① 終結者系列有幾部電影
截止至2020年11月12日，終結者系列一共六部：《終結者》、《終結者2：審判日》、《終結者3》、《終結者2018》和《終結者：創世紀》、《終結者：黑暗命運》。
劇情簡介
1、終結者
這是一個未來的世界，天下已經由機器纖侍人來操控。機器人想完全佔有這個世界，把人類趕盡殺絕，然而卻遇到了頑強抵抗的人類精英康納。
於是，終結者機器人T-800（阿諾·施瓦辛格 Arnold Schwarzenegger飾）受命回到1984年，殺害康納母親莎拉（琳達·漢密爾頓 Linda Hamilton 飾），目的是滅掉康納的出生。 康納得知後，火速派戰士雷斯（邁克爾·比恩 Michael Biehn 飾）前往救援。
雷斯來到1984年的洛杉磯，及時搭救了被機器人追殺的莎拉——她當時還是一個大學生。然而，莎拉把雷斯當成瘋子，不相信未來機器人統治世界。
直到莎拉又一次遭到機器人追擊，她才相信了這一切。奔走中她和雷斯相愛，懷上了未來的康納，而雷斯也陷入和機器人的苦鬥當中。人類世界能否從因為這場斗爭改變原來的噩運 ？
2、終結者2：審判日
上一部中，超級電腦「天網」阻止人類抵抗領袖約翰·康納誕生的行動失敗，時隔13年後，在「審判日」到來之前，「天網」派出了更加先進的生化機器人T-1000（羅伯特·帕毀拍吵特里克 飾）從公元2029年回到洛杉磯追殺已經長大的約翰。
與此同時，約翰也派出了機器人T-800（阿諾· 施瓦辛格 飾）回去保護年幼的自己。
此時，薩拉·康納（琳達·漢密爾頓 飾）因為怪異的言行而住進了精神療養院，約翰則和養父母住在一起，行為叛逆。T-800找到他們，在逃避T-1000追殺過程中，獲得了二人的信任。
為了改變未來的歷史，挽救人類的命運，薩拉、約翰和T-800 Model 101找到了「天網」之父，邁爾斯·戴森（喬·莫頓 飾），說服他銷毀一切有關「天網」的資料，此時，警察和T-1000同時趕來，他們陷入了多方爭斗中 。
3、終結者3
故事發生在《終結者2》賀畝10年之後，此時John Connor(Nick Stahl) 飾)已經22歲，他的母親去世後，他過著隱姓埋名的生活，不願意麵對即將到來的命運。
但是，命運並不以他的意志為轉移，「天網」經歷了兩個失敗之後，派出了更為先進的T-X終結者（Kristanna Loken 飾）來追殺他，人類也同樣送回了T-800改良後的終結者T-850（Arnold Schwarzenegger飾）保護John。
John巧遇了兒時的夥伴，獸醫Kate Brewster（Claire Danes 飾)，Kate的父親是美國軍方「天網」系統的負責人，她本人也將成為人類叛軍的副統領，理所當然成了T-X的打擊對象。二人在T-850的保護下，開始了逃亡之路。
同時，美國電腦系統病毒入侵，人類束手無策之下准備啟用「天網」，一旦「天網」接管美國軍方防禦系統，人類將首當其沖的被消滅。
面對已經發生的未來，John Connor和Kate Brewster決定奮起反抗，在T-850的幫助下，他們將又一次改變人類的命運 。
4、終結者2018
2018年，天網系統與人類的戰爭使世界陷入了末世般的境況，反抗軍精神領袖約翰·康納（克里斯蒂安·貝爾 Christian Bale 飾）帶隊執行一次任務的過程中獲得了戰勝天網的新思路，而天網系統適時推出了新的目標排名，康納位居次席，榜首上康納此時尚年青的父親凱爾·瑞斯赫 然在列。
與此同時，一名遺忘了自身過去經歷的強壯男子馬庫斯（薩姆·沃辛頓 Sam Worthington 飾）出現在洛杉磯的廢墟中，他與反抗軍戰士瑞斯偶然結識，並組隊前往反抗軍總部，不料途中遭機械人襲擊，瑞斯被俘。
落單的馬庫斯經由反抗軍女戰士布萊爾引路，迎來了與康納命中註定的相遇，但人與機械的對立讓康納不得不視對方為敵人……
5、終結者：創世紀
天網擁有獨立意識後，對創造它的人類展開血腥屠殺。此後的歲月，約翰·康納（傑森·克拉科 Jason Clarke 飾）率領戰友和天網的機器人大軍進行著曠日持久的戰爭。在關鍵的一次戰役過後，天網將終結者派往1984年的洛杉磯，企圖殺害約翰的媽媽莎拉（艾米莉亞·克拉克 Emilia Clarke 飾）。
而約翰則將自己最親密的戰友——同時也是他的生身父親凱爾·里斯（傑·科特尼 Jai Courtney 飾）派往過去。凱爾剛剛抵達洛杉磯便遭到液態金屬終結者T-1000（李秉憲 飾）的襲擊。
與此同時，終結者T-800「老爹」（阿諾·施瓦辛格 Arnold Schwarzenegger 飾）則與莎拉聯手幹掉了終結者T-1000。
似乎過去的事情悄然改變，凱爾則從時間旅行中的遭遇得到靈感，與莎拉穿越來至2017年，嘗試阻止天網的誕生……
6、終結者：黑暗命運
本片在劇情方面是《終結者2:審判日》的直接延續，講述了是以T-800戰斗最激烈壯闊、最為誇張的一次，他不僅是隊伍的精神領袖，也是幾位女性角色的後盾，戴上墨鏡象徵著他往昔英勇的回歸，他們從高速公路打到空中對撞的「銀河C5」運輸機，再到水壩的渦輪大廳。
一個是公認的「無法戰勝的敵人」，一個外表年邁卻仍舊是地球最強的戰士，這次的故事將是以T-800和莎拉·康納的終極一戰
(1)最後的審判電影俄羅斯影評擴展閱讀：
設定
該系列的中心主題是生存之戰，一方是幾近滅絕的人類，另一方是橫跨世界的人工智慧，即天網。在第一部電影中，天網被設定為美國用於戰略的「全球數字防禦網」計算機系統，它由賽博格公司製造，並產生了自我意識。
激活後，它立即感覺到所有人類都是「安全威脅」，並制訂計劃系統地消滅人類。該系統對俄羅斯發動核一次打擊，從而確保毀滅性核反擊，並預期核毀滅將瞬間消滅許多人類。實際確實如此，核戰爭導致大約30億人員傷亡——超過當時總人口的半數。
在世界末日之後，天網創建了自己的機器軍團，其中包括針對單獨人類目標的終結者，從而開始進入持久的全面戰爭，以消滅倖存的人類，其中有些人已經自發組成軍事抵抗組織。
在未來的某個時間點，天網開發了時間旅行能力。為了贏得戰爭，天網和抵抗組織都尋求使用這項技術，或者更改或加速過去對天網有利的事件，或者阻止或預防（現在的）世界末日的到來。
審判日
在該系列中，審判日（引自聖經最後的審判）是指天網產生自我意識的那一天。天網產生自我意識之後決定要滅絕人類，並發動了對俄羅斯的核打擊，俄羅斯也通過核打擊還擊美國。由於時間旅行能產生改變未來的能力，該系列在不同影片中審判日的日期存在差別。
在《終結者2：審判日》中，莎拉說審判日將發生在1997年8月29日。而在《終結者3》中，審判日已經被推遲至2003年7月24日。在系列的第五部《終結者：創世紀》中則發生在2017年8月28日，這是實際審判日的前兩天，因為相關事件已經改變了時間線。
在第二部電影里，邁爾斯·戴森開始研製天網，他藉助了由第一部電影中出現的T-800部件恢復出來的手臂和晶元。但是在《創世紀》中，該終結者部件被「守護者」破壞並隨後溶於酸中，從而防止賽博格對其進行反向工程。這使得審判日進一步推遲。
然而在影片《終結者：創世紀》的結尾，發現該系統的核心在地下掩體中倖存下來。因此，對人類的攻擊只是被推遲了，因為系統仍然存在。
永遠不能完全阻止審判日而只能推遲它的到來，這一概念在技術上和藝術上都處於終結者電影的核心。按照終結者的設想，道德主題是其核心概念之一，在電影中予以一貫地表達，比如有趣的道德困境。為了製作更多的終結者電影，審判日就永遠不能完全避免，而只能推遲。
