⑴ 電影《建黨偉業》 最後他們唱的那首歌時什麼我要歌詞，急用，謝謝了!
電影《建黨偉業》 最後他們唱的那首歌是《國際歌》中文版。
《國際歌》
填詞：歐仁·鮑狄埃
譜曲：皮埃爾·狄蓋特
填詞：
起來罷，被咒罵跟著的，
全世界的惡人與奴隸；
我們被擾亂的理性將要沸騰了！
預備著去打死戰吧！
我們破壞了全世界的強權，連根的把他破壞了。
我們將看見新的世界了！
只要他是什麼都沒有的人，他就是完全的人。
這是最末次的，最堅決的戰爭！
人類都將同著第三國際黨，一塊兒奮起！
(1)俄羅斯布爾什維克電影擴展閱讀：
《國際歌》原版有六段歌詞。1906年，將《國際歌》譯成俄文的俄國社會民主工黨（布爾什維克）黨員柯茨，只選了六段歌詞中的一、二、六3節。隨後俄文版《國際歌》一直就只有三節歌詞。因此流傳較廣的中文譯本（蕭三版）的《國際歌》也只選用了三節歌詞。
《國際歌》曾是第一國際和第二國際的會歌 ；20世紀20年代，蘇聯以《國際歌》為國歌，並在1944年把《國際歌》作為聯共（布）黨（1952年改名蘇聯共產黨）黨歌。
⑵ 《鋼鐵是怎樣煉成》的電影是什麼
《鋼鐵是怎樣煉成的》是1942年蘇聯根據同名小說拍攝的電影。又名《保爾·柯察金》，由馬克·頓斯闊依執導。
該片原著影響過整整一代人，故事塑造了一個逐漸成長中的年輕布爾什維克戰士的形象——保爾·柯察金，描寫他從一個年輕無知的少年，在不斷的社會歷練中成長為一個合格的革命戰士。
蘇聯電影《鋼鐵是怎樣練成的》是上影於1950年譯制的。影片反映十月革命前夕，青年保爾·柯察金(派魏耳)在火車站的食堂里當小伙計，一天忙到晚，又接連做夜工。當他疲倦極了的時候，躺在地上便睡著了，忘了關水龍頭，水流滿地，被老闆痛打一頓。他的哥哥阿爾傑姆為了替保爾報仇，把老闆打得爬不起來。從此以後，保爾就離開那裡了。保爾的哥哥是一個火車司機，介紹他到老司機勃魯茲查克的火車頭上去學習。
一九一八年春天，保爾和幾個同伴一同在街上走，看見有人騎著馬沿公路賓士而來，首先到的是紅軍茹赫臘依，他向孩子們要水喝，並告訴他們說:干涉革命的德國人就要來了。
弗拉基米爾·納烏莫夫1927年出生於列寧格勒，1952年畢業於蘇聯國立電影學院導演系。他執導了改編自小說《鋼鐵是如何煉成的》的影片《保爾·柯察金》，以及《德黑蘭43》《奔跑》等著名電影。
報道稱，1983年，納烏莫夫獲得「蘇聯人民藝術家」稱號。1985年，他獲得「蘇聯國家獎」。納烏莫夫也是包括威尼斯電影節、莫斯科電影節在內的許多國際電影節上多個獎項的獲得者。
⑶ 俄羅斯二戰經典電影推薦
最後的前線，斯大林格勒，潘菲洛夫二十八勇士， T,,34坦克
⑷ 電影《列寧在十月》講的是一個什麼事情
1917年「二月革命」推翻了沙皇政府，成立了「臨時政府」。形形色色的政黨都在覬覦著政權。於是在彼得格勒街頭，到處燃起篝火，經常演出種種「鬧劇」。
影片一開始便是一位社會革命黨人在群眾集會上發表演說，他號召人們把戰爭(第一次世界大戰)進行到底!這時，一位士兵和一位水手打岔說：你自己去打仗吧!在把他轟走之後，水手便高呼：「打倒戰爭！」
列寧在這個關鍵時刻從芬蘭回到了俄國，住在彼得格勒的秘密住宅里。哥薩克騎兵隊在到處搜捕這位「德國間諜」，秋夜的彼得格勒街頭氣氛十分緊張。但是列寧在瓦西里的保護下，立即開展了緊張的活動。他親自參加黨中央會議，提出了立即舉行武裝起義的方針，同黨內反對派進行激烈的爭論。
這時，臨時政府派代表羅強柯等人到某協約國大使館求援。在談判中，為取得貸款和武器，羅強柯等同意割讓領土，暗殺布爾什維克黨領袖列寧等人，並解除工人武裝，繼續同協約國並肩作戰。
黎明時分，在中央委員會會場門外望風的瓦西里正傾聽著室內傳出的聲音：領導起義的革命軍事委員會已經組成，其成員有斯大林、斯維爾德洛夫、捷爾任斯基……窗前出現了列寧和斯大林的側影，他們在熱烈地交談。響起了捷爾任斯基的聲音：「同志們，大家要分別單獨出去，讓列寧先走。」
