㈠ 中秋月簡介及詳細資料
演職員表
職員表
導演 朱石麟 副導演(助理) 任意之、陳靜波 編劇 朱石麟、沈寂 攝影 董克毅、關敬民 配樂 李厚襄 剪輯 庄文郎 道具 顧金福、胡金銓 美術設計 萬籟鳴 服裝設計 陳達卿 燈光 費關慶 錄音 劉恩澤 劇務 金沙 場記 吳佩蓉 布景師 萬古蟾▪ 製片:韓雄飛
▪ 攝影助理:董紹良
▪ 作曲:黎草田
▪ 錄音助理:何寶錠;岳敬遠
▪ 化妝:黃鈞文
▪ 陳設:顧金福;胡金銓
▪ 場務:陳靜波
▪ 洗印:星光洗印公司
演員表
角色 演員 備注 陳明生 韓非 蕙珍 江樺簡介：明生妻子
明生母親 龔秋霞 呂寧 陳小明簡介：明生兒子
童毅 陳靜芬簡介：四少奶奶
經理 文逸民 馮琳 黃太太 海濤 李老太 石磊 黃先生 大少奶奶 藍青 華玲 二少奶奶 三少奶奶 余婉菲 劉先生 陳靜波 黃芳 房東太太 張浩 老張簡介：明生同事
克強 老王簡介：明生同事，會計
謝少卿 老陸簡介：明生同事
楊誠 老方簡介：明生同事
許同 求職者 茶房 管吾 朱莉 女教師 校長 朱少泉 女傭 嘉玲 黃子 侯小佩 王季平 李翁 葉琳 方妻 王玲 女傭 鄒雷 賣唱老人 吳佩蓉 賣唱女郎電影劇情
中秋節的前一天中午，人人保險公司小職員陳明生與母親及妻子蕙珍、兒子小明一家四口圍坐一桌吃飯，氣氛十分沉悶。蕙珍手頭僅剩三十元，遠遠不敷送節禮之需，而小明忽又掏出一張催交學費的通知書。蕙珍囑咐明生，只有向公司方面借點薪水，方能渡過難關。
明生晚上回家，袋裡仍是一文不名。路過二樓黃家時，黃先生笑臉相迎，催討一筆剛好到期的欠債。妹妹靜芬送來一盒月餅和一隻鴨子。夜闌人靜，夫妻倆輾轉不寐。債要還;孩子的學費要交;妹妹的婆家很勢利，要回禮;經理的禮，更是非送不可。中秋節清晨，明生把一隻鴨子留下，給母親過節，做通了孩子的工作，將一盒月餅與找尋出來的一瓶陳酒，送給經理。到了經理門前，見公司里其他也去送禮的同事，手裡拎的起碼是四色禮。他自慚形穢，嗒然返回。妹妹悄悄溜回家中，將私房錢塞給哥哥，促明生趕快前去送禮。明生隨即買了兩聽香菸，連同鴨子、月餅、酒，配成四色禮，再去經理家 。經過二樓，又被黃先生截住，不問情由，把禮物統統拿去頂債。
在無可奈何之中，蕙珍去當鋪當掉了僅有的一件比較像樣的旗袍，明生當掉了手錶。薄暮時分，終於把禮送到經理家 。皓月當空，夫妻倆噙著淚水，喃喃自語:經理家的禮總算送了，但孩子的學費怎麼辦?錢全用完了，米也沒有了，明天怎麼辦?以後的日子更怎麼辦?
原聲資料
曲目 作曲 作詞 主唱中秋月
黎草田
石泉
江樺
影片段預告絮
朱石麟原來是1950年費穆創辦的龍馬影業公司的骨幹，費穆1951年逝世，吳性栽1952年退出龍馬影業公司。在這個前途迷離的時刻，朱石麟集合原有員工，建立鳳凰影業公司，出品了《中秋月》。
該片的編劇沈寂於1952年被香港 *** 驅逐出境，該片公映時編導名字為朱石麟。
影片評價
該片反映了貧富不均的社會現象，表現了陳明生一家母慈、妻賢、子孝的倫理深情。小市民的辛酸，寫得淋漓盡致，十分生動，用喜劇手法處理悲劇處境。該片是朱石麟最成功的作品之一，溫和敦厚中滲透著對勢利社會的批判諷刺，悲中有喜，笑中帶淚。影片主題明確，把藝術性、思想性、娛樂性融為一體，在公映時，叫好又叫座。
影片所有情節都在兩天內發生，節奏緊湊卻沒有局促感，這正是該片出色之處。朱石麟以其溫和親切的筆觸描繪一段令人哭笑不得的日常事，觀眾既能反思送禮習俗的弊病，又可從經理、財主等的涼薄看出階級的不公，陳明生在明月下悵然踏上歸途一幕，真是千般滋味在心頭。雖沒曲折劇情卻在寫實情境的幼細中看見深度，成功寫出20世紀50年代的基層生態，加上演員扎實的演技及高度的協調性，令該片成為本土悲喜劇的傑作。
影片製作
出品公司:鳳凰影業公司
攝制公司:長城電影製片有限公司
發行公司:長城電影製片有限公司
㈡ 嘉禾電影的電影目錄
嘉禾出品的電影有《鬼溝人》、《金粉神仙手》、《小姨懷春》 、《小山東到香港》、《鐵拳小子》、《賣身》、《新精武門》、《黃飛鴻三之獅王爭霸》、《武狀元蘇乞兒》、《私鍾真面目》、《盲女七十二小時》、《超級女警察》、《千面天王》、《紅番區》、《龍兄虎弟》、《師弟出馬》、《猛龍過江》、《中華英雄》等。
1，《紅番區》
《紅番區》是嘉禾娛樂事業有限公司出品的一部動作電影，由成龍、梅艷芳、董驃、葉芳華主演。該片講述的是香港警察馬漢強在美國紐約勇斗黑幫的故事。
2，《龍兄虎弟》
《龍兄虎弟》（Armour Of God）是1986年由嘉禾電影有限公司製作的香港動作喜劇電影，影片由曾志偉和成龍聯合執導， 成龍、譚詠麟、關之琳等主演。
影片講述了伯爵矢志要將失散八百年的聖經所記載的用來對抗魔鬼的五件「上帝的武裝」一一尋回，經過一番努力，他尋得包括亞洲飛鷹Jackie在非洲土人手中奪得的「聖靈寶劍」。
3，《師弟出馬》
《師弟出馬》是由成龍執導，成龍、元彪等人主演的一部動作片，於1980年2月9日在中國香港上映。該影片主要講述了師弟發現時師兄被人收買故意腳傷的故事。
4，《猛龍過江》
《猛龍過江》（Way of the Dragon）是香港嘉禾電影公司出品的動作片，是由李小龍自編自導，李小龍、苗可秀、羅禮士、小麒麟等主演，該片於1972年12月30日中國香港首映。描述了一名香港青年受親友之託，前往義大利的一家唐人餐館，幫助老闆對付黑社會分子威脅的問題。
5，《中華英雄》
《中華英雄》由劉偉強執導，文雋編劇，鄭伊健、楊恭如、謝霆鋒、舒淇、黃秋生、吳鎮宇等主演，改編自馬榮成漫畫《中華英雄》的動作電影。該片講述的是民國初年，一位名叫華英雄的愛國俠士遭到日本武士的追殺，漂泊於中國與美國之間。
隨之演繹了一段段愛恨情仇，最終華英雄與對手在自由女神像下決一死戰，其子華劍雄飄洋過海尋找父親，最後成為中華英雄。該片於1999年7月17日在中國香港上映。
㈢ 十大經典的關於母親的電影
十大經典的關於母親的電影。感興趣的小夥伴們快來了解一下吧。
- 01
媽媽再愛我一次：
描寫精神病醫生林志強留學歸國，正要展開精神病院的業務，偶然發現院中一名病人，竟是他失蹤18年的母親秋霞！原來當年其母秋霞與父國榮相戀，但遭林母以秋霞身家不清白為由拆散鴛鴦，另外為國榮娶妻。已經懷孕的秋霞乃到鄉下投靠姨母，並在生下志強後獨力撫養，母子二人感情極佳。數年後，國榮之妻娟娟經證實不能生育，林家父母為了延續香火，用盡辦法要志強離開母親回到林家認祖歸宗。秋霞幾經內心掙扎，終於答應。但年幼的志強因思念母親而無法過平靜生活，經常偷偷回到鄉下找母親。一次風雨之夜，志強躲在廟外避雨，秋霞等人遍尋不著，翌晨找到時，志強已奄奄一息昏迷不醒。秋霞大為激動，失足跌下樓梯成為瘋婦。18年後，志強終於找到他心愛的母親，並以一曲兒歌“世上只有媽媽好”重新喚醒母親塵封多年的記憶，母子相認大團圓。 - 02
母女情深 ：
在美國得克薩斯州休斯頓市的一個富有家庭里，奧羅拉·格林韋與丈夫膝下只有一女，名叫愛瑪。奧羅拉對女兒自幼百般疼愛，誠恐女兒發生意外。影片一開始，鏡頭就表現奧羅拉匍匐在嬰兒床上熟睡的女兒身上，狂吻不止，以為她即將死去。這時，畫外音發出丈夫的聲音，要她別去打擾孩子。
然而，愛瑪的父親卻不幸過早地離開了人世，從此母女倆相依為命。專橫跋扈，剛扈自用的奧羅拉在丈夫死後，跑到女兒的房間和女兒一起睡，女兒也默默許願要好好照顧母親。
奧羅拉對女兒雖視如珍寶，但亦十分專制，女兒的一切，如言談舉止、修飾打扮、學習、玩耍都必須聽從她的旨意，稍有違忤，即暴跳如雷。女兒愛瑪的性格與母親截然不同，她表面雖很溫柔，但性格倔強，並有些嬌縱任性。她對母親也很愛戴，但並不百依百順，而有自己的見解，因此母女之間經常發生爭執。
十五年後，愛瑪長成為美麗熱情的女郎。她想擺脫母親的控制而獨立自主，尤其是在婚姻問題上，她根本不聽母親的勸阻而執意要嫁給一個沒有固定工作，沒有男子氣派的研究生弗萊普．霍頓。在結婚前夕，奧羅拉怒沖沖地對愛瑪說："你嫁給他肯定會毀了你一生，因為你沒有什麼特殊本領去應付不幸的婚姻。"奧羅拉拒不參加婚禮以示反對。之後，愛瑪因丈夫的工作遷往他州，從此遠離了母親。
奧羅拉在當上祖母後，許多追求者登門求愛，絡繹不絕，包括她的一個隔壁鄰居，宇航員加勒特．希里德洛夫，也是當地的著名人物。但奧羅拉都嗤之以鼻，不屑一顧。
在愛瑪結婚隨丈夫遷往外地後，奧羅拉因生活孤獨、精神苦悶，不禁對過去追求過她的那個已經退休的宇航員加勒特產生興趣，答應了他時隔幾年的約會邀請。加勒特原是個放盪不羈一花花公子，在奧羅拉的挑逗之下，隔鄰而居15年不相往來的兩個孤獨老人終於一拍即合。垂暮之年的奧羅拉竟又燃起了青春熱情，也意識到這份感情對她有巨大破壞力。
她的性格也隨著歲月流逝，年事日增而能自製，不再傲慢自大，對女兒亦益加眷戀。愛瑪婚後連續生了3個孩子，操持家務，但丈夫萊普一個人當教師的微薄工資難以負擔家庭經濟生活，因此生活困難、精神苦悶，她與一個銀行職員發生了感情，並得到他的資助。丈夫的少回家，讓愛瑪認為他對妻兒不關心，在外朝三暮四地玩弄女性。愛瑪因為搬家和經濟問題常常和丈夫爭吵，她和大兒子湯米的關系也開始變糟，同時發現她丈夫和女學生的曖昧關系，愛瑪跑回德克薩斯州見母親奧羅拉，期間丈夫搬家得到了系主任的工作，她與銀行職員依舊保持著關系，但也發現和丈夫有曖昧關系的女學生也在新學校，就在此時，她發現自己患上了重病。
