1. 2018戛納電影節有多少作品亮相
據了解，第71屆戛納國際電影節將於5月8日在法國南部海濱小城戛納開幕。資深影人雲集、後輩新人迭出、亞洲電影崛起是本屆電影節值得期待的亮點，相信將為這場電影盛宴帶來驚喜和精彩。
戛納電影節素來偏愛「老朋友」，但本屆電影節主競賽單元代際更新的意味明顯，雖有不少故人來相會，但也向眾多新人敞開了大門。
本屆電影節上華語電影和電影人的存在感十足。在華語片連續兩年缺席戛納主競賽單元後，賈樟柯新作《江湖兒女》此次將作為華語片唯一代表角逐金棕櫚獎。《江湖兒女》由趙濤、廖凡主演，講述了在2001年的山西塞外，一對戀人之間錯綜復雜、橫跨15年的犯罪愛情故事。在關注國際新銳導演作品的「一種關注」單元，執導過《路邊野餐》的中國導演畢贛將攜其第二部長片作品亮相。此外，中國台灣知名演員張震將出任主競賽單元評委。
2. 戛納電影節有哪些獲獎影片
戛納電影節獲得金棕櫚獎的分別是：
2018年（第71屆）：《小偷家族》是枝裕和
2017年（第70屆）：《自由廣場》魯本·奧斯特倫德
2016年（第69屆）：《我是布萊克》肯·洛奇
2015年（第68屆）：《流浪的迪潘》雅克·歐迪亞
2014年（第67屆）：《冬眠》努里·比格·錫蘭
2013年（第66屆）：《阿黛爾的生活》阿布戴·柯西胥
2012年（第65屆）：《愛》邁克爾·哈內克
2011年（第64屆）：《生命之樹》泰倫斯·馬力克
2010年（第63屆）：《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韋拉斯哈古
2009年（第62屆）：《白絲帶》邁克爾·哈內克[6]
2008年（第61屆）：《課室風雲》勞倫·岡泰
2007年（第60屆）：《四月三周兩天》克里絲蒂安·蒙吉
2006年（第59屆）：《風吹麥浪》肯·羅奇
2005年（第58屆）：《孩子》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內
2004年（第57屆）：《華氏911》邁克爾·摩爾
2003年（第56屆）：《大象》格斯·范·桑特
2002年（第55屆）：《鋼琴家》羅曼·波蘭斯基
2001年（第54屆）：《兒子的房間》南尼·莫萊蒂
2000年（第53屆）：《黑暗中的舞者》拉斯·馮·提爾
1999年（第52屆）：《美麗羅塞塔》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內
1998年（第51屆）：《永恆的一天》西奧·安哲羅普洛斯
1997年（第50屆）：《櫻桃的滋味》阿巴斯·基亞羅斯塔米、《鰻魚》今村昌平
1996年（第49屆）：《秘密與謊言》邁克·李
1995年（第48屆）：《地下》埃米爾·庫斯圖里卡
1994年（第47屆）：《低俗小說》昆汀·塔倫蒂諾
1993年（第46屆）：《霸王別姬》陳凱歌、《鋼琴別戀》簡·坎皮恩
1992年（第45屆）：《善意的背叛》比利·奧古斯特
1991年（第44屆）：《巴頓·芬克》喬爾·科恩、伊桑·科恩
1990年（第43屆）：《我心狂野》大衛·林奇
1989年（第42屆）：《性、謊言和錄像帶》史蒂文·索德伯格
1988年（第41屆）：《征服者佩爾》比利·奧古斯特
1987年（第40屆）：《惡魔天空下》莫里斯·皮亞拉
1986年（第39屆）：《戰火浮生》羅蘭·約菲
1985年（第38屆）：《爸爸出差時》埃米爾·庫斯圖里卡
1984年（第37屆）：《德克薩斯的巴黎》維姆·文德斯
1983年（第36屆）：《楢山節考》今村昌平
1982年（第35屆）：《失蹤》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören，尤馬茲·古尼
1981年（第34屆）：《鐵人》安傑依·瓦依達
1980年（第33屆）：《浮生若夢》鮑勃·福斯、《影武者》黑澤明
1979年（第32屆）：《鐵皮鼓》沃爾克·施隆多夫、《現代啟示錄》弗朗西斯·福特·科波拉
1978年（第31屆）：《木屐樹》埃曼諾·奧爾米
1977年（第30屆）：《我父我主》保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼
1976年（第29屆）：無
1975年（第28屆）：《烽火歲月志》Mohammed Lakhdar-Hamina
