㈠ 藝恩和貓眼哪個票房統計數據更准確為什麼
正在研究中國電影。本人對藝恩，貓眼還有時光網的電影票房數據都有接觸。個人認為時光網的數據應該是最准確的。藝恩的數據中有很多錯誤。貓眼的用戶體驗太差。
㈡ 爆款電影必備因素是什麼
2017年已經進入年末，回顧這一年的國產電影上映票房成績，對比2016年電影市場的頹敗之勢有所回升。根據藝恩票房智庫數據顯示，截至11月27日，中國電影市場已經升至409億，全年可能再實現20%增長，今年電影市場增速相對穩定。
全年排片節假日票房占優勢，《戰狼2》成暑假檔票房奇跡
2017年開年，兩部《西遊伏妖篇》與《功夫瑜伽》平分春節檔34億票房，《功夫瑜伽》憑借17.53億票房成春節檔票房最高的一部電影。不僅如此，豆瓣評分僅有3.8分的《大鬧天竺》也在春節檔斬獲7.59億的票房，《乘風破浪》也分出一杯羹，收獲了10.49億的票房。
顯然，春節檔是在全年排片時間選擇上最佔有優勢，每年排片票房幾乎靠春節檔票房結果預測年度電影市場走向，然而離開春節檔後續電影票房頹勢立現，二月一部明星薈萃的《東北往事之破馬張飛》以1.06億票房慘淡收場，三月四月表現普通，《嫌疑人X的獻身》票房4.02億，《記憶大師》票房2.93億，《春嬌救志明》票方1.76億。
雖然三四月票房普通，但是這三部影片評價還算不錯，《嫌疑人X的獻身》豆瓣評分6.4，《記憶大師》豆瓣評分7.2，《春嬌救志明》豆瓣評分與《記憶大師》相同。
本以為五一黃金期國產電影市場可以迎來一波國產電影觀影小高峰，然而五一卻全部淪陷在進口影片的進攻之中。五月上映影片共57部，國產有44部，進口13部，但國產影片無一取得亮眼成績，反而進口印度片《摔跤吧！爸爸》斬獲12.99億票房，美國片《加勒比海盜5：死無對證》票房破10億成五月票房黑馬。
暑假檔各家影視公司再發力，紛紛趕乘暑假檔的順風車，《悟空傳》、《綉春刀2修羅戰場》、《大護法》、《閃光少女》、《建軍大業》、《三生三世十里桃花》、《鮫珠傳》、《心理罪》、《十萬個冷笑話》、《殺破狼：貪狼》等紛紛登上暑假檔，均獲得不俗成績，其中尤為亮眼的，是吳京導演並主演的《戰狼2》，以56.79億成為2017年全年票房奇跡。
開學季並列十一月小長假又是一次觀影佳期，《縫紉機樂隊》、《英倫對決》、《空天獵》、《羞羞的鐵拳》等表現不俗，《羞羞的鐵拳》以22億成十月一票房冠軍。
十一月剛過，排片47部的影片里，進口影片《尋夢環游記》成為十一月影片討論熱點，十二月排片成為熱點關注，《芳華》、《奇門遁甲》、《妖貓傳》、《二代妖精》、《前任3：再見前任》、《妖鈴鈴》、《解憂雜貨店》等將於十二月與觀眾見面。
縱觀2017年排片票房時間，可見節假日排片更吸引觀眾的優勢。
超級IP與明星流量效應逐漸失靈，未來電影市場更偏向內容為王
中國電影市場最火爆的那幾年，「超級IP+流量明星」的製作就能輕松拿到五億以上的票房，然而2016年暑假檔上映的《致青春2原來你還在這里》、《爵跡》等十幾部這種模式的電影票房慘敗，「超級IP+流量明星」的製作模式已經不是票房保證，明星效應也逐漸失靈。
據藝恩數據顯示，從2012年至今，票房超10億的頭部電影和票房佔比都在上升，低於億級的電影數量正在逐漸下降，另外2015年後國產頭部電影產生了更多爆點，進口影片數量及市場佔比在逐漸下降。
