A. 第五屆平遙國際電影展開幕上有哪些亮點
亮點一：「產學研創展」一體化發展
本屆平遙國際電影展由平遙電影展有限公司與山西傳媒學院山西電影學院聯合主辦，真正實現了創展聯動，進一步深化了「產學研創展」一體化發展，助推了高校與電影展之間的學術資源流動，為山西全方位高質量發展做出積極貢獻。
亮點二：匯聚更豐富的山西元素
千年古城，厚重山西。從平遙出發，從晉中出發，在三晉大地俯拾皆是令人驚艷的自然風光和人文寶藏。對此，無論是地方還是省級層面，都高度重視文化建設和電影事業發展，實施文化強省戰略，持續深化改革，健全產業鏈條，優化營商環境，激發電影發展動能，早已成為上下各級的全面共識。
亮點三：聚集青年人 多角度展望未來
關注年輕人，便是關注未來發展。第五屆平遙國際電影展特別突出了「向未來出發」的主題性，尤其突出對青年電影人的關注，多角度探討電影未來。
亮點四：評審團陣容強大兼容並蓄。
B. 和其他國內的電影節相比，平遙國際電影展有哪些全新的變化
賈樟柯說，平遙國際電影展一直從第一屆開始，我們就希望是一個中立的平台，我們不介入、不參與任何具體的運營拍攝，我們不參與，不介入這些項目，我們更不去經營導演，導演是自由的，我們只是平台，每一個導演都可以變成我們的常客，也可以變成我們的過客，我覺得提供這種客觀的、中立的這種高效的平台是非常重要的。
平遙國際電影展是繼上海電影節、長春電影節、北京國際電影節和絲綢之路電影節之後，第五個獲得國家批準的國際電影展，旨在增強中國電影與國際電影界的聯系與合作，推動與世界電影更廣泛的對話交流，樹立起一種體現中國文化價值標准，建立有全球影響力的電影評價體系，為中國文化傳播和中國電影事業發展做出貢獻。
電影展放映50餘部來自18個國家和地區的優秀電影，設立了「平遙之夜」「卧虎」「藏龍」「首映」「特別展映」「影展之最」「平遙一角」及法國電影大師梅爾維爾百年誕辰回顧展等八個單元。影展期間，還舉辦四場「論壇/大師班」活動，包括電影導演吳宇森、賈樟柯等電影從業者作為主講嘉賓與觀眾面對面交流電影心得，分享創作歷程。
C. 關於電影的論文範文
電影作為八大藝術之一，於19世紀末從歐洲傳入日本後，成為一項極具代表性的大眾娛樂，並得到了世界的廣泛認可。下文是我為大家搜集整理的關於電影的論文範文的內容，歡迎大家閱讀參考!
關於電影的論文範文篇1
淺析岩井俊二青春電影的美學特徵
一、長鏡頭與交叉剪輯下意境的營造
從長鏡頭渲染下的青春純愛電影《情書》、《四月物語》，到交叉剪輯鏡頭下表現成長歷程和蛻變的《關於莉莉周的一切》、《燕尾蝶》。岩井俊二在影片風格和題材上都做了最極端的挑戰，在其“青春片”所營造的意境中，愛情的唯美，生活的殘酷，青少年心靈的困惑和壓抑，都是對青春期少男少女真實精神世界的微妙探詢。岩井俊二在影片中多採用長鏡頭和快速交叉剪輯相結合的方式。在《關於莉莉周的一切》中，身著白色襯衫的少年戴著耳機靜靜地佇立於青綠的麥田中，沉迷於莉莉周的音樂世界裡。在電影片尾處蓮見刺向星野的鏡頭與楊德昌的《牯嶺街少年殺人事件》中小四用刀刺向小馬的鏡頭敘事手法不謀而合。岩井俊二在一次采訪中也坦率地回應了這個問題，“我很喜歡楊德昌的電影，但每個人對電影的出發角度不同造就了對電影理解上了差異，《牯嶺街少年殺人事件》中有一半也是我自己的心聲，而另一半我把它放在了《關於莉莉周的一切》中”。“同樣是青春成長題材的影片，《牯嶺街少年殺人事件》採用的是一種壓抑陰冷的含蓄表達，而《關於莉莉周的一切》則強調形式上的動感，熱情、誇張、充滿爆發力”。