奧羅拉發現自己愛上了加勒特，但是卻拒絕了他的求愛，她再次陷入孤獨。得知女兒重病的小心奧羅拉痛苦萬分，但是在女兒面前始終一副不滿的神情，她與女婿的關系依舊在抗爭。愛瑪死前的一刻深情地望向丈夫弗萊普。奧羅拉在女兒死後和弗萊普最終互相擁抱原諒了對方。最終，奧羅拉和加勒特、以及愛瑪的丈夫一起照顧愛瑪的三個孩子。 - 03
關於我母親的一切 ：
中年婦女馬努艾拉是一名護士，同時還是一個單親母親，與18歲的兒子依斯特班相依為命，母子倆關系非常親密。為了讓心愛的兒子有更完美的生活，她隱藏了孩子的父親的事情，只對依斯特班說在他出生前就已經去世。一天母子倆去劇院看胡瑪·羅喬的演出。散場後為了得到這位女演員的照片，兒子沖入大街結果被飛馳而過的小汽車撞死。痛不欲生的母親在醫院的長廊里淚水流盡。在兒子的筆記本中她看到這樣一行字：“有天早晨，我偷偷進了母親的卧室，突然發現一疊剪掉了另一半的照片。照片上被剪去的一半，我想應該是我的父親，我不在意他是誰，或者他曾對母親做過什麼，沒有人！沒有人能剝奪他是我父親的這種感覺。”為了完成兒子的心願，她決定去巴塞羅那找那個人。原來他的父親已經由於毒癮而隆胸變性當了妓女，改名為羅拉。此後，馬努艾拉還遇到了各種各樣的女人，無論是誰，似乎都在忍受著感情的煎熬和命運的捉弄。 - 04
我的父親母親 ：
初戀的回憶，是人生中最美妙的感覺。當父親過世，年邁的母親講述她夢系魂牽的初戀時，生子不但體味到那初戀情愫的凄美動人，甚至還分明讀出對美妙人生的執著追求……
母親乳名招娣，年輕時是遠近聞名的美人，不僅心靈手巧，而且勇敢地成為十里八鄉第一個自由戀愛的女孩。她暗戀上生子的父親——一個淳樸幽默的青年教師，她以自家的青花大碗為記號，給心上人花樣翻新地送最好吃的“派飯”；她通宵達旦織出最艷的“房梁紅”裝點他的教室；為了聽到教室里的琅琅書聲，她不惜繞遠路去擔水；為了引起他的注意，她每天在送學生的路邊等著他。
終於，招娣的美麗和誠摯打動了青年駱老師的心，他們很浪漫又很傳統地相愛了。一隻塑料紅發卡就是他給她的愛情信物，然而，就在心靈剛剛撞擊的那一刻，悲劇降臨了：駱老師莫名其妙被打成右派，招娣特意為他做的晚飯蒸餃子沒吃上，就被帶走了。她瘋了一般，懷揣蒸餃沿路追趕，人摔倒了，蒸餃爛了，青花碗也碎了……
技藝精湛的鋦碗匠鋦好了青花碗，卻彌合不了姑娘破碎的心靈，招娣決心拖著病弱的身體去縣城尋找心上人，瞎媽媽的淚水阻止不了招娣的決心。她蹣跚上路了，卻昏死半途，被村裡人接回。這個時候，得知情況的駱老師偷偷逃回村裡來看望她，卻在天黑前又被人帶走。也正是因為如此，他們得以團聚的日子又推遲了好幾年。後來他們終於相聚，此後他再也沒有離開她一步，兩個人相守四十年，相濡以沫，心心相印。
丈夫的葬禮後，年邁的招娣在悲慟中。 - 05
黑暗中的舞者：
故事發生在60年代的美國小鎮，塞爾瑪是一個捷克移民、在一家鄉村工廠工作，同時是單身母親。她的精神支柱是對音樂的熱愛，特別想參演當地正在排練的《音樂之聲》。但她有一個令人心痛的秘密：她的視力正慢慢衰退，而且她發現兒子因遺傳的原因而有同樣的疾病。如果她不能掙到足夠的錢支付給兒子動手術的費用，那麼兒子也難逃瞎眼的命運。但是，一個絕望的警察鄰居偷竊了她積攢的為兒子治病的積蓄，情急之下，她殺了警察，她的命運走向了復雜而悲慘的結局。 - 06
法外情：
《法外情》講到在孤兒院長大的律師劉志鵬 為一名被誣告的老妓女辯護，但由始至終也不知道她是自己的親生母親，《法內情》較之前作更富戲劇性。老妓女經常被一名作威作福的雜差敲詐，後來更遭到勒索巨款，終於走投無路殺死雜差。孤兒院修女找來劉志鵬道出其身世的秘密，請求他再為其生母辯護。然而法官及檢控官與劉志鵬積怨甚深，在法庭上這對苦命母子完全孤立無援，正義在法理下又能否得到伸張？
影片以母子相認為出發點，描寫母親再度為兒子犯下殺人之罪，因為有一個壞警察知道了他們的母子關系而趁機勒索，母親無路可走只有殺了他。律師兒子知悉真相後極為震驚，為了救母而不擇手段，甚至在法庭上作假口供。 - 07
漂亮媽媽：
女工孫麗英象中國所有的普通人一樣，有一個三口之家。但她的兒子鄭大卻是先天失聰的。因為這個原因男人與她離婚而去，家庭破裂。母親孫麗英獨自承擔起幫助失聰兒子鄭大學會說話、入校讀書、養家的全部責任。孫麗英辭去了外企一份不錯的工作，找了一個可以帶著兒子上班的活兒——送報紙。為的是能夠時刻與兒子相處，教會他這個念“花”，那個念“樹”，頭上是“天空”……
在母親心中失聰的兒子和別的孩子是沒有什麼不同的，戴助聽器和戴眼鏡是一樣的自然。可是，現實卻一次又一次地捉弄著孫麗英善良的意願，鄭大參加入學考試因發音不清而遭拒絕；鄭大面對孩子們的嘲弄、挑釁，不顧一切地和他們廝鬥起來，摔碎了他賴以與外界溝通的助聽器！孫麗英求助前夫，而她的前夫又遇車禍身亡……接二連三的不幸令這個女人彷徨無助。
小學教師方子品的出現讓孫麗英看到一線光明，而孫麗英母子長久封閉生活的習癖又使她漸漸疏遠了這一關系。女友大賀為孫麗英所做的無私援助令孫麗英感慨萬千，喃喃道出：“你要是個男的就好了”……道出了孫麗英內心中對男人的失望和對溫暖的情愫的渴望。要讓鄭大成為一個正常的孩子這一目標使孫麗英變得堅強起來，她拚死反抗一個叫賈老闆的男人的侮辱，搶回了本該屬於自己的錢，為兒子買了助聽器。而少不更事的鄭大又因外界對他的歧視而拒絕助聽器，拒絕與母親溝通。孫麗英在夜街上追著離家出走的兒子，有滿腹的話要跟鄭大講，讓他戴上助聽器，鄭大的拒絕令孫麗英痛打了兒於！鄭大仍執著地大聲追問：“為什麼只有我戴助聽器。孫麗英和兒子四目相對，終於艱難痛苦地向兒子承認：“因為你是聾的，你和別人不一樣”……
孫麗英勇敢地直面不想承認的現實，勇敢地和兒子一齊逾越了生命的又一道坎。 - 08
九香：
某小站，鄉下老太太九香步履蹣跚上了進城的列車去探望兒女。列車啟動，她想起了數十年前的九香，一場雪暴奪去丈夫命，年輕美麗的九香只剩下了倒塌的草房和五個幼兒。以後，只有五個幼兒女和孤寂艱辛陪伴她掙扎。後來，九香邂逅丈夫好友礦工老關，老關幫九香整修泥草房。唯有大兒子天寶對老關與媽媽的接近感覺不好。 一天，老關向她求婚，願意為她分憂愁。九香也喜歡老關。但遭到天寶的呵斥。天寶要媽媽以後不要叫老關他登門。九香的心情和為難處不被孩子理解，只好割斷情絲。老關黯然離去。 九香苦盡甜來終於將五個兒女送入大學。村口老榆樹下，兒女一個一個漸漸遠去，九香的頭發逐漸花白了。患了不治之症的九香為了看望兒女從一個城市到另一個城市，見他們一個個前程無量，她想找到先前的戀人老關，誰知，老關已離開了人世，九香心碎了。她要回到生活了一輩子的小山村。五個兒女將九香送回她魂牽夢縈的小山村。 - 09
兩個人的芭蕾：
故事發生在有獨特的中國徽派建築風格和古樸民風的小鎮。這里自古就有男丁出門闖盪經商、務工的習俗。到北方務工的德貴娶回一個女人作媳婦，人們習慣地稱她為德貴家的。
德貴家的，天生麗質，勤勞、好強、樂觀，可偏不隨人意，三十多歲也生不出個娃，在好友金梅的勸說下，抱養個女孩——仙仙。她像當地人的媳婦一樣，在堂屋地上置一口大缸，注滿清水，遙祝丈夫平安。可是不幸降臨了，德貴在外務工時摔死了。悲痛之中，德貴家的用大錘砸碎了大缸，缸水漫了一地……
為照養仙仙，德貴家的辭去工作，干起了既掃街、收水費、衛生費，又糊紙盒、裝訂書本的活。清早，當德貴家的背著仙仙來到小巷掃街，卻發現人們已經自掃門前了。孟奶奶告訴她，抱養的仙仙不吉，有邪氣，勸她送回去。德貴家的認為丈夫的死與仙仙沒關系，孩子是無辜的，既然抱養了決不反悔。但是鄉親們還是說，掃街可以，不許德貴家的娘倆邁進他們的門檻，圖的是在外務工親人的太平。
歲月流轉，德貴家的恪守承諾，從不進鄰里的家門。自己沒有奶水，就把白面留給仙仙吃，自己吃紅薯鹹菜，為此，還和金梅發生矛盾。金梅一氣之下要把孩子還給孤兒院，被德貴家的一把奪回來。日子雖說過得艱苦，德貴家的覺得過得樂和，她有個心願，希望仙仙能像仙女一樣跳腳尖舞(芭蕾舞)。但是由於德貴家的一直把孩子背在背上外出幹活，不讓下地，所以仙仙長到四歲還不會走路。醫生說，這是受驚嚇造成的，也許得靠刺激才能解決。
於是德貴家的天天在仙仙面前跳自己編的舞蹈，以“啟發”孩子。有時重重地摔在地上，再跳，再摔，直到孩子嚇哭了，仍“刺激”不了仙仙走路。德貴家的灰心了。一天，她從外面進家，不慎摔得頭破血流，仙仙一見，突然從椅子上跳下來，搖搖晃晃地跑到媽媽身邊……母女倆躺在地上，開心地笑起來。從此，德貴家的掃街時，仙仙就伴著媽媽的歌聲，跳起自編的仙女舞。仙仙始終認為自己是媽媽生的，當聽到流言蜚語，回家問媽媽時，德貴家的毅然告訴女兒抱養的實情。仙仙被感動了，高喊著你們說吧，我和我媽都不怕你們說，德貴家的就是我媽……第二天天未亮，仙仙便提前起床，替媽媽掃街。母女愈加情深。
省舞蹈學校來招生，仙仙用跟媽媽學來的舞蹈和那首老歌打動、感染了老師，德貴家的用她的質朴、執著征服了老師，也贏得鄰里們的尊敬。仙仙放假回來時，家家戶戶搬出床板、門板、八仙桌，擺在小巷裡，讓她在上面跳自己從未見過的芭蕾舞，欣賞著……
