當前位置:首頁 » 資源影評 » 三維立體科幻電影出屏在線觀
擴展閱讀
小師姐大電影 2023-08-31 22:05:11
十大禁播韓國電影 2023-08-31 22:05:02
一個外國電影木瓜 2023-08-31 22:04:55

三維立體科幻電影出屏在線觀

發布時間: 2022-07-26 13:16:21

⑴ 最好的科幻片網站,科幻片電影在線觀看網站。

下載一個 360極速瀏覽器 打開裡面有一個電影的選項。

⑵ 什麼電影中3D投影畫面

這個不叫3D投影畫面 這個技術是全息投影

我們經常可以在科幻電影中見到一種三維的全息通訊技術,可以把遠處的人或物以三維的形式投影在空氣之中,就像電影《星球大戰》中的場面。另外隨著現在科學的發展,所有的設備都採用小型化和精密化,而現在的顯示設備卻無法與之相匹配,人類越來越需求一種新的顯示技術來解決問題。
現在的全息投影技術一共分為以下三種:
1.在美國麻省一位叫Chad Dyne的29歲理工研究生發明了一種空氣投影和交互技術,這是顯示技術上的一個里程碑,它可以在氣流形成的牆上投影出具有交互功能的圖像。
此技術來源海市蜃樓的原理,將圖像投射在水蒸氣上,由於分子震動不均衡,可以形成層次和立體感很強的圖像。
2.日本公司Science and Technology發明了一種可以用激光束來投射實體的3D影像,這種技術是利用氮氣和氧氣在空氣中散開時,混合成的氣體變成灼熱的漿狀物質,並在空氣中形成一個短暫的3D圖像。
這種方法主要是不斷在空氣中進行小型爆破來實現的
3.南加利福尼亞大學創新科技研究院的研究人員目前宣布他們成功研製一種360度全息顯示屏,這種技術是將圖像投影在一種高速旋轉的鏡子上從而實現三維圖像,只不過好像有點危險
可以說這些技術很多國家都在研製,毫不誇張的說這項技術它包含了未來,誰最先使用這項技術,誰就最先走入未來的先進技術行列。
全息投影技術是全息攝影技術的逆向展示,本質上是通過在空氣或者特殊的立體鏡片上形成立體的影像。不同於平面銀幕投影僅僅在二維表面通過透視、陰影等效果實現立體感,全息投影技術是真正呈現3D的影像,可以從360°的任何角度觀看影像的不同側面。
2010年3月9號晚間世嘉公司舉辦了一場名為「初音未來日的感謝祭」「初音之日」(Miku's Day)的初音未來全息投影演唱會。這場演唱會使得初音未來成為第一個使用全息投影技術舉辦演唱會的虛擬偶像。
2011年1月1日湖南衛視的跨年晚會,也使用了全息投影技術,使舞台變得絢麗多彩,立體感十足,更是利用這項技術使已故歌星鄧麗君「復活」登台演唱。

注意:
目前的技術還不能做到沒有依憑物的全息投影。
必須有介質,霧氣也好。一般是屏幕。
現在說的全息投影貌似只是投影到透明的特質幕牆上而已。

⑶ 什麼叫 全息投影、數碼播放、三維全息立體成像急急

360度全息視頻:http://www.vis3d.com.cn/360_shipin.htm

► 全息成像是通過光學系統顯示系統與3D軟體的巧妙融合而完成的具有強烈視覺效果的多媒體展示系統。我公司創新性地將VR虛擬現實技術和交互控制技術運用到了模擬全息成像系統中,開發了業界首創的互動式全息成像系統。

► 在某些情況下,我們無法以實物向觀眾直接展示,而傳統的模型又無法給觀眾真實的感覺,模擬全息成像能夠以虛擬的立體形象將需展示內容的全貌多角度全方位的展示給觀眾。同時模擬全息成像能夠給觀眾強烈的視覺沖擊效果和神秘感。成像內容以立體的靜物、動植物或人物最為合適,可以伴隨適當的變化動作,但不適合帶有復雜背景的情形。展項以展示單體本身為主,可通過解說或其它方式延伸展示內容,但不適合故事性很強的內容。展項的特點在於能夠在立體的空間虛擬出立體的形象,因此對於平面或單面的物品,我們可以將其承載於立體的載體上來表現(如郵票,既是平面的,又是單面的物品,我們可以將六張郵票貼在正立方體的六個面上來表現;又如世界地圖我們可以直接用地球儀的形勢來展示)。

► 通過VR等交互技術,觀眾可以自行選擇觀看不同的展示內容,也可以自行選擇觀看的視角,還可以放大或縮小以看到展示內容的全貌或細節,充分實現互動。這是實物或模型展示所無法實現的。

⑷ 3d電影和3d全息投影儀有什麼不同呢兩種都是用什麼技術

聚象科技全息投影技術可以產生神奇的空間立體成像效果,達到類似科幻電影中在空氣中浮現出全息影像並操作的體驗。我們採用透明成像的方式,利用投影儀或者液晶面板把影像投射在透明的基材上,影像的基材有全息玻璃、全息膜、紗幕、亞克力等。影像內容為聚象科技專業建模團隊製作的三維全息模型和動畫。

聚象科技的全息投影與其他家的區別是,全息投影的內容是可互動的,可操作的,交互的方式有AR增強現實結合的方式、體感操作的方式、觸摸屏觸摸操作的方式等。通過聚象的互動全息技術,可廣泛應用於地產商樓盤戶型展示、商家產品展示、博物館科技館展館的展項、展會引流展覽、舞台舞美等,比起傳統的平面平淡的展現方式,由於其未來科技感較強,大大的吸引了人們的眼球和關注,引起過往人群的圍觀,達到比較好的展示效果。

