A. 關於第65屆戛納電影節金棕櫚獎獲獎影片《愛》
想像吧 這地方我有點忘了
主題愛呀~他的妻子其實已經想死了，很多細節，比如當George回家看到Anne摔倒在窗邊，因為Anne想跳樓自殺，；當Anne翻相冊時，她說：「人生之於她，已經太過於漫長了么？」還有Anne徹夜喊著「痛」「媽媽」，其實她已經忍受不下去了。所以他結束她的生命。相濡以沫幾十年，George一定知道anna的想法，愛一個人不就是希望對方幸福，所以George用一種看似殘忍實則是愛的行為結束anna的生命。
B. 金巧巧的戛納紅毯秀亮瞎眼睛，原因就是她的鞋子！你覺得會嗎
冬天，貝納和他的妻子金·喬喬(Kim Qiaqiao)手牽手走過好萊塢紅毯，她穿著幾乎垂直的高跟鞋。
於東旁邊一對「花天使」出現，證實了金喬喬是博納的妻子的身份。她甚至在紅地毯上站立了4分30秒，創造了紅地毯上站立時間最長的記錄。它被許多網民嘲笑。
金妍兒說，她只是想為女兒多拍些照片。
金喬喬身高167厘米，卻有8米高，腳穿高跟鞋。這樣誇張的高跟鞋，這樣盛氣凌人的裝束，被國內女明星所取代，一定會受到更多媒體的批評吧?但沒有哪部入圍作品如此反復無常。她的任性是來自於自己是國內首屈一指的影視公司老闆娘的身份。
2011年與博納影業集團總裁於東相戀;他們的女兒於2013年8月9日出生。2017年6月7日，金巧巧在香港生下她的第二個孩子;7月10日，於東和金巧橋在香港為他們的兒子舉行了婚禮。包括楊守成、黃碧明、張家輝、徐志安在內的眾多藝人參加了晚會。
其實，以於東實力和財力，金喬喬的高調行為算不了什麼。這一次他們把女兒帶到戛納。
金巧巧穿著綉花旗袍，彰顯東方之美。金巧巧和她的女兒穿著同樣的衣服，西瓜也很漂亮。
古西斯和爸爸媽媽合影留念。
金巧橋，遼寧沈陽人。她從小就在少年宮學習舞蹈。7歲開始學習藝術體操，8歲轉入沈陽音樂學院附屬舞蹈學校學習芭蕾舞。1998年畢業於北京電影學院。
44歲的金喬喬扮演了許多令人難忘的角色。她是1998年經典電視劇《西遊記》續集中的孔雀公主。
她的第一次電擊是在當時的一個流行音樂視頻。1993年，她在音樂錄影帶《月滿花》中第一次被林義倫電死，從此開始了她的演藝生涯。金喬喬是沈陽人。她的父母都是大學教師。由於從小受知識的影響和嚴格的家教，她在11歲時進入沈陽音樂學院附屬舞蹈學校學習芭蕾舞。之後進入北京舞蹈學院和北京電影學院演藝系深造。
2011年，金妍兒愛上了博納影業集團(Bona Film Group)總裁於東，當時他有家庭，但為了她離婚了。金巧巧在經歷了所有的前事後，果斷選擇了老闆這個包子。他可以說是爬上了衣食，又不用拿，完全過著像年輕的老奶奶一樣有錢女人的生活。
這就是為什麼她能在戛納穿那麼高的高跟鞋。
C. 戛納國際電影節的介紹
戛納國際電影節（英文：Cannes International Film Festival，法文：Festival De Cannes），亦譯作康城或坎城電影節，是世界最大、最重要的電影節之一。1939年，法國為了對抗當時受義大利法西斯政權控制的威尼斯國際電影節，於是創辦了自己的國際電影節。第二次世界大戰爆發使籌備工作停頓下來，大戰結束後，1946年戛納舉辦了首屆電影節。
戛納國際電影節是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節之一。與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，其最高獎是「棕櫚獎」。戛納電影節每年定在5月中旬舉辦，為期12天左右。
為了在時間上爭取早於威尼斯國際電影節，從1951年開始戛納國際電影節改在5月舉行。1956年最高獎的「金鴨獎」在1957年起改為「金棕櫚獎」。分別授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片等。歷年來還先後頒發過愛情心理電影、冒險偵探電影、音樂電影、傳記片、娛樂片、處女作、導演、男女演員、編劇、攝影、剪輯等獎。電影節分為六個單元：正式競賽、導演雙周、一種注視、影評人周、法國電影新貌、會外市場展。
D. 戛納電影節幾年一次都是在哪舉行2015/9/29 19:28:18
每年一次，舉辦地點：法國戛納。
戛納國際電影節在每年五月中旬舉辦，為期12天左右，其間除影片競賽外，市場展亦同時進行。電影節分為六個單元：「正式競賽」，「導演雙周」，「一種注視」，「影評人周」，「法國電影新貌」和「會外市場展」。
自開辦以來，戛納國際電影節始終堅持其創立初衷即推動電影節發展，振興世界電影行業，為世界電影人提供國際舞台。除了對電影節初衷的堅持，電影節也准備好接收新的概念想法。
在過去的幾十年裡，電影節在保有其核心價值的基礎上，也一直在進步發展，他們致力於發現電影行業新人並且為電影節創造一個交流與創造的平台。
戛納電影節的活動分為六個單元：「正式競賽」、「導演雙周」、「一種特別關注」、「國際影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。
有兩組評審委員分別評審長片和短片，「正式競賽」的部分由各國電影文化界人士組成，其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等，而其中一名擔任主席。
非競賽部分以提拔新人為主，其中」導演雙周」及「一種特別關注」發掘了不少頗具潛力或業有成就的導演。
E. 中國哪些演員拿到過戛納電影節的表演獎
第47屆（1994年）：男演員獎：葛優《活著》。
第53屆（2000年）：男演員獎： 梁朝偉《花樣年華》In The Mood For Love（中國香港 ）。
第57屆（2004年）：最佳女演員獎：《清潔》(Clean)(法國) 張曼玉。
華語電影獲獎名單：
至今唯一獲金棕櫚獎的華語電影《霸王別姬》
1959年，台灣話劇界元老田琛的《盪發與聖女》成為第一部正式參加戛納金棕櫚獎角逐的中國影片。
李翰祥（台灣導演）：1960《倩女幽魂》、1962《楊貴妃》、1963《武則天》入圍」金棕櫚獎「。
《楊貴妃》因富麗堂皇的宮廷布景和服飾奪得最佳內景攝影色彩獎，成為第一部在戛納獲獎的華語電影。
1964年，唐澄的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》獲得第17屆戛納電影節榮譽獎。