1974年（第27屆）：《對話》弗朗西斯·福特·科波拉
1973年（第26屆）：《稻草人》傑瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿蘭·布里吉斯
1972年（第25屆）：《工人階級上天堂》艾利歐·培特利、《企業家之死》弗朗西斯科·羅西
1971年（第24屆）：《送信人》約瑟夫·羅西
1970年（第23屆）：《陸軍野戰醫院》羅伯特·奧特曼
1969年（第22屆）：《如果》林賽·安德森
1968年（第21屆）：無
1967年（第20屆）：《放大》米開朗基羅·安東尼奧尼
1966年（第19屆）：《一個男人和一個女人》克勞德·勒魯什、《紳士現形記》皮亞托·傑米
1965年（第18屆）：《決竅，如何得到》理查德·萊斯特
1964年（第17屆）：《瑟堡的雨傘》雅克·德米
1963年（第16屆）：《豹》盧奇諾·維斯康蒂
1962年（第15屆）：《諾言》安塞爾莫·杜阿特
1961年（第14屆）：《長別離》Henri Colpi、《維莉迪安娜》路易斯·布努埃爾
1960年（第13屆）：《甜蜜的生活》費德里科·費里尼
1959年（第12屆）：《黑人奧菲爾》馬賽爾·加謬
1958年（第11屆）：《雁南飛》米哈依爾·卡拉托佐夫
1957年（第10屆）：《四海一家》威廉·惠勒
1956年（第9屆）：《寂靜的世界》路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多
1955年（第8屆）：《君子好逑》德爾伯特·曼
1954年（第7屆）：《地獄門》衣笠貞之助
1953年（第6屆）：《恐懼的代價》亨利-喬治·克魯佐
1952年（第5屆）：《奧賽羅》奧遜·威爾斯、《兩分錢的希望》雷納托·卡斯特拉尼
1951年（第4屆）：《米蘭的奇跡》維托里奧·德·西卡、《茱莉小姐》阿爾夫·斯約堡
1949年（第3屆）：《第三人》卡羅爾·里德
1947年（第2屆）：無
1946年（第1屆）：《相見恨晚》大衛·里恩、《伊麗斯和上尉的心》阿爾夫·斯約堡、《失去的周末》比利·懷爾德、《瑪麗婭·康德萊西婭》費南德斯·埃米里奧、《沒有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《貧民窟》Chetan Anand、《大地將變成紅色》Bodil Ipsen，Lau Lauritzen、《寶石花》Aleksandr Ptushko、《鐵路戰斗隊》雷內·克萊芒、《為我譜上樂章》華特·迪士尼、《最後的機會》Leopold Lindtberg、《偉大的轉折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov、《羅馬，不設防的城市》羅伯托·羅西里尼、《田園交響樂》讓·德拉努瓦、《法爾比克》Georges Rouquier、《217注冊證》米哈伊爾·羅姆 。
3. 戛納國際電影節最高獎為榮獲此獎項的中國電影人有
金棕櫚獎
1975年，胡金銓的，《俠女》獲得戛納技術獎，成為首部折桂戛納的華語電影。
1990年張藝謀的《菊豆》獲得路易斯-布努埃爾獎。
1993年陳凱歌導演的中國電影《霸王別姬》獲金棕櫚獎，侯孝賢的《戲夢人生》獲評委會大獎。
1994年張藝謀的《活著》獲得評審團大獎，葛優成為首位華人戛納影帝。
1997年香港導演王家衛執導的電影《春光乍洩》，入選影展競賽單元，王家衛並奪得最佳導演獎，成為首位獲得此獎項的華人導演。
2000年王家衛的《花樣年華》獲得最佳藝術成就獎，梁朝偉憑此片榮膺戛納影帝，姜文的《鬼子來了》獲得評委會大獎，楊德昌的《一一》獲得最佳導演獎。
2002年伍仕賢導演的電影短片《車四十四》成了入選戛納電影節「導演雙周」單元的首部華語短片。
2004年張曼玉以法國電影《清潔》獲得戛納影後桂冠。
2005年王小帥的《青紅》活得評委會大獎。
2006年，王家衛成為第一個擔任戛納評委會主席的華人。
第60屆法國戛納電影節將於5月16日開幕，組委會19日公布了角逐「金棕櫚獎」競賽單元的21部入圍影片名單，王家衛導演的英語新片《藍莓之夜》成為唯一入圍的華人導演作品，這部影片也同時獲邀作為電影節開幕影片在16日舉行全球首映，這是戛納電影節60年來第一次由華人導演的電影作為開幕影片。遺憾的是，在今年這份大牌導演作品雲集的參賽名單上，曾經熱炒有望入圍的姜文新作《太陽再次升起》，以及侯孝賢的《紅氣球》均抱憾出局，華語影片提前告別本屆「金棕櫚」競逐。