德貴家的看到女兒從省城跳到了南京、北京，雖然離得越來越遠，心卻越跳越近，情不自禁地跳起曾經教給女兒的仙女舞。雖然舞姿笨拙，但在女兒的眼裡她比仙女跳的還要美，因為媽媽始終伴著自己在跳。 - 10
心火：
伊麗莎白的父親欠了人家很多錢，如果沒得還就要去坐牢，伊麗莎白很愛她的父親。於是她決定去做一件事情來挽救父親。故事發生在一片火光之中，一個男人在暗處小心翼翼的講話，由一個老女人傳話。伊麗莎白要與他生活一段時間，然後替他生個孩子，這樣可以得到很多錢。男人很滿意她，交易開始。第一夜，她冷若冰霜，任男人在她身上施為，兩個男女在做著世界上最親密的事情，卻只是一種交易!早晨，男人認真的說：“我們都不是為了情慾而來，那我們就都沒有錯。”第二夜，還是一樣的事情，不過伊麗莎白計劃是幸福的，她的身體散發著活力，不為什麼，只是因為這個男人身上的善解人意讓她恨不起來，甚至她隱隱約約有些喜歡他--喜歡他那種深層次的憂郁，但他似乎又是可以信賴的。站在海邊，她說，我想喊出來；他說，那就喊吧。她張開口，卻只發出了低沉沙啞的聲音，她笑了，說，這並不容易。她只能把痛苦壓抑在心底，不能發泄出來。偶爾也不行。後來，激情把他們掩埋。 她生了一個女兒，用盡了全身的力氣，她聽到一個女孩的啼哭，那是她和他的女兒，身上流淌著她和他的血。可她明白一切結束了，她連那個男人的名字都不知道，她甚至不知道自己女兒的名字。她只記得，他們之間若有若無的愛情，和那聲清脆的啼哭。她原來以為她可以忘記，但她忘不了。每年的新年與女兒的生日時她都會在畫本上畫上精美的花兒，寫上一些話語。終於她還是回來了。不是作為一個母親，而只是家庭教師而已。她的女兒叫露易莎，蒼白的面孔，湛藍的眼睛，有一絲的不安與倔強。這不是有一個聽話的女孩，已經氣走了4個家庭教師。他叫查爾斯，他看見伊麗莎白後驚恐萬分，慌忙叫她離開。伊麗莎白含淚答應只留下一個月。教學是艱難的，露易莎大叫：“你很窮，你只是僕人，我不用聽你的。”伊麗莎白告訴她：“沒錯，你是有錢，但我們是平等的，你結婚後會成為男人的財產，因為你是女人。但他們無法禁錮你的思想，所以我要你學習知識，你明不明白”後來，她逐步掌握了這個女孩，她慢慢的接受了她的教育。她了解到，查爾斯有個妻子艾美，只不過她在一次車禍中變成了植物人，有生命但沒有思想。查爾斯以前一定很愛她，因為他處處為她著想，伊麗莎白莫名心傷。他們終於愛火重燃，但是卻不能公開，只能偷偷的。歲月流逝，伊麗莎白依舊沉靜優雅。查爾斯終於做了決定，他打開窗戶，冰天雪地，艾美如願逝去。露易莎看見了伊麗莎白的畫本，明白了一切，撲到她的懷中喊她媽媽。雪依舊在下，一家三口攜手未來，每個人心中冰雪消融。
㈣ 十大經典的關於母親的電影
十大經典的關於母親的電影。感興趣的小夥伴們快來了解一下吧。
媽媽再愛我一次：
描寫精神病醫生林志強留學歸國，正要展開精神病院的業務，偶然發現院中一名病人，竟是他失蹤18年的母親秋霞！原來當年其母秋霞與父國榮相戀，但遭林母以秋霞身家不清白為由拆散鴛鴦，另外為國榮娶妻。已經懷孕的秋霞乃到鄉下投靠姨母，並在生下志強後獨力撫養，母子二人感情極佳。數年後，國榮之妻娟娟經證實不能生育，林家父母為了延續香火，用盡辦法要志強離開母親回到林家認祖歸宗。秋霞幾經內心掙扎，終於答應。但年幼的志強因思念母親而無法過平靜生活，經常偷偷回到鄉下找母親。一次風雨之夜，志強躲在廟外避雨，秋霞等人遍尋不著，翌晨找到時，志強已奄奄一息昏迷不醒。秋霞大為激動，失足跌下樓梯成為瘋婦。18年後，志強終於找到他心愛的母親，並以一曲兒歌“世上只有媽媽好”重新喚醒母親塵封多年的記憶，母子相認大團圓。
母女情深 ：
在美國得克薩斯州休斯頓市的一個富有家庭里，奧羅拉·格林韋與丈夫膝下只有一女，名叫愛瑪。奧羅拉對女兒自幼百般疼愛，誠恐女兒發生意外。影片一開始，鏡頭就表現奧羅拉匍匐在嬰兒床上熟睡的女兒身上，狂吻不止，以為她即將死去。這時，畫外音發出丈夫的聲音，要她別去打擾孩子。
然而，愛瑪的父親卻不幸過早地離開了人世，從此母女倆相依為命。專橫跋扈，剛扈自用的奧羅拉在丈夫死後，跑到女兒的房間和女兒一起睡，女兒也默默許願要好好照顧母親。
奧羅拉對女兒雖視如珍寶，但亦十分專制，女兒的一切，如言談舉止、修飾打扮、學習、玩耍都必須聽從她的旨意，稍有違忤，即暴跳如雷。女兒愛瑪的性格與母親截然不同，她表面雖很溫柔，但性格倔強，並有些嬌縱任性。她對母親也很愛戴，但並不百依百順，而有自己的見解，因此母女之間經常發生爭執。
十五年後，愛瑪長成為美麗熱情的女郎。她想擺脫母親的控制而獨立自主，尤其是在婚姻問題上，她根本不聽母親的勸阻而執意要嫁給一個沒有固定工作，沒有男子氣派的研究生弗萊普．霍頓。在結婚前夕，奧羅拉怒沖沖地對愛瑪說："你嫁給他肯定會毀了你一生，因為你沒有什麼特殊本領去應付不幸的婚姻。"奧羅拉拒不參加婚禮以示反對。之後，愛瑪因丈夫的工作遷往他州，從此遠離了母親。
奧羅拉在當上祖母後，許多追求者登門求愛，絡繹不絕，包括她的一個隔壁鄰居，宇航員加勒特．希里德洛夫，也是當地的著名人物。但奧羅拉都嗤之以鼻，不屑一顧。
在愛瑪結婚隨丈夫遷往外地後，奧羅拉因生活孤獨、精神苦悶，不禁對過去追求過她的那個已經退休的宇航員加勒特產生興趣，答應了他時隔幾年的約會邀請。加勒特原是個放盪不羈一花花公子，在奧羅拉的挑逗之下，隔鄰而居15年不相往來的兩個孤獨老人終於一拍即合。垂暮之年的奧羅拉竟又燃起了青春熱情，也意識到這份感情對她有巨大破壞力。
她的性格也隨著歲月流逝，年事日增而能自製，不再傲慢自大，對女兒亦益加眷戀。愛瑪婚後連續生了3個孩子，操持家務，但丈夫萊普一個人當教師的微薄工資難以負擔家庭經濟生活，因此生活困難、精神苦悶，她與一個銀行職員發生了感情，並得到他的資助。丈夫的少回家，讓愛瑪認為他對妻兒不關心，在外朝三暮四地玩弄女性。愛瑪因為搬家和經濟問題常常和丈夫爭吵，她和大兒子湯米的關系也開始變糟，同時發現她丈夫和女學生的曖昧關系，愛瑪跑回德克薩斯州見母親奧羅拉，期間丈夫搬家得到了系主任的工作，她與銀行職員依舊保持著關系，但也發現和丈夫有曖昧關系的女學生也在新學校，就在此時，她發現自己患上了重病。
奧羅拉發現自己愛上了加勒特，但是卻拒絕了他的求愛，她再次陷入孤獨。得知女兒重病的小心奧羅拉痛苦萬分，但是在女兒面前始終一副不滿的神情，她與女婿的關系依舊在抗爭。愛瑪死前的一刻深情地望向丈夫弗萊普。奧羅拉在女兒死後和弗萊普最終互相擁抱原諒了對方。最終，奧羅拉和加勒特、以及愛瑪的丈夫一起照顧愛瑪的三個孩子。
關於我母親的一切 ：
中年婦女馬努艾拉是一名護士，同時還是一個單親母親，與18歲的兒子依斯特班相依為命，母子倆關系非常親密。為了讓心愛的兒子有更完美的生活，她隱藏了孩子的父親的事情，只對依斯特班說在他出生前就已經去世。一天母子倆去劇院看胡瑪·羅喬的演出。散場後為了得到這位女演員的照片，兒子沖入大街結果被飛馳而過的小汽車撞死。痛不欲生的母親在醫院的長廊里淚水流盡。在兒子的筆記本中她看到這樣一行字：“有天早晨，我偷偷進了母親的卧室，突然發現一疊剪掉了另一半的照片。照片上被剪去的一半，我想應該是我的父親，我不在意他是誰，或者他曾對母親做過什麼，沒有人！沒有人能剝奪他是我父親的這種感覺。”為了完成兒子的心願，她決定去巴塞羅那找那個人。原來他的父親已經由於毒癮而隆胸變性當了妓女，改名為羅拉。此後，馬努艾拉還遇到了各種各樣的女人，無論是誰，似乎都在忍受著感情的煎熬和命運的捉弄。
我的父親母親 ：
初戀的回憶，是人生中最美妙的感覺。當父親過世，年邁的母親講述她夢系魂牽的初戀時，生子不但體味到那初戀情愫的凄美動人，甚至還分明讀出對美妙人生的執著追求……
母親乳名招娣，年輕時是遠近聞名的美人，不僅心靈手巧，而且勇敢地成為十里八鄉第一個自由戀愛的女孩。她暗戀上生子的父親——一個淳樸幽默的青年教師，她以自家的青花大碗為記號，給心上人花樣翻新地送最好吃的“派飯”；她通宵達旦織出最艷的“房梁紅”裝點他的教室；為了聽到教室里的琅琅書聲，她不惜繞遠路去擔水；為了引起他的注意，她每天在送學生的路邊等著他。
終於，招娣的美麗和誠摯打動了青年駱老師的心，他們很浪漫又很傳統地相愛了。一隻塑料紅發卡就是他給她的愛情信物，然而，就在心靈剛剛撞擊的那一刻，悲劇降臨了：駱老師莫名其妙被打成右派，招娣特意為他做的晚飯蒸餃子沒吃上，就被帶走了。她瘋了一般，懷揣蒸餃沿路追趕，人摔倒了，蒸餃爛了，青花碗也碎了……
技藝精湛的鋦碗匠鋦好了青花碗，卻彌合不了姑娘破碎的心靈，招娣決心拖著病弱的身體去縣城尋找心上人，瞎媽媽的淚水阻止不了招娣的決心。她蹣跚上路了，卻昏死半途，被村裡人接回。這個時候，得知情況的駱老師偷偷逃回村裡來看望她，卻在天黑前又被人帶走。也正是因為如此，他們得以團聚的日子又推遲了好幾年。後來他們終於相聚，此後他再也沒有離開她一步，兩個人相守四十年，相濡以沫，心心相印。
丈夫的葬禮後，年邁的招娣在悲慟中。
黑暗中的舞者：