二、弱化情節強化情緒的主觀表達
岩井俊二在中國內地的走紅，直接聯系著“青春文學”，這也是其電影創作的又一特色――建立在小說創作基礎之上。當然，“岩井文學”中不可避免的導入了導演本身的價值觀，相對於故事情節，他更注重人物的情緒表達和心理變化。一方面，他帶著懷舊的情緒追溯逝去的時代，影片中對童年世界的懷舊成為成年人對青春的缺失的一種幻想性解決途徑。《情書》中沒有強烈的沖突情節，在兩條線索下的敘事時空中，通過兩個素未謀面女孩的書信聯系在一起，渡邊博子在寄託哀思中無意探尋出一段塵封多年的愛戀，女藤井樹在書信的來往中才發覺青春期的情愫早已生根發芽，只是隨男主角的離開戛然而止。岩井俊二沒有在敘事的策略上突出對死亡的恐懼，而是通過情緒的升華給予了觀眾更多的思考空間。另一方面，他通過社會的角度來表達對青年成長和意識形態的思考。影片《燕尾蝶》中，觀眾可以在碎片式的故事情節中感受到主人公內在情緒的微妙變化，從而引發內心的思考。這也是“岩井文學”所衍生出來的弱化情節而強化情緒的“青春敘事”方式的建構。但是，此類情節弱、情緒濃的主觀表達方式並不適用於任何題材的電影，對其後期電影主題的表達也有所限制。
三、青春意象背後人性的共通之處
“意象，指對存在於記憶中的事物在感受上，知覺上的體驗。而電影中的意象是表意之象，是導演主觀的“意”和客觀的“象”的融合，它是藝術創造過程中的產物”。寫滿藤井樹名字的借書卡、刻在鳳蝶胸前的燕尾蝶……岩井俊二運用極簡的影像風格，將青春的熱烈與生命的脆弱透過自然意象和虛擬意象表現出來，對青春期群體的人文關懷貫穿始終。
“《四月物語》中的落滿櫻花的街道和女主人公手中的紅色雨傘是岩井俊二對青春短暫和熱烈的意象隱喻”。《關於莉莉周的一切》中，“以太”一詞貫穿於影片的始終，是青春的神秘、崇高和超自然力量的代名詞。同樣，《燕尾蝶》中所營造的並不存在的城市“元都”，象徵著青春里慾望的深淵。岩井俊二把所有不可言喻的意象都融入了客觀存在里，這也是他對“青春”充滿無限可能的另類闡釋。
《燕尾蝶》的“蝴蝶”意象含蓄而凄美，暗示著兩個女孩成長歷程中的蛻變。固力果胸口的蝴蝶紋身是她存在的證明，她來過，以一個飽受生活磨難的姿態，帶走了一隻蝴蝶的脆弱和美麗;鳳蝶，歷經世間創傷卻依然滿懷希望，胸前刻的燕尾蝶是她長大成人的專屬記號。她們渴望飛翔，即使是在追求人生破繭而出一刻隕落，岩井俊二採用這種獨特的青春意象，表達了他對已逝青春的祭奠。沉淪或者毀滅因其陰暗而被電影避之不談，但這卻是真實人性的一部分，岩井俊二試圖將成長中的青年從喧嘩虛幻的社會現象中抽離出來，從而理解現實的殘酷和真實世界的難能可貴。
岩井俊二是一個主觀意識特別強的導演，正如他自己所說：“我創作電影的理念是徹底極端的”。在影片《燕尾蝶》中，他塑造了強盜、妓女和拾荒者的不同身份來展現大城市高速運轉中一群病態而畸形的社會底層人士生活的場景，但他並沒有將這種陰暗徹底的呈現，而是從他們蒼涼的生活狀態和精神的缺陷里挖掘出了人性深處共有的善良。即使是在動盪不安的青春里，少年依然保留著內心的純凈。
關於電影的論文範文篇2
淺析日本電影中的中國古典文學
1.研究背景