1975年，胡金銓《俠女》奪得僅次於金棕櫚獎和評審團大獎的最高綜合技術獎，將中國武俠電影推向了世界。
1993年，陳凱歌《霸王別姬》獲「金棕櫚」大獎，侯孝賢《戲夢人生》獲評審團獎。
1994年《活著》獲評委會大獎
1994年，張藝謀《活著》獲得評審團大獎，葛優獲最佳男主角（首位華人戛納影帝）。
1999年，陳凱歌《荊軻刺秦王》獲得戛納最高技術大獎。
2000年，王家衛《花樣年華》獲得戛納最佳藝術成就獎（杜可風、李屏賓、張叔平），梁朝偉榮膺戛納影帝，姜文的《鬼子來了》獲評審團大獎，楊德昌的《一一》獲最佳導演獎。
2004年張曼玉獲戛納影後
2004年，張曼玉憑借法國電影《清潔》斬獲戛納最佳女主角桂冠（首位華人戛納影後，首位亞洲戛納影後）。
2005年，鞏俐獲得「戛納特別大獎」。
2005年，王小帥《青紅》獲得評審團獎。
2006年，王家衛成為第一個擔任戛納評審團主席的華人。王超《江城夏日》獲「一種特別關注」單元大獎。
2007年，王家衛的英語新片《藍莓之夜》入圍「金棕櫚獎」主競賽單元，同時成為開幕影片，這也是戛納電影節六十年來第一次以華人導演的電影作為開幕影片。
2009年，《春風沉醉的晚上》梅峰獲最佳編劇獎（繼王小帥《左右》柏林獲獎後中國編劇第二次在國際A類電影節獲得編劇獎）
2010年，王小帥《日照重慶》入圍「金棕櫚獎」主競賽單元。
2013年，賈樟柯的《天註定》獲得最佳編劇獎。
2015年，戛納電影節"導演雙周"單元宣布，「金馬車獎」授予中國導演賈樟柯（第一位華人導演獲該獎）；台灣導演侯孝賢執導的《刺客聶隱娘》奪得最佳導演。
2017年，邱陽的短片《小城二月》獲得中國首座短片「金棕櫚」獎 。
2018年，中國導演魏書鈞短片《延邊少年》獲評審團特別提及獎。
F. 戛納電影節歷屆獲獎名單
電影愛好者們應該對它是非常熟悉的，創立於1946年的戛納國際電影節，到今年已經是第七十五屆了，是當今世界上最有影響力、最頂尖的國際電影盛典。在這里獲獎，可以說是無數電影人的頂級夢想了。接下來就以主競賽單元的【金棕櫚獎、最佳導演獎、最佳演員獎】為主「挑戰一口氣盤點歷屆獲獎名單」~快來看看你有那部沒看過呢？
金棕櫚獎
第一屆
第1屆
大衛·里恩 《相見恨晚》
阿爾夫·斯約堡 《伊麗斯和上尉的心》
比利·懷爾德 《失去的周末》
費南德斯·埃米里奧 《瑪麗婭·康德萊西婭》
Frantisek Cáp 《沒有翅膀的男人》
Chetan Anand《貧民窟》
Bodil Ipsen、Lau Lauritzen《大地將變成紅色》
Aleksandr Ptushko 《寶石花》
雷內·克萊芒《鐵路戰斗隊》
華特·迪士尼、Bob Cormack 《為我譜上樂章》
Leopold Lindtberg 《最後的機會》
弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov 《偉大的轉折》
羅伯托·羅西里尼 《羅馬，不設防的城市》
讓·德拉努瓦 《田園交響樂》
Georges Rouquier 《法爾比克》
米哈伊爾·羅姆 《217注冊證》
第3屆
卡羅爾·里德 《第三人》
第4屆
維托里奧·德·西卡 《米蘭的奇跡》
阿爾夫·斯約堡 《茱莉小姐》
第5屆
奧遜·威爾斯 《奧賽羅》 （上一次看到這部還是影視鑒賞課~）
雷納托·卡斯特拉尼 《兩分錢的希望》
第6屆
亨利-喬治·克魯佐 《恐懼的代價》
第7屆
衣笠貞之助 《地獄門》
第8屆
德爾伯特·曼 《君子好逑》
第9屆
路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多 《寂靜的世界》
第10屆
威廉·惠勒 《四海一家》
第11屆
米哈依爾·卡拉托佐夫 《雁南飛》
第12屆
馬賽爾·加謬 《黑人奧菲爾》
第13屆
費德里科·費里尼 《甜蜜的生活》
第14屆
Henri Colpi 《長別離》
路易斯·布努埃爾 《維莉迪安娜》
第15屆
安塞爾莫·杜阿特 《諾言》
第16屆
盧奇諾·維斯康蒂 《豹》
第17屆
雅克·德米 《瑟堡的雨傘》
第18屆
理查德·萊斯特 《決竅，如何得到》
第19屆
克勞德·勒魯什 《一個男人和一個女人》
皮亞托·傑米 《紳士現形記》
第20屆
米開朗基羅·安東尼奧尼 《放大》
第22屆
林賽·安德森 《如果》
第23屆
羅伯特·奧特曼 《陸軍野戰醫院》
第24屆
約瑟夫·羅西 《送信人》
第25屆
艾利歐·培特利 《工人階級上天堂》
弗朗西斯科·羅西 《企業家之死》
第26屆
傑瑞·沙茨伯格 《稻草人》
阿蘭·布里吉斯 《受雇者》
第27屆
弗朗西斯·福特·科波拉 《對話》
第28屆
Mohammed Lakhdar-Hamina 《烽火歲月志》
第30屆
保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼 《我父我主》
第31屆
埃曼諾·奧爾米 《木屐樹》
第32屆
沃爾克·施隆多夫 《鐵皮鼓》
弗朗西斯·福特·科波拉 《現代啟示錄》
第33屆
鮑勃·福斯 《浮生若夢》
黑澤明 《影武者》
第34屆
安傑依·瓦依達 《鐵人》
第35屆
科斯塔·加夫拉斯 《失蹤》
Serif Gören、尤馬茲·古尼 《自由之路》
第36屆
今村昌平 《楢山節考》
第37屆
維姆·文德斯 《德克薩斯的巴黎》
第38屆
埃米爾·庫斯圖里卡 《爸爸出差時》
第39屆
羅蘭·約菲 《戰火浮生》
第40屆
莫里斯·皮亞拉 《惡魔天空下》
第41屆
比利·奧古斯特 《征服者佩爾》
第42屆
史蒂文·索德伯格 《性、謊言和錄像帶》
第43屆
大衛·林奇 《我心狂野》
第44屆
喬爾·科恩、伊桑·科恩 《巴頓·芬克》
第45屆
比利·奧古斯特 《善意的背叛》
第46屆
陳凱歌 《霸王別姬》（這部太經典了，看一次哭一次）
簡·坎皮恩 《鋼琴別戀》
第47屆
昆汀·塔倫蒂諾《低俗小說》
第48屆
埃米爾·庫斯圖里卡 《地下》
第49屆
邁克·李 《秘密與謊言》
第50屆
阿巴斯·基亞羅斯塔米 《櫻桃的滋味》
今村昌平 《鰻魚》
第51屆
西奧·安哲羅普洛斯 《永恆的一天》
第52屆
讓·皮埃爾·達內、呂克·達內 《美麗羅塞塔》
第53屆
拉斯·馮·提爾 《黑暗中的舞者》
第54屆
南尼·莫萊蒂 《兒子的房間》
第55屆