而回過頭來看2017年IP電影，《擺渡人》4.83億，《嫌疑人X的獻身》4.02億，《三生三世十里桃花》5.35億勉強及格，《心理罪》3.04億，《悟空傳》6.97億位居票房最高。
對比兩部沒有流量明星控場和超級IP做基礎的《戰狼2》與《羞羞的鐵拳》，《戰狼2》主演吳京、余男、倪大紅等，《羞羞的鐵拳》由開心麻花的艾倫、馬麗、沈騰等領銜主演，票房依舊成績驚人。
這個數據表明，在沒有明星效應與超級IP拉票房流量的電影市場，依舊是以優質內容為主。
國內科幻題材仍是市場空白，進口科幻影片依舊獨占鰲頭
2017年全年上映的電影題材劃分來看，喜劇題材仍然是所有題材之中佔比最大的類型。今年開年頭部喜劇片《西遊伏妖篇》、《功夫瑜伽》、《乘風破浪》、《大鬧天竺》等票房均值已經達到10億，後續《擺渡人》、《情聖》、《縫紉機樂隊》、《羞羞的鐵拳》等成績表現亮眼，十二月即將上映的影片之中，《前任3：再見前任》、《妖鈴鈴》、《二代妖精》等喜劇題材依舊成為大眾關注的熱點。
除了喜劇題材外，動作題材與奇幻題材的依舊是所有題材之中的黑馬類型。除了今年的爆款《戰狼2》拉高了動作片的票房總值，動作片《綉春刀2修羅戰場》、《殺破狼：貪狼》、《英倫對決》、《空天獵》等平均票房市值4.1億，奇幻片《西遊伏妖篇》、《悟空傳》、《三生三世十里桃花》、《鮫珠傳》等平均票房市值7.5億，奇幻與動作題材依然具有可深度開發的空間。
動漫題材一直是受大眾關注的題材，去年一部《大魚海棠》斬獲5.65億票房，今年動畫市場顯然沒有類似《大魚海棠》這種爆款動畫的出現，《大護法》、《十萬個冷笑話2》、《玩偶奇兵》加起來票房也只有2.3億，國產動漫的道路還有一段很長的路要走，但國產動漫的市場，卻是未曾開發的肥沃土壤。
懸疑題材也是市場空缺的題材，今年《嫌疑人X的獻身》與《心理罪》、《記憶大師》票房成績不俗，但懸疑題材在電影所有題材之中一向佔比例較少。
最後來說一說國內市場空缺的科幻題材，今年科幻題材《逆時營救》票房2.01億，然而全年進口片類似《蜘蛛俠：英雄歸來》、《正義聯盟》、《猩球崛起：終極之戰》、《星際特工：千星之城》、《銀河護衛隊2》、《異形契約》等等幾乎科幻題材佔了大半，可見國內市場科幻題材一直被進口影片所打壓，國內科幻題材市場龐大，但在製作水平與質量上還需再進一步，進口科幻影片在未來很長一段時間依舊在國內獨占鰲頭。
根據以上分析來看，想要打造一款爆款電影，除了內容為王，製作優秀的硬基礎外，還要有好的排片時間，針對受眾足夠強大的電影題材，把握好市場的切入點，《戰狼2》的票房奇跡才有可能再次上演！
㈢ 截止到2017中國的電影票房最高多少
據悉，2017春節電影票房統計破30億了。春節期間，電影票房繼續保持增長。藝恩數據顯示，截至2月2日16時5分，春節檔（1月28日至2月2日）票房報收31.32億元，較去年春節檔30億元的票房成績略有增長。
㈣ 電影被偷票房影院將受到什麼處罰
2016年11月，醞釀一年之久才出台的《電影產業促進法》明確了偷票房行為是違法行為，未如實統計銷售收入，縣級電影主管部門可處5萬元以上50萬元以下罰款，情節嚴重的停業整頓，特別嚴重的甚至可以吊銷許可證。
