A. 賈躍亭挪走17億是真的嗎
《奇門遁甲》和《芳華》兩部大製作上映，上周末開始賀歲檔的競爭正式進入白熱化狀態。截至12月19日晚10點，《奇門遁甲》的票房累計票房超過2.7億，《芳華》已超5億。
僅僅一個周末，兩部原本勢頭旗鼓相當的影片已經明顯拉開了差距。提檔至14日晚間起映的《奇門遁甲》比《芳華》還率先實現票房破億，然而隨著兩片相差較大的口碑逐漸傳播開來，到上周日《奇門遁甲》的票房已經完全被《芳華》碾壓。
《奇門遁甲》的製作成本達到2.5億，是樂視今年投資最大的電影項目。然而按照目前的票房預測來看，回本的任務相當艱巨。貓眼專業版多次調整了對《奇門遁甲》的總票房預測，但即使以最高的3.4億預測總票房來推算，《奇門遁甲》的虧損可能也會上億。
數娛夢工廠整理後發現，樂視影業2017年出品的電影已有11部上映，總票房達到16.97億，然而由樂視主控的四部影片《那一場呼嘯而過的青春》、《推理筆記》、《「吃吃」的愛》和《奇門遁甲》票房普遍低迷，算上《奇門遁甲》預計總票房會在3.7億以內。然而單單《奇門遁甲》和《「吃吃」的愛》兩片，成本加起來就超過了3億。
在主控項目票房不及預期的同時，樂視影業本身的財務情況受到了更多關注。
在賈躍亭遠走美國後，孫宏斌全面接盤樂視。數娛夢工廠注意到，8月末融創中國（HK01918）曾發布公告，將樂視影業的財務狀況公之於眾——樂視影業不僅2016年實現的凈利不到承諾的30%，還被樂視控股挪用了相當於一半資產的賬款。隨著賈躍亭近期被列入「全國失信被執行人名單」，這筆賬款能否追回面臨著不小的問號。
目前知乎關於《奇門遁甲》的討論還處於「相對平靜」的狀態，單一問題瀏覽量超過18萬。贊數排名靠前的影評人士伊文西，對影片的「章回體」敘事進行了吐槽，認為電影敘事鬆散，角色混亂，邏輯硬傷太多，採用「章回體」就是為了掩蓋了電影的敘事鬆散。
豆瓣排在第一的影評只給《奇門遁甲》打了1星，認為2017年的《奇門遁甲》跟1982年老版的《奇門遁甲》對比，在想像力上沒有任何進步，並用「頁游版的既視感」和「渣穿的特效」來形容該片的製作水準。
對比貓眼數據，數娛夢工廠注意到，隨著口碑的逐漸傳播，原來在「想看人數」指標上一度占優的《奇門遁甲》在首映後被《芳華》大幅反超。首映當日，《芳華》的想看人數增加是《奇門遁甲》的3倍之多。
這樣的差距也很快反映在了票房表現上。貓眼數據顯示，15日周五當天《芳華》和《奇門遁甲》綜合票房分別為7591萬和6748萬，差距僅800多萬，而到了周日《芳華》單日票房達到了1.09億，是《奇門遁甲》當日票房的一倍還不止。
而數娛夢工廠20日查詢票房注意到，《芳華》依舊穩坐第一的位置，單日票房已經是《奇門遁甲》的4倍以上。
徐克與袁和平第八次合作原本是《奇門遁甲》此前宣傳的一大重點。但從票房數據表現來看，大導演、大製作的加持，如今已經很難抵得過影片自身質量不過硬的負面影響。
去年同期，張藝謀執導、半個影視圈明星加持的《長城》同樣有樂視的投資，在2016年賀歲檔沒有同等規模影片競爭的情況下，最終口碑低迷導致票房不及預期，更是被外媒報出虧損可能超過5億。
事實上，就賀歲檔來看，奇幻、動作題材的《奇門遁甲》原本受眾面比《芳華》更廣，上映前的預排片也高於《芳華》，但目前預測總票房還不到《芳華》的一半，更能說明如今口碑左右票房的巨大威力。
《奇門遁甲》回本艱難，樂視今年主控四片集體低迷
按照國內的票房分賬原則，一部電影一般要實現3倍於成本的票房才能實現回本。
此前《奇門遁甲》製片人魏君子曾表示，這部電影的製作成本超過2.5億。這意味著《奇門遁甲》的票房可能要到7.5億，才能保證以樂視影業等投資方回本。如以貓眼預測的最高3.4億的總票房來計算，樂視影業等投資方能回收的票房最多也不會超過1.3億，這意味著《奇門遁甲》可能會面臨上億的虧損。
根據公開資料，數娛夢工廠整理出了樂視影業2017年出品電影的情況，樂視影業今年出品了11部電影，另有一部原定今年上映的《生死語者·秦明》還未定檔，11部已經上映的電影共計取得了16.97億的票房。
然而這11部影片當中，樂視影業大部分都是參投，這意味著即使盈利其他投資方也會分走大頭。票房最高的《熊出沒·奇幻空間》前兩大出品方是華強方特和優揚傳媒，《記憶大師》第一大出品方是萬達，而《心理罪》、《岡仁波齊》和《皮繩上的魂》都是和力辰光主控。
樂視今年主控的四部電影票房表現都相當低迷。《「吃吃」的愛》盡管有蔡康永和小S再度合體的話題熱度，但票房僅有2750.3萬，完全跌破映前預期。即使算上台灣票房，要回收5500萬元的成本也並不容易。
而《那一場呼嘯而過的青春》和《推理筆記》在票房上更是毫無水花。前者在改檔國慶上映四天後又匆匆宣布撤檔，票房僅有877萬，三度改檔的《推理筆記》最終票房只有1009.76萬。
2017-2018賀歲檔，樂視選擇了押寶《奇門遁甲》，這也是樂視影業更名新樂視文娛後的第一場重頭戲。但目前來看，就算有賀歲檔加持票房也不盡人意，《奇門遁甲》或將成為樂視影業2017年虧損最多的一部電影。
賈躍亭「拿走」樂視影業17億，融創中國未進行減值計提？
按照張昭此前接受每經采訪時的說法，樂視大部分的項目都推到了明年。這當中應該包括了張藝謀的《影》、郭敬明的《爵跡2》以及動畫版的《狼圖騰》等上半年樂視片單中出現過的項目。
但在推進這些項目之前，樂視影業首先需要回答的是外界對其財務情況的關注。
8月末融創中國曾發布詳細的樂視相關公告，樂視影業的財務情況露出了冰山一角。
根據此前樂視網的公告，樂視影業承諾2016年至2018年，公司扣非後凈利潤分別不低於5.2億元、7.3億元和10.4億元，3年承諾利潤合計高達23億。而在此之前，2014年和2015年樂視影業的扣非凈利潤，只有6444.84萬元和13616.54萬元。
然而根據融創中國8月末的財報，2016年，樂視影業實現營業收入10.98億元，歸屬於母公司股東的凈利潤1.45億，為承諾凈利潤的28%，業績遠低於預期。