瓦西里和列寧來到大街上。因為來不及趕回列寧的秘密住處，瓦西里便把列寧領到自己家中。瓦西里的妻子懷孕了，她正在縫制嬰兒的小衣服小鞋子。列寧拿起衣鞋沉思起來。列寧用書做枕頭，躺在地板的褥墊上。瓦西里和妻子通宵守候在他身旁，只有鍾錶的嘀嗒聲打破了深夜的沉寂。
工廠里熱鬧起來了。馬特維耶夫向工人黨員們宣布了黨中央關於武裝起義的消息。大家非常興奮，但只能小聲地喊「烏拉」。馬特維耶夫派了一批工人到軍隊中作動員工作，他又派了一隊工人去斯摩爾尼宮執行聯絡任務。這時，臨時政府的兩位部長帶了一隊士官生來到工廠。他們軟硬兼施地強迫工人們交出武器，但遭到了以瓦西里為首的工人們的抵制。當臨時政府軍官吹響哨子，向等在外面的一隊士兵發出進攻信號時，震耳欲聾的汽笛聲同時響起，手持步槍、鐵棍、錘子的工人們從四面八方蜂擁而來，把臨時政府官兵們團團圍住。馬特維耶夫說：「臨時政府諸位先生……我們這里的人火氣很大，你們還是離開此地為妙……」官兵們在工人的噓聲中狼狽逃竄。馬特維耶夫笑著摸出梳子梳起頭來。接著出現了列寧大笑的特寫鏡頭，這是他聽到瓦西里的匯報時發出的笑聲。列寧說：「好，很好……一切進行得都很好，就是有一件事情我不明白，你究竟什麼時候才睡覺呢?」他要求瓦西里睡兩個半小時，但為了執行任務瓦西里卻乘其不備溜走了。
反對武裝起義方針的加米涅夫和季諾維耶夫在《新生活報》上發表聲明，向敵人透露了起義日期。列寧憤怒地斥之為「政治娼妓」的卑鄙行徑。
臨時政府立即召開緊急會議。克倫斯基以總理和總司令身份調兵遣將，命令克拉斯諾夫將軍率哥薩克師團從前線撤回首都，鎮壓工人起義。
在臨時政府給銀行職員和中學生發槍的同時，馬特維耶夫接到了革命軍事委員會的命令：整裝待發！在汽笛聲中，一隊隊武裝工人走出工廠大門。
瓦西里來到列寧住宅，報告了形勢的新進展：臨時政府已經下令炸毀橋梁，工人們個個鬥志旺盛。列寧立即決定親自到斯摩爾尼宮去同大家一起舉事。但是臨時政府的密探已經發現了列寧的住處，密探正帶領軍隊來逮捕他。裝甲車司機得知這隊士兵是去抓列寧的，便把車開到郊外，為了救列寧，他英勇犧牲了。
入夜。瓦西里護衛著化了裝的列寧冒險前往斯摩爾尼宮。他們坐上了一輛電車，列寧問女售票員：「車開到什麼地方?」回答是：「回車場。」瓦西里力圖阻止列寧說話。但是過了一會兒，列寧忍不住又問：「為什麼電車開到『公園』去?」女售票員笑這個「鄉下佬」竟把「車場」一詞理解成公園。瓦西里把列寧送到斯摩爾尼宮大門時才鬆了一口氣。
列寧開始在革命軍事委員會辦公。斯摩爾尼宮內外是一片歌聲和口號聲：「打倒資產階級政府」、「要和平，要麵包，要自由!」水兵們在軍艦上開會，一個企圖反抗的軍官被當場打死，眾人唱起了《國際歌》。浩浩盪盪的工人隊伍打著「一切權力歸蘇維埃」的橫幅標語走出工廠，馬特維耶夫從軍營中開來了裝甲車，以壯軍威。
馬特維耶夫率領的隊伍攻佔了首都電話局，士官生們邊射擊邊撤退，女接線生們嚇得尖叫著四散而逃。馬特維耶夫偶然聽見瓦西里的聲音，他在斯摩爾尼宮內打電話，要求接通波羅的海艦隊，但是馬特維耶夫不會接線，一位剛要接線的姑娘又被槍聲嚇得昏了過去。
冬宮終於成了最後一個反動堡壘。在大廳里，臨時政府部長們正在開會，他們在向協約國大使館求援。冬宮廣場上突然響起爆炸聲——「阿芙樂爾」號巡洋艦開炮了。接著響起了震天動地的槍炮聲、地雷聲、「烏拉」喊聲。在障礙物後面，士官生們嚴陣以待，但是潮水般的工人赤衛隊、水兵和士兵隊伍已經穿過廣場，直奔冬宮大門口。一群水兵先往飾有花紋的鐵門里扔了幾枚手榴彈，立即飛快地爬上了鐵門。火光中另一批沖鋒隊員打開了鐵門，爬在鐵門上的水兵便順勢盪了進去。馬特維耶夫攀在鐵門上指揮著沖鋒隊員。起義者們沖進了宮殿。在兩架機槍掃射下，許多工人和士兵倒在石階上。馬特維耶夫叫夥伴們停下來，說：「這里都是藝術品，盡量不要開槍!」他叫一個工人保護太陽神鵰像，那位工人說：「不，這是愛神。」馬特維耶夫說：「唉，革命成功以後再研究吧！」
