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2018上海電影節伊朗

發布時間: 2023-04-24 09:43:43

1. 第十五屆上海國際電影節的基本簡介

《熊》破了電影節記錄
8年前,克斯羅·馬素米憑《代價》一片就已經獲得上海電影節最佳電影,再度奪冠,他也成了上海國際電影節成立以來第一位兩次獲得最佳影片的導演。評委會對《熊》給予高度評價,認為這部影片之所以能列眾多影片之巔,原因在於其精湛的表演、流暢的敘事和觸動人心的真實劇情。
加拿大導演米歇琳·蘭克圖的《從未放棄的愛》則獲得了評委會大獎。這部影片探討了神性與人性、愛與救贖、忠貞與堅守等命題。米歇利·娜蘭多特是加拿大著名導演,早在1984就憑借一部處女作《小奏鳴曲》一舉摘得了威尼斯聖馬可銀獅獎。評委會點評說,這是全體評委鍾愛的一部影片,它充滿詩意、動人心弦。
華語片來了就有獎
盡管只有兩部華語片入圍了金爵獎,但這並不影響它們拿獎。《蕭紅》拿到了帶有安慰性質的最佳攝影獎,而《神探亨特張》則拿到頗有分量的最佳導演獎。此前,該片導演高群書就已經憑《千鈞一發》拿到第11屆上海電影節評委會大獎,以及讓一位真警察馬國偉晉身為影帝。
上台領獎的高群書首先向台下的老六抱歉,他說,他本來是奔著影帝來的,但是影帝頒給了另外一個非職業演員。俄羅斯演員弗拉德斯·巴格多納斯在影片《指揮家》中精彩演繹了一位冷峻威嚴,卻在父子關系中失措無奈的藝術家,這位非職業演員獲得了影帝。
本屆電影節影後則頒給了墨西哥影片《悲傷成夢》中的烏蘇拉·普魯內達,她在電影中精彩的演繹了一位走出喪子之痛的母親。最佳劇本頒給了日本導演內田賢治《盜鑰匙的方法》,最佳音樂頒給了西班牙影片《蛹》。
主席:我以為會受傷
本屆「金爵獎」國際評委會包括主席、法國著名導演讓·雅克·阿諾,伊朗導演洛珊·班尼蒂瑪、美籍華裔製片人張家振、美國女演員海瑟·格拉漢姆、中國女演員李冰冰、匈牙利導演喬治·巴勒菲以及中國導演張楊。
阿諾詼諧地說:「開幕式上我曾預測評獎過後,評委們會帶著傷痕和淤青回來。不幸的是,我們彼此喜歡;更為不幸的是,我們喜愛的影片太多,而設立的獎項太少,這要歸功於組委會在選片方面的努力。」
據悉,本屆電影節共有來自106個國家和地區1643部長片,9926部短片參賽,又一次刷新歷屆最高紀錄。而電影節期間,上海28家影院34個廳共展映303 部中外影片,851 場次,觀影達30萬人次,平均上座率8成以上,各種專題影展活動及主創見面會106次。

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3. 有哪些推薦的伊朗電影

1,《籌款風波》

《籌款風波》是莫斯塔法·塔吉扎德赫執導的伊朗影片,由Bahram Radan、薩蕾·巴亞特主演,於2017年6月17日在上海國際電影節首映。2017年6月,該片獲得第20屆上海國際電影節評委會大獎。

2,《德黑蘭:愛之城》

《德黑蘭:愛之城》是阿里·賈比爾安薩里執導的劇情電影,弗魯格·凱哲貝格里、貝納茲·賈法里等參演,於2018年10月14日上映。

該片講述了三個人近中年、對生活感到幻滅的都市男女,各自渴望著能在這個從未真正接納自己的城市中尋找到愛情的故事。

3,《計程車》

《計程車》是由Jafar Panahi Film Proctions 出品,於2015年02月06日上映的一部紀錄片。由賈法·帕納西執導並主演。

影片講述了一輛黃色計程車行駛在德黑蘭熙熙攘攘的街道上。各種各樣的乘客坐上車,每人都塌野直率坦白地回答了司機的各種問題。

4,《推銷員》

《推銷員》是由阿斯哈·法哈蒂執導,沙哈布·侯賽尼、塔蘭涅·阿里多斯蒂主演的伊朗電影,於2016年5月21日在戛納電影節首映。該片講述一對年輕夫婦因故搬家到新公寓,但一場與前房客有關的事故卻將他們的生活攪得天翻地覆的故事。

5,《背馬鞍的男孩》

《背馬鞍的男孩》是2008年上映的伊朗劇情類電影,講述了一個男孩花錢僱傭另一個窮男洞攜孩為他到處駝東西的故事。

4. 歷屆上海電影節獲獎名單

歷屆上海國際電影節獲獎名單

第一屆上海國際電影節(1993年)
金爵獎最佳影片: 《無言的山丘》(中國台灣)
金爵獎最佳導演: 林權澤《悲歌一曲》(韓國)
金爵獎最佳男演員: 簡·德克萊爾 《達恩斯教授》(比利時)
金爵獎最佳女演員: 吳貞孩 《悲歌一曲》(韓國)
評委會特別獎:《 籠民》(中國香港)