羅曼·波蘭斯基 《鋼琴家》
第56屆
格斯·范·桑特 《大象》
第57屆
邁克爾·摩爾 《華氏911》
第58屆
讓·皮埃爾·達內、呂克·達內 《孩子》
第59屆
肯·羅奇 《風吹麥浪》
第60屆
克里絲蒂安·蒙吉 《四月三周兩天》
第61屆
勞倫·岡泰 《課室風雲》
第62屆
邁克爾·哈內克 《白絲帶》
第63屆
阿彼察邦·韋拉斯哈古 《能召回前世的布米叔叔》
第64屆
泰倫斯·馬力克 《生命之樹》
第65屆
邁克爾·哈內克 《愛》
第66屆
阿布戴·柯西胥 《阿黛爾的生活》
第67屆
努里·比格·錫蘭 《冬眠》
第68屆
雅克·歐迪亞 《流浪的迪潘》
第69屆
肯·洛奇 《我是布萊克》
第70屆
魯本·奧斯特倫德 《自由廣場》
第71屆
是枝裕和 《小偷家族》（最近看完就一個想法：所以這生命啊，它苦澀如歌......）
第72屆
奉俊昊 《寄生蟲》 （後背發涼，很有恐怖片內味）
第74屆
朱利亞·迪庫諾 《鈦》
最佳導演獎
第1屆
雷內·克萊芒 《鐵路戰斗隊》
第3屆
雷內·克萊芒 《馬拉帕加之牆》
第4屆
路易斯·布努埃爾 《被遺忘的人》
第5屆
克里斯蒂安·雅克 《勇士的奇遇》
第8屆
謝爾蓋·瓦西里耶夫 《石普卡的英雄》
朱爾斯·達辛 《男人的爭斗》
第9屆
謝爾蓋·尤特凱維奇 《奧塞羅》
第10屆
羅伯特·布列松 《死囚越獄》
第11屆
英格瑪·伯格曼 《生命的邊緣》
第12屆
弗朗索瓦·特呂弗 《四百擊》
第14屆
朱麗婭·索恩澤娃 《烽火連天》
第18屆
利維烏·丘列伊 《弔死鬼之林》
第19屆
謝爾蓋·尤特凱維奇 《列寧在波蘭》
第20屆
費倫茨·科薩 《一萬個太陽》
第22屆
格勞貝爾·羅沙 《職業殺手安東尼奧》
沃依采克·雅斯尼 《一切善良的市民們》
第23屆
約翰·保曼 《最後的萊奧》
第25屆
米克洛斯·楊索 《紅色贊歌》
第28屆
米歇爾·布洛爾特 《命令》
科斯塔·加夫拉斯 《特別法庭》
第29屆
伊托·斯柯拉 《驚恐、污穢、邪惡》
第31屆
大島渚 《愛之亡靈》
第32屆
泰倫斯·馬力克 《天堂之日》
第35屆
沃納·赫爾佐格 《陸上行舟》
第36屆
羅伯特·布列松 《錢》
安德烈·塔科夫斯基 《鄉愁》
第37屆
貝特朗·塔維涅 《鄉村星期天》
第38屆
安德烈·泰西內 《情陷夜巴黎》
第39屆
馬丁·斯科塞斯 《下班後》
第40屆
維姆·文德斯 《柏林蒼穹下》
第41屆
費爾南多·索拉納斯 《南方》
第42屆
埃米爾·庫斯圖里卡 《流浪者之歌》
第43屆
帕維·龍根 《計程車司機布魯斯》
第44屆
喬爾·科恩、伊桑·科恩 《巴頓·芬克》
第45屆
羅伯特·奧特曼 《幕後玩家》（挺有諷刺意味的）
第46屆
邁克·李 《赤裸裸》
第47屆
南尼·莫萊蒂 《親愛的日記》
第48屆
馬修·卡索維茨 《怒火青春》
第49屆
喬爾·科恩、伊桑·科恩 《冰血暴》
第50屆
王家衛 《春光乍泄》 （"不如我們重新來過"）
第51屆
約翰·保曼 《將軍》
第52屆
佩德羅·阿莫多瓦 《關於我母親的一切》
第53屆
楊德昌 《一一》
第54屆
喬爾·科恩、伊桑·科恩 《缺席的人》
大衛·林奇 《穆赫蘭道》
第55屆
林權澤 《醉畫仙》
保羅·托馬斯·安德森 《狂野之愛》
第56屆
格斯·范·桑特 《大象》
第57屆
托尼·加列夫 《流亡》
第58屆
邁克爾·哈內克 《隱藏攝像機》
第59屆
亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖 《通天塔》
第60屆
朱利安·施納貝爾 《潛水鍾與蝴蝶》
第61屆
努里·比格·錫蘭 《三隻猴子》
第62屆
布里蘭特·曼多薩 《基納瑞》
第63屆
馬修·阿馬立克 《巡演》
第64屆
尼古拉斯·溫丁·雷弗恩 《亡命駕駛》
第65屆
卡洛斯·雷加達斯 《柳暗花明》
第66屆
阿瑪特·艾斯卡蘭特 《赫利》
第67屆
貝尼特·米勒 《狐狸獵手》
第68屆
侯孝賢 《刺客聶隱娘》（近期打算看~）
第69屆
奧利維耶·阿薩亞斯 《私人采購員》
克里斯蒂安·蒙吉 《畢業會考》
第70屆
索菲亞·科波拉 《牡丹花下》
第71屆
保羅·帕夫利克夫斯基 《冷戰》
第72屆
讓·皮埃爾·達內、呂克·達內 《年輕的阿邁德》
第74屆
萊奧·卡拉克斯 《安妮特》
最佳演員獎（男/女）
第1屆
雷·米蘭德 《失去的周末》
米歇爾·摩根 《田園交響樂》
第3屆
愛德華·羅賓遜 《陌生人之屋》
伊莎·米蘭達 《馬拉帕加之牆》
第4屆
邁克爾·雷德格瑞夫 《白朗寧版本》
貝蒂·戴維斯 《彗星美人》
第5屆
馬龍·白蘭度 《薩巴達萬歲》
李·格蘭特 《偵探的故事》
第8屆
斯賓塞·屈塞 《黑岩喋血記》
葉卡捷琳娜·薩維諾娃 《大家族》
尼古拉·格里岑科 《大家族》
伊婭·阿列比娜 《大家族》
鮑里斯·比秋科夫 《大家族》
拉瑞莎·科倫伯格 《大家族》
帕維爾·卡道奇尼科夫 《大家族》
葉琳娜·杜布朗拉沃娃 《大家族》
尼古拉·謝爾蓋耶夫 《大家族》
薇拉·庫茲涅佐娃 《大家族》
鮑里斯·科科夫金 《大家族》
克拉拉·盧奇科 《大家族》
鮑里斯·安德列耶夫 《大家族》
謝爾蓋·盧克亞諾夫 《大家族》
阿勒克塞·巴塔洛夫 《大家族》
瓦吉姆·梅德維傑夫 《大家族》
謝爾蓋·庫里洛夫 《大家族》
第9屆
蘇珊·海沃德《傷心淚盡話當年》（最佳女演員）
第10屆
約翰·奇茲米勒《和平谷》
茱莉艾塔·瑪西娜《卡比里亞之夜》
第11屆
保羅·紐曼《漫長的炎夏》
芭布洛·約爾特·阿夫·奧納斯《生命的邊緣》
英格里德·圖林《生命的邊緣》
畢比·安德森《生命的邊緣》
伊娃·達爾貝克《生命的邊緣》
西蒙·西涅萊《金屋淚》
第12屆
布拉福德·迪爾曼《朱門孽種》
迪恩·斯托克維爾《朱門孽種》
奧遜·威爾斯《朱門孽種》
第13屆
空缺
瑪麗娜·墨蔻莉《痴漢艷娃》
讓娜·莫羅《如歌的行板》
第14屆
安東尼·博金斯《何日君再來》
索菲婭·羅蘭《烽火母女淚》
第15屆
拉爾夫·理查德森《長日入夜行》
凱瑟琳·赫本《長日入夜行》
傑森·羅巴茲《長日入夜行》
麗塔·塔欣厄姆《甜言蜜語》
迪恩·斯托克維爾《長日入夜行》
穆雷·梅爾文《甜言蜜語》
第16屆
理查德·哈里斯《超級的男性》
瑪麗那·維拉迪《女王蜂》
第17屆
安塔爾·帕傑爾《雲雀》
安妮·班克羅夫特《太太的苦悶》