故事發生在60年代的美國小鎮，塞爾瑪是一個捷克移民、在一家鄉村工廠工作，同時是單身母親。她的精神支柱是對音樂的熱愛，特別想參演當地正在排練的《音樂之聲》。但她有一個令人心痛的秘密：她的視力正慢慢衰退，而且她發現兒子因遺傳的原因而有同樣的疾病。如果她不能掙到足夠的錢支付給兒子動手術的費用，那麼兒子也難逃瞎眼的命運。但是，一個絕望的警察鄰居偷竊了她積攢的為兒子治病的積蓄，情急之下，她殺了警察，她的命運走向了復雜而悲慘的結局。
法外情：
《法外情》講到在孤兒院長大的律師劉志鵬 為一名被誣告的老妓女辯護，但由始至終也不知道她是自己的親生母親，《法內情》較之前作更富戲劇性。老妓女經常被一名作威作福的雜差敲詐，後來更遭到勒索巨款，終於走投無路殺死雜差。孤兒院修女找來劉志鵬道出其身世的秘密，請求他再為其生母辯護。然而法官及檢控官與劉志鵬積怨甚深，在法庭上這對苦命母子完全孤立無援，正義在法理下又能否得到伸張？
影片以母子相認為出發點，描寫母親再度為兒子犯下殺人之罪，因為有一個壞警察知道了他們的母子關系而趁機勒索，母親無路可走只有殺了他。律師兒子知悉真相後極為震驚，為了救母而不擇手段，甚至在法庭上作假口供。
漂亮媽媽：
女工孫麗英象中國所有的普通人一樣，有一個三口之家。但她的兒子鄭大卻是先天失聰的。因為這個原因男人與她離婚而去，家庭破裂。母親孫麗英獨自承擔起幫助失聰兒子鄭大學會說話、入校讀書、養家的全部責任。孫麗英辭去了外企一份不錯的工作，找了一個可以帶著兒子上班的活兒——送報紙。為的是能夠時刻與兒子相處，教會他這個念“花”，那個念“樹”，頭上是“天空”……
在母親心中失聰的兒子和別的孩子是沒有什麼不同的，戴助聽器和戴眼鏡是一樣的自然。可是，現實卻一次又一次地捉弄著孫麗英善良的意願，鄭大參加入學考試因發音不清而遭拒絕；鄭大面對孩子們的嘲弄、挑釁，不顧一切地和他們廝鬥起來，摔碎了他賴以與外界溝通的助聽器！孫麗英求助前夫，而她的前夫又遇車禍身亡……接二連三的不幸令這個女人彷徨無助。
小學教師方子品的出現讓孫麗英看到一線光明，而孫麗英母子長久封閉生活的習癖又使她漸漸疏遠了這一關系。女友大賀為孫麗英所做的無私援助令孫麗英感慨萬千，喃喃道出：“你要是個男的就好了”……道出了孫麗英內心中對男人的失望和對溫暖的情愫的渴望。要讓鄭大成為一個正常的孩子這一目標使孫麗英變得堅強起來，她拚死反抗一個叫賈老闆的男人的侮辱，搶回了本該屬於自己的錢，為兒子買了助聽器。而少不更事的鄭大又因外界對他的歧視而拒絕助聽器，拒絕與母親溝通。孫麗英在夜街上追著離家出走的兒子，有滿腹的話要跟鄭大講，讓他戴上助聽器，鄭大的拒絕令孫麗英痛打了兒於！鄭大仍執著地大聲追問：“為什麼只有我戴助聽器。孫麗英和兒子四目相對，終於艱難痛苦地向兒子承認：“因為你是聾的，你和別人不一樣”……
孫麗英勇敢地直面不想承認的現實，勇敢地和兒子一齊逾越了生命的又一道坎。
九香：
某小站，鄉下老太太九香步履蹣跚上了進城的列車去探望兒女。列車啟動，她想起了數十年前的九香，一場雪暴奪去丈夫命，年輕美麗的九香只剩下了倒塌的草房和五個幼兒。以後，只有五個幼兒女和孤寂艱辛陪伴她掙扎。後來，九香邂逅丈夫好友礦工老關，老關幫九香整修泥草房。唯有大兒子天寶對老關與媽媽的接近感覺不好。 一天，老關向她求婚，願意為她分憂愁。九香也喜歡老關。但遭到天寶的呵斥。天寶要媽媽以後不要叫老關他登門。九香的心情和為難處不被孩子理解，只好割斷情絲。老關黯然離去。 九香苦盡甜來終於將五個兒女送入大學。村口老榆樹下，兒女一個一個漸漸遠去，九香的頭發逐漸花白了。患了不治之症的九香為了看望兒女從一個城市到另一個城市，見他們一個個前程無量，她想找到先前的戀人老關，誰知，老關已離開了人世，九香心碎了。她要回到生活了一輩子的小山村。五個兒女將九香送回她魂牽夢縈的小山村。
兩個人的芭蕾：
故事發生在有獨特的中國徽派建築風格和古樸民風的小鎮。這里自古就有男丁出門闖盪經商、務工的習俗。到北方務工的德貴娶回一個女人作媳婦，人們習慣地稱她為德貴家的。
德貴家的，天生麗質，勤勞、好強、樂觀，可偏不隨人意，三十多歲也生不出個娃，在好友金梅的勸說下，抱養個女孩——仙仙。她像當地人的媳婦一樣，在堂屋地上置一口大缸，注滿清水，遙祝丈夫平安。可是不幸降臨了，德貴在外務工時摔死了。悲痛之中，德貴家的用大錘砸碎了大缸，缸水漫了一地……
為照養仙仙，德貴家的辭去工作，干起了既掃街、收水費、衛生費，又糊紙盒、裝訂書本的活。清早，當德貴家的背著仙仙來到小巷掃街，卻發現人們已經自掃門前了。孟奶奶告訴她，抱養的仙仙不吉，有邪氣，勸她送回去。德貴家的認為丈夫的死與仙仙沒關系，孩子是無辜的，既然抱養了決不反悔。但是鄉親們還是說，掃街可以，不許德貴家的娘倆邁進他們的門檻，圖的是在外務工親人的太平。
歲月流轉，德貴家的恪守承諾，從不進鄰里的家門。自己沒有奶水，就把白面留給仙仙吃，自己吃紅薯鹹菜，為此，還和金梅發生矛盾。金梅一氣之下要把孩子還給孤兒院，被德貴家的一把奪回來。日子雖說過得艱苦，德貴家的覺得過得樂和，她有個心願，希望仙仙能像仙女一樣跳腳尖舞(芭蕾舞)。但是由於德貴家的一直把孩子背在背上外出幹活，不讓下地，所以仙仙長到四歲還不會走路。醫生說，這是受驚嚇造成的，也許得靠刺激才能解決。
於是德貴家的天天在仙仙面前跳自己編的舞蹈，以“啟發”孩子。有時重重地摔在地上，再跳，再摔，直到孩子嚇哭了，仍“刺激”不了仙仙走路。德貴家的灰心了。一天，她從外面進家，不慎摔得頭破血流，仙仙一見，突然從椅子上跳下來，搖搖晃晃地跑到媽媽身邊……母女倆躺在地上，開心地笑起來。從此，德貴家的掃街時，仙仙就伴著媽媽的歌聲，跳起自編的仙女舞。仙仙始終認為自己是媽媽生的，當聽到流言蜚語，回家問媽媽時，德貴家的毅然告訴女兒抱養的實情。仙仙被感動了，高喊著你們說吧，我和我媽都不怕你們說，德貴家的就是我媽……第二天天未亮，仙仙便提前起床，替媽媽掃街。母女愈加情深。
省舞蹈學校來招生，仙仙用跟媽媽學來的舞蹈和那首老歌打動、感染了老師，德貴家的用她的質朴、執著征服了老師，也贏得鄰里們的尊敬。仙仙放假回來時，家家戶戶搬出床板、門板、八仙桌，擺在小巷裡，讓她在上面跳自己從未見過的芭蕾舞，欣賞著……
德貴家的看到女兒從省城跳到了南京、北京，雖然離得越來越遠，心卻越跳越近，情不自禁地跳起曾經教給女兒的仙女舞。雖然舞姿笨拙，但在女兒的眼裡她比仙女跳的還要美，因為媽媽始終伴著自己在跳。
心火：
伊麗莎白的父親欠了人家很多錢，如果沒得還就要去坐牢，伊麗莎白很愛她的父親。於是她決定去做一件事情來挽救父親。故事發生在一片火光之中，一個男人在暗處小心翼翼的講話，由一個老女人傳話。伊麗莎白要與他生活一段時間，然後替他生個孩子，這樣可以得到很多錢。男人很滿意她，交易開始。第一夜，她冷若冰霜，任男人在她身上施為，兩個男女在做著世界上最親密的事情，卻只是一種交易!早晨，男人認真的說：“我們都不是為了情慾而來，那我們就都沒有錯。”第二夜，還是一樣的事情，不過伊麗莎白計劃是幸福的，她的身體散發著活力，不為什麼，只是因為這個男人身上的善解人意讓她恨不起來，甚至她隱隱約約有些喜歡他--喜歡他那種深層次的憂郁，但他似乎又是可以信賴的。站在海邊，她說，我想喊出來；他說，那就喊吧。她張開口，卻只發出了低沉沙啞的聲音，她笑了，說，這並不容易。她只能把痛苦壓抑在心底，不能發泄出來。偶爾也不行。後來，激情把他們掩埋。 她生了一個女兒，用盡了全身的力氣，她聽到一個女孩的啼哭，那是她和他的女兒，身上流淌著她和他的血。可她明白一切結束了，她連那個男人的名字都不知道，她甚至不知道自己女兒的名字。她只記得，他們之間若有若無的愛情，和那聲清脆的啼哭。她原來以為她可以忘記，但她忘不了。每年的新年與女兒的生日時她都會在畫本上畫上精美的花兒，寫上一些話語。終於她還是回來了。不是作為一個母親，而只是家庭教師而已。她的女兒叫露易莎，蒼白的面孔，湛藍的眼睛，有一絲的不安與倔強。這不是有一個聽話的女孩，已經氣走了4個家庭教師。他叫查爾斯，他看見伊麗莎白後驚恐萬分，慌忙叫她離開。伊麗莎白含淚答應只留下一個月。教學是艱難的，露易莎大叫：“你很窮，你只是僕人，我不用聽你的。”伊麗莎白告訴她：“沒錯，你是有錢，但我們是平等的，你結婚後會成為男人的財產，因為你是女人。但他們無法禁錮你的思想，所以我要你學習知識，你明不明白”後來，她逐步掌握了這個女孩，她慢慢的接受了她的教育。她了解到，查爾斯有個妻子艾美，只不過她在一次車禍中變成了植物人，有生命但沒有思想。查爾斯以前一定很愛她，因為他處處為她著想，伊麗莎白莫名心傷。他們終於愛火重燃，但是卻不能公開，只能偷偷的。歲月流逝，伊麗莎白依舊沉靜優雅。查爾斯終於做了決定，他打開窗戶，冰天雪地，艾美如願逝去。露易莎看見了伊麗莎白的畫本，明白了一切，撲到她的懷中喊她媽媽。雪依舊在下，一家三口攜手未來，每個人心中冰雪消融。
㈤ 白虹的演藝經歷
白虹，原名白麗珠，出生於猴年正月初五日（1920年2月24日） ，滿族，江蘇人，在北京長大。1931年初，黎錦暉的上海明月歌舞團到北京招生。當時12歲的白麗珠能歌善舞，長得白皙可愛，當場就被主考人黎錦光錄取，之後與嚴華、英茵等人一同隨團赴上海開始了演藝生涯。
白虹進入明月社後，向黎錦光學習樂理，向作曲家張昊學習聲樂，向俄籍教師馬索夫學習舞蹈。與此同時，社長黎錦暉盡量給她演出的機會。她先後參演過《三蝴蝶》《月明之夜》《可憐的秋香》《葡萄仙子》《小小畫家》《特別快車》等歌舞節目，逐漸展露出才華。