第二屆上海國際電影節(1995年)
金爵獎最佳影片:《打破沉默》(瑞士)
金爵獎最佳導演 :埃里克·克勞森《我童年的交響樂》(丹麥)
金爵獎最佳男演員: 讓·皮埃爾·馬瑞勒 《自由列車》(法國)
金爵獎最佳女演員: 郭柯宇 《紅櫻桃》(中國)
評委會特別獎: 《火屋》(阿根廷) 《美國女兒》(俄羅斯)

第三屆上海國際電影節(1997年)
金爵獎最佳影片:《門德爾》(挪威)
金爵獎最佳導演: 菲爾·阿格蘭德《叢林人》(英國)
金爵獎最佳男演員:米歇爾·比高利《旅伴》(義大利)
金爵獎最佳女演員:潘予《安居》(中國)
評委會特別獎: 《安居》(中國) 《門德爾》(挪威)

第四屆上海國際電影節(1999年)
金爵獎最佳影片:《小鎮里的國界線》(土耳其)
銀爵獎最佳影片:《幕後的演員》(挪威)
金爵獎最佳導演: 山田洋次 《新的旅程》(日本)
金爵獎最佳男演員:阿曼德·贊基《笑一笑,你會更動人》(埃及)
金爵獎最佳女演員:艾麗婭 《一代天嬌成吉思汗》(中國)
金爵獎最佳音樂:《野女》(奧地利)
金爵獎最佳技術:《仲夏夜之夢》(美國)
評委會特別獎:《懸情瘋人院》(紐西蘭)

第五屆上海國際電影節(2001年)
金爵獎最佳影片: 《反托拉斯行動》(美國)
金爵獎最佳導演: 《反托拉斯行動》(美國)
金爵獎最佳男演員: 丹尼爾·奧特沃爾 《下崗風波》(法國)
金爵獎最佳女演員:彭玉《月圓今宵》(中國)
斯坦尼拉娃·塞林斯卡《富則思變》(波蘭)
金爵獎最佳音樂: 《鳳囚狂沙》(烏茲別克)
金爵獎最佳技術: 《奪標奇緣》(美國)

第六屆上海國際電影節(2002年)
金爵獎最佳影片:《生活秀》(中國)
評委會特別獎: 岩井俊二 《豆蔻年華》(日本)
金爵獎最佳導演: 大衛·凱撒 《鯔魚》(澳大利亞)
金爵獎最佳男演員: 科林·法瑞爾《哈特的戰爭》(美國)
金爵獎最佳女演員: 陶紅《 生活秀》(中國)
金爵獎最佳編劇: 朱京中 《童僧》(韓國)
金爵獎最佳攝影: 孫明 《生活秀》(中國)
金爵獎最佳音樂: 小林武史 《豆蔻年華》(日本)

第七屆上海國際電影節(2004年)
最佳影片:《代價》(伊朗)
評委會特別獎:《茉莉花開》 (中國)
最佳導演: 李在容 《丑聞 》(韓國)
最佳男演員: 安德魯斯·威爾遜《校園規則》 (瑞典)
最佳女演員: 顧美華 《美麗上海》 (中國)
最佳編劇: 艾撒·伊里 《兄弟》 (芬蘭)
最佳攝影: 馬瑞塔·豪福斯 派卡·歐提拉 《兄弟》 (芬蘭)
彼德·莫克羅辛斯基 《校園規則》 (瑞典)
最佳音樂: 李炳宇 《丑聞》 (韓國)
亞洲新人獎
最佳影片:《結伴同行》(日本)
最佳導演: 朱文 《雲的南方(中國)
《我記憶中的女孩》(泰國)
CCTV6傳媒大獎
最佳劇情片:《茉莉花開》(中國)
最佳視覺效果:《丑聞》(韓國)

第八屆上海國際電影節(2005年)
最佳影片:《鄉村寫真館 》 (日本)
評委會特別獎:《求求你,表揚我》(中國)
最佳導演: 拉姆爾·哈默里克 《年青的安徒生》 (丹麥)
最佳男演員: 藤龍也 《鄉村寫真館》 (日本)
最佳女演員 :趙薇 《情人結》 (中國)
最佳編劇 :黃欣 一凡《求求你,表揚我》 (中國)
最佳攝影: 斯徒安·瑞伯《我父親的小屋 》(紐西蘭)
最佳音樂: 鄧右福 《變遷的年代》(越南/法國)
亞洲新人獎
最佳影片:《造雨者》 (印尼)
最佳導演: 哈桑·葉塔潘 《有話未講完》(伊朗)
最受歡迎影片:《綠草地》 (中國)
CCTV6傳媒大獎
最佳劇情片:《求求你,表揚我》 (中國)
最佳視覺效果:《探戈》(阿根廷)
最佳服裝造型:《年輕的安徒生》(丹麥)
探索精神獎:《求求你,表揚我》 (中國)
華語電影傑出貢獻獎:張藝謀(中國)

成龍(中國)