薩羅·烏爾濟《被誘惑被遺棄的女人》
芭芭拉·蓓麗《天倫淚》
第18屆
特倫斯·斯坦普《收藏家》
薩曼莎·艾加《收藏家》
第19屆
帕爾·奧斯卡森《飢餓》
瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》
第20屆
奧戴德·科特勒《一個男孩的三天》
比亞·戴格瑪克《鴛鴦戀》
第22屆
讓-路易斯·特林提格南特《焦點新聞》
瓦妮莎·雷德格瑞夫《絕代美人》
第23屆
馬塞洛·馬斯楚安尼《妒忌夢》
奧塔維亞·皮科洛《麥泰洛》
第24屆
里卡多·庫喬拉《薩可與方齊迪》
吉蒂·溫《毒海鴛鴦》
第25屆
讓·雅南《我們不願互訴衷曲》
蘇珊娜·約克《幻象》
第26屆
吉安卡羅·吉安尼尼《愛與無政府》
喬安娜·伍德沃德《雛鳳吟》
第27屆
傑克·尼科爾森《最後的細節》
瑪麗-若斯·納特《舞會的小提琴》
第28屆
查爾斯·博耶《史塔維斯基》
瓦萊麗·佩萊恩《列尼傳》
維托里奧·加斯曼《女人香》
第29屆
何塞·路易斯·戈麥茲《巴斯瓜爾厄一家》
瑪麗·托洛斯克《德里夫人您在哪兒？》
多米尼克·桑達《遺產》
第30屆
費爾南多·雷依《埃莉莎，我的愛》
莫妮克·梅居爾《攝影師馬丁》
謝莉·杜瓦爾《三女性》
第31屆
強·沃特《榮歸》
吉爾·克雷伯格《不結婚的女人》
伊莎貝爾·於佩爾《維奧萊特·諾齊埃爾》
第32屆
傑克·萊蒙《中國綜合症》
莎莉·菲爾德《諾瑪蕾》
第33屆
米歇爾·皮寇利《虛無縹緲》
阿努克·艾梅《虛無縹緲》
第34屆
烏戈·托格內吉《一個可笑人物的悲劇》
伊莎貝爾·阿佳妮《四重奏》《著魔》（後者是一部恐怖片，至今不敢挑戰）
第35屆
傑克·萊蒙《失蹤》
亞德維加·揚科夫斯卡-切斯拉克《另一個天堂》
第36屆
吉昂·馬利亞·沃隆特《馬里奧·里奇之死》
漢娜·許古拉《皮耶拉的故事》
第37屆
阿爾弗雷多·蘭達《聖嬰》
海倫·米倫《卡爾》
Fernando Rabal《聖嬰》
第38屆
威廉·赫特《蜘蛛女之吻》
雪兒《面具》
諾瑪·阿萊昂德羅《官方說法》
第39屆
米歇爾·布朗《晚禮服》
費爾南達·托里斯《永遠愛我或不再愛我》
鮑勃·霍斯金斯《蒙娜麗莎》
芭芭拉·蘇科瓦《羅莎·盧森堡》
第40屆
馬塞洛·馬斯楚安尼《黑眼睛》
芭芭拉·赫希《羞怯的人》
第41屆
福里斯特·惠特克《菜鳥帕克》
琳達·姆夫西《分離的世界》
喬迪·梅《分離的世界》
芭芭拉·赫希《分離的世界》
第42屆
詹姆斯·斯派德《性、謊言和錄像帶》
梅麗爾·斯特里普《黑暗中的吶喊》
第43屆
傑拉爾·德帕迪約《大鼻子情聖》
克里斯提娜·楊達《審訊》
第44屆
約翰·特托羅《巴頓·芬克》
伊蓮娜·雅各布《兩生花》
第45屆
蒂姆·羅賓斯《幕後玩家》
佩尼拉·奧蓋斯特《善意的背叛》
第46屆
大衛·休里斯《赤裸裸》
霍利·亨特《鋼琴別戀》
第47屆
葛優 《活著》 （現代文學史課上看過，之後懷疑了好久人生）
維爾娜·麗絲《瑪戈皇後》
第48屆
喬納森·普雷斯《卡林頓》
海倫·米倫《瘋狂的喬治王》
第49屆
帕斯卡·杜奎奈《第八日》
布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》
丹尼爾·奧圖《第八日》
第50屆
西恩·潘《她是如此可愛》
凱西·伯克《切勿吞食》
第51屆
彼得·穆蘭《我的名字是喬》
娜塔莎·雷尼埃《兩極天使》
艾洛迪·布歇《兩極天使》
第52屆
埃馬紐埃爾·肖特《人，性本色》
艾米莉·德奎恩《美麗羅塞塔》
賽芙琳·卡尼爾《人，性本色》
第53屆
梁朝偉《花樣年華》（懷舊的氛圍感很酷）
比約克《黑暗中的舞者》
第54屆
伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師》
伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》
第55屆
奧利弗·古爾邁《兒子》
卡蒂·奧廷寧《沒有過去的男人》
第56屆
伊敏·托普拉克《遠方》
瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻的入侵》
穆扎菲·奧德梅爾《遠方》
第57屆
柳樂優彌《無人知曉》
張曼玉《清潔》
第58屆
湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》
漢娜·拉斯洛《自由地帶》
第59屆
塞米·鮑亞吉拉《光榮歲月》
布蘭卡·波蒂洛《回歸》
伯納德·布蘭卡恩《光榮歲月》
尤漢娜·柯博《回歸》
羅什迪·澤姆《光榮歲月》
達茲·萊姆波瑞娃《回歸》
賈梅爾·杜布茲《光榮歲月》
佩內洛普·克魯茲《回歸》
薩米·納塞利《光榮歲月》
卡門·毛拉《回歸》
勞拉·杜納絲《回歸》
第60屆
康斯坦丁·拉朗尼柯《將愛放逐》
全度妍《密陽》
第61屆
本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》
溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》
第62屆
克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》
夏洛特·甘斯布《反基督者》
第63屆
埃里奧·傑曼諾《我們的生活》
朱麗葉·比諾什《合法副本》
哈維爾·巴登《美錯》
第64屆
讓·杜雅爾丹《藝術家》
克爾斯滕·鄧斯特《憂鬱症》
第65屆
麥斯·米科爾森《狩獵》
克里斯蒂娜·弗盧圖爾《越過群山》
考斯米娜·斯特拉坦《越過群山》
第66屆
布魯斯·鄧恩《內布拉斯加》
貝熱尼絲·貝喬《過往》
第67屆
蒂莫西·斯波《透納先生》
朱麗安·摩爾《星圖》
第68屆
文森特·林頓《市場法律》
魯妮·瑪拉《卡蘿爾》
艾瑪紐爾·貝克特《我的國王》
第69屆
沙哈布·侯賽尼《推銷員》
傑克琳·喬斯《羅莎媽媽》
第70屆
傑昆·菲尼克斯《你從未在此》
黛安·克魯格《憑空而來》
第71屆
馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》
薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》
第72屆
安東尼奧·班德拉斯《痛苦與榮耀》
艾米麗·比查姆《小小喬》
第74屆
