷（1969）豆瓣评分7.7
8.三枪拍案惊奇VS血迷宫
三枪拍案惊奇于2009年上映，豆瓣评分4.6
血迷宫于1984上映，豆瓣评分7.8
9.一树梨花压海棠vs洛丽塔
一树梨花压海棠于1997年上映，豆瓣评分7.9
洛丽塔于1962年上映，豆瓣评分7.7
10.东京家族VS东京物语
东京家族于2013年上映，豆瓣评分8.6
东京物语于1953年上映，豆瓣评分9.1
‘伍’ 翻拍改编得比较成功的影视作品有哪些
太多翻拍作品了，尤其是金庸先生的作品！哪一部不是一直被翻拍，尤其是《倚天屠龙记》还有《天龙八部》这几个比较出名的！
不过近些年有很多剧都进行了翻拍，结果都是一样的……都是狂被diss，最近不还新出了一个新版的《倚天屠龙记》，结果也是一样。不过苏有朋版和吴启明版的都是很经典了，如果不说哪一部是先拍的，估计大家都不知道哪一个是原版，真正的成功翻拍估计就是这种效果……哪一版都是经典！
还有就是《鹿鼎记》！陈小春版本的和黄晓明版本的都还不错……不过最近黄晓明的演技一直在被批评，这部剧也被大家翻出来了，不过就我自己的观点来看，黄晓明演的还是不错的，把“韦小宝”的那种小智慧都表现出来了，陈小春版的就更不用说了，绝对是《鹿鼎记》的代表作了！
‘陆’ 有没有翻拍超越了原版，成为经典的例子
首先来看看《天乩之白蛇传说》，这是杨紫和任嘉伦合作的非常有名的一部古装神话剧，很多人都应该知道这部剧也是翻拍的，只是把女主的名字换了，内容进行了一些改动。不过这次的改动可以说是非常成功的，人设和剧情都有了新鲜感，尤其是两个人的CP，还有杨紫的真身，真是蠢萌可爱呢。
最后的重头戏就是很多人童年的回忆，《回家的诱惑》，其实有很多人并不知道这部电视剧是翻拍的，它当时创造了全国第一的收视率，而它也是翻拍的韩剧《妻子的诱惑》，虽说是翻拍，但却已经超越了经典，成了很多人不能抹灭的回忆。
‘柒’ 细数那些被翻拍多次的经典影视剧，你看过几部
看过电视剧的朋友们都知道，一旦一部电视剧被打上经典的标签，那么，它们被翻拍的几率就会变大，尤其是以前那些老少皆爱的经典电视剧。今天就给大家盘点那些翻拍次数最多的经典电视剧，看看大家是否都看过？
《神雕侠侣》
作为四大名着之一的《西游记》被翻拍过不少次，但给观众留下印像最深的莫过于86版的西游记了，师徒四人前往西天取经的故事是多少人的童年啊！
‘捌’ 有哪些影视拍续集后更成功有哪些拍后更失败例子越多越好。
1、 故事延续型。好似《教父》（《教父2》系一部比较出色既续集，系迄今为止奥斯卡评奖史上唯一一部获得最佳影片既续集电影）、魔介三步曲（导演直程发话，如果你不看第一二集，你将不能看懂第三集）、哈里波特系列，无间道系列，呢D电影容易因为越来越拖沓既情节而逐渐被观众抛弃，好似星战系列，越来越前既前传，破坏晒整个系列既紧凑。 2、 连锁型。同一人物在续集里面面对唔同既其他任务，呢种类型大把续集：《蝙蝠侠》、《虎胆龙威》、《蜘蛛侠》、《X战警》、夺宝奇兵三步曲等等，最经典既就系《007》了，从1962年至今已拍左将近20部，演员都换左几次，甚至到以噶已经定晒型，演员造型，故事结构（次次最后都同个女人咩咩），风格基调都已经定左，好难再创新或者改变。而呢类型既续集最经典的失败之作应该系《生死时速2》了。 3、 节外生枝型。同一班人物主角，利用第一集既创意或者角色本身既特点制作出更新奇好玩既剧情。好似《勇敢人的游戏》、《玩具总动员》、《小鬼当家》。呢类型既续集比较容易创新，容易拍出比第一集更出色既续集。 在千呼万唤声中，2001年的魔幻巨片《指环王之护戒使者》的续篇《指环王之双塔奇谋》于2002年12月18日与早已经等得不耐烦的影迷们见面了。这也是最近一段时期世界影坛的一大亮点。在我的记忆中，还很少看到一部续集会受到如此众多的期待。而它又在无形中让我想起这一段时间续集电影热潮。 对于好莱坞来说，拍摄续集电影已成为了一种习惯，乃至于一部成功电影如果不拍续集就会让那些制片商感觉有什么事情没做一样。