❶ 為什麼有些國產電影在國內不火 而在國外就獲得各種獎
中國國產電影火不火主要和票房掛鉤，而在國外對電影是否能獲獎是對電影的藝術價值，拍攝等等方面的來判定的。
1、中國電影的上映審核和國外不同。中國對電影的審核分為可播出，修改後才能播出和禁播。中國的審核標准：
一、主題：不可偏離國情
標准：一部影片的主題應該宣揚正確的價值觀導向，不能跟國情脫離太遠。即便是商業電影必然涉及的正反對立元素，也絕不可以搞出邪能勝正這樣的主題，這似乎會引起觀影不適。
二、血腥：不能拍特寫 標准：究竟什麼樣的血腥場面才叫尺度范圍內？電影局在審查時也會犯難，但會有一些模糊的標准，比如最好拍全景，不要有血淋淋的特寫。
三、鬼戲：只可心中有鬼 標准：所謂「鬼片」其實無鬼已經成了所有內地恐怖片的共識。但「鬼」又實乃製造恐怖氛圍的絕佳工具。於是，基本上所有驚悚恐怖片導演都學會了這件事，那就是只在心中有鬼。
四、涉警：須模糊作案細節 標准：我國的涉警作品，在交給電影局審查之前，還得先通過公安部這一關，需要獲得公安部的批文方可拍攝和上映。相較於其他電影，涉警戲的審查細致到案件在哪一個地區、哪一個時間段發生，甚至辦案手段是否符合國內情況等等。
因為一些電影在國內並不受歡迎而且會受到限制。所以一些導演在電影投放時就會選擇海外市場。
而國外是按照限制來劃分的。比如英國 英國電影分級制度 「U」級：普通級——適合所有觀眾。在此級節目中只能偶爾使用「damn」（該死）、「hell」（見鬼、混蛋）這類輕微的咒罵語言，極少使用其他溫和的咒罵語言； 「Uc」級：特別適合兒童觀看； 「PG」級：家長指導級； 「12」級：適合12歲以上及成人觀看； 「15」級：適合15歲以上及成人觀看； 「18」級：適合18歲以上及成人觀看。所以一些國內不能播出的電影可能在國外就能獲獎，比如《十七歲的單車》。
2、電影類型和電影受眾。電影是一種大眾文化商品，其首要功能是娛樂。觀眾通過從電影影像和故事中獲得某種心理上的替代性滿足來逃避日常生活的壓力，以放鬆情緒和實現精神的愉悅。一般票房高的商業電影，符合大眾口味，但電影藝術價值就不一定高。當然也有可能有新鮮這個成分。
而在中國的電影受眾主要以年輕人為主，而去影院看電影也主要是抱著娛樂的心態。當一部電影成為熱點話題時，它就具備了滿足人們社會交流的功能，成為大家生活中茶餘飯後的談資，而那些還未關注該電影的人因為無法產生共同話題便會有一種交際危機感，因此有些觀眾哪怕對電影本身的內容不感興趣，但為了獲得談資解除社交危機，獲得社交互動的滿足感，他們也會走進影院貢獻票房，成為票房飆升的助力。所以一些藝術價值高的電影可能並不能滿足受眾的心理需求，而影院會根據售票來安排影片場次。當某部影票受眾不多時，場次就會減少或者下映。票房自然也不會高。
❷ 電影《盲井》，一邊被廣電總局封殺，一邊斬獲柏林電影節銀熊獎
在中國，有一名導演叫李楊，拍攝了一部電影叫《盲井》，也許大家不認識這名導演，也沒聽說過這部電影，但就是這部由一名默默無聞的導演拍攝的小成本電影，在2003年柏林國際電影節擊敗了張藝謀導演的《英雄》，斬獲當年柏林電影節的銀熊獎。
就是這樣一部電影，當年卻被廣電總局封殺，成了一部地地道道的禁片。
影片改編自劉慶邦的小說《神木》，該片由「雙王」主演，王雙寶與王寶強，彼時的王雙寶還是一名默默無聞的京劇武生，只在幾部小影片中客串過路人甲，直到2009年參演寧浩執導的《瘋狂的賽車》，才成為家喻戶曉的喜劇明星。
早年的王寶強更不用說了，北影門口常年蹲守的龍套專業戶，能賺夠飯錢就很知足了，票房號召力更是無從談起。
總之，當時這部影片無論從導演，還是主演都是默默無聞之輩，但就是這些不起眼的人，拍出了一部經典之作，幾位主創人員也隨之名聲大噪，在隨後的十幾年裡，確實成為中國電影圈名氣響當當的人物。
電影講述了上世紀90年代一個發生在中國煤礦中的故事，主人公老唐與老宋是外出務工的同鄉，兩人在一處礦井辛苦工作，本應該淳樸老實的兩個人，背地裡卻干著喪盡天良的違法之事。他們專門以介紹親戚為名，將陌生人帶入礦井工作，並在四周無人時將「親戚」殺掉，並謊稱是礦難要求礦主索賠撫恤金。這種事兩人不知幹了多少次，已經輕車熟路，每次都能從礦主那訛到幾萬塊錢。