卡賴伯·蘭德里·瓊斯《內特拉姆》
雷娜特·賴因斯夫《世界上最糟糕的人》
......
學習【外國文學史】和【現當代文學史】的朋友們，應該看過很多。其實很多作品可能看起來並沒有太引人入勝，但是它確實就是經典，感興趣可以去搜一搜看一看~
G. 求歷屆戛納電影節完全獲獎名單
戛納電影節獲獎名單有金棕櫚獎、最佳導演獎、最佳男演員獎和最佳女演員獎
1、金棕櫚獎獲獎名單：
2018年（閉鄭第71屆）：《小偷家族》是枝裕和
2017年（第70屆）：《自由廣場》魯本·奧斯特倫德
2016年（第69屆）：《我是布萊克》肯·洛奇
2015年（第68屆）：《流浪的迪潘》雅克·歐迪亞
2014年（第67屆）：《冬眠》努里·比格·錫蘭
2013年（第66屆）：《阿黛爾的生活》阿布戴·柯西胥
2012年（第65屆）：《愛》邁克爾·哈內克
2011年（第64屆）：《生命之樹》泰倫斯·馬力克
2010年（第63屆）：《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韋拉斯哈古
2009年（第62屆）：《白絲帶》邁克爾·哈內克 [6]
2008年（第61屆）：《課室風雲》勞倫·岡泰
2007年（第60屆）：《四月三周兩天》克里絲蒂安·蒙吉
2006年（第59屆）：《風吹麥浪》肯·羅奇
2005年（第58屆）：《孩子》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內
2004年（第57屆）：《華氏911》邁克爾·摩爾
2003年（第56屆）：《大象》格斯·范·桑特
2002年（第55屆）：《鋼琴家》羅曼·波蘭斯基
2001年（第54屆）：《兒子的房間》南尼·莫萊蒂
2000年（第53屆）：《黑暗中的舞者》拉斯·馮·提爾
1999年（第52屆）：《美麗羅塞塔》讓·皮埃爾·達內孝姿、呂克·達內
1998年（第51屆）：《永恆的一天》西奧·安哲羅普洛斯
1997年（第50屆）：《櫻桃的滋味》阿巴斯·基亞羅斯塔米、《鰻魚》今村昌平
1996年（第49屆）：《秘密與謊言》邁克·李
1995年（第48屆）：《地下》埃米爾·庫斯圖里卡
1994年（第47屆）：《低俗小說》昆汀·塔倫蒂諾
1993年（第46屆）：《霸王別姬》陳凱歌、《鋼琴別戀》簡·坎皮恩
1992年（第45屆）：《善意的背叛》比利·奧古斯特
1991年（第44屆）：《巴頓·芬克》喬爾·科恩、伊桑·科恩
1990年（第43屆）：《我心狂野》大衛·林奇
1989年（第42屆）：《性、謊言和錄像帶》史蒂文·索德伯格
1988年（第41屆）：《征服者佩爾》比利·奧古斯特
1987年（第40屆）：《惡魔天空下》莫里斯·皮亞拉
1986年（第39屆）：《戰火浮生》羅蘭·約菲
1985年（第38屆）：《爸爸出差時》埃米爾·庫斯圖里卡
1984年（第37屆）：轎慎頌《德克薩斯的巴黎》維姆·文德斯
1983年（第36屆）：《_山節考》今村昌平
1982年（第35屆）：《失蹤》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören，尤馬茲·古尼
1981年（第34屆）：《鐵人》安傑依·瓦依達
1980年（第33屆）：《浮生若夢》鮑勃·福斯、《影武者》黑澤明
1979年（第32屆）：《鐵皮鼓》沃爾克·施隆多夫、《現代啟示錄》弗朗西斯·福特·科波拉
1978年（第31屆）：《木屐樹》埃曼諾·奧爾米
1977年（第30屆）：《我父我主》保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼
1976年（第29屆）：無
1975年（第28屆）：《烽火歲月志》Mohammed Lakhdar-Hamina
1974年（第27屆）：《對話》弗朗西斯·福特·科波拉
1973年（第26屆）：《稻草人》傑瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿蘭·布里吉斯
1972年（第25屆）：《工人階級上天堂》艾利歐·培特利、《企業家之死》弗朗西斯科·羅西
1971年（第24屆）：《送信人》約瑟夫·羅西
1970年（第23屆）：《陸軍野戰醫院》羅伯特·奧特曼
1969年（第22屆）：《如果》林賽·安德森
1968年（第21屆）：無
1967年（第20屆）：《放大》米開朗基羅·安東尼奧尼
1966年（第19屆）：《一個男人和一個女人》克勞德·勒魯什、《紳士現形記》皮亞托·傑米
1965年（第18屆）：《決竅，如何得到》理查德·萊斯特
1964年（第17屆）：《瑟堡的雨傘》雅克·德米
1963年（第16屆）：《豹》盧奇諾·維斯康蒂
1962年（第15屆）：《諾言》安塞爾莫·杜阿特
1961年（第14屆）：《長別離》Henri Colpi、《維莉迪安娜》路易斯·布努埃爾
1960年（第13屆）：《甜蜜的生活》費德里科·費里尼
1959年（第12屆）：《黑人奧菲爾》馬賽爾·加謬
1958年（第11屆）：《雁南飛》米哈依爾·卡拉托佐夫
1957年（第10屆）：《四海一家》威廉·惠勒
1956年（第9屆）：《寂靜的世界》路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多
1955年（第8屆）：《君子好逑》德爾伯特·曼
1954年（第7屆）：《地獄門》衣笠貞之助
1953年（第6屆）：《恐懼的代價》亨利-喬治·克魯佐
1952年（第5屆）：《奧賽羅》奧遜·威爾斯、《兩分錢的希望》雷納托·卡斯特拉尼
1951年（第4屆）：《米蘭的奇跡》維托里奧·德·西卡、《茱莉小姐》阿爾夫·斯約堡
1949年（第3屆）：《第三人》卡羅爾·里德
1947年（第2屆）：無
1946年（第1屆）：《相見恨晚》大衛·里恩、《伊麗斯和上尉的心》阿爾夫·斯約堡、《失去的周末》比利·懷爾德、《瑪麗婭·康德萊西婭》費南德斯·埃米里奧、《沒有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《貧民窟》Chetan Anand、《大地將變成紅色》Bodil Ipsen，Lau Lauritzen。
