1. 《地球最後的夜晚》什麼時候首映
由畢贛自編自導，湯唯、黃覺、張艾嘉、李鴻其、陳永忠等人領銜主演的電影《地球最後的夜晚》入圍2018年戛納國際電影節「一種關注」單元。影片將於法國戛納當地時間5月15日舉行全球首映。北京時間同日，影片的國際版海報和電影片段首次曝光，必將引燃海內外媒體和觀眾的熱烈期待。
作為導演畢贛的第二部長片，《地球最後的夜晚》有著比《路邊野餐》更為新穎、大膽的突破。影片不僅延續了《路邊野餐》表現時空的手法，而且進一步將記憶敘事與魔幻敘事加以對比，表現出多樣化藝術電影的不同質感。業內早有傳言說本片中有個3D段落。但導演畢贛卻表示：「這不是一部3D電影」。這部已經釣足觀眾胃口的影片會用什麼樣的方式講故事?幾小時後影片將在戛納電影節全球首映，馬上揭開神秘面紗。
《地球最後的夜晚》將於2018年內在國內公映。
2. 電影《一把掛面》亮相戛納電影節！
由中共吳堡縣委宣傳部、陝西族碧金石人文文化傳播有限公司、陝西景浩澤影視文化有限責任公司共同投資，中共吳堡縣委宣傳部、陝西省政協《各界導報》社、陝西金石人文文化傳播有限公司、陝西景浩澤影視文化有限責任公司聯合攝制及神木市蝶戀花文化傳媒有限公司聯合出品的中國陝西本土題材的故事片《一把掛面》閃亮登上第71屆戛納電影節。該片此前四月獲2018年第15屆世界民族電影節提名；成功入圍2018年第六屆溫哥華華語「紅楓葉獎」電影節。
第71屆戛指穗鍵納電影節於2018年5月8日在法國南部城市戛納拉開帷幕，電影《一把掛面》被推薦參加本次電影節。於2018年5月11日戛納時間11點半——12點舉行電影《一把掛面》項目推介會並在中國展館展映。
電影《一把掛面》在中國展館展映後好評如潮，受到熱烈追捧，嘉賓和觀眾對該片富有中國濃郁的地域特色的藝術表達大加贊賞；尤其是對影片中富有中國民族特色的陝北民歌更是贊不絕口；對本片具有濃厚民間風格的剪紙海報贊賞有加，認為很有創意。《一把掛面》進軍如此高端的國際知名電影節，對該片的製作者來說意唯巧義重大，這將是一個新征程、新起點，《一把掛面》這支有理想和信念的創作團隊，以中國青年電影人的夢想，以自己的鏗鏘步履和嶄新節奏蓄積著無限能量，他們渴望用深植中華文化的電影語言，探究世界，追問生命，碰撞靈性，向著新的願景展翅飛翔。
電影《一把掛面》是由陝西省作家協會會員、入選「陝西省藝術人才百人計劃」的作家劉毓珠老師編寫的劇本。
(文圖來自《榆林日報》電子版，記者李苗苗。)
3. 2018年戛納電影節紅毯秀，如何評價各明星的著裝
2018年的戛納電影節，最值得一提的是李宇春的著裝。她的著裝在當時給過特寫，所以應該是最加分的著裝了。
李宇春在出席2018年的戛納電影節的時候，是身穿了Gucci的高定禮服。要知道春哥平時穿的是偏中性化的衣服，這次卻一反常態穿了一套偏女性化的長裙禮服。
在2018年的戛納電影節中，馬蘇和王麗坤就因為在走紅毯時逗留時間過長被大家批評。因為她們並沒有什麼作品拿到電影節上，她們反而故意拖延走紅毯的時間，這樣確實很讓大家反感。
不過還有一些人更離譜，一些根本沒有作品的網紅，竟然把紅毯當作自己的拍照秀，想賴著不走，結果因為影響紅毯的進度，被人家保安給請出來了。
當然了除開了這些純粹想過過紅毯癮的人物，還有很多明星的著裝值得一提。王源，范冰冰和馬思純的造型都很不錯。
4. 郭富城為何可以亮相2018年戛納電影節
第71屆戛納國際電影節將於5月8日在法國南部海濱小城戛納開幕。資深影人雲集、後輩新人迭出、亞洲電影崛起是本屆電影節值得期待的亮點，相信將為這場電影盛宴帶來驚喜和精彩。
本屆電影節的紅毯流程也將比往屆更為嚴格，弗雷莫此前數度強調本屆電影節將明確禁止紅毯自拍，以免造成「不合時宜的混亂」，影響走紅毯及整個電影節流程。
本屆電影節將於5月19日閉幕。澳大利亞女星、奧斯卡獎得主凱特·布蘭切特將出任評委會主席。
5. 戛納電影節 具體位置
舉辦地點在法國戛納，位於法國南部港灣城市尼斯附近模旦祥，是地中海沿岸風光遲型明媚的休閑小鎮。
戛納電影節是當今世界最具影響力的國際電影節之一，它創立於1939年，與威尼斯國際電旦搏影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節。戛納電影節通常在每年五月中旬舉辦，為期12天左右，一般在星期三開幕、隔周星期天閉幕。
