Ⅰ 电影《阿凡达》重映跟以前的有区别吗
电影重映就是指电影下映之后为了经典再现或者为后面的续集做推广将电影再次上映。
电影《阿凡达》重映跟以前的有区别吗？
阿凡达重映之所以票房还能如此高，一方面得益于他的宣传，另一方面就是口碑好，还有就是卡梅隆确实是有货。可以说，他拍的电影很容易爆。
与国产电影不同的是，好莱坞更加注重细节，他们为了一个镜头，甚至可以花费10年时间去全世界取景，只为了捕捉一个瞬间。而反观国产电影，大部分不是煽情就是低级搞笑，而且很多特效极其粗糙。比起拍摄取景和制造所使用的成本，导演更愿意把钱投入到高薪聘请大牌明星上面。对他们来说明星的票房效应，远远大于剧本和制作本身。因此，我们之前看到明星拿天价片酬拍戏等娱乐圈的消息。
除了细节方面，一般国产电影拍摄的题材也十分有限。缺乏想象空间所有的恐怖片看到最后都告诉你这只是一个阴谋，且演员的选角时也没有进行精挑细选，因此大多数演技比较浮夸，什么气氛都没有了，而且结局十分狗血。而推理类剧情的电影，剧本又缺乏新意，基本能一看完开头就能猜中结局的那种。科幻片更不用说了，又缺乏想象力。最后剩下的就只能是煽情和各种低级搞笑了。
这些电影大多数都是些没有营养的东西，真正能直面或者隐喻社会现象的好电影并不多。看完了，也没有多大个领悟，就像参加了一次娱乐消遣活动。
关键还是剧本在思想的局限性上，编剧在编剧过程和导演在拍摄过程中十分小心翼翼，生怕一不小心就犯了禁忌。一怕观众不买账，没有票房而过分迎合观众。二怕拍摄话题敏感，过不了审。也因此现在拍出来的很多电影，总感觉少了些什么，又说不出来个所以然来。
最后还有一个投资成本问题，以目前国产电影的制作水平，一般电影的票房都十分惨淡，导演通常为了节约成本在拍摄、剪辑包括选角方面就要粗糙很多。至于大制作电影，导演则更愿意选用几个知名演员来给电影做宣传，至于其他方面能省一点是一点，谁也不能保证电影一定能火起来。
Ⅱ 你对经典电影的定义是什么
大家都知道，很多人都是喜欢看经典电影的。我对经典电影的定义就是能够让人看无数遍的，然后里面的剧情是非常的好的，而且人的演技也是非常的好的，达到这些要求我就觉得这部电影就是一部非常经典的电影。
一、经典的电影能够让人看无数遍。能够让人看无数遍的电影就是非常经典，因为人们每次看这部电影的时候都会又有一种新的感触，可以说这种经典电影的魔力就非常的大。随着人的阅历的提高，再回来看这部电影的话，可能又有一种全新的感受。大家都知道经典的电影是能够让人重复一次又一次的去看的，人们一年可能会把这部电影拿出来看那么两三次，然后每一年都会拿出来看，如果电影能够做到这样，那它就是一部经典的电影。
综上，我觉得经典电影的定义就是演员的演技好，还有就是剧情好，以及这部电影能够重复看无数遍。对此，你还有什么其他的想法？可以在评论区里说一下，大家一起来讨论一下。
Ⅲ 英剧《浴血黑帮》和电影《教父》有何区别
有很多人都非常喜欢看黑帮题材的电影，着名英剧浴血黑帮和经典电影教父都是以黑帮为主题的影视剧。很多人都没有观看过这部电影和这部电视剧，所以就不明白这两者之间的差异是什么。那么在这里就和大家讲述一下浴血黑帮和教父这部影视剧给大家呈现的中心思想和主要故事。
如果比较喜欢黑帮题材的影视剧的话，那么这两部影片都是值得一看的，虽然两种影视剧都掺杂的是暴力和黑帮思想，但是在观看这部影片的同时，给我们带来的教育意义还是非常多的。
Ⅳ 你觉得经典电影有哪些共同之处
