㈠ 好的意制西部片
最經典的還是塞爾吉奧·萊昂內的鏢客三部曲，其他有名氣的「通心粉西部片」不多，這是我在網上找到的值得推薦的十部：
下面是十部我們能在碟市上看到的義大利西部片，同時它們也能代表著義大利西部片的最高成就，旗幟人物瑟吉歐.萊昂內在此就有5部作品。不同於萊昂內，其他5位導演幾乎徹底採用義大利演員和義大利製作群，甚至許多人壓根不會說英語。
1．德州游俠（TEXAS，ADIOS）1966
德州某鎮治安官伯特與弟弟吉姆到墨西哥擒拿殺父仇人西斯科，找到兇手後卻意外知道他竟是弟弟的親生父親，同時革命軍也多次央求伯特加入，他將如何抉擇？本片是最像早期美國西部片的作品，導演貝奧迪讓主角的征途充滿艱辛，面對殘酷的獨裁者，正義的伯特不情願地一次次幫助了革命軍。片中有大量精彩的雙人決斗場面，扮演伯特的佛朗哥.尼羅從本片起開始成為義大利本土西部片巨星。
2.給將軍的子彈（A BULLTE FOR THE GENERAL）1967
一個神秘的美國人（克勞德.金斯基飾）參加了墨西哥土匪革命者川州領導的隊伍。他們搶劫槍支彈葯，准備賣給革命軍。川州視神秘客為知己，而神秘客的終極目的只是為了送將軍歸西以獲取政府賞金。多米阿尼導演的這個故事裡，征途中建立起來的友誼卻是相當不牢固的，川州由於土匪本性以及被戲弄後的恥辱感，幹掉了他的知己－神秘美國人，即使發財後也還是回他的土窩，做他的土匪。美國人有著明確的動機－金幣，於是他總急著趕路，而川州只為享受當前日子，上路與否顯得無所謂。配樂中，莫里康內比較偷懶，繼續沿用他一年前在《黃金三鏢客》中的吉他部分，沒有把動機展開成完整弦樂。
3.決斗者（COMPANEROS）1970
溫文爾雅卻心黑手辣的瑞典軍火商彼得森，在發墨西哥革命財時遇到落魄的西班牙移民、土匪革命軍人波斯科。陰差陽錯地，兩人不得不一起去美墨邊境營救一位能打開保險箱的教授，歷險以及友誼建立的故事猹始了。很傳統的，庫布奇導演的這部片子用交叉敘事表現兩個主角的相逢，他們面對著革命匪幫、政府軍和學生武裝三個陣營，兩個傢伙先後同女革命學生產生了西部片少有的愛情。同《給將軍的子彈》相比，本片主角關系單純，不存在利用欺騙，這反而讓敘事更精彩，同時槍戰也更炫。
4. 四啟示（FOUR OF THE APOCALYPSE）1975
賭徒斯達貝剛到美國西部小鎮就被關押，卻與另外三個獄友（一個懷孕的妓女、一個爛酒鬼、一個黑人）幸運地避過了滅絕全鎮的屠殺。四人上路繼續尋夢，在荒漠中慘遇虐待狂恰克，剩下的斯達貝和妓女在困境中產生了愛情。這是一部最與眾不同的西部片，氣氛上非常壓抑，數量很少的殺戮場面卻異常真實殘酷，導演福奇加入了強烈的個人風格，讓整體節奏明顯變慢。然而我覺得這種個人風格滲入是失敗的，因為西部片類型性以及模式化太強，以至於不能容納其他類型些許的介入，本片後段猶如家庭文藝劇情片的設置就讓我覺得了一種前後的感覺失衡，十分不暢，而解決這種別扭的槍戰結尾又不夠爽。
5. 基歐瑪（KEROMA）1976
殺手基歐瑪回到童年生活的小鎮，發現小鎮已被一夥強盜占據，他的三兄弟也魚肉鎮民。為了拯救小鎮，特別是一個被懷疑感染天花的懷孕女子，他同強盜展開了殊死搏鬥，可兄弟間，父子間矛盾又如何化解？70年代末，義大利西部片開始走入衰亡，導演喀斯特拉也放棄沿用傳統的征途故事和男性友誼關系，試驗性的將一些回憶的閃回和現實環境放在同一鏡頭里，試圖產生一種物是人非的緬懷情緒。佛朗哥.尼羅扮演的基歐瑪一臉苦相，動作笨拙只剩蠻勁，而他對兄弟的尋仇動機到底是什麼？片中好像根本看不出來。
6.荒野大鏢客/為了幾塊錢（A Fistful of Dollars） 1964