此外在國際流行文化中，實際的審判日仍然是2011年4月21日。這促使BBC新聞提出一個問題：「《終結者》電影與2011年的現實到底有多接近？」該電視新聞點試圖比較和對比，當今科技和社會發展與電影中的預言有多大差距。
② 2010年都有什麼好看的電影
1.《阿凡達》Avatar
導演： 詹姆斯·卡梅隆 James Cameron
主演： 薩姆·沃辛頓 佐伊·索爾達娜 西格妮·韋弗
上映日期：2010.01.04
作為2009年最後一部舉世矚目的超級大作，《Avatar》已經正式在北美公映。國內由於09年度大片引進名額已經用完又或者是為了保護國產賀歲大片票房等各種原因，被推遲到2010年1月4日上映。相信不論是作為餐後的甜點，還是餐前的開胃冷盤，這部有史以來最昂貴的電影都將讓所有觀者終身難忘。
2.《嗜血破曉》Daybreakers
導演： Michael Spierig Peter Spierig
主演： 伊桑·霍克 威廉·達福 伊莎貝爾·盧卡斯
上映日期： 2010年1月8日
《暮色》系列引發了吸血鬼題材的又一番熱潮，不過這一部《嗜血破曉》將打破大家的想像，因為故事裡的世界將成為吸血鬼的世界，2019年，一場神秘的瘟疫讓地球上大部分人累都變成了吸血鬼。隨著人類越來越少到幾乎滅絕，吸血鬼們必須面臨著嚴重的血漿危機，他們建立了「人類農場」收集殘存的人類企圖找到血液的替代品。與此同時，一個神秘的吸血鬼組織發現了一個重建人類的種群的方式……
3.《艾利之書》The Book of Eli
導演： 艾倫·休斯 艾爾伯特·休斯
主演： 丹澤爾·華盛頓 加里·奧德曼 米娜·古妮絲
上映日期： 2010年1月15日
《艾利之書》是一部「後啟示錄」式的影片，華盛頓扮演的孤膽英雄艾利，他克服萬難穿越已成廢墟的美洲大陸，懷揣著一本神秘之書，希望能給人們帶去能夠救贖社會的知識。而加里·奧德曼扮演一小鎮的臨時鎮長，卻想要獨占那本能夠拯救人類未來的「艾利之書」。影片在末世氛圍的渲染上令人印象深刻，而並不太注重動作場面，發行方華納也很巧妙地將本片安排在清冷的一月上映，避開了大片喧囂的熱門檔期。
4.《奇趣馬戲團：吸血鬼的助手》Cirque Freak: The Vampire's Assistant
導演： 保羅·維茨 Paul Weitz
主演： 克里斯·凱利 喬什·哈切森 約翰·C·賴利
上映日期：2010.01.15
本片根據愛爾蘭小說家達倫·山（Darren Shan，本名Darren O'Shaughnessy）的吸血鬼小說《吸血俠達倫·山傳奇》（Cirque Freak）改編，原著是很多英美兒童讀者心目中僅次於《哈利·波特》的奇幻小說，曾得到JK·羅琳本人的大力推薦。吸血鬼題材向來是美國佬的最愛，2009年度吸血鬼們就在幕後老闆的驅使下，在影視領域里變著花樣的吸走了大量白花花的銀子，看來2010年吸血鬼們也不會安分下來，他們還將繼續為崇高的吸錢事業做出自己的貢獻。
5.《小紅帽後現代版2》Hoodwinked 2: Hood Vs. Evil
導演：邁克爾·迪薩 Mike Disa
上映日期：2010.01.15
2005年的那部《小紅帽後現代版》給很多人都留下了深刻的印象，雖然動畫CG的製作水準很一般，但是極其現代化的描述手法讓小紅帽的故事一下子更加貼近我們的生活。如今第2部即將卷土重來，不知道在更換導演後將會有什麼樣的表現呢？
6.《基督再臨》Legion
導演： 斯科特·查爾斯·斯圖瓦特
主演： 保羅·貝坦尼 丹尼斯·奎德 凱特·沃什
上映日期： 2010年1月22日
基督末世審判時說：「世界的末了也要這樣。天使要出來，從義人中把惡人分別出來，丟在火爐里。」《基督再臨》中一支以加百利為首的天使軍團降臨人間，將對人類進行最後的審判，而人類唯一的希望維系在懷有「救世之星」彌賽亞的年輕女招待與天使長米迦勒（保羅·貝坦尼飾）身上。本片導演斯科特·查爾斯·斯圖瓦特是做特效出身，曾參與過《哈利·波特與火焰杯》、《鋼鐵俠》等片的製作。本片雖然在故事概念上缺少原創性，但華麗恐怖的特效還是讓人嘆為觀止。
7.《許願池艷遇》When in Rome
導演： 馬克·斯蒂文·約翰遜
主演： 克里斯汀·貝爾 喬什·杜哈明 威爾·阿奈特
上映日期： 2010年1月29日
義大利有很多許願池，人們通常會往池子里投下一枚硬幣，同時許下願望，希望能藉此夢想成真。但是在《許願池艷遇》中的這位女主人公卻來了點惡作劇，她在一個據說非常靈驗的許願池裡偷了幾枚硬幣。結果在回到美國後，她突然遭到了許多人的瘋狂求愛，而這些人都曾在那個許願池前許願，也就是她所偷的那些硬幣的主人……「校探美眉」克里斯汀·貝爾再加上《變形金剛》男星喬什·杜哈明，這註定是一部青春洋溢的愛情喜劇。
8.《黑暗邊緣》Edge of Darkness
導演： 馬丁·坎貝爾
主演： 梅爾·吉布森 雷·溫斯頓 丹尼·赫斯頓
上映日期： 2010年1月29日
《黑暗邊緣》根據1985年BBC同名劇集改編而成，原作混合了犯罪、政治驚悚甚至科幻等等元素，講述一名警察為了查出女兒殘忍遇害的真相，進而揭開了政府和大公司勾結進行核武器間諜活動的內幕，他必須和黑暗的力量頑強斗爭以拯救地球的未來。本片由《007：大戰皇家賭場》導演馬丁·坎貝爾執導，也是梅爾·吉布森繼2003年《奇探心魔》之後首次出鏡主演。
9.《華爾街2：金錢永不眠》Wall Street 2: Money Never Sleeps
導演： 奧利弗·斯通
主演： 希亞·拉博夫 喬什·布洛林 邁克爾·道格拉斯
上映日期： 2010年2月
在經典商戰片《華爾街》的結尾，不擇手段的股市大亨戈登（邁克爾·道格拉斯飾）遭到應有的報應被判入獄20年。而在續集《華爾街2》中，戈登出獄了，他准備重新投身到華爾街商戰中，但他很快就無奈地發現自己已經跟不上時代了，現在這個華爾街比他當年更加貪婪和凶險，這個嶄新的時代是屬於年輕人傑克·摩爾（希亞·拉博夫飾）的。最令人期待的則是執著於社會政治話題的導演奧利弗·斯通，他在這部續集里將如何表達他對於全球金融危機的看法呢？
10.《珀西·傑克遜和閃電竊賊》Percy Jackson & the Olympians: The Lightning Thief
導演： 克里斯·哥倫布
主演： 皮爾斯·布魯斯南 烏瑪·瑟曼 肖恩·賓
上映日期： 2010年2月12日
隨著《哈利·波特》系列大結局的臨近，有眾多奇幻類電影試圖填補這個空白，由皮爾斯·布魯斯南、烏瑪·瑟曼主演的奇幻喜劇《珀西·傑克遜和閃電竊賊》正是其中之一。根據瑞克·瑞奧丹的同名暢銷小說改編，講述一個以希臘神話世界為背景的冒險故事，一個表面上普普通通的中學生珀西竟然是海神波塞冬和人類所生的兒子，而在眾神之神宙斯的雷霆杖被偷走之後，珀西成了主要的懷疑對象。他只有十天時間把雷霆杖歸還原主，否則天神之間的一場戰爭將不可避免……剛從迪士尼手中接過《納尼亞傳奇3：黎明踏浪號》的Fox 2000有意將本片打造成又一個納尼亞系列。
11.《狼人》The Wolf Man
導演： 喬·庄斯頓
主演： 本尼西奧·德爾·托羅 安東尼·霍普金斯 艾米莉·布朗特
上映日期： 2010年2月12日
1941年環球公司拍攝了第一部「狼人」電影，盡管特技粗糙卻開啟了這個全新的恐怖類型。新版《狼人》重金請來曾經六次獲得奧斯卡獎的著名化妝師瑞克· 貝克，以其出神入化的化妝技術將德爾·托羅打造成滿臉是毛、齜牙咧嘴的狼人。本片由《侏羅紀公園3》導演喬·庄斯頓執導，還邀請到曾為多部蒂姆·波頓作品配樂的丹尼·艾夫曼為本片譜寫配樂，讓影片顯得更加靈氣森森。