⑸ 3d電影都有什麼

立體電影原理 基本原理
立體電影是用兩個鏡頭如人眼那樣從兩個不同方向同時拍攝下景物的像,製成電影膠片;在放映時,通過兩個放映機,把用兩個攝影機拍下的兩組膠片同步放映,使這略有差別的兩幅圖像重疊在銀幕上,這時如果用眼睛直接觀看,看到的畫面是模糊不清的,要看到立體電影,就要在每架電影機前裝一塊偏振片,它的作用相當於起偏器,從兩架放映機射出的光通過偏振片後,就成了偏振光,左右兩架放映機前的偏振片的偏振化方向互相垂直,因而產生的兩束偏振光的偏振方向也互相垂直,這兩束偏振光投射到銀幕上再反射到觀眾處,偏振光方向不改變,觀眾用上述的偏振眼鏡觀看,每隻眼睛只看到相應的偏振光圖象,即左眼只能看到左機映出的畫面,右眼只能看到右機映出的畫面,這樣就會像直接觀看那樣產生立體感覺,這就是立體電影的原理。
原理解析
人以左右眼看同樣的對象,兩眼所見角度不同,在視網膜上形成的像並不完全相同,這兩個像經過大腦綜合以後就能區分物體的前後、遠近,從而產生立體視覺。立體電影的原理即為以兩台攝影機仿照人眼睛的視角同時拍攝,在放映時亦以兩台投影機同步放映至同一面銀幕上,以供左右眼觀看,從而產生立體效果。
拍攝立體電影時需將兩台攝影機架在一具可調角度的特製雲台上,並以特定的夾角來拍攝。兩台攝影機的同步性非常重要,因為哪怕是幾十分之一秒的誤差都會讓左右眼覺得不協調;所以拍片時必須打板,這樣在剪輯時才能找得到同步點。
放映立體電影時,兩台投影機以一定方式放置,並將兩個畫面點對點完全一致地、同步地投射在同一個銀幕內。在每台投影機的鏡頭前都必須加一片偏光鏡,一台是橫向偏振片,一台是縱向偏振片(或斜角交叉),這樣銀幕就將不同的偏振光反射到觀眾的眼睛裡。觀眾觀看電影時亦要戴上偏振光眼鏡,左右鏡片的偏振方向必須與投影機搭配,如此左右眼就可以各自過濾掉不合偏振方向的畫面,只看到相應的偏振光圖象,即左眼只能看到左機放映的畫面,右眼只能看到右機放映的畫面。這些畫面經過大腦綜合後,就產生了立體視覺。
利用人的雙眼視角差和會聚功能等特性拍攝的放映時產生立體效果的電影。普通的電影或照片都是一個鏡頭從單一視角拍攝的,影像都在同一平面上,人只能根據生活經驗(如近大遠小、光線明暗)產生空間感。而立體電影則是由從類似人兩眼的不同視角攝制的具有水平視角差的兩幅畫面組成的,放映時兩幅畫面重疊在幕上呈雙影,通過特製眼鏡或幕前輻射狀半錐形透鏡光柵,觀眾左眼看到的是從左視角拍攝的畫面、右眼看到的是從右視角拍攝的畫面,通過雙眼的會聚功能,於是合成為立體視覺影像。觀眾看到的影像好像有的在幕後深處,有的脫框而出,似伸手可攀,給人以身臨其境的逼真感。採用幕前輻射狀半錐形透鏡光柵的立體電影受觀眾廳座位區位置的嚴格限制,觀眾頭部不能隨便移動,否則立體效果消失,因此觀眾感到異常不便。在戴眼鏡觀看的立體電影中,廣泛採用著彩色眼鏡法和偏光眼鏡法。彩色眼鏡法是把左右兩個視角拍攝的兩個影像,分別以紅色和青(或綠)色重疊印到同一畫面上,製成一條電影膠片。放映時可用一般放映設備,但觀眾需戴一片為紅另一片為青(或綠)色的眼鏡。使通過紅鏡片的眼睛只能看到紅色影像,通過青色鏡片的眼睛只能看到青色影像。此法的缺點是觀眾兩眼色覺不平衡,容易疲勞;優點是不需要改變放映設備。初期的立體電影常用這種方法。1985年日本築波國際科技博覽會上展出了採用這種方法的球幕黑白電影,效果更佳。偏光眼鏡法的立體電影,從1922年開始一直為各國所重視,有些國家已和大視野的電影相結合,拍成質量更高、效果更好的彩色立體電影。這種電影在放映時,左右畫面以偏振軸互為90°的偏振光放映在不會破壞偏振方向的金屬幕上,成為重疊的雙影,觀看時觀眾戴上偏振軸互為90°、並與放映畫面的偏振光相應的偏光眼鏡,即可把雙影分開獲得立體效果。由於製作和放映工藝的不同,偏光立體電影有雙機和單機之分。1985年的築波博覽會上展出了70毫米大銀幕彩色立體電影。自60年代以來,中國拍攝的立體電影是偏光立體電影。
蘇聯在70年代研試了全息立體電影,觀看時不必戴眼鏡,有很大的影像亮度范圍。由於觀眾眼睛的視覺調節和收斂是自然的,不會引起過分緊張和疲勞,觀眾只要轉動頭部,即可看到如同實物那樣的位置變化,比普通電影有更大的深度感,就象真實物體那樣。這種電影仍在研究試驗階段。
偏振技術
你看過立體電影嗎?你知道它的道理嗎?它就是應用光的偏振現象的一個例子。在觀看立體電影時,觀眾要戴上一副特製的眼鏡,這副眼鏡就是一對透振方向互相垂直的偏振片。這樣,從銀幕上看到的景象才有立體感.如果不戴這副眼鏡看,銀幕上的圖像就模糊不清了。這是為什麼呢?
這要從人眼看物體說起。人的兩隻眼睛同時觀察物體,不但能擴大視野,而且能判斷物體的遠近,產生立體感。這是由於人的兩隻眼睛同時觀察物體時,在視網膜上形成的像並不完全相同,左眼看到物體的左側面較多,右眼看到物體的右側面較多,這兩個像經過大腦綜合以後就能區分物體的遠近,從而產生立體視覺。
立體電影是用兩個鏡頭如人眼那樣從兩個不同方向同時拍攝下景物的像,製成電影膠片。在放映時,通過兩個放映機,把用兩個攝影機拍下的兩組膠片同步放映,使這略有差別的兩幅圖像重疊在銀幕上。這時如果用眼睛直接觀看,看到的畫面是模糊不清的,要看到立體電影,就要在每架電影機前裝一塊偏振片,它的作用相當於起偏器。從兩架放映機射出的光,通過偏振片後,就成了偏振光。左右兩架放映機前的偏振片的偏振化方向互相垂直,因而產生的兩束偏振光的偏振方向也互相垂直。這兩束偏振光投射到銀幕上再反射到觀眾處,偏振光方向不改變。觀眾用上述的偏振眼鏡觀看,每隻眼睛只看到相應的偏振光圖象,即左眼只能看到左機映出的畫面,右眼只能看到右機映出的畫面,這樣就會像直接觀看那樣產生立體感覺。這就是立體電影的原理。
當然,實際放映立體電影是用一個鏡頭,兩套圖象交替地印在同一電影膠片上,還需要一套復雜的裝置.這里就不涉及了。 [編輯本段]立體電影的觀看方式1. 光分法:電影院中普遍採用。 現在有不少影院都擁有3D立體放映廳,這樣的放映廳在南京也有不少,放映時通過兩個放映機來播放兩個攝影機拍下的電影,在屏幕上就會同步出現兩組有差別的圖像。
2. 分色技術:是另一種3D立體成像技術,現在也比較成熟,有紅藍、紅綠等多種模式,但採用的原理都是一樣的。 色分法會將兩個不同視角上拍攝的影像分別以兩種不同的顏色印製在同一副畫面中。這樣視頻在放映是僅憑肉眼觀看就只能看到模糊的重影,而通過對應的紅藍等立體眼鏡就可以看到立體效果,以紅藍眼鏡為例,紅色鏡片下只能看到紅色的影像,藍色鏡片只能看到藍色的影像,兩隻眼睛看到的不同影像在大腦中重疊呈現出3D立體效果。
3. 時分法是NVIDIA現在主推的一項應用,需要顯示器和3D眼鏡的配合來實現3D立體效果。時分法所採用的立體眼鏡構造最為復雜,當然成本也最高。兩個鏡片都採用電子控制,可以根據顯示器的輸出情況進行狀態的切換,鏡片的透光、不透光切換使得人眼只能看到對應的畫面(透光狀態下),雙眼看到不同的畫面就能夠達到立體成像的效果。
4.光柵式:為了迎接2008奧運會,接收的電視節目能立體化,我國現已製造出光柵式的立體電視機,但光柵式也有缺點,就是清晰度和其它的立體相比要差些,只有在非常大的電視上清晰度稍高,但這樣一來,價格也就上去了,但光柵的不管怎樣弄,想克服這個缺點是比較難,當然技術進步了例外。
5.全真式:由德國人托馬斯·侯亨賴克發明的當今世界上唯一成功的全真立體電視技術,這項立體電視技術與全世界原有各制式電視設備兼容,從電視製作、播出系統,到百姓家的電視機,均無需增添任何設備和投資,只是在拍攝立體節目時,在攝像機上加裝特殊裝置即可。觀眾收看節目時,只需戴上一付特製的三維眼鏡即可。眼鏡成本低廉,經國家衛生部門鑒定,不會對眼睛產生副作用。如果不戴眼鏡和看普通電視沒有區別,目前這樣的節目很少,這項技術面臨淘汰。現在又有部分數字電視節目又有這種節目了。缺點:節目源少,立體效果並不是非常出色。