第九屆上海國際電影節(2006年)
最佳影片:《四分鍾》(德國)
評委會大獎:《天狗》(中國)
最佳導演:法比安娜·戈代《心力交瘁》(法國)
最佳男主角:奧力維耶·古爾梅《心力交瘁》(法國)
最佳女主角:埃爾斯·多特曼斯《愛無專屬》(比利時)
最佳編劇獎:雨果·凡·萊爾《愛無專屬》(比利時)
最佳攝影獎:《土地》(義大利)
最佳音樂獎:《河道女王》(紐西蘭)
亞洲新人獎
最佳影片獎:《活在驚恐中》(越南)
最佳導演獎:萬瑪才旦《靜靜的嘛呢石》(中國)
評委會特別獎:《光榮的憤怒》(中國)
大學生最喜歡的電影:《光榮的憤怒》(中國)
CCTV6傳媒大獎
最佳劇情片: 《天狗》 (中國)
最佳視覺效果: 《理發師》(中國)
探索精神獎: 《黑衣女人的香氣》 (法國)
華語電影海外貢獻獎:李安(中國)
傑出藝術成就獎:凱瑟琳·德納芙(法國)

第十屆上海國際電影節(2007年)

最佳影片: 《完美計劃》 (德國 )
評委會大獎: 《逃往瘋人院》(瑞典)
特別獎: 《雲水謠》(中國)
最佳導演: 田壯壯《吳清源》(中國 )
最佳男演員: 胡安-約瑟-巴勒斯塔《瘋狂的薩姆埃爾》(西班牙)
最佳女演員: 卡里娜-哈夫、戴格瑪-曼佐、克斯汀-布洛克、克里斯汀-肖恩

《完美計劃》(德國 )
最佳編劇: 謝米-扎林《艾維瓦,我的愛》 (以色列 )
最佳攝影: 王昱《吳清源》(中國 )
最佳音樂: 富田勛 《武士的一分》 (日本 )
亞洲新人獎

最佳影片: 《浮生》中國
最佳導演: 拉姆-拉班尼-比普洛《竹籃打水》 (孟加拉國 )
大學生最喜歡的電影: 《箱子》(中國)
CCTV6傳媒大獎

最受關注男演員:趙文煊(《夜·明》)

最受關注女演員:趙 薇(《夜·上海》

最具票房潛力獎:《夜·上海》

最具潛力新人獎:吳越(《夜·明》)

最具探索精神獎:《革命到底》

最具視聽效果獎:《剃頭匠》

最具流行潛力電影歌曲:「星光伴我心」《老港正傳》

最受關注導演獎:田壯壯《吳清源》

特別獎:靖奎老人《剃頭匠》
華語電影傑出貢獻獎: 張曼玉 (中國)
傑出藝術成就獎: 謝晉(中國)
張瑞芳(中國)

5. 華沙國際電影節簡介及詳細資料

歷史沿革

1985年,華沙市的電影俱樂部"Hybrydy"創立電影節,起初名稱為華沙電影周(Warsaw Film Week)。電影節創辦者羅曼·古特克(Roman Gutek)為第一屆主席。

1991年,斯塔凡·勞丁(Stafan Laudyn)成為新一任主席,並將電影周改名為"華沙電影節"。

1995年,電影節由華沙電影基金開始承辦。

2000年,電影節獲得國際製片人協會認證,並更名"華沙國際電影節"。

2005年,國際製片人協會在華沙國際電影節上頒發獎項。

2009年,國際製片人協會獎華沙國際電影節的競賽資格認證,與柏林、坎城、威尼斯、洛迦諾、聖塞巴斯蒂安、卡羅維發利、馬爾特拉塔、蒙特婁、莫斯科、東京、上海、開羅一起成為A類競賽國際電影節。

2018年5月17日,上海國際電影節被國際電影製片人協會(FIAPF)指定為新設立的電影節委員會首批成員。

設定單元

國際競賽單元--亦是主競賽單元,全球影片參賽 1-2競賽單元--處女作或第二部電影競賽單輪廳元 自由競賽單元 紀錄片競賽單元 短片競賽單元 大師接觸單元 探索單元周末家庭影院單元

歷屆回顧

第1屆華沙國際電影節 第2屆華沙國際電影節 第3屆華沙國際電影節 第4屆華沙國際電影節 第5屆華沙國際電影節 第6屆華沙國際電影節 第7屆華沙國際電影節 第8屆華沙國際電影節 第9屆華沙國際電影節 第10屆華沙國際電影節 第11屆華沙國際電影節 第12屆華沙國際電影節 第13屆華沙國際電影節 第14屆華沙國際電影節 第15屆華沙國際電影節 第16屆華沙國際電影節 第17屆華沙國際電影節 第18屆華沙國際電影節 第19屆華沙國際電影節 第20屆臘首隱華沙國際電影節 第21屆華沙國際電影節 第22屆華沙國際電影節 第23屆華沙國際電影節 第24屆華沙國際電影節 第25屆華沙國際電影節 第26屆華沙國際電影節 第27屆華沙國際電影節 第28屆華沙國際電影節 第29屆華沙國際電影節 第30屆華沙國際電影節 第31屆華沙國際電影節 第32屆華沙國際電影節 第33屆華沙國際電影節 第34屆華沙國際電影節 第35屆華沙國際電影節 第36屆華沙國際電影節