2009年《春風沉醉的晚上》（以香港電影名義參賽，製作班底均為大陸人士）編劇梅峰獲得第62屆戛納電影節最佳編劇獎，這也是中國編劇第二次在國際A類電影節獲得編劇獎｛此前有王小帥《左右》獲得柏林電影節最佳編劇｝，梅峰是北京電影學院的副教授。
4. 18屆歐洲電影片最佳電影獎
2005年第18屆歐洲電影獎（European Film Awards）提名揭曉了，這個一年一度的電影盛會是歐洲電影的最高獎。 今年具有爭議的導演邁克爾·哈內克自編自導的法語電影《躲避》獲得了包括最佳男、女主角等在內的7項大獎的提名，成為本屆大獎獲得提名最多的影片。這部影片說的是一名電視台記者兼節目主持人與妻兒生活的平靜而幸福，然而一天他們卻突然收到了關於他的全家日常生活的錄像帶，由此引發一系列事件。 除《躲避》，丹麥/英國/瑞典/挪威合拍的《兄弟》也獲得了6項提名是第二大熱門，該片女主角——曾經扮演《角鬥士》里凱撒姐姐的英國女演員——康妮·尼爾森也獲得了最佳女演員提名。 另外由英國人獨立製作的影片《愛之夏》獲得了4個獎項的提名，該片由在波蘭出生的導演保羅·帕夫利克夫斯基執導，講述的是兩個女孩在約克郡共同度過的一段滿是憧憬、激情、曖昧、狂野的夏日時光。這部影片曾經獲得具有英國「奧斯卡」之稱的英國影視藝術學會獎亞歷山大·柯爾達獎。 由《天使愛美麗》的導演讓·皮埃爾·熱內執導的《漫長的婚約》也獲得了包括最佳女主角等在內的4項大獎的提名；而由德國導演維姆·文德斯執導、由山姆·謝潑德自編自演的《別來敲門》也獲得了3項大獎的提名。 值得一提的是：有不少剛剛獲得奧斯卡入場券的影片也出現在這份提名名單上，比如匈牙利的《無命運的人生》、比利時的《孩子》、德國的《索菲·紹爾：希望與反抗》、羅馬尼亞的《拉扎瑞克先生之死》等等。 本屆「歐洲電影獎」頒獎典禮將於12月3日在德國柏林舉行。 最佳影片 兄弟（BRDRE，丹麥/英國/瑞典/挪威） 躲避（CACH，法國/奧地利/德國/義大利） 別來敲門（DON' T COME KNOCKING，德國） 孩子（L'ENFANT，比利時/法國） 愛之夏（MY SUMMER OF LOVE，英國） 索菲·紹爾：希望與反抗（SOPHIE SCHOLL – DIE LETZTEN TAGE，德國） 最佳導演 Susanne Bier《兄弟》/ Susanne Bier，BRDRE 羅貝托·費恩察《來到陽光下》/ Roberto Faenza，ALLA LUCE DEL SOLE 邁克爾·哈內克《躲避》/ Michael Haneke，CACH lex de la Iglesia《完美罪行》/ lex de la Iglesia，CRIMEN FERPECTO 鮑威爾·保利科斯基《愛之夏》/ Pawel Pawlikowski，MY SUMMER OF LOVE Cristi Puiu《拉扎瑞克先生之死》/ Cristi Puiu，MOARTEA DOMNULUI LAZARESCU 維姆·文德斯《別來敲門》/ Wim Wenders，DON' T COME KNOCKING 最佳女演員 朱麗葉·比諾什《躲避》/ Juliette Binoche，CACH 桑德拉·切卡萊利《我要的生活》/ Sandra Ceccarelli，LA VITA CHE VORREI 朱麗婭·耶特《索菲·紹爾：希望與反抗》/ Julia Jentsch，SOPHIE SCHOLL, DIE LETZTEN TAGE 康妮·尼爾森《兄弟》/ Connie Nielsen in BRDRE 納塔麗·普萊斯《愛之夏》/ Natalie Press in MY SUMMER OF LOVE 奧黛麗·塔圖《漫長的婚約》/ Audrey Tautou in UN LONG DIMANCHE DE FIANAILLES 最佳男演員 丹尼爾·奧特尤爾《躲避》/ Daniel Auteuil，CACH 羅曼·杜里斯《我心遺忘的節奏》/ Romain Duris，DE BATTRE MON COEUR S' EST ARRTE Henry Hübchen《去拿糖》/ Henry Hübchen，ALLES AUF ZUCKER 烏里奇·瑪特斯《第九天》/ Ulrich Matthes，DER NEUNTE TAG 雷吉米·雷尼爾《孩子》/ Jérémie Renier，L'ENFANT 烏里奇·湯姆森《兄弟》/ Ulrich Thomsen，BRDRE 最佳劇本 Hany Abu-Assad & Bero Beyer《天堂此時》（PARADISE NOW） Mark O'Halloran《亞當和保羅》（ADAM & PAUL） Michael Haneke《躲避》（CACH） Anders Thomas Jensen《亞當的蘋果/喉結》（ADAMS BLER） Anders Thomas Jensen《兄弟》（BRDRE） Dani Levy & Holger Franke《去拿糖》（ALLES AUF ZUCKER） Cristi Puiu & Razvan Ralescu《拉扎瑞克先生之死》（MOARTEA DOMNULUI LAZARESCU） 最佳攝影 《躲避》（CACH） 《漫長的婚約》（UN LONG DIMANCHE DE FIANAILLES） 《狗鎮2：曼德勒》（MANDERLAY） 《愛之夏》（MY SUMMER OF LOVE） 《別來敲門》（DON' COME KNOCKING） 《無命運的人生》（SORSTALANSG） 最佳作曲 Rupert Gregson-Williams & Andrea Guerra《盧安達飯店》（HOTEL RWANDA） Joachim Holbek《狗鎮2：曼德勒》（MANDERLAY） Cyril Morin《敘利亞新娘》（THE SYRIAN BRIDE） 艾利奧·莫利康納《無命運的人生》（SORSTANSG） Stefan Nilsson《就像在天堂》（S SOM I HIMMELEN ） Johan Sderqvist《兄弟》（BRDRE） 最佳剪輯 《躲避》（CACH） 《別來敲門》（DON』T COME KNOCKING） 《漫長的婚約》（UN LONG DIMANCHE DE IANAILLES） 最佳藝術指導 《漫長的婚約》（UN LONG DIMANCHE DE IANAILLES） 《狗鎮2：曼德勒》（MANDERLAY） 《索菲·紹爾：希望與反抗》（SOPHIE SCHOLL – DIE LETZTEN TAGE） 2005發現獎 四（4，俄羅斯） 愛麗絲（ALICE，葡萄牙） 指控（ANKLAGET，丹麥） 陌生人（Stranger，德國/波蘭） 漲潮（QUAND LA MER MONTE，法國/比利時） 薩米爾（SAIMIR，義大利） UNO（UNO，挪威）
5. 近三年戛納電影節的獲獎影片
金棕櫚獎
2019年（第72屆）：《寄生蟲》奉俊昊
2018年（第71屆）：《小偷家族》是枝裕和
2017年（第70屆）：《自由廣場》魯本·奧斯特倫德
最佳導演獎
2019年（第72屆）：讓·皮埃爾·達內、呂克·達內《年輕的阿邁德》
2018年（第71屆）：保羅·帕夫利克夫斯基《冷戰》
2017年（第70屆）：索菲亞·科波拉《牡丹花下》
最佳男演員獎
2019年（第72屆）：安東尼奧·班德拉斯《痛苦與榮耀》
2018年（第71屆）：馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》
2017年（第70屆）：傑昆·菲尼克斯《你從未在此》
最佳女演員獎
2019年（第72屆）：艾米麗·比查姆《小小喬》
2018年（第71屆）：薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》
2017年（第70屆）：黛安·克魯格《憑空而來》
戛納國際電影節（英文：Cannes International Film Festival，法文：Festival De Cannes），亦譯作坎城國際電影節，創立於1946年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，也稱世界三大國際電影節，最高獎是「金棕櫚獎」。