1932年，白虹在百代唱片公司灌下她的第一首歌曲《晚香玉》。她的第一張個人唱片則是約於1933年2月發行的《慈母搖籃歌/小寶貝》，由勝利唱片出版，當時使用的仍是本名白麗珠。約1933年中下旬開始使用藝名白虹。 短短一兩年的時間里，她就唱紅了《回憶》《祝你晚安》《開始的一吻》《夜半的私語》等歌曲。
1933年，明月社改組為新月歌劇社，其當時在《申報》登的演出廣告上，白虹已是重點推介對象。 戰亂動盪的年代裡，明月社多次解散又重建，社員們對此也漸漸習以為常。解散期間，白虹和其他沒離開上海的社員曾在黎錦暉的安排下到電台播音，為商品作廣告，解決生活開支問題的同時亦使歌藝得到了鍛煉。有一回解散的時間很長，白虹還和黎莉莉一同進了南洋高商，讀了將近一年的書。
1935年初黎錦暉重組明月歌劇社，這一次的組織范圍很大，許多老社員紛紛回歸。白虹已躍升為劇社台柱，擔綱主演《花生米》《野玫瑰》等明月社傳統節目及由黎錦光改編的新歌舞劇《桃花太子》，在劇中演唱《狂歡曲》《長生果》《送郎》《酒話》《牢吟曲》等多首歌曲。
1935年4月，白虹參加了在金城大劇院舉行的明月社成立十五周年演出。 1934年，上海「大晚報」舉辦了「廣播歌星競選」，這個活動算得中國流行歌壇的第一次歌星競選，可謂是當時上海「娛樂圈」的一場盛事。那時電台邀請歌星演唱已成流行趨勢，「播音歌星」應運而生，上海《大晚報》副刊編輯崔萬秋，發起舉辦了「三大播音歌星競選」活動。為了辦好這次比賽，《大晚報》從5月2日起開辟了「今日精彩播音節目」專欄，每天都預報各播音團體的某一位歌星在哪一家電台播音的時間、播唱哪一首歌曲，以便聽眾有選擇地收聽。正式競選從5月26日開始，6月14日結束。歌星們每天照常到電台播音，聽眾每天投票選舉他們喜歡的歌星，最後以得票多少決定名次。
競賽一開始，白虹與周璇就一馬當先。十八天的競賽里，兩人互有先後。6月14日《大晚報》第五版發布了競選結果。白虹最終以9103票的絕對優勢摘得桂冠，獲得中國流行音樂史上第一個「歌後」頭銜。當時還不怎麼出名的周璇，則在這一次聯賽中以8876票居第二名。第三名汪曼傑，8854票。三大歌星在當時頗受矚目，如1935年8月創刊的《歌星畫報》，就以白虹、周璇、汪曼傑的頭像作第一、二、三期封面。這一次比賽的結果奠定了白虹在歌壇不可動搖的一線地位。
30年代，白虹在百代、勝利、高亭、麗歌、大中華等廠牌灌錄過大量歌曲，在電台播音時演唱的未錄成唱片的歌曲更是不計其數。競選期間，她演唱的多是黎錦暉創作的歌曲，可以說是黎式時代曲打造出來的中國第一位歌唱皇後。 1934年，白虹在黎錦暉的推薦下參演了藝華的影片《人間仙子》，這是她第一次在銀幕上嶄露頭角，並灌唱了電影主題曲《人間仙子》及插曲《銀色的凄涼》，風靡一時。同年，白虹在上海影戲公司的有聲影片《健美運動》中首任主角。後又於1936年主演但杜宇拍攝的《國色天香》。早期這些影片中白虹多以歌舞女郎的姿態出現
1936年4月起，白虹隨明月社開始了春季聯合公演，歌聲和演技都備受好評。返回上海後，7月，白虹作為台柱，隨黎錦光、嚴華率領的大中華歌舞團到南洋巡演，至第二年7月回到上海，為期整整一年，受到當地華僑觀眾的歡迎。巡演期間，白虹收獲了愛情，她和黎錦光由師生關系轉變為夫妻。可惜因經營不善等種種問題，歌舞團內部出現了矛盾分歧，最終在巴達維亞就地解散。
回國後不久由於八一三打仗，所有文藝演出工作停辦，經濟拮據，生活不安定。因唱片業受到沖擊，1938年一年多的時間里，白虹幾乎沒有灌過唱片。1937年12月黎錦光隨嚴華的「萬花歌舞團」再下南洋，身體欠佳的白虹則留在上海，度過了一段較艱苦的歲月。新興話劇這時已在上海奠定了營業的基礎，白虹加入於伶等人組織的「青鳥劇團」。在青鳥的第一出話劇《雷雨》中，她扮演四鳳。此後由於受到歐陽予倩的賞識，白虹在《日出》中臨時代替生病的尹青扮演顧八奶奶，只排演半天隔天即上場。
因對這一角色的成功演繹，白虹受邀參加了新華公司電影《日出》的拍攝，此後成為新華的基本演員之一，在1938至1940年間陸續拍了《少奶奶的扇子》《金銀世界》《武則天》《三劍客》《離恨天》《王熙鳳大鬧寧國府》《瀟湘秋雨》《刁劉氏》等幾十部影片。《刁劉氏》是新華最後的一部戲，也是白虹認為自己演出最為用功的一部戲。由於當時新華電影公司已擁有「四大名旦」（陳燕燕、胡蝶、袁美雲、陳雲裳），白虹在這一時期多是飾演配角。幸而在影片中還有機會發揮她的歌唱特長，為電影增色。 30年代中後期，白虹的歌藝逐漸成熟，在當時與周璇、龔秋霞成為百代唱片公司旗下的「三大歌星」。
1939年9月19日，由張昊作曲、蔡冰白編劇、以抗戰生活為題材的歌劇《上海之歌》於法租界辣斐德路辣斐花園劇場首演，白虹和龔秋霞以A、B組形式分任女主角。演出共9天18場，甚獲好評。插曲《哥哥你愛我》、《忘了我吧》由白虹灌錄唱片，成為劇中名曲。40年代《上海之歌》又兩次重映。1941年初，白虹主演錢仁康作曲、蔡冰白編劇的四幕歌劇《大地之歌》，演唱了《打漁的姑娘》、《樵歌》、《我怨》等歌曲。歌劇描寫江南農村的抗暴故事，隱喻抗戰。
1940年底，白虹為覓得更多在電影中擔任主演的機會，改投周劍雲新成立的金星電影公司。此後陸續在《無花果》、《孤島春秋》、《玉碎珠圓》、《地老天荒》等影片中飾演女主角。當時孤島上海古裝片泛濫，白虹主演的時裝片，在一定程度上反映了孤島的黑暗現實，無疑給觀眾帶來耳目一新的感覺。再加上白虹每片必歌，由她演唱的電影插曲，如影片《孤島春秋》的插曲《莎莎再會吧》、《春之舞曲》、《相思謠》，《無花果》的插曲《埋玉》，《地老天荒》插曲《鏡花水月》等等，隨著影片的熱映紅極一時。《無花果》被認作其代表影片之一，劇中白虹演唱多首彈詞，為此她花兩個月時間在收音機畔力自刻苦揣摩「沈薛」調門，珠喉轉動，毫無荒腔走板。吳村創作的《莎莎再會吧》則是她最為走紅的電影歌曲。據曾擔任日本關東軍報道部囑托的著名作曲家服部良一回憶，1943年至1945年間上海最受歡迎的歌，除了周璇的《何日君再來》、李香蘭的《賣糖歌》和《夜來香》外，就是白虹的《莎莎再會吧》。
白虹還曾為1941年上映的中國第一部長篇有聲立體卡通（動畫電影）《鐵扇公主》作配音。
40年代初，白虹演唱的《春天的降臨》、《郎是春日風》、《蘇州夜曲》、《河上的月色》、《人海飄航》、《點秋香》、《花兒你可愛》、《牧羊》、《三年》、《天南地北》、《夜半三更》等歌曲亦廣受歡迎。《郎是春日風》是整個40年代久唱不衰的名曲，白虹醇厚兼甜美的歌聲，整天在大街小巷回盪，直至飄洋過海飛向香港和東南亞。 戰亂的年代風雨飄搖，白虹的演藝生涯也經歷著無常的變化起落。孤島時期結束後，日本人控制了上海的娛樂事業，金星並入國聯。白虹暫別銀幕，起初謝絕了幾部影片，後來與周璇先後加入華影。1942年冬季，白虹與喬奇在美華戲院聯袂主演三幕歌劇《霓裳曲》，劇中她用英文演唱舒伯特小夜曲，用美聲唱法引吭高歌。不料《霓裳曲》卻賣座不佳，而白虹更因勞頓體弱在一次演出時昏倒在了台上。
1943年，白虹在華影拍攝的復出影壇之作《美人關》上映，白虹稱對其飾演的女主角頗為喜愛，認為有別於以往金星時期飾演的天真小姑娘，是一個好壞參半的「別致」角色 ，而陳歌辛創作的片中插曲《我要你》亦很是風靡。1944年，白虹在華影的《何日君再來》《紅樓夢》《結婚交響曲》等片中出演主要角色。
1944年7月，白虹為十八團體聯合舉辦的古今金石書畫古玩文物義賣展覽會剪綵。 1944年10月11、12日，中日音樂會在上海大光明大戲院舉辦，白虹、姚莉、龔秋霞、渡邊濱子、服部富子以及作曲家服部良一等共同演出。12月30日，為籌募同人福利基金，多位明星在大光明共同舉行影星歌唱遊藝會，白虹演唱了《海燕》、《我要你》等。
1945年1月12、13日，白虹在上海蘭心大戲院舉行了兩場「白虹歌唱大會」，演唱了《聖母頌》《風流寡婦》《夜來香》《尋夢曲》《郎是春日風》《海燕》《自由射手》《卡門》《玫瑰》《情夢》《明燈》《歌舞今宵》等十幾首海內外名曲。這是中國本土流行歌星第一次舉辦個人演唱會，是中國流行樂壇的一場盛事。在白虹之後，周璇、龔秋霞、白光等當時的大歌星們，紛紛舉辦獨唱音樂會，成為一時熱潮，為抗戰勝利前夕最後的黑暗歲月帶來了絲絲亮色。
在接連舉行「白虹歌唱大會」和「白虹之歌」演唱會後，1945年3月19至21日，白虹在金城大戲院的新春影劇集錦節目演唱《夜來香》、《我要你》；6月13日，白虹同周璇、白光、楊柳等聯袂舉辦仲夏音樂會以饗歌迷，會上她演唱了《夜來香》、《海燕》、《郎是春日風》等歌曲，樂隊演奏由《戀歌》《鏡花水月》等組成的《情夢圓舞曲》；6月30日在蘭心戲院出席昌壽音樂會，演唱《尋夢曲》、《我要你》、《春天的降臨》等。
以往歌女在夜總會等場所登台獻唱時，客人可隨意選擇坐著聽或是跳舞，歌者只是擺設，地位較低。歌唱大會則意味著觀眾買票專程為了欣賞歌唱而來，歌者成為主體，由白虹引領的獨唱音樂會風潮，無疑為歌者的地位與受尊重程度的提升起到了一定的推動作用。 40年代中期後，華影出品影片數量減少。抗戰勝利後，上海影壇整改調頓。白虹由此再別銀幕。1944年12月，白虹在蘇州登台演唱，頗為轟動，引發了滬上女影星「棄影獻唱」之風波。1945年，夜來香音樂俱樂部以四十萬元與白虹簽約，邀請她登台駐場，後又被仙樂舞宮以一百五十萬元之巨款簽下。