歷屆名單

Year

Film

Director

Country

2011年

《火玫瑰》ROSE

沃吉西奇·斯瑪佐斯基

波蘭

2010年

《焦土之城》Incendies

丹尼斯·維倫紐瓦

加拿大、 法國

2009年

《盧爾德》Lourdes

傑西卡·豪絲娜

奧地利、 德國、 法國

2008年

《尤里的一天》Yuri's Day

基里爾·謝列布連尼科夫

俄羅斯、 德國

2007年

《樂隊造訪》The Band's Visit

艾倫·科勒林

Year

Film

Director

2011年

《另一則沉默》Another Silence

聖地亞哥·阿米格瑞納

Year

Film

Director

Country

2017年 《殺瓜》 高則豪 中國

2011年

《火玫瑰》ROSE

沃吉西奇·斯瑪佐斯基

波蘭

2010年

《噪反城市》Sound of Noise

烏拉·西蒙森、喬安·史特賈恩·尼爾森

瑞典、 法國

2009年

《黑暗之家》The Dark House

沃吉西奇·斯瑪佐斯基

波蘭

《非法入境》Wele

菲利普·里奧雷

法國

2008年

《和巴什爾跳華爾茲》Waltz with Bashir

阿里·福爾曼

以色列、 德國、 法國、 美國

2007年

《樂隊造訪》The Band's Visit

艾倫·科勒林

以色列、 法國、 美國

2006年

《興奮》Euphoria

伊萬·維雷帕耶夫

俄羅斯

2005年

《亞當的蘋果》Adam's Apples

安德斯·托馬斯·詹芹櫻森

丹麥

2004年

《飛躍迷宮》Kontroll

尼莫洛德·安塔爾

匈牙利

2003年

《兄弟》Buddyl

莫騰·泰杜姆

挪威

2002年

《他傻瓜誰聰明》Elling

彼特·納斯

挪威

2001年

《初級義大利課程》Italian for Beginners

羅勒·莎菲

丹麥、 瑞典

2000年

《寂寞者日記》Loners

大衛·昂德利克

捷克、 斯洛伐克、 斯洛維尼亞

1999年

《小鞋子》Children of Heaven

馬吉德·馬吉迪

伊朗

1998年

《美麗人生》Life Is Beautiful'

羅伯托·貝尼尼

華人相關

影片《尋找智美更登》 導演萬瑪才旦

2008年電影《夜車》導演刁亦男

2011年 競賽單元 電影《麻局》 導演:李明航

2013年

《愛拼北京》《狗十三》《制服》等8部故事片、卡通片和紀錄片獲選。

相關人物:

北京國際電影季 Beijing International Film Festival國際電影節主席精彩對話集錦

波蘭華沙國際電影節主席史蒂芬-勞丁談中國電影 中國的電影有著非常悠久的歷史,而中國已經是世界上增長最快的市場,有可能在幾年之內就成為世界上最大的電影市場。北京國際電影季有希望迅速崛起,成為世界主要的電影節之一。這一切都使北京國際電影季處於一個非同凡響的起點上。最終他以一首歌的歌詞,表達了他對中國對北京電影業的厚望。歌詞大意是:"沒有什麼東西是永恆的,我相信世界會變得不同"。十年、二十年之後,一些曾經來過北京的人會說,這個城市有著如此大的變化,中國電影和電影界也發生了天翻地覆的變化。

我國導演入圍獲獎情況:

影片入圍情況

6. 中國上海國際電影節拉下帷幕,誰才是真正的電影贏家

在中國上海舉辦的第二十二屆上海國際電影節已經完美落幕,這次電影節被不少媒體稱為電影人士的狂歡節。電影節從獲得金爵獎的獎項數量來說,最後的贏家就是伊朗和中國。

電影節中最大的贏家是來自伊朗的影片《夢之城堡》,這部電影斬獲了最佳影片獎,最佳導演獎,最佳男演員獎三項大獎。中國作為主辦方同樣也可以稱為一大贏家,畢竟包攬了最佳攝影獎,最佳真人短片獎,最佳男演員獎三項大獎。

中國影片《拂鄉心》的常楓是最佳男演員獎的獲得者,韓京志的《無處安放》獲得了最佳真人短片獎,最佳攝影獎由中國影片《春潮》攝影師包軒鳴奪得。

這屆電影節的主題是「創生萬象,幕後為王」,寓意為傳承拓新,展望未來。逐漸壯大我國的電影事業。

7. 燈塔之下,老樊的阿里文娛整合術

2017年,當俞永福向逍遙子與井賢棟反復建議,要老樊(樊路遠,花名:木華黎)轉崗文娛擔任阿里影業董事長兼CEO時,誇克君曾表示,真會拉人,這人能引爆消沉的阿里影業。

表面看,老樊跟文娛無關。其實,早在2014年,貓眼崛起,阿里也開始強化影視基礎設施入口服務,當年10月抽了批人成立淘寶電影(今日淘票票前身),負責人就是老樊,且還是馬雲親自點的名。

老樊轉崗日,誇克君說,影業系香港上市公司,股權復雜,以它為抓手,推動文娛深度整合,符合節奏。初期,他會依託影業鍛造一些平台級方案,持續驅動整個文娛的組織與商業模式變革。

那周期,文娛常有爆款,但多是影業、優酷各自獨立的整合營銷案,機動、不穩定,沒有相對標準的服務,整個文娛缺乏協同級平台與可持續的商業模式。運營效率低,內耗嚴重。加上文娛屬集團財報失血最重板塊,士氣亦不足。