隨著近幾年的電影熱，資本不斷湧入，影院開始擴張，銀幕數不斷增長。而2016年的票房增長不如意，正說明了中國電影的票房增速，已然無法跟上影院的產能增速了。據藝恩數據顯示，2017年，三四線城市影院數量增長已然開始放緩。競爭來臨的腳步放緩，不知是否能夠按捺住院線們的慌張，但偷票房這顆「毒瘤」最終仍要在行業的不斷規范下被除去，至於經營不善的影院，即使靠著偷票房苟延殘喘，相信也無法逃脫良幣驅逐劣幣的市場規律。
偷票房，歸根結底還是有利可圖。行業還是需要有行業的規范。希望影院以此為恥。
㈤ 文藝電影市場的春天來了嗎
在柏林電影節上獲得兩項大獎的《白日焰火》上映，取得過億票房，這在讓許多中國電影人感到驚喜和振奮的同時，也讓更多人對文藝片在這一年的表現充滿更多期待。由是，2014年被許多人目為中國電影市場的文藝片大年。
接下來的幾個月，張藝謀的《歸來》、許鞍華的《黃金時代》、張猛的《勝利》、王小帥的《闖入者》、婁燁的《推拿》將陸續上映。雖然離上映還有一段時間，但這些影片中的一部分已經進入了人們的視野。這在某種程度上意味著，與過去幾年相比，文藝片的市場關注度越來越高，中國電影市場正在經歷的這場內在的變化，或將為世界電影格局帶來新的氣象。
票房缺失是影片與觀眾之間的距離
過去許多年，中國的文藝片在一些重要國際電影節上獲獎並不是什麼稀罕事，但是，中國文藝片「牆內開花牆外紅」也是一直備受爭議的話題。雖然國內電影市場的規模一直以令全世界矚目的速度快速增長，但能夠在國內市場獲得票房成功的國產文藝片卻並不多。
統計顯示，2000年以來在國際上獲得重要獎項的數十部影片中，票房過億的只有《色戒》《白鹿原》《白日焰火》等3部影片，雖然2011年上映的《桃姐》和2012年上映的《觀音山》也取得了逾7000萬元的較好票房成績，但更多影片的票房則不及1000萬元。
對於商業片來說，票房高低並不能成為衡量影片質量優劣的唯一標准；但另一方面，對於已經在思想藝術上具有較高水準的文藝片來說，票房的缺失卻意味著與觀眾之間的距離。
以2012年上映的影片《萬箭穿心》為例，該片曾獲得第三屆北京國際電影節天壇獎最佳女主角獎、第26屆金雞獎最佳女主角獎等獎項，影片上映後也一直維持了較好的口碑，但最終票房卻僅有252萬元，甚至不足該片成本350萬元。
對於這樣的結果，該片導演王競認為，《萬箭穿心》從投資立項開始的定位就幾乎放棄了市場，而僅僅志在於做一部能夠賣給電視台、能夠在國際電影節上獲獎的影片。雖然影片最後的確實現了創作之初的這一目標，但一部優秀的國產影片，從立項伊始就放棄市場和絕大多數觀眾的做法，卻也讓人唏噓和遺憾。而這樣的影片，在中國電影中並不在罕見。
誠然，每部電影的出品方都懷有各自不同的定位和目標，但如果一部影片能夠在保持較高思想藝術水準的同時，獲得更多的觀眾支持和市場回報，又有什麼理由拒絕呢？
究竟是創作人員和出品方對自己的影片沒有信心，還是對中國電影市場和觀眾沒有信心？或者說，究竟是文藝片一開始就主動放棄了市場和觀眾，還是電影市場本身確實無法很好地消化文藝片？隨著中國電影市場的高速發展，這越來越成為一個亟待釐清的問題。
用商業化理念化解觀影心態的壁壘