6.觀屏鏡:以前專用於看立體相機拍的圖片對,圖片對一般左右呈現。現在這種觀屏鏡也可看左右型立體電影。缺點:看圖像或電影時最多隻能是屏幕一半大小;優點:非常清晰。
7.全息式:這種目前無法推廣。在各個角度看上去都是立體的,不用立體眼鏡。價格是貴得出奇,只在科技館有展示。 膠片3D電影的形式和特點
紅綠分色技術和線偏振光分光技術
在膠片立體電影時代,使用最多的是紅綠分色技術以及線偏振光分光技術,紅綠分色技術最大的優點是兼容性好,應用范圍廣,任何有35mm膠片放映設備的單位,只要購買廉價的紅綠眼鏡,都可以放映膠片立體電影,大規模的應用導致現在一說到立體電影,人們就想到硬紙殼做的紅綠眼鏡。其缺點是容易出現重影,放映的畫面穩定性差、畫面不清晰、立體效果差,觀眾容易產生疲勞感。
線偏振光技術最大的優點是立體效果稍好於紅綠眼鏡,但仍然有明顯的重影,放映的畫面仍不夠穩定性、畫面仍不夠不清晰,較長時間觀看仍產生疲勞感,觀眾的頭部傾斜角度不能大於15°,否則會影響觀看效果。
IMAX 3D
IMAX 3D利用偏振光分光原理,所使用的70毫米15齒孔電影膠片的面積是普通35毫米膠片的10倍,是一般70毫米寬銀幕膠片的3倍。IMAX巨幕3D畫面大、視野寬廣、視覺效果好,但成本高,所需放映的場地和空間巨大,製作費用高昂,而且需要使用70毫米15齒孔的設備進行放映。目前IMAX放映系統也在進行數字化,剛剛推出IMAX數字立體放映機,但其數字放映系統的價格和膠片IMAX系統基本一樣。總的來說,IMAX 3D投資高、經營成本高,不是一般影院所能承受的,不適合在普通商業影院推廣。
數字3D電影發展現狀和優點
數字立體電影依託目前數字影院放映設備(2K)的平台,只需增加放映數字立體電影的輔助設備和更換金屬銀幕或高增益白幕就可放映數字立體電影。數字立體電影比膠片立體電影的放映具有畫面清晰、穩定、無明顯重影、亮度高、與普通數字放映設備相兼容等眾多優點,克服了觀看傳統膠片立體電影時的頭暈、疲勞等弊端,能給觀眾以特殊的觀影體驗和視覺享受。自從2005年11月美國迪士尼首次推出數字立體影片《小雞快跑》以來,目前在全球已經出品了10多部數字立體影片(全部是動畫、科幻、歷險類主題,主要追求立體觀感效果,片長一般與普通故事片相同),兩年以來世界上已安裝了1500多塊數字立體銀幕。這種特殊類型的電影在商業影院一推出就受到各國觀眾的喜愛,雖然在國外數字立體電影的票價比普通電影的價格高出1-2.5美元,但觀看電影的人次卻遠遠高於普通電影,據統計,一塊數字立體銀幕的放映收入一般要比普通銀幕高出2-5倍,以2007年3月30日上映的《拜訪羅賓遜一家》為例,首映當天每塊銀幕的3D版本票房約12000美元,而2D版本票房只有4000美元,該片在美國總票房9800萬美元,其中三分之一來自數字3D放映,而數字3D銀幕只佔放映總銀幕的六分之一。票房的成功極大地激發了影院經營商、影片製作商和設備生產商的積極性。目前國外發達國家已掀起了發展數字立體影院的熱潮,美國和歐洲的放映商紛紛開始實施數字3D系統安裝計劃,預計到2009年全球數字影院中放映立體電影的銀幕將超過5000塊;美國好萊塢夢工廠去年宣布2009年以後出品的動畫影片全部採用數字立體格式,迪士尼最近宣布從今年起生產的動畫片也全部採用數字立體格式。根據我所得到的消息,今明兩年全球將推出10部以上數字立體新影片。國際同行一致認為數字立體電影改變了人們在影院的觀影方式和體驗,已成為電影新的增長點,並將有效地增加了盜版的難度,加快了全球數字影院的發展進程。雖然現在國際上安裝數字立體系統的熱情空前高漲,但關於數字立體電影的相關技術標准尚在制定之中,節目母版的格式已在DCI組織的規范下基本實現了統一,關於放映系統格式還沒有計劃進行規定,數字立體放映系統在有些指標上尚不滿足DCI規范的要求,如:色彩深度等。
數字3D放映系統相對膠片放映系統的優點
1) 數字3D放映技術提供了良好的立體顯示效果
數字放映技術在原理上相比膠片立體有較大的改進,使用了液晶開關技術、圓偏振光分光技術及光譜分光技術等,這些技術抗干擾性強、畫面穩定、立體效果好、無明顯重影,畫面清晰度高。由於目前數字立體放映系統亮度還不夠高、光效率還不夠大,因此在大銀幕上放映(14米寬以上)仍然有待改進和提高,或採用雙機放映的方式。但隨著技術發展,較大功率放映機或者使用雙機放映,都有可以有效地解決這個問題,而且隨著放映尺寸的增加,也能解決窗口感的問題,將挑戰IMAX立體電影,會給觀眾一個更加精彩的立體世界。
2) 數字立體放映系統安裝方便、操作簡單
膠片放映機使用機械方式進行控制,人工裝卸拷貝,操作復雜、精度低;數字放映機使用數字方式進行控制,操作簡單、精度高,數字放映系統只需要在鏡頭前或者是放映機內部光路上添加一個濾光器件,可方便進行拆卸
3) 數字技術簡化了立體影片製作工藝
製作膠片立體電影因為要處理兩條同步的負片,因此不論是剪輯還是洗印都費時費力,還容易出錯,所以願意製作膠片立體電影的人不多。現在數字技術的應用大大簡化了立體影片在後期製作時剪輯、特效、配光調色等方面的工序,而且如果是製作動畫立體影片,還可以利用數字技術虛擬另外一個攝影機,用一條影片的內容就可生成兩隻眼對應的影片。但是拍攝真人實景立體影片在攝制方面依然存在較大的難度,不過國際上已經有許多人在嘗試用數字攝影機於拍攝立體電影和,相信真人實景拍攝的數字3D影片將很快面世並逐漸增多。
4) 數字技術豐富了節目內容
膠片立體電影由於製作技術的限制,很難加入特技,再加上膠片立體電影製作困難,所以能吸引觀眾的片源稀少,這在膠片時代是造成立體電影難以發展的最大的一個問題。
現在數字技術的應用降低了人們製作動畫立體影片的難度,數字動畫特技的大量使用擴展了製作人的創作空間。而且除了數字動畫立體電影之外,還可以用數字攝影機拍攝數字3D影片,可通過數字技術將普通2D膠片電影轉成數字3D格式,國際上已經有一些大導演例如喬治�6�1盧卡斯等對此非常感興趣。這樣將較大地拓寬數字立體電影的片源,增加了數字立體影片的題材和數量,能夠為影院吸引更多的觀眾。
5) 數字立體電影可以提高票房收入
由於使用了數字立體放映技術,良好的視聽效果吸引了大批觀眾,在國外即便影院把票價提高1到2.5美元,仍然有大量觀眾慕名而來,使得數字3D影片比2D影片高出2到5倍的票房收益。優異的票房成績調動了多方面的積極性,製片廠紛紛推出各種題材的數字立體影片拍攝計劃,放映商積極安裝數字立體放映系統,設備商努力改進和推廣產品,搶占市場份額。 [編輯本段]立體電影照片 立體電影照片是經過360度自主研發的立體相機對人物、景物或產品等進行多鏡頭數碼記錄,然後經立體設備加工而成的照片即是立體電影照片,立體照片擁有立體電影般的立體真實效果,是當今歐美發達國家貴族領域最時尚的影像消費方式,照片圖像景物遠近不同、層次分明、人物呼之欲出逼真的三維空間感給人一種人在畫中游的全新視覺感受。從不同角度能看到不同畫面的精彩圖像,並可設計產生出動畫旋轉.縮放.變幻等視覺效果!
立體電影照片可應用到藝術人像寫真、個性婚紗攝影、時尚兒童攝影、寵物寶貝攝影、商業產品攝影、室內裝潢攝影、建築雕塑立體展示、旅遊風景攝影等等。 [編輯本段]立體電影電影院 3D影院
在普通投影數字電影基礎上,在片源製作時,片源畫面使用左右眼錯位2路顯示,每通道投影畫面使用2台投影機投射相關畫面,通過偏振鏡片與偏振眼鏡,片源左右眼畫面分別對映投射到觀眾左右眼球,從而產生立體臨場效果。
3D立體影院一般設計成弧幕形式,立體感更強。
3D立體影院的設備構成上主要由片源播放設備,多通道融合處理設備,投影機(左右通道數×2),投影弧幕,偏振鏡片,偏振影片,音響等其他設備。
請採納答案,支持我一下。