作為阿里合夥人的老樊,曾長期負責支付寶,特擅整合、協同,定義戰略,打造平台級方案,引爆市場。支付寶中期發展與余額寶誕生不說了。其實,進文娛前,影業 娛樂 寶跟他也有關系。

兩年過去,今日看,影業、文娛的變化不但印證了當初預判,很多方面甚至已遠超期待。

這里先以一個例子看看。

燈塔之下

前日,上海電影節揭幕,阿里影業舉行了一場「洞察·動力」電影口碑動力研討沙龍,公布了「燈塔」平台全域營銷進展。

「燈塔」本是去年4月誕生的一款基於數據與技術的宣發平台。幕後定義人就是老樊。

在誇克看來,「燈塔」就是老樊初期依託阿里影業主持鍛造的宣發平台,未來將成為整個影視工業新營銷方法論輸出的基礎設施,也是阿里「新商業操作系統」在影視領域的落地。

本地影視工業雖不能說靠天吃飯,但缺乏品質化標准,整個行業良莠不齊,一直缺乏互聯網基礎設施的服務。

截至目前,「燈塔」已現出一種超越宣發概念的生態能量。

阿里大文娛電影業務負責人、阿里影業高級副總裁、淘票票總裁李捷前日表示,經過一年多 探索 與沉澱,燈塔已跨越產品概念階段,進入「最佳客戶實踐階段」,成為廣受片方認可的宣發新基礎設施。

「燈塔數據服務已進入2.0周期,它主要解決兩個問題。」她說,一是更動態,尤其即時把控用戶反饋,洞察口碑與圈層,為定檔與調檔提供決策;二是更前置。通過預告監測、人群定位模型及排片監測,可讓內容「看見」觀眾,製作明晰市場,把握增量。

燈塔平台首席數據科學家易宗婷還原了平台引爆宣發的基本邏輯,主要是定人、定調、定檔。比如燈塔將人群、影片類型等要素切分成了九大區域,基於數據與技術,提前鎖定潛在觀影人群的區域分布,然後測試檔期,結合燈塔「檔期日歷」工具,可直觀看到每個周末大片熱度、競品重合度,最後給出差異化定檔建議。

不要覺得他們只是務虛。事實上,一年來,燈塔已經過許多爆款驗證。

《何以為家》版權引進方路畫影視CEO蔡公明說,如果沒有燈塔的參與,這作品很難做到今日成績。

「製作電影可能是一個感覺,但營銷一定是靠數據。」他說,自己在其他行業做過多年營銷,離開數據,營銷不過盲目行事。

當然版權方並非沒有數據。投資階段都有對基本預判,但數據不夠精細。而通過合作,他發現與燈塔的數據對文藝類型片的分析相當細致、精確,遠超過自己對文藝觀眾的判斷。

比如,一開始,他認為核心觀影人群將以女性為主,最後數據卻完全相反,男女分別為73%、27%。比如,他本來預計,年輕人可能不感冒這作品,而實際觀眾卻比普通電影觀眾更年輕,更活躍,25歲以下購票用戶較商業點映受眾高出8%。

燈塔的價值有更多體現。包括海報與片名數據決策等。蔡說,《何以為家》作品相當壓抑,結尾更是悲傷。海外上映時,海報多用灰色與陰暗色調。而燈塔數據顯示,觀眾更願看主人公,覺得孩子演技很好,長得也帥。蔡明白這一定是廣告重點。於是不僅調了色調,採用了孩子大頭像,而且是一個微笑的頭像。看上去與影片基調背離,最後實效很好。

中文片名也是。最初引進中國時,外語名已傳播很久。當時蔡比較糾結,不更名,對中國觀眾沒太大意義。調整則可能會流失一些文藝觀眾。不過根據燈塔數據,他們還是決定調整。事後證明,選擇對了。執行階段,他們在淘票票與其他平台上,為《何以為家》標注載入,兩部分觀眾都沒有流失,甚至增量明顯。

事實上,這只是一年多來阿里影業燈塔參與的諸多爆款之一。《我不是葯神》、《無雙》、《流浪地球》、《綠皮書》都是如此。

李捷透露,燈塔的產品大圖,已規劃到3年以後。 未來,將不斷完善數字化宣發服務,助推更多影片項目。

6月24日,阿里影業將迎來五周年紀念日。今年以來,它已陸續發布多部「錦橙合制計劃」影片,包括《刺殺小說家》、《拆彈專家2》、《第一爐香》、《我在時間盡頭等你》等,導演、監制、演員陣容豪華,目前多部已殺青。

大文娛超級協同平台

繞這么遠,問題來了:為什麼說,一個宣發平台透露著老樊依託阿里影業整合文娛的節奏與用心?

