A. 請問美國的3d動畫片做的很好，虛擬現實技術很強都是用都什麼軟體，或是技術
AutoCADAutoCAD（Auto Computer Aided Design）是美國Autodesk公司首次於1982年生產的自動計算機輔助設計軟體，用於二維繪圖、詳細繪制、設計文檔和基本三維設計。現已經成為國際上廣為流行的繪圖工具。.dwg文件格式成為二維繪圖的事實標准格式。簡介AutoCAD是由美國Autodesk歐特克公司於二十世紀八十年代初為微機上應用CAD技術而開發的繪圖程序軟體包，經過不斷的完美，現已經成為國際上廣為流行的繪圖工具。AutoCAD具有良好的用戶界面，通過交互菜單或命令行方式便可以進行各種操作。它的多文檔設計環境，讓非計算機專業人員也能很快地學會使用。在不斷實踐的過程中更好地掌握它的各種應用和開發技巧，從而不斷提高工作效率。AutoCAD具有廣泛的適應性，它可以在各種操作系統支持的微型計算機和工作站上運行，並支持解析度由320×200到2048×1024的各種圖形顯示設備40多種，以及數字儀和滑鼠器30多種，繪圖儀和列印機數十種，這就為AutoCAD的普及創造了條件。SolidworksSolidworks軟體功能強大，組件繁多。 Solidworks有功能強大、易學易用和技術創新三大特點，這使得SolidWorks 成為領先的、主流的三維CAD解決方案。SolidWorks 能夠提供不同的設計方案、減少設計過程中的錯誤以及提高產品質量。SolidWorks 不僅提供如此強大的功能，而且對每個工程師和設計者來說，操作簡單方便、易學易用。對於熟悉微軟的Windows系統的用戶，基本上就可以用SolidWorks 來搞設計了。SolidWorks獨有的拖拽功能使用戶在比較短的時間內完成大型裝配設計。SolidWorks資源管理器是同Windows資源管理器一樣的CAD文件管理器，用它可以方便地管理CAD文件。使用SolidWorks ，用戶能在比較短的時間內完成更多的工作，能夠更快地將高質量的產品投放市場。在目前市場上所見到的三維CAD解決方案中，SolidWorks是設計過程比較簡便而方便的軟體之一。美國著名咨詢公司Daratech所評論：「在基於Windows平台的三維CAD軟體中，SolidWorks是最著名的品牌，是市場快速增長的領導者。」在強大的設計功能和易學易用的操作（包括Windows風格的拖/放、點/擊、剪切/粘貼）協同下，使用SolidWorks ，整個產品設計是可百分之百可編輯的，零件設計、裝配設計和工程圖之間的是全相關的。中望3D中望3D是由廣州中望龍騰軟體股份有限公司在2010年9月份推出的一款三維CAD/CAM一體化軟體產品，中望3D為客中望3D
戶提供了從入門級的模型設計到全面的一體化解決方案。該軟體擁有獨特的Overdrive混合建模內核，支持A級曲面，支持2—5軸CAM加工。簡介2010年9月25日，中望公司舉行發布會，宣布成功收購美國VX軟體，同時發布中望3D 2010版。在同年的12月24日，中望公司發布中望3D 2010SP1版。中望3D提供了在整個製造生產過程中產品加工與產品設計緊密結合的一整套解決方案，它提供的CAM工具不是第三方解決方案或者外掛模塊而是充分利用了混合建模為核心的優勢特點無縫集成的。中望3D高速銑在模具加工應用中顯著的提高了速度和改善了刀具路徑。它前所未有的優異性和易用性，能幫助用戶極大地減少培訓成本，提高設計效率。中望3D支持全方位的材料處理和切削技術來應對復雜的三維銑削。2軸銑削提供了一整套豐富的粗加工和精銑加工的刀具路徑策略，此外還提供了為操作員打孔使用鑽或銑的工具。3軸銑削在提供了幾種基於不同運算方式的刀路演算法的基礎上配置了不同的刀具。