⑹ 什麼是3D電影如題 謝謝了

3D電影的觀看方式 1. 光分法 電影院中普遍採用。 現在有不少影院都擁有3D立體放映廳,放映時通過兩個放映機來播放兩個攝影機拍下的電影,在屏幕上就會同步出現兩組有差別的圖像。 2. 分色技術 是另一種3D立體成像技術,現在也比較成熟,有紅藍、紅綠等多種模式,但採用的原理都是一樣的。色分法會將兩個不同視角上拍攝的影像分別以兩種不同的顏色印製在同一副畫面中。這樣視頻在放映是僅憑肉眼觀看就只能看到模糊的重影,而通過對應的紅藍等立體眼鏡就可以看到立體效果,以紅藍眼鏡為例,紅色鏡片下只能看到紅色的影像,藍色鏡片只能看到藍色的影像,兩隻眼睛看到的不同影像在大腦中重疊呈現出3D立體效果。 3. 時分法 時分法是NVIDIA現在主推的一項應用,需要顯示器和3D眼鏡的配合來實現3D立體效果。時分法所採用的立體眼鏡構造最為復雜,當然成本也最高。兩個鏡片都採用電子控制,可以根據顯示器的輸出情況進行狀態的切換,鏡片的透光、不透光切換使得人眼只能看到對應的畫面(透光狀態下),雙眼看到不同的畫面就能夠達到立體成像的效果。 4.光柵式 為了迎接2008奧運會,接收的電視節目能立體化,我國現已製造出光柵式的立體電視機,但光柵式也有缺點,就是清晰度和其它的立體相比要差些,只有在非常大的電視上清晰度稍高,但這樣一來,價格也就上去了,但光柵的不管怎樣弄,想克服這個缺點是比較難,當然技術進步了例外。 5.全真式 由德國人托馬斯·侯亨賴克發明的當今世界上唯一成功的全真立體電視技術,這項立體電視技術與全世界原有各制式電視設備兼容,從電視製作、播出系統,到百姓家的電視機,均無需增添任何設備和投資,只是在拍攝立體節目時,在攝像機上加裝特殊裝置即可。觀眾收看節目時,只需戴上一付特製的三維眼鏡即可。眼鏡成本低廉,經國家衛生部門鑒定,不會對眼睛產生副作用。如果不戴眼鏡和看普通電視沒有區別,目前這樣的節目很少,這項技術面臨淘汰。現在又有部分數字電視節目又有這種節目了。缺點:節目源少,立體效果並不是非常出色。 6.觀屏鏡: 以前專用於看立體相機拍的圖片對,圖片對一般左右呈現。現在這種觀屏鏡也可看左右型立體電影。缺點:看圖像或電影時最多隻能是屏幕一半大小;優點:非常清晰。 7.全息式: 這種目前無法推廣。在各個角度看上去都是立體的,不用立體眼鏡。價格是貴得出奇,只在科技館有展示。 3D電影簡史 1839年,英國科學家查理·惠斯頓爵士根據「人類兩隻眼睛的成像是不同的」發明了一種立體眼鏡,讓人們的左眼和右眼在看同樣圖像時產生不同效果,這就是今天3D眼鏡的原理。 1922年,世界上第一部3D電影是《愛情的力量》,遺憾的是,影片很早之前就已經遺失了。早期的3D電影都是以展示立體效果為主,片中常以指向觀眾的槍、扔向觀眾的物體為噱頭。 1951年,環球公司推出最有名的3D恐怖片《黑湖妖譚》,該片也是至今為止惟一一部有續集的3D電影。新版《黑湖妖譚》計劃在2011年上映。 1952年,講述非洲探險的《非洲歷險記》被認定為是史上第一部真正的3D長片。該片的口號是「獅子在你腿上,愛人在你懷里」。盡管《生活》雜志在當時稱該片「廉價、荒謬」,但觀眾們仍然熱情地擠進電影院去體驗片中的「自然視角」。 1953年,《恐怖蠟像館》等一批3D恐怖片應運而生,3D片在上世紀五十年代進入了黃金時期。 1954年,當時世界上最偉大的導演們,絕大多數都對3D電影低眼相看,認為那隻不過是在玩魔術而已,根本不是藝術。然而,希區柯克不這么想,他在1954年拍攝了3D版的《電話謀殺案》,成為了當時3D片中為數不多的精品。 1962年,我國的天馬電影製片廠拍攝了國內第一部3D立體電影《魔術師的奇遇》,桑弧導演,陳強主演。後來又陸續出現了《歡歡笑笑》《快樂的動物園》《靚女阿萍》《俠女十三妹》等。 1982年,迪士尼拍攝了短片《魔法之旅》,雖然這部短片只有16分鍾,但通過CGI與真人表演的混合,打造出了在當時令人驚訝的3D效果。 1982年,《13號星期五》第三部上映,本片令80年代的3D電影慢慢復甦。 1983年,3D版的《大白鯊第三集》轟動一時,放映首周就賺得1300萬美元的票房。但因為電影本身水準低下,3D效果也無過人之處,很快就讓觀眾失去了興趣。 1985年,《魔晶戰士》成為世界首部3D動畫長片。 2004年,第一部IMAX 3D長片《極地特快》誕生。該片在2000塊普通2D銀幕上放映,3D IMAX銀幕只有75塊。然而就是這75塊3D IMAX銀幕,獲得的票房佔全片總票房的百分之三十。3D+IMAX的「超強組合」,讓發行方看到了巨大的商業潛力。 2005年,迪士尼的動畫片《雞仔總動員》採用了新型投影技術放映,消除了以往看3D電影時容易產生的眼睛疲勞。 2008年,《U2 3D演唱會》是第一部完全用3D攝影機拍攝的真人影片,這個音樂紀錄片堪稱先鋒。 2009年,環球的動畫片《鬼媽媽》是第一部採用停格動畫形式的3D電影。 2009年,《阿凡達》成為有史以來製作規模最大、技術最先進的3D電影。 [編輯本段]膠片3D電影的形式和特點 紅綠分色技術和線偏振光分光技術 在膠片立體電影時代,使用最多的是紅綠分色技術以及線偏振光分光技術,紅綠分色技術最大的優點是兼容性好,應用范圍廣,任何有35mm膠片放映設備的單位,只要購買廉價的紅綠眼鏡,都可以放映膠片立體電影,大規模的應用導致現在一說到立體電影,人們就想到硬紙殼做的紅綠眼鏡。其缺點是容易出現重影,放映的畫面穩定性差、畫面不清晰、立體效果差,觀眾容易產生疲勞感。 