戰後白虹的主要精力仍在歌唱上，她繼續積極開拓時代曲新曲風，是這一時期灌錄歌曲最多的歌星之一。陳歌辛的《夜半行》、《咪咪》；黎錦光的《可憐的爸爸媽媽》、《花之戀》、《雨不灑花花不紅》、《我的心在跳》、《同心謠》；嚴折西的《且聽我說》、《惱人的夜雨》；姚敏的《薔薇花》、《我要回家》、《紡棉花》、《愛情與黃金》；李厚襄的《乘風破浪》、《太湖船》、《失去的周末》、《香島風月》；劉如曾的《醉人的口紅》、《船家女》；嚴個凡的《瘋狂樂隊》等等，都是這一階段白虹膾炙人口的名曲。從30年代初期至新中國成立，白虹灌錄歌曲總計有一百五六十首，數量僅次於周璇。
1947年的電影《天羅地網》物色演員時，黎錦光積極推薦妻子擔任女主角，雖最終未能實現，仍由她幕後演唱了片中歌曲《歸來吧》。之後白虹又為《卿何薄命》、《乘風破浪》等電影獻唱。1948年白虹在大同、華光電影公司出演了《紅樓殘夢》、《霧夜血案》兩部影片，分別飾演女二號與女主角。《霧夜血案》中白虹演唱的兩首歌曲《浪花》及《別走得那麼快》都很走紅。
戰後她也有繼續戲劇表演。曾和殷秀岑合演《佳偶天成》。1947年，白虹在楊小仲導演的話劇《天字第一號》中擔任女主角，該劇以抗戰時期大後方間諜劇為藍本，為上海市學生自助助學總會義演於蘭心大戲院。
40年代末期白虹曾在菲律賓、馬來西亞、新加坡等地登台獻歌。1947年，白虹應邀參加明星劇團，與歐陽飛鶯、陳白荻等一道下南洋演出。
1950年，已離開上海的百代公司為白虹發行了最後一張新曲唱片《朗朗月/被刺的手》。《朗朗月》是影片《夜鶯曲》的插曲，白虹在片中飾演女二號白木蘭，這也是白虹參演的最後一部電影。
㈥ 求一部香港早期喜劇片
香港電影喜劇片回顧(40-90年代)
【早期（香港開埠） - 40年代】
自有電影以來至今，喜劇片在香港影壇上都是一個重要的主流。除了日 治淪 陷期期外，自三十年代起，香港的喜劇片攝制可以說是從沒中斷過，而香港第一部有聲電影《傻仔洞房》（1934）也是喜劇片。
其實，華語喜劇片的傳統可追溯到清末民初「亞細亞公司」拍制的一系列的滑稽片。二、三十年代，上海也拍攝了不少喜劇片，但都不被重視，不入正流。到三、四十年代，以上海為中心而發展的喜劇片命脈轉移到香港。四十年代末，更有多部精彩的作品誕生。由於這時始終是憂 患年代，以致喜劇片未能充分發展。
代表作品：
《太太萬歲》(1947)
《假鳳虛凰》(1947)
《還鄉日記》(1947)
《乘龍快婿》(1947)
《艷陽天》(1948)
《三毛流浪記》(1949)
《烏鴉與麻雀》(1949)
代表人物：
嚴俊、韓非、李麗華、王丹鳳、劉恩甲、鮑方、龔秋霞、岑范 、周璇
1950至1970年間，香港每年平均攝制一百五十部粵語片，這二十年間保守估計出產了三千多部。其中喜劇片約占總產量的五分一，約為七百五十部。
這時期的作品多是流水作業式，大部份喜劇片都按照幾個既定的公式、類型而發展起來。
影片故事很公式化，演員角色亦十分典型，例如∶梁醒波的富商、新馬仔的窮小子、陶三姑的包租婆、高魯泉的喃嘸道士......等等；而橋段、場面、對白都幾乎無甚太的變化。
梁醒波 60年代《怪俠一枝梅》(1967)
基本特色：
以小人物為中心主角；
反映當時低下階層的夢想及價值觀；
諷刺社會貧富的懸殊；
演員的演繹方式較胡鬧、誇張。
故事背景：
影片中多以低 下 層生活為背景。
一梯多伙的擠迫住所，如:上下格床、板間房；
勞動力為主的工作環境，如:工廠、茶樓、大牌檔、街頭檔攤；
鄉下窮小子走到大城市。
人物關系：
貧富對抗式
包租婆對窮房客、刻薄老闆對小職員；
兩代對抗式
勢利岳丈母對貧窮女婿、惡家姑對刁蠻新抱；
體形對抗式
肥pol.ice對瘦小販、健碩惡漢對瘦弱好人。
高魯泉
表達手法：
傳統的戲劇表達形式，對白上加入道地俚語、俗語及外地方言；
加插當時流行的中詞西曲，如:《飛哥跌落坑渠》就選用了時代曲「Three Coins
Fountain」（歌詞是這樣：「飛哥跌落坑渠，飛女睇見流淚......」），顯示出製作
上的時代感；
其餘類似的作品有《花外流鶯》、《莫負青春》、《多情竹織鴨》等等。
反映現實民生的對白，如:《搶食世界》一片中，惡包租婆（陶三姑）向房客
說:「呢個世界你又搶我，我又搶你，搶食世界呀嗎？」；明顯地道出當時富
貴一族對貧苦的壓迫。
影片題材：
為富不仁的富商（僉財、好色、斗派頭的角色設計）；
小人物為生計的模式（小販、舞女、「賣當借」度日的實況反映）；
寡佬養女的模式（反映棄女嬰問題嚴重，社會上重男輕女的觀念）；
同屋共住的矛盾性（住客間各有難處、遇受業主收樓，同舟共濟的自救性）；
一朝發達的夢想（中馬票、領取巨額遺產、路邊拾得巨款的橫財夢）；
鄉下仔出城（生活習性的突然改變而烏龍百出的設計）；
兩男追一女（身份對換、身份、兩性錯摸）；
一板之隔的戀情（兩人素未謀面，由冤家變情人）。
代表作品：
《笑星降地球》(1952)、《呆佬拜壽》(1952)、《兩傻游天堂》(1952)、《傻仔洞房》(1957)、《難兄難弟》(1960)、《戲迷奇遇記》(1962)、《搶食世界》(1964)、《鬼馬家姐》(1964)、《看牛仔出城》(1965)、《飛哥跌落坑渠》(1967)、《怪俠一枝梅》(1967)、《玉女添丁》(1968)
代表人物：
梁醒波、鄧碧雲、鄭君綿、新馬仔、鄧寄塵、西瓜刨、伊秋水、陶三姑、譚蘭卿、高魯泉、譚蘭卿、陳寶珠 梁醒波 伊秋水 新馬仔 鄧寄塵 西瓜刨
<70年代>
這時期的電影喜劇片，絕大多部份是由電視節目衍生而來，並與之一脈相承。許氏兄弟（許冠文、許冠傑）的電視節目《雙星報喜》，以及蕭芳芳的《林亞珍》，就是當中的佼佼者。其他演員如吳耀漢、伊雷、喬宏的搞笑形象，亦都是從同時期的電視節目中建立出來。
影片特色：
△ 電視堆砌式的小趣事（Gag）串連起來，講求「頻率」、「快速」的發放；
△ 鬆散而不集中的情節，以人物主角為故事的中心；
△ 內容題材仍以反映社會較低下層的一面為主。
當中《七十二家房客》是不可不提的經典喜劇片。導演楚原將廣東名劇搬上銀幕，亦將香港粵語長片起死回生。片中備演消防員的何守信帶隊員上門救火，然後說一句：「有水放水，無水散水。」相信是最經典的場面，亦反映香港嚴重貪污之風，把當年現象諷刺得淋漓盡致。
經典場面回顧：
經典的「錯摸」埸面（撮自：《半斤八兩》中一幕）
景：大廳 / 廚房
人：許冠文 / 許冠英
△ 大廳中，許冠文拿著一隻光雞走到電視機前把它開著。
△ 電視機中出現「烹飪」節目的畫面。
△ 然後，許冠文走入廚房；原來他正按照節目主持指示下學習煮雞。
△ 電視機傳來烹飪主持的煮雞步驟。（畫外音）:「先准備光雞一隻，然後......」
△ 於是，許冠文按照電視傳來的聲音指示，逐一照做。
△ 此時，許冠英穿著體操服，睡眼惺忪地步入大廳，隨手將電視機轉了另一頻道。
△ 畫面即時轉換了另一個教授「體操」的節目。
△ 電視機傳來體操步驟的聲音。（畫外音）:「先將左腳向伸展四下，然後到右腳又四下......」
△ 許冠英跟著「體操示範」的畫面做體操。
△ 廚房中，許冠文依照傳來的聲音替光雞做體操。
△ 光雞做體操的畫面與許冠英做體操作「對剪」（inter-cut）。
△ 但許冠文懵然不知，照做可也！
《半斤八兩》片中，許冠英跟光雞做「體操」，一幕簡單而直接的場口就形成
經典的「錯摸」橋段，令觀眾回味無窮、百看不厭。
代表作品：
《七十二家房客》(1973)、《阿福正傳》(1974)、《鬼馬雙星》(1974)、《天才與白痴》(1975)、《半斤八兩》(1976)、《點只捉賊咁簡單》(1977)、《發錢寒》(1977)、《賣身契》(1978)、《林亞珍》(1978)、《神偷妙探手多多》(1979)、《林亞珍老虎魚蝦蟹》(1979)
代表人物：
許冠文、許冠英、許冠傑、蕭芳芳、伊雷、吳耀漢
<80年代>
踏入八十年代，香港喜劇電影除了由嘉禾電影公司旗下的「許氐兄弟」領著風騷外，並出現了一系列的集靈幻和功夫的喜劇片種；此外，兩間新成立的電影公司「新藝城」及「德寶」所出品的喜劇而形成鼎足三分的新局面。
80年代喜劇片種系列：
（一）《最佳拍檔》系列
《最佳拍檔》是新藝城繼成功開拍《滑稽時代》(1980)、《歡樂神仙窩》(1980)、《鬼馬智多星》(1981)後，另一部的喜劇片種。
據黃百鳴自述，《最佳拍檔》原名《光頭神探》，而許冠傑一角原屬意當時的電視紅小生周潤發擔綱，但最後因檔期問題不能合作。而樂壇巨星許冠傑，與兩位哥哥合演的電影，屢破紀錄，是「嘉禾」票房保證；所以游說他演出該片，在當時曾引為佳話。《最佳拍檔》在當時仍是小公司的新藝城來說，算是大成本製作，單是歌神的二百萬片酬已非常驚人。
另外，曾有份執導的高志森透露：「當時全公司總動員，五、六個導演都只拍這部戲，而我就專拍光頭仔那部份。計起來，我們拍的東西，製成三套《最佳拍檔》也可。在當時這可以算是畸型工業，完全不理會成本效益。」