由於中望3D能夠保持三維產品模型的完整和同步，製造信息能夠直接從設計數據更新，加工定義和NC編程都能夠取得優先，設計變更能夠更容易的去調整。最終結果就是提高生產效率和改善質量。[1]3DS MAX3ds max是當前世界上銷售量最大的三維建模，動畫及渲染解決方案。他將廣泛應用於視覺效果，角色動畫及下一代的游戲。至今3dsmax獲得過65多個業界獎項，而3dsmax將繼承以往的成功並加入應用於角色動畫的新的IK體系，為下一代游戲設計的交互圖形界面，業界應用最廣的建模平台並集成了新的subdivision表面和多邊形幾何模型，集成了新的ActiveShade及Rend er Elements功能的渲染能力。同時3dsmax提供了與高級渲染器的連接比如mental ray和Renderman，來產生特殊的渲染能力如全景照亮，聚焦及分布式渲染。創造豐富、復雜的可視化設計，為暢銷游戲生成逼真的角色，把3D特效帶到大屏幕。Autodesk® 3ds Max® 2008 3D建模、動畫和渲染軟體通過簡化處理復雜場景的過程，可以幫助設計可視化專業人員、游戲開發人員以及視覺特效藝術家最大化他們的生產力。[2]MayaMaya是美國Alias|Wavefront公司出品的世界頂級的三維動畫軟體，應用對象是專業的影視廣告，角色動畫，電影特技等。Maya功能完善，工作靈活，易學易用，製作效率極高，渲染真實感極強，是電影級別的高端製作軟體。其售價高昂，聲名顯赫，是製作者夢寐以求的製作工具，掌握了Maya，會極大的提高製作效率和品質，調節出模擬的角色動畫，渲染出電影一般的真實效果，向世界頂級動畫師邁進。Maya 集成了Alias/Wavefront最先進的動畫及數字效果技術。她不僅包括一般三維和視覺效果製作的功能，而且還與最先進的建模、數字化布料模擬、毛發渲染、運動匹配技術相結合。Maya可在Windows NI 與 SGI IRIX 操作系統上運行。在目前市場上用來進行數字和三維製作的工具中，Maya 是首選解決方案。Cinema 4DCinema 4D字面意思：4D電影（cinema [5sinimE] n.電影院, 電影）是一套由德國公司Maxon Computer開發的3D繪圖軟體，以及高的運算速度和強大的渲染插件著稱。Cinema 4D 應用廣泛，在廣告、電影、工業設計、等方面都有出色的表現，例如影片《毀滅戰士》（Doom）、《范海辛》〈Van Helsing〉、《蜘蛛俠》、以及動畫片《極地特快》、《叢林總動員》（Open Season）等等。它正成為許多一流藝術家和電影公司的首選，Cinema 4D已經走向成熟。概要Cinema 4D 的前身是1989年發表的軟體FastRay最初只發表在Amiga上，Amiga是一種早期的個人電腦系統，當時還沒有圖形界面。兩年後，在1991年FastRay更新到了1.0但是，這個軟體當時還並沒有有涉及到三維領域。1993年FastRay更名為CINEMA 4D 1.0，仍然在Amiga上發布。Cinema 4D R9 產品包裝2006年10月4日MAXON官方網站發布了Cinema 4D Release 10，和BodyPaint 3D R3。並已經放出截面和試用版。此次在界面風格和設計方面做了很大的改動，整個界面以黑色調為主，包括全新的界面設計和全新的按鈕圖示。新版本的Cinema4D Release 10將會包含所有插件的升級版本包括：Advanced Render 高級渲染插件、MoGraph 矩陣系統、MOCCA 3 骨骼模塊、HAIR 毛發系統、Thinking Particles 粒子系統、Dynamics 動力學插件、NET Render 網路渲染插件、Sketch and Toon 卡通渲染模塊。