線偏振光技術最大的優點是立體效果稍好於紅綠眼鏡,但仍然有明顯的重影,放映的畫面仍不夠穩定性、畫面仍不夠不清晰,較長時間觀看仍產生疲勞感,觀眾的頭部傾斜角度不能大於15°,否則會影響觀看效果。 IMAX 3D IMAX 3D利用偏振光分光原理,所使用的70毫米15齒孔電影膠片的面積是普通35毫米膠片的10倍,是一般70毫米寬銀幕膠片的3倍。IMAX巨幕3D畫面大、視野寬廣、視覺效果好,但成本高,所需放映的場地和空間巨大,製作費用高昂,而且需要使用70毫米15齒孔的設備進行放映。目前IMAX放映系統也在進行數字化,剛剛推出IMAX數字立體放映機,但其數字放映系統的價格和膠片IMAX系統基本一樣。總的來說,IMAX 3D投資高、經營成本高,不是一般影院所能承受的,不適合在普通商業影院推廣。 數字3D電影發展現狀和優點 數字立體電影依託目前數字影院放映設備(2K)的平台,只需增加放映數字立體電影的輔助設備和更換金屬銀幕或高增益白幕就可放映數字立體電影。數字立體電影比膠片立體電影的放映具有畫面清晰、穩定、無明顯重影、亮度高、與普通數字放映設備相兼容等眾多優點,克服了觀看傳統膠片立體電影時的頭暈、疲勞等弊端,能給觀眾以特殊的觀影體驗和視覺享受。自從2005年11月美國迪士尼首次推出數字立體影片《小雞快跑》以來,目前在全球已經出品了10多部數字立體影片(全部是動畫、科幻、歷險類主題,主要追求立體觀感效果,片長一般與普通故事片相同),兩年以來世界上已安裝了1500多塊數字立體銀幕。這種特殊類型的電影在商業影院一推出就受到各國觀眾的喜愛,雖然在國外數字立體電影的票價比普通電影的價格高出1-2.5美元,但觀看電影的人次卻遠遠高於普通電影,據統計,一塊數字立體銀幕的放映收入一般要比普通銀幕高出2-5倍,以2007年3月30日上映的《拜訪羅賓遜一家》為例,首映當天每塊銀幕的3D版本票房約12000美元,而2D版本票房只有4000美元,該片在美國總票房9800萬美元,其中三分之一來自數字3D放映,而數字3D銀幕只佔放映總銀幕的六分之一。票房的成功極大地激發了影院經營商、影片製作商和設備生產商的積極性。目前國外發達國家已掀起了發展數字立體影院的熱潮,美國和歐洲的放映商紛紛開始實施數字3D系統安裝計劃,預計到2009年全球數字影院中放映立體電影的銀幕將超過5000塊;美國好萊塢夢工廠去年宣布2009年以後出品的動畫影片全部採用數字立體格式,迪士尼最近宣布從今年起生產的動畫片也全部採用數字立體格式。根據我所得到的消息,今明兩年全球將推出10部以上數字立體新影片。國際同行一致認為數字立體電影改變了人們在影院的觀影方式和體驗,已成為電影新的增長點,並將有效地增加了盜版的難度,加快了全球數字影院的發展進程。雖然現在國際上安裝數字立體系統的熱情空前高漲,但關於數字立體電影的相關技術標准尚在制定之中,節目母版的格式已在DCI組織的規范下基本實現了統一,關於放映系統格式還沒有計劃進行規定,數字立體放映系統在有些指標上尚不滿足DCI規范的要求,如:色彩深度等。 數字3D放映系統相對膠片放映系統的優點 1) 數字3D放映技術提供了良好的立體顯示效果 數字放映技術在原理上相比膠片立體有較大的改進,使用了液晶開關技術、圓偏振光分光技術及光譜分光技術等,這些技術抗干擾性強、畫面穩定、立體效果好、無明顯重影,畫面清晰度高。由於目前數字立體放映系統亮度還不夠高、光效率還不夠大,因此在大銀幕上放映(14米寬以上)仍然有待改進和提高,或採用雙機放映的方式。但隨著技術發展,較大功率放映機或者使用雙機放映,都有可以有效地解決這個問題,而且隨著放映尺寸的增加,也能解決窗口感的問題,將挑戰IMAX立體電影,會給觀眾一個更加精彩的立體世界。 2) 數字立體放映系統安裝方便、操作簡單 膠片放映機使用機械方式進行控制,人工裝卸拷貝,操作復雜、精度低;數字放映機使用數字方式進行控制,操作簡單、精度高,數字放映系統只需要在鏡頭前或者是放映機內部光路上添加一個濾光器件,可方便進行拆卸 3) 數字技術簡化了立體影片製作工藝 製作膠片立體電影因為要處理兩條同步的負片,因此不論是剪輯還是洗印都費時費力,還容易出錯,所以願意製作膠片立體電影的人不多。現在數字技術的應用大大簡化了立體影片在後期製作時剪輯、特效、配光調色等方面的工序,而且如果是製作動畫立體影片,還可以利用數字技術虛擬另外一個攝影機,用一條影片的內容就可生成兩隻眼對應的影片。但是拍攝真人實景立體影片在攝制方面依然存在較大的難度,不過國際上已經有許多人在嘗試用數字攝影機於拍攝立體電影和,相信真人實景拍攝的數字3D影片將很快面世並逐漸增多。 4) 數字技術豐富了節目內容 膠片立體電影由於製作技術的限制,很難加入特技,再加上膠片立體電影製作困難,所以能吸引觀眾的片源稀少,這在膠片時代是造成立體電影難以發展的最大的一個問題。 現在數字技術的應用降低了人們製作動畫立體影片的難度,數字動畫特技的大量使用擴展了製作人的創作空間。而且除了數字動畫立體電影之外,還可以用數字攝影機拍攝數字3D影片,可通過數字技術將普通2D膠片電影轉成數字3D格式,國際上已經有一些大導演例如喬治�6�1盧卡斯等對此非常感興趣。這樣將較大地拓寬數字立體電影的片源,增加了數字立體影片的題材和數量,能夠為影院吸引更多的觀眾。 5) 數字立體電影可以提高票房收入 由於使用了數字立體放映技術,良好的視聽效果吸引了大批觀眾,在國外即便影院把票價提高1到2.5美元,仍然有大量觀眾慕名而來,使得數字3D影片比2D影片高出2到5倍的票房收益。優異的票房成績調動了多方面的積極性,製片廠紛紛推出各種題材的數字立體影片拍攝計劃,放映商積極安裝數字立體放映系統,設備商努力改進和推廣產品,搶占市場份額。