政府軍已無路可退。窮追不舍的馬特維耶夫終於打開了臨時政府會議廳大門。部長們鴉雀無聲地望著一擁而入的工人和士兵。馬特維耶夫說：「臨時政府部長先生們，我以革命軍事委員會的名義宣布，你們被捕了!」憤怒的部長們紛紛抗議道：「誰給你的權力?」馬特維耶夫摸出梳子，不慌不忙地說：「安靜，諸位，安靜，這有什麼可怕的，有什麼可奇怪的。無產階級革命成功了，交出你們的證書吧！」
在斯摩爾尼宮走廊上。列寧一出現，人群就歡呼著擁向他，都爭先恐後地想看看列寧。瓦西里和幾十名水兵挽著手組成人牆，艱難地擋著人流，他們站不住了。
禮堂的大門打開了。列寧、斯大林和捷爾任斯基穿過擁擠的人群走到講台上。歡呼聲、掌聲、口號聲響個不停。列寧向前伸出手，過了好一會兒會場才安靜下來。
列寧說：「同志們，布爾什維克一直主張必須進行的這場工農革命，實現啦！」
會場上又響起震天動地的「烏拉」聲和《國際歌》聲。
⑸ 蘇聯電影的發展歷程
1896年，法國L.盧米埃爾的電影在莫斯科和彼得堡等地開始放映，同時俄國的電影愛好者（如.沙申、.費捷茨基等）也做了拍攝電影的嘗試。
沙皇俄國的電影生產從20世紀初開始。1908年，.德朗科夫拍攝了俄國第一部故事片《伏爾加河下游的自由人》（又名《斯捷潘?拉辛》）。1908～1916年，俄國共拍攝了1376部長短故事片，其中有根據古典文學作品改編的影片，也有表現俄國歷史的影片，但更多的是比較粗糙的娛樂片。當時電影生產掌握在私營企業手中，影片生產技術條件也很差，這些都限制了電影作品藝術水平的提高。具有一定水平的影片有：普洛塔占諾夫的《黑桃皇後》(1916，根據普希金作品改編)、《安德列?科如霍夫》(1917)，加爾金的《貴族之家》（1915，根據屠格涅夫作品改編）等。 十月革命後，彼得格勒、莫斯科,後來還有烏克蘭,都很快成立了電影委員會。1919年 8月27日，頒布了列寧簽署的法令，決定將照相、電影生產及發行移交人民教育委員會領導。這一天標志著蘇聯電影的誕生。此後，列寧對電影工作做了一系列指示。他指出：「在所有的藝術中，電影對於我們是最重要的。」根據列寧指示的精神，拍攝了大量的新聞片和紀錄片，這些影片反映了國內生活中的重要事件。1918～1920年間,還拍攝了一些古典文學改編的影片,如《謝爾蓋神父》（1918，原著.托爾斯泰，導演普洛塔占諾夫）、《偷東西的喜鵲》（1920,原著..赫爾岑,導演.薩寧）等。高爾基的《母親》也在此期間第一次被搬上銀幕（1920，導演.拉朱姆內依）。根據形勢的需要，十月革命後拍攝了一批表現國內迫切政治問題的故事片，它們被稱為「宣傳鼓動片」。1921年，國立第一電影學校全體師生在加爾金領導下拍攝了《鐮刀與斧頭》，這是蘇聯第一部大型革命題材故事片。影片表現十月革命期間貧富農之間的斗爭1923年,喬治亞電影製片廠拍攝了另一部著名的革命題材故事片《紅小鬼》（導演比列斯基阿尼）。影片表現了布瓊尼第一騎兵軍和馬赫諾匪幫的斗爭。
這一期間,蘇聯電影工作者的藝術探索比較活躍。庫里肖夫領導國立電影實驗工作室，除了在蒙太奇手法上進行實驗外,還創立了「電影模特兒」理論這種理論把演員比做操作中的機器，把導演比做設計工程師。庫里肖夫根據這一理論拍攝了《西方先生在布爾什維克國家的不平凡的冒險》(1924)和《死光》（1925）等影片另外兩名青年導演科津采夫和塔拉烏別爾格創辦了「奇異演員養成所」。他們力圖把類似雜耍的誇張的表演方式帶到銀幕上來，拍攝了《十月姑娘的奇遇》（1924）和《米施卡反對尤登尼奇》（1925）等影片。這些探索包含著一定的積極因素，有些影片在主題上也有價值，但由於對形式技巧的過分迷戀而影響了作品的完整與深度。1924年，俄共（布）十三大關於電影的決議指出，必須加強黨對電影的領導。從這一年起，健全了領導機構,取消了私營發行公司,出版了《電影報》、《蘇聯銀幕》、《蘇聯電影》等雜志，成立了「革命電影協會」。1925年又成立了由捷爾任斯基領導的「蘇聯電影之友」協會。1924～1925年，蘇聯拍攝了142部影片,其中故事片70部。在這中間，最重要的收獲是，出現了《戰艦波將金號》（1925,導演愛森斯坦）和《母親》（1926，導演普多夫金），這兩部影片成為蘇聯電影史上的經典之作。