首先,若你有心梳理一下,自去年4月燈塔上線後,談到它,老樊與李捷等人雖然說它是阿里影業在影視營銷環節尤其宣發層面打造的基礎設施服務,尤其「以用戶為中心」實現全流程觸達,但他們每次都是站在文娛乃至阿里生態打通的高度強調。

他們的用心,就是要藉此實現阿里文娛甚至阿里集團多業務核心平台間的相互整合,串聯起用戶不同場景,推動板塊間產生生態共振。他們甚至將這稱為「未來的戰略導向」。

在我們看來,這確實也是阿里影業與文娛集團內部版圖急需的支撐。

你知道,過去幾年,文娛體系,無論影業、優酷還是現場越來,雖然輪番上演過爆款案例,負責人也都強調整合、協同、融入阿里生態體系,實際上,截至2018年,許多營銷都帶有機動特徵,缺乏穩健的平台化產品支撐。

一句話,那個周期,整個文娛沒有一款真正意義上的平台級產品。它反映的根本問題是:文娛缺乏深度整合。所謂深度融合,除了組織體系、統一架構,主要就是數據與用戶打通、技術資源共享,而最後必須在關鍵環節呈現為相對統一的平台入口。當然,後者建立在前者基礎上,但沒有後者,其他都是空話。

燈塔平台呢?讓我們看看它的核心要素。

表面上,燈塔確實是為電影片方宣發公司服務的,它是一種全程可視化數據驅動、規模化資源投放、可量化的一站式宣發營銷平台。本質上,它就是一個數據化、智能化的宣發平台。它背後的基礎部分為:

燈塔背後的用戶,除了來自淘票票、優酷、大麥系外,更有支付寶、手淘兩大入口。這是一個超過10億級別的服務平台。

而且不僅用戶規模大,數據維度也很豐富,甚至已經跟貓眼、愛奇藝們建立了合作。這有利於分析和把握用戶文娛需求和興趣點,實時洞察數據變化,實現效果檢測,便於片方及時調整、優化宣發策略,精準觸達。

除了上述各大入口,文娛還有內部的UC、阿里系分眾傳媒等資源,通過與外部富媒體合作,可以實現內外協同,所能調動、觸達的范圍、網路規模效應,遠勝單一或有限平台成效。

而且,支付寶的存在,可以實現完整的閉環服務,並為未來深度的會員運營與服務奠定基礎。事實上,2017年阿里88VIP升級時,最大的亮點之一,就是文娛會員的融入,以及文娛服務的協同。它產生了許多出奇的效果。

燈塔目前對外宣稱是片方宣發平台。事實上,就專業版品類看,它已覆蓋電影、電視、網路視頻、移動端短視頻。未來一定會進一步覆蓋音樂、 游戲 、文學等流媒體,實現全品類服務。如此,燈塔就有望成為整個文娛行業的一個基於數據的智能化營銷平台。

燈塔平台的數據智能工具日益豐富。一年多來,熱力站、大V寶、爆米花指數、試金石、點映寶、萬店齊發、八爪魚眼花繚亂。

它也不是孤立的線上入口。它從一開始就構建起了線下服務體系,尤其是燈塔學院。如此它的許多服務都可以形成一種類似「新零售」的模式,壯大供給端。事實上,過去幾年,供給端一直是阿里文娛破解的關鍵難題。影視行業規模不大,又很零散,整個行業的參與主體,相比其他行業其實遠不夠豐富。

此外,它的信息流也頗類整個淘系平台了。燈塔已成為影片與觀眾的互動平台。

燈塔不是孤立的平台。它還有去年公布的內容拓展計劃「錦橙合制計劃」、IP平台阿里魚、衍生品服務以及影視金融服務平台 娛樂 寶等。

這些計劃與阿里文娛眾多數娛內容品類、線上線下服務體系結合在一起,再加上阿里集團的生態資源,就構成了橫向品類完整、縱向貫通的全產業鏈平台服務體系。

結合上述三個方面,你能看出,阿里文娛以阿里影業尤其燈塔平台為核心,正在全面貫通產業鏈,形成一種端到端的服務模式,這也是一種典型的S2B2C商業模式。

站在這視角看燈塔,想說,它就是阿里文娛截至目前最高程度的協同平台。

看不到的蹉跎

說到這里,另外一重問題也來了。那就是,為什麼之前沒有類似的平台級產品,僅僅是因為數據與技術層面沒有打通嗎?

說到數據與技術,其實,早在2017年上半年,誇克采訪阿里集團CEO逍遙子時,他就提到,已打通文娛的數據。我想這個層面應該不是最大的障礙。

那是什麼呢?誇克認為,跟大文娛成軍之後的基礎定位深有關聯。

梳理一下阿里文娛版圖誕生以來的戰略定位,你會發現,有一個方面,無論是當初阿里數娛負責人劉春寧、阿里影業前任CEO張強,還有前任大文娛負責人俞永福,始終沒有真正講清楚。那就是阿里影業的內容定位。

我還記得,2015年上海電影節上,劉春寧、張強都強調了互聯網服務的定位,涉及到阿里影業自身的內容,總有些忌諱、忌憚的意思。他們似乎生怕得罪影視公司。那一年,阿里影業某高官因為言論問題,一度引來討伐。

俞永福在文娛集團第一波整合與定位上發揮了關鍵作用。但在細處同樣沒能打好基礎。2017年上海電影節上,他精闢地強調了電影工業3C新基礎設施定位,即Consumer(用戶觸達)、Commerce(商業化)、Content(內容產業化)。但是,在阿里影業自身內容定位層面,他雖然說也會做一部分內容,但姿態有些妥協,沒有表達出非常明確的戰略定位。而2016年到2017年,阿里影業內容策略,一會買買買,一會要主控。最後的結果卻是,越是所謂大片,最後越是慘淡。

