① 有哪些諷刺到骨子裡的電影
《我去哪兒》--意志堅定又自帶優越感的直男癌寶媽男奮力保住鐵飯碗的故事，充滿戲謔的義大利電影，調侃體制內鐵飯碗，把公職人員黑出了天際，據說是義大利去年上半年票房冠軍，不管是國家還是個人，有勇氣自黑就有進步的空間。南歐和北歐差距真是很大，無論是政治、文化還是國民素質。混吃等死的日子只能越過越渾。
② 極具諷刺的《了不起的蓋茨比》令人唏噓，它成為經典的原因有哪些方面
《了不起的蓋茨比》，紙醉金迷的「美國夢」，結果都是一樣的—七彩的泡沫終究還是破了。
強烈推薦親自去看看《了不起的蓋茨比》，無論是電影還是原著都夠讓你理解小李子在電影海報上的微笑。
③ 《方形》是一部諷刺性的影視作品，這部劇對歐洲中產階級進行了哪些諷刺
一部充滿諷刺的電影，人人都強調道德，但現實卻更荒謬
人人強調道德，但現實荒謬，論《方形》戛納電影節被稱為「藝術家的避難所」，這部影片是一位藝術家講述了一系列不幸發生在他身上的事情，藝術家的諷刺是無情的。作為一個來自黑色和諷刺中產階級電影的藝術家，這部影片讓許多觀眾在發布時感到被冒犯。他正在推廣倡導環保的電動汽車。工作是向公眾推廣當代藝術。面對美國對女記者的不科學采訪，他們還可以談談專業經驗。
你是弱者，你是否合理，這是荒謬的嗎？然而，在推動納入平等和過分強調思想要正確，道德要高尚的社會中，現實是如此荒謬。有多少人敢指出難民造成了當地的法律和秩序問題？有多少人敢責怪某些特殊群體，當他們主張自己的權利時，又會妨礙他人的合法權益
④ 美國影片《老無所依》，想講述什麼意思 從哪幾個角度分析
這部電影很好的諷刺的當今社會的庸俗。連Bell這樣的警官也深感無力。我們應該意識到，人類之所以與其他的動物不同，是因為我們人類具有智慧，以及與動物不同的精神世界。我們的精神世界是獨一無二的，我們應該更注重我們的精神世界，而不是物質生活。
故事發生在美國西部巴爾的摩，老牛仔Moss在獵殺羚羊時發現幾具屍體，幾包***和200萬現金。Moss決定將毒品和現金占為己有，想以此改變自己的生活，誰知卻遭到冷血殺手Chigurh的跟蹤和追殺，陷入了逃亡的險境。同時，當地治安官Bell也在對一連串的殺人事件進行調查，並努力保護Moss的安全。但是，讓Bell感到無力絕望的是，他使出渾身解數也無法追蹤到冷血殺手，Moss的生命安全也受到嚴重的威脅，Bell一邊緬懷父輩們的光榮歲月，一邊深感現實中老無所依的悲哀。就在全劇的高潮時，電影突然結束，結局並沒有向世人公布。當電影結束時，我感到有些透不過氣。許久之後，我終於緩過氣來，有了點小小的領悟。
其實，我們每一個人都有著和Moss一樣的夢想，那就是提高自己的生活水平。但是，Moss的做法卻是那樣的愚蠢。為了那200萬糞土般的錢幣，他出生入死，甚至賠上家人的性命，與殺手展開殊死搏鬥，
雖然他獲得了那錢財，但又有何用。雖然故事沒有結尾，但可以推斷出他最終還是被殺手無情的射殺了。Moss為他的貪婪付出了生命的代價。我打心底同情他，和像他這一類的人。他們被貧窮蒙蔽了雙眼，失去了辨別善惡的能力，卻毫不知自己已經深陷深淵。這些人就像那些貪官污吏，他們壓榨百姓，取盡錙銖，知法犯法，越陷越深，最終失去了自由，甚至生命。
除了Moss,電影中的另外兩位亦不是那樣可憐嗎？殺手Chigurh,他冷血，殺人如麻，他為了錢財，不惜背叛黑幫，他沒有任何的情感，他的眼中只有金錢。為了追殺Moss,他差不多殺死了五十個人，包括Moss的妻子和丈母娘。諷刺的事，他身為一個職業殺手，卻也會討厭鞋底粘上血跡，每次犯案後，他都非常淡定的檢查鞋底。在我眼中，他無疑是一個禽獸，他沒有情感，沒有朋友，沒有一切。他只有手中的武器和眼中的錢。他就是社會中那些為了犯罪而鋌而走險的亡命之徒。他們為了錢財，不惜殺人放火燒殺搶掠。最終還要受到正義的審判。雖然故事沒有結尾，但最後黑幫的人派車來撞他的那一幕我還記憶猶新，他雖沒有死，但那兩條白白的骨頭漏了出來。他不能去醫院，不能報警，只能默默地逃走，這又是何苦呢？
但這些都不算什麼。最可憐的還是警官Bell.他出身於一個警察世家，他的祖父和父親都是當地有名的警官，他也不例外。他們家族曾經是風靡一時的，但如今，物是人非。以前，他的祖父辦案沒用過槍，他的父親辦案只用過幾次槍，然而到他這一代時，則要天天與槍打交道。從前，他年輕的時候，破案無數，無論犯罪分子如何狡猾，也逃不出他的手掌心，然而多年以後，新一代的犯罪分子，為了錢，為了滿足心中的貪念，讓頗有經驗的Bell也無可奈何。在案件還沒結束時他就退休了，他怕，怕的不是罪犯對他的殺戮，而是在這樣一個為金錢而活的社會中，他將何去何從。他意識到，他在這社會上，不是風光的警官，而只是一個老無所依的老人。可悲，可悲。