報告還顯示，2017年一季度，由賈躍亭控股的樂視控股拖欠了樂視影視17.08億賬款，而這筆錢相當於樂視影業2016年總資產的50%和營業收入的155%。數娛夢工廠查詢注意到，融創中國對樂視網和樂視致新的投資分別計提了減值准備；但由於賈躍亭當時並未卸職，也未赴美國，銀行也未凍結樂視控股相關資產，所以融創中國未對樂視影業這筆巨額欠款減值計提。
然而數娛夢工廠注意到，樂視控股拖欠的17億巨款，在一季度占據樂視影視全部應收賬款的70%以上。然而根據融創中國的減值計提標准，超過10%就應當列為單項重大金額，進行單獨減值測試。
而12月11日和15日，樂視控股大股東賈躍亭因拖欠賬款問題，兩次被法院列入「失信被執行人」名單。財會行業人士對數娛夢工廠表示，考慮到賈躍亭已遠赴美國並被國內法院數次列為「老賴」，融創中國應對這筆17億的賬款進行全額減值計提。
樂視影業不是唯一一家被樂視控股拖欠巨款的樂視系公司。12月15日，樂視體育的股東將樂視體育告上法庭，指控其法定代表人CEO雷振劍等人，在2016年4月到7月之間，違反公司章程，為樂視控股提供約40億元的借款。截至目前，樂視控股還有約25億元資金尚未歸還。
而目前，樂視控股是否已向樂視影業還清賬款，還不得而知。
今年，孫宏斌掌控的融創中國曾通過天津嘉睿入股了樂視網、樂視影業和樂視致新，其中以10.5億的價格受讓了樂視影業15%的股權，成為樂視影業二股東，樂視影視估值隨之從98億降到了70億；此後孫宏斌繼續增持樂視影業，目前持股比例達到21%。
樂視影業作為樂視旗下的三大優質資產之一，孫宏斌以10億入股15%，一度被外界認為撿了個大便宜。然而需要考慮的是，樂視影視在2016年《盜墓筆記》收獲10億票房的基礎上，實現的凈利不到承諾的30%，那今年樂視主控影片票房都不如意的情況下，樂視影業2017年的業績又當如何？
若樂視控股尚未向樂視影業還清賬款，那麼在賈躍亭被法院列為「老賴」後，他「拿走」的這筆17億賬款會給樂視影業帶來不小的麻煩。按照融創中國披露的信息，樂視影業2016年的總營收為10.98億元，若2017財年對這筆17億賬款全額計提減值，那麼樂視影業的利潤表將會「十分難看」。
不過樂視網18日晚發布的公告稱，樂視影業擬在股權方面進行調整。結合張昭透露新一輪融資正在進行中的表述，樂視影業似乎有望迎來一批新的資金注入。
自今年4月因重組樂視影業事項，樂視網申請停牌至今已有8個月。截至12月19日，樂視網仍然處於停牌之中，總市值611.58億，距離2016年6月3日公布重組樂視影業方案復牌時的股價，市值縮水了一半。
B. 電影票房是怎樣統計出來的
電影票房是用觀眾人數或門票收入來計算的。
電影業中，票房已經成為衡量一部電影是否成功的重要指標之一，可以用觀眾人數或門票收入來計算，一般直接用來衡量一部電影的熱播程度。
2016年1月，電影市場管理工作會議在北京召開，電影局出重拳整頓市場秩序，如果影院偷漏瞞報票房，院線要承擔連帶責任，影院放映質量差等問題也會被集中治理。
(2)2017上半年國內電影票房擴展閱讀：
2018年一季度分賬票房189.49億元，同比增加39.96%。截至2018年6月30日，2018年上半年票房取得320.21億元，較2017年上半年票房271.51億元同比增加17.94%，不含服務費票房為299.64億元，同比增加18%。
2018上半年 s』b觀影人次9.01，同比增加15%。其中，國產影片票房為 189.65億元，同比增長 80.1%，占總票房份額的 59.21%，占據市場主體地位。
前6個月中國影市多個數據紀錄均被打破,在檔期方面，元旦、春節、清明、端午四個檔期票房均創造市場新紀錄。
C. 戰狼2票房破30億 為什麼如此火
作為8月份知名度最高的一部電影，它散發著濃濃的愛國主義情懷，也體現著一個國家的愛民之心以及軍人保家衛國的崇高精神。就是這么一部電影，讓軍人成為八月份里的主旋律。同時，也讓吳京賺了一缽錢。而隨之而來的，還有那些在他背後默默支持他的上市公司，其實，除了北京文化，還有不少上市公司也是吳京堅實的後盾。除此之外，能夠讓《戰狼2》的光環一直閃著的原因還有這些。
在口碑炸裂之下，《戰狼2》的票房一路高歌猛進，6日下午，《戰狼2》官方正式宣布電影票房突破30億元人民幣。此為《戰狼2》上映的第11天，票房(含服務費)就突破30億元，由此可見超越《美人魚》保持的33.92億(不含服務費)票房記錄，成為國產片票房冠軍指日可待。
根據相關分賬規則，僅按照《戰狼2》30億元票房收入粗略計算，吳京及其團隊收入超過9億元。
1、從表面上看，《戰狼2》製作精良，口碑優秀，上座率高企，排片增加形成正反饋。
目前《戰狼2》豆瓣評分為7.6分，好於83%動作片。遠高於同期熱門電影《三生三世十里桃花》的4.3分。
2、從內在看，《戰狼2》的出現順應了當今發展階段的民族心理，為民眾的感情宣洩提供了出口。
華泰證券認為，《戰狼2》的出現與國家發展階段和民族主流心理狀態息息相關，可以說其順應人心，從而帶來了票房的成功。隨著國力在近些年的顯著提升，國家利益向海外的延伸和拓展，民族自信心也日漸增強，優秀的反映民眾自豪感的作品大獲成功有其自身的必然性。《湄公河行動》如是，《戰狼2》也如是。假設一下，若是相同質量的《戰狼2》在十幾年前上映，其票房未必能有類似的成功，原因在於《戰狼2》講述的故事與當時的國力和民族心理並不匹配，從而不能讓觀眾有代入感和信服感，自然也不能口口相傳。
3、時機上看，印度入侵時間使得近日民族情緒高漲，慶祝建軍90周年和閱兵刺激觀影熱情。
《戰狼2》最大的意義為，提振國內電影市場信心，證明國產電影基本盤仍在。 今年上半年，國內電影票房增速持續放緩。2017年上半年，國內累計票房約255億(不含服務費)，較 2016 年同期 246億的水平增長約3.61%。尤其是一季度票房表現遠弱於預期，對整個國內電影市場的沖擊比較大。
D. 國內六大電影公司洗牌：光線市值破500億居第一，是華誼三倍