電影作為八大藝術之一，於19世紀末從歐洲傳入日本後，成為一項極具代表性的大眾娛樂，並得到了世界的廣泛認可。特別是於上個世紀50年代，日本電影迎來了其黃金期。以導演黑澤明的《羅生門》(1951年)為首，溝口健二的《西鶴一代女》(1952年)，衣笠貞之助的《地獄門》(1953年)等連續在國際電影節上獲得大獎。縱觀日本電影的獲獎史，日本的時代劇，也就是極具日本風格的電影，獲得了國際電影界的歡迎。但是，很少為人所知的是，日本電影不僅從自己的“日本風”中取材，同樣也將外國文化作為素材，並加以改編。例如作為電影推廣初期的明治、大正時期，那時的觀眾所最為熟悉的外國文化，則是中國的古典文化。
2.不同時代中的以中國古典題材的日本電影
尚處於日本電影草創期的1911年，吉澤商店製作了《西遊記》。緊接著1912年，在西遊記廣受好評的情況下，再接再厲攝制了《三國志》。另外，還有很多例如《豹子頭林沖》(1919年、日活向島攝影所、小口忠導演)、《西廂記》(1920年、日活向島攝影所、田中容散導演)等一系列以中國古典作為題材的電影被持續不斷地搬上了日本大熒幕。
之後，世界格局發生了改變，第二次世界大戰爆發。電影主流也由無聲進入了有聲期。戰爭時期，日本電影又製作了一系列如《孫悟空》(1940年、山本嘉次郎導演)、《水滸傳》(1942年、岡田敬導演)、《鴉片戰爭》(1943年、牧野博導演)等為日本帝國主義服務的國策電影。
日本戰敗後的1950年代，日本電影進入了轉型期，邁入了黃金時代。《楊貴妃》(1955年、溝口健二導演)、《白夫人的妖戀》(1956年、豐田四郎導演)、長篇漫畫電影《西遊記》(1960年、藪下泰司、手?V治蟲、白川大作導演)等各種日本觀眾喜聞樂見的中國古典文學題材的電影，不但在日本上映，還進入了香港及東南亞等華語圈市場，成為了一道獨特的風景。
1970年代，電視取代電影，走進了日本的千家萬戶，成為了時代的主流。1978年至1980年，日本電視局製作的系列連續劇《西遊記1》和《西遊記2》，不但在日本受到廣大觀眾好評，甚至被中國中央電視台引進，走進了中國的千家萬戶。另外，於2007年製作的電影版《西遊記》(澤田鐮作導演)，以43.7億日元的票房，位居當年日本本土電影收入第四位。
3.從中國古典文學到日本電影
以《西遊記》為首，《三國志》、《白蛇傳》等以中國古典為原型的故事，經由日本導演、編劇以及演員的演繹，介紹給了日本的觀眾。但是，這些作品都有一個共同的特點，就是有許多地方經過了改編，展現出了與原作頗為不同的風味。
將外國的古典作品翻拍成電影，將具有各種全新的可能性。並且，雖然原作是古典文學作品，但內容也並不是一成不變的，其故事隨著時代的發展，也一直產生著變化。例如《白蛇傳》，最初馮夢龍主編的《警世通言》版本，其中的白娘子的性格，以及最後的結局，都與如今我們耳熟能詳地《白蛇傳》頗有不同。而日本電影選擇哪個版本的故事作為故事底稿，則具有極為深刻的意義。歷史故事也同樣，由於製作方所處國家和立場的不同，講述出的故事也會具有情節上的差異。上文中提到過的日本版《鴉片戰爭》這部電影就是最好的例子。研究日本版的各類中國古典或歷史故事電影與原版的異同，可以從中發現其政治意圖及意識形態，因此具有極為重要的意義。
4.結論
因此，狹義上而言，本研究為日本電影研究，但廣義上而言，其實為媒體以及大眾文化研究。由於本研究所涉及的研究對象可以說是歷來未被傳統研究所重視，因此，分析此類電影將可一窺日本電影的時代特徵、對外來文化的受容史，以及中日電影交流史。更是對日本電影史的一種補充，具有不可輕視的意義。