在我看来经典电影就是可以经得起时间的考验，任时间流逝，一代又一代的影迷更迭，即便影迷生活成长于不同背景，人们依旧能从电影中体会到某种精神需要，获得了一定的心灵安慰。而要成为一部经典的电影，个人认为必须要具备以下几个要素，而这几个要素几乎就是所有经典电影的共同之处。
第三，配乐抓耳。当然这不是经典电影的必备，但是大部分经典电影一定是具有代表性的配乐的。配乐对于情感的烘托起到的作用是单靠演员演技和镜头语言无法完成的。比如周星驰的《大话西游》里的《only you》,王家卫的《东邪西毒》等电影除了剧情和演员，经典的配乐也刻在了观众的脑子里面。
Ⅳ 为什么感觉老电影都是精品呢老电影与新电影的区别到底在哪里
老电影非常的接地气，老电影的剧情都是来源于生活，演员的演技都非常的棒，细节描述的也非常的真实，而新电影拍的剧情非常一般，阵容非常的豪华，但是很难引起共鸣。
Ⅵ 什么样的影视是经典影视
什么样的影视是经典影视做出回答；
所谓经典影视都有一个共同点，要有代表性，要有权威性，相对影视剧来说，所谓好的电影电视剧，就是能尽可能地还原生活和还原 历史 。
好的经典影视片它应该具备如下几个条件：
好的经典影片能深入人心，看了一遍又一遍，对于我来说以下部分影片是能够让我们重温经典的影片；《水浒传》《三国演义》《红楼梦》《西游记》《天龙八部》《康熙王朝》《辛丑条约》《亮剑》《济公》《封神榜》《还珠格格》等等。每个人审美不一样可能会有些差别，我也记不住那么多。
我们大家在闲暇无聊的时候都会观看的一些影视剧来打发时光，但是现在很多的时候都会去吐槽现在的影视剧懒狗血，到底是影视剧不够经典，还是我们太挑剔了那，我个人认为都不是。
那些小时候陪我们一起度过童年和少年时候的影视剧其实在我们心中就会认为是经典，同样各个年龄不同接受的事务不一样，对经典的认为自然也就不一样，生活太苦了，我们喜欢看少年时候陪我们一起长大的影视，算是一种情怀，也算是一种回忆，生活太苦我们需要回忆里的一丝甜甜的味道。
在文章的最后我也有了一点点想看《小兵张嘎》的冲动，经典影视致经典。
经典的电影，往往给人以深刻的感受，给人留下很好的印象。经典的电影呢，在内容上，有情怀还有灵魂。
在我们好的电影中，那些播放量高的，火的影片，吸引了大量的观众来观看，而且在这电影当中还应添加 情感 和心情成分，那样才会更好的吸引观看者，并和观看者的内心体验获得最大限度的共鸣，从而让观看者体验到一种超越日常生活的 情感 体验，那么这样就是很好的有经典的影片。
在我们的电影世界中，《肖申克的救赎》就是一部观众公认的好电影，还有《冲出宁静号》也是一部特定群体内公认的好电影。
“与其你看1000部所谓的榜单电影，倒不如看1部好的电影。”我自己从来不去在乎数量上的盲目追求。
可是如果要我来说呢，到底怎样才能算是一部好的电影。在这个问题下我更遵循影志的三条不成文规则： 真正优秀经典的电影，必然同时满足“启迪”、“共鸣”、“ 娱乐 ”三大共性 。不要看这只有区区三个貌似平淡无奇的词，它们在我（作为一名普通观影者）的心中，足以代表所有高品质经典电影。
再看骨灰级文青们奉若神明的豆瓣电影TOP250榜单， 它们无不阐述着各自的道理，输送着所谓的启迪或启发。 《申肖克的救赎》 讲自由与释放 ；《英国病人》 讲爱情与欲望 ；《海上钢琴师》 讲才华与天赋...... 优秀的电影，大概就像中国古代神话里所说的那般，“ 八仙过海，各有神通 。”