实际上，续集电影是电影工业逐步发展后的产儿。由于电影产业文化在商品时代的广泛推广，开始从“艺术”的夹缝里走出来，成为一种供大众消费的商品，各大制片公司的老板为了从一部影片中赚取更多的利润，于是就想出了拍摄续集电影这一省工省力的“好办法”。他们或组织原班人马，或另请高明，从原来正集电影中挖掘残留下的商业卖点，并利用其原有的影响力，对其进行再加工、再制作，创造出一顿丰盛可口的快餐食品，来填充观众对第一集未消化完的饥肠。 在九十年代以后，科技水平日新月异，使得电影工业得到了前所未有的发展。特别是在物欲横流的当今社会，人们更多的是想从娱乐中寻求解放自己紧张的神经，以满足自身的需求。因此，追求刺激、震撼就成为新一代电影人（尤其是好莱坞电影人）的主打方向，同时这也为续集电影的泛滥打下基础。21世纪的闸门轰隆打开之时，旧原料再加工而成的续集片也蜂拥而起，成批的续集片堆积在观众眼前，一方面极大地满足了观众的物质及精神需求，另一方面又搅乱了人们的视听，可谓喜忧参半。从近期成批上映的续集电影中，我们可窥之端倪。 ‘令人倒胃的半成品’ 许多制片商急于求成，想凭借正集的金字招牌作幌子，于第一集还未在观众心中立足时便将续集拍峻，以求短期的市场回报。这样做伤人又伤己，不仅自己很难达到预期目的，观众也会看了之后倒胃而对影片丧失兴趣，导致影片在市场上的全线失利。此类电影的“杰作”包括《大白鲨》续集、《洛奇2－5》、《生死时速2：喋血巡洋》等等。最近的《美国精神病2》则将1999年的《美国精神病》彻底“颠覆”。整部影片成了一场嗜血无忌的杀人展览。电影创作的原动力荡然无存，取而代之的是一次粗俗不堪的丑陋表演。对观众来讲就是坑蒙拐骗，影片拍摄本身亦是一种毫无职业道德的举动。另一部值得大家“关注”的影片是《万圣节前夕：复活》。之所以要“关注”它，是为了提醒观众，当你在街头巷尾嗅到它的气味时，建议趁早走开，免得饱餐一顿后才发现是有人挂羊头、卖狗肉、肉里掺水、水里滴药，弄得人上吐下泻，最后连骂它一声的力气也没有。而2002年上半年上映的《木乃伊前传之蝎子王》与前面提到的两部比起来要稍好一些。毕竟它的正集有些来头，曾取得过不错的票房成绩，再有就是异域风光做伴，不至于让人觉得太闷。你全可当它是一则孩提时的幼稚笑话，因为影片使人仿佛回到了自己的初中时代，沉迷于那卡通式的暴力和毫无回味的笑料中。不过它的原料配方不错，只是多了些胡椒、香精之类的东西，你不想消化不良的话就望食充饥看着它，无须吃下去。 ‘失效的成功法则’ 有些电影，出土之前并不为人看好，但上映后大受欢迎。这种无心插柳柳成荫的成功让片商如获至宝，着手策划它的续集。由罗伯特·德尼罗、比利·克里斯托一庄一谐两大巨星出演的《老大靠边闪》（1999）在当年出人意料地获得了票房与评论的良好口碑，而三年后的续集却不尽人如意，好象所有精华已在第一集里用完，原先那些令人捧腹的化学效果到了续集里并没有发挥和以前一样的作用，给人的感觉不是第一集里的那种信手拈来却又点点到位，而是生硬、刻板，没有浑然天成的效果。2002年下半年公映的《特工小子2：失梦岛》和《圣诞老人2》的票房还不错，但未能达到预期的效果。两部影片都缺少一个丰富、独立的剧本，情节发展拖泥带水、一尘不变，人物设置简单、枯燥，以失败告终不足为奇。上述三部续集电影，要么是让几个天才演员在一个白痴剧本里胡蹦乱跳，浪费资源；要么是复制成功的创意，然后转化为糟糕的结局。而《王牌大贱谍3：黄金会员》简直就是失败之集大成者。典型的恶俗厕所笑话肥皂剧，叫人怎么看怎么感觉不舒服。但片中对文化的颠覆和反讽还有些看头，这也仅仅是把上一集里没讲完的话讲完罢了。《精灵鼠小弟2》是部比较难定位的电影，无论是说它好还是不好，都会被人说三道四。如果说得抽象一点就是：这是一部不难看的电影，但与第一集相比，似乎显得是画蛇添足了。 ‘希望之作’ 相对于前文提到的那些制片商来说，有些片商还是富有经济头脑、精明实惠的。