電影節分為六個單元：「正式競賽」，「導演雙周」，「一種特別關注」，「影評人周」，「法國電影新貌」和「會外市場展」，它的最高獎是「金棕櫚獎」。
第一屆電影節舉辦時間自9月1日至9月30日，為期30天。但是由於9月1日德國入侵波蘭，電影節宣布取消。
二戰結束後，法國決定再辦戛納電影節，首屆電影節電影節法國工業部和商業部共同組織，在戛納的一家舊賭場舉辦。
一直到2002年，電影節才把官方名稱定為「戛納電影節」（Festival de Cannes）。
2018年5月，戛納國際電影節被國際電影製片人協會(FIAPF)指定為新設立的電影節委員會首批成員。
6. 戛納的評審團比獲獎影片還博眼球，他們到底什麼來頭
每年五月中旬，就是戛納的季節。
第71屆戛納電影節將於2018年5月8日至19日在法國南部城市戛納舉行，進行為期12天左右的展映。
這屆的戛納似乎有些不同。
賈樟柯導演的《江湖兒女》再一次入圍主競賽單元。
而在此之前，自08年的《二十四城記》提名後後，賈樟柯導演的劇情片全都入圍戛納的主競賽單元。
13年的《天註定》獲得最佳編劇獎，15年的《山河故人》主競賽單元提名。
除此之外，中國新晉導演畢贛的第二部劇情電影《地球最後的夜晚》也入圍了戛納「一種關注」單元。
戛納電影節分為『正式單元』和『平行單元』。
兩者的不同在於：進入『正式單元』的影片可以在海報上增加一個金棕櫚的圖標，而『平行單元』中的影片沒有這個權利。
其中當然最受關注的就是正式單元中的「主競賽單元」。
同時還有由各國電影文化界人士組成的評委團，其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等，而其中一名擔任主席。
今天就說一下第71屆的評審團。
所有電影的獲獎情況，將都由評委團來決定選出。
主席：凱特·布蘭切特
江湖稱「大魔王」。
92年畢業於澳大利亞國立藝術戲劇學校，97年，出演了她的首部電影《天堂之路》
2005年，在《飛行者》中與萊昂納多合作，那年的77屆奧斯卡中，萊昂納多隻是得到奧斯卡『最佳男主角』提名。
而凱特·布蘭切特則直接拿下『最佳女配角』的獎項。
知乎上有一個知友回答了：
如何評價凱特·布蘭切特（Cate Blanchett）的演技？
大魔王出演的電影角色，幾乎多種多樣，沒有固定的人設。
更甚在某些裝扮中，都無法認出大魔王的身影。
《雷神3》中的死亡女神海拉。
《灰姑娘》中的繼母特曼妮夫人。
《霍比特人3：五軍之戰》中的精靈女王蓋拉德麗爾。
《天才雷普利》中的梅爾蒂·蘭多。
若說一部最能體現大魔王演技的電影，一定要拉出來《宣言》說一說。
這是一部讓大魔王360°飆演技的電影。
一人分飾13角色。
從流浪漢、舞蹈家到新聞主播，每一個角色都從心底吶喊著自己的宣言。
大多數人可能對演員這個職業並不清楚，以為只是簡單的表演，其實並不然，真正好的演員是會把角色變成自己，演到最後甚至難以抽離開來。
但凱特·布蘭切特卻能夠做到在13個角色中做到任意來回切換。
高超的演技，今年評委團主席的位置實至名歸。
評委：克里斯汀·斯圖爾特
1990年4月9日出生於美國洛杉磯，美國演員。（後文稱為：K）
作為年輕演員，K的起點是很高的。
18歲的她出演了《暮光之城》，一時之間家喻戶曉。
人們習慣將劇中人物的角色定義劇外的K本身，貌似單純、小清新、鄰家女孩這些標簽才是觀眾所能接受的。
一旦想要做自己，就會很難。
「破壞別人家庭，背叛美好愛人，表面清純公主，實際上讓人不敢設想」的謾罵在22歲時響徹在K耳邊。
我不想要被公眾的設定約束。---克里斯汀·斯圖爾特
對這鏡頭後的記者豎中指、剪短發、交女朋友，做所有自己想做的，不再受外界和世人的眼光和束縛。
這樣自由的K，被李安相中，在《比利林恩的中場戰事》中飾演比利的姐姐。
這次戛納邀請K做評委，也許正是看中她本身所具有的放盪不羈做自己的獨特氣質吧。
評委：美國女導演阿娃·迪韋奈
2012年1月的聖丹斯電影節上，憑借一部劇情片，獲得最佳導演獎，而她是第一個獲得此項殊榮的黑人女電影人。
就是這部《無人知曉》
其實看到有阿娃·迪韋奈的參加，能夠看到戛納開始漸漸將重心移至到女性電影人身上，尤其是黑人女性導演。
評委：法國導演羅貝爾·蓋迪吉昂
是一位擅長通過影片來表現自己從小長大的法國馬賽市，並像維克多·雨果那樣講述「窮苦人」的故事。
他手中執導過的影片有《海灣別墅》《法外真情》《女士簡》《密特朗的最後歲月》《瑪麗喬的兩個情人》
這些電影都曾在三大電影節上有提名。