由此可見，此片成本相當高。結果，此片於1982年春節上映，收到兩千七百萬票房，打破香港開埠以來最高票房紀錄，可謂不負眾望。
《最佳拍檔》的情節，主要是圍繞一兵一賊的最佳拍檔怎樣完成任務。其中關於光頭神探與差婆的那段情，編劇黃百鳴更坦然是向莎士比亞的《馴悍記》偷橋。由於巨星的效應、情節的受落，以及精彩的特技動作，所以有一系列最佳拍檔陸續出現。
經典回憶：
「個名叫King Kong，個樣似蜜糖，你洗衫我將o的衫熨。我幫你搵錢，你幫我清
倉，最佳拍檔......」來自《最佳拍檔》一片的同名主題曲。
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代表作品：
《最佳拍檔》(1982)
《最佳拍檔大顯神通》(1983)
《最佳拍檔女 皇密令》(1984)
《最佳拍檔千里救差婆》(1986) 代表人物：
許冠傑(King Kong)
麥嘉(光頭神探)
張艾嘉(差婆)
光頭仔
（二）《開心鬼》系列
《開心鬼》在1984年暑假第一檔期推出，是導演高志森在「新藝城」處女個人作品，亦是黃百鳴處男主角之作。當年以二百萬成本，狂收一千七百多萬，賺來純利超過千萬，是當時「新藝城」賺錢最多的一部電影。
以黃百鳴掛帥，加上「開心少女組」（羅美微，袁潔瑩，陳加玲，李麗珍）的校園喜劇片，能壓倒同期最強幕後組合麥當雄，洪金寶及陳欣健的《省港旗兵》，可算是爆個大冷門。
據導演高志森所述，故事原自一出學校的舞台獨幕劇《朱秀才》。整個演出發生在破廟中，圍繞一隻吊頸鬼和三個女學生的故事。當時是座上嘉賓的黃百鳴感到故事相當有趣，有意邀請原作學生當編劇，但因為他要應付會考而無暇合作；於是便向他買下版權，由黃百鳴及高志森作聯合改編。而當時仍讀中五的原作學生之一，就是今日有名的編劇及導演：馬偉豪是也。
代表作品：
《開心鬼》(1984)
《開心鬼放暑假》(1985)
《開心鬼撞鬼》(1986)
《開心鬼救開心鬼》(1990)
《開心鬼5上錯身》(1991)
代表人物：
黃百鳴
開心少女組（李麗珍，羅明珠，陳加玲，袁潔瑩）
黃百鳴
（三）《雙龍》系列
《雙龍》系列是當時新成立的「德寶」其中重頭作品。故事主要描述警界孖寶執行任務，對付惡勢力的烏龍過程。片中岑建勛的人物造型，正是從電台人物「雷勁」形象衍生出來。
代表作品：
《神勇雙響炮》(1984)
《雙龍出海》(1984)
《智勇三寶》(1985)
《雙龍吐珠》(1986) 代表人物：
吳耀漢(吳阿秋)
岑建勛(貝多芬)
葉德嫻
（四）《福星》系列
「新藝城」成功挖走了「嘉禾」的票房保證：許冠傑，積極地部署來對付「嘉禾」旗下的成龍、洪金寶，策略上非常有效。有鑒於「新藝城」《最佳拍檔》的成功，「嘉禾」亦不甘示弱，製作一系列《福星》喜劇。
影片特色：
1/ 以「色迷迷男士追女仔」的簡單橋段，配合美人陣容；
2/ 加插洪金寶、成龍等人的硬橋硬馬功夫動作。
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代表作品：
《奇謀妙計五福星》(1983)
《夏日福星》(1985)
《最佳福星》(1986)
《福星闖江湖》(1989)
代表人物：
洪金寶
馮粹帆
秦祥林
曾志偉
吳耀漢
《最佳福星》(1986) 《福星闖江湖》(1989) 《富貴逼人》(1987) 《富貴再逼人》(1988) 《富貴再三逼人》(1989)
（五）《富貴》系列：
《富貴》系列是高志森的另一代表系列。故事描述屋村小家庭對「六合彩」彩票的瘋狂橫財夢。
導演高志森回憶說：「我自少住在坪石村，《富貴》系列完全是我對屋村生活的感應......。我覺得《富貴》的第一、二集太多商業計算，而結構亦未如理想......。其實，我還拍了很多搞笑場面，但之後覺得未能與整部片連貫而剪掉。」
此後，《富貴》系列中都是環繞升斗市民「一朝發財」的橋段而衍生出來。在當時來說，明顯是針對「六合彩」出現後市民對一朝發財的正面反映。
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代表作品：
《富貴逼人》(1987)
《富貴再逼人》(1988)
《富貴再三逼人》(1989) 代表人物：
沈殿霞
董驃
陳奕詩
李麗珍
盧冠廷
關佩琳
溫馨小品系列
80年代，除了當時「三雄」（嘉禾、新藝城、德寶）紛紛以喜劇片作多次短兵相接外，其他則涌現過一些環繞著「夫妻」、「戀人」及所謂「小男人」心態為題材的喜劇片，令當年的喜劇片種中多了一份清新點綴。
影片特色：
1/「笑位」均出自生活化塑材，屬溫馨小品形式拍攝的處理；
2/ 故事背景以中產階級為推展基礎；
3/ 橋段描寫男士在戀愛、婚姻之中出現了第三者的內心矛盾。
代表作品：
《一屋兩妻》(1987)
《一妻兩夫》(1988)
《三人世界》(1988)
《小男人周記》(1989)
《相見好》(1989)
《三人新世界》(1990)
《三人做世界》(1992)
《兩屋一妻》(1992)
代表人物：
鄭裕玲
林子祥
陳友
鍾鎮濤
鄭丹瑞
（七）《新許氐》系列
許冠文夥拍許冠傑自70年代的《鬼馬雙星》攜手創出喜劇潮流；至80年代，許冠文決定獨挑大樑，以「個人」形式擔戲而希望再振「喜劇泰斗」的威望。片中的橋段似乎刻意注入他對社會各行各業中的觸覺啟示，繼以發掘當中的喜與悲。
貫切《許氐》傳統特色：
1/ 仍然大玩「阿Q精神」細節；
2/ 強化「頻率」式的詼諧小動作，對白仍以有鋪排的「食字」形式表達。
《許冠文作品》廿年間出現過的職業：
（七十年代）
1/《鬼馬雙星》(1974)的騙徒；
2/《半斤八兩》(1976)的私家偵探；
3/《賣身契》(1978)的演員。
（八十年代）
1/《摩登保鏢》(1981)的護衛員；
2/《鐵板燒》(1984) 的日本鐵板廚師；
3/《神探朱古力》(1986)的神經質警探；
4/《雞同鴨講》(1988)的燒味店老闆。
《雞同鴨講》2
許氏作品的笑料大同小異，例如：廚具大戰、打石膏扮怪動作、爬牆跳樓、利用小動物等等，都在不同年代的作品中出現過。雖然是舊瓶新酒，但配合不同的電影題材，都產生不同的喜劇效果。
經典回憶：
1/《摩登保鑣》
許冠文因雙手受傷打了石膏，伸直雙手時尤如張開蟹鉗般走動的螃蟹；
2/《鐵板燒》
許冠文雙手拿著鐵板燒用具，如雜耍般舞動；
3/《歡樂叮當》
許冠文扮盲公戲弄壞人；
4/《雞同鴨講》
當衛生督察特擊巡查飯店時，許冠文帶領眾伙記將老鼠「毀屍滅跡」；
5/《合家歡》
許冠文在廚房內，以踏滑板形式假扮冤鬼「回魂」。
直到九十年代，觀眾仍然有機會欣賞到許冠文的喜劇作品，但論數量及震撼力，明顯遠遜於七、八十年代；或許真是社會變遷了。以及周星馳的冒起也是其中一個原因。
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代表作品：
《摩登保鏢》(1981)、《鐵板燒》(1984)、《歡樂叮當》(1986)、《神探朱古力》(1986)、《雞同鴨講》(1988)、《合家歡》(1989)、《神算》(1992)、《丐世英雄》(1992)、《搶錢夫妻》(1993)
<90年代>
九十年代，香港人明顯地戀著一份莫名其妙的感覺；這種表現有說是港人經過八十年代末某「事件」後而產生出來，名稱就為之「無厘頭」。這種「無厘頭」的原作者就是以後帶動著九十年代喜劇潮流的星爺（周星馳）是也！
無獨有偶，這十年間的喜劇仍是由劇中造型人物（例如：周星星、表姐阿男）而衍出種種「笑料」泉源、搞笑橋段。
（一）《周星馳》系列
要算九十年代的喜劇片，周星馳可以算是代表人物，他更是罕有以喜劇片奪得影帝殊榮的演員。雖然星爺第一部電影《霹靂先鋒》並不是喜劇，但觀眾開始注意他的，是喜劇電影《一本漫畫走天涯》。他那「無厘頭」的搞笑形象，是由電視劇《蓋世豪俠》及《他來自江湖》所建立的。
在《周星馳電影》中的成功點，「無厘頭」的搞笑背後，是一種「何必認真」的游戲態度。他不需要觀眾的幻想和代入，相當切合當時那種「清醒中又帶著絕望」的社會氣氛；所以周星馳的電影票房迭破香港紀錄，而他亦成為大眾喜愛的偶像級笑匠。曾有人將星爺與許冠文作比較，並說他有意模仿許氏，這種說法未免太流於片面。
周星馳 Vs 許冠文
（許氏作品）
1/ 以自己為影片中心，所有作品都只有許冠文的「阿Q」形象；
2/ 笑中有淚式。
（星爺作品）
1/ 以「無厘頭」作依歸，角色立體，配合情節，添上意念為出發點。
2/ 以意念貫徹構思。
經典回憶：
1/《整蠱專家》
周星馳與劉德華在公園里高歌：「我要努力向上，不枉諸君寄望」；
2/《逃學威龍》
周星馳與警司黃炳耀的「奪命鉸剪腳」、「善良之槍」；
3/《賭俠II之上海灘賭聖》
周星馳一招絕學秘技「隔山打牛」，一掌可以打出骨牌效應的功力；
4/《家有囍事》
周星馳的「阿諾豬華生力啤」造型；
5/《國產凌凌漆》
周星馳的豬肉刀和小李飛刀的「秘密所在」。
《家有囍事》(1992) 《喜劇之王》(1999) 《審死官》(1992)
代表作品：
《一本漫畫走天涯》(1990)
《整蠱專家》(1991)
《逃學威龍》(1991)
《賭俠II之上海灘賭聖》(1991)