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D. 第四屆平遙國際電影展官方片單公布，電影從來不是孤城
作者 / 無念
萬眾期待，第四屆平遙國際電影展終於公布了它的官方片單。
對於一個電影節展活動而言，四歲無疑還處於剛剛萌芽的初期。但雖然年輕，平遙國際電影展卻以其專業性、開放性、成熟度以及出色的選片質量，在國內外迅速積累下扎實的口碑基礎，無論是對電影人、媒體，還是影迷觀眾來說，都留下了深刻的良好印象。
今年的疫情讓世界范圍內的電影行業都受到了巨大的影響，很多國際節展不得不取消和延期。然而賈樟柯導演卻卻早早地公布了平遙的舉辦時間，既是一份美好的期待，也像是和所有人立下了一個約定：當影院的那束光重新亮起時，也是你我重逢之時。
和往年一樣，這屆平遙國際電影展依舊有五個單元，其中「卧虎」和「藏龍」均為競賽單元，分被針對外國影片和中國影片兩個類別。「首映」單元選來了一些已經入圍過其他各大電影節展的優秀作品。「從山西出發」單元一如既往地鼓勵並扶持本土電影和影人的創作；而「回顧」單元選擇了向南斯拉夫時代的塞爾維亞新電影致敬，而且都是修復版，相當厲害。
據官方信息，「卧虎」、「藏龍」、「首映」、「從山西出發」、「回顧」等5個官方單元展映的53部影片里，其中43.4%（23部）為全球首映，88.7%（47部）為亞洲首映，而中國首映率達到了100%。這對於今年這么一個艱難的年份來說，可謂是相當出色的成績。
接下來，就讓我們依次來簡單了解一下這屆的選片情況吧。
首先是「卧虎」單元的影片，這些影片雖然聽起來相對小眾，但是整體的風格特色都十分明顯，且多為其他國際電影節展次級單元的入選者。這也可以看作是平遙的一種選片策略，努力挖掘一些冷門佳片和國內外的新銳作者，並讓它們被更多人們看到。
這其中，有來自今年柏林新生代單元的《雅爾達》、來自釜山新浪潮單元的《由宇子的天平》、來自聖塞的《古憶屋》、來自翠貝卡的《愛莎》，還有組團來自威尼斯各個單元的多部影片，光是威尼斯日單元就選了五部，還有地平線單元的《里程碑》，以及影評人周單元的《幻覺之書》。
值得一提的是，《里程碑》的導演伊凡·埃爾，他的處女作《索妮》就曾經入圍過第二屆平遙國際電影展的「卧虎」單元，並最終獲得了最佳影片，想必這部新片的質量也同樣令人期待。
再來看「藏龍」單元，這是大家最關心的一個單元，也是全部針對華語片的競賽單元。
在這其中，我們看到了一些此前預料到的作品。比如王晶執導，賈樟柯監制的《不止不休》，這部影片在威尼斯首映後獲得了超高的口碑，這也是本片在亞洲的首映。再比如同樣由賈樟柯導演監制的《平靜》，這是女導演宋方暌違八年後的新作，在今年的柏林國際電影節進行了首映。
除此之外，還有不少驚喜面孔。去年從最終片單上消失的《小事兒》今年終於現身，導演寧元元為第六代著名導演張元的女兒，執導本片時年僅21歲。被今年的戛納選入官方推薦的華語片《野馬分鬃》、入選進威尼斯日最佳影片的《媽媽和七天的時間》、入選釜山新浪潮單元的《漢南夏日》，也都驚喜地出現在了片單上。
而像《裂流》、《荒野咖啡館》、《伊比利亞的派對》、《他與羅耶戴爾》等片，這些都是從平遙創投單元走出來的項目，如今又回到了影展上進行放映。由此可見，雖然平遙十分年輕，但其實已經形成了一個極為成熟的孵化體系。一些項目從這里出發，再回到這里，電影本身和影展之間形成了一個積極的創作供給循環，並持續不斷地給整個電影行業注入新鮮的動力。