與老唐不同，每次贓款到手後，老宋都會把大部分寄回家裡，因為老宋有一個在上學的兒子，自己所做的一切都是為了兒子能夠接受良好的教育，長大能有出息，正是老宋的一絲良心，也換來觀眾一絲的惋惜。
而老唐拿著錢直接去了KTV，唱的這首「 社會 主義好」真的可以頒個「Kill歌之王」大獎，銀瓶炸裂之感直沖天靈蓋兒。
幹完這票，二人像往常一樣，計劃著下一單買賣，一天他們在街上遇到了輟學打工的少年元鳳鳴（王寶強飾），二人誘騙小元當礦工能賺大錢，單純的小元信以為真，還認了老唐作大哥，就這樣二人帶著自己的「親弟弟」來到礦井工作。
小元是個愛讀書的孩子，只因家裡付不起學費，只好輟學外出打工，這一點被老宋看在眼裡，有了惻隱之心，不忍加害小元。
在老唐的威脅下，老宋提出讓小元享受一次男歡女孩之後再下手，這樣自己心裡能好受些，於是便有了寶強大膽的表演。從寶強出鏡的尺度來看，其強大的敬業精神也預示著今後一定是個敬業的演員，一定能大紅大紫，一定不會只是個北影門口的龍套客。
故事最後，老唐即將動手時，老宋還是於心不忍，為救小元，與老唐在礦井中同歸於盡。
就這樣，小元的「親哥哥」死在了礦難中，而他順利從礦主那領到幾萬塊撫恤金，這個結尾極具諷刺性，真是傻人有傻福，不禁讓人聯想到《天下無賊》中的傻根。
這樣一部超級敏感的現實題材影片，在當時被廣電總局封殺也能理解，畢竟為了反映真實的底層生活，展現人性的本質，全篇電影對白有幾十處臟話、葷段子與過度寫實的生活畫面，想要通過廣電總局審查基本是天方夜譚。
但從電影質量來說，《盲井》絕對是一部經典作品，能夠斬獲柏林電影大獎也不足為奇了，作為中國第一部反應 社會 底層煤礦工人生存現狀的現實題材影片，為了生存、為了活著，不惜拋棄人性、拋棄理性，將人性最真實最醜陋的一面展現在觀眾面前。也許大家在看完這部電影後會很詫異，為什麼在我們國家會發生這種事？但每一個經歷過 社會 磨練的的人又會覺得這一切是理所當然的，生存就是這么的現實與殘酷。
《盲井》拍得很真實，以至於讓人覺得電影沒有傳遞什麼價值觀，沒有影射、沒有寓函，只是用普通的拍攝展現出最真實的現實，它要告訴我們什麼呢，相信每個看過該片的人心中都會有一個答案，這就是現實題材電影的魅力，也是中國電影才有的光明未來。
❸ 天註定為何國外獲獎無數，國內至今被禁
這部電影在國外獲獎無數，而在國內被禁至現在，主要是因為拍得太真實了，而且幾乎是不能有的色情、暴力、血腥等元素都有了。
天註定這部影片講述了四個不同的故事，在這四個故事裡，每個故事的主人公，最後都走上了殺人或者是自殺的道路。這部電影在國外上映之後，拿到了戛納最佳編劇獎在內的多個國際大獎，是BBC、《紐約時報》2013年度十大佳片之一。
(3)國內禁播國外拿獎的電影擴展閱讀
天註定的主要角色：
一、大海 演員：姜武
大海一直對村裡的煤礦被富豪侵佔，感到非常憤怒。他試圖寫信到中南海告狀，但因為不知道中紀委的具體地址，導致無法寄信；他試圖挑釁曾是自己同學的富豪，卻又被人用鐵鍬像打高爾夫球一樣打得頭破血流，從此多了一個「高爾夫球」的外號。
二、三兒 演員：王寶強
三兒在過年時回到了家鄉，在外，他冷靜無情地搶劫殺人，一把手槍讓他走遍大江南北，「聽到槍聲才覺得不無聊」。家裡人對他的回歸並沒有太大反應，母子、兄弟之情也逐漸淡漠，老婆希望他能留在家中過安穩日子，但他不願意，寧可讓老婆去找個情人或是跟自己離婚。
接下來，他毫不猶豫地又踏上了遊走的旅程。在三兒搭乘的大巴中，賈樟柯播放了杜琪峰《放逐》中的經典段落——白紗帳中的槍戰，一是順便致敬杜sir，二也是對槍手三兒的禮贊。
❹ 有哪些國內比較冷門的電影在國外卻獲獎
白日焰火在國內並沒有獲得太多的獎項認可，而且票房成績也僅僅達到了1億的水平，然而在國外白日焰火這部電影卻獲得了柏林電影節的最佳影片以及最佳男演員兩項大獎。所以從這一點就可以看出白日焰火這部電影更受到影評人以及電影節的青睞。可以說白日焰火的觀影門檻還是非常高的，可以說刁亦男並不是為了大眾而拍攝的這部影片，因為白日焰火的藝術性以及故事的完成水平也是非常高的，從這一點就可以看出白日焰火的拍攝目的就是為了參加國際電影節拿到獎項。