這次發布Cinema4D 將會分成兩個版本包括CINEMA 4D XL-Bundle 和 CINEMA 4D STUDIO-Bundle ，其中前者只集成了渲染、骨骼、粒子、網路渲染，4個插件。後者則包含了所有插件。MAXON公司在其二十周年紀念會上宣布CINEMA 4D 10即將問世。CINEMA 4D v.10的發布是MAXON公司的一個里程碑，它意味著MAXON 再一次改進了它的旗艦3D建模動畫渲染軟體的性能，包括工作流程的改進，人物動畫幫助功能等等。MAXON的軟體素來以易於使用而聞名業界。Maxon CINEMA 4D R10 Architecture Edition 建築版CINEMA 4D R10 建築版：當你已經完成最後的設計，現在你要做一些好看的圖片用於介紹方案。CINEMA 4D R10 Architecture Edition建築師版本提供了所有為你的建築模型創建出色效果圖和動畫所需要的工具。Cinema 4D 軟體是 Maxon 公司引以為豪的代表作。這是個功能異常強大操作卻極為簡易的軟體。該軟體的推出，自 2004 年 R9 版本的推出後，其功能大大完善，已引起業界的極大關注及無數贊譽，被業界譽為「新一代的三維動畫製作軟體」，並開始大量應用於各類大片中。 2006 年的最新版本 R10 的推出，更被廣大用戶譽為「革命性的升級」。現在，無論你是拍攝電影、電視、游戲開發、醫學成像、工業、建築設計、印刷設計或網路制圖， Cinema4D 都將以其豐富的工具包為您帶來比其它 3D 軟體更多的幫助和更高的效率。與眾所周知的其它 3D 軟體一樣（如 Maya 、 Softimage XSI 、 3D Max 等）， Cinema 4D 同樣具備高端 3D 動畫軟體的所有功能。所不同的是在研發過程中， Cinema 4D 的工程師更加註重工作流程的流暢性、舒適性、合理性、易用性和高效性。因此，使用 Cinema 4D 會讓設計師在創作設計時感到非常輕松愉快，賞心悅目，在使用過程中更加得心應手，有更多的精力置於創作之中，即使是新用戶，也會感覺到 Cinema 4D 的上手非常容易。PoserPoser是Metacreations公司推出的一款三維動物、人體造型和三維人體動畫製作的極品軟體。用過Poser 2與Poser3的朋友一定能感受到Poser的人體設計和動畫製作是那麼的輕松自如，製作出的作品又是那麼生動。而今Poser更能為你的三維人體造型增添發型、衣服、飾品等裝飾。讓你的設計與創意輕松展現。Softimage XSISoftimage XSI 是動畫製作的頂級軟體，和同類比起來最大的優點是輸出質量好，原因是它集成了metalray渲染器，後來發展到增加了非線功能的XSI，更是hollywood的利器。RhinoRhino是是美國Robert McNeel &Assoc.開發的PC上強大的專業3D造型軟體，它可以廣泛地應用於三維動畫製作、工業製造、科學研究以及機械設計等領域。其設計團隊是原ALIASDesign Studio設計程序師，其Beta測試版即推出以來，歷經一年半的測試，是有歷以來態度最嚴謹的網上測試。它能輕易整合3DS MAX與Softimage的模型功能部分，對要求精細、彈性與復雜的3DNURBS模型，有點石成金的效能。能輸出obj、DXF、IGES、STL、3dm等不同格式，並適用於幾乎所有3D軟體，尤其對增加整個3D工作團隊的模型生產力有明顯效果，故使用3DMAX、AutoCAD、MAYA、Softimage、Houdini、Lightwave等3D設計人員不可不學習使用。