這一期間， 烏克蘭導演杜甫仁科拍攝的影片《茲文尼郭拉》(1928)、《兵工廠》(1929)、《土地》(1930)也取得了重要成就。杜甫仁科孜孜不倦地探索著表現革命主題的電影手段。他的詩意手法產生了鮮明的表現力，充滿了革命的激情。
20年代後半期，蘇聯還出現了一系列重要電影作品，如愛森斯坦導演的《罷工》(1925)、《十月》(1927)、《舊與新》（1929），普多夫金導演的《聖彼得堡的末日》(1927)、《成吉思汗後代》(1929)，普洛塔占諾夫導演的《他的號召》（1925）、《董?介果和別拉嘉》(1928)。此外還有《新巴比侖》（1929，導演科津采夫和塔拉烏別爾格）、帝國的廢墟（1929,導演艾爾姆列爾）等。這些作品從不同角度表現了革命的主題。它們標志著電影藝術開始成為宣傳革命思想的有力武器。
20年代的蘇聯紀錄電影也出現了新的面貌，涌現了一批反映革命現實的紀錄片和新聞片。許多影片反映了列寧的活動。以新聞雜志片《電影真理報》為中心，出現了電影眼睛派團體，其領導人是維爾托夫。他的影片《前進吧，蘇維埃》、《關於列寧的三隻歌》等，對於蘇聯紀錄電影的發展起了促進作用。
與電影事業發展的同時，蘇聯電影理論探索也很活躍。愛森斯坦的蒙太奇理論不僅對於蘇聯電影，而且對於世界電影的創作和理論發展都產生了重大影響。
20年代是蘇聯無聲電影最輝煌的時期，為此後蘇聯電影的發展奠定了堅實的基礎。 30年代，蘇聯電影進入了一個新的發展階段。有聲電影的出現使電影藝術的表現手段更為豐富。蘇聯文藝的創作方法確定了社會主義現實主義的原則。革命的電影藝術的發展，使一大批優秀的作品出現，其中最突出的是《夏伯陽》（1934，導演瓦西里耶夫兄弟），被譽為里程碑式的作品。
30年代蘇聯電影的突出特點是革命斗爭和建設的題材在創作中占據主導地位。《生路》（1931，導演.艾克）《金山》(1931,導演尤特凱維奇)、《獻禮》（舊譯《迎展計劃》，1932，導演艾爾姆列爾和尤特凱維奇）、《我們來自喀琅施塔得》（1936，導演吉甘、《波羅的海代表》（1937，導演扎爾赫依和赫依費茨）、《馬克辛三部曲》（1935～1939，導演科津采夫和塔拉烏別爾格）、《偉大的公民》（1938～1939，導演艾爾姆列爾）、《政府委員》（1939，導演扎爾赫依和赫依費茨）、《肖爾斯》（1939，導演.杜甫仁科）以及格拉西莫夫導演的《七勇士》(1935)、《共青城》(1937)、《教師》(1939)等影片反映了蘇維埃人──新生活的建設者的精神面貌，表現了社會主義的偉大成就，特別是反映了革命思想對社會發展的推動作用。
這一期間還拍攝了一批優秀的歷史題材影片如《彼得大帝》（1937～1939，導演.彼得羅夫、《蘇沃洛夫大元帥》(1940，導演普多夫金)、《亞歷山大?涅夫斯基》(1938，導演愛森斯坦)；喜劇片如《富裕未婚妻》（1938,導演培利耶夫）、《拖拉機手》（1939,導演培利耶夫）、《快樂的人們》（1934，導演亞力山大洛夫）《伏爾加──伏爾加》（1938,導演.亞歷山大洛夫）;根據高爾基原著改編(1939頓斯闊依導演的影片《童年》（1937）、《在人間》（1938）、《我的大學》(1939)等。
30～40年代初,蘇聯生產故事片近400部,動畫片100多部，蘇聯電影在社會主義現實主義方法指導下取得了輝煌的成就，在國內外產生了重大影響。