評委：蒲隆地女音樂人卡迪加·尼恩
評委：法國女演員萊婭·塞杜
曾經出演《阿黛爾的生活》
講述了阿黛爾如火如荼的同性戀愛。
一頭跳色的藍發，放盪不羈卻只抓人心。
舒服自然的演技，勝在真實。
評委：加拿大導演德尼·維爾納夫
好萊塢最炙手可熱的導演之一。
他執導過的電影，一定有一部你看過。
《邊境殺手》：
《焦土之城》
《囚徒》
前段時間大熱的《銀翼殺手2049》和《降臨》都獲得了不凡的成績和口碑。
看來這位導演更加喜歡偏科幻題材的電影，不知道他會PICK哪位導演的大作？
評委：俄羅斯導演安德烈·茲維亞金采夫
電影《無愛可訴》獲得第90屆奧斯卡最佳外語片獎提名。
故事將聚焦煩膩於無盡爭吵的夫妻珍婭和鮑里斯，都尋找到了新伴侶，並渴望開啟新的感情生活，這也意味著他們將放棄12歲的兒子阿廖沙。眼看二人無休止的謾罵與爭斗，阿廖沙卻悄然失蹤。
茲維亞金采夫所擅長的則是藉助環境渲染情緒，他尤其善用長鏡頭下的自然環境營造一種令人壓抑的氣氛，從而對觀眾進行精確的操控。
橘子君猜想，他也許會喜歡賈樟柯導演的電影。
評委：張震
一副皮囊，萬種風情。
本屆唯一一位華人評委。
在名單出來後，就引爆各家媒體的頭條。
曾經憑借《春光乍泄》、《最好的時光》以及《刺客聶隱娘》三部作品入圍過戛納電影節的主競賽。此次成為主競賽評委，也可謂是實至名歸。
可以說是我們的小驕傲了~
張震。
一個天賦和努力並存的實例演員。
不想稱他為明星，是因為他不用依靠任何花邊新聞來蹭熱度，而是靠著實打實的演技一步一步的在娛樂圈站穩腳跟。
起點頗高的他15歲就入圍金馬獎最佳男主角。
就是評為電影誕生120年來100部最偉大作品的第89位的《牯嶺街少年殺人事件》
也許是老天爺賞的這碗飯，初次露面的少年就是天生帶著一股靈氣，有一種讓你無法移開眼的魅力。
此後的張震成了票房的保證。
即便這部影片差強人意，有張震的存在，不少觀眾也會如痴如醉，大呼：
「只要看張震就好」
本橘認為！
戛納很有眼光！
同時也希望這屆戛納電影，我們國人能夠拿回一個有分量的獎項。
7. 2018戛納電影節有多少作品亮相
據了解，第71屆戛納國際電影節將於5月8日在法國南部海濱小城戛納開幕。資深影人雲集、後輩新人迭出、亞洲電影崛起是本屆電影節值得期待的亮點，相信將為這場電影盛宴帶來驚喜和精彩。
戛納電影節素來偏愛「老朋友」，但本屆電影節主競賽單元代際更新的意味明顯，雖有不少故人來相會，但也向眾多新人敞開了大門。
本屆電影節上華語電影和電影人的存在感十足。在華語片連續兩年缺席戛納主競賽單元後，賈樟柯新作《江湖兒女》此次將作為華語片唯一代表角逐金棕櫚獎。《江湖兒女》由趙濤、廖凡主演，講述了在2001年的山西塞外，一對戀人之間錯綜復雜、橫跨15年的犯罪愛情故事。在關注國際新銳導演作品的「一種關注」單元，執導過《路邊野餐》的中國導演畢贛將攜其第二部長片作品亮相。此外，中國台灣知名演員張震將出任主競賽單元評委。
8. 求歷屆戛納電影節完全獲獎名單
戛納電影節獲獎名單有金棕櫚獎、最佳導演獎、最佳男演員獎和最佳女演員獎
1、金棕櫚獎獲獎名單：
2018年（閉鄭第71屆）：《小偷家族》是枝裕和
2017年（第70屆）：《自由廣場》魯本·奧斯特倫德
2016年（第69屆）：《我是布萊克》肯·洛奇
2015年（第68屆）：《流浪的迪潘》雅克·歐迪亞
2014年（第67屆）：《冬眠》努里·比格·錫蘭
2013年（第66屆）：《阿黛爾的生活》阿布戴·柯西胥
2012年（第65屆）：《愛》邁克爾·哈內克
2011年（第64屆）：《生命之樹》泰倫斯·馬力克
2010年（第63屆）：《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韋拉斯哈古
2009年（第62屆）：《白絲帶》邁克爾·哈內克 [6]
2008年（第61屆）：《課室風雲》勞倫·岡泰
2007年（第60屆）：《四月三周兩天》克里絲蒂安·蒙吉
2006年（第59屆）：《風吹麥浪》肯·羅奇
2005年（第58屆）：《孩子》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內
2004年（第57屆）：《華氏911》邁克爾·摩爾
2003年（第56屆）：《大象》格斯·范·桑特
2002年（第55屆）：《鋼琴家》羅曼·波蘭斯基
2001年（第54屆）：《兒子的房間》南尼·莫萊蒂