《家有囍事》(1992)
《鹿鼎記》(1992)
《審死官》(1992)
《武狀元蘇乞兒》(1992)
《唐伯虎點秋香》(1993)
《國產凌凌漆》(1994)
《西遊記》(1995)
《大內密探零零發》(1996)
《97家有喜事》(1997)
《行運一條龍》(1998)
《喜劇之王》(1999)
《唐伯虎點秋香》(1993)
《審死官》(1992)
（二）《表姐》系列
《表姐》系列是編劇鬼才張堅庭的代表系列。八十年末至九十年初，香港社會對「回歸」問題上，以及來港新移民都存在著不同的聲音。導演張堅庭就著這個「題材」，透過主角鄭裕玲的誇張演繹手法；再加上刻意鋪排中港兩地相處的情節和場面，以反映彼此文化和生活上的異同。
《表姐，你好o野！續集》
《表姐，你好o野！續集》 《表姐，你好o野！》
經典回憶：
1/《表姐，你好o野！》
鄭裕玲的「表姐」造型及自以為是的性格。
2/《表姐，你好o野！續集》(1991)
張堅庭的「表弟」造型及自卑的性格。
代表作品：
《表姐，你好o野！》(1990)
《表姐，你好o野！續集》(1991)
《老表，你好o野！》(1991)
《表姐，你好o野！3之大人駕到》(1992)
《表姐，你好o野！4》(1994) 代表人物：
鄭裕玲
張堅庭
林蛟
河國榮
（三）《懷舊包裝》系列
繼九二年《92黑玫瑰對黑玫瑰》的成功後，一系列以懷舊為題材的喜劇片陸續出現。無論影片的背景、內容、人物造型、情節鋪排、歌舞唱面等等，都仿照六、七十年代的粵語長片模式，加以更加誇張及天馬行空的笑料，可算是九十年代喜劇片的另一潮流。
經典回憶：
1/《92黑玫瑰對黑玫瑰》
奇哥（梁家輝）向編劇妹（邵美琪）餵食，邊唱著：「小寶寶，食蛋糕，飯仔mum
mum，叔叔喂到......」；
2/《92黑玫瑰對黑玫瑰》
奇哥（梁家輝）向白玫瑰（黃韻詩）相認時，合唱一曲「舊歡如夢」，並配合百變的「泥漿」發型。
代表作品：
《92黑玫瑰對黑玫瑰》(1992)
《玫瑰玫瑰我愛你》(1993)
《情天霹靂之下集大結局》(1993) 代表人物：
梁家輝（神探奇哥）
黃韻詩（白玫瑰）
馮寶寶（黑玫瑰）
總結 / 後記
綜觀，香港在歷個年代間喜劇片種的發展，都有明顯的脈絡可尋。根據擅於拍攝喜劇的導演高志森所分析：「以反樸歸真為基本，以反映現實生活為目標，以周遭活生生的人與事為題材，再加上娛樂性的密集，以及破傳統的特技製作，相信會是香港喜劇片的未來發展趨勢。
㈦ 老上海的歌星
周璇
（1920.8.1—1957.9.22）女演員、歌唱家。原名蘇璞。江蘇常州人。童年被賣為周家養女。1931年參加上海明月歌舞團，因主演歌舞《特別快車》而嶄露頭角。後入新華歌舞社。1934年在上海各電台聯合舉辦的歌星比賽中名列前茅，成為十大歌星之一，被譽為「金嗓子」。1935年從影，在天一影片公司拍攝的影片《美人恩》中扮演角色。1936年入藝華影業公司，主演《喜臨門》、《滿園春色》等影片，並在新華影業公司拍攝的影片《狂歡之夜》中扮演角色。1937年在明星影片公司拍攝的影片《馬路天使》中扮演女主角小紅，成功地塑造了在舊社會受盡侮辱和損害，但對前途抱有美好理想的歌女形象，為其表演藝術的代表作。八一三事變後參加大型話劇《保衛蘆溝橋》的演出。後隨上海劇藝社赴罪律賓宣傳抗日救亡。1938年任上海國華影業公司演員，主演《孟姜女》、《李三娘》、《董小宛》、《西廂記》等近二十部影片。1943年在中華電影聯合股份有限公司，主演《漁家女）、《紅樓夢》等影片。抗戰勝利後赴香港，相繼主演《長相思》、《各有千秋》、《憶江南》、《清宮秘史》等影片，並在文華影業公司攝制的影片《夜店》中扮演角色。1950年回上海，參加影片《和平鴿》的拍攝，因患病而未竟。
龔秋霞
(1918.12.4－)原名龔莎莎、龔秋香。江蘇崇明（今屬上海市）人，是國語流行曲最前輩的歌手之一。她在上海長大，出道比周璇和白虹還要早一些，但跟周璇和白虹遺言，年紀很小便參加了歌舞團，也透過了歌舞團的關系，晉身歌唱界及電影界，在這兩方面有所成就。
龔秋霞幼年時即對歌舞有著濃厚興趣，在舅舅的鼓勵和支持下，參加了歌舞學校的訓練，十四歲那年正式加入了「梅花歌舞團」，並於三十年代初期開始參與電影工作。在文化影片公司攝制的《父母子女》中扮演角色。1937年起任明星影片公司演員。因在影片《壓歲錢》中的表演而知名。後主演影片《古塔奇案》，在其中主唱的插曲《秋水伊人》，曾流行一時。因其能歌善舞，後成為影歌雙棲演員。抗日戰爭期間在上海民光、新華、國華等影片公司主演《歌兒救母記》、《歌聲淚痕》等影片。1942年後在中聯、華影拍攝影片。1946年赴香港，加入大中華影片公司。1949年後在長城、鳳凰等影片公司拍攝近六十部影片，多扮演賢妻良母類型的角色，主要有《花街》、《兒女經》、《寸草心》、《中秋月》、《豆蔻年華》、《雷雨》、《三笑》等。
在歌舞團表演的同時，她通過當時通行的歌舞團承包唱片錄音，灌錄歌舞團表演的歌曲節目的制度，初次灌錄唱片，其中一部分由當時百代公司的副牌「麗歌」發行。進入電影圈以後，她正式與百代簽約，灌錄了不少她主演的電影的插曲。其中如《古塔奇案》的插曲「秋水伊人」、《薔薇處處開》的電影主題曲及《浮雲掩月》的插曲「莫忘今宵」等，都是膾炙人口的名曲。四十年代後期她到香港後，為大長城唱片公司灌錄了她參加演出的《血染海棠紅》的插曲「祝福」，也成為了她的代表名曲之一。
在銀幕上，龔秋霞以扮演溫柔善良的女性和慈祥的母親見稱。在歌唱方面，她那溫婉純朴的歌聲吸引了不少當時的名家為她作曲，其中不乏正統學院出身的音樂人才，如陳歌辛及賀綠汀，因此龔秋霞的歌曲不少都帶有濃厚的藝術歌曲風味，如「船歌」、「女神」、「春風野草」、「搖媽媽」、「秋水伊人」和「夢中人」。但純粹的流行歌曲，她亦能處理得恰到好處，為歌迷所欣賞。
龔秋霞從事唱片錄音以來，大部分歌曲都由百代公司錄音出版。南下到香港後，仍跟百代保持密切關系，且與也是電影演員和歌手的陳娟娟成為搭擋，灌錄了多首二部合唱歌曲。1953年以後，因為專著於電影演出，逐漸減少了歌唱和灌片，終於在1956年完全停止了灌片活動。龔秋霞現居香港，安享晚年。
白虹
原名白麗珠，北平人。她十三歲那年考取了明月歌舞團，當時和她在「明月」共同習藝的有王人美、黎莉莉、徐來、周璇、英茵等人，她們後來都步入影壇，成為光芒四射的明星。
1934年，上海《大晚報》發起「評選三大歌星」活動，白虹和「金嗓子」周玻璇過激烈的角逐，終於奪得了冠軍（周璇名列第二）。
白虹拍攝的第一部影片是《人間仙子》，她在片中扮演了一名歌舞女郎，能歌善舞，演得非常好。抗戰爆發後，白虹留在上海演出了很多話劇，並拍攝了三十多部影片。解放後，白虹回到故鄉北京，參加鐵道部文工團，重新登上了話劇舞台。白虹的戲路廣，她曾在電影《日出》中扮演顧八奶奶，在《王熙鳳大鬧寧國府》中反串賈蓉，在《無花果》中扮演一個弱女子，在《紅樓夢》中扮演王熙鳳……她曾經演唱過數以百計的流行歌曲。其中《郎是春日風》。《重逢》等歌至今還受到海外歌迷的喜愛。
吳鶯音
原名吳劍秋，投身歌壇後，由於原名太肅殺故被慫恿改名。人們覺得她歌聲悅耳美妙如黃鶯出谷故用「鶯音」為名，由於她堅持用回自己「吳」姓，因此沿用「吳鶯音」為藝名。
一九四八年開始灌錄第一張個人唱片：〈我想忘了你〉，其灌錄情意纏綿深情濃郁的〈斷腸紅〉、〈我有一段情〉、〈聽我細訴〉、〈恨不鍾情在當年〉、〈送郎〉、〈依本痴情〉、〈莽莽神州〉……教老歌迷「痴戀」不已。另灌過有關「月」的歌曲如〈紅燈綠酒夜〉、〈江南之夜〉、〈岷江夜曲〉、〈夜鶯曲〉等支支動聽曲曲悅耳全是她的經典名曲。
電影歌唱片全盛時期吳鶯音唱紅了代小夜貓鍾情幕後代唱電影主題曲〈郎是春日風〉，與白虹早期灌唱同曲調的〈郎是春日風〉分庭杭禮不相上下，她在代丁皓主演的電影〈野姑娘〉幕後代唱〈爸爸要我早出嫁〉〈等情人〉，鍾情的〈入室佳人〉幕後代唱的〈小貓咪〉風行一時，一九八一年上海出品影片〈七月流火〉吳鶯音受邀灌錄唱插曲。
多才多藝的吳鶯音在上海時期曾演過越劇，更將演唱〈樓台會〉越劇選段錄成唱片，一九八二年已是祖母級的她到廣州灌唱香港預先灌錄配好音樂的全新歌輯，她在歌聲仍是那麼動聽，令人嘆賞。
姚莉
原籍上海，是演唱國語流行曲資格最老的其中一位歌手，她在三十年代出道，直到六十年代退出歌壇，直到六十年代退出歌壇，經歷了三十多年的歌唱生涯，灌錄了數百張唱片。
姚莉出道時只有十三歲，起初只是因為興趣偶爾隨舅舅到電台播音表演，豈料一鳴驚人，歌唱才能被周璇和嚴華賞識，介紹加入百代唱片公司。她灌錄的第一張唱片是「賣相思」，與同一唱片中的另一首歌曲「清流映明月」風靡一時，頓時成為紅歌星。
姚莉灌錄的名曲甚多。早年在上海灌錄的《玫瑰玫瑰我愛你》、》風雨交響曲》、《秋的懷念》和《哪個不多情》等曲，至今仍受歌迷歡迎。《玫瑰玫瑰我愛你》一曲更靡聲國際，被改成英文歌曲，由美國男歌手FrankieLaine灌成唱片。五十年代在香港灌錄的唱片中，《春風吻上我的臉》、《雪人不見了》、《月下對口》及中詞西曲《大江東去》等，當年是電台經常被觀眾點唱的歌曲。
除演唱外，姚莉亦曾嘗試作曲。本輯第二片內《你給我迴音》一曲，即為姚莉自譜自唱的作品。