拓展資料
劇情簡介
獵人摩斯在里奧格蘭德區附近打羚羊時，偶然發現了一具中彈的屍體，屍體身上還攜帶大量海洛因和一大筆現金。這場突如其來的奇遇讓摩斯站在人生交叉口，要麼他當什麼也沒看見回家過他的生活，要麼把錢捲走運走高飛。結果，他自然選擇了後者，也意識到生命的軌跡從此改變。摩斯成為兇手的獵物，此時出現了一名警察想要保護摩斯和他的妻子，而一系列可怕的事情也如連鎖反應般發生。
⑤ 電影《飛越瘋人院》，作品表達什麼結局意義
通過諷喻和警世的象徵，辛辣地諷刺現實社會中的消極現象。
結局意義：瘋人院是一個特殊的地方，導演有意地將整部影片放置在這個具有很大局限性的空間進行拍攝，本身就具有強烈的指向性，讓觀眾集中地從瘋子的身上窺視到自己，給生活在那個社會中的人們注入一種信仰：自由、自我。
劇情簡介：
麥克墨菲（傑克·尼克爾森飾）由於厭惡監獄里的強制勞動，裝作精神異常而被送進了精神病院。自從他來到後，本來平靜的精神病院就發生了一連串的事件。
精神病院遠非麥克墨菲想像中的自由避難所。護士長拉切特（路易絲·弗萊徹飾）制定了一整套秩序，一切都要以此為准則。病人們受到了嚴格的管制，還不時的受到她的侮辱和折磨。
麥克墨菲對拉契特的行為十分不滿，不時以冷嘲熱諷的方式對她加以攻擊。在精神病院里，病人們被剝奪了自由地追求自己生存慾望的權力。拉契特處處針對麥克墨菲。她用大音量音樂折磨病人，並冷酷地拒絕降低音量的要求。
在酷愛棒球的麥克墨菲提出看世界錦標賽的實況轉播時，拉切特又想方設法拒絕。雖然麥克墨菲最後得到了高大的印第安人「酋長」的支持，湊夠了表決的票數，但拉切特卻又以表決時間已過為借口而拒絕打開電視機。
麥克墨菲想讓病人們打起精神，快樂的生活一天。他把病人們帶上了汽車，來到了一個小港口。他們偷了一條船，到遠海釣魚作樂。病人們欣喜若狂，但回來後，麥克墨菲受到了電擊懲罰。但不久，他就又把自己的女友和另一個女人弄到了醫院，鬧得天翻地覆。
聞迅趕來的拉切特侮辱了病人比利，使他割脈自殺，而冷酷的拉切特卻無動於衷。這使原想要逃離病院的麥克默菲再也抑制不住怒火，他撲上去掐住了拉切特的脖子。拉契特沒有死，可麥克默菲卻受到了最慘無人道的待遇慘遭毒手被切除了腦白質，真的成了白痴。
曾與麥克墨菲一同商討逃往自由之鄉的印第安人「酋長」，不忍心讓病友們看到心中自由代言人的下場，用枕頭終止了麥克墨菲的呼吸，砸開鐵窗，帶著麥克渴望自由的靈魂逃離了瘋人院。
⑥ 《格列佛游記》中都諷刺了哪些英國當時社會的現實狀況
《格列佛游記》中諷刺的就是英政治上的一些偽善，還有瘋狂以及殘暴，甚至也為大家展現出人性的一種貪婪，每一個人之間都會有著不合理的競爭。與此同時也是對於現實的一種諷刺，很多人在看完之後都會感同身受，這確實是一個非常不錯的作品，在這一個作品的背後也同樣隱藏著作者的內心，主要的就是批判社會的現實狀況。
三、第3卷游記的諷刺
在第3卷的游記中，人們會看到出現在一個非常荒唐的海島上，在這個海島上也會有著各種不一樣的人，大家都在做一些非常奇怪的研究，早就已經脫離現實的生活，而這些奇怪的行為以及不一樣的思想，其實就是諷刺當前的一種現實生活。
⑦ 有什麼好看的批判現實社會的電影
《搏擊俱樂部》（看完後我整個人生觀都變了。）、《色戒》（我沒看過電影，只看過小說，不過是李安拍的，一定好看，批判人性的，有點黃鏡頭。）、《人在囧途》（不是一般的喜劇，看完後我們都應該反省反省）、《門徒》（批判的味道好像不夠，算是解釋人性吧）、《無間道》
⑧ 《不要抬頭》美國編劇工會原創劇本獎，這部電影有哪些獨特之處
電影《不要抬頭》獲得美國編劇工會原創劇本獎，主要講述了兩位科學家發現了隕石即將撞向地球，因此他們不斷的向政府、媒體求助，但在這個瘋狂的社會中並未獲得成效，最終人類社會沒有採取合適的措施，導致了悲劇發生，世界毀滅的故事。本片具有強烈的政治諷刺意味，它嘲諷了人類社會中所有的普羅大眾，此外，本片充滿插科打諢，在電影劇情上充滿了魔幻現實主義。
電影《不要抬頭》作為一部具有強烈諷刺色彩的影片，它想要表達的深刻主題值得很多人前去一看。