2000年（第53屆）：《黑暗中的舞者》拉斯·馮·提爾
1999年（第52屆）：《美麗羅塞塔》讓·皮埃爾·達內孝姿、呂克·達內
1998年（第51屆）：《永恆的一天》西奧·安哲羅普洛斯
1997年（第50屆）：《櫻桃的滋味》阿巴斯·基亞羅斯塔米、《鰻魚》今村昌平
1996年（第49屆）：《秘密與謊言》邁克·李
1995年（第48屆）：《地下》埃米爾·庫斯圖里卡
1994年（第47屆）：《低俗小說》昆汀·塔倫蒂諾
1993年（第46屆）：《霸王別姬》陳凱歌、《鋼琴別戀》簡·坎皮恩
1992年（第45屆）：《善意的背叛》比利·奧古斯特
1991年（第44屆）：《巴頓·芬克》喬爾·科恩、伊桑·科恩
1990年（第43屆）：《我心狂野》大衛·林奇
1989年（第42屆）：《性、謊言和錄像帶》史蒂文·索德伯格
1988年（第41屆）：《征服者佩爾》比利·奧古斯特
1987年（第40屆）：《惡魔天空下》莫里斯·皮亞拉
1986年（第39屆）：《戰火浮生》羅蘭·約菲
1985年（第38屆）：《爸爸出差時》埃米爾·庫斯圖里卡
1984年（第37屆）：轎慎頌《德克薩斯的巴黎》維姆·文德斯
1983年（第36屆）：《_山節考》今村昌平
1982年（第35屆）：《失蹤》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören，尤馬茲·古尼
1981年（第34屆）：《鐵人》安傑依·瓦依達
1980年（第33屆）：《浮生若夢》鮑勃·福斯、《影武者》黑澤明
1979年（第32屆）：《鐵皮鼓》沃爾克·施隆多夫、《現代啟示錄》弗朗西斯·福特·科波拉
1978年（第31屆）：《木屐樹》埃曼諾·奧爾米
1977年（第30屆）：《我父我主》保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼
1976年（第29屆）：無
1975年（第28屆）：《烽火歲月志》Mohammed Lakhdar-Hamina
1974年（第27屆）：《對話》弗朗西斯·福特·科波拉
1973年（第26屆）：《稻草人》傑瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿蘭·布里吉斯
1972年（第25屆）：《工人階級上天堂》艾利歐·培特利、《企業家之死》弗朗西斯科·羅西
1971年（第24屆）：《送信人》約瑟夫·羅西
1970年（第23屆）：《陸軍野戰醫院》羅伯特·奧特曼
1969年（第22屆）：《如果》林賽·安德森
1968年（第21屆）：無
1967年（第20屆）：《放大》米開朗基羅·安東尼奧尼
1966年（第19屆）：《一個男人和一個女人》克勞德·勒魯什、《紳士現形記》皮亞托·傑米
1965年（第18屆）：《決竅，如何得到》理查德·萊斯特
1964年（第17屆）：《瑟堡的雨傘》雅克·德米
1963年（第16屆）：《豹》盧奇諾·維斯康蒂
1962年（第15屆）：《諾言》安塞爾莫·杜阿特
1961年（第14屆）：《長別離》Henri Colpi、《維莉迪安娜》路易斯·布努埃爾
1960年（第13屆）：《甜蜜的生活》費德里科·費里尼
1959年（第12屆）：《黑人奧菲爾》馬賽爾·加謬
1958年（第11屆）：《雁南飛》米哈依爾·卡拉托佐夫
1957年（第10屆）：《四海一家》威廉·惠勒
1956年（第9屆）：《寂靜的世界》路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多
1955年（第8屆）：《君子好逑》德爾伯特·曼
1954年（第7屆）：《地獄門》衣笠貞之助
1953年（第6屆）：《恐懼的代價》亨利-喬治·克魯佐
1952年（第5屆）：《奧賽羅》奧遜·威爾斯、《兩分錢的希望》雷納托·卡斯特拉尼
1951年（第4屆）：《米蘭的奇跡》維托里奧·德·西卡、《茱莉小姐》阿爾夫·斯約堡
1949年（第3屆）：《第三人》卡羅爾·里德
1947年（第2屆）：無
1946年（第1屆）：《相見恨晚》大衛·里恩、《伊麗斯和上尉的心》阿爾夫·斯約堡、《失去的周末》比利·懷爾德、《瑪麗婭·康德萊西婭》費南德斯·埃米里奧、《沒有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《貧民窟》Chetan Anand、《大地將變成紅色》Bodil Ipsen，Lau Lauritzen。