1946年（第1屆）：《寶石花》Aleksandr Ptushko、《鐵路戰斗隊》雷內·克萊芒、《為我譜上樂章》華特·迪士尼、《最後的機會》Leopold Lindtberg、《偉大的轉折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov。
1946年（第1屆）：《羅馬，不設防的城市》羅伯托·羅西里尼、《田園交響樂》讓·德拉努瓦、《法爾比克》Georges Rouquier、《217注冊證》米哈伊爾·羅姆。
2、最佳導演獎：
2018年（第71屆）：保羅·帕夫利克夫斯基《冷戰》
2017年（第70屆）：索菲亞·科波拉《牡丹花下》
2016年（第69屆）：奧利維耶·阿薩亞斯《私人采購員》、克里斯蒂安·蒙吉《畢業會考》
2015年（第68屆）：侯孝賢《刺客聶隱娘》
2014年（第67屆）：貝尼特·米勒《狐狸獵手》
2013年（第66屆）：阿瑪特·艾斯卡蘭特《赫利》
2012年（第65屆）：卡洛斯·雷加達斯《柳暗花明》
2011年（第64屆）：尼古拉斯·溫丁·雷弗恩《亡命駕駛》
2010年（第63屆）：馬修·阿馬立克《巡演》
2009年（第62屆）：布里蘭特·曼多薩《基納瑞》
2008年（第61屆）：努里·比格·錫蘭《三隻猴子》
2007年（第60屆）：朱利安·施納貝爾《潛水鍾與蝴蝶》
2006年（第59屆）：亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖《通天塔》
2005年（第58屆）：邁克爾·哈內克《隱藏攝像機》
2004年（第57屆）：托尼·加列夫《流亡》
2003年（第56屆）：格斯·范·桑特《大象》
2002年（第55屆）：林權澤《醉畫仙》、保羅·托馬斯·安德森《狂野之愛》
2001年（第54屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《缺席的人》、大衛·林奇《穆赫蘭道》
2000年（第53屆）：楊德昌《一一》
1999年（第52屆）：佩德羅·阿莫多瓦《關於我母親的一切》
1998年（第51屆）：約翰·保曼《將軍》
1997年（第50屆）：王家衛《春光乍泄》
1996年（第49屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《冰血暴》
1995年（第48屆）：馬修·卡索維茨《怒火青春》
1994年（第47屆）：南尼·莫萊蒂《親愛的日記》
1993年（第46屆）：邁克·李《赤裸裸》
1992年（第45屆）：羅伯特·奧特曼《幕後玩家》
1991年（第44屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《巴頓·芬克》
1990年（第43屆）：帕維·龍根《計程車司機布魯斯》
1989年（第42屆）：埃米爾·庫斯圖里卡《流浪者之歌》
1988年（第41屆）：費爾南多·索拉納斯《南方》
1987年（第40屆）：維姆·文德斯《柏林蒼穹下》
1986年（第39屆）：馬丁·斯科塞斯《下班後》
1985年（第38屆）：安德列·泰西內《情陷夜巴黎》
1984年（第37屆）：貝特朗·塔維涅《鄉村星期天》
1983年（第36屆）：羅伯特·布列松《錢》、安德烈·塔科夫斯基《鄉愁》
1982年（第35屆）：沃納·赫爾佐格《陸上行舟》
1981年（第34屆）：無
1980年（第33屆）：無
1979年（第32屆）：泰倫斯·馬力克《天堂之日》
1978年（第31屆）：大島渚《愛之亡靈》
1976年（第29屆）：伊托·斯柯拉《驚恐、污穢、邪惡》
1975年（第28屆）：米歇爾·布洛爾特《命令》、科斯塔·加夫拉斯《特別法庭》
1974年（第27屆）：無
1973年（第26屆）：無
1972年（第25屆）：米克洛斯·楊索《紅色贊歌》
1971年（第24屆）：無
1970年（第23屆）：約翰·保曼《最後的萊奧》
1969年（第22屆）：格勞貝爾·羅沙《職業殺手安東尼奧》、沃依采克·雅斯尼《一切善良的市民們》
1968年（第21屆）：無
1967年（第20屆）：費倫茨·科薩《一萬個太陽》
1966年（第19屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《列寧在波蘭》
1965年（第18屆）：利維烏·丘列伊《弔死鬼的森林》
1964年（第17屆）：無
1963年（第16屆）：無
1962年（第15屆）：無
1961年（第14屆）：朱麗婭·索恩澤娃《烽火連天》
1960年（第13屆）：無
1959年（第12屆）：弗朗索瓦·特呂弗《四百擊》
1958年（第11屆）：英格瑪·伯格曼《生命的邊緣》
1957年（第10屆）：羅伯特·布列松《死囚越獄》
1956年（第9屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《奧塞羅》
1955年（第8屆）：謝爾蓋 · 瓦西里耶夫《Geroite na Shipka》、朱爾斯·達辛《男人的爭斗》
1954年（第7屆）：無
1953年（第6屆）：無
1952年（第5屆）：克里斯蒂安·雅克《勇士的奇遇》
1951年（第4屆）：路易斯·布努埃爾《被遺忘的人》
1949年（第3屆）：雷內·克萊芒《馬拉帕加之牆》
1947年（第2屆）：無
1946年（第1屆）：雷內·克萊芒《鐵路戰斗隊》
3、最佳男演員獎
2018年（第71屆）：馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》
2017年（第70屆）：傑昆·菲尼克斯《你從未在此》
2016年（第69屆）：沙哈布·侯賽尼《推銷員》
2015年（第68屆）：文森特·林頓《市場法律》
2014年（第67屆）：蒂莫西·斯波《透納先生》
2013年（第66屆）：布魯斯·鄧恩《內布拉斯加》
2012年（第65屆）：麥斯·米科爾森《狩獵》
2011年（第64屆）：讓·杜雅爾丹《藝術家》
2010年（第63屆）：埃里奧·傑曼諾《我們的生活》、哈維爾·巴登《美錯》
2009年（第62屆）：克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》
2008年（第61屆）：本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》