12.《禁閉島》Shutter Island
導演： 馬丁·斯科塞斯
主演： 萊昂納多·迪卡普里奧 馬克·魯弗洛 本·金斯利
上映日期： 2010年2月19日
《禁閉島》是馬丁·斯科塞斯和萊昂納多·迪卡普里奧繼奧斯卡影片《無間行者》之後合作的又一力作。《禁閉島》根據美國小說家丹尼斯·勒翰的同名小說改編而成，故事發生於波士頓海灣的一座與世隔絕的小島上，66名精神病罪犯被關押於此，傳言島上正在進行種種人體實驗。重重戒備之下，一個殺害了三個親生孩子的女犯雷切爾，竟詭異失蹤。聯邦執法官泰德·丹尼爾（萊昂納多·迪卡普里奧 飾）和搭檔恰克（馬克·魯弗洛飾）奉命上島調查此事。斯科塞斯在這部心理驚悚片中以高超的手法詮釋著恐懼與瘋狂。
13.《熱浴盆時光機》Hot Tub Time Machine
導演： 斯蒂夫·平克
主演： 約翰·庫薩克 麗茲·卡潘 琳德西·馮塞卡
上映日期：2010年2月26日
觀片無數的影迷們對「時光機」並不陌生，但是，浴盆也能成為時光機，實在有些無厘頭。四個好朋友因受現實成年生活所困，回到孩提時玩耍的滑雪場旅店，卻發現了屋中唯一熱氣騰騰的東西是個裝滿水的大澡盆子，於是認定這就是傳說中的時光機器，並決定乘坐它踏上回溯1986年的旅程。一向一本正經的約翰·庫薩克也將加盟到這場搞笑之旅。更為無厘頭的是，本片的先行版預告片還振振有詞地號稱影片是「根據真實事件改編。」
14.《愛麗絲夢游奇境》Alice in Wonderland
導演： 蒂姆·波頓
主演： 米婭·華希科沃斯卡 約翰尼·德普 海倫娜·伯翰·卡特
上映日期： 2010年3月5日
蒂姆·波頓再次重振他的常備軍團——約翰尼·德普、海倫娜·伯翰·卡特以及作曲家丹尼·艾夫曼，以3D形式打造經典的「愛麗絲夢游奇境」故事。新版《愛麗絲夢游奇境》從某種程度來說實際上是原版故事的續集，愛麗絲已經19歲，她再次跟隨一隻白兔來到仙境，卻不記得自己10年前曾來過這里。在這部影片中，奇境里的景象色彩斑斕，人物造型大膽獨特，都散發著濃郁波頓氣息。
15.《綠色地帶》Green Zone
導演： 保羅·格林格拉斯
主演： 馬特·達蒙 詹森·艾薩克 艾米·萊安
上映日期： 2010年3月12日
繼《諜影重重》系列之後，導演保羅·格林格拉斯與馬特·達蒙再度攜手新作《綠色地帶》，本片根據拉吉夫·產德拉斯卡蘭的小說《翡翠城的帝王生活：伊拉克綠色地帶深處》改編，但是導演保羅在原作上進行了大刀闊斧的修改。電影講述講述美國中央情報局調查組探員和駐伊拉克記者，在伊拉克聯合調查大規模殺傷性武器的種種經歷。影片將凌厲的動作場面帶入政治問題探討中，紀實的風格與令人窒息的緊迫節奏感相結合，看來導演力圖將這一嚴肅的話題以絕不沉悶的方式呈現給觀眾。
16.《賞金獵人》The Bounty Hunter
導演：安迪 坦南特 Andy Tennant
主演：詹妮弗·安妮斯頓 傑拉德·巴特勒
上映日期：2010.03.19
一部動作愛情喜劇片……
17.《女巫季節》Season of the Witch
導演： 多米尼克·塞納
主演： 尼古拉斯·凱奇 朗·普爾曼 克萊爾·福伊
上映日期：2010年3月19日
近年來鍾愛動作片的影帝尼古拉斯·凱奇這一次要挑戰超自然驚悚片，在《女巫季節》中，凱奇飾演的十字軍退伍軍人和他的夥伴（朗·普爾曼飾）將一個女孩遣送至修道院，因為她被懷疑是散布黑死病的女巫，他們的任務困難重重，充滿敵意的人民、詭異的巫術傳說以及等等難以解釋的神秘力量都在前方等待著他們。在先行版預告片中，腐爛的人臉、邪教儀式和巫術充滿著駭人的力量，雖一閃而過也足以讓人心驚肉跳。
18.《諸神之戰》Clash of the Titans
導演： 路易斯·萊特里爾
主演： 薩姆·沃辛頓 傑瑪·阿特登 拉爾夫·費因斯
上映日期：2010年3月26日
《諸神之戰》翻拍自1981年同名影片，原版由奧斯卡影帝勞倫斯·奧利弗奧斯卡影後瑪吉·史密斯聯袂演出，是古裝神話片的一部經典之作。新版《諸神之戰》在《無敵浩克》導演路易斯·萊特里爾的率領之下，演員陣容也相當可觀，除了薩姆·沃辛頓扮演珀爾修斯之外，還雲集了英國男星拉爾夫·費因斯和愛爾蘭男星連姆·尼森，二人將出演希臘神話中一對最大的「死對頭」——冥王和宙斯，這是兩位演技派影星在出演《辛德勒的名單》16年後再次比拼演技。
19.《魔法保姆麥克菲2》Nanny McPhee and the Big Bang
導演： 蘇珊娜·懷特
主演： 艾瑪·湯普森 阿沙·巴特菲爾德 瑪吉·吉倫哈爾
上映日期： 2010年3月26日
「魔法保姆麥克菲」可以說是艾瑪·湯普森的野心項目，她為改編第一部影片花費了七年時間，為了開拍這部續集，甚至還推掉了《哈利·波特》系列的最後一部。在這新一集溫馨的家庭奇幻喜劇中，我們將看到摩托車飛上天，雕塑有了生命，還有小豬上樹，艾瑪的魔法保姆麥克菲想必不會令人失望。
20.《馴龍記》How to Train Your Dragon
導演：彼得·黑斯汀 Peter Hastings
上映日期：2010.03.26
《怪獸大戰外星人》今年在票房上大獲全勝，這讓夢工廠頗感欣慰。明年的《馴龍記》質量應該也不會有問題，喜好這口的朋友千萬不能錯過。
21.《小屁孩日記》Diary of a Wimpy Kid
導演： 托爾·弗洛伊德桑爾
主演： 扎克瑞·戈登 科洛·莫瑞茲 羅伯特·卡普榮
上映日期： 2010年4月2日
本片改編自Jeff Kinney的同名暢銷漫畫書，導演是去年執導處女長片《流浪狗之家》的托爾·弗洛伊德桑爾。「小屁孩」格雷格小小年紀就作「惡」多端，他聰明過頭自私自大而又喜歡捉弄人，但是偶爾也會良心發現。「小屁孩」由10歲的可愛童星扎克瑞·戈登出演。影片的搞笑與可愛想必會成為很多人的心頭愛。
22.《約會之夜》Date Night
導演： 肖恩·利維
主演： 詹姆斯·弗蘭科 史蒂夫·卡瑞爾 蒂娜·菲
上映日期：2010年4月9日
《約會之夜》這部喜劇片講述了一對夫婦漸漸發現他們例行公事的約會之夜無非就是吃飯和看電影。這樣的情節聽起來不太動人，不過看看本片的演員陣容就會發現它值得期待之處，無論從主角到配角都是目前好萊塢的當紅明星。大器晚成的喜劇明星史蒂夫·卡瑞爾和才貌雙全的精品女人蒂娜·菲領銜主演，馬克·沃爾伯格和詹姆斯·弗蘭科這兩位炙手可熱的帥哥也甘當配角，甚至片中這對夫婦的保姆也由《緋聞女孩》里的莉頓·梅斯特出演。
23.《失敗者》The Losers
導演： 塞爾文·懷特
主演： 佐伊·索爾達娜 克里斯·埃文斯 哥倫布·紹特
上映日期：2010年4月9日
《失敗者》又是一部根據漫畫系列改編之作，只不過主人公不是超級英雄，而是超級特工。故事講述了一組中情局秘密特工人員在玻利維亞叢林中戰斗的故事。2010年關於特工題材的影片還有安吉麗娜·朱莉主演的《特工紹特》和翻拍版《天龍特攻隊》。
24.《羅賓漢》Robin Hood
導演： 雷德利·斯科特
主演： 羅素·克勞 凱特·布蘭切特 馬修·麥克費登
上映日期：2010年5月14日
《羅賓漢》是導演雷德利·斯科特與羅素·克勞繼2000年的《角鬥士》之後再次合作的古裝大片。影片講述了傳奇英雄羅賓漢、少女瑪麗安和諾丁漢郡長之間的三角戀故事。全片投資預算為1.3億美元，斯科特打算把它拍成一部PG-13級的電影，以保證它能在北美地區大規模放映。羅素·克勞憑借《角鬥士》曾獲封奧斯卡影帝，之後又與斯科特合作過《一年好時光》、《美國黑幫》等片。