剛剛進入產業化發展第二個10年的中國電影，在觀眾固定觀影習慣尚未形成、閱片經驗相當有限的情況下，對於絕大多數觀眾來說，「文藝片」難免在某種程度上意味「曲高和寡」甚至「看不懂」。然而，創作者與受眾之間這種被標簽化的心理距離，並不是無法彌合的。
「把一部好電影進行文藝片和商業片的區分可能有些粗暴，但這種內在的微妙差異也確實存在。這意味著文藝片在走向市場的過程中，需要付出更多的努力。打個比方，商業片就像一個特別漂亮的姑娘，你只要讓人注意到她，大家就都會去看；文藝片則不一樣，這個姑娘有文化、有思想，但不一定漂亮，你就得想辦法讓人知道她有文化、有思想。」將於今年「十一」上映的《黃金時代》執行製片人程育海說。
對於《白日焰火》的市場成功，導演刁亦男表示，影片在創作之初就沒有放棄商業訴求，因此，在完成自我表達訴求的同時，他也在影片中注入了一些商業類型片的元素，如愛情、懸疑等。與此同時，該片營銷負責人鄭玲也表示，《白日焰火》的營銷過程中一直在著力挖掘影片的商業元素，同時將社會對影片的關注和討論從獲獎本身擴散開去，甚至將獲獎淡化處理。「畢竟對普通觀眾來說，獲獎還是太專業的話題，他們更關心影片中的故事和人物能和自己產生什麼樣的關聯和共振，這才是讓他們走進電影院的根本動力。」鄭玲說。
為了拉近與觀眾的心理距離，即將於5月16日上映的《歸來》顯然做了更多准備。對於一部以文革末期為時代背景的影片來說，《歸來》特有的歷史質感使它在吸引中年觀眾走進影院時並不困難，但同時，在以20歲左右的年輕觀眾為主體的中國電影市場，如何讓影片吸引更多年輕人走進影院，則成為片方思考的重點。「一方面，我們盡量將明星的號召力釋放到最大，鞏俐和陳道明合作本身就已經具有品牌號召力；另一方面，我們也想讓年輕觀眾意識到影片的思想性、藝術性絲毫不會削弱視聽享受的水準，因此我們製作了4k IMAX版本。」《歸來》出品方樂視影業宣傳部總經理陳肅說。
探索屬於中國電影自身的標准
事實上，「文藝片」本身就是個內涵和外延都邊界模糊的概念。在美國電影的表述系統中，中國電影定義的「文藝片」被表述為「劇情片」。而關於「劇情片」的界定似乎也建立在一種約定俗成的觀影心態和理解上——區別於商業類型片的影片就是劇情片，但這並不意味著，劇情片就不能兼備任何商業元素。
應當說，美國電影的這種分類，是在其工業化、市場化長期發展的基礎上形成的。對於已經相當成熟的市場和觀眾而言，他們對自己青睞和偏好的影片類型有較為清晰的認知，哪類導演的作品指向怎樣的目標受眾，都有較為明確的定位。而對於中國電影來說，無論影片類型的多樣化，還是分眾市場的出現，都還需要一個漫長的過程。
觀察近年來上映的文藝片票房區域分布不難發現，這些影片的票房爆發點都主要集中在一二線城市，尤其是北京、上海、廣州等一線城市。舉例來說，來自藝恩咨詢的數據顯示，《桃姐》在一、二線與三線及以下城市取得的票房絕對數非常相近，但如果引入各級城市的數量進行考量，一線城市18個、二線城市24個、三線及以下城市65個，則可以看出該片在不同經濟文化發展水平單個城市票房產出的差異仍然是較大的。