在這些華語片中，最引人注目的無疑是《八月》導演張大磊的新作《藍色列車》。自從《八月》爆冷拿下金馬獎之後，所有人都對張大磊的下一步動向表示出強烈的期待。如今，經過兩年多的籌備、拍攝以及後期，這部影片終於要揭開神秘的面紗了。
看完華語片，我們再來看一下「首映」單元的片單。
在這個單元里，出現了三部今年柏林主競賽的影片，分別為《所有死者》、《逃走的女人》和《我想藏起來》，後兩者分別拿下了今年柏林電影節的最佳導演和最佳男演員，值得期待。另外還有深田晃司的電影版《真心的符號》，這也是入圍今年戛納「官方推薦」的影片之一。
除了這些早已有國際A類電影節背書的藝術佳作外，這個單元還選擇了幾部戲劇性較強的類型片，比如韓國電影《清白》是一部注重反轉的懸疑片，俄羅斯電影《衛星》則融合了科幻和恐怖元素、阿根廷的《世紀大劫案》則是一部充滿黑色幽默的犯罪喜劇片。
另外，「首映」單元里還有幾部華語片，分別為《不期而遇的夏天》、《冰下的魚》、《肋骨》和《紙騎兵》。
這其中，《肋骨》是一部關注LGBT人群的現實主義作品，這在大陸的華語片語境里是鮮少被觸及的一個題材。而剩下三部都是全球首映。《不期而遇的夏天》導演易寒的前作《遙望南方的童年》在豆瓣評分高達9.4；《冰下的魚》之前入圍過上海國際電影節的WIP創投單元；而《紙騎兵》是改編自蘇童的小說《騎兵》和《紙》。這么看來，來頭各個都不小，但最終的成片質量如何，還要拭目以待。
「從山西出發」單元里，有賈樟柯導演執導的紀錄片《一直游到海水變藍》，這也是本片在中國大陸的首映。而特別展映的部分，還選擇了李霄峰導演的新作《風平浪靜》。本片此前入圍了上海國際電影節的主競賽單元，並已定檔今年的11月6日全國公映。
最後，今年的「回顧」單元對於喜歡看經典影史老片的朋友們來說，也是一場豐盛的光影盛宴。
從1918年成立SHS王國，到1929年南斯拉夫王國的建立，再到上世紀末南聯邦的解體，以及本世紀初黑山的公投獨立，南斯拉夫這個國號在 歷史 上短暫地存在了80餘年的光陰。那部膾炙人口的南斯拉夫電影《橋》，曾令無數人感動震撼。即便你沒有看過，也一定聽過那段熟悉的旋律：「啊朋友再見，啊朋友再見，啊朋友再見吧再見吧再見吧……」
這次的修復回顧展，選擇了九部誕生於上世紀60-70年代間誕生於南斯拉夫的作品，其中有戰爭片，有愛情片，也有紀錄片。相信這些經典老電影對於觀眾了解南斯拉夫時期的塞爾維亞 社會 ，會是一個極佳的窗口。
除了以上介紹的五個單元，本屆影展還將展映刁亦男導演去年入圍戛納電影節主競賽單元的《南方車站的聚會》。刁亦男導演也將擔任本屆平遙國際電影展的青年導師，對優秀的電影人提供幫助和支持。
另外，今年的東西方交流榮譽貢獻獎，將頒發給第五代導演的田壯壯，這也是繼去年的張藝謀之後，又一位獲此殊榮的大陸第五代導演。因此，影展也將放映他的《小城之春》。
說了這么多，大家對於本屆平遙國際電影展的展映片單也有了初步的了解。雖然組委會提醒「一切以開幕當天官方片單為准」，所以仍然不排除到時候仍然有幾部片子臨時消失的情況。但就目前這個片單質量和策展水平，平遙仍然以其專業性和獨立性，超過了國內的很多其他電影節展。僅僅第四年，平遙就能夠收獲一批忠實擁躉，實力有目共睹。
昨天，今年的平遙發布了影展的主題海報——「電影，從來不是孤城。」