搜狐 娛樂 訊 （哈麥/文）2017年之前，要論國內六大電影公司的排位，從總市值和年度盈利綜合來看，萬達電影高居第一，中國電影、華誼兄弟、光線傳媒基本相當，處在第二梯隊，博納影業和北京文化次之。
但經歷了2018年-2020上半年兩年半的「洗牌」後，行業地位發生了很大的變化。光線傳媒勢頭大好變成了遙遙領先的「新一哥」，博納影業業績連年逆勢增長再次申請A股上市，萬達電影從高位滑落輝煌不再，以穩為特色的中國電影受疫情沖擊開始虧損，曾經的領頭羊華誼已經跌到了谷底還在爬坑階段，北京文化頻出爆款背後沒有亮眼的業績支撐已被打回原形。
光線傳媒：片單豐富，預期好，已成遙遙領先的新一哥
在影視公司里，光線傳媒是這幾年少有的沒有「爆雷」的公司。在其它同行公司業績都大幅下滑或巨虧的時候，它保持了連年的高增長。
2016年-2019年，光線傳媒凈利潤分別為7.41億元、8.15億元、13.73億元（包括了出售所持新麗傳媒股份的投資收益）、9.48億元。2020上半年，在新冠疫情沖擊下，光線凈利約2100萬元，同比下跌80.46%。不過，這已經是最好的結果，因為別的公司基本都是巨虧。
2019年，光線獨家主控的《哪吒》爆賺，打開了資本市場對光線所布局的「中國神話宇宙」的想像。光線傳媒的股價由此脫離疲弱的行業大勢，開始震盪上揚，走獨立行情，一路從7元多漲到了現在的17元，翻了兩倍多。總市值已經突破了500億元，創下新高，成了影視公司里遙遙領先的「新一哥」，比原來的行業「老大」萬達電影總市值高出100多億元。
目前，光線傳媒的股價還在上升通道中，階段性預期可能在十一國慶檔《姜子牙》上映前後兌現。
這之後，光線傳媒還有很強的片單支撐，曝光的總片量在電影公司里是最多的，其中有不少有IP基礎。
根據2020半年報披露，影院復工後光線預計年內上映的電影有12部。其中主投的《妙先生》，參投的《八佰》《蕎麥瘋長》已經上映，參投的《我的女友是機器人》，主投的《姜子牙》已定檔。剩下的檔期待定，包括張藝謀執導的《堅如磐石》、《無名之輩》導演饒曉志執導劉德華主演的《人潮洶涌》等。
在製作中，或在前期策劃中，或待引進的新片有39部，包括《大聖歸來》導演田曉鵬的《西遊記之大聖鬧天宮》和《深海》、《哪吒2》、《大魚海棠2》、《魁拔》、《三體（新）》、《火神山》等。
同時，光線這幾年也在加大力度投資電視劇/網劇，曝光的預計製作、播出片單里有21部。
除了電影、動漫、電視劇、藝人經紀（包括編劇、導演），光線還開始在實景 娛樂 方面布局。半年報披露，光線中國電影世界項目已進入啟動階段，分地塊全面進行規劃設計工作，各項報批報建工作陸續推進中，同時項目現場已啟動基礎工程施工，部分道路、橋梁、 水系、影棚及附屬配套商業進入施工狀態。
萬達電影：影院巨虧，電影項目少，股價在坑底徘徊
2018年之前，萬達電影很風光，受益於中國電影票房的高速增長，以院線、影院業務為主的萬達電影業績自然亮眼，2016年-2018年凈利潤分別為13.66億元、15.16億元、21.03億元，連年高增長。那時候，還沒有被購入上市公司的萬達影視表現也很好，出品的電影總票房在所有電影公司里曾經排到過第一。
2019年，萬達電影完成了對萬達影視的並購，當年因計提大額資產減值損失，萬達電影凈利巨虧47.29億元。
實際上，因為行業趨冷，總票房增速放緩，影院增多導致競爭加劇，全國第一大影投及院線萬達院線的優勢不再那麼明顯，主營業務已經受到了沖擊。
在這樣的情況下，又遇上了新冠疫情，影院停業半年，萬達電影2020上半年虧損15.67億元，而上年同期為盈利4億元。
萬達這些年通過並購新媒誠品、互愛互動、萬達影視，擁有了電視劇、 游戲 、電影業務，但它的主業還是影院及院線。萬達旗下擁有651家影院（包括境外影院53家），其中國內影院年票房佔到了全國總票房的約13%份額。
2019年，萬達電影影院相關業務（包括觀影收入、廣告收入、商品及餐飲消費收入）營收佔比84.22%，電影製作發行及相關業務佔比5.79%，電視劇製作發行及相關業務佔比3.23%， 游戲 發行及相關業務佔比2.55%。
今年，影院要想實現盈利很難，電影相關業務表現又不突出。2020年下半年，萬達影視主投計劃上映的影片只有《海底小縱隊》《天星術》，《我和我的家鄉》是參投。最重要的《唐人街探案3》不在年內計劃中，可能在等2021年春節檔。
這樣的業績和前景資本市場當然不買賬，在大盤指數都快要創新高的情況下，萬達電影的股價至今還在坑底徘徊，總市值約392億元，昔日的輝煌完全不再了。
華誼兄弟：谷底反彈，開始爬坑，依然資金荒
其實要比慘，華誼兄弟比萬達電影更慘。華誼是電影公司里業績最早爆雷的，2016年、2017年凈利潤還都在8億多，2018年突然變成虧損10.93億元，2019年繼續巨虧39.6億元，2020上半年繼續虧損2.31億元。
華誼兄弟是在深圳創業板上市的，創業板規定，上市公司連續三年虧損就要直接退市。華誼已經連虧了兩年半，如果今年不能扭虧為盈，損失就大了。這可能也是影院剛復工不久《八佰》就急於上映的原因，因為盡快回收票房分賬款（以及上映後可以盡快賣網路版權拿一筆凈收益）對於華誼來說很重要。
《八佰》之後，根據現象級手游《陰陽師》改編的《侍神令》（陳坤、周迅主演），和常遠執導的喜劇《溫暖的抱抱》（常遠、李沁、沈騰主演）也會在年內上映，已經放出了影院貼片廣告，這都是華誼的片單里比較有吸引力的項目。
除了以上三部，華誼還有一些備貨，不過都是之前已定的項目，最細曝光的新項目很少。這其中已殺青進入後期製作階段的包括：陸川的《749 局》、李玉的《陽光不是劫匪》、周星馳的《美人魚 2》、賈樟柯的《一直游到海水變藍》（原名《一個村莊的文學》）、曹保平的《涉過憤怒的海》。籌備中的包括：潘安子的《日光危城》、羅蘭·艾默里奇的科幻災難片《月球隕落》（片名暫譯）、田羽生的《一條龍》、陳正道的《未來的未來》。