25.《怪物史萊克4》Shrek Goes Fourth
導演： 邁克·米歇爾
主演： 麥克·梅爾斯 艾迪·墨菲 卡梅隆·迪亞茨
上映日期： 2010年5月21日
可愛的綠怪物史萊克又將回到影迷的視野，艾迪·墨菲、卡梅隆·迪亞茨以及所有的主要配音演員也將回歸。而最讓史萊克迷們興奮的是《怪物史萊克4》將以全新的3D形象呈現在大銀幕上，而且還將登陸IMAX影院。在這一集中，史萊克成了居家好男人，但是隨著時間的飛逝，他又懷念起當「怪物」時的生活。
26.《鋼鐵俠2》Iron Man 2
導演： 喬恩·費儒
主演： 小羅伯特·唐尼 格溫妮斯·帕特洛 米基·洛克
上映日期： 2010年5月27日
看過《鋼鐵俠》的人都在期待著《鋼鐵俠2》的到來，在這一部中除了保留男一號小羅伯特·唐尼和「小辣椒」格溫妮斯·帕特洛之外，還加入了多位新強敵，米基·洛克飾演的鞭鎖，斯嘉麗·約翰遜飾演的黑寡婦以及山姆·洛克威爾飾演的大反派億萬富翁賈斯汀·漢默都會和鋼鐵俠對著干，相信火爆場面會比第一集升級不少。
27.《慾望都市2》Sex and the City 2
導演： 邁克爾·帕特里克·金
主演： 莎拉·傑茜卡·帕克 金·凱特羅爾 克里斯·諾斯
上映日期： 2010年5月28日
四個老女人的感情故事說也說不完，在《慾望都市2》中凱莉和大先生的關系繼續剪不斷理還亂。此外，西班牙女星佩內洛普·克魯茲、奧斯卡得主麗莎·明柰利、當紅少女偶像麥莉·賽勒斯都將在本片中出現，而佩內洛普很有可能就是讓凱莉出現感情困擾的罪魁禍首。如果你是《慾望都市》的粉絲，如果你熱愛購物，熱愛時尚，鍾意羅曼蒂克式的誤會，想必你不會錯過這部電影。
28.《波斯王子：時之砂》Prince of Persia: The Sands of Time
導演： 邁克·內威爾
主演： 傑克·吉倫哈爾 傑瑪·阿特登 本·金斯利
上映日期： 2010年5月28日
本片根據著名電玩游戲改編，由迪士尼聯手金牌製片人傑瑞·布魯克海默和《哈利·波特與火焰杯》導演邁克·內威爾打造，傑克·吉倫哈爾與「邦女郎」傑瑪· 阿特登聯袂主演。經典游戲（尤其是動作類游戲）的改編一直是個「燙手山芋」，糟糕的劇本或者低廉的投資總是讓人大倒胃口，不論是從票房還是口碑來講，都鮮少有成功之作，不過這部《波斯王子：時之砂》或許會將此狀況徹底改觀。從預告片來看，導演不但保留了游戲中的精華場面，視覺效果也令人嘆為觀止。影片甚至連配樂都邀請到活躍在電玩、電影跨界配樂的哈里·格雷格森-威廉姆斯操刀。《波斯王子》這款游戲自1989年誕生以來一直在出續作，這部電影如果大賣，那麼製作續集看來也勢在必行了。
29.《長大後》Grown Ups
導演： 丹尼斯·杜根
主演： 亞當·桑德勒 薩爾瑪·海耶克 羅伯·施奈德
上映日期： 2010年6月5日
高中畢業三十年之後的這個國家獨立日假日，五位曾經的好朋友終於找到機會重新聚到了一起。亞當·桑德勒和羅伯·施奈德兩位老搭檔將會帶給大家怎樣的搞笑新料？
30.《天龍特攻隊》The A-Team
導演： 喬·卡納漢
主演： 布萊德利·庫珀 連姆·尼森 傑西卡·貝爾
上映日期： 2010年6月11日
本片由《嗆煙高手》導演喬·卡納漢執導，雷德利·斯科特監制，改編自1980年代同名電視系列劇。天龍特攻隊的成員是一群戰爭老兵，由於受到錯誤的指控，無辜的他們趁機越獄並隱藏於都市之中。他們冒險犯難解決困難，只要價錢合適，誰都可以請他們去賣命，但是他們也常毫無代價的幫助警察懲罰罪犯，為正義而戰斗。
31.《海扁王》Kick-Ass
導演： 馬修·沃恩
主演： 尼古拉斯·凱奇 克里斯托夫·梅茲-普萊瑟 馬克·斯特朗
上映日期： 2010年6月16日
《海扁王》改編自《通緝令》原著漫畫作者馬克·米勒的同名漫畫，由此可以想像這將是一部暴烈的動作片。影片講述了一個小夥子企圖把自己變成一個名為 「Kick－Ass」（美國俚語中指暴力）的「超級英雄」，可奇怪的是，這個所謂的超級英雄平時並不具備特異功能，只有遇到真正的壞蛋時，才會呈現超越常人的能力，因此這個不同尋常的英雄市場自身難保。
32.《玩具總動員3》Toy Story 3
導演： 李·昂克里奇
主演： 湯姆·漢克斯 邁克爾·基頓 蒂姆·艾倫
上映日期： 2010年6月18日
為了迎接2010年3D版《玩具總動員3》的到來，迪士尼今年還特別安排連映了皮克斯名作《玩具總動員》與《玩具總動員2》3D立體版本。在《玩具總動員3》中我們將再次聽到湯姆·漢克斯、蒂姆·艾倫、瓊·庫薩克、邁克爾·基頓、提摩西·道爾頓等熟悉的聲音，為小男孩「安迪」配音的約翰·莫里斯此次也會回歸，為18歲的安迪獻聲。
33.《暮色3：月食》The Twilight Saga: Eclipse
導演： 大衛·斯雷德
主演： 克里斯汀·斯圖爾特 羅伯特·帕丁森 泰勒·洛特納
上映日期： 2010年6月30日
在《暮色3：月食》中，即將中學畢業的貝拉陷入兩難的境地：她要在愛德華和雅各布中選擇一個戀人，而這個選擇極有可能引發卡倫家族和狼人族群之間的一場血腥戰爭。《暮色》所引發的效應勢不可擋，再次掀起吸血鬼題材的熱潮，《暮色2：新月》還未上映，《暮色3》已經匆匆進入拍攝狀態，《暮色》系列會不會成為吸血鬼版的「哈利·波特」呢？
34.《降世神通：最後的氣宗》The Last Airbender
導演： 奈特·沙馬蘭 M. Night Shyamalan
主演： 諾亞·林格 傑克遜·拉斯波恩
上映日期：2010.07.02
奈特·沙馬蘭這次終於不再搗鼓他那些江郎才盡的恐怖片了，將這部在歐美地區大受好評的動畫片拍成真人電影三部曲成了他的使命。考慮到工業光魔將負責本片的CG特效，多少還是有點值得期待吧。
35.《俠骨柔情》Knight & Day
導演：詹姆斯·曼高德 James Mangold
主演：湯姆·克魯斯 Tom Cruise 卡梅倫·迪亞茲 Cameron Diaz
上映日期：2010.07.02
貌似老熟男老熟女版的《史密斯夫婦》，其他部分似乎還有點意思……多少還是應該期待一下。
36.《鐵血戰士》Predators
導演： 羅伯特·羅德里格茲
主演： 阿德里安·布洛迪
上映日期： 2010年7月7日
本片翻拍自1987年施瓦辛格主演的《鐵血戰士》，奧斯卡影帝阿德里安·布洛迪將在新版中出演施瓦辛格曾經飾演的硬漢角色。本片由《殺人三步曲》導演羅伯特·羅德里格茲擔任製片人，導演則是曾經執導過《針孔旅館》《地鐵風情畫》的尼莫洛德·安塔爾。據傳，施瓦辛格也將在本片中出鏡。
37.《魔法師的學徒》The Sorcerer's Apprentice
導演： 喬·德特杜巴
主演： 尼古拉斯·凱奇 莫妮卡·貝魯奇 傑伊·巴魯切爾
上映日期： 2010年7月16日
影帝尼古拉斯·凱奇可以說是現在好萊塢最忙碌的人物之一了，隨著年歲的增長，他對動作片的熱情依舊不減。《魔法師的學徒》是凱奇與《國家寶藏》系列的導演喬·德特杜巴的再一次合作，只不過這一次主打奇幻牌，性感莫妮卡·貝魯奇在片中也將出演魔法師，當這兩位大牌拿起魔法棒會產生怎樣的魔力呢？
38.《奠基》Inception
導演： 克里斯托弗·諾蘭
主演： 萊昂納多·迪卡普里奧 艾倫·佩姬 約瑟夫·高登-萊維特
上映日期： 2010年7月16日