一部成功的经典电影，应该能够带给观众 前所未有的启发，震撼心灵的共鸣以及曼妙享受的体验 。
可能有的朋友会问：什么样的影视剧才能称得上是金典呢？我个人觉得，哪怕你是看了上百遍，仍然还想看的作品，这样的影视剧就能称得上是经典之作。
就在之前因为疫情影响不能出门，我在家又重温了一遍《康熙王朝》，虽然这部剧我已经看过了很多遍，但是随着年龄和阅历的不断增长，每次看都有不同的人生体会。这部电视剧制作十分精良，剧中的每个演员演绎的都十分到位。
还有很多像《雍正王朝》、《大宅门》、《亮剑》、《闯关东》、《乔家大院》、《妈祖》像这样的经典之作近几年来几乎是找不到了。
反观现在的一些影视剧，集数约拍越长、注水情节越来越严重，大多数演员片酬越来越高、一些所谓的小鲜肉、小花瓶毫无演技可言，我希望各大影视制作公司和从业者以后能够多拍出一些真正能够经得起时间和观众检验，无愧于时代，无愧于观众的好作品。
个人认为有这么四个条件：
1.有一个大时代背景。好的影视依托于它所在的那个时代，是那个时代独特的产物，不能单独脱离时代而存在。以后大家想起它的时候，首先会想起它所在的那个时代。以及在那个时代带给观众的那种独特体验。这种独特是独一无二的，无法替代的。因为每个人的时代都是属于自己，别人无法理解。就像现在很多青年人无法理解当时那些影视带给60后，70后，80后那种独特的体验一样。
2.有一个好的剧本。好的影视作品，它的剧本一定是经过精心打磨的。在拍摄之前，导演必然是经过了一番精心修改，或来自于名着，或来源于畅销小说，或来源于长久流传的民间故事等。只有剧本成熟了，首先是个好的故事，影视拍出来才能更加得打动观众，让观众刻骨铭心。相等于有个二次效应。因为书籍当时的轰动一时，或者在岁月中沉淀下来，一直受到读者喜爱，必然是它的故事已经非常吸引大家，它的内容，情节，人物关系等，都已经达到了经典的要素。
3.有一群好的演员。好的影视作品，大家回忆起它的时候，都会对剧中某个或某几个演员留下深刻的印象，正是他们的精心演绎，对于剧中人物的反复研究，讨论，思考，琢磨，碰撞，才能达到好的效果。而这个拍摄的过程，也是演员们之间互相切磋，提高，共同提升的难得机会。像网上经常可以看到的，当时某个影视作品拍摄时候，导演，编剧，演员的合影等，无不都在提示我们，当时大家是在一起讨论中，完成的创作。每个人都是这个经典影视的重要组成部分，缺一不可。换个人来演，就完全不是这个味道。正所谓，非他莫属。
4.有一个好的导演。导演是影视的灵魂人物，他在幕后掌控着一切，从选题，立项，剧本，再到挑选演员，投资，后期制作等，无不浸透着导演的心血。他的倾心打造，是其中的关键所在。好的影视作品，背后必定有个好的导演。而好的导演，再加上前面的三个要素，必然成就一个好的影视作品。
每一年都会有很多电影电视剧上线，但真正能让人们记住的却不多，能成为经典的更是凤毛麟角。都说一千个人眼里有一千个哈姆雷特，每个人的感知是不同的，而能被称为经典的影视，必然是被绝大多数人认可的，并且能经得住时间的洗礼，也就是说，它不会只是流行一两年，受众也不会只局限于某个年龄段。
这里我简单的举两个例子，一个是电影《霸王别姬》，一个是电视剧《西游记》。这两部片子是大家耳熟能详的，也是很有代表性的。