開發新項目需要錢，而華誼這幾年最大的難處就是缺錢。好在，華誼一直在想辦法解決問題，沒有出現債務違約等情況。
華誼在今年發布2019年年報時同時公布了定增預案，擬募集資金總額不超過22.9億元，包括大股東阿里、騰訊在內的九家公司參與認購，後因陽光人壽退出，預案修訂，定增至今還沒有落實。
但是在七月底，華誼宣布和招商銀行達成了戰略合作，招商銀行擬向華誼的影視片單計劃提供不超過15億元的綜合授信額度，此次的合作片單中共有30餘部影視作品，時間規劃覆蓋到2023年。
這一消息大大提振了資本市場對華誼兄弟的信心，加上《八佰》上映的消息以及票房的超預期表現，華誼的股價實現了一波震盪上漲，總市值從最低時的約90億元漲到了現在的約170億元，接近翻番，走出了觸底反彈的走勢。
但華誼的危機並沒有完全解除。
截止2019年底，華誼有息債務（短期借款、一年內到期非流動負債、長期借款）總額34.4億元，其中短期借款及一年內到期的非流動負債總額27.54億元。
王忠軍、王中磊合計持有華誼兄弟28.60%股份，其中93.42%還在質押中。
北京文化：年年有爆款，業績不亮眼
北京文化是一個靠收購轉型而來的新秀影視公司，這幾年因押中了《戰狼2》《我不是葯神》《流浪地球》等爆款而備受關注。
但是盈利方面北京文化在經歷了2016年的高光時刻後，就連年在下滑，2016年-2018年凈利潤分別為5.22億元、3.10億元、1.25億元，2019年巨虧23.06億元，今年上半年虧損6400多萬元。
股價也是從2016年後一直下跌，大致跟業績表現相對應。目前總市值67億元，較最低點已經算是有所反彈，但是放在 歷史 上看，還是處在坑底低位。總體體量跟其他幾家公司比差距也很大。
電影方面，北京文化有一些有市場潛力的儲備項目。已定國慶檔上映的《我和我的家鄉》是復制《我和我的祖國》成功模式的一部電影，由北京文化主控。由烏爾善導演的巨制《封神三部曲》外景拍攝已全部殺青，在後期製作中，可能逐年上映。另外，計劃2020年上映的還有賈玲導演的《你好，李煥英》和「叫獸」易小星執導的《沐浴之王》。
2020年之後已曝光的項目有十多部，包括由管虎擔任總導演獻禮建黨100周年的《東極島》、陸川的《749局》、烏爾善的新項目《封神演義：龍之戰》等。
博納影業：逆勢發力，已成民營主旋律大本營
博納早在2010年就已經在美國納斯達克上市，後來在2016年私有化退市，2017年首次在國內A股申請上市，但結果是被中止。今年在注冊制落地的背景下再次申請IPO。上市前的融資階段，博納影業集團的估值是150億元。如果成功上市，總市值可能會被推到更高。
在盈利方面，博納像光線一樣，每年逆勢增長，2016年-2019年凈利潤分別為1.02億元、1.99億元、2.64億元、3.15億元。今年上半年疫情沖擊下盈利近2700萬元，是幾大電影公司里最高的。
在投資和發行端，博納的特色一直是高度合作香港導演，很多高票房電影如《中國機長》《烈火英雄》《紅海行動》《無雙》《追龍》《湄公河行動》《智取威虎山》《龍門飛甲》《十月圍城》都是出自香港導演之手。
除了相互信賴外，博納也和這些電影人簽訂了合作協議以圖較長期地「綁定」。
比如，博納和林超賢簽了五部電影的協議，林超賢拍過《激戰》《湄公河行動》《紅海行動》《緊急救援》。和徐克簽了五部電影，徐克拍了《智取威虎山》，他手上還有《智取威虎山前傳》《神鵰俠侶》《收網行動》《法門寺密碼》《星寵》等未官宣及未確定投資方的項目。和爾冬升簽了四部電影的導演工作和十二部電影的監制工作，爾冬升拍了《竊聽風雲3》《我是路人甲》，監制了《武林怪獸》。和陳凱歌簽了五部電影的導演約，陳凱歌拍了新片《少年時代》，正在後期製作中。和劉偉強簽了五部監制約，劉偉強拍了《建軍大業》《中國機長》，監制了《烈火英雄》。和庄文強簽了一部電影，庄文強拍了《竊聽風雲3》《無雙》。和陳國輝簽了五部電影約，陳國輝拍了《烈火英雄》。
和演員也有合約。其中，張涵予簽了五部電影的影視服務約，其中一部是張涵予導演的電影。張涵予過去主演了《智取威虎山》《湄公河行動》《紅海行動》《中國機長》。和劉德華簽了兩部片約，劉德華過去主演了《澳門風雲3》《追龍》。和章子怡簽了一部片約，章子怡過去主演過博納參與出品的《一代宗師》。和陳寶國約定合約期內承擔電影電視劇的演員工作，陳寶國曾出演過《湄公河行動》。
博納的另一大特色是主旋律，這幾年它主要的成績就是來自商業主旋律電影。
而且，未來的規劃也是如此。已知博納已經有三部主旋律電影在做，將於2021年獻禮建黨百年。一部是展現抗擊新冠疫情的《中國醫生》（劉偉強率領的《中國機長》原班人馬打造），一部是抗美援朝題材電影《冰雪長津湖》，還有一部是聚焦地下黨的諜戰片《無名》。
中國電影：資源好，發行強，業績穩
中國電影是國企（還有上海電影等）的代表，它最大的優勢是擁有其他公司都沒有的進口片發行資質，所有進口片都要經過中影、華夏（中影是大股東，持股14.00%）兩家公司，這是一個非常穩定的利潤源。
年報數據顯示，2019年中影發行進口影片133部，票房122.27億元，占同期進口影片票房總額的57.51%。主導或參與發行國產影片564部，累計票房130.34億元，占同期全國國產影片票房總額的34.15%。
2019年中影發行收入占總營收的比例為近53%，電影放映佔比21%，影視服務佔比16.5%，影視製片製作佔比9.4%。
能看出，中影最大的優勢是發行，其次是放映端。影院及院線方面，中影控股4條院線參股3 條院線，旗下控參股院線和控股影院合計覆蓋全國18353塊銀幕，銀幕市場佔有率為26.30%。
排第三的影視服務板塊包括了很多方面，比如影視器材、數字放映設備、中影基地、銀幕廣告、票務平台、融資租賃等等，也是中影全產業鏈布局的體現。除了沒有像華誼那樣的電影主題小鎮，可以說電影產業鏈上該有的中影都有了，比任何一家電影公司都要全面。