《奠基》將比諾蘭2000年執導的《記憶碎片》還復雜？出演本片的演員希里安·墨菲在最近一次采訪中說：「這完全是一個創新，它不隸屬於任何的一種類型，影片里融合了各種各樣不同的元素，而且全部都來自於諾蘭的想像。有生之年我還從未看過有跟它類似的東西。」光是聽著這樣的話就足以吊起廣大影迷的胃口。諾蘭暫停了《蝙蝠俠》系列的拍攝，正是為了這樣一部對演員們也保持神秘的電影，我們沒有理由不期待。
39.《特工紹特》Salt
導演： 菲利普·諾伊斯
主演： 安吉麗娜·朱莉 列維·施瑞博爾 切瓦特·埃加福特
上映日期： 2010年7月23日
影片講述了美國中央情報局一個名叫「紹特」的女特工，被指認是俄羅斯間諜，於是她開始躲避追捕，在這個過程中她不但要保全自己的家庭，還要想盡辦法證明自己的清白，同時找出幕後真相。從劇情看來這就是一出女版《諜影重重》。
40.《野獸男孩》Beastly
導演： 丹尼爾·巴爾茲
主演： 亞歷克斯·帕蒂弗 瓦妮莎·安妮·哈金斯 尼爾·帕特里克·哈里斯
上映日期：2010年7月30日
本片是一出現代版《美女與野獸》，主人公凱爾是一個雖然英俊但人品很差的富家公子哥，他得罪了學校的「哥特女巫」之後，變成了一個奇醜無比的怪物，而想要打破咒語，他必須找到真愛。憑借《歌舞青春》系列走紅的偶像新星瓦妮莎·安妮·哈金斯在片中飾演「野獸男孩」的「真愛」。魔幻、青春、浪漫，片中這些元素囊括了時下最流行的關鍵詞，《野獸男孩》是否也將和《暮色》系列一樣大紅大熱呢？
③ 經典高分電影推薦
第一，《肖申克的救贖》肖申克的救贖》是由弗蘭克·德拉邦特編劇並執導的美國劇情片，由蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼領銜主演 。該片根據斯蒂芬·埃德溫·金1982年的中篇小說《肖申克的救贖》改編，主要講述了銀行家安迪因槍殺妻子及其情人的罪名入獄後，他不動聲色、步步為營地謀劃自我拯救並最終成功越獄，重獲自由的故事。1947年，銀行家安迪·杜佛蘭（蒂姆·羅賓斯飾）被指控槍殺了妻子及其情人，安迪被判無期徒刑，這意味著他將在肖申克監獄中渡過餘生。埃利斯·「瑞德」·雷丁（摩根·弗里曼飾）1927年因謀殺罪被判無期徒刑，數次假釋都未獲成功。他成為了肖申克監獄中的「權威人物」，只要你付得起錢，他幾乎有辦法搞到任何你想要的東西：香煙、糖果、酒，甚至是大麻。每當有新囚犯來的時候，大家就賭誰會在第一個夜晚哭泣。瑞德認為弱不禁風、書生氣十足的安迪一定會哭，結果安迪的沉默使瑞德輸掉了兩包煙，但同時也使他對安迪刮目相看。很長時間以來，安迪不和任何人接觸，在大家抱怨的同時，他在院子里很悠閑地散步，就像在公園里一樣。一個月後，安迪請瑞德幫他搞的第一件東西是一把小的鶴嘴鋤，他的解釋是他想雕刻一些小東西以消磨時光，並說他會自己想辦法逃過獄方的例行檢查。不久，瑞德就玩上了安迪雕刻的國際象棋。之後，安迪又搞了一幅影星麗塔·海華絲的巨幅海報貼在了牢房的牆上。一次，安迪和另幾個犯人外出勞動，他無意間聽到監獄官在講有關上稅的事。安迪說他有辦法可以使監獄官合法地免去這一大筆稅金，做為交換，他要為十幾個犯人朋友每人爭取兩瓶啤酒。兩天後，他們坐在夕陽下的屋頂，喝著啤酒，瑞德說多年來，他第一次感受到了自由的感覺。由於安迪精通財務制度方面的知識，很快使他擺脫了獄中繁重的體力勞動和其它變態囚犯的騷擾。不久，聲名遠揚的安迪開始為越來越多的獄警處理稅務問題，甚至孩子的升學問題也來向他請教。同時安迪也逐步成為肖恩克監獄長諾頓（鮑勃·岡頓飾）洗黑錢的重要工具。由於安迪不停地寫信給州長，終於為監獄申請到了一小筆錢用於監獄圖書館的建設。監獄生活非常平淡，總要自己找一些事情來做。安迪聽說瑞德原來很喜歡吹口琴，就買了一把口琴送給他。夜深人靜之後，可以聽到悠揚而輕微的口琴聲回盪在監獄里。一個年輕犯人的到來打破了安迪平靜的獄中生活，這個犯人以前在另一所監獄服刑時聽到過安迪的案子，他知道誰是真凶。但當安迪向監獄長提出要求重新審理此案時，卻遭到了拒絕，並受到了單獨禁閉兩個月的嚴重懲罰。而為了防止安迪獲釋，監獄長設計害死了這個年輕犯人。面對殘酷的現實，安迪變得很消沉。有一天，他對瑞德說：「如果有一天，你可以獲得假釋，一定要到某個地方替我完成一個心願。那是我第一次和妻子約會的地方，把那裡一棵大橡樹下的一個盒子挖出來。到時你就知道是什麼了。」當天夜裡，風雨交加，雷聲大作，已得到靈魂救贖的安迪越獄成功。原來二十年來，安迪每天都在用那把小鶴嘴鋤挖洞，然後用海報將洞口遮住。安迪出獄後，領走了部分監獄長存的黑錢，並告發了監獄長貪污受賄的真相。監獄長在自己存小賬本的保險櫃里見到的是安迪留下的一本聖經，第一頁寫到「得救之道，就在其中」，另外聖經里邊還有個挖空的部分，用來藏匿挖洞的鶴嘴鋤。經過40年的監獄生涯，瑞德終於獲得假釋，他在與安迪約定的橡樹下找到了一個鐵盒，裡面有一些現金和一封安迪的親筆信，兩個老朋友終於在蔚藍色的太平洋海濱重逢了。第二，《控方證人》《控方證人》是由美國聯美電影公司發行的驚悚劇情片，由比利·懷爾德執導，泰隆·鮑華、瑪琳·黛德麗、查爾斯·勞頓領銜主演。該片於1958年2月6日在美國上映。該片根據偵探小說家阿加莎·克里斯蒂的原著改編，講述了英國刑辯律師為謀殺罪嫌疑人辯護的故事。倫敦著名刑案辯護律師威爾弗里德爵士（查爾斯·勞頓飾）接受了心臟病治療，但是身體依舊虛弱，第一天回家休養，護士一直嚴厲監督他服葯，並杜絕煙酒。管家為了便於上樓，還專門為他修了電梯。但是，種種關心照顧，對於這位桀驁不馴、牙尖嘴利的大律師根本不起作用，反倒是一紙訴狀令他倍感興奮。律師梅休和當事人沃爾（泰隆·鮑華飾）登門拜訪，請他出山打官司。原來，沃爾結識了富婆，兩人相見甚歡，雖然僕人對他發明的打蛋器充滿鄙夷，但是富婆卻對他充滿愛意，甚至為他修改了遺囑，把8萬英鎊留給了他。然而，富婆卻慘遭毒手。於是，沃爾成為警方的頭號嫌疑犯。他的唯一證人是妻子克里斯汀（瑪琳·黛德麗飾），然而後者登門時的冷漠與淡定，令韋菲爵士懷疑這其中另有隱情。在撲朔迷離的案件背後，隱藏著一個個環環相扣、不可告人的秘密 。第三，《這個殺手不太冷》《這個殺手不太冷》（原題：Léon、英文譯名：The Professional）是由呂克·貝松編劇並執導的動作電影，由娜塔莉·波特曼、讓·雷諾、加里·奧德曼聯袂出演。該片於1994年9月14日在法國上映。主要講述了一名職業殺手·萊昂無意間搭救了一名全家被殺害的叛逆女孩·瑪蒂爾達，二人互生情愫的故事。 該片獲得1995年法國凱撒獎共7項提名與第19屆日本學院獎最佳外語片提名。紐約貧民區住著一個義大利人，名叫萊昂（讓·雷諾飾），他是一名職業殺手。一天，鄰居家小姑娘瑪蒂爾達（娜塔莉·波特曼飾）敲開了他的房門，要求在他這里暫避殺身之禍。原來，鄰居家的主人是警察的眼線，因貪污了一小包毒品而遭到惡警史丹菲爾（加里·奧德曼飾）剿滅全家的懲罰。瑪蒂爾達得到萊昂的救助，開始幫萊昂管理家務並教其識字，萊昂則教女孩用槍，兩人相處融洽。並且在他們之間還產生了一種奇妙的化學反應：愛情。女孩跟蹤史丹菲爾，貿然去報仇，不小心被抓。萊昂及時趕到，將女孩救回。他們再次搬家，但女孩還是落入史丹菲爾之手。萊昂撂倒一片警察，再次救出女孩並讓她通過通風管道逃生，並囑咐她去把他積攢的錢取出來。萊昂則化裝成警察試圖混出包圍圈，但被狡猾的史丹菲爾識破，不得已引爆了身上的炸彈。