一二線城市的觀眾是過去十年中國電影產業化改革最大的受益者，大規模的現代影院建設和大量的影院觀影經歷，都讓他們中的不少人基本確立了自己的觀影偏好，也讓他們對影片本身的思想藝術水準有更高要求。但在近兩年才進入影院大規模建設期的三線及以下城市來說，商業片仍然將在未來相當長一段時間內具有更大的吸引力。而實際上，商業片對市場的持續開拓恰恰是分眾市場出現的基本前提，只有當市場具備了一定規模，觀眾的固定觀影習慣已經形成，不同的觀影需求才有可能出現，具有更高思想藝術水準的文藝片也才有更加現實和具體的消費土壤。
雖然文藝片在世界各國的市場成績都無法與商業大片同日而語，但《白日焰火》卻釋放出了一個重要的信號，也讓關於文藝片與市場的對話更加必要和迫切。「它代表了一種趨勢，觀眾已經對這樣的影片表示出興趣，市場對這樣的影片也有了一定的接受度。市場越來越細分、越來越多元了，這也讓文藝片與市場的對話更加必要和迫切，迫使我們在創作營銷的各個環節去考慮將文藝片更好地推向市場的可能性。」王競說。
觀察世界電影過去幾十年的發展潮流，以好萊塢美學為代表的商業電影和以歐洲電影美學為代表的藝術電影無疑是兩種最重要的電影美學體系，這也使得世界各國的電影在進行自我考量的時候不自覺地進入這兩種美學體系的範式。中國電影當前介於兩者之間的種種探索不僅僅是對觀眾和市場需求的回應，或許還將形成自身的美學體系和評價標准，在保證思想性藝術性較高水準的前提下，納入更多的商業元素，以更高的工業化水準進行更多的市場開拓，這或將推動世界電影格局迎來新的變革。
㈥ 韓國電影心跳的藝恩扮演者
朴夏英
韓國童星，曾經主演《跳動的心臟》、《牛奶和炸醬面》等。
中文名
朴夏英
外文名
박하영
國 籍
韓國
出生地
首爾特別市
出生日期
2002年7月20日
職 業
兒童演員
畢業院校
首爾新中小學
家庭成員
父母、姐姐
2011年：JTBC《住在清潭洞》飾小金惠子
2011年：MBC《Goodbye Miss Ripley》
2010年：SBS《Giant巨人》
2009年：SBS《天使的誘惑》
2009年：SBS《不要猶豫》
2009年：MBC《做得好做得妙》
2009年：SBS《自鳴鼓》
2008年：SBS《純潔的你》
2008年：MBC《伊甸園之東》
2007年：SBS《討厭的愛》
2電影作品
電影 跳動的心
2011年《跳動的心臟》
2010年《不當交易》
2009年《秘密》
2009年《牛奶和炸醬面》
㈦ 求一部韓國電影的名字，裡面好像有個叫藝恩的8歲女孩需要做心臟手術
（心跳） 英語幼兒園院長妍熙（金允珍）過著豐衣足食的穩定生活，失去丈夫的她唯一的夙願就是看到女兒藝恩順利做心臟移植手術變成健康的孩子的樣子。妍熙幾年來為住在醫院的八歲女兒尋找捐贈者。不料藝恩的情況突然惡化，醫生告訴她女兒的心臟會隨時停止…。 小混混輝道唯一的收入來源就是小時候拋棄自己改嫁到有錢人家的媽媽。輝道從未對媽媽說過一句溫暖的話，只有欠債或需要錢的時候才來找母親，不料母親對他下了最後通牒，不要再來找自己。輝道生氣地轉身離開，這時接到媽媽突然暈倒過去，陷入腦死狀態的消息。 醫院里突然來了陷入腦死狀態的急診患者，妍熙決定抓住最後一絲希望。喝醉來到醫院的輝道目睹了和死人無異的母親微微動起來的瞬間。妍熙向輝道提議用巨款換心臟。但是隨著母親暈倒的真正原因一個個被揭穿，輝道決定救出母親，而為了救女兒感到焦慮的妍熙與一群危險的人聯手。