先说《霸王别姬》，作为中国首部获得法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖的影片，其艺术价值可以说是倍受肯定。后来又多次荣获各种国际大奖，并与2005年入选美国《时代周刊》评出的“全球史上百部最佳电影”，这些也足以证明其深远的影响力，已经跨越国界了。可以说艺术是相通的，真正的经典的确可以打破国度、种族的壁垒。片中演员演技精湛，剧情紧凑，复杂的 社会 大背景使人们的命运更加坎坷，世事无常，人心难测，每次看完都倍感凄凉。特别是程蝶衣那一句经典台词“说的是一辈子！差一年，一个月，一天，一个时辰，都不算一辈子！”使人每每想起不由泪目。
再说《西游记》，作为古典名着，已被翻拍多次，但说到经典，必是指六小龄童主演的86版电视剧。其余翻拍者，无论是拍整部也好，还是就其中某个故事进行详细演绎自成一部剧也好，质量都是参差不齐，但即便拍的让观众叫好，也都是停留在“感觉还行”的阶段。简单说，其中一些翻拍剧可以称得上是一部好剧，却不能说是经典。其实，这也是“经典”和“好”的区别，“经典”的东西必然是好的，但反之“好的”并不能代表是经典的。这部剧虽然拍摄年代比较早，但认可度很高，每个人物都刻画的栩栩如生，让人百看不厌。其实，经典的影视作品还有一个共同点就是，其代表性角色也都是影视经典角色，很难被超越，而且越是经典的作品，其难以超越的经典角色也越多。像86版《西游记》中的师徒四人，甚至是一众妖精都让人印象深刻。
很感谢能够耐心看完我的回答！
经典电影是指那些随着时间流逝，仍然有那些电影会给我们带来内心触动的电影，百看不厌。具体分析如下:
一、能给我们带来正能量的电影无论从前还是现在，电影都是治愈我们的良药。当我们心情低落、百无聊赖、十分绝望的时光，可能看一部电影的时间就能够豁然开朗，找到生活的勇气。例如、《肖生克的救赎》、《阿甘正传》、《千与千寻》、《美丽人生》等等。
二、能给我们带来长久快乐的电影如果一部电影我们看的过程中很舒适快乐，看了很久之后想起电影的某些情节，依然感觉很快乐，那么，这样的电影也比较经典。像周星驰主演的大话西游这部电影堪称经典，影片中的剧情设置符合大众喜爱口味，特别是剧情中有的台词令大众难以忘怀。
三、打动人心，让人产生心灵共鸣当我们看过一部电影后，内心的感慨是:对，就该这个样子。那么，说明电影与我们的价值纪念产生的共鸣，让我们的心为之一动，那么应该也能算作经典。例如，《我不是药神》、《辩护人》等。
四、让人拍手叫好，直呼过瘾有的电影当我看我内心会汹涌澎湃，感觉自己也融入了主人公体内，感受主人公的紧张和 情感 变化，让我们看了直呼过瘾，还想二刷的电影。例如，《红海行动》、《无间道》等。
以上我为的回答，希望能给你参考作用。
什么样的影视是经典？我想不同的人心中肯定有不同的哈姆雷特，作为电视剧迷，我特别喜欢tvb的老港片，而作为经典港片这座王冠上的珍珠，我在此强烈推荐“大时代”这部港剧。
大时代以八十年代的香港为背景拍摄，讲述了两代人的爱恨情仇，主演有周慧敏，郑少秋，刘青云等，这些可都是在九十年代和二十世纪初诧咤风云的电影大佬，演技肯定没得说。
故事以香港股市的兴衰为电视剧主线，将郑少秋和刘青云两代人的情仇刻画的入木三分，虽然故事以讨论复仇和爱情为主，但是并没拘泥于老套的爱情戏，而是结合时代背景，深刻的反应初了当时香港 社会 的普通人生活。
说到演技不得不提到郑少秋，将丁蟹这个角色刻画的特别饱满，让人恨之入骨，以至于到了今天，每当郑少秋的新剧上映都有香港人担心股价暴跌，这就是所谓的丁蟹效应由来，强烈推荐大家观看。