⑺ 看3D電影太OUT了,快來感受VR新體驗!

自電影誕生以來,便不斷地追求著技術的革新,從黑白片到彩色片,從無聲片到有聲片,從2D電影到3D電影,從寬銀幕到巨幕,直到今天的4D、5D電影以及VR技術在電影中的推廣使用,以滿足人們在觀影過程中感官的逼真體驗。

圖片來自網路

聖丹斯和翠貝卡電影節的獲獎影片《失明筆記》是虛擬現實技術能讓體驗者真正進入一個現實中無法抵達的世界的生動例子。它以獨特的視角,展示了失明給赫爾帶來的現實世界的缺失、以及在自己聲音構建的世界中的重生。《失明筆記》VR體驗用聲音和視覺為觀眾創造了一場奇妙的旅行。體驗過程中,觀眾可以隨著赫爾聲音的指引,進入導演設定的場景和視效,並可以通過GearVR的觸摸屏與環境發生互動,從而體會Hull對世界感知的改變。通過體驗,觀眾能真切感受盲人生存的世界,以及失明給人帶來的對世界的專注和機敏,進而觸發其他感官功能的開拓。

《失明筆記》不集中於用沉浸式體驗的感官刺激來吸引用戶,而是合理地使用了虛擬現實技術,幫助人們體驗現實中可能永遠無法觸及的一些領域—心理和精神層面的現實,這何嘗不是電影技術不斷發展所追求的目標。

電影的終極體驗莫過於完全摒棄對人體感官的刺激,進入到電腦與人腦的直接交互,這正是技術所創造出來的感官世界。

新媒體編輯:鄭楠

原文編輯:王瀅

(本文出自《知識就是力量》雜志2016年9月刊,作者:林沛)

原創作品,轉載請註明出自知識就是力量微信公眾號「知識就是力量」(ID:knowledge-power)