这一部分人拍电影的目的也是赚钱，但他们会很细心地去制作。他们总是在经过一段时间的酝酿之后才将续集搬上银幕。这些续集的正集往往又是具有一定轰动性的成功之作，如《虎胆龙威》系列（1987、1990、1995）和《回到未来》系列（1985、1988、1990）。虽说走的都是商业路线，但创作者不遗余力地寻找合适的途径去打造一个新颖的视听空间。1997年公映的《黑衣人》以其紧张、刺激又不乏喜剧感的别致剧情设计征服了广大观众。在五年的精心准备后，它的续集又粉墨登场。两位主角仍是风头正劲的威尔·史密斯和人老心不老的汤米·李·琼斯。在这一集里，集合了更多的明星（我没可以看到迈克尔·杰克逊的外星人造型）和更加劲爆的娱乐元素，并且配置了一名妖艳女郎，进一步扩大了影片的市场号召力，取得了相当好的商业回报。电影《红龙》是经典恐怖片《沉默的羔羊》的前传。但影片更接近于2001年的《汉尼拔》。而在叙事的层次感上，它与《汉尼拔》比有过之而无不及。事件发生、发展环环相扣，让人产生压抑感，到最后真相大白后又使人有一种莫名的伤感。这得感谢编导们在设计了一个精妙情节的同时，又营造了一个肌理丰富的人性世界，拔高了影片的心灵层次，深化了主题，并将其上升到社会学的高度，给人以震撼。另一部值得一提的作品是2002年初的《刀锋战士2》。这部续集无论是剧情发展、场面布置以及动作设计都全面超越了第一集。它看上去更像是一部刺激的中国式动作片，尤其是徐克式的动作场面拍摄调度。电影里夸张的风格，良好的视觉形象都将创作者的激情表露无遗。威利斯·史奈普甚至被塑造成一名西方古典式的英雄。当然电影中过于渲染暴力、血腥和没有多少思想价值也是它难成大气的主要障碍。 ‘续集极品’ “大鱼吃小鱼，小鱼吃虾米”。相信这句谚语都听说过，如果将上面提到的三种续集比喻成“小鱼”或是“虾米”的话，那么接下来要提及的四部电影就是续集电影中的“大鱼”了。 《指环王之双塔奇谋》的第一部《护戒使者》在2001年叫影迷和行家大开眼界，赞美之声不断。片中那出神入化的特技、雄奇瑰丽的场面构成、不落俗套的表现手法和一个深刻的人类主题一直为人们津津乐道。虽然在奥斯卡评比中只得到四项技术大奖，但这丝毫没有减弱观众对这部续集的期待。 几乎与去年相同的时间，《指环王之双塔奇谋》如约而至。事实上，《指环王》三部曲的缔造者们为观众创造了一个史无前例的视听空间，并为电影世界奉送上一部又一部划时代的经典之作。本集延续了上一集里惊人的想象力，壮观场面层出不穷，画面质感丰富、绚烂。但它绝不是大场面无休止的堆砌，你会为其中的雄壮之美而陶醉。影片每一个精美场面都能轻而易举地转化为叙事动因，让人为眼前的事物所信服。与第一部相比较，这一部的戏剧性更为强烈，人物也有点夸张，但绝不会流于卡通化。每个人物与原着描述的大同小异，故事发生的场景也相当逼真，叙事背景则更加黑暗，在某些地方由于加入了现代化的人文观念而把托尔金原着中未被包容进的东西也包含其中。惟一令人遗憾之处是：我们还要等上一年才能看到它的结尾。 《哈里·波特与密室》与《指环王》相同，也是由畅销全球的小说改编而成。原着小说在全世界儿童心中已确立了一个完美而高大的形象，电影拍出来自然备受青睐。《小鬼当家》的导演克里斯·哥伦布以善于营造温馨气氛和深入童贞世界而成为当今儿童电影的标志性人物。《哈里·波特与密室》延续了前一集的影象风格，依旧是充满了奇思妙想、荒诞离奇。在视觉效果上更见大气。剧情发展没有太多的突破，还是在一个险趣并生的梦幻世界里寻找与探索。但这对于天真的孩子们来说已经足够了，他们希望得到的是一个刺激、新奇的童话之旅，制造“奇观”是儿童电影的常胜法宝，《哈里·波特》系列在这一方面下足了工夫，精雕细啄的道具、变化多端的电脑特技、动听悦耳的背景音乐，这一切都像是在对全世界成千上万“哈里·波特迷”们招手喊道：“快来吧，在这儿会让你们梦想成真的！”电影也确实做到了这一点，影片上映后票房扶摇直上，入围今年最卖座电影基本已成定局。 