電影節的活動分為六個單元：「正式競賽」、「導演雙周」、「一種注視」、「影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。有兩組評審委員分別評審長片和短片，「正式競賽」的部分由各國電影文化界人士組成，其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等，而其中一名擔任主席。非競賽部分以提拔新人為主，其中」導演雙周」及「一種注視」發掘了不少頗具潛力或業有成就的導演。
6. 天註定電影在國外都獲得到哪些獎項呢
《天註定》 是賈樟柯導演，姜武、王寶強等人主演的一部經典電影。該片敢於直面陰暗社會現實，通過出人意料的手法，展現出了小人物對生活無奈和彷徨。這部電影一時間引發轟動與熱議，並且獲得了國內外多項大獎。這部電影在國外獲得的獎項，主要有以下幾個：
第66屆戛納國際電影節最佳劇本獎戛納國際電影節是當今世界最頂尖的國際電影節，能夠獲獎的電影必定是一部有獨到之處優秀的影片。《天註定》就是這樣一部影片。電影看似講述了中國不同地方的四個人物的四個故事，卻又彷彿通過一根無形的線將他們緊緊串聯在了一起。獲得戛納國際電影節最佳劇本獎，《天註定》可以說是實至名歸，同時該獎也是該片獲得的最大的獎項。
關於電影《天註定》在國外獲得的獎項，大家還有什麼自己的觀點，歡迎在評論區留言。
7. 黑洞短片運用了那些拍攝手法（戛納短片 獲獎 黑洞） 謝謝
拍攝手法如下：
拍攝到黑洞是依靠黑洞的吸積盤來成像的。因此現在拍攝到的黑洞，並不是黑洞並雹本身，而是黑洞外圍吸積盤發出的輻射。黑洞照片中心那個露出來看不見得黑乎乎的洞，才有一部分是黑洞形成的事件視界。
在這個黑洞照片中，你所看到的光就是所謂的吸積盤，是當星星距離黑洞太近而分離瓦解時，在黑洞附近形成的光圈。照片中最重要的部分是無光的地方，也就是中間那個直徑250億英里的黑圈。就是這個黑圈證明了黑洞的形態和天文學家們所想的一樣，更確切的說是，黑洞真的有邊界。
劇作分析：
1、沒有對白，靠大量細微動作構成全片。
2、層層遞進：發現秘密-小偷小摸-產生犯罪念頭-自食其果。
視聽分析 ：
1、表現人物罪惡想法產生時的特寫鏡頭:人性之惡。
2、主人公准備實施犯罪時的光效:表現罪惡，預示不詳。
3、主人公偷錢時的快節奏剪輯:表現貪欲。
4、最後的同機絕笑帆位跳接:強調，引人深思。
5、帶有金屬質感的音樂:配合主人公心裡變化。
6、有現場感的音響:營造升知真實環境。
黑洞短片沒有過多的背景音樂，只有一種單純滴答貫穿全片，並在接近尾聲時越來越響。有節奏地敲打像是次次打在人的心上，合著心跳，讓人不由得心頭一震。然後仔細再聽，這聲音又像是鍾擺聲，時鍾走秒聲，暗示著時間的流逝，同時保險櫃里的人的生命也在消逝 。
除此之外，短片就是讓觀眾聲臨其境的動作音響，和「黑洞」發揮作用時的特殊音響——一種像是磁體共振的顫音，意味著黑洞好像要把人吸引進去。總體而言，短片的聲音和它的整體風格一樣乾脆利落，毫不拖泥帶水。
在色彩造型方面，《黑洞》也有不得不提的妙處。全片色彩基調一直是灰白二色，在灰色的背景上突出黑色的黑洞，顯示出他的主體地位。這些顏色共同塑造出一種壓抑與冷漠的氛圍，並為人物之後的「灰色行為」埋下伏筆。
8. 電影節獎項評選標准
A級國際電影節：世界A級國際電影節共有11個,它們的舉辦國,名稱,創辦時間,開幕時間,最高獎項分別是(排名有先後之分)
法國戛納國際電影節：創辦於1939年，每年5月10日至21日,最高獎為金棕櫚獎；
德國柏林國際電影節：創辦於1951年，每年2月7日至18日，最高獎為金熊獎；
義大利威尼斯國際電影節：創辦於1931年，每年8月30日至9月9日，最高獎為金獅獎；
西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節：創辦1953年，每年9月21日至30日，最高獎金貝殼獎；
日本東京國際電影節：創辦於1985年，每年10月28日至11月5日，最高獎為東京大獎；
俄羅斯莫斯科國際電影節：創辦於1959年，每年7月16日至29日，最高獎為聖.喬治獎；
捷克卡羅維法利國際電影節： 創辦於1946年，每年7月5日至15日，最高獎為水晶球獎；
埃及開羅國際電影節：創辦於1976年，每年11月7日至18日，最高獎為金字塔獎；
中國上海國際電影節：創辦於1993年，今年起每年6月上旬，最高獎為金爵獎；
加拿大蒙特利爾國際電影節：創辦於1977年，每年8月25日至9月4日，最高獎美洲大獎；
阿根廷馬塔布拉塔國際電影節：創辦1989年，每年11月6日至25日，最高獎金樹商陸獎。
