㈠ 什麼是電影衍生品
是指根據影片里的角色人物、場景、道具、標識等開發的產品，包括玩具、服裝、飾品、音像、圖書、日用品等。此類產品主要依託的是電影上映所帶來的知名度和影響力。
目前電影衍生產品，美國的電影開發的比較成熟，國內的電影周邊產品剛剛起步，做的特別出色的還沒有。
與電影相關的飾品、玩具、手辦模型、圖書、海報、影視小道具、懷表、手錶、酒壺、煙盒、掛墜等物品；
電影主題的杯子、手電筒、筆、國際象棋、廁所衛生紙、手錶、望遠鏡、耳機、鑰匙扣、小刀等等（都是不會變形的）；
國內電影衍生品平台有：時光網、至優影品等
㈡ 韓國電影的衍生品市場情況如何
情況挺好的。
就像一隻小企鵝創收350億元，韓國衍生品市場是如何運作的？
據韓國業界推測，小企鵝寶露露所創造的經濟效益達到57000億韓元（約350億人民幣），品牌價值為8000億韓元（約50億人民幣）。那麼，韓國衍生品市場有哪些運作機制？本文將從玩具、文具、服裝、食品、雜貨、個人物品等多個方向做解讀，還會探討Line Friends 和 Kakao Friends 的模式。
即主要的玩具公司大多從動畫的企劃，製作階段開始就直接參與（投資，持股），可以說是在玩具產業中左右企業成敗的一個關鍵因素。SONOKONG、ChoirockCotents Factory和《魔幻車神》，《你好卡博特》，YOUNG TOYS和《托寶兄弟》等都是具有代表性的實例，這些在韓國國內市場銷售額超過300億韓元的大型玩具公司都有參與動畫的製作。
㈢ 電影行業的現狀以及就業前景是怎樣的
電影行業的現狀
2020年，全球電影市場受新冠疫情影響，各地區總票房均同比降幅超過70%。而此前一直占據世界電影市場C位的北美，在2020年度累計票房僅20.89億美元，僅為2019年的18.45%，創40年來歷史新低。
2020年中國率先從疫情中恢復過來，封城措施解除後人們對於外出娛樂的熱情高漲，盡管中國電影總票房因疫情影響比上年減少拍稿碧68.23 %，但中國電影票房仍然以29.83億元的好成績，遠高第二名北美8.94億元的票房，取得2020年全球票房第一的好成績。
二、電敬孝影行業的就業前景
電影學的就業前景很好，就業率也不錯。畢業生主要到廣播電視，新聞宣傳部門，電影行業，娛樂行業等從事電影的製作、策劃等工作。
電影產業市場規模仍需時間恢復
2015-2019年，中國電影票房總收入呈現逐年上升的趨勢，2019年前中國電影行業發展良好，電影票房達到642.7億元，同比增長5.4%;2020年受到疫情影響，中國電影市場受到重創，2020年票房僅有約204.2億元襲舉，同比下降68.23%。2020年後，電影產業將逐年回歸正軌。
㈣ 如何看待電影的發展趨勢
目前國內電影行業主要上市企業有：完美世界(002624)、新媒股份(300770)、華策影視(300133)、平冶信息(300571)、華錄百納(300291)、唐德影視(300426)、華誼兄弟(300027)、中國電影(60097)、萬達電影(002739)等。
本文核心數據：中國上映國產片VS.進口片數量及票房，中國大陸電影票房TOP10
1、中國醫生上映4天，票房破3億
2021年7月9日，抗疫電影《中國醫生》在中國大陸上映，影片上映後口碑炸裂，2021年7月12日，《中國醫生》的電影票房突破3億。《中國醫生》電影票房漲勢如此喜人的原因主要在於以武漢抗疫英雄為原型，符合中國大眾的審美需求。結合之前好萊塢大片《速度與激情9》敗給《你好，李煥英》的事實來看，未來符合我國大眾審美需求的影片或將票房大漲，我國國產片或將逆襲迎來爆發時刻。
綜合來看，近年來尤其是疫情之後，中國國產片迎來了發展的黃金時期，在這個時期《你好，李煥英》、《唐人街探案3》分別位居2021年上半年上映電影的第一二位，此次《中國醫生》的上映也在天之內突破3億元。未來，隨著我國電影拍攝技術的發展，我國電影行業或將逆襲增長。
㈤ IP衍生品的前景如何
IP的誕生