《星战前传2：克隆人的进攻》在《指环王》和《哈里·波特》的光环之下没有了以往的生机。想想从前“星球大战”系列上映时电影院门口人头攒动的壮观景象，再看看这一集“星战”的票房，不免有种辛酸的滋味。也许卢卡斯在20年后重操旧业、大兴土木，来拍摄星战系列的前传本身就是个错误。在这部电影里，没有惊奇，没有突兀，没有光泽。全片叙述平铺叙，情景状态的剪切只局限于简单的交代，犹如流水帐，没有妙笔生花的叙事亮点。但不要忘了，电脑特技是卢卡斯的法宝，此回亦不例外。影片最后二十多分钟的战争确是气势磅礴——大漠黄沙、荒野戈壁作为主战场别有一番风味，令人心海澎湃。其规模上的大还表现在卢卡斯所创造出的空间感上：上有战机、下有金戈铁马，近有高山、远有荒岭烈日遥相互应，使画面不再像是以星空为背景那样的单一、缺少层次。 《007之择日而亡》是007系列的第20集。由于恰逢“007”诞生四十周年，因而本片也被作为是007系列的“献礼片”。007系列是续集电影中雷打不动的极品。称得上是续集电影的典范。世界电影史上还没有一部电影能像詹姆斯·邦德那样在银幕上叱咤四十年而长盛不衰。在《择日而亡》中，由皮尔斯·布鲁斯南扮演的邦德仍然是仪表堂堂、风情万种又身手不凡。情节还是走“世界路线”，扑朔迷离的线索、激烈火爆的场面，俊男美女相得益彰。最难能可贵的是女性角色——“邦德女郎”的形象得到了巩固和提升，奥斯卡得主海丽·贝瑞的出色表演让影片不再是詹姆斯·邦德一人的独角戏，她把女主人公精明、勇敢的个性凸显了出来，赋予影片以时代感。除此之外，在这部“献礼片”中，我们找不到什么新的突破，制作者还是追求感官刺激，甚至赋予邦德一些离谱的特异功能（如“龟息大法”），叫人忍俊不禁。 综观近期上映的续集电影，我们可大致了解当今续集电影的一些制作规律，譬如追求激烈、火爆，热衷于拍前传等。但其最终目的还是为了影片的商业性服务，毕竟像《教父》这样的为了艺术而拍续集在现今是不现实的。更何况好莱坞所信奉的准则是：电影首先是一门工业，其次才是一门艺术，市场是最大的政治，艺术要为市场服务。这亦是好莱坞一直兴盛至今的根本法则。我们能做的也只是去被动地接受它，因为我们也是享受者，主动权在于我们自己。在未来的时间里，我们还在期待，《指环王》的终结篇、《黑客帝国2、3》、《007》的第21集……作为好莱坞商业策略的集中代表，续集电影让我们有喜有忧，褒贬不一，从拒绝到钟情，从厌恶到终身为乐，不一而足…… 网上找的 希望对你有帮助
‘玖’ 迪士尼最应该重拍哪部动画电影
盘点：迪士尼最应该重拍的10部动画电影，你最想看哪部？最近这些年，迪士尼一直在把自家的经典卡通电影翻拍成真人版，不得不说，排着队等翻拍的电影真不少。
不管是经典动画还是更现代的卡通，相信迪士尼都有实力做出新意来。
小编盘点了10部迪士尼最应该重拍的动画电影，一起看下！
1.《变身国王》
对于很多小朋友来说，喜欢唐老鸭已经是不用解释的事情了，而且迪士尼的电影是无可挑剔的，虽然卡通电影已经不适合大人看了，但翻拍成类似《无敌破坏王》的画风，票房肯定不会差！
这么多年来，迪士尼给我们带来了无数的经典电影，其中有不少电影因为年代久远，慢慢被大家遗忘，但这几年，迪士尼已经在逐渐把一些特别经典的重新翻拍，说一说你最想看哪部电影吧！
‘拾’ 翻拍过的电影和电视剧有很多，你认为哪些翻拍的电影和电视剧超越了原版呢
翻拍过的电影和电视剧有很多，你认为哪些翻拍的电影和电视剧超越了原版呢？
《无间行者》《无间行者》翻拍自香港电影经典影片《无间道》。简述了波士顿南部，正处于鼎盛时期的帮头子弗兰克·卡斯特罗雄霸一方。老谋深算的他决定培养年仅14岁的科林，为自己的将来铺路。与此同时，生于街区的少年比利，靠着自己的努力，希望能够摆脱贫困犯罪生活。
05版的在特效方面超越了太多，给我们展现了一个完美的金刚，这也要感谢现代先进的电脑技术。剧情方面改动不大，给女主家的戏份也很成功，女主和金刚产生的特殊情感，也给后面金刚在帝国大厦大战飞机做铺垫。