九大世界A級國際電影節：除了西班牙的聖塞巴斯蒂安國際電影節和阿根廷的馬塔布拉塔國際電影節以外的其它9個世界A級國際電影節合稱為世界9大A級國際電影節。
五大國際電影節：法國戛納電影節、德國的柏林電影節、義大利的威尼斯電影節、加拿大的蒙特利爾電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會確定的國際五大電影節。
歐洲三大國際電影節：在世界A級國際電影節中排名前三的法國戛納電影節,德國柏林電影節和義大利威尼斯國際電影節合稱為歐洲三大國際電影節,在眾多的電影節中,歐洲三大國際電影節有著最為深遠的影響,無論是金棕櫚獎,金熊獎還是金獅獎,其權威性,藝術性,科學性,都足以媲美奧斯卡金像獎。
中國四大電影節：上海國際電影節,金雞百花電影節,中國長春電影節,珠海電影節合稱中國四大電影節。
中國電影四大獎：中國電影金雞獎,大眾電影百花獎,中國電影華表獎,中國電影童牛獎
註：1.必須補充說明的是在世界各地,各種電影節數目繁多,不勝枚舉,但是從電影節的規模,參展電影的層次,參加電影節的演員陣容,只有以法國戛納電影節為首的這11大電影節能夠達到國際A級標准。2.電影大獎和電影節是兩個不同的概念,希望大家不要概念混淆,一般電影節都會設立相關的獎項，如：金棕櫚獎、金熊獎、金獅獎等。但除了評獎之外，電影節還會舉辦以交流為目的的其他相關活動，持續時間一般較長。而單純的電影大獎（更確切地說是區域性電影大獎）主要以評選為目的，多限於一定國家或地區的電影，以鼓勵本國電影發展，主要通過影展的形式舉行，如奧斯卡金像獎、歐洲電影獎等（也不排除一些由最初的區域電影大獎發展成後來的國際電影節的情況）。當然不管是電影節和電影大獎，它們的重頭戲都是最後的頒獎晚會。
參考資料：http://www.ad2k.com/bbs/read.php?tid=13983
9. 從二〇〇〇年到現在我國有哪些電影在國外獲獎
馬背上的法庭（劉傑）、刺青、三峽好人、蘋果、圖雅的婚事
另外，還有其他獲獎影片
《李蓮英》獲第41屆柏林電影節特別鼓勵獎。
《哦，香雪》獲國際兒童和青少年電影中心藝術大獎。
《中國岩溶》獲西班牙巴塞羅那國家地質學電影節大獎——最高藝術質量獎。
加拿大、香港、中影合拍故事片《秦俑〉獲法國巴黎奇情動作電影展大獎——最受歡迎影片；第10屆香港電影金像獎最佳配樂。
《高產緊湊型玉米》獲捷克斯洛伐克尼特拉第8屆國際農業電影節教學片類二等獎。
《壁蜂》獲捷克斯洛伐克尼特拉第8屆國際農業電影節通俗科學類二等獎。
西影廠和台灣合拍故事片《大紅燈籠高高掛》獲第48屆威尼斯電影節銀獅獎、金格利造型特別獎、國際影評人獎和艾維拉諾莉特別獎。
《馬路騎士》獲法國馬賽國際女性電影節公眾大獎。
北影廠香香港合拍故事片《過年》獲第4屆東京國際電影節評委特別獎；趙麗蓉獲最佳女演員獎。
《屠城血證》獲東京世界和平電影節故事片一等獎。
1992年《雙旗鎮刀客》獲第三屆日本夕張國際探險與幻想電影節「最佳影片大獎」。
《來自火焰山的鼓手》獲第四十二屆柏林國際電影節「最佳兒童影片獎」。
《大紅燈籠高高掛》獲義大利大衛獎評選活動「最佳外語片獎」。
《四十不惑》獲第四十五屆瑞士洛迦國際電影節」最佳影評獎」。
《狂》獲第三屆不結盟國家電影節(朝鮮)「最佳攝影獎」。
《高朋滿座》獲蒙古第一屆喜劇電影節一等獎。
《秋菊打官司》(導演：張藝謀)獲第十四屆威尼斯國際電影節「金獅獎」和「最佳女演員獎」。
《血色清晨》獲法國南特三大洲國際電影節「金球獎」。
《留守女士》獲第十六屆開羅國際電影「金字塔金像大獎」和「最佳女演員獎」。
《心香》獲夏威夷國際電影節「評委特別獎」。
1993年《香魂女》(導演：謝飛)、《喜宴》(長春電影製片廠攝制)獲第43屆柏林國際電影節「金熊獎」。
《血色清晨》、《四十不惑》、《雙旗鎮刀客》、《媽媽》獲第四十三屆柏林國際電影節新電影論壇獎。
《天堂回信》(導演：王君正)獲第43屆柏林電影節「國際兒童青年電影中心獎」；荷蘭第7屆國際兒童電影電視節最高獎「兒童電影節獎」；美國芝加哥第10屆國際兒童電影節成人評委和兒童評委兩項最佳影片獎；伊朗第9屆國際兒童電影節最佳導演獎。
《雜嘴子》(導演：劉苗苗)獲第50屆威尼斯國際電影節「參議院特別獎」。