⑻ 歐美有什麼最新的科幻電影么求大神幫助

1.《諸神之戰》 導演: 路易斯·萊特里爾 主演: 薩姆·沃辛頓 傑瑪·阿特登 拉爾夫·費因斯 上映日期:2010年3月26日 《諸神之戰》翻拍自1981年同名影片,原版由奧斯卡影帝勞倫斯·奧利弗奧斯卡影後瑪吉·史密斯聯袂演出,是古裝神話片的一部經典之作。新版《諸神之戰》在《無敵浩克》導演路易斯·萊特里爾的率領之下,演員陣容也相當可觀,除了薩姆·沃辛頓扮演珀爾修斯之外,還雲集了英國男星拉爾夫·費因斯和愛爾蘭男星連姆·尼森,二人將出演希臘神話中一對最大的「死對頭」——冥王和宙斯,這是兩位演技派影星在出演《辛德勒的名單》16年後再次比拼演技。 2.《奠基》 導演: 克里斯托弗·諾蘭 主演: 萊昂納多·迪卡普里奧 艾倫·佩姬 約瑟夫·高登-萊維特 上映日期: 2010年7月16日 《奠基》將比諾蘭2000年執導的《記憶碎片》還復雜?出演本片的演員希里安·墨菲在最近一次采訪中說:「這完全是一個創新,它不隸屬於任何的一種類型,影片里融合了各種各樣不同的元素,而且全部都來自於諾蘭的想像。有生之年我還從未看過有跟它類似的東西。」光是聽著這樣的話就足以吊起廣大影迷的胃口。諾蘭暫停了《蝙蝠俠》系列的拍攝,正是為了這樣一部對演員們也保持神秘的電影,我們沒有理由不期待。 3.《禁閉島》 導演: 馬丁·斯科塞斯 主演: 萊昂納多·迪卡普里奧 馬克·魯弗洛 本·金斯利 上映日期: 2010年2月19日 《禁閉島》是馬丁·斯科塞斯和萊昂納多·迪卡普里奧繼奧斯卡影片《無間行者》之後合作的又一力作。《禁閉島》根據美國小說家丹尼斯·勒翰的同名小說改編而成,故事發生於波士頓海灣的一座與世隔絕的小島上,66名精神病罪犯被關押於此,傳言島上正在進行種種人體實驗。重重戒備之下,一個殺害了三個親生孩子的女犯雷切爾,竟詭異失蹤。聯邦執法官泰德·丹尼爾(萊昂納多·迪卡普里奧 飾)和搭檔恰克(馬克·魯弗洛 飾)奉命上島調查此事。斯科塞斯在這部心理驚悚片中以高超的手法詮釋著恐懼與瘋狂。 4.《玩具總動員3》 導演: 李·昂克里奇 主演: 湯姆·漢克斯 邁克爾·基頓 蒂姆·艾倫 上映日期: 2010年6月18日 為了迎接2010年3D版《玩具總動員3》的到來,迪士尼今年還特別安排連映了皮克斯名作《玩具總動員》與《玩具總動員2》3D立體版本。在《玩具總動員3》中我們將再次聽到湯姆·漢克斯、蒂姆·艾倫、瓊·庫薩克、邁克爾·基頓、提摩西·道爾頓等熟悉的聲音,為小男孩「安迪」配音的約翰·莫里斯此次也會回歸,為18歲的安迪獻聲。 5.《愛麗絲夢游奇境》 導演: 蒂姆·波頓 主演: 米婭·華希科沃斯卡 約翰尼·德普 海倫娜·伯翰·卡特 上映日期: 2010年3月5日 蒂姆·波頓再次重振他的常備軍團——約翰尼·德普、海倫娜·伯翰·卡特以及作曲家丹尼·艾夫曼,以3D形式打造經典的「愛麗絲夢游奇境」故事。新版《愛麗絲夢游奇境》從某種程度來說實際上是原版故事的續集,愛麗絲已經19歲,她再次跟隨一隻白兔來到仙境,卻不記得自己10年前曾來過這里。在這部影片中,奇境里的景象色彩斑斕,人物造型大膽獨特,都散發著濃郁波頓氣息。 6.《鋼鐵俠2》 導演: 喬恩·費儒 主演: 小羅伯特·唐尼 格溫妮斯·帕特洛 米基·洛克 看過《鋼鐵俠》的人都在期待著《鋼鐵俠2》的到來,在這一部中除了保留男一號小羅伯特·唐尼和「小辣椒」格溫妮斯·帕特洛之外,還加入了多位新強敵,米基·洛克飾演的鞭鎖,斯嘉麗·約翰遜飾演的黑寡婦以及山姆·洛克威爾飾演的大反派億萬富翁賈斯汀·漢默都會和鋼鐵俠對著干,相信火爆場面會比第一集升級不少。 7.《羅賓漢》 導演: 雷德利·斯科特 主演: 羅素·克勞 凱特·布蘭切特 馬修·麥克費登 上映日期:2010年5月14日 《羅賓漢》是導演雷德利·斯科特與羅素·克勞繼2000年的《角鬥士》之後再次合作的古裝大片。影片講述了傳奇英雄羅賓漢、少女瑪麗安和諾丁漢郡長之間的三角戀故事。全片投資預算為1.3億美元,斯科特打算把它拍成一部PG-13級的電影,以保證它能在北美地區大規模放映。羅素·克勞憑借《角鬥士》曾獲封奧斯卡影帝,之後又與斯科特合作過《一年好時光》、《美國黑幫》等片。 8.《暮色3:月食》 導演: 大衛·斯雷德 主演: 克里斯汀·斯圖爾特 羅伯特·帕丁森 泰勒·洛特納 上映日期: 2010年6月30日 在《暮色3:月食》中,即將中學畢業的貝拉陷入兩難的境地:她要在愛德華和雅各布中選擇一個戀人,而這個選擇極有可能引發卡倫家族和狼人族群之間的一場血腥戰爭。《暮色》所引發的效應勢不可擋,再次掀起吸血鬼題材的熱潮,《暮色2:新月》還未上映,《暮色3》已經匆匆進入拍攝狀態,《暮色》系列會不會成為吸血鬼版的「哈利·波特」呢? 9.《納尼亞傳奇3:黎明踏浪號》 導演: 邁克爾·艾普特 主演: 本·巴恩斯 喬基·亨莉 斯堪德·凱恩斯 上映日期: 2010年12月10日 《納尼亞傳奇3》在經歷了迪士尼放棄,20世紀福斯公司接手等一系列挫折之後總算在今年7月末開拍。據悉,這是《納尼亞》系列中製作最為精良的一部,本片甚至邀請到連姆·尼森和艾迪·伊扎德為片中兩個奇幻人物配音。這將是《納尼亞》系列最富有轉折意義的一部,一旦獲得成功,此後的續集會立刻提上日程,但是若這一次的票房情況還是如上一集《納尼亞傳奇2:凱斯賓王子》那樣表現平平的話,或許這一部就是《納尼亞》系列的終結了。 10.《哈利·波特與死聖(上)》 導演: 大衛·葉茨 主演: 丹尼爾·雷德克里夫 愛瑪·沃特森 魯伯特·格林特 上映日期: 2010年11月19日 鄧布利多已死,魔法三人組的小成員們也逐漸邁向成年,《哈利·波特》系列即將走到盡頭,為了盡可能的拖延它的步伐,或者一些別的原因,大結局《哈利·波特與死聖》被腰斬為上下集,下一部則要等到2011年7月才上映。對於眾多的哈迷來說大結局的劇情已經不再重要,至關重要的是2011年以後再也沒有大銀幕的期待了。

⑼ 3D電影為何能讓人身臨其境,怎麼做到的

去電影院看了3D電影的朋友們都了解,戴上3D眼鏡便會讓你有配對的體會,是啥讓電影這般的栩栩如生起來的呢?這主要是因為大家的二隻眼睛能夠分辨物件的間距,造成立體的覺得。在拍攝電影的過程中用上下兩個拍攝同拍攝,而在播映時所拍的兩個電影同歩到顯示屏上邊,當觀眾們戴上3D眼鏡的情況下,根據相應的光學原理,就可以造成立體的實際效果。