第四，《霸王別姬》《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇，張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。影片圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。1993年該片在中國內地以及中國香港上映，此後在世界多個國家和地區公映，並且打破中國內地文藝片在美國的票房紀錄。1993年，該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片 ；此外，這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影 。1994年，張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年，該片入選美國《時代周刊》評出的「全球史上百部最佳電影」。2020年3月3日，電影曝光韓國重映版預告。該片時長171分鍾，將於4月1日在韓國重映。此前，該片曾定檔3月25日，後來調整為張國榮逝世17周年紀念日當天。1924年冬天，9歲的小豆子被當妓女的母親切掉左手上那根畸形的指頭後進入關家戲班學戲。戲班裡只有師兄小石頭同情關照小豆子。十年過去了，在關師父嚴厲和殘酷的訓導下，師兄二人演技很快提高，小豆子取藝名程蝶衣（張國榮飾），演旦角；小石頭取藝名段小樓（張豐毅飾），演生角。倆人合演的《霸王別姬》譽滿京城，師兄弟二人也紅極一時。二人約定合演一輩子《霸王別姬》。段小樓娶妓女菊仙（鞏俐飾）為妻，依戀著師兄的蝶衣，心情沉重地來到師兄住處，把他用屈辱換來的、師兄嚮往已久的名貴寶劍贈給小樓，並決定不再與小樓合演《霸王別姬》。在關師傅的召喚下，師兄弟二人再次合作。抗戰結束後，兩人被迫給一群無紀律無素質的國軍士兵唱戲，段小樓與士兵沖突，混亂中菊仙流產，而後有士兵以漢奸罪抓走蝶衣。段小樓傾力營救蝶衣，低聲下氣去求曾經玩弄蝶衣的官僚袁世卿（葛優飾）。菊仙要蝶衣說謊苟且求釋，並將小樓不再與蝶衣唱戲的字據給蝶衣看。於是蝶衣在法庭上始終不屈，卻因其技藝被國民黨高官營救。解放後，兩人的絕藝並沒有受到重視，誤嘗鴉片的程蝶衣嗓音日差，在一次表演中破嗓，決心戒毒，歷經毒癮折磨後在段小樓夫妻的共同幫助下終於重新振作，卻被當年好心收養的孩子小四陷害，小四逼著要取代他虞姬的位置與段小樓演出，段小樓不顧後果罷演，菊仙為了大局勸他演，段小樓最終進行了演出。蝶衣傷心欲絕，從此與段小樓斷交。文化大革命時，段小樓被小四陷害，並逼他誣陷蝶衣，段小樓不肯，被拉去遊街，此時蝶衣卻突然出現，一身虞姬裝扮，甘願同段小樓一起受辱，段小樓見蝶衣已經自投陷阱，希望能保護菊仙而在無奈中誣陷蝶衣，甚至說他是漢奸，蝶衣聽後痛不欲生，以為段小樓只在乎菊仙，又看到自己所怨恨的菊仙此刻竟在可憐自己、幫助自己，便將所有的憤懣發泄在菊仙身上，抖出菊仙曾為娼妓，段小樓因此被逼與菊仙劃清界線，說從來沒愛過菊仙，菊仙在絕望中上吊自殺。打倒「四人幫」後，師兄二人在分離了22年的舞台上最後一次合演《霸王別姬》，師哥段小樓引出了程蝶衣說出了那句「我本是男兒郎，又不是女嬌娥」，蝶衣這才意識到自己其實是男兒身，終於明白了自己一直都活在了戲中。於是虞姬唱罷最後一句，用他送給霸王的那把注滿他感情和幻想的寶劍自刎了，蝶衣在師兄小樓的懷中結束了自己的演藝生涯，也結束了這出燦爛的悲劇。第五，《美麗人生》《美麗人生》是一部由羅伯托·貝尼尼執導，羅伯托·貝尼尼、尼可萊塔·布拉斯基、喬治·坎塔里尼等人主演的劇情片。1997年12月20日，該片在義大利上映。該片講述了一對猶太父子被送進了納粹集中營，父親利用自己的想像力扯謊說他們正身處一個游戲當中，最後父親讓兒子的童心沒有受到傷害，而自己卻慘死的故事。1999年，該片在第71屆奧斯卡獎獲得了最佳外語片、最佳男主角、最佳配樂三項獎項 。1939年，第二次世界大戰的陰雲籠罩著整個義大利。圭多是一個外表看似笨拙，但心地善良憨厚而且生性樂觀的猶太青年。他對生活充滿了美好的嚮往。他和好友菲魯喬駕著一輛破車從鄉間來到阿雷佐小鎮，他的願望是在小鎮開一家屬於自己的書店，過上與世無爭的安逸生活。途經一座谷倉塔樓時，年輕漂亮的姑娘多拉突然從塔樓上跌落到他的懷中，原來塔樓上有個黃蜂窩，黃蜂經常騷擾當地居民。多拉想為民除害，燒掉黃蜂窩，反被黃蜂蜇傷。圭多立刻對她產生了好感，熱情地為她處理傷口，為表示謝意，多拉送了一些雞蛋給圭多，意味深長地目送他遠去。陰雲密布的義大利，納粹的反動勢力日益強大，墨索里尼推行強硬的種族歧視政策，圭多因有猶太血統，他開書店的申請屢遭阻撓，得不到批准。好友菲魯喬的工作也久無著落。由於生活所迫，圭多隻好在一家飯店當服務員，他以真誠、純朴、熱情周到的服務態度贏得了顧客們的喜愛。一次圭多騎車無意中撞倒了多拉，兩人再次邂逅燃起了圭多心中愛情的火焰。他不失時機地向多拉表白愛慕之情多拉是某學校的教師，有一天從羅馬來的督學要到學校視察，圭多得知後，竟冒充督學來到多拉所在學校視察。校長熱情地接待他，為取悅多拉，引起多拉的注意，圭多索性跳上講台施展起喜劇演員的才華，惹得學生開懷大笑，令校長和教師瞠目結舌。圭多得知多拉和男友魯道夫要去劇院看歌劇，他也買票前往，坐在樓下的圭多始終目轉睛地盯著樓上包廂里的多拉。起初多拉對圭多的苦苦追求並不在意，但是由於多拉討厭魯道夫，因此常和圭多在一起。魯道夫一廂情願地舉行和多拉的訂婚晚會。晚會正巧安排在圭多所在的飯店。圭多巧妙地使多拉解脫了魯道夫的糾纏，因此贏得了她的芳心。多拉不惜跟父母鬧翻，離家出走，嫁給了圭多。婚後，好事接踵而來，圭多夢寐以求的書店開業了，他們有了個乖巧可愛的兒子喬舒亞。圭多閑來無事時常和兒子玩游戲，一家人生活的幸福美滿。可好日子沒過上幾年，在喬舒亞五歲生日這天，納粹分子抓走了圭多和喬舒亞父子，強行把他們送往猶太人集中營。當多拉和喬舒亞的外祖母興沖沖地回到家裡，只見人去樓空，家裡被翻得亂七八糟，多拉明白了眼前所發生的一切。她雖沒有猶太血統，但她堅持要求和兒子一同前往集中營，多拉被關在女牢里，圭多不願意讓兒子幼小的心靈從此蒙上悲慘的陰影。在慘無人道的集中營里，圭多一面千方百計找機會和女監里的妻子取得聯系，向多拉報平安，一面要保護和照顧幼小的喬舒亞，他哄騙兒子這是在玩一場游戲，遵守游戲規則的人最終能獲得一輛真正的坦克回家。天真好奇的兒子對圭多的話信以為真，他多麼想要一輛坦克車呀！喬舒亞強忍了飢餓、恐懼、寂寞和一切惡劣的環境。圭多以游戲的方式讓兒子的童心沒有受到任何傷害。當解放來臨之際，一天深夜納粹准備逃走，圭多將兒子藏在一個鐵櫃里，千叮囑萬叮嚀讓喬舒亞不要出來，他打算趁亂到女牢去救妻子多拉，但不幸的是他被納粹發現，當納粹押著圭多經過喬舒亞的鐵櫃時，他還樂觀地、大步地走去，暗示兒子不要出來，但不久，就聽見一聲槍響，歷經磨難的圭多慘死在德國納粹的槍口下。天亮了，喬舒亞從鐵櫃里爬出來，站在院子里，這時一輛真正的坦克車隆隆地開到他的面前，上面下來一個美軍士兵，將他抱上坦克。第六，《阿甘正傳》《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演，於1994年7月6日在美國上映。電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說，描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事 。