LightWave 3D由美國NewTek公司開發的LightWave 3D是一款高性價比的三維動畫製作軟體,它的功能非常強大,是業界為數不多的幾款重量級三維動畫軟體之一。LightWave3D從有趣的AMIGA開始,發展到今天的8.5版本,已經成為一款功能非常強大的三維動畫軟體,支持 WINDOWS 98 / NT / 2000/ Me，MAC OS9/Xp。被廣泛應用在電影、電視、游戲、網頁、廣告、印刷、動畫等各領域。它的操作簡便，易學易用，在生物建模和角色動畫方面功能異常強大；基於光線跟蹤、光能傳遞等技術的渲染模塊，令它的渲染品質幾盡完美。它以其優異性能倍受影視特效製作公司和游戲開發商的青睞。火爆一時的好萊塢大片《TITANIC》中細致逼真的船體模型、《REDPLANET》中的電影特效以及《恐龍危機2》、《生化危機-代號維洛尼卡》等許多經典游戲均由LightWave 3D開發製作完成。B. 新媒體時代電影產業發展呈現出哪些新趨勢
一、改變電影理論和形態的新媒體電影
新媒體電影首先必須滿足「電影」的基本條件：作品無論從內容形式還是觀眾角度都被認為是電影。這條標准將互聯網之上無數隨機的和零碎的小視頻排除開來，但是電影和非電影之間的區分沒有那麼簡單。關於什麼是電影，電影理論史上主要有自然實用主義(巴贊、克拉考爾)和藝術純粹主義(愛因漢姆、愛森斯坦)兩種傾向：前一種主張電影是人類通過膠片完成對自然再現的沖動，後一種認為電影具有獨立於其他藝術門類的純粹藝術性①，後續還包括麥茨的以鏡頭為單位的無代碼語言，斯坦利·卡維爾的「連續自動的世界影像」說等②。以上這兩種主要的電影理論都試圖解釋什麼是電影或者說電影與其他藝術的差異性。然而我們也必須意識到，這些從本體上對電影進行的形而上思考無論多麼哲學化，「什麼是電影」的理論根基依然是電影藝術本身所寓居的媒介。當電影擺脫銀幕、膠片的束縛，進入數字化和網路化之後，關於「什麼是電影」的思考必然會發生變化。所以，媒介刺激下生成的新媒體電影(比如優酷出品的「11度青春電影行動」《老男孩》等)，必然具有與傳統電影不同的內涵和氣質。因而，新媒體電影不一定必須符合傳統電影理論之中的「電影」概念才能被視為電影藝術。比如早期翻拍、篡改型的新媒體電影《一個饅頭引發的血案》、《網路驚魂》等，完全是以對傳統電影的解構為基礎的。由此，我們可以看到電影的內涵正在被新媒體電影實踐拓寬。
與此同時，新媒體電影與傳統電影，從生產到傳播、到批評和理論建構展現出巨大的差異。第一，互動性是新媒體電影的首要特徵。網路本身所具有的互動機制，使得新媒體電影從構思到籌備，再到劇本、演員，最後到剪輯等環節都可以吸取大量受眾的意見。人的天性之中就具有對對象的一種控制欲，因而互動性將電影的可控感上升到電影歷史的新高度。比如，國際高端家電品牌卡薩帝(Casarte)的新媒體電影《獨家》，其結構不是線性的，而是開放式的。其最為典型的互動性就是觀眾可以左右整部電影的劇情，最後呈現出開放式的主題和五種不同的結局選擇。同時，整個新媒體電影演進過程之中會有暗藏的二維碼以供觀眾掃描，從而體驗更多精彩的互動。第二，新媒體電影寄寓的媒介是互聯網。首先，互聯網路所具有的去中心化特質使得新媒體電影界呈現出眾聲喧嘩的草根性。自媒體、新媒體的發展使得人們對電影的追求不再受限於傳統意義上的電影體制，普通人甚至可以根據自己的需求拍攝新媒體電影。這帶來一個疑問：人人都可以拍電影的話，如此的新媒體電影還是電影或者好電影嗎？我們承認人人參與之後，電影作品之中肯定會出現參差不齊的情況，但是網路就是一個大浪淘沙的過程，優秀的作品是不會被網路遺忘的，相反會成為新媒體電影的一根一根標桿，激勵後來者繼續創新。