另外，中影還有資源優勢。去年春節檔最熱門的幾部電影中中影參與了《急先鋒》《唐人街探案3》《奪冠》《囧媽》四部，未來的一些重點影片如《我和我的家鄉》《封神三部曲》《美人魚2》《懸崖之上》（張藝謀執導），中影也都有參投。
過去幾年，中影現金流充足，業績穩定、抗風險能力強。2016年-2019年凈利潤分別為9.17億元、9.65億元、14.95億元、10.61億元。
但穩中缺少高增長和想像力，所以在資本市場表現並不突出，目前總市值288億元，處在上市以來的低位。
今年由於疫情沖擊，上半年中影虧損超過5億元，這種長期的穩定被暫時地打破了。但長期來看，中影的獨特優勢還會一直在。
接下來的國慶檔，中影有《急先鋒》《奪冠》《我和我的家鄉》《一點就到家》四部電影上映，票房好壞將直接影響今年的業績。
未來項目中，以主旋律為主。為紀念抗美援朝出國作戰70周年創作的《金剛川》《英雄連》《保家衛國——抗美援朝紀實》（紀實）《誰是最可愛的人》（動畫）擬於2020年10月上映，張藝謀執導的反映抗日戰爭時期地下工作者不忘初心無畏犧牲精神的《懸崖之上》正在後期製作中，抗擊新冠疫情題材影片《江城子·在武漢》（暫定名）正在籌備中，展現中國人民解放軍鐵道兵的攻堅克難、英勇開拓精神的《無限深度》（暫定名）正在籌備開發中。另外正在創作開發中的電影還包括《紅色的起點》《英雄虎膽》《誤殺 2》《暗戀·橘生淮南》，以及與開心麻花影業合作的喜劇《進擊的鄭前》《獨行月球》。
E. 天天看「A」級大片是什麼感覺看完這個片單你就明白了
不要想歪，我是如此純潔的人哪！
咱們想說的「A」片，是真正的A 級大片A－plctur，而不是Alt movie。
A級片，A－plctur，源自美國20世紀30年代的術語，用來指兩部同時上映的影片中，品質較佳的那部電影，或是預期有大量觀眾群的電影。A級片中多半由大明星主演，而且相當講究豪華的美術布景。
比如《速度與激情》，此前只是類型片，基本屬於B級片，但隨著第五部在口碑與票房上的雙贏，《速度鋒扮與激情》系列正式邁入好萊塢A級片行列，甚至是超A 的水準和成績。此後的續集，都在思考如何把場面做得更大、更強、更炫。
簡單來說，A級片，還是要對得起「故事硬」、「題材硬」、「製作硬」、「陣容硬」。
天天看A級片是什麼感受呢？這份片單涵蓋了上半年話題感最強烈的A級片，過完這「A級片」周，你一定能體會到這種被上帝親吻的感覺！
A級英雄片 《金剛狼3：殊死一戰》 ，男主角要做到休傑克曼版金剛狼 無人可以取代。
愛奇藝上線時間：5月15日（周一）
《金剛狼3：殊死一戰》全球吸金超6億美元，IMDB評分8.4，被評為系列中最好看的「Logan」，也是最好看的「X戰警」系列；國內票房超7億人民幣，豆瓣評分8.3，成為上半年「評分+票房」的最優大片。
和大部分的英雄電影來比，《金剛狼3》不是一部傳統意義上的漫威英雄電影，反而是福斯在《死侍》之後另一種對英雄電影的前進性探索。
《金剛狼3：殊死一戰》上映兩個月後依然熱度不減，猶如新片一般一波波造勢。5月2日，導演詹姆斯·曼高德宣布將在5月16日在北美上映黑白版《金剛狼3》。
5月8日， 「金鋼狼」休傑克曼與「X-23」達芙妮基恩拿下MTV年度最佳組合獎，除了感謝工作人員之外，更用「金鋼狼」與「X-23」的招牌超殺嘶吼表情，萌爆全場。
5月15日，作為3月電影票房冠軍的《金剛狼3》將在愛奇藝電影獨家上線，與此同時，愛奇藝電影已經收集齊了全部9個「金剛狼」。
《X戰警》系列導演布萊恩辛格近日還在接受采訪時回應稱，短期內他們無法想像除休傑克曼以外並基圓的人帶上狼爪道具扮演金剛狼。他們或者會引誘傑克曼回歸，讓他吃更多的雞肉，為角色繼續健身；或者以其他創新的形式來延續金剛狼的故事。
共有五位演員扮演過蝙蝠俠，三位扮演過超人，三位扮演過蜘蛛俠。同一個超級英雄由多人扮演的例子還有很多，但是唯有金剛狼的人選從未變過，那就是「狼叔」傑克曼。
愛奇藝便擁有最全X戰警和金剛狼系列
舊X三曲 ：2000年《X戰警》2003年《X戰警2》2006年《X戰警：背水一戰》新X三曲2011年《X戰警：第一戰》2014年《X戰警：逆轉未來》2016年《X戰警：天啟》
金三曲 ：2009年《金剛狼》2013年《金剛狼2》2017年《金剛狼3》
A級動畫，站著抖腿看完 《sing》 的心願終於實現了！
愛奇藝上線時間：5月16日。
提到人類對小動物動畫片的熱情，迪士尼 CEO 羅伯特·艾格曾經在決定製作《瘋狂動物城》時給過一個描述——只要是那些小動物穿著衣服走來走去的動畫片，我都樂意看！
於是今年，環球影業又帶來了《歡樂好聲音》，這是一群小動物絕塌穿著衣服唱歌的故事，全球票房已經早就超過了6億美元。
《歡樂好聲音》故事主題很直白：動物界的歌唱比賽！通過這個關鍵詞，你幾乎就能想像電影會涉及到的所有橋段：海選、參賽選手經歷挫折、成長、表演成功。然而片中跨世紀的歐美金曲串燒卻給電影增加了獨一無二的觀賞性。從上世紀傳唱一時的經典老歌到當下大火的熱門金曲，流行、搖滾、爵士、鄉村、古典……超過85首歌，各種類型音樂應有盡有，只要影廳的音響效果好，在後半程絕對會跟著節奏抖腿。也是因為這些金曲串燒，從豬媽媽在超市中起舞，以及最後30分鍾的演唱會場面，都非常令人驚艷。
一直說要「站著抖腿看完這部電影」，下周開始上愛奇藝就能完成你的心願了！
童話魔幻類A級片 《美女與野獸》 ，不僅是童話，還是人獸戀，還是史上票房最高PG電影。
愛奇藝上線時間：5月17日
真人童話電影《美女與野獸》（Beauty and the Beast）的全球票房已經達到了11.87億美元，該片也成為史上票房最高的PG級電影。無論是迪斯尼的廠牌還是屈臣氏小姐領先的陣容，以及超革新的技術，《美女與野獸》都屬於A級中的佼佼者。
更不要說這次」造夢之王」迪斯尼把更多的錢砸在了場景設計、服裝美術、表演等方面，《美女與野獸》的美術相當絢麗。
《美女與野獸》能讓人幾百年都的=津津有味恐怕更是這個故事從來都是不一樣的談戀愛啊。