2007年（第60屆）：朱利安·蕭貝爾《潛水鍾和蝴蝶》
2006年（第59屆）：塞米·鮑亞吉拉、伯納德·布蘭卡恩、羅什迪·澤姆、賈梅爾·杜布茲、薩米·納塞利《光榮歲月》
2005年（第58屆）：湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》
2004年（第57屆）：柳樂優彌《無人知曉》
2003年（第56屆）：伊敏·托普拉克、穆扎菲·奧德梅爾《遠方》
2002年（第55屆）：奧利弗·古爾邁《兒子》
2001年（第54屆）：伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師
2000年（第53屆）：梁朝偉《花樣年華》
1999年（第52屆）：埃馬紐埃爾·肖特《人，性本色》
1998年（第51屆）：彼得·穆蘭《我的名字是喬》
1997年（第50屆）：西恩·潘《她是如此可愛》
1996年（第49屆）：帕斯卡·杜奎奈、丹尼爾·奧圖《第八日》
1995年（第48屆）：喬納森·普雷斯《卡林頓》
1994年（第47屆）：葛優《活著》
1993年（第46屆）：大衛·休里斯《赤裸裸》
1992年（第45屆）：蒂姆·羅賓斯《幕後玩家》
1991年（第44屆）：約翰·特托羅《巴頓·芬克》
1990年（第43屆）：傑拉爾·德帕迪約《大鼻子情聖》
1989年（第42屆）：詹姆斯·斯派德《性、謊言和錄像帶》
1988年（第41屆）：福里斯特·惠特克《菜鳥帕克》
1987年（第40屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《黑眼睛》
1986年（第39屆）：米歇爾·布朗《晚禮服》、鮑勃·霍斯金斯《蒙娜麗莎》
1985年（第38屆）：威廉·赫特《蜘蛛女之吻》
1984年（第37屆）：阿爾弗雷多·蘭達、Fernando Rabal《聖嬰》
1983年（第36屆）：吉昂·馬利亞·沃隆特《馬里奧·里奇之死》
1982年（第35屆）：傑克·萊蒙《失蹤》
1981年（第34屆）：烏戈·托格內吉《一個可笑人物的悲劇》
1980年（第33屆）：米歇爾·皮寇利《虛無縹緲》
1979年（第32屆）：傑克·萊蒙《中國綜合症》
1978年（第31屆）：強·沃特《榮歸》
1977年（第30屆）：費爾南多·雷依《埃莉莎，我的愛》
1976年（第29屆）：何塞·路易斯·戈麥茲《巴斯瓜爾厄一家》
1975年（第28屆）：維托里奧·加斯曼《女人香》
1974年（第27屆）：傑克·尼科爾森《最後的細節》、查爾斯·博耶《史塔維斯基》
1973年（第26屆）：吉安卡羅·吉安尼尼《愛與無政府》
1972年（第25屆）：讓·雅南《我們不願互訴衷曲》
1971年（第24屆）：里卡多·庫喬拉《薩可與方齊迪》
1970年（第23屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《妒忌夢》
1969年（第22屆）：讓-路易斯·特林提格南特《焦點新聞》
1967年（第20屆）：奧戴德·科特勒《一個男孩的三天》
1966年（第19屆）：帕爾·奧斯卡森《飢餓》
1965年（第18屆）：特倫斯·斯坦普《收藏家》
1964年（第17屆）：安塔爾·帕傑爾《雲雀》、薩羅·烏爾濟《被誘惑被遺棄的女人》
1963年（第16屆）：理查德·哈里斯《超級的男性》
1962年（第15屆）：拉爾夫·理查德森、傑森·羅巴茲、迪恩·斯托克維爾《長日入夜行》、穆雷·梅爾文《甜言蜜語》
1961年（第14屆）：安東尼·博金斯《何日君再來》
1959年（第12屆）：布拉福德·迪爾曼、迪恩·斯托克維爾、奧遜·威爾斯《朱門孽種》
1958年（第11屆）：保羅·紐曼《漫長的炎夏》
1957年（第10屆）：約翰·奇茲米勒《和平谷》
1955年（第8屆）：斯賓塞·屈塞《黑岩喋血記》、尼古拉·格里岑科、鮑里斯·比秋科夫、帕維爾·卡道奇尼科夫、尼古拉·謝爾蓋耶夫、鮑里斯·科科夫金、鮑里斯·安德列耶夫、謝爾蓋·盧克亞諾夫、阿勒克塞·巴塔洛夫、瓦吉姆·梅德維傑夫、謝爾蓋·庫里洛夫《大家族》
1952年（第5屆）：馬龍·白蘭度《薩巴達萬歲》
1951年（第4屆）：邁克爾·雷德格瑞夫《白朗寧版本》
1949年（第3屆）：愛德華·羅賓遜《陌生人之屋》
1946年（第1屆）：雷·米蘭德《失去的周末》
4、最佳女演員獎
2018年（第71屆）：薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》
2017年（第70屆）：黛安·克魯格《憑空而來》
2016年（第69屆）：傑克琳·喬斯《羅莎媽媽》
2015年（第68屆）：魯妮·瑪拉《卡蘿爾》、艾瑪紐爾·貝克特《我的國王》
2014年（第67屆）：朱麗安·摩爾《星圖》
2013年（第66屆）：貝熱尼絲·貝喬《過往》
2012年（第65屆）：克里斯蒂娜·弗盧圖爾、考斯米娜·斯特拉坦《越過群山》
2011年（第64屆）：克爾斯滕·鄧斯特《憂鬱症》
2010年（第63屆）：朱麗葉·比諾什《合法副本》
2009年（第62屆）：夏洛特·甘斯布《反基督者》
2008年（第61屆）：溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》
2007年（第60屆）：全度妍《密陽》
2006年（第59屆）：布蘭卡·波蒂洛、尤漢娜·柯博、達茲·萊姆波瑞娃、佩內洛普·克魯茲、卡門·毛拉、勞拉·杜納絲《回歸》
2005年（第58屆）：漢娜·拉斯洛《自由地帶》
2004年（第57屆）：張曼玉《清潔》
2003年（第56屆）：瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻的入侵》
2002年（第55屆）：卡蒂·奧廷寧《沒有過去的男人》
2001年（第54屆）：伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》
2000年（第53屆）：比約克《黑暗中的舞者》
1999年（第52屆）：艾米莉·德奎恩《美麗羅塞塔》、賽芙琳·卡尼爾《人，性本色》
1998年（第51屆）：娜塔莎·雷尼埃、艾洛迪·布歇《兩極天使》
1997年（第50屆）：凱西·伯克《切勿吞食》