其實藝術片和商業片都需要在電影市場上存在，因為像白日焰火這樣的藝術片在某種程度上代表著國內電影的高度。而商業片在某種程度上也在養活一大批從事電影工作的人員。可以說兩者是相互依存的，而並不是存在著某種隔閡。
❺ 中國拍的哪幾部片國內不讓播
中國內地十大禁播電影
、《十七歲的單車》（2000年）
該片是第六代導演代表人物王小帥的最新作品。王小帥在沒有拿到審片結論之前便攜片參加了柏林國際電影節，雖贏得一尊銀熊，卻被禁止在國內公映。
2、《鬼子來了》（2000年）
獲戛納國際電影節評委會獎。影片以獨特的視角揭露了日本軍國主義者，圈內口碑不錯，因沒有突出某些政治派別的良好形象，迄今不能公映。
3、《蘇州河》（2000年）
獲荷蘭鹿特丹國際電影節最佳影片獎、日本銀座影展大獎。影片以王家衛的電影風格敘述了一個愛情悲劇故事，表現對愛的執著和愛之意義的探討。因首先在台 灣上映遭禁映。
4、《過年回家》（1999年）
獲1999年第56屆義大利威尼斯電影節最佳導演獎。這是一個關於寬容和愛的故事，主人公過年回家，傾訴了17年的難言人生。因詆毀社會主義形象，導演張元受到處罰。
5、《趙先生》（1998年）
本片獲第51屆瑞士洛迦諾電影節「金豹獎」
導演：呂樂攝影：王大麟主演：施京明 張芝華陳怡南蔣雯麗第5代最傑出的攝影師之一呂樂試圖通過拍攝處女作《趙先生》，像他的同門師兄張藝謀一樣成功轉型成電影導演。但這一努力卻並未取得太大的成效，雖然本片在瑞士洛加諾電影節獲得金獎，不過因詆毀社會主義形象在國內被禁映。他執導的第二部電影《小說》據說因為情節晦澀，映射中國百姓悲慘生活，也處在封存狀態中。
6、《小武》（1997）
導演賈樟柯憑借《小武》在國際影壇一舉成名，成為青年導演中後來居上的代表人物。他的拍片方式與其他一些人並無二致，都是走國際融資與發行的道路，基本與本土電影市場不發生任何關系。在國內，《小武》及其他類似的電影作品，因詆毀政黨形象，涉嫌煽動都是通過盜版VCD的形式與觀眾見面。
7、《郵差》（1995年）
這部電影是導演何建軍得到鹿特丹電影節的一個基金的資助拍攝，並在歐洲完成後期製作的。這就決定了本片不可能在國內獲得放映的機會。從國外電影節或電影基金獲取資金支持是不少青年電影導演的基本運作方式，也是他們完成的電影無法與觀眾見面的重要原因。涉嫌詆毀中國官員形象。
8、《活著》（1994年）
張藝謀評價最高的作品，獲戛納國際電影節評委會獎和男演員獎。根據余華小說改編，表現人在極端艱難的生存環境下可悲的頑強和堅韌，因詆毀社會主義法制，詆毀政黨執政能力，迄今不能公映。
9、《東宮、西宮》（1996年）
獲阿根廷國際電影節最佳導演、編劇、攝影大獎。根據王小波的小說改編，講述一對同性戀者復雜的心路歷程，因詆毀社會主義形象，涉嫌宣傳腐化思維，迄今未被准許上映。
10、《藍風箏》（1993年）
獲日本東京國際電影節大獎。以悲哀、灰暗的基調講述幾十年的故土舊事，透視埋在歷史灰燼下的人的命運，審查未通過即參賽，導致中國電影代表團退出東京電影節，因詆毀社會主義形象，詆毀之政黨形象，該片迄今不能獲准上映。
❻ 有一部被禁的國產片，為什麼會在國外獲得大獎
這部片子已經很老了，電影太過直接地披露人性的冷漠，導致這部電影在國內被列為禁片，但是在國外可是獲了不少大獎。它是第一部在威尼斯獲獎的華語電影短片，也是第一部獲選戛納電影節「導演雙周」的華語電影短片。
看這個片子的時候，有一個細節，不知道你是否注意過：年輕人問「就這么坐著啊」的時候，曾有個中年人站起身，但被老婆一把拉住了。她不想丈夫受傷害，卻不知道那是在拉他一起下地獄。有時候這種無意間的舉動就讓人們的命運改變了。
❼ 為什麼中國電影在世界上獲大獎卻在國禁演
這些年由於這樣那樣的原因被禁播的電影有非常多，有沒申報就送到國外參賽的，有的是因為涉嫌色情鏡頭的，有那些不能說的，總而言之言而總之，不管你得沒得國際大獎，不符合標準的一定要禁。