那種王子公主卿卿我我來點波折小打小鬧最後幸福在一起的套路，走開。《美女與野獸》絕對是實打實的人獸戀，美女也確實是美女，大表哥演的野獸也是實打實的野獸——很醜。因為打破了童話常規，讓一個渾身毛發兇猛丑惡的野獸和迪斯尼style的清純可愛女主角談戀愛，用時髦話來說，這就是內心美！
想刷「心疼帥氣大表哥100秒」全片到最後才露真容的你，趕緊來愛奇藝電影刷這個彈幕。
國產喜劇人A等陣容 《歡樂喜劇人》 。這個陣容在國產喜劇界也算是有著一顆A等的心。
上線時間：5月18日
岳雲鵬、艾倫、潘斌龍、張小斐、張泰維等一班國內最頂尖的喜劇人排練新春特別節目，因為爭當主角導致排練失敗。光看陣容，可以說是喜劇人心中的A級夢了。
作為電視綜藝節目的《歡樂喜劇人》本身就有不少吸引人的地方，觀眾可以看到多樣的喜劇表演風格：開心麻花的戲劇、德雲社的相聲、賈玲團隊的小品、法國小丑默劇、舞蹈肢體劇、偶戲、說唱…… 到了電影里，張小斐是美貌女漢子、艾倫是沒頭腦傻大個、小嶽嶽是賤萌師管嚴、孫越賣胖、郭德綱賣損……只求博人開心的電影，大概是喜劇最單純的想法。
沒關系，很多人看小嶽嶽100分鍾也不會膩。
國產A級動作片 《非凡任務》 ，看A等生黃軒展示6塊附近也能看100分鍾。
上線時間：5月19日
初看《非凡任務》的概要，必定以為是港片，導演是麥兆輝和潘耀明，編劇是庄文強，這彷彿是製作出《無間道》和《竊聽風雲》的麥庄組合的又一新作！
強烈的香港警匪片幕後班底，果然呈現出經典的卧底與毒梟勾心鬥角的情節之外，動作場面淋漓盡致，一句話就是，拼到哭！
黃軒是當下毫無疑問的A等生年輕男演員，憑借《推拿》邁入實力小生的行列，隨後幾部大熱電視劇奠定了「國民初戀」的形象，總體來說，角色以文弱感為主。
這次他不僅弄糙了那張秀氣的臉，還練出了六塊腹肌，向硬漢方向努力。
常常是警察專業戶的段奕宏，這次卻是毒梟，舉手投足，都邪入骨髓，腔調滿滿，連一聲哈氣充滿設計感，每一秒都是戲。
老實說，看黃軒的腹肌和段奕宏的演技，我覺得100分鍾都不嫌多。
除了值回VIP 價，還是值回VIP 價。每天看「 A級片 」的感受，大概就是這樣了。
本周院線電影依然是《摔跤吧爸爸》，並無多少強心針。《金剛狼3:殊死一戰》率先開啟愛奇藝「A級觀影周」，每天一部A級大片，承包你的一周視覺盛宴。收好這份豪華觀影指南，這周做一個有腔調的影迷！超級大片， 「藝」網打盡 ！
F. 電影投資怎麼樣
電影投資這么火爆，是不是騙人的？我想很多人都是帶著這種疑問來的，雖然看電影這個活動已經走向普通人很多年了，但是投電影還是最近才聽說的，特別是普通人投電影就更加新穎了。因為不了解是，所以不敢參與。
所以大佬對電影產業以及項目的預估一片良好，想要參與到電影項目的朋友，不被傳統束縛的人，把握機會，把選擇權掌握在自己的手中，從而改變自己的命運。
G. 為什麼影院不把以前的電影再拿出來播放
以前的電影已經有了大量網路視頻和下載資源，電影院作為一個以盈利為目的的企業為什麼要冒這風險？其次，再放映的版權分賬也得重新談；第三，任何一個院線都不足以覆蓋全國，僅僅大城市重映，票房沒法保證；第四，即使幾大院線聯手，如何與正在熱映的新片協調排片也是個難題，若放映時間都在上班日白天，能有幾個人看到？
從 歷史 上看，我國重映大片最成功的是2007年的《泰坦尼克》，破20億。且不論影片內容的殺傷力，單是卡梅隆3D製作就有了足夠的噱頭。後來的如《大話西遊》《一代宗師》《功夫》也重映過。
《大話西遊》想賺情懷錢懷舊錢，幾乎原封未動上映。想想當年大學生看本片時的一臉幼稚，現在成家帶孩子，有感動也在心裡那一句台詞「曾經有一份真摯的愛情擺在我面前我沒有珍惜，假如上天再給我一次機會的話，我願意對她說我愛你；假如非要給這份愛情加上一個期限的話，我希望是一萬年」。格瓦拉票務當時結論，「《大話西遊》的關注度達到6萬人次，但最終購票人數僅有3000多人，簡言之轉化率低，大多數可能會去看片的人發現，自己的住處和上班地點附近的影院都沒有排片，這大大影響了他們貢獻票房的動力。」最終結果，上映10天票房2500萬。
《一代宗師》《功夫》都是3D重映。據說，周星馳將獲得《功夫3D》上映後17.5%的收益，而轉制3D的花費約為2000萬。《一代宗師》經過重新剪輯，分成和轉制費沒有具體透露，只是王家衛曾在接受采訪時表示，「光轉制的費用就足夠拍一部新片了。結果《一代宗師》上映一周報收6000萬，《功夫》3000萬。
結論就是，電影不同於文學和音樂，文學和音樂盡管有火爆的新作品，經典仍然被大量購買，電影基本做不到，因為它就是個很大眾的 娛樂 ，不屬於曾經知識分子和精英壟斷的產物。
提問此問題的親，你家開影院又不在乎虧本的話可以考慮放老電影。首先，電影院的開支是很大的，電影院一般都是在人流量大的地段，租那麼大場地，開那麼多空調，雇那麼多員工，可都是要錢的親，要虧死了你。其次，電影都是有版權的，不是你想放就放，要花錢買播放權的。再次，電影的熱度都是一陣子的，熱度一過了誰還願意花錢去電影院看，網上資源都泛濫成災了。我所在的城市每周六晚某廣場放電影免費看，但都是老掉牙的片子，連農民工都不感興趣，觀著寥寥。甭說去電影院花錢看嗎看電影了。
在中國，為什麼影院不把以前的電影再拿出來播放，關鍵在於，這個事不是影院一家說的算的。
影院只是一部電影的播放場所，一部電影要想在影院公開放映，主要涉及到兩方面的許可，一是版權方的許可，二是文化主管部門的許可。版權方的許可，無非就是通過一家發行商簽下發行合同，這是有年限的。主管部門的許可，就是某部電影獲得放映許可證書，我們在公映的電影前都看到一條龍飛過，然後下面蹦出一行字。這就是俗稱「龍標」的放映許可證。經典老片子要想合法公開放映，也必須拿到這兩個「許可」。如果搞不齊兩項許可，電影哪怕再經典，影院也不敢違法放映的。
如果放映版權已經過期，光憑影院是不可能搞定的，因為影院沒有發行資質。除非有一家發行公司願意去做這個事，去重新和經典老片的版權方商談、獲取發行權。但是，發行公司幹嘛要干這個吃力不討好的事情呢!