其次，互聯網觀影不可能具有大場景、大製作、IMAX影院、逼真特效等等優勢，但是影院型電影由於過於關注電影技術給人帶來的那種沖擊性、刺激感和亦真亦幻的效果，反而對電影題材選擇、故事情節演進和電影本身深度缺乏重視。在這種情況下，新媒體電影尋求不同於大場景、大投資電影的路線，將重心放在怎樣講好故事上。網路居民不可能有耐心將時間花在一部情節毫無吸引力的新媒體電影上而忽略網路上海量的電影資源。這使得新媒體電影在講好故事和故事創新上都有更高的要求。再次，新媒體電影潛在觀眾大。新媒體電影通過網路進行視頻傳播，其受眾是廣大網民。根據2014年發布的第33次《中國互聯網路發展狀況統計報告》稱，截止2013年12月，我國網民規模達到6.18億，網路視頻用戶規模達4.28億，較上年底增加5637萬人，增長率為15.2%。網路視頻使用率為69.3%，與上年底相比增長3.4個百分點③。作為網路視頻之中優質視頻的新媒體電影，它必然會隨著視頻用戶激增的速度和規模而顯示出與傳統電影分庭抗禮的力量。
從上面新媒體電影呈現出來的幾個特徵(去中心化、受眾巨大、互動性強)之中，我們可以發現新媒體電影已經徹底打破了傳統以導演為主導的電影製作模式。傳統電影製作過程中，從劇情發展、拍攝進度、場景選取、演員選用、鏡頭取捨、段落安排，後期的剪輯、配音、效果等環節，一切都由導演決定。新媒體電影選擇以網路為平台，集合廣大網民的力量及意願，比如「選拔網路自薦的新銳導演；審核通過網路徵集的電影劇本並進行專業篩選、加工製作；對投資拍攝的劇組進行統籌監控，盡量避免資金浪費；對遍布全國的新媒體電影生產基地進行管理，以確保新媒體電影的生產量」④。因此，在新媒體電影之中，內容的生產者和消費者呈現合一的趨勢，即作者與讀者逐漸混融的狀態。這種特徵我們稱之為新媒體電影元素的網路混融階段。這一混融趨勢在大數據時代更是得到了進一步強化。
二、大數據時代對於新媒體電影意味著混融狀態
大數據作為網路理論和實踐的新範式是近幾年才興起的，之後迅速在管理、傳播、政治、商業和金融等領域興盛。大數據的含義就是通過各種新媒體對使用媒體的用戶所產生的信息進行數據最大化收集、整理、分析，從而預測未來的發展趨勢。它具有四個特點：巨大的數據量和數據完整性，能在看似毫不相關的數據之間找到內在關聯，即時滿足需求和尋找出數據背後的價值。最典型的是2013年風靡全球的美劇《紙牌屋》充分實現了大數據在藝術實踐之中的巨大價值。它完全繞開了廣播電視網和有線電視網所構成的傳統電視生態系統，選擇在Netflix視頻網站播放，用戶只需要通過個人電腦或者移動終端登錄即可播放。Netflix採用了真正的大數據分析——3000萬用戶的收視選擇、400萬條評論、300萬次主題搜索。同時，所有通過Netflix觀看《紙牌屋》的觀眾會在觀看過程之中產生無數的連觀眾自己都沒有意識到的數據(包括觀看連續劇時暫停、回放、快進、停止等動作都會被一一記錄下來，每天用戶在Netflix上將產生高達3000多萬個行為)。這些數據通過網站後台被迅速分析，從而讓電視劇製作商做出相應的對策。該劇在拍攝過程之中，真正實踐了大數據精神，無論是劇情設置還是選擇演員、導演陣容，都以用戶在網站上的行為和使用數據做支撐。「Netflix尚且可以利用大數據分析巨量用戶的需求，不僅是誰喜歡看什麼節目，更精確到用戶行為：什麼人喜歡在星期天晚上用平板設備看恐怖片；哪些人會打開視頻就直接跳過片頭；看到哪個演員出場會快進；看到什麼劇情會重放，《紙牌屋》的商業奇跡正是通過雲計算精確整理重點關聯數據而造就的」⑤。從《紙牌屋》的運作可以看出，在大數據分析時代，藝術作品的作者和受眾形成了巨大而緊密的關聯性。在這種關聯性之中「作者—受眾」的關系分為兩層：一層是新媒體的即時互動性帶來的受眾對作者的即時反饋信息，使得作者可以即時調整創作的路線；另一層是作為消費者的信息生產，也即阿爾文·托夫勒在《財富的革命》之中提到的「生產者即消費者」⑥。閱讀時，受眾在電腦或閱讀器上產生的大數據通過網路被收集匯總到存儲器，通過大數據分析，提煉出多少受眾觀看到哪個地方放棄了觀影，哪些觀眾對哪些人物角色感興趣，觀看時嵌入哪些相關圖片或者視頻更有助於電影的接受等。