1946年（第1屆）：《寶石花》Aleksandr Ptushko、《鐵路戰斗隊》雷內·克萊芒、《為我譜上樂章》華特·迪士尼、《最後的機會》Leopold Lindtberg、《偉大的轉折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov。
1946年（第1屆）：《羅馬，不設防的城市》羅伯托·羅西里尼、《田園交響樂》讓·德拉努瓦、《法爾比克》Georges Rouquier、《217注冊證》米哈伊爾·羅姆。
2、最佳導演獎：
2018年（第71屆）：保羅·帕夫利克夫斯基《冷戰》
2017年（第70屆）：索菲亞·科波拉《牡丹花下》
2016年（第69屆）：奧利維耶·阿薩亞斯《私人采購員》、克里斯蒂安·蒙吉《畢業會考》
2015年（第68屆）：侯孝賢《刺客聶隱娘》
2014年（第67屆）：貝尼特·米勒《狐狸獵手》
2013年（第66屆）：阿瑪特·艾斯卡蘭特《赫利》
2012年（第65屆）：卡洛斯·雷加達斯《柳暗花明》
2011年（第64屆）：尼古拉斯·溫丁·雷弗恩《亡命駕駛》
2010年（第63屆）：馬修·阿馬立克《巡演》
2009年（第62屆）：布里蘭特·曼多薩《基納瑞》
2008年（第61屆）：努里·比格·錫蘭《三隻猴子》
2007年（第60屆）：朱利安·施納貝爾《潛水鍾與蝴蝶》
2006年（第59屆）：亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖《通天塔》
2005年（第58屆）：邁克爾·哈內克《隱藏攝像機》
2004年（第57屆）：托尼·加列夫《流亡》
2003年（第56屆）：格斯·范·桑特《大象》
2002年（第55屆）：林權澤《醉畫仙》、保羅·托馬斯·安德森《狂野之愛》
2001年（第54屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《缺席的人》、大衛·林奇《穆赫蘭道》
2000年（第53屆）：楊德昌《一一》
1999年（第52屆）：佩德羅·阿莫多瓦《關於我母親的一切》
1998年（第51屆）：約翰·保曼《將軍》
1997年（第50屆）：王家衛《春光乍泄》
1996年（第49屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《冰血暴》
1995年（第48屆）：馬修·卡索維茨《怒火青春》
1994年（第47屆）：南尼·莫萊蒂《親愛的日記》
1993年（第46屆）：邁克·李《赤裸裸》
1992年（第45屆）：羅伯特·奧特曼《幕後玩家》
1991年（第44屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《巴頓·芬克》
1990年（第43屆）：帕維·龍根《計程車司機布魯斯》
1989年（第42屆）：埃米爾·庫斯圖里卡《流浪者之歌》
1988年（第41屆）：費爾南多·索拉納斯《南方》
1987年（第40屆）：維姆·文德斯《柏林蒼穹下》
1986年（第39屆）：馬丁·斯科塞斯《下班後》
1985年（第38屆）：安德列·泰西內《情陷夜巴黎》
1984年（第37屆）：貝特朗·塔維涅《鄉村星期天》
1983年（第36屆）：羅伯特·布列松《錢》、安德烈·塔科夫斯基《鄉愁》
1982年（第35屆）：沃納·赫爾佐格《陸上行舟》
1981年（第34屆）：無
1980年（第33屆）：無
1979年（第32屆）：泰倫斯·馬力克《天堂之日》
1978年（第31屆）：大島渚《愛之亡靈》
1976年（第29屆）：伊托·斯柯拉《驚恐、污穢、邪惡》
1975年（第28屆）：米歇爾·布洛爾特《命令》、科斯塔·加夫拉斯《特別法庭》
1974年（第27屆）：無
1973年（第26屆）：無
1972年（第25屆）：米克洛斯·楊索《紅色贊歌》
1971年（第24屆）：無
1970年（第23屆）：約翰·保曼《最後的萊奧》
1969年（第22屆）：格勞貝爾·羅沙《職業殺手安東尼奧》、沃依采克·雅斯尼《一切善良的市民們》
1968年（第21屆）：無
1967年（第20屆）：費倫茨·科薩《一萬個太陽》
1966年（第19屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《列寧在波蘭》