再者說，一些經典的老片子，甚至已經在網路或衛星頻道播放了N次，要是真的需要你掏錢到影院來觀看，勢必是寥寥無幾的。
電影院作為常規的商業性質 娛樂 場所，盈利必然是首要任務，影院的盈利只要來自票房，也就是靠買票，上座率。
老影片的需求分散，雖然想重溫老影片的人總體數量可能不少，但是需求分散在各個時間段，不集中，所以影院的成本高。影院很難看到利潤，自然也就沒有興趣。現在的經濟大潮中，誰會干虧本的買賣呢！更何況，現在新片如此之多，放著票房更有保證新片不上，去放老片，影院就更不會幹了！
最主要的問題是沒權力再放老片子 比如大話西遊 泰坦尼克號。你說我叔在村裡弄個投影儀接台筆記本還放賭神系列呢，那個不算。
真正電影院播放的是清晰度極高的膠片，所有的電影不管多麼受歡迎，或長或短都有時間限制。
為啥這樣做？這是為了保證集中觀影的密集度，如果全世界的影片都喜歡拖很長時間來放映，懶惰的人們在心理上就會產生 沒事反正有的是時間看今天不如先去ktv的念想。就像北京小夥伴沒去過長城 西安小夥伴沒去過兵馬俑大坑一個感覺，出省玩卻不亦樂乎，因為出省難得，本市天天有機會。要是下個月長城就拆了你看北京市民什麼樣 保管比麥加朝聖還恐怖。
正因如此 大家都知道一部影片是有時間限制的 好片子自然關注度就高，出品方自己就會限制膠片的時限 時間一到就會回收或者採取密鑰形式，因為真正喜歡看的人自然而然都在幾周內集中觀看過了，剩下也許的確有影迷因為工作實在太忙錯過了，但那是小概率事件 如果為了他們，一場幾百個座就可能只有十幾個上座率，對出品方來說就是不劃算的。
關於重放，出品方是有可能重放的，比如大鬧天宮，葫蘆兄弟，新龍門客棧都進行了重製，這是要經過一系列評估和製片方的情懷，像新龍門客棧，我是堅信製片方和徐克壓根就沒想掙這次錢。但大鬧天宮和葫蘆兄弟不同，新一代小朋友又長大了，家長決定情懷，會願意帶領子女體驗影片的感覺。
就算舊影片重上映能賺錢，大部分出品人都堅信新製作的影片會比重映更賺錢，否則他就不會投資去做，所以為什麼這么多影片虧本，也和出品人的頭腦發熱有關。再者重放要涉及到各方版權，你分錢比例沒到位，相關版權人不願意播放，你就不能重播，這也是一個原因。
經典電影重播，還有收益嗎？
1.
這個有是有，但一部電影重新上映，並不是單純算票房那麼簡單的，比如《阿凡達》重製版上映，主要是和前者有所區別，所以原搬原來的舊電影，而沒有修復或者重製，那麼為何要去電影院？所以必定要是重製版或者加工過畫質的，才會上映。
2.
上影之後票房必定會非常低，因為觀眾都看過了，能夠重新進入電影院，再次觀看的人數少之又少，所以票房收益會非常低，同時也要和電影院線，分賬，交稅等等。到頭來幾乎不賺錢，再加上重製修復的後期投入，還真的不一定能回本。
3.
上映後的電影，在網上都有免費的資源，並且手機在線觀看，所以很多觀眾沒有必要再去電影院花費時間，花錢買票等等，因此流量會很低，最終結果就是賺的都不夠交稅，隨手就能看電影，何必去電影院花費那個冤枉錢。
什麼樣的電影可以重影？情懷的電影，或者當年被冷落的電影。《功夫》《少林足球》《大話西遊》《青蛇》等等都可以。賣的就是情懷二字， 所有會有少部分觀眾沖著情懷去的。所以影響力大的演員，周星馳，周潤發，林青霞等等老一批的演員電影可以重播。
弊端，上映經典電影會過度消費情懷，消費演員和明星的口碑，所以狼來了，一次又一次，慢慢的就沒有人再理會了。上影重製版電影是竭澤而漁的做法，是自斷後路，吃相難看，不但沒有得到觀眾的好評，還有可能會被吐槽圈錢，在後續的作品中想再次獲得高票房是難上加難。
總結 ：關鍵還是投資和收入的比較，舊電影重播吃力不討好，賺的錢都不夠交電費，租金，空調費，所以這是一筆幾乎不賺錢的買賣。所以電影版權方寧願把資源放到新作品，也不會啃老本，消費自己的人氣口碑。
不請自來，近些年來，老電影重映已經不是新鮮事了。比如《泰坦尼克號》《大話西遊》等經典電影，重映過很多次。
下面，以專業的角度為你解答這個疑問，仔細看哦。
電影收益問題
「老電影」顧名思義，就是已經上映過的電影，這意味著很多人都已經看過了。而且想看的話，在各大視頻網站都能找得到。那麼問題來了，普通觀眾還會心甘情願的買票嗎？一般來說像《少林足球》這樣整體水平一般的電影，很少人願意掏錢去影院看。只有像《大話西遊之大聖娶親》《泰坦尼克號》這樣情懷滿滿的經典片，才會有部分人願意去影院再刷一次。普通老電影，賣不出票房，影院又是盈利機構，不會做賠本的買賣，所以不會放映老電影。
老電影重映的成本問題就算是經典電影重映，並不是原原本本的放映老版本，都後期處理過（如《大話西遊》）。一般會做修復，至少畫面得清晰，有些會做重新剪輯（比較少）。後期處理的費用不低，如果重映票房不理想，就意味著賠本。還有老電影重映，會佔一定數量的排片，這樣一來新電影的排片會受到打壓，一般來說，新片的票房潛力更大，如此一來，損失很大，影院是不可能幹賠本買賣的，所以不會放映老電影。
換一種思路，如果放映老電影比放映新片更賺錢的話，影院早就那麼做了。影院沒那麼做，說明這條路根本行不通。
在中國，一部電影要能在影院公開放映，涉及到兩方面的許可，一是版權方的許可，二是文化主管部門的許可。
但是只要你錢多，包場你愛看什麼看什麼。
版權方的許可，無非就是通過一家發行商簽下發行合同，這是有年限的。主管部門的許可，就是某部電影獲得放映許可證書，我們在公映的電影前都看到一條龍飛過，然後下面蹦出一行字。這就是俗稱「龍標」的放映許可證。
經典老片要想合法公開放映，也必須拿到這兩個「許可」。如果搞不齊兩項許可，電影哪怕再經典，影院也不敢違法放映的。如果放映版權已經過期，光憑影院是不可能搞定的，因為影院沒有發行資質。除非有一家發行公司願意去做這個事，去重新和經典老片的版權方商談、獲取發行權。但是，發行公司幹嘛要干這個吃力不討好的事情呢!