40年代的蘇聯電影生產由於衛國戰爭而受到影響。1941～1945年間,蘇聯的主要電影生產企業遷往後方,減少了產量。在對敵斗爭熱情的鼓舞下，蘇聯電影工作者拍攝了一批反法西斯斗爭題材的影片：如《區委書記》(1942,導演培利耶夫)、《瑪申卡》（1942，導演萊茲曼）、《她在保衛祖國》(1943，導演艾爾姆列爾)、《虹》（1944，導演頓斯闊依）、《卓婭》（1945，導演．阿倫什坦）、《偉大的轉折》（1945,導演艾爾姆列爾）等。同時還拍攝了表現愛國主義思想的歷史題材影片，如《庫圖佐夫》（1944，導演彼得洛夫）、《伊凡雷帝》（上集，1945，導演愛森斯坦）等。
這一期間蘇聯電影的創作力量主要放在拍攝反映衛國戰爭的新聞紀錄片上1941～1945年間共拍攝了489期新聞雜志片、67部短片、347部大型紀錄片其中如《戰爭的一天》(1942)、《斯大林格勒》(1943)、《為我們蘇維埃烏克蘭而戰》(1943)、《解放法蘭西》（1944）、《柏林》(1945)、《殲滅日寇》（1945）、《人民的審判》(1945)等對於鼓舞人民的鬥志,激發抗敵的熱情,都起了很好的作用。
衛國戰爭結束後，反法西斯斗爭仍然是電影創作的重要主題導演格拉西莫夫於1948年根據A.法捷耶夫的同名原著拍攝了影片青年近衛軍，表現了蘇聯青年的反法西斯斗爭。同一題材的影片還有《偵察員的功勛》（1947,導演.巴爾涅特）、《真正的人》（1948,導演.斯托爾堡）等。這一期間還出現了一些其他題材的優秀作品，如《米丘林》（1948，導演杜甫仁科）、《鄉村女教師》（1947，導演頓斯闊依）、《俄羅斯問題》(1947,導演羅姆)、《西伯利亞交響曲》（1948，導演培利耶夫）等。
從戰爭結束以後直至50年代前期，蘇聯電影創作處於低潮狀態。由於戰爭的影響、政治上的個人迷信和創作理論上流行無沖突論，影片產量減少，1940年蘇聯故事片年產量54部,1951年則不到5部；青年創作力量得不到成長的機會；與國外的文化交流陷於半停頓狀態；在創作中，出現了一些過分頌揚領袖人物的影片；一些表現當代生活的影片則迴避生活矛盾，粉飾現實。公式化、概念化成為這一時期電影創作的顯著特點。 1956年蘇共第20次代表大會之後,到1962年，故事片產量達到 104部。同時，大批青年創作人員陸續涌現。各加盟共和國的電影事業也得到發展。在創作中，最明顯的變化是題材樣式的擴大。50年代中期和後期出現了一系列優秀影片,如《狂歡之夜》（1956,導演梁贊諾夫）、《保爾?柯察金》（1957，導演.阿洛夫和納烏莫夫）、《序幕》（1956，導演.吉甘）、《第四十一》(1956,導演丘赫萊依)《共產黨員》(1957，導演萊茲曼)、《列寧的故事》（1957，導演尤特凱維奇）、《魯勉采夫案件》(1956,導演赫依費茨)、《不稱心的女婿》（1956，導演.施維澤爾）、濱河街的春天（1956,導演.米隆涅爾和胡齊耶夫）高空(1957,導演扎爾赫依)《海之歌》(1958，導演.桑采娃)此外,還拍攝了多部成功的現代和古典文學巨著改編的影片，如《靜靜的頓河》（1957～1958，導演格拉西莫夫）、苦難的歷程（1957～1959，導演羅沙里）、《奧賽羅》（1955，導演尤特凱維奇）、《堂吉訶德》（1957，導演科津采夫）等。
50年代後半期至60年代前期最引人注目的是一批戰爭題材作品如邦達爾丘克導演的一個人的遭遇(1959)和丘赫萊依導演的《士兵之歌》(1959)。丘赫萊依導演的另一部戰爭題材影片《晴朗的天空》（1961），除了表現前方戰士和後方人民作出的貢獻外，還通過對個人迷信的批判提出了「信任人」的主題。這些顯示了蘇聯戰爭題材電影創作的深入發展。另一些影片,如雁南飛(1958,導演卡拉托佐夫)臨風而立(1962，導演羅斯托茨基)、我住的房子（1957,導演庫里讓諾夫）、《伊凡的童年》（1959，導演塔爾可夫斯基）等，在人物心理刻畫和表現環境的真實性方面也顯示了特色。
從50年代中期開始，除「非英雄化」傾向外,「非情節化」，「生活流」，「意識流」等傾向在一些影片中也有所反映。