《找樂》(導演：寧瀛)獲第四十三屆柏林國際電影節新電影論壇獎和特別榮譽獎；第6屆東京國際電影節青年導演競賽項目金櫻花獎和東京都知事獎；聖塞巴斯蒂安電影節「青年導演大獎」首獎，獎金35萬美元；第十五屆法國南特亞非拉三大洲電影節金熱氣球獎，男主角黃宗洛獲最佳男演員獎。
上海美術電影製片廠拍攝的動畫片《森林、小鳥和我》獲第四屆開羅國際兒童電影節動畫、兒童電視節目組開羅金獎。
由田壯壯執導、北京電影製片廠攝制的《藍風箏》獲第6屆東京國際電影節大獎，最優秀女演員獎(呂麗萍)、新人特別推薦獎和東京都知事獎。
《霸王別姬》(導演：陳凱歌)獲法國第46屆戛納國際電影節最高獎——「金棕櫚獎」和國際影評聯盟大獎；洛杉磯影評家協會最佳外語片獎；日本福岡第38屆亞太電影節最佳導演和最佳剪輯獎。
《菊豆》(導演：張藝謀)獲保加利亞瓦爾納市首屆國際電影節最佳女演員獎(鞏俐)，鞏俐還獲第43屆柏林國際電影節榮譽獎。
《秋菊打官司》(導演：張藝謀)獲法國影評人協會最佳外語片獎，並名列香港第12屆電影金像獎最佳十大華語片之冠。
《大紅燈籠高高掛》(導演：張藝謀)獲英國影視藝術學院最佳外語片獎、紐約影評人協會最佳外語片獎、比利時電影評論家協會大獎。
《心香》(導演：孫周)獲第9屆法國蒙彼利埃中國電影節最高獎——「金熊貓獎」。
《隨風而去》(導演：肖鋒)獲第2屆東京國際學生電影節最佳導演和最佳結尾獎。
《愛在東京)獲法國第14屆電影節最佳男主角(留學生吳曉東)金獎。
台灣的《無言的山丘》獲首屆上海國際電影節金爵獎，日本福岡第38屆亞太電影節最佳劇本吉最佳美術指導獎。
台灣的《戲夢人生》獲第46屆戛納電影節評委獎。
台灣的《暗戀桃花源》獲第43屆柏林電影節特別榮譽獎。
台灣的《青少年哪吒》獲第6屆東京電影節青年導演競賽項目銅獎，第15屆法國三大洲電影節最佳處女作獎。
香港的《籠民》獲首屆上海電影節評委特別獎，日本第38屆亞太電影節最佳影片和攝影獎。
中國教育電視片《水》獲得第二十屆「日本賞」國際教育節目大賽學前教育類銀牌獎。
吉林電視台攝制的電視紀錄片《遠離的願望》在挪威特羅姆索舉辦的自然紀錄片電影節上，獲特別榮譽獎；在義大利桑迪歐國際自然紀錄片電影節上，獲特別獎。
動畫片：上海美影廠《12隻蚊子和5個人》獲法國第19屆安納西國際動畫電影節教育獎。《悍牛與牧童》獲第3屆伊斯梅利亞國際紀錄片、短片電影節塔胡特銀像獎。
電視片：中央台《最後的山神》獲「亞廣聯」電視大獎。《遠在北京的家》獲四川國際電視節紀錄片大獎，《老磨坊》獲最佳男主角獎(吳京安)。
謝晉導演獲法國首屆《軒尼詩》創意和成就獎。
1994年《火狐》(導演：吳子牛)獲第四十四屆柏林國際電影節「特別推薦獎」和在法國蒙彼利埃舉行的中國電影節金熊貓獎。
中國遼寧電視台拍攝的電視紀錄片《兩個孤兒的故事》獲第二屆亞洲電視映像節最高獎賞——最優秀獎，中國中央電視台的電視片《姊妹溪》獲優秀獎。
《大氣層消失》(導演：馮小寧)在南斯拉夫金松嶺獲「金松嶺—94」國際環保、體育和旅遊電影節「銀松獎」。
《炮打雙燈》獲第42屆西班牙聖塞瓦斯蒂安電影節評委特別提名獎。女主角寧靜獲最佳女演員獎。
《鳳凰琴》獲第四次不結盟運動及發展中國家平壤電影節火炬銅獎。
《黃土高原徑流林業》在第11屆國際農業電影上，獲聯合國糧農組織獎。
1995年《紅粉》(導演：李少紅)獲第45屆柏林國際電影節優秀單項獎視覺效果「銀熊獎」。
《紅玫瑰與白玫瑰》中紅玫瑰的扮演者陳沖獲香港電影評論學會「最佳女主角獎」。
《黃沙 青草 紅太陽》(導演：周友朝)獲首屆金色布拉格電影節金人大獎。
《戰爭子午線》(導演：馮小寧)獲第4屆東京國際兒童電影節「日本電影評論家獎」。這是中國抗戰影片首次在日本獲獎。
《黑駿馬》(導演：謝飛)獲第19屆蒙特利爾國際電影藝術節最佳導演獎，男主角騰格爾獲最佳藝術獎。
《民警故事》(導演：寧瀛)獲西班牙第43屆聖·塞巴斯蒂安國際電影節評委會特別獎和國際影評人大獎。
《紅櫻桃》(導演：葉大鷹)獲第2屆上海國際電影節「軒尼詩記者杯——最佳創意獎」。女主角郭柯宇獲最佳女演員獎。
《母親，沒有選擇》獲第5屆國際青年電視節大獎及最佳觀眾獎。
《二嫫》(導演：周曉文)獲第四屆國際電影節「瑪雅美洲豹」金獎，女主角艾麗婭獲最佳女演員獎。
《霸王別姬》(導演：陳凱歌)獲日本東京東影評論家大獎、最佳影片獎、最佳導演獎。張國榮獲最佳男主角獎。同時該片還獲得日本東京每日新聞電影大獎、最佳影片獎。