1965年（第18屆）：利維烏·丘列伊《弔死鬼的森林》
1964年（第17屆）：無
1963年（第16屆）：無
1962年（第15屆）：無
1961年（第14屆）：朱麗婭·索恩澤娃《烽火連天》
1960年（第13屆）：無
1959年（第12屆）：弗朗索瓦·特呂弗《四百擊》
1958年（第11屆）：英格瑪·伯格曼《生命的邊緣》
1957年（第10屆）：羅伯特·布列松《死囚越獄》
1956年（第9屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《奧塞羅》
1955年（第8屆）：謝爾蓋 · 瓦西里耶夫《Geroite na Shipka》、朱爾斯·達辛《男人的爭斗》
1954年（第7屆）：無
1953年（第6屆）：無
1952年（第5屆）：克里斯蒂安·雅克《勇士的奇遇》
1951年（第4屆）：路易斯·布努埃爾《被遺忘的人》
1949年（第3屆）：雷內·克萊芒《馬拉帕加之牆》
1947年（第2屆）：無
1946年（第1屆）：雷內·克萊芒《鐵路戰斗隊》
3、最佳男演員獎
2018年（第71屆）：馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》
2017年（第70屆）：傑昆·菲尼克斯《你從未在此》
2016年（第69屆）：沙哈布·侯賽尼《推銷員》
2015年（第68屆）：文森特·林頓《市場法律》
2014年（第67屆）：蒂莫西·斯波《透納先生》
2013年（第66屆）：布魯斯·鄧恩《內布拉斯加》
2012年（第65屆）：麥斯·米科爾森《狩獵》
2011年（第64屆）：讓·杜雅爾丹《藝術家》
2010年（第63屆）：埃里奧·傑曼諾《我們的生活》、哈維爾·巴登《美錯》
2009年（第62屆）：克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》
2008年（第61屆）：本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》
2007年（第60屆）：朱利安·蕭貝爾《潛水鍾和蝴蝶》
2006年（第59屆）：塞米·鮑亞吉拉、伯納德·布蘭卡恩、羅什迪·澤姆、賈梅爾·杜布茲、薩米·納塞利《光榮歲月》
2005年（第58屆）：湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》
2004年（第57屆）：柳樂優彌《無人知曉》
2003年（第56屆）：伊敏·托普拉克、穆扎菲·奧德梅爾《遠方》
2002年（第55屆）：奧利弗·古爾邁《兒子》
2001年（第54屆）：伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師
2000年（第53屆）：梁朝偉《花樣年華》
1999年（第52屆）：埃馬紐埃爾·肖特《人，性本色》
1998年（第51屆）：彼得·穆蘭《我的名字是喬》
1997年（第50屆）：西恩·潘《她是如此可愛》
1996年（第49屆）：帕斯卡·杜奎奈、丹尼爾·奧圖《第八日》
1995年（第48屆）：喬納森·普雷斯《卡林頓》
1994年（第47屆）：葛優《活著》
1993年（第46屆）：大衛·休里斯《赤裸裸》
1992年（第45屆）：蒂姆·羅賓斯《幕後玩家》
1991年（第44屆）：約翰·特托羅《巴頓·芬克》
1990年（第43屆）：傑拉爾·德帕迪約《大鼻子情聖》
1989年（第42屆）：詹姆斯·斯派德《性、謊言和錄像帶》
1988年（第41屆）：福里斯特·惠特克《菜鳥帕克》
1987年（第40屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《黑眼睛》
1986年（第39屆）：米歇爾·布朗《晚禮服》、鮑勃·霍斯金斯《蒙娜麗莎》
1985年（第38屆）：威廉·赫特《蜘蛛女之吻》
1984年（第37屆）：阿爾弗雷多·蘭達、Fernando Rabal《聖嬰》
1983年（第36屆）：吉昂·馬利亞·沃隆特《馬里奧·里奇之死》
1982年（第35屆）：傑克·萊蒙《失蹤》
1981年（第34屆）：烏戈·托格內吉《一個可笑人物的悲劇》
1980年（第33屆）：米歇爾·皮寇利《虛無縹緲》
1979年（第32屆）：傑克·萊蒙《中國綜合症》
1978年（第31屆）：強·沃特《榮歸》