㈧ 有一個韓國電影裡面有一個小女孩叫藝恩得了病 這部電影叫什麼
貌似是電視劇，演藝恩的也就《Oh My Lady》，原名金柳彬，韓國SBS電視台出品的一部浪漫愛情喜劇。
㈨ 《上海堡壘》全面撲街，是否意味著流量為王的時代終結怎麼使電影「叫座，叫好」
六年的時間有多長？《哪吒》用了六年，口碑票房雙贏；《上海堡壘》也用了六年，慘敗撲街，豆瓣評分甚至有向《逐夢演藝圈》滑去的傾向。六年的時間，已讓中國電影市場的成為世界第二大電影市場，讓電影市場誕生出《戰狼2》《紅海行動》《我不是葯神》《哪吒之魔童降世》等佳作，讓電影觀眾經歷了早期的爛片轟炸後變得成熟，過去那種簡單依靠流量明星賺票房的路線，已宣告結束：
現在《上海堡壘》豆瓣評分3.3，其中竟然有超過六成的人打了1分，上映四天票房堪堪過億，可見人們對其的抵觸是有多強。
《上海堡壘》票房口碑雙撲街的背後，反映著電影市場的改變，讓我們認清這一點，謹慎選擇電影投資項目。
在今年初，藝恩數據有一項關於觀影驅動因素的統計，其中「演員陣容吸引」這一點從之前的第二名跌落至第六名，排在口碑、預告片、故事、朋友/家人想看、影片類型之後。
由圖中可以看出，排在前三的都是和電影自身的質量有關，與演員陣容僅僅位列第六名形成對比，說明：電影觀眾關注於電影本身勝過演員陣容！如果這還只是一個統計是一個平均值的話，那麼現在《上海堡壘》的撲街則以身作則，正式宣告了流量明星路線的終結：像鹿晗這樣級別的流量明星能有幾個呢？
這樣的撲街對電影對演員自身都是極大的傷害。據悉，早在2013年《上海堡壘》的導演就找到鹿晗做了口頭約定，等到2017年帶著打磨好的劇本再次找到鹿晗時，鹿晗守約並以五年前和導演商定的片酬接了這部電影，結果現在陷入了對電影成本和演員片酬的各種質疑和口誅筆伐中。
如果要說哪裡出錯的話，這個電影的製作周期跨度太長了！長到電影市場已經翻天覆地，流量明星已成為過去式。據悉電影自身的拍攝3個月就完成並在2017年年底殺青了。假如在2017年之前就完成了對劇本的打磨，或者在殺青之後早早完成後期剪輯等工作在2018年，在《流浪地球》之前就上映，或許電影口碑和票房也不會差到如此地步，殺青後的一年多的後期製作時間完成這樣一部電影給觀眾看，實在說不過去。
現在做個假設，回到開始，假如我們參與投資一部周期長達六年的電影，應該關注陣容里當紅的明星呢？還是關注電影故事自身？如果是依照股神巴菲特的理念，應該是關注電影自身的品質，劇本打磨的如何？什麼樣的演員適合電影中的角色？當然，一般的電影投資周期不會有那麼長，更常見的是6個月到1年左右，有明星主演還是很重要的一個因素的。
㈩ 二月中國電影票房創全球新高
據國家電影專資辦統計數據，截至2月28日17點，2月份中國內地電影票房已破110億。
記者發現，2月份中國內地電影票房已超越去年2月份101億的票房，再創全球影史單市場單月票房新高。中國內地市場也成為首個兩次單月票房破百億的電影市場。
藝恩數據顯示，截至2月28日17點，中國內地電影市場2月共放映影片約1040.56萬場，共吸引2.59億觀眾觀影。2月份中國新增影院203家、銀幕1221塊，截至2月底，全國共有影院10493家、銀幕62310塊。