萊昂內的第一部西部片，因此片走紅的伊斯特伍德扮演一來到墨西哥小鎮的鏢客，鎮上有兩個大私梟，一個販賣私械，一個販賣私酒，兩幫長期廝殺，魚肉鎮民。出於正義，他耍詭計弄得兩派火並，把鎮上的惡勢力一網打盡。本片雖表現墨西哥，卻沒再用墨西哥革命作時代背景，故事的邏輯也明顯比其他導演的作品嚴謹，不時地出現伊斯特伍德的冷幽默，這牛仔介入敵對雙方的爭斗中，其中交換人質一段，他的角色像極了美國的世界警察模樣，當然這稱作「助人為樂」。
萊昂內在選擇配樂師時以外遇到了他的高中同學，沒想到那傢伙就是當時已經小有名氣的莫里康內。應該是邦德片的緣故，那個時代聯美(United Artist)出的東西開頭都愛搞剪影，這些剪影伴隨著自在的口哨宣告著萊昂內與莫里康內傳奇合作的開始。
7.黃昏雙鏢客/為了更多的錢（For a few dollars more） 1965
「人活著分文不值，死了卻身價百倍，於是出現了追求賞金的殺手」－片頭字幕
伊斯特伍德還是獨行槍手，要緝拿印第奧換取獎金，不料半途殺出另一名厲害的槍手莫蒂默也有意拿這筆錢，兩人明爭暗鬥卻誰也不能得手，只好合作對付目標，還通過音樂手錶引出一個尋仇故事。本片讓當時窮途潦倒的克里夫再度崛起。那個年代美國物價真低，賞金也只是1000－10000，不想現在我們舉報個馬加爵就上二十五萬。
8.黃金三鏢客/善、惡、丑（The Good, the Ugly, the Bad） 1966
伊斯特伍德、克里夫和沃勒克就是片名的好人、壞人和醜人。三人在混亂的南北戰爭期間打算奪取一批南方軍的財富，但每人只知道一部分地點的細節，必須聯合起來才可以獲得這筆財富，於是三人既互相利用，直到最後那場令人難忘的決斗。作為鏢客三部曲的完結篇，主角也自然地增加到了3人。伊斯特伍德與克里夫前部中的合作關系完全變成了敵對關系，冷酷地諷刺打擊對方。幾次劫法場的場面都很搞笑，讓人淡忘西部真實的殘酷。
結尾5分多種的圓形廣場決斗伴隨著莫里康內那段出名的配樂永載史冊，看了那段戲後真可以想見萊昂內對此場面的處心積慮，那段The Trio氣勢恢弘，許多人第一次聽這段音樂相信是在Metallica與Michael Kamen合作的」S&M」開篇，這段音樂後來更被中央五台用作沖擊2002世界盃的國足廣告里。
9.西部往事/狂沙十萬里（Once Upon a Time in the West） 1968
一名琴不離口的槍手來到小鎮上，捲入一名寡婦與鐵路大亨的土地搶奪戰，並開始了他的尋仇。作為往事三部曲的開篇，此片被後世譽為「史上最佳西部片」，這確是無可爭辯的，關於亨利.方達身份揭示的尋仇故事最終展開為一段壯麗的西部建設史。
這還是一部關於聲響和細節的作品，開頭就用環境音造勢，對細節的展示到了極至，直至火車到站打破壓抑的寧靜。女人到鎮上一段，像極了後來的《美國往事》，舒緩的音樂引導出她對這里的記憶，然而鏡頭卻只停留於現實。場面調度流暢，諸如望遠鏡等轉場工具（到美國往事更是漂亮的運用電話鈴聲和牆上的洞實現轉場甚至時空轉變）運用巧妙。三段開篇的故事以及故事人物終於在婦女到達酒館後相逢，亨利.方達的口琴拉起莫里康內宏大的配樂。故事中多次的閃回在結尾決斗前得到了完整交代。
10.革命往事/烏龍英雄 (Once Upon a Time... the Revolution) 1971
愛爾蘭共和軍炸彈專家肖恩來到墨西哥進行革命，連哄帶騙地叫上了土匪家長胡安，並讓胡安在搶劫中莫名其妙的成為了領導革命的英雄。本片以毛主席「革命不是請客吃飯……」的名言開篇，十分幽默地展現肖恩眼裡的革命，胡安自己卻心甘情願地被知識階層利用，反正他自己熱衷於破壞。殘酷的戰斗場面卻總是伴隨著莫里康內輕松的音樂，並在聲部有著」sean,sean」的男聲吟唱。夜裡，統治階級槍決革命者，凝重的空氣里有著陣陣霧氣，光線勻速的掃過將死的革命者，突出冷靜的悲涼。這種氣氛後來在《美國往事》中完整地運用了。