1977年（第30屆）：費爾南多·雷依《埃莉莎，我的愛》
1976年（第29屆）：何塞·路易斯·戈麥茲《巴斯瓜爾厄一家》
1975年（第28屆）：維托里奧·加斯曼《女人香》
1974年（第27屆）：傑克·尼科爾森《最後的細節》、查爾斯·博耶《史塔維斯基》
1973年（第26屆）：吉安卡羅·吉安尼尼《愛與無政府》
1972年（第25屆）：讓·雅南《我們不願互訴衷曲》
1971年（第24屆）：里卡多·庫喬拉《薩可與方齊迪》
1970年（第23屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《妒忌夢》
1969年（第22屆）：讓-路易斯·特林提格南特《焦點新聞》
1967年（第20屆）：奧戴德·科特勒《一個男孩的三天》
1966年（第19屆）：帕爾·奧斯卡森《飢餓》
1965年（第18屆）：特倫斯·斯坦普《收藏家》
1964年（第17屆）：安塔爾·帕傑爾《雲雀》、薩羅·烏爾濟《被誘惑被遺棄的女人》
1963年（第16屆）：理查德·哈里斯《超級的男性》
1962年（第15屆）：拉爾夫·理查德森、傑森·羅巴茲、迪恩·斯托克維爾《長日入夜行》、穆雷·梅爾文《甜言蜜語》
1961年（第14屆）：安東尼·博金斯《何日君再來》
1959年（第12屆）：布拉福德·迪爾曼、迪恩·斯托克維爾、奧遜·威爾斯《朱門孽種》
1958年（第11屆）：保羅·紐曼《漫長的炎夏》
1957年（第10屆）：約翰·奇茲米勒《和平谷》
1955年（第8屆）：斯賓塞·屈塞《黑岩喋血記》、尼古拉·格里岑科、鮑里斯·比秋科夫、帕維爾·卡道奇尼科夫、尼古拉·謝爾蓋耶夫、鮑里斯·科科夫金、鮑里斯·安德列耶夫、謝爾蓋·盧克亞諾夫、阿勒克塞·巴塔洛夫、瓦吉姆·梅德維傑夫、謝爾蓋·庫里洛夫《大家族》
1952年（第5屆）：馬龍·白蘭度《薩巴達萬歲》
1951年（第4屆）：邁克爾·雷德格瑞夫《白朗寧版本》
1949年（第3屆）：愛德華·羅賓遜《陌生人之屋》
1946年（第1屆）：雷·米蘭德《失去的周末》
4、最佳女演員獎
2018年（第71屆）：薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》
2017年（第70屆）：黛安·克魯格《憑空而來》
2016年（第69屆）：傑克琳·喬斯《羅莎媽媽》
2015年（第68屆）：魯妮·瑪拉《卡蘿爾》、艾瑪紐爾·貝克特《我的國王》
2014年（第67屆）：朱麗安·摩爾《星圖》
2013年（第66屆）：貝熱尼絲·貝喬《過往》
2012年（第65屆）：克里斯蒂娜·弗盧圖爾、考斯米娜·斯特拉坦《越過群山》
2011年（第64屆）：克爾斯滕·鄧斯特《憂鬱症》
2010年（第63屆）：朱麗葉·比諾什《合法副本》
2009年（第62屆）：夏洛特·甘斯布《反基督者》
2008年（第61屆）：溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》
2007年（第60屆）：全度妍《密陽》
2006年（第59屆）：布蘭卡·波蒂洛、尤漢娜·柯博、達茲·萊姆波瑞娃、佩內洛普·克魯茲、卡門·毛拉、勞拉·杜納絲《回歸》
2005年（第58屆）：漢娜·拉斯洛《自由地帶》
2004年（第57屆）：張曼玉《清潔》
2003年（第56屆）：瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻的入侵》
2002年（第55屆）：卡蒂·奧廷寧《沒有過去的男人》
2001年（第54屆）：伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》
2000年（第53屆）：比約克《黑暗中的舞者》
1999年（第52屆）：艾米莉·德奎恩《美麗羅塞塔》、賽芙琳·卡尼爾《人，性本色》
1998年（第51屆）：娜塔莎·雷尼埃、艾洛迪·布歇《兩極天使》
1997年（第50屆）：凱西·伯克《切勿吞食》
1996年（第49屆）：布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》
1995年（第48屆）：海倫·米倫《瘋狂的喬治王》
1994年（第47屆）：維爾娜·麗絲《瑪戈皇後》
1993年（第46屆）：霍利·亨特《鋼琴別戀》
1992年（第45屆）：佩尼拉·奧蓋斯特《善意的背叛》