60年代以後,在前一階段探索的基礎上,蘇聯影片從數量到質量都有明顯的提高,這一時期的重要影片有:戰爭題材作品《士兵的父親》(1965，導演赤赫依捷)和《生者與死者》（1964，導演.斯托爾堡）；農業題材作品《主席》（1965,導演.薩爾蒂科夫）;表現列寧的影片《藍色筆記本》(1963，導演庫里讓諾夫)和《列寧在波蘭》（1966,導演尤特凱維奇）;表現戰後農村階級斗爭的影片《誰也不想死》(1965,導演.熱拉凱維丘斯）。格拉西莫夫拍攝了道德題材三部曲：《人與獸》(1962)、《記者》(1965)、《湖畔》(1970)；導演羅姆拍攝了大型紀錄片《普通的法西斯》(1966)；導演邦達爾丘克拍攝了根據托爾斯泰同名小說改編的影片《戰爭與和平》（1965～1969）；柯靜采夫改編了莎士比亞的《哈姆雷特》(1964)和《李爾王》(1971)；塔爾可夫斯基拍攝了歷史傳記片《安德列?魯布廖夫》(1966)。60年代，蘇聯電影理論仍較活躍，羅姆、尤特凱維奇等導演提出「思考電影」的概念，與此同時，在20和30年代曾展開過的詩電影和散文電影的爭論，這時又進一步展開。 1972年，蘇共中央發布「關於進一步發展蘇聯電影事業的措施」的決議，要求電影創作應體現時代精神，現代題材應在創作中占據主導地位，塑造當代主人公形像應成為蘇聯電影創作的主要課題。70年代蘇聯電影出現了4大題材創作熱潮:政治題材、軍事愛國主義題材、生產題材和道德題材。
政治題材作品一般稱為政治電影，它以表現當代國際政治事件為主。這些作品的主題思想反映了蘇聯政府的對外政策的觀點。如這是一個甜蜜的字眼──自由(1972,導演.熱拉凱維丘斯)《禮節性的訪問》（1973，導演萊茲曼）、《信任》(1976,導演．特列古勃維奇)、《野蠻人》（1978，導演熱拉凱維丘斯）、《生活是美好的》（1979，導演丘赫萊依）等。在軍事愛國主義題材方面，主要出現了 3類作品：①史詩性影片，這些作品力圖全面反映衛國戰爭，如奧澤羅夫導演的5集影片《解放》(1969～1972)和4集影片自由士兵(1974～1977)、導演.葉爾肖夫拍攝的4集影片圍困(1973～1978)等，這類影片氣魄宏偉，出場人物眾多,力圖真實再現戰爭的全貌。②英雄主義和人道主義相結合的作品。這類影片在軍事愛國主義題材創作中佔多數。它們表現的往往是局部戰役，重點是刻畫戰爭中人的心理狀態，通過個人的遭遇表現紅軍戰士的英勇精神。如《這里黎明靜悄悄……》（1972，導演羅斯托茨基）、《他們為祖國而戰》（1975，導演邦達爾丘克）、《升華》（1977,導演．舍皮欽柯）等。③歌頌軍功的作品。這類作品主題比較單一，如《崇高的稱號》（1973，導演.卡列洛夫）等。在生產題材方面，一些影片通過工農業生產中的矛盾沖突，力圖表現科技革命時代先進人物的精神面貌，如影片《獎金》（1975，導演.米凱良）、《反饋》（1977，導演.特列古勃維奇）、《適得其所的人》（1973,導演.薩哈羅夫）、4集影片《麵包的味道》（1979，導演薩哈羅夫）等。在道德題材方面，蘇聯電影工作者取得的進展最大，許多作品真實、深刻地反映了蘇聯社會中存在的矛盾，反映了個人、家庭、集體之間的沖突，刻畫了在今天現實環境中人的心理狀態和精神面貌。這些作品中，有些從塑造正面主人公著手，反映蘇聯社會的發展及其存在的問題，如《莫斯科不相信眼淚》(1980，導演.敏紹夫)、《個人問題訪問記》（1979，導演.戈戈別里捷）、《戀人曲》（1974，導演米哈爾科夫－康查洛夫斯基）。有些影片從揭露反面現象著手，表現各種落後、腐朽的勢力如何阻礙著社會的前進，如《辯護詞》（1976,導演阿布得拉什托夫）、《白輪船》（1975，導演.沙姆希耶夫）、《審訊》（1979，P.奧若果夫）；有些影片通過個人遭遇，提出每個人所面臨的人生道路問題，追求個人理想問題，如《奇怪的女人》（1976，導演萊茲曼）、《紅莓》（1974,導演舒克申）；有一些影片通過平淡無奇的生活現象表現出人與人之間的關系中存在的「障礙」,從而提出人的生活態度問題,如《白比姆黑耳朵》（1979，導演羅斯托茨基）、《個人生活》（1980，導演萊茲曼）等。以上各類影片雖然取得的成就不完全一致，但它們都反映了作者積極干預生活的熱情。這些作品使電影創作更接近於今天的現實，因而受到觀眾的歡迎。