符合经典影视的条件:
1.剧情好看
首先所谓剧情好看，就是有吸引力，不论是影片中展示出来的，或者没有展示而让观众深思的，都属于这部影片所特有的吸引力。
其次就是这部剧要有一个完整的故事架构，不论是剧情、动作还是科幻，都需要有。起码一个观众看几遍影片，知道它讲了一个什么事情。我觉得这点很重要。
2.观众喜爱
一千个人心中有一千个哈姆雷特，每一部电影都不可能做到人人喜欢，人人都觉得它是经典，只要有80%的人觉得哪部影视好，那就是好的。每一个年龄段的观众看一部影视，都能够和别人讨论，且愿意去分享这部影视，喜爱它，那它就是经典的。
3.经得住时间考验
一部影视，过五年、十年，都有人在看到它时将它分享出来，说明这就是经典的，经得住时间考验的影视。
比如《牧马人》，前段时间最火的，为什么火，因为是经典，因为是一部经得住时间去验证的影片，所以它火。
经典的影视还是比较多的，我觉得就算是一部经典的电影。每次观看都能勾起我的童年回忆，印象深刻。
1.首先来说，经典的电影，我认为是那种一次观看就能让人永久记住电影剧情的电影。称得上是经典的影视剧，一般演员的演技都比较精湛，而且剧情比较突出，让人印象深刻。经典的影视剧作品中，总有一个，甚至是几个特别突出的亮点，整部作品都是围绕这个亮点来演绎的，比如说里的兄弟情，这部电影将兄弟的情谊演绎的淋漓尽致，让观看影片的人特别激动。里边的爱情，这部电影将至尊版与紫霞仙子的爱情写的那么刻骨铭心，但是结局却很凄惨，这些都是影视剧里比较突出的亮点，有了这些，才是成为经典的影视剧的基本条件之一。
2.第二点我认为成为经典影视剧的标准之一是有刻板角色的演员，周星驰演的电影好多都是经典，因为周星驰的无厘头表演，让人们一想到周星驰，就想到了他的演绎风格，想到了他的代表作，这就是刻板印象。还有吴京，观众一看到吴京，就会想起战狼，想到军人，想到硬汉的形象。这些都是成为影视剧不可缺少的条件之一。
3.但是光有之前两点也不能被称为经典的影视剧，还有最主要一点就是必须得到观众的认可，拍出来的电影，电视剧都是给人看的，如果人们不喜欢，再好的电影也算不上经典作品，所以观众的反应很重要，一部经典的影视作品，一定是符合观众的口味的，在影视剧的材中，比较受欢迎，这样的影视剧，影视作品，才能被称为经典。
Ⅶ 英国电影和美国电影的区别是什么谢谢了！
1.英国电影体现温情，人间情感的较多，比如最近《别让我走》；美国电影表英雄主义较多，一般都是有一个英雄带头人，这样的例子很多比如最近《阿凡达》，《蜘蛛侠》等
2。英国电影体现团队的较多，看主演就能看出来，主演都是一个团队那样集体出现的；像《海盗电台》
3，英国电影多展现英国历史人文，丰富的文化底蕴体现在那些艺术作品里，比如一些电影着重展现英国一些田园风光，人们细微的生活方式；美国电影一般配合人物体现的景象都是雄伟壮阔的天空或高层建筑等
4，英国历史电影较多，美国反映战争比较多
5，英国喜剧电影，体现了人与人既漠不关心又热情过度的英式幽默；比如simon pegg系列《僵尸肖恩》，《热血警探》；美国喜剧多迎合观众，写一些观众喜闻乐见的故事
6，英国电影人与人情感上赋予深层爱与关怀；美国电影里面赋予亲情力量较多
7，英国电影写实性强，色彩清淡，线条流畅；美国电影有一些浓墨重彩
我总结就这些，有些电影一时想不起名字，希望对你有帮助，楼下勿Copy~~