上世紀20年代開始，迪士尼就開創了依託內容為起點的動畫創作，這些作品中出現了米老鼠、唐老鴨等虛擬人物形象，也就是今天所謂的IP。
內容為王就是IP誕生的第一種類型。阿狸依靠的就是內容。
商品化與爆款的煉成
「IP能獲得人們的內心文化認同感。關鍵是如何將IP轉化為商業價值，這很有技巧。」
表情包是商品化的前奏，夢之城市場運營總監武拿胡俠告訴第一財經記者，阿狸已擴展了「羅小黑」、「象撲君」等多個系列IP，大部分表情包是免費下載的，表情包是為進一步擴大IP影響力。同樣地，LINE FRIENDS、吾皇等也通過表情包或微信公眾號更加強粉絲黏性。
有了數百萬粉絲量後，這些IP擁有方就能了解客戶群體畫像，比如年齡、性別和愛好等。
對於產品的開發，印刷品是最直接簡單的方式。IP都有成型的形象，吾皇、阿狸、羨敏友同道大叔等都有圖庫，從圖庫中選擇合適的畫面製作抱枕、帆布袋、出版物等最快捷。但光有印刷類商品是遠遠不夠的，這就要求IP持有方需進一步研發，向公仔、服飾、文具、食品等多個領域進軍。而這依靠自主經營難以覆蓋，需要尋找合作夥伴。
「衍生商品開發有兩大模式，一種是自主開發周邊，自己找廠家生產並銷售，自負盈虧。第二種是授權給合作夥伴，由合作夥伴負責生產和銷售，IP擁有方收取授權費，商品的銷售結果是盈是虧則由合作夥伴承擔。目前大部分業者包括迪士尼等採取的都是後者，因為IP擁有方風險較小。」
打造場景化
迪士尼、一間宇宙、夢之城、艾影後了解到，授權細分為商品、促銷、主題和渠道四大類。商品即衍生品本身；促銷是合作方的營銷配合；主題則涉及展覽等；渠道大多表現為實體項目。目前大部分IP都有商品和促銷，吾皇、熊本熊則聯合大悅城等購物中心舉辦了全國巡迴展覽，阿狸開設了線下快閃店、博物館等項目。
「授權辦展覽是目前很多IP擁有者很願意展開的模式，基本方式是商場給予IP擁有方一筆授權費用，大約在數十萬元，然後雙方在門票和周邊商品的銷售方面分成。有時還會採取保底金模式，比如聯合開發一個項目時，無論成本如何，IP擁有方至少要獲得總體預算的約15%保底金。這能保證IP擁有方的收益。這種思路就好像現在很多網店要往線下開店一樣，將原本虛擬的東西落地到實景處，在實體環境內完成場景化體驗，繼而激發參觀者的消費。」辦展覽是IP賺取快錢的方式，因為無需研發周邊商品，只要有IP就可操作，至於設備成本等則可依靠多次辦展來攤薄。
快閃店也是IP落地的一大方式。近期，亞朵酒店與螞蜂窩開設IP快閃酒店，意在互相導流客源與品牌營銷。阿狸則在蘇州開了快閃店。「低租金或零租金，不壓貨的低成本模式能讓IP在線下快速吸粉和銷售商品。對商場而言則能聚客引人氣。」
細節與研發挑戰
既然是IP經濟，那麼還原度就很重要。比如哆啦A夢的鬍子粗細都有嚴格的毫米數規定，假如鬍子略粗或略細了1毫米，從視覺上看這個哆啦A夢就會與原版卡通形象不符，做出來的玩具就會像盜版貨。
因此尋找合適的授權合作方並保持良好的溝通十分重要。迪士尼從定人設、研發、開模到反復修改最後成型一個衍生品的周期可達18個月，而這還算迅速的。因此要做好IP經濟必須要懂得細節至上。
此外，對於IP周邊商品的研發很有講究。「比如吾皇屬於水墨畫風，有些商品不太能開發，而阿狸有些三維動畫感，同道大叔則是走星座路線，這些不同風格的IP在商品類別選擇上不能一概而論。還有些品類迭代太快，大量生產後會導致滯銷。比如手機殼，一旦新款手機出爐，則舊型手機殼就會賣不動。這些都是風險。」
「只有SKU足夠大，有大量商品選擇，才能開店和持續IP經濟發展，否則光做內容是難以實現商業價值的。且即便是做展覽，也需要每個展覽至少30~50個SKU以上才能配合做零售銷售，不然就只有門票收益，而且辦展總有結束的一天，真正能持續的還是商品銷售。因此IP擁有者必須加強商品研發和專業人才的引進。以本土IP而言，能做到1000以上SKU的業者屈指可數，很多IP有兄槐形象卻缺乏商品，這就是問題所在。此外還有線下實體項目的成本控制，比如要做主題咖啡館、室內樂園等，如果走了重資產模式則需控制業務板塊和成本，否則易引發虧損。」