70年代以來蘇聯電影工作者還創作出一些其他題材和樣式的作品,如史詩片《西伯利亞頌》（1978,導演米哈爾科夫－康查洛夫斯基）、喜劇片《辦公室的故事》（1977,導演梁贊諾夫）和《秋天馬拉松》（1979,導演達涅里亞）、兒童片《童年過後的一百天》（1975，導演C.索洛維約夫）和《無權轉交的鑰匙》（1976，導演.阿薩諾娃）、科幻片《索良利斯》（1973，導演塔爾可夫斯基）和《潛行者》（ 1979,導演.塔爾可夫斯基）、古典文學改編作品《未完成的機械鋼琴曲》（1976，導演米哈爾科夫）和《奧勃洛莫夫一生中的幾天》（1979，導演米哈爾科夫）以及表現革命前喬治亞人民生活的詩電影《願望樹》（1978,導演．阿布拉捷）。
70年代以來蘇聯紀錄電影也有不少成績。如20集大型紀錄片《偉大的衛國戰爭》(1965～1978,總導演卡爾曼) 反映了蘇聯人民反法西斯斗爭的全貌。《礦工們》、《秋明王國》、《路旁的家》等片反映了國內的建設。此外，還有一些為蘇聯對外政策服務的紀錄片。在科普片、美術片方面，蘇聯電影工作者也都做出了一定成績。 80年代以來,蘇聯電影積極向主題的深化，新題材的開拓以及樣式多樣化方面發展。從1981～1985年,蘇聯共拍攝了750部故事片。在戰爭題材方面，除了繼續創作史詩性作品如莫斯科保衛戰（1985，導演奧澤洛夫）、《勝利》（1985，導演.馬特維耶夫）以外，電影藝術家主要致力於表現蘇聯人民在戰爭中精神力量的源泉,如《源泉》（1982,導演.西連科）；研究法西斯產生的根源，如《自己去看》（1985，導演克利莫夫）；從今天的角度思考戰爭給人類生活帶來的影響,如《岸》(1983,導演阿洛夫和納烏莫夫)。有的作品通過對蘇聯軍人形像的塑造力圖把人道主義思想和愛國主義思想結合起來,如《小亞歷山大》（1982,導演.弗金）。在道德題材方面，電影創作把個人生活和社會生活更緊密地結合起來,研究在復雜的生活矛盾中,人的處世態度以及因此給個人及社會帶來的影響，如《願望的年代》(1983，導演萊茲曼)、《沒有證人》（1983，導演米哈爾科夫）、《後記》（1983，導演胡齊耶夫）。有些作品在展示人的內心世界，表現關心人、尊重人的思想時努力深化人道主義的主題，如《生活、眼淚和愛情》（1984,導演古賓科）、《稻草人》（1984,導演P.貝可夫）、《冬天的櫻桃》（1985，導演.馬斯連尼柯夫）。在生產題材方面，電影創作更多地注意改革的主題，注意表現經濟改革的復雜性和艱巨性，如《第二梯隊開始行動》（1984，導演.雅桑）、《從工資到工資》（1985，導演A.瑪納薩羅娃）。在革命歷史題材方面，1981年拍攝的《列寧在巴黎》(導演尤特凱維奇)通過新穎的藝術手法把過去和現在聯系在一起，突出了列寧思想的價值。1982年拍攝的《紅鍾》（導演邦達爾丘克）1985年拍攝的《霧中的岸》(導演.卡拉西克)都再現了20世紀革命歷史的發展。80年代蘇聯還拍攝了一些優秀的傳記片,如《列夫?托爾斯泰》（1984,導演.格拉西莫夫）、文學改編作品如《瓦薩》(1983,導演潘菲洛夫)、《殘酷的羅曼史》（1984,導演梁贊諾夫）、驚險片《密探》（1981,導演．弗金）及《為胡狼准備的陷阱》（1985,導演.馬赫穆多夫）、諷刺喜劇片《青山，或不可思議的故事》（1984，導演.申蓋拉雅）及《騙術》（1984，導演.特列古勃維奇）。