1996年（第49屆）：布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》
1995年（第48屆）：海倫·米倫《瘋狂的喬治王》
1994年（第47屆）：維爾娜·麗絲《瑪戈皇後》
1993年（第46屆）：霍利·亨特《鋼琴別戀》
1992年（第45屆）：佩尼拉·奧蓋斯特《善意的背叛》
1991年（第44屆）：伊蓮娜·雅各布《兩生花》
1990年（第43屆）：克里斯提娜·楊達《審訊》
1989年（第42屆）：梅麗爾·斯特里普《黑暗中的吶喊》
1988年（第41屆）：琳達·姆夫西、喬迪·梅、芭芭拉·赫希《隔離的世界》
1987年（第40屆）：芭芭拉·赫希《羞怯的人》
1986年（第39屆）：費爾南達·托里斯《永遠或永不愛我》、芭芭拉·蘇科瓦《羅莎·盧森堡》
1985年（第38屆）：雪兒《面具》、諾瑪·阿萊昂德羅《官方說法》
1984年（第37屆）：海倫·米倫《卡爾》
1983年（第36屆）：漢娜·許古拉《皮耶拉的故事》
1982年（第35屆）：亞德維加·揚科夫斯卡-切斯拉克《另一個天堂》
1981年（第34屆）：伊莎貝爾·阿佳妮《四重奏》《迷戀》
1980年（第33屆）：阿努克·艾梅《虛無縹緲》
1979年（第32屆）：莎莉·菲爾德《諾瑪蕾》
1978年（第31屆）：吉爾·克雷伯格《不結婚的女人》、伊莎貝爾·於佩爾《維奧萊特·諾齊埃爾》
1977年（第30屆）：莫妮克·梅居爾《攝影師馬丁》、謝莉·杜瓦爾《三女性》
1976年（第29屆）：瑪麗·托洛斯克《德里夫人您在哪裡？》、多米尼克·桑達《遺產》
1975年（第28屆）：瓦萊麗·佩萊恩《列尼傳》
1974年（第27屆）：瑪麗-若斯·納特《舞會的小提琴》
1973年（第26屆）：喬安娜·伍德沃德《雛鳳吟》
1972年（第25屆）：蘇珊娜·約克《幻象》
1971年（第24屆）：吉蒂·溫《毒海鴛鴦》
1970年（第23屆）：奧塔維亞·皮科洛《麥泰洛》
1969年（第22屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《絕代美人》
1967年（第20屆）：比亞·戴格瑪克《鴛鴦戀》
1966年（第19屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》
1965年（第18屆）：薩曼莎·艾加《收藏家》
1964年（第17屆）：安妮·班克羅夫特《太太的苦悶》、芭芭拉·蓓麗《天倫淚》
1963年（第16屆）：瑪麗那·維拉迪《女王蜂》
1962年（第15屆）：凱瑟琳·赫本《長日入夜行》、麗塔·塔欣厄姆《甜言蜜語》
1961年（第14屆）：索菲婭·羅蘭《烽火母女淚》
1960年（第13屆）：瑪麗娜·墨蔻莉《痴漢艷娃》、讓娜·莫羅《如歌的行板》
H. 外國電影:《愛》的劇情簡介
安妮和喬治斯這對老夫妻已經80多歲了，他們都是退休的，有教養的音樂教師。他們的女兒也是一個音樂工作者，目前生活在國外。可是有一天，安妮突然中風，隨後偏癱，卧床不起。看上去，她和喬治斯的愛情，在某種程度上開始了考驗。
喬治在安妮發病後，直到癱瘓在床越來越嚴重，表現出的始終是瞭然與淡定。他按部就班的安排安妮卧床後的起居生活，通過平靜的對話安慰焦躁的女兒，然而真實情況是內心不安與恐懼被深深壓抑，一次次空鏡與長鏡頭的連續使用讓這種情緒處在爆發邊緣。
與哈內克其他影片一樣，片中角色總要面對「極端和為難的選擇」，這個過程往往是在哈內克手下波瀾不驚，但是讓觀眾痛苦萬分的。情緒頻頻臨界邊緣，導演還是按著他的節奏，細細斟酌，不急不慢的表達。最後結局前喬治對安妮長達幾分鍾的傾訴磨的人要發瘋。
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此次法國女星伊莎貝爾·於佩爾在片中扮演喬治和安妮的女兒，她幾乎只出現在和父親沙發對坐談話的情境中。這個角色沒有太多讓於佩爾發揮的餘地，於佩爾出演估計是因著哈內克的老情面。
畢竟哈內克給了她一座戛納最佳女主獎杯，而她知恩圖報為恩師送上了一樽金棕櫚。
兩人再次合作，又碰上了老對手雅克·歐迪亞，上次《預言者》惜敗《白絲帶》，今年《銹與骨》與《愛》誰笑到最後亦是各國記者津津樂道的話題。
2012年《 愛》獲得戛納電影節金棕櫚獎和金球獎最佳外語片獎，並奪得了第85屆奧斯卡最佳外語片獎。
I. 戛納電影節是什麼
戛納國際電影節也叫作康城(坎城)國際電影節，是一個電影人的節日，一般的舉辦方會為電影創作者頒發電影獎項。戛納電影節每年定在五月中旬舉辦，為期12天左右，通常於星期三開幕、隔一周的星期天閉幕。
戛納電影節創立於1939年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，最高獎是"金棕櫚獎"。
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戛納電影節發展歷程：
1930年代戛納電影節末，法國有感於當時德國、義大利高漲的法西斯主義氣焰，於是法國公共行政及藝術部長尚·傑伊（Jean Zay）接受菲利普·艾藍傑（Philippe Erlanger）的建議，決定在戛納創立新的國際電影節。
1939年六月，路易·盧米埃（Louis Lumière）接受擔任第一屆「國際電影節」主席，第一屆電影節預計自9月1日進行到9月30日。
戛納電影節法國外交部、教育部、電影聯合會支持下由法國藝術行動協會再辦戛納電影節，這是實實在在的第一屆。第一屆戛納電影節是在戛納的一家舊賭場舉辦。後由法國工業部和商業部共同組織。
自1946年第一屆以來，1948年跟1950年因財政困難停止舉辦。但是在1949年，電影節在新的大樓「電影節大樓」（Palais des festivals）舉辦；法國人亦稱之為「紅地毯大樓」。
自創辦以來，除1948年、1950年停辦和1968年中途停辦外，每年舉行一次，為期兩周左右。原來每年9月舉行。1951年起，為了在時間上爭取早於威尼斯國際電影節，改在5月舉行。
1956年最高獎為「金鴨獎」，1957年起改為「金棕櫚獎」，分別授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片等。此外，歷年來還先後頒發過愛情心理電影、冒險偵探電影、音樂電影、傳記片、娛樂片、處女作、導演、男女演員、編劇、攝影、剪輯等獎。