電影上映後，於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎阿甘是個智商只有75的低能兒。在學校里為了躲避別的孩子的欺侮，聽從一個朋友珍妮的話而開始「跑」。他跑著躲避別人的捉弄。在中學時，他為了躲避別人而跑進了一所學校的橄欖球場，就這樣跑進了大學。阿甘被破格錄取，並成了橄欖球巨星，受到了肯尼迪總統的接見。在大學畢業後，阿甘又應征入伍去了越南。在那裡，他有了兩個朋友：熱衷捕蝦的布巴和令人敬畏的長官鄧·泰勒上尉。這時，珍妮已經墮落，過著放盪的生活。阿甘一直愛著珍妮，但珍妮卻不愛他。在戰爭結束後，阿甘作為英雄受到了約翰遜總統的接見。在一次和平集會上，阿甘又遇見了珍妮，兩人匆匆相遇又匆匆分手。在「說到就要做到」這一信條的指引下，阿甘最終闖出了一片屬於自己的天空。在他的生活中，他結識了許多美國的名人。他告發了水門事件的竊聽者，作為美國乒乓球隊的一員到了中國，為中美建交立下了功勞。貓王和約翰·列儂這兩位音樂巨星也是通過與他的交往而創作了許多風靡一時的歌曲。最後，阿甘通過捕蝦成了一名企業家。為了紀念死去的布巴，他成立了布巴·甘公司，並把公司的一半股份給了布巴的母親，自己去做一名園丁。阿甘經歷了世界風雲變幻的各個歷史時期，但無論何時，無論何處，無論和誰在一起，他都依然如故，純朴而善良。在隱居生活中，他時常思念珍妮。而這時的珍妮早已誤入歧途，陷於絕望之中。終於有一天，珍妮回來了。她和阿甘共同生活了一段日子。在一天夜晚，珍妮投入了阿甘的懷抱，之後又在黎明悄然離去。醒來的阿甘木然坐在門前的長椅上，然後突然開始奔跑。他跑步橫越了美國，又一次成了名人。在奔跑了許久之後，阿甘停了下來，開始回自己的故鄉。在途中，收到了珍妮的信。他立刻去找她。在公交站台候車時。 阿甘向其他人講述了他之前的經歷。於是他又一次見到了珍妮，還有一個小男孩，那是他的兒子。這時的珍妮已經得了一種不治之症。阿甘和珍妮三人一同回到了家鄉，一起度過了一段幸福的時光。珍妮過世了，他們的兒子也已到了上學的年齡。阿甘送兒子上了校車，坐在公共汽車站的長椅上，回憶起了他一生的經歷。第七，《辛德勒的名單》《辛德勒的名單》是由史蒂文·斯皮爾伯格執導，連姆·尼森、本·金斯利、拉爾夫·費因斯、艾伯絲·戴維茲等主演的一部戰爭片。該片於1993年11月30日在美國華盛頓點映，1993年12月15日在美國正式上映 。該片改編自澳大利亞小說家托馬斯·肯尼利的同名小說，講述了一名身在波蘭的德國人辛德勒，在二戰時僱用了1100多名猶太人在他的工廠工作，幫助他們逃過被屠殺的劫數 。德國投機商人辛德勒（連姆·尼森飾）是個納粹黨黨員。他好女色，會享受，是地方上有名的納粹中堅分子。他善於利用與關系攫取最大的利潤。在被佔領的波蘭，猶太人是最便宜的勞工。因此，辛德勒的工廠只使用猶太人。然而這些人得到這份工作也就得到了暫時的安全，作為戰爭產品的生產者而免受屠殺。辛德勒的工廠成了猶太人的避難所。然而納粹對猶太人的殘酷迫害使辛德勒越來越不滿。1943年，納粹對克拉科夫猶太人的殘酷血洗使辛德勒對納粹的最後一點幻想也破滅了，他清楚納粹對猶太人的屠殺和奧斯維辛集中營的恐怖。從那時起，辛德勒只有一個想法，盡可能多的保護猶太人，使其免受奧斯威辛的死亡。他制定了一份聲稱工廠正常運轉所「必須」的工人名單，通過賄賂納粹官員，使他們得以倖存下來。他越來越受到違反種族法的懷疑，但他每次都很機智地躲過了迫害，一如既往地不惜冒著生命危險營救猶太人。當運輸他的女工的一列火車錯開到奧斯威辛時，他還破費了一大筆財產把這些女工又追回了他的工廠。不久，蘇聯紅軍來到了克拉科夫市，向在辛德勒工廠里幹活的倖存的猶太人宣布：戰爭結束了。下大雪的一天晚上，辛德勒向工人們告別，獲救的1000多名猶太人為他送行。他們把一份自動發起簽名的證詞交給了辛德勒，以證明他並非戰犯。同時，有人還敲下自己的金牙，打制了一枚金戒指，贈送給辛德勒，在戒指上刻著一句猶太人的名言：救人一命就等於救全人類。辛德勒淚流滿面，他為未能救出更多的猶太人而感到痛苦。辛德勒為他的救贖行動，已竭盡所能。他的全部財產都用於挽救猶太人的生命。大雪之中，猶太人目送辛德勒離開了城市。他的義舉將永遠被猶太人們銘記在心。第八，《十二怒漢》《十二怒漢》（12 Angry Men）是由米高梅公司製作的一部黑白電影，由西德尼·呂美特執導，瑞吉諾·羅斯（Reginald Rose）編劇，亨利·方達、李·科布、馬丁·鮑爾薩姆等人主演。 該片於1957年4月10日在美國上映 。影片講述一個在貧民窟中長大的男孩被指控謀殺生父，案件的旁觀者和凶器均以呈堂鐵證如山，而擔任此案陪審團的12個人要於案件結案前在陪審團休息室里討論案情，而討論結果必須要一致通過才能正式結案的故事。法庭上，對一個被指控殺害父親的十八歲男孩的宣判正在進行，而最後的審判還需要考慮此次由十二個人組成的陪審團的意見。這十二個人各有自己的職業與生活，他們當中有巧舌如簧的廣告商、仗義執言的建築師、正義勇敢的上班族、歧視平民的新貴族、追求真相的的鍾表匠、精明冷靜的銀行家、只趕時間的推銷員。每個人都有自己思考和說話的方式，但是除了亨利·方達扮演的建築師之外，其餘的人都對這個案子不屑一顧，在還未進行討論之前就早早認定男孩就是殺人兇手。一切的證據都顯示男孩是有罪的，大家覺得似乎毫無討論的必要。但第一次的表決結果是11對1認為男孩有罪，按照法律程序，必須是一致的意見、也就是12對0的表決結果才會被法庭所採納。首先站出來贊成無罪的是8號，由於8號的堅持，也隨著對三個關鍵證據的科學推測，贊成無罪的氛圍開始在其他十一個陪審員之間擴散。對男孩是否有罪的表決也開始出現戲劇性的改變：11對1、9對3、8對4、6對6、3對9、1對11。最後，通過了各種不同人生觀的沖突，各種思維方式的較量，所有的陪審團員都負責任地投出了自己神聖的一票。終於，12個陪審員都達成了一致意見：無罪！第九，《燦爛人生》《燦爛人生》由義大利導演馬可·圖利歐·吉歐達納執導，阿萊西奧·博尼等主演的義大利電影。影片講述一個義大利普通的六口之家，卡拉提，從1966年到2000年間的風風雨雨生老病死的故事 。一個義大利家庭從1966年至2000年所經歷的社會、家庭變遷過程，中心人物是尼古拉和馬迪奧兩兄弟。少年時，住在羅馬的兄弟二人有著共同的夢想、喜好及人生目標，但自從在精神病醫院遇上精神病少女佐珍之後，兩人的人生觀開始逐步發生不同的變化。在經歷一系列事件後，崇尚自由思想的尼古拉決定做個精神科醫生；而頗具反叛精神的馬迪奧則決意放棄學業，做個除暴安良的警察。佛羅倫斯的一場洪水使尼古拉遇到頗具天賦的鋼琴家朱麗安，而馬迪奧則與樂觀的攝影師米雷拉相遇，他們四人的政治觀念和性格沖突也折射著世界這段混亂不安的歷史痕跡 。第十，《盜夢空間》《盜夢空間》是由克里斯托弗·諾蘭執導，萊昂納多·迪卡普里奧，瑪麗昂·歌迪亞等主演的電影。影片劇情遊走於夢境與現實之間，被定義為「發生在意識結構內的當代動作科幻片」。影片講述由萊昂納多·迪卡普里奧扮演的造夢師，帶領約瑟夫·高登-萊維特、艾倫·佩吉扮演的特工團隊，進入他人夢境，從他人的潛意識中盜取機密，並重塑他人夢境的故事。多姆·柯布（萊昂納多·迪卡普里奧飾演）是一位經驗老道的竊賊，他在這一行中算得上是最厲害的，因為他能夠潛入人們精神最為脆弱的夢境中，竊取潛意識中有價值的秘密。柯布這一罕見的技能使他成為危險的企業間諜活動中最令人垂涎的對象，但這也讓他成為了一名國際逃犯，失去自己的所愛。如今柯布有了一個贖罪的機會，只要完成最後一項任務他的生活就會恢復本來面目。與以往不同的是，柯布和他的團隊這一次的任務不是竊取思想，而是植入新的思想。如果他們成功，這就是一次完美的犯罪。但是即使提前做好了細致專業的安排，也無法預料到危險的敵人對他們的行動早已了如指掌，而只有柯布能夠預料到敵人的行蹤。