1991年（第44屆）：伊蓮娜·雅各布《兩生花》
1990年（第43屆）：克里斯提娜·楊達《審訊》
1989年（第42屆）：梅麗爾·斯特里普《黑暗中的吶喊》
1988年（第41屆）：琳達·姆夫西、喬迪·梅、芭芭拉·赫希《隔離的世界》
1987年（第40屆）：芭芭拉·赫希《羞怯的人》
1986年（第39屆）：費爾南達·托里斯《永遠或永不愛我》、芭芭拉·蘇科瓦《羅莎·盧森堡》
1985年（第38屆）：雪兒《面具》、諾瑪·阿萊昂德羅《官方說法》
1984年（第37屆）：海倫·米倫《卡爾》
1983年（第36屆）：漢娜·許古拉《皮耶拉的故事》
1982年（第35屆）：亞德維加·揚科夫斯卡-切斯拉克《另一個天堂》
1981年（第34屆）：伊莎貝爾·阿佳妮《四重奏》《迷戀》
1980年（第33屆）：阿努克·艾梅《虛無縹緲》
1979年（第32屆）：莎莉·菲爾德《諾瑪蕾》
1978年（第31屆）：吉爾·克雷伯格《不結婚的女人》、伊莎貝爾·於佩爾《維奧萊特·諾齊埃爾》
1977年（第30屆）：莫妮克·梅居爾《攝影師馬丁》、謝莉·杜瓦爾《三女性》
1976年（第29屆）：瑪麗·托洛斯克《德里夫人您在哪裡？》、多米尼克·桑達《遺產》
1975年（第28屆）：瓦萊麗·佩萊恩《列尼傳》
1974年（第27屆）：瑪麗-若斯·納特《舞會的小提琴》
1973年（第26屆）：喬安娜·伍德沃德《雛鳳吟》
1972年（第25屆）：蘇珊娜·約克《幻象》
1971年（第24屆）：吉蒂·溫《毒海鴛鴦》
1970年（第23屆）：奧塔維亞·皮科洛《麥泰洛》
1969年（第22屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《絕代美人》
1967年（第20屆）：比亞·戴格瑪克《鴛鴦戀》
1966年（第19屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》
1965年（第18屆）：薩曼莎·艾加《收藏家》
1964年（第17屆）：安妮·班克羅夫特《太太的苦悶》、芭芭拉·蓓麗《天倫淚》
1963年（第16屆）：瑪麗那·維拉迪《女王蜂》
1962年（第15屆）：凱瑟琳·赫本《長日入夜行》、麗塔·塔欣厄姆《甜言蜜語》
1961年（第14屆）：索菲婭·羅蘭《烽火母女淚》
1960年（第13屆）：瑪麗娜·墨蔻莉《痴漢艷娃》、讓娜·莫羅《如歌的行板》
9. 戛納電影節在哪個國家舉行
法國戛納。
戛納國際電影節在每年5月舉辦，為期12天左右，其間除影片競賽外，市場展亦同時進行。2018年5月，戛納國際電影節入選國際電影製片人協會電影節委員會第一批成員。
第75屆戛納國際電影節將於2022年5月17日到5月28日舉行。第75屆戛納電影節公布了正式海報。本年度的海報來源於經典影片《楚門的世界》的最後一幕。電影節組委會直接把「75」的字樣印在這一張劇照上，構成了今年電影節的海報。
戛納獎項單元設置
戛納國際電影節分為「主競賽」、「一種關注」、「短片競賽」、「電影基石」、「導演雙周」、「國際影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」等單元。
有兩組評審團分別評審長片和短片。主競賽單元評審團由各國電影文化藝術界人士組成，其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等，其中一名擔任評審團主席。
非競賽單元以提拔新人為主，其中一種關注單元和導演雙周單元發掘了不少具有潛力和成就的導演。
以上內容參考網路－戛納電影節
10. 戛納電影節中國哪些明星去了
2018戛納電影節明日就開幕了，你們一定好奇2018戛納電影節有哪些中國明星，此次電影節中國明星李宇春，范冰冰，王麗坤，關曉彤，奚夢瑤，王源，黃子韜，王麗坤，關曉彤，奚夢瑤，張震，秦奮，韓沐伯等齊聚戛納。
《江湖兒女》與《地球最後的夜晚》之外，王兵導演長達八小時的紀錄片《Culture Revolution》入圍展映單元。
中國90後新銳電影導演閆坤業執導的短片《病》入圍短片角單元。《病》是由導演閆坤業與曾製作《小黃人》、《藍精靈》的好萊塢音樂製作人徐賽斯 (SETH TSUI)聯手打造的短片，劇情主要圍繞「夢境」展開，講述了畫家莫多克的女兒安妮薇在八歲生日當天意外離世，莫多克無法接受這一事實，陷入詭異噩夢無法掙脫的故事。