《陽光燦爛的日子》(導演：姜文)男主角夏雨獲第一屆新加坡電影節最佳男主角獎；影片被美國《時新周刊》評為年度國際「十大最佳影片」第一名。
《搖啊搖，搖到外婆橋》(導演：張藝謀)獲第48屆戛納國際電影節「電影技術獎」；被美國全美影評人聯盟評為年度格里菲思電影獎「最佳外語片獎」；獲美國第61屆紐約影評人協會年度電影獎「最佳攝影獎」。
《女兒紅》(導演：謝衍)女主角歸亞蕾獲捷克第30屆卡羅維發利國際電影節最佳女主角獎。
《女人花》(導演：王進執)獲葡萄牙第24屆菲格拉達福茲國際電影節故事片大獎和「婦女電影獎」。
《蘭陵王》(導演：胡雪樺)獲美國洛杉磯桑塔·克拉里德國際電影節最佳外語片獎；出品人鄭凱南獲榮譽獎狀；攝影顧長衛獲夏威夷國際電影節「攝影獎」。
《與往事乾杯》(導演：夏鋼)獲葡萄牙第24屆菲格拉達福茲國際電影節國際電影俱樂部聯合榮譽獎。
《落河鎮的兄弟》(導演：蘇舟)獲美國第12屆芝加哥國際電影節「聯合國兒童權益宣言」獎。
《人約黃昏》獲馬那基國際電影節「銀攝影機大獎」。
《混在北京》中女主角劇雪獲大馬士革國際電影節「表演特別獎」。
《活著》獲香港第14屆電影金像獎評選「十大華語片」之一；男主角葛優獲「第47屆戛納電影節最佳男演員」獎。
《藍風箏》獲香港第14屆電影金像獎評選「十大華語片」之一。
《東邪西毒》獲香港第14屆電影金像獎評選「十大華語片」之一。
《背靠背，臉對臉》獲香港第14屆電影金像獎評選「十大華語片」之一。
10. 歷屆戛納電影節華人獲獎作品有哪些
歷屆戛納電影節華人獲獎作品：
20世紀60年代，李翰祥的《楊貴妃》因富麗堂皇的宮廷布景和服飾獲得技術大獎，成為首部在戛納國際電影節獲獎的華語電影。
1964年，唐澄的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》獲得戛納國際電影節榮譽獎。
1975年，胡金銓的《俠女》獲得戛納國際電影節技術大獎，將中國武俠電影推向了世界。
1990年，張藝謀的《菊豆》獲得首屆路易斯-布努埃爾獎。
1993年，陳凱歌的《霸王別姬》獲得戛納國際電影節金棕櫚獎，是華語電影首次獲得金棕櫚獎；侯孝賢的《戲夢人生》獲得戛納國際電影節評審團獎。
1994年，張藝謀的《活著》獲得戛納國際電影節評審團大獎，葛優獲得戛納國際電影節最佳男演員獎，成為首位華人戛納影帝。
1995年，張藝謀的《搖啊搖，搖到外婆橋》獲得戛納國際電影節技術大獎。
1997年，王家衛憑《春光乍泄》獲得戛納國際電影節最佳導演獎，王家衛成為首位獲得戛納國際電影節最佳導演獎的華人導演。
1999年，陳凱歌的《荊軻刺秦王》（屠居華）獲得戛納國際電影節技術大獎。
2000年，王家衛的《花樣年華》獲得戛納國際電影節技術大獎（杜可風、李屏賓、張叔平），梁朝偉獲得戛納國際電影節最佳男演員獎；姜文的《鬼子來了》獲得戛納國際電影節評審團大獎；楊德昌憑《一一》獲戛納國際電影節最佳導演獎。
2001年，侯孝賢的《千禧曼波之薔薇的名字》（杜篤之）、蔡明亮的《你那邊幾點》獲得戛納國際電影節技術大獎。
2002年，伍仕賢的短片《車四十四》成為首部入圍戛納國際電影節導演雙周單元的華語短片；廖琴的《哭泣女人》獲得一種關注單元特別提名獎。
2004年，張曼玉憑法語電影《清潔》獲得戛納國際電影節最佳女演員獎，成為首位華人戛納影後、首位亞洲戛納影後；鞏俐獲得戛納國際電影節特別大獎。
2005年，王小帥的《青紅》獲得戛納國際電影節評審團獎。
2006年，王家衛成為首位擔任戛納國際電影節主競賽單元評審團主席的華人；王超的《江城夏日》獲得戛納國際電影節一種關注單元大獎。
2009年，梅峰憑《春風沉醉的晚上》獲得戛納國際電影節最佳劇本獎，是繼王小帥憑《左右》在柏林國際電影節獲獎後，中國編劇第二次在國際A類電影節獲得最佳劇本獎；楊紫瓊獲得戛納國際電影節特別大獎。
2013年，賈樟柯憑《天注 定》獲得戛納國際電影節最佳劇本獎。
2015年，賈樟柯獲得戛納國際電影節導演雙周單元金馬車獎，成為首位獲得金馬車獎的華人導演；侯孝賢憑《刺客聶隱娘》獲得戛納國際電影節最佳導演獎。
2017年，邱陽的短片《小城二月》獲得中國首座戛納國際電影節短片金棕櫚獎。
2018年，魏書鈞的短片《延邊少年》獲得戛納國際電影節短片特別提名獎。
2021年，唐藝的短片《天下烏鴉》獲得戛納國際電影節短片金棕櫚獎。
以上內容參考：網路-戛納國際電影節