三,3D電影盡管十分漂亮,對身體的損害卻十分大

看多了3D電影會使我們的眼睛疲憊,由於在日常生活之中大家看東西自身便是立體的,但是3D電影必須人們的眼睛持續的開展調整才可以融入面前的景象。假如長期的觀查,讓目光持續的對焦會造成眼睛疲憊的狀況。發生眼睛干預,痛疼等不適感的情形產生。

與此同時3D的作用十分真實,畫面轉換過快,人的眼睛向人的大腦持續的傳送已經動的信息內容,假如長期的觀查,眨眼睛的頻次降低,會造成眼睛視力下降;而且3D眼鏡是公共的物件,要是沒有消毒殺菌得話會造成眼睛遭受病菌的感柒,而引起眼睛疾病的產生。

3D電影主要是由2個不一樣的畫面,通過3D眼鏡再相互配合人的大腦標示將畫面重合在一起,而產生的立體,真實的畫面。3D電影盡管漂亮,可不可以長期的收看,以防造成眼睛的不適感。針對發育階段的少年兒童和眼睛有病症,血壓高,心臟疾病,有暈機的群體都不宜看這個型號的電影。

⑽ 找一部歐美科幻立體電影電影

是第3部

片名:特工小子3
類型:動作/兒童/家庭/科幻
級別:PG級
發行:帝門影業公司Dimension Films
上映日期:2003年7月25日
[編輯本段]演職人員
導演:羅伯特·羅德里格茲Robert Rodriguez
主演:達利奧·薩巴拉Daryl Sabara 飾 朱尼·柯蒂斯
阿歷克夏·維加Alexa Vega 飾 卡門·柯蒂斯
安東尼奧·班德拉斯Antonio Banderas 飾 格雷戈瑞·柯蒂斯
卡拉·古奇諾Carla Gugino 飾 英格麗·柯蒂斯
席維斯·史泰龍Sylvester Stallone 飾 玩具製造商
喬治·克魯尼George Clooney 飾 德福林
[編輯本段]劇情簡介
生活在網路里的是《黑客帝國2》,戰斗在游戲里的是《特工小子》。科學狂人和荒島驚魂後,這回天才特工小姐弟必須面對的,是解救全世界孩子的任務和一個龐大危險瘋狂的虛擬游戲……
在莫名其妙的失去了他的特工工作以後,「少年版007」朱尼·柯蒂斯(達利奧·薩巴拉飾)被告知他必須設法進入一個虛擬游戲的世界,他的姐姐卡門·柯蒂斯(阿歷克夏·維加飾)的精神被禁錮在那裡。
游戲的設計者是一個被成為「玩具製造商」(席維斯·史泰龍飾)的狂人,他有五個全然不同的分裂人格,出於邪惡的目的,他希望能夠通過這個游戲控制全世界的孩子。為了打敗他,朱尼加入了一個由全世界招募而來的孩子們組成的游戲測試小組中,進入虛擬世界接受層出不窮的挑戰。朱尼面臨著一系列考驗:比如在熾熱的火山岩漿上沖浪,和巨大的機器人與異種怪獸交戰,又或者危險重重的奪命狂奔。
即使有曾經也是天才特工的祖父幫忙,朱尼能夠成功的通過這些關卡,拯救姐姐卡門並最終打敗邪惡的玩具製造商嗎?答案當然是……
[編輯本段]幕後寫真
在本系列的前兩部《特工小子》和《特工小子2:夢境島》連續超級大賣之後(兩部影片全球票房超過4億美元),導演和製片方乘勝追擊在僅僅11個月後就推出第三部的做法也就變得順理成章。導演羅伯特·羅德里格茲說,在《特工小子2》上演僅僅三天以後,第三部的拍攝就被提上了日程。
但他也同時表示,由於小演員們的成長速度快得不可估計的,所以《特工小子》系列不可能無限制的拍下去,他本人很希望這個系列「能以三部曲的形式完結」。從這點看來,本部電影的題目《游戲終結》,可謂是一語雙關。
除了在導演的奇妙構思和那些層出不窮、功能各異的新奇小玩意方面繼續充分發揮前兩部的特色之外,本部影片最大的特色就是使用了大量的3D和數字技術,和傳統影片不同的是,這是一部真正的立體電影,和在游樂場與迪斯尼的游樂項目一樣,觀眾在看電影時需要佩戴電影院提供的專門眼鏡,這樣就可以看到真正的立體景象。
與此同時,由於整部影片的影像都是由計算機最後合成處理的,所以一切鏡頭都可以化不可能為可能。比如羅德里格茲導演終於讓里卡多·蒙塔爾班(他在影片中飾演小姐弟的祖父)站了起來並可以大步奔跑,雖然演員本人已經依靠輪椅行動了很多年。
在演員陣容中,最引人注目的當然是動作片前輩席維斯·史泰龍的加盟,在片中他飾演人格分裂的反派大BOSS。飾演特工小姐弟的兩位小演員達利奧·薩巴拉和阿歷克夏·維加對此激動萬分:「真是太酷了!我們第一次看到他出現在片場,頭腦中立刻就浮現出《洛奇》的旋律……沒有我們戲分的時候我們也會去片場,就是為了看他排戲……他演得真好,5個不同的人格都塑造的栩栩如生,太強了!」
此外,兩位小演員的表現也都十分出色,11歲的達利奧·薩巴拉得到了絕大多數人的肯定,評論家指出:「對於一部95%的鏡頭都是在綠色幕布前拍攝的電影來說,年輕的薩巴拉與那個完全由後期製作出來的虛擬世界的互動能力令人嘆服。」而15歲的阿歷克夏·維加則為影片獻聲,演唱了電影的兩首主題歌,這兩首歌的作者都是影片導演兼編劇羅伯特·羅德里格茲。
[編輯本段]拍攝花絮
《特工小子3-D》將在GAME BOY平台上推出同名游戲,兩位小演員達利奧·薩巴拉和阿歷克夏·維加在2003年的E3游戲大展(Electronic Entertainment Expo,全球最大的電子游戲展會)上展示了此款游戲的試玩版,這將是一款動作類冒險游戲,而小演員們將為整個游戲擔任配音工作。
在回答記者提問時,小演員們還說:「拍電影的時候我們常和導演一起打游戲,不過可惜的是,他太喜歡贏,所以不肯讓著我們。」
在電影拍攝期間,史泰龍曾經請兩位小演員穿著全套戲裝為他的女兒們拍過一卷錄像帶,史泰龍請小演員們在錄像帶中說:「聽爸爸的話,這樣你們才能也成為好樣的特工小子……」
喬治·克魯尼幾乎與帝門影業公司為本片的預告片鬧上法庭。喬治·克魯尼認為他在片中只飾演了一個一閃而過的小配角,因此不希望刻意誇大他在電影中的戲份。但電影公司堅持在預告片中使用他的形象。雙方最後如何達成協議不得而知,但最終,《特工小子3-D》的預告片中,還是出現了克魯尼的片段。