㈥ 我想開個網店，賣電影衍生品，上哪去找誰代理電影衍生品
找電影衍生品貨源可以去阿里巴巴、線下玩具生產廠家、至優影品平台|（提供電影衍生品貨源的平台）。這種方式都可以找到合適的貨源。
電影衍生品有正版和盜版之分，像至優影品上面的就是正版、阿里巴巴上的多數是盜版
㈦ 關於中國影視未來發展和出路
當前，中國已進入全面建設小康社會、加快改革開放和社會主義現代化建設的新的發展階段。本世紀頭20年既是整個國家發展的重要戰略機遇期，也是廣播影視發展非常難得、非常關鍵、非常重要的時期。可以說，今天中國的廣播影視正處於歷史最好的發展機遇期。考察中國廣播影視發展的背景，我想以下幾個方面是不能忽視的。
一是經濟體制變遷。中國已實現從社會主義計劃經濟向社會主義市場經濟的轉變，市場在國民經濟和社會事業各個領域的資源配置中越來越發揮基礎性作用，這給廣播影視的發展提出了新的要求。廣播影視不能游離於社會主義市場經濟體制之外，必須適應新形勢確立新的發展觀念，建立新的體制機制，謀求新的更大的發展。
㈧ 電影帶來的衍生品具體包括哪些
1購買電影衍生產品的消費心理 在消費心理上，有一部分消費者是因為文化認同而購買衍生產品，也有一些消費者是由於形成了持續不斷的購買習慣而收藏電影衍生產品，還有一些消費者是由於炫耀心理作祟。更多的消費者認為電影是視覺的，縱使看再多次仍然無法滿足想擁有的心理，而電影衍生產品是有觸覺的，是可以感知其實際存在的。電影畫面與場景憑借衍生產品實體化，消費者購買電影衍生產品可以藉此滿足想擁有這部電影的想法與感覺。 個人的消費會受到那些在家庭、社會階級、亞文化團體、種族、生活方式、朋友、職業團體、和個人所屬的團體中的成員的影響結果。在消費的層次上，物品本身是沒有性格的，只有在人們消費、使用時，才會賦予物品意義，物品也才會有其社會關系。也因此，在討論衍生產品的社會層次時，消費者行為特質便顯的異常重要。 鮑德里亞在消費社會理論中提到：「它是一面鏡子，它所忠實反映的，不是人的真實形象，而是人對自己所慾望的形象。」 因此，我們可以說當消費者購買、收藏與展示這些電影衍生產品時，期望展現的一種形象是消費者所期望的形象，這個想像中的形象與消費者本身的形象並不盡相同，甚至相差甚遠。人們可以通過消費具有自己喜歡的電影元素的衍生商品，獲得一種發泄，甚至是精神上對於自身形象的重建。同樣的，個人炫耀這一項消費行為因素，也有相似的心理原因，只是個人炫耀更明顯的表現出自我想重現的樣貌，明顯且強烈的企圖彰顯自我。因此，這些消費行為在精神上使消費成為一種救贖，讓許多人情緒得以抒發，具有想像的自由，展現自身所期望的特質。 除此以外，消費者消費電影衍生產品也可能出於角色扮演的行為需要。角色扮演與自我炫耀相似之處是，兩者都通過消費物品，表現出一種自我喜愛且能夠認同的樣子，這個自我認同的樣貌是從一個可模仿學習的樣本，也就是電影中的角色形象而得到。 但是角色扮演和自我炫耀最大的不同在於，有角色扮演慾望的消費者，除了滿足平日不能表現的慾望之外，在重復電影情節或行為的扮演過程中，對於消費者而言，是一種再學習的過程。從電影玩具與人物的角色扮演中，消費者重復加深對於電影情節、人物性格與關系的情境與記憶，更加深對於電影情節或種種設定的認同，同時更加強社會化的種種能力。因此消費者透過角色扮演的過程，一方面滿足的自我意識的慾望，一方面也學習社會化的模式。 最後提到消費社會中的重要心理因素，心理投射與消費滿足的過程。在消費心理學中，消費者從受到刺激到進行購買的行為之間，可能會有復雜的心理運作。這些復雜的心理運作如同上述幾種消費心理。消費者之所以購買衍生產品並有獲得滿足的感覺是因為電影衍生產品將電影真實化、具體化與商品化。電影並沒有直接廣告電影衍生產品，但是經由消費者對電影的閱讀、解讀與轉換之後，購買電影衍生產品會帶給消費者企圖去佔有的心情與滿足感。在消費者行為的觀點里，認為消費者消費動機中有一種是擁有的需要。