80年代蘇聯電影創作的特點之一是致力於題材和樣式的融合不少影片打破了傳統的分類界限,使影片產生更大的藝術感染力。1984年製作的《戰地浪漫曲》（導演.托多羅夫斯基），既從道德探索的角度探討戰爭給社會生活帶來的影響，又通過戰爭事件展示人物之間的復雜的心理變化。《德黑蘭1943年》（1983，導演阿洛夫和納烏莫夫）把政治樣式和驚險樣式結合起來，突出國際政治斗爭的內在緊張性。喜劇片《兩個人的車站》（1984，導演梁贊諾夫）中糅合著悲劇的因素。《機組人員》(1981，導演.米塔)把情節??作了嘗試。《宇宙檢閱》（1985，導演.阿布德拉什托夫和.敏達傑）通過半童話半寓言的樣式對人生價值進行哲理性思考。 蘇聯電影家協會成立於1965年（籌委會成立於1957年），各加盟共和國（除俄羅斯聯邦共和國外）均有自己的協會。
培養幹部的最高學府為全蘇國立電影學院（成立於1919年，初為電影學校,幾經演變,自1934年起用此名）與列寧格勒電影工程學院（成立於1919年，初為照相與照相技術高級學校，1930年起用此名），前者培養藝術創作人員，後者培養技術人員。基輔戲劇學院自1968年起設有電影系,此外,國家電影委員會還和影協聯合主辦一個電影編導二年制高級培訓班（自1964年起），專門培訓各加盟共和國和製片廠選送來的進修人員。研究機構有全蘇電影藝術研究所（1973年成立）、全蘇電影與照相科技研究所（1929年成立）、全蘇藝術理論研究所（1944年成立,屬文化部建制,所內設有電影研究部門）。新聞電影的正負片由中央國家電影與照相資料檔案館保存，其餘片種正負片均由蘇聯國家電影資料館保存。負責影片進出口業務的是蘇聯影片輸出輸入公司。主要電影刊物有《電影藝術》（1931年創辦，月刊）、《蘇聯銀幕》（1925年創辦,雙周刊）,以上兩刊均由國家電影委員會與影協合辦；《電影放映員》（1937年創辦、月刊）、《蘇聯電影》及《電影與電視技術》等。 蘇聯舉辦的電影節有：全蘇電影節,始於1958年,初不定期，後為二年一次，自1964年起每年舉行，為國產片電影節；塔什干國際電影節，始於1968年，每二年一次，由蘇聯國家電影委員會與全蘇影協和烏茲別克共和國電影委員會與影協聯合主辦，是亞非拉國際電影展覽，屬非競賽性，群眾團體可向不同影片授獎；莫斯科國際電影節，始於1935年，自1959年起每二年舉辦一次，是國際上大型競賽性電影節，由蘇聯國家電影委員會和影協主辦。
蘇聯國內設有電影評獎制度，最高榮譽是列寧獎金。1959年以來，先後獲得過列寧獎金的電影工作者有杜甫仁科等26人。此外，還有蘇聯國家獎金、俄羅斯國家獎金、列寧主義共青團獎金電影部分等。
⑹ 有哪些關於俄國十月革命或者以十月革命為背景的影片
關於俄國十月革命的影片，包括《日瓦格醫生》、《紅鍾》等。如果把條件放寬到俄國革命會更多，比如《罷工》、《波特金號》、《騎兵軍》等。
無論擁護還是反對，沒有人能否認十月革命對於20世紀乃至可以想像的人類命運所具有的劃時代意義。從世界歷史的完整性出發，十月革命才是全球近代史的終結，現代史的開端。直到蘇聯解體，世界歷史天空最奪目的旗幟是從十月革命的炮聲中升起的。
十月革命的成功使得以前烏托邦似的社會主義有了全新的實踐，成立了世界上第一個社會主義國家蘇聯。蘇聯通過自己的強大影響力帶動了一批中東歐國家也實行了社會主義制度，這一切都促進了人類文明的進步。
⑺ 蘇聯關於列寧的老電影
列寧在十月，列寧在一九一八
列寧在十月的劇情簡介 ：
從芬蘭赫爾辛基開往俄羅斯聖彼得堡的列車上，化了妝的弗拉基米爾·伊里奇·列寧（史楚金 Boris Shchukin 飾）和他的忠誠衛土瓦西里既興奮又忐忑，興奮的是結束了流放的列寧要回到祖國領導工人階級舉行武裝起義，推翻沙皇統治，建立蘇維埃社會主義聯邦。忐忑的是沙皇退位後新興的資產階級政權受到十幾個帝國主義國家的支持，武裝爆動必將困難重重。臨時政府雇了密探四處搜捕列寧，都沒有成功。中央委員會開了歷史性會議。會後，瓦西里忠實執行上級黨（布爾什維克）組織交給他的任務，為了列寧的安全，他把列寧安排住在自己家裡過夜，列寧從瓦西里口中知道了農村的情況，又知道了馬特維耶夫所掌握的工人運動情況。列寧根據革命形勢做出了正確判斷.....