的確，在全球范圍內抗「疫」之戰仍未結束的當下，電影的存在顯得更加重要。在沒有電影的日子裡，我們懷念它的存在；而當電影院的門再次打開時，人們涌進黑暗中，去探尋那束光的終點，去體會復雜萬物的深刻 情感 。疫情把人們拆開，經歷困難挫折，電影再將人們重新聚在一起，共同面對未知，迎接挑戰。
燈光暗下，銀幕亮起，讓我們影院見！
E. 第六屆平遙國際電影展啟動征片，哪些影片會被選中呢
你好，李煥英，青面修羅，長津湖，親愛的小孩，盛夏未來等這些影片都是非常好的；這些影片各有各的特點，尤其是長津湖描述了我國抗日戰爭時期的一場大戰，真人故事改編非常的打動人心。
F. 平遙國際電影展展映片單公布，其中官方單元入圍影片有哪些
《永安鎮故事集》《羽毛》《童一個世界》等影片都有入圍，這次入圍的電影作品作品還是很多的，而且官方也很重視這次平遙國際電影展，根據管飯的數據我們可以看到這次進入官方單元入圍的電影全球首映率32% ，這個數據還是很不錯的，而且入圍的大部分都是一些口碑比較好的作品，我們也可以在這次電影展中看到這些作品的播出，雖說很多電影我們都已經看過，但是重溫這些作品的過程會更有意義。
第三、《童一個世界》
想必大家對於這部一定不會陌生，這部作品在國際上獲獎無數，是一部很值得一看的電影作品，這部作品可以出現在這個單元中就足以說明了它的成功。
G. 第五屆平遙國際電影展舉行媒體見面會，此次電影展有何亮點
賈樟柯在電影界也算是一號人物，為了家鄉的發展，一手打造了山西平遙國際電影節。現在第五屆電影展就要開始，賈樟柯在接受采訪的時候，也透露了本屆活動的亮點。大概總結下來有三點，一是向山西人民致敬；二是相關山西籍電影人對話；三是為影迷放映兩大熱門電影。除了這些內容之外，還有很多東西都值得一看，像是“人工智慧無限電影”、電影展本身、相關學術探討等。
3、熱門電影放映
雖然參加電影展的人，大多數都是和電影相關的人士，不過也會有一些影迷。在電影放映環節，平遙電影展給大家准備的是《長津湖》和《我和我的父輩》，這兩部可以算是整個電影圈2021年的代表作，口碑和票房都排名靠前。邊看電影邊聽影評人討論，應該能學到不少東西。
H. 如何看待賈樟柯宣布退出平遙國際電影展這件事
賈樟柯是國內非常著名的導演，他曾經執導的電影《山河故人》《江湖兒女》等電影，在國際和國內的反響都很大，也獲得了很多的獎項。這樣一位有名的導演，一直在為了能夠讓平遙國際電影展順利召開而忙前忙後。2020年的平遙國際電影展已經順利的結束了，在這次的影展上，賈樟柯也突然宣布了一個重要的消息，那就是，他宣布自己要退出平遙國際電影展。這個消息一出，大家都非常的震驚。賈樟柯作為電影界的資深導演，退出平遙國際電影展之後，肯定會給這個電影展帶來不小的影響。但是既然賈樟柯已經決定了，我們只有尊重他的想法。關於如何看待賈樟柯宣布退出平遙國際電影展這件事？以下是我的看法：
三、平遙國際電影展還會順利舉辦下去
平遙國際電影展現在已經是一個非常成熟的電影展了，即使賈樟柯退出了，這個電影展還是會好好地舉辦下去。
關於如何看待賈樟柯宣布退出平遙國際電影展這件事？以上是我的看法，你的看法是什麼？歡迎留言交流。
I. 賈樟柯介紹第五屆平遙國際電影展亮點，此次電影展的主題是什麼
第五屆平遙國際電影展將在2021年10月12日至19日舉行。這次電影展的創始人賈樟柯介紹了這次展覽的主要展出亮點和主題。我們來看一下。以此活動向山西所有奮戰在抗洪第一線的人員表示敬意！相信，在國家的大力支持和當地政府的正確指導下，山西人民一定可以戰勝難關，重建家園！