特別是收藏者，擁有的物品在連結一個人與其過去的經歷中扮演者重要的角色，這些東西的取得可以保存記憶，甚至是幫助懷舊。 總之，電影與電影衍生產品乍看之下是不相等的，沒有連結的兩樣東西。電影的鏡頭語言、劇情與演員表演創造了一種生命，抒發創作者的想法與理念。而電影衍生產品卻只是使用電影的角色或標志，製作成各式各樣的商品。電影有其生命與意義，電影衍生產品卻只是個有個商標或品牌的商品。但是對於消費者而言，尤其是對於某部電影很熱衷，甚至有收集或收藏嗜好的消費者言而，電影與電影衍生產品是相互連結的。當這些消費者欣賞、把玩與收藏這些衍生產品時，會直接連結到電影畫面。這也是許多電影的電影衍生產品可以在電影下片之後經過十幾年仍然有其消費市場與價值的原因。 2電影衍生產品與符號消費 文化相關產品之所以受到眾多的討論在於消費與使用的同時，產品所附帶的文化意義與符號解讀是否也隨之傳遞。 當消費者喜愛並消費某項電影的衍生產品時，也許原本只是受到電影或是商品造型的影響而進行消費，但是這些商品背後所承載的意義會漸漸進入消費者的觀念與意識里，這是一種無形且緩慢的影響，但是並不能因為其影響緩慢而忽略其影響力的存在。相同的，對於部份消費者而言，能引起消費動機的，是其符號所承載的意義。這種意義可能是明顯的文化特質，也可能是隱含的跨文化意義。購買、使用電影衍生產品的消費者更強調宣告一種特徵，一種身為一種東西的「迷」（fans）的宣告。這種宣告不單是生活品味，也是種人格特質、社會地位、群體認同與消費風格的宣告。 追根究底，基本上電影工業具有一種工業生產的模式：生產－製造－銷售－利潤－再生產。電影讓觀眾在觀看時有一種想像的空間，建構出一種氛圍與情緒，塑造一種超越真實的情感與體驗。電影促使人們渴望購買相關的商品，並且消費或使用起來能讓自己就像是電影中的人物或角色。電影的畫面與角色成為一種有意義的符號，而電影衍生產品便是將這種符號具體化，成為一種可以用來交換的商品，形成一種商業機制。 在符號消費體系下，電影衍生產品所引發的消費行為，是借著商品符號來宣告一種身分，而這樣的身份與以往法蘭克福學派所強調的階級有所差異。階級的分別有一套完整由經濟、社會、文化等相互影響與培養的過程和變化，但是在鮑德里亞的觀點里，通過消費所顯示的並不是一種完整的階級差異，而只是一種表面的，可以由符號消費而界定的身分差異。 因此從消費的角度來看時，消費者通過消費一些有附加意義的符號商品時，能藉此表現的並不是階級上的差異，而只是一種標志，一種社會上的群體所共同認可的身份上的不同。這種差別不像階級那樣具有難以改變性和流動性，因為身份並不涉及經濟、政治或文化結構體本身，其中的差異只是是否前去消費某些商品。其實，這是一種通過符號消費所造成的現象，一種表面的、讓人眼花繚亂的假象。因此實際的社會階級、財富、身分越來越難從外表被一眼判斷出來。相同的，通過消費電影衍生產品而去顯示或炫耀身份或品味的消費者，在社會地位上不一定身處在某一階級，而這樣的消費者，也許是真的很喜歡某部電影，但也許只是把電影的符號當作自我裝飾的一部份。
㈨ 中國的電影業前景如何呢
現在電影行業的現狀確實是已經不好了，因為有很多人已經不從事這個行業了，所以這個行業現在確實有一點不好呀。
㈩ 什麼叫做電影的衍生作
是原作衍生作品的一種，也叫番外篇。是故事主幹外的一些分支故事，將故事中的人物另作處理開辟一個新的小故事或是類似主體的故事但是是另一些人來講述或上演。還有一種就是講述主幹故事中提到的但是沒有細說的一些細節部分，將它們完全的在這里展開。
一般會用最吸引fans的情節，有時會用一些人氣角色作為主角來講述故事。簡單歸結，就是有點關聯的題外話的意思，也可以叫做「外傳」。
用於動漫時：
一般指對主線劇情沒有影響的短篇動畫，會有十分吸引人的搞笑情節，一般用於OVA、OAD出售，是出版商一般的牟利手段，也可以看出一個fans的狂熱程度。
有時也會以主角來改編，但是情節較為輕松，與原作關系不大，一般用來放鬆搞笑，可以見到主角們的另一面。
以上內容參考網路—番外篇