這種戰略定位的矛盾,反映在基礎設施服務打造上,就不太可能誕生真正有效的平台方案。因為,你缺乏更有可驗證的內容生產的品質、標准化流程。

阿里影業之前參與的內容雖然也有所謂爆款,但缺乏方案沉澱,缺乏說服力。當你自身沒有多少克驗證的案例時,你的全棧式的智能宣發平台,同樣就缺乏說服力。

而且,上一周期,由於阿里影業資本運作頻繁,一度引發上游產生較多界碑。連續三年的電影節上,我們都能感受到一種對立的火氣。

當然,若全面涉入內容,阿里影業就變成了影視公司,顯然也不是它的目標。

所以,2017年,當俞永福反復向集團建議,要求老樊轉崗阿里影業時,它已面臨明確的戰略定位了。它必須對外說清楚。否則不但影響整個產業鏈合作,它也不可能打造出富有效率與品質的新基礎設施服務。

隨後幾個月,老樊開始發聲,尤其集中在做不做內容上。2018年上海電影節,他直接了當地說:「不做內容是外界誤解,阿里影業一定會加大對優質內容的投入。「

這是阿里文娛版圖成軍之後最為明確的表達了。而它與「新基礎設施」的定位結合,在後來的表述中,就成了阿里影業的「雙輪驅動」。

恰從老樊上任後,阿里影業開始變更過去內容策略,不再撒胡椒面一樣合作,也不再強調所謂主控,但在優質作品選擇、合作范疇上,卻越來越深入。而從《戰狼2》開始,阿里影業參與的諸多作品都成了爆款。

同一周期,2017年醞釀、2018年推出的燈塔平台,與阿里影業內容布局共振,智能宣發成效持續得以驗證與提升。去年9月,今年1月,它連續兩次升級。而此次沙龍,誇克認為,同樣是一次升級的計劃。

誇克認為,如果沒有2017年以來戰略定位的調整、組織架構調整、內外協同甚至文化及價值觀的重塑,想取得上述成效,幾乎不太可能。

這背後,阿里影業、阿里文娛乃至阿里集團都因此做出了調整。老樊轉崗大文娛之後,我們已經看到諸多關鍵事件發生。比如:

同一周期,我們也看到,先是阿里影業,接著整個文娛,老樊持續重塑著內部文化。過往職業經理人、過於側重內容維度的專業人士雜糅的文化,正進一步改造中。據說,老樊主要辦公地已經在優酷單元。

這一系列信號,給我的感受是,這個阿里合夥人正在主導整個文娛正在走向深度融合階段,一是文娛內部版圖,二是文娛與阿里集團整個生態之間。

而面向外部,在我的觀察中,此前,脾氣有些爆、說話不容置辯的老樊,腰身反而變得特軟,幾乎都變成處處政治正確的謙卑角色了。我想,這裡面一定有他為文娛灌注的老阿里平台風格。這種責任,職業經理人不可能擔負起來。

老實說,前日現場,讓我突然想起阿里集團2017年開始落地「新零售」時面臨的考驗。

當初,阿里的 探索 主要靠鬆散的戰略合作或輕度資本合作方式,它試圖打通線上線下一體化服務,成效很差。因為合作方信任度不夠,很難開放、共享底層數據。至於變革商業流程,更不可能。如此,一些案例,甚至包括2017年年初作為新零售啟動的關鍵項目——聯姻百聯旗下聯華,事實上遠未達到成效。後來,阿里通過幾種業態的重金投資、收購、控股,甚至獨立布局盒馬鮮生,加上密集的組織架構調整,才真正打通底層、線下,建立起協同有效的服務模式。

一年半後,阿里集團提出「阿里是一種商業操作系統」,這是「新零售」初步奏效後的方法論輸出動向,也是全新的商業定位。

所以,誇克認為,2018年上海電影節揭幕日,阿里影業渲染「燈塔」平台,就不是偶然,考慮到目前整個行業尤其上市公司的慘狀,許多服務開始走向行業集約化,於它來說,實在是一次難得的滲透機會。

當然,於阿里影業來說,面前的挑戰依然艱巨。因為,這個行業整體規模非常有限,2018年整體票房遠不如本地一家中型互聯網公司的營收規模。即便能左右較高市佔,於它來說,這階段其實也沒有實質性意義。真正的挑戰在於,它能否為未來鍛造一種可持續的商業模式。這決定了,它必須一面保持持續開放,藉助文娛與阿里集團建構基礎設施服務,一面還得持續深度融合,形成不同於目前市場上的服務形態。

這是一個漫長的過程。沒有3到5年,甚至更久,想出現規模效應,還非常困難。

這點,老樊非常清楚。他應該明白面前壓力。這不止是馬雲定義的雙H戰略之一,也是逍遙子全力重構、鍛造的阿里新商業業態。至少目前,影業、文娛與阿里集團之間,遠不是理想的融合模式。一切尚早。不過,正因如此,阿里在文娛領域的布局,也令人報以更多尊重。接下來,老樊的執掌之旅,應該也還會有更多的故事吧。