電影票房分成以100元為例。
1.國家電影發展專項資金管理委員會專項基金----分5%=5元。
2.營業稅----分3.3%=3.3元
以上2項支出後，剩餘91.7元才由影院（院線）、製片（發行）瓜分。
3.影院（院線）----根據影片強弱勢按57%~62%分成，如張馮陳導演或大片則按下限分57%=91.7*57%=52.27。其中院線明面上分成為7%，但院線為擴大市場份額和拉攏影院實際按2%~7%之間分，一般為5%=91.7*5%=4.59元。
以上即影院分47.68元，院線分4.59元，合計52.27元。
4製片（發行）----根據影片強弱勢按38%~43%分成，如張馮陳導演或大片則按上限分43%=91.7*43%=39.44。其中發行一般分5%=91.7*5%=4.59元。
以上即製片分34.85元，發行分4.59元，合計39.44元（象華誼自己製片和發行則全拿這部分）。
就這個樣，說我裝也好，怎麼也好，能看就看，不能看拉倒，這里不歡迎你。
電影的上映涉及很多方面的配合，總局的審查、片方的版權、排片的競爭、觀眾的關注度等，這些因素都會對影片的上映時長產生影響。根據國家新聞出版廣電總局電影局公布的備案、立項公示，2017上半年共備案影片1374部，然而每年能夠拿到龍標上映的影片也就四五百部，而其中不乏「院線一日游」的小成本、低知名度作品。可以說，對電影工作者來說，拍攝過程艱辛，但上映同樣是一場硬仗。
在很多電影還在為了稀薄的排片花樣百出的時候，卻有部分知名影片迎來了第二春：《泰坦尼克號3D版》、《大話西遊加長版》，此外，《一代宗師》、《功夫》等重製版影片同樣再度上映，其中，《泰坦尼克號3D版》更是拿到了10多億票房，於14年後再一次橫掃中國電影市場，堪稱吸金利器。
然而，與《泰坦尼克號3D版》的狂歡相反，其餘的重映電影很少能取得較高的成績，被炒的沸沸揚揚的《大話西遊加長版》也不過一億多，更多的只有幾千萬，在當今這個大片動輒10億的市場環境下，重映電影並沒有太過出色的表現。
而這種現象的原因出自觀眾和院線雙方。
對部分觀眾而言，滿眼的鮮肉和商業元素太過辣眼，所以恨不得將經典影片全碼在院線的排片表上，但對於整個電影受眾市場而言，這部分人太少了，少數人的狂歡並不能為院線帶來利潤，這也是商業片一直碾壓文藝片的主要原因之一。再者，映後的電影很快就會資源流出，高清、藍光甚至正版DVD，對於老司機而言資源不是問題，不一定非要去影院，而大多數普通觀眾也不會對一部影片有二刷的熱情。
觀眾的稀缺是院線無法忍受的首要問題，這就導致重映這一舉措很難實現，與此同時，院線電影本身激烈的競爭也讓重映電影無處落腳。這些年頻繁的調檔，還有眾多關於排片的負面新聞，無疑不在訴說著電影排片的艱難，在這種情況下，沒有人會願意為了利潤空間不大的重映電影而放棄時下當紅的新映影片。
所以，我們所看到的重映電影，要麼在不聲不響悄然上映，接著少得可憐的排片兜轉一圈，要麼就是在特殊的情況下（比如電影節、續集將映或是重新加工）才再次擁有新的吸引力。但重映終究只是個例，電影作為一種時效性的大眾 娛樂 產品，很難對公眾產生長期的吸引力，對大多數從業者而言，與其考慮重映，不如想想後續的IP開發和周邊產業鏈更為實在。
為什麼影院不把以前的電影再拿出來播放？要回答這個問題，不能想當然，我們要分析其前後的邏輯關系，畢竟，任何事情都不是說我想做就可以做，我做了就會有效果。
首選，我們先討論下動機，為什麼要把以前的電影拿在電影院再播？
有這種期望的人，多半對老電影有著深厚的感情，或者為了滿足某種遺憾。
第二，把以前的電影放到電影院里再播，需要做什麼准備？
我們知道，以前的電影是通過膠片拍攝的，一方面現場重新拷貝需要一定的成本，另外一方面，有些電影的畫質也已經無法滿足時下人們的觀影需求，這就需要進行重製和修復，改成數字形式。
第二，電影上映是一個系統工程，需要前期的宣發，放映時期的院線排片協定，放映完成後的總結分成，這些都是需要大量的人力物力來完成，並且不是一天兩天就能搞定的。
那麼，假設電影已經修復好了，是不是一定就有權重新上映？並不是。
不說別的，中國每年生產的電影那麼多，但真正能夠走進院線的也就幾百部，剩下的要麼調整檔期，要麼就完全無緣於大銀幕，也就是說，熒幕數有限，上映時間也有限，就這么大個坑，新片都十分擁擠，你一個老片憑什麼佔領一席？
還有就是，這個老片上映後能帶來多少票房？記住，搞發行的都是為了賺錢的，一個老片讓人折騰一頓上映了結果沒人看，發行方賠個底掉，可能嗎？
盡管，我們的確看到一些片子重映了，還是有觀眾基礎影響力挺大的那種，但是票房你看看，是不是都不行？很少人願意玩這基本賠本的買賣。
這個問題我問過一個業內人士，電影院的哈，答案是1、拷貝問題，現在拷貝好像都有密碼和成本的，不是說想播多久就播多久；2、成本問題，由於無法大規模重播，再拿出播放的票房很難cover成本；3、國內一線城市有一些藝術院線在做重播電影的事情，基本上就相當於做公益了；4、如果真的非常想看，自帶片源（數字，現在很多影院都是數字拷貝了）包下電影院vip廳，或許可以給你播放。看明白了吧，關鍵還是成本問題。
H. 從什麼時候開始，中國電影水平開始走下坡路
自90年代香港電影黃金時代過去以後，中國電影開始走向下坡路。
可以參考豆瓣top250電影，1990年到2000年產出的中國高分電影，遠遠高於2000年以後產出的。
對於樓上的回答，我很想說他連電影是什麼都不懂。電影的好壞不僅僅是看票房，澳門風雲的票房也很好啊，能算好電影？電影票房好壞受很多因素影響，包括觀眾消費水平，欣賞水平，電影炒作等等太多了。
但電影好壞只取決於一個東西，就是這個電影給予了觀眾的思想，是否能給觀眾一個正確的人生引導。
2000年後的中國電影也會偶爾出現一些好電影，但是也僅僅止步於」好」而已。
I. 第一部票房過 15 億的國產片會是什麼樣的電影
近兩年有好幾部電影過15億，其中今年最旺的一部就是戰狼2了。故事發生在非洲附近的大海上，主人公冷鋒（吳京 飾）遭遇人生滑鐵盧，被「開除軍籍」，本想漂泊一生的他，正當他打算這么做的時候，一場突如其來的意外打破了他的計劃，突然被捲入了一場非洲國家叛亂，本可以安全撤離，卻因無法忘記曾經為軍人的使命，孤身犯險沖回淪陷區，帶領身陷屠殺中的同胞和難民，展開生死逃亡。隨著斗爭的持續，體內的狼性逐漸復甦，最終孤身闖入戰亂區域，為同胞而戰斗。下面簡單評價一下。
也許，你永遠也不會知道你的祖國給了你多麼強健的安全感；也許，你終有一日會發現你也深愛著你的祖國。
總的來說，這是一部很棒的電影。能使「主旋律」電影這種激情、刺激。擁有極高的知名度並不容易。加上吳京對動作場面的要求。除了電影院，在家觀影效果也很好。