大數據時代造就的新媒體電影的「作者—受眾」混融具有與網路時代新媒體電影中創作者和觀眾混融不一樣的內涵。新媒體藝術家阿斯科特認為，網路造就了空前規模的集體智能，一種集體認知的全球網路，從而產生了「超思想」、」超精神作用」、「智力網路」等。在這一過程中，個人的神經網路融合於全球網路以創造意識的新空間⑦。就好比大海之中的小魚和合而成的魚陣一樣，並沒有任何一隻凌駕在所有魚之上的領袖指揮它們，它們只是自發組合排列形成比海里最大的魚還大的巨型「大魚」。這條「大魚」具有整體生命，無數個體小魚已經成為大魚的組成細胞。新媒體電影也一樣，參與電影活動的無數創作者、觀眾、中間人圍繞著一部電影，他們通過大數據參與到整個電影的創作當中。相對於電影，這些參與者，全都成為了像「大魚」一樣的「作者」。
大數據的「大」體現在「全數據」模式之上，即我們分析的不是樣本數據，而是所有數據⑧。人類步入信息時代，人類的網路行為所產生的所有數據都可以被存儲、交換和分析使用，並且這些數據量之大，令人不可思議。2013年中國產生的數據總量超過0.8ZB(相當於8億TB)，兩倍於2012年的數據量，相當於2009年全球的數據總量。預計到2020年，中國產生的數據總量將是2013年的10倍，超過8.5ZB⑨。那麼，這樣大規模的數據對於生根於互聯網的新媒體電影又意味著什麼呢？
新媒體電影是以個人電腦和移動終端及連接它們的網路設備作為承載的。新媒體背後有大量資料庫隨時更新電影生產和消費的各種數據，包括新媒體電影的宣傳數據，電影觀眾觀看的時間，觀眾的性別、族裔、年齡、群體、受教育程度，新媒體電影的交易量，電影播放到哪裡丟失的讀者最多，哪些電影部分會被反復觀看等等。數據來源可以多樣化，不同渠道的數據甚至可以互相參照。「第一是搜索平台，如網路、谷歌、搜狗；第二是社交平台，如微博、人人網、豆瓣、時光網；第三是電商平台，如網票網、美團網、淘寶網等；第四是視頻網站，如優酷、土豆、愛奇藝、樂視網等。像網路指數、新浪微指數、淘數據、優酷指數等，都是由上述平台提供數據服務的。此外，國家電影專項資金辦公室擁有全國的影院票房數據，並通過《中國電影報》等平台向社會公布」⑩。與此同時，數據平台也需要龐大的數據作為支撐。由於新媒體電影的開放性和資源共享性，使得新媒體電影創作和觀看數量巨大，從而產生的數據也是前所未有的。大數據的關鍵作用還在於對未來進行預測。全數據對於大數據分析來說就是「正在發生的未來」。通過對電影本身、觀看和批評、媒體、電影宣傳等相關數據的搜集，尋找觀眾興趣點，預測哪種審美趣味的電影會在什麼樣的人群中受歡迎，人群的性別、消費力、居住區域、階層、年齡段分布等等。利用數據作為分析受眾的依據之後，創作者不需要挖空心思去想為什麼自己的電影不受歡迎，只需要通過網站瀏覽記錄數據分析觀眾最喜歡看什麼樣的電影就可以了。在大數據挖掘過程之中，單個數據可以作為垃圾被忽略，因為數據精準度是樣本化統計時代所追求的目標——一個信息缺乏的時代，「收集信息的有限意味著細微的錯誤會被放大，甚至有可能影響整個結果的准確性」(11)。隨著數據的大幅增加，為了了解大致發展趨勢而放棄精確性，可以接受適量錯誤。就像醫用燈，從一個角度打的光，不管亮度多高，仍然有暗區。而大數據的多維度屬性就像無影燈，從各個角度照射，就算其中一盞燈亮度不強，也不影響總體效果。在這個意義上大數據更加追求數據完整性和混雜性。