誇克,最小的粒子,微末的洞察

8. 第十六屆上海國際電影節的相關介紹

兩部中國影片入圍金爵
上海國際電影節創辦於1993年,2013年6月將迎來20歲生日。電影節組委會執行副主席任仲倫說,組委會共收到來自112個國家和地區的1655部影片報名,再次刷新紀錄,最終有12部影片入圍金爵獎評選單元。其中包括兩部中國影片,分別是胡雪樺執導的《神奇》和林超賢執導的《激戰》。
組委會宣布,英國導演湯姆·霍伯將出任本屆上海國際節主競賽單元金爵獎評委會主席,米歇爾·西蒙,德國導演、作家克里斯·克勞斯,伊朗導演克斯羅·馬素米,捷克導演伊利·曼佐,中國導演寧浩和演員余男組成金爵獎國際評委陣容。
亞洲新人獎於2004年設立,是競賽單元的常設獎項,旨在向世界推薦亞洲電影產業新生力量。共有10部影片入圍該獎項,其中三部為中國影片:《指尖太陽》《無腳鳥》《初戀未滿》,陸川擔任該獎項評委會主席。
「向大師致敬」格外精彩
組委會當天還宣布,奧利弗·斯通,以及《大鬧天宮3D真人版》《非常幸運》《不二神探》《王牌》《宮鎖沉香》《小時代》等30多個劇組的主創。
展映單元歷來是普通觀眾最為關注的環節。任仲倫介紹,「向大師致敬」單元會格外精彩,電影節期間將舉辦希區柯克9大默片修復版亞洲首映、小津安二郎作品展、張國榮電影回顧展、奧利弗·斯通影展、湯曉丹影展以及評委作品展等活動。
華語電影傑出貢獻獎
在當晚舉行的開幕式上,香港導演徐克獲頒「華語電影傑出貢獻獎」。他表示,上海是中國電影搖籃,能獲得這一殊榮令人感到榮耀。

9. 請問大佬有向陽的日子2018年上映的由吳超主演的高清視頻在線觀看資源嗎

《向陽的日子-2018》網路網盤高清資源免費在線觀看

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導演:張羅平

編劇:張羅平、佩佩

主演:吳超、海爾夫、王力可、呂聿來、金喜

類型:劇情

製片國家/地區:中國大陸

語言:漢語普通話

上映日期:2018-10-19(中國大陸)、2018-06-18(上海電影節)

片長:97分鍾

又名:SunFlower

張向陽1歲的時候母親病逝,父親張恆遠再婚,向陽跟著奶奶在大伯家長大。向陽10歲的時候,奶奶去世,張向陽不得不回到新家。面對與自己生疏淡漠的兒子,張恆遠感到非常歉疚,主動親近向陽,花更多時間陪伴向陽,父子間的奇葩相處笑料不斷,向陽也漸漸接受了這個像大孩子一樣特立獨行的奇葩父親。

10. 第18屆上海國際電影節的入圍名單

註:因評選模式不同,金爵獎單元為入圍名單,其他2大獎則為提名名單。 (傳媒大獎只評選中國影片,其餘單元則評審國際影片) 獎項作品最佳影片《十二公民》
《重返20歲》
《煎餅俠》 最佳導演徐昂《十二公民》 陳正道《重返20歲》董成鵬《煎餅俠》最佳編劇李玉嬌、徐昂、韓景龍《十二公民》 董成鵬、蘇彪《煎餅俠》林小革、任鵬《重返20歲》最佳男主角何冰《十二公民》 吳京《戰狼》牛犇《海鷗老人》最佳女主角楊子姍《重返20歲》 余男《戰狼》陳喬恩《既然青春留不住》最佳新人導演董成鵬《煎餅俠》 吳京《戰狼》徐昂《十二公民》最佳新人男演員董成鵬《煎餅俠》 鹿晗《重返20歲》劉輝《十二公民》最佳新人女演員李浩菲《少女哪吒》 袁姍姍《煎餅俠》李嘉琪《少女哪吒》最佳女配角陳瑾《少女哪吒》 施予斐《既然青春留不住》李宜娟《重返20歲》最佳男配角韓童生《十二公民》 錢波《十二公民》王德順《重返20歲》電影頻道傳媒大獎組委會推薦獎《十二公民》《煎餅俠》《既然青春留不住》《大聖歸來》《少女哪吒》《海鷗老人》《戰狼》《一路驚喜》《重返20歲》 本表格內容來自 獎項作品提名人製片地區最佳影片《少年巴比倫》-中國《愛的勞工》-印度《0.5毫米》-日本《13》-伊朗《戰狼》-中國最佳導演《少年巴比倫》相國強中國《0.5毫米》安藤桃子日本《東北偏北》張秉堅中國《鐵原紀行》金泰煥韓國《戰狼》吳京中國最佳編劇《不能說的夏天》徐琨華中國台灣《0.5毫米》安藤桃子日本《海邊的希娣》艾迪·卡尤儂印度尼西亞《少女哪吒》李霄峰、王沐、潘彧中國《照見》喬美仁波切中國最佳男演員《13》雅思那·米塔馬斯伊朗《新的開始》禹智賢韓國《不能說的夏天》黃遠中國台灣《河》格日才旦中國《東北偏北》班贊中國最佳女演員《御宅大冒險》佐倉繪麻日本《少女哪吒》李浩菲中國《歸來》張慧雯中國《新的開始》李慧潾韓國《河》央金拉姆中國最佳攝影《愛的勞工》阿迪亞·森谷浦塔印度《13》阿里·塔瑞茲伊朗《海邊的希娣》尤久·保薩德印度尼西亞《御宅大冒險》小林啟一日本《新的開始》朴仁范韓國表格內容來自