④ 俄羅斯電影主要特點是什麼 急需哦 要長點點的 作業啊
簡述俄羅斯類型電影的探索
蘇聯解體後，俄羅斯的經濟政策進行了全面的調整。然而，在沒有做好預測的情況下，蓋達爾和丘拜斯等人的「休克療法」及私有化，不僅沒有創造出市場經濟，恰恰相反，私有化打消了提高效率的任何希望。人們期待的潘朵拉盒蓋打開了，然而釋放出來的卻是惡性的通貨膨脹。從1991年到1998年，俄羅斯的國內生產總值累計下降了49.4%，可以說是喪失了半壁江山。而1998年8月再度爆發的金融危機則使俄經濟幾乎跌到崩潰的邊緣。
在全國經濟危機的大背景中，俄羅斯生產滑坡，物價飛漲，國民生活水平下降，整個社會混亂無序，這給經濟市場化的實踐帶來了巨大的壓力。到目前為止，真正自然的、正常的市場經濟在俄羅斯依然只是一個誘人的「期待」。而在這種期待中，俄羅斯的電影業遭受了沉重的打擊，從創作生產到發行放映幾乎全線崩潰。不過，熱愛藝術的俄羅斯人並沒有放棄他們的電影，在基礎設施落後、資金短缺的情況下，在好萊塢高科技和純娛樂性緊緊吸引著人們眼球的壓力中，俄羅斯電影的探索之路一直在緩慢地鋪延著
1、「類好萊塢」電影:舶來品，找不到落腳點
俄羅斯取消對進口影片的限額規定後，大量質量參差不齊的外國影片，尤其是美國影片蜂擁而至。憑借著低廉的價格和令人眼花繚亂的「文化快餐」，美國電影及時有效地佔領了俄羅斯的電影市場。在巨大的商業利益面前，俄本土電影的創作者們帶著不同的目的，紛紛對好萊塢電影進行借鑒或仿造。這其中，許多影片粗製濫造，少有藝術價值。但也有一部分影片凝聚著創作者的思想和個性，既能吸引觀眾，也不失藝術水準。
愛情是電影永恆的表現主題。俄羅斯電影創作者在「移植」好萊塢愛情片的模式時，雖然不同程度地保留了能吸引觀眾眼球點擊率的純娛樂性場面描述，但有些影片仍不失藝術品位，印帶著俄羅斯人特有的高雅。《雨痕》(維·納哈勃采夫-姆拉德希依導演1991)是一個現代版的希臘神話。影片讓年輕的女音樂工作者和歸國的中年音樂家在未解的謎團中相識、相愛，直到謎團解開。影片繼承了希臘神話的傳統，流露出一種人受不可知命運擺布的痛苦。1998年，老導演彼·托多羅夫斯基的《愛情三重唱》放棄了對時代的思考，把表現的觸角伸向了當時時髦的三角戀愛上。作者雖然調用了俄羅斯式的懸念、諷刺、幽默、抒情等各種手法，但思想內容和藝術水平卻遠遠不及作者以前的《戰地浪漫曲》，以致「不知為什麼，觀眾對影片沒有反應」。[1]影片《12月的音樂》(德霍維奇內依導演1996)同樣出於商業考慮，描寫了一個出國僑居的男子回國後同一對母女陷入三角感情的糾纏之中的故事。影片最後的悲劇結局似乎從一個側面透露出了俄羅斯人當前的陰郁情緒，但陳俗的愛情模式卻把本來就心情不好的觀眾給趕走了。
黑社會勢力是好萊塢電影常用的表現素材。在俄羅斯，影片審查制度解構後，一大批表現俄社會動盪的黑社會片開始興起。1992年，導演甫·普洛特金拍攝的影片《為了活下來》，講述了一個退伍軍人在擔任登山營主任期間同黑社會勢力斗爭的故事。影片既借鑒了好萊塢影片驚險緊張的打鬥場面，也繼承了俄羅斯電影細致地處理人與人之間關系的優良傳統。雖然情節簡單，但影片表達手法多樣化，既有紀實主義創作原則的運用，也有兒童電影的特徵，發行情況比較好。1997年，阿列克賽·巴利班諾夫的《兄弟》同樣以復員軍人同黑社會的斗爭為背景。影片主人公達尼拉為了救哥哥同黑社會勢力展開生死之戰，最後達尼拉幹掉了黑社會分子，拿了他們的錢，分給他認為需要的人，然後便坐車離開了彼得堡。影片得到了觀眾的認可，但達尼拉由一個朴實無華的小夥子變為冷酷的殺手卻引起了很多人的爭議。
幫匪題材同表現黑社會勢力的影片緊緊結合在一起，但在俄羅斯，這一類效仿好萊塢模式的電影更多地把批判的觸角伸向了現實社會。1991年，瓦·契柯夫的《俄羅斯輪盤賭》把美國電影《邦尼和克萊德》的情節模式借鑒過來，真實准確地表現了俄現實社會動盪、混亂的情狀。影片中許多格鬥、槍戰的場面驚心動魄，極近好萊塢商業電影的風格。難怪有些俄羅斯影評人稱它為「當代俄羅斯的邦尼和克萊德」。1998年，瓦·托多羅夫斯基的《聾人之國》通過兩個女孩的前途命運再次觸及到了俄羅斯當時的社會現實。影片故事情節簡單，但情節設置上運用了現代電影的諸多元素:愛情、友誼、金錢等等。敘事方式上，黑社會、毒品、脫衣舞等調料的加入，則進一步增強了影片的可看性。盡管影片存在一定程度逃避現實的嫌疑，但卻典型地代表了俄羅斯「第二浪潮」電影創作者的風格和趨向。2000年，新成立不久的「煉金術電影公司」推出豪華電影《黑幕》。該片在普通的偵探、幫匪情節中加入了隕石墜落、日蝕等宇宙的天災的自然現象，以適應美國大片培養起來的新的消費群體，不過影片在藝術上沒有突破。
1998年，阿斯特拉罕導演了影片《死亡合同》，該片可以劃歸到恐怖片的范疇中去。創作者想以一個移植人體器官的秘密場所的殺人行徑來製造恐怖氣氛，但影片因為過於暴露的商業目的和迎合傾向沒有得到觀眾的認可。1999年，瓦西里·皮楚拉導演的最新影片《綴滿鑽石的天空》比較受歡迎，但整體上處理的略顯粗陋平庸。2000年，亞歷山大·澤利多維奇對昆延·塔倫蒂諾的效仿之作《莫斯科》做得比較好，但同真正的美國商業片相比，差距還是比較明顯。
總體看來，俄羅斯的「類好萊塢」電影在樣式上「面面俱到」，而且有一部分在揭示社會問題方面也有一定的深度，但在吸引觀眾方面，卻不盡人意。除了還沒有掌握樣式電影的特點和規律之外，或許根本問題在於，好萊塢模式化的電影在俄羅斯的傳統中根本找不到落腳點。所以，好萊塢模式要確立自己在俄羅斯的牢固地位，還需要真正的時間。
2、喜劇片:本土品，讓人笑不起來
據調查，目前在俄羅斯影院放映的影片中，最受歡迎的是喜劇片，這或許契合了俄羅斯人生性善良和狂放的特點，也或許是因為沉重的現實生活使人們對喜劇樣式有所鍾愛。但是，現今的俄羅斯喜劇電影中卻少有純粹的喜劇片，導演們每當涉足喜劇時，總會流露出一種陰暗的底色或是含淚的笑。
1991年，艾利達爾·梁贊諾夫自編自導的《天堂》以隱喻的手法表現了一群被時代遺忘的藝術家和不幸的老人們的艱難生活。影片最後，在外星人的幫助下，這群人乘坐一輛奇特的火車飛上了天。影片獲得1992年最佳故事片「尼卡」獎。但導演失去了他一貫的幽默感，影片中醜陋荒誕的環境和精神似不正常的人讓觀眾產生厭惡感。1996年，梁贊諾夫的《你好，傻瓜》登上了當年排行榜的首位，但是影片中加入的大量笑料卻給人一種沒有生活根基的感覺。看來，有才華的梁贊諾夫面對凋敝的生活，也全然沒有了笑的慾望。
1995年，亞歷山大·羅果日金的《民族狩獵的特別之處》很是吸引觀眾，電影票房以及錄相帶發行的收入都達到了與西方大片不相上下的水平。影片把俄羅斯的傳統愛好:喝酒與狩獵融為一體，通過狩獵過程中的各種奇遇製造出大量笑料。然而，洋溢著輕松歡笑聲的《特別之處》同樣不是純粹的喜劇，影片透著尖銳的諷刺意味對民族生活中的「酒文化」進行戲謔。1998年，羅果日金的《民族垂釣的特別之處》則把意猶未盡的伊沃爾金將軍一幹人帶上了更加熱鬧的垂釣之旅。影片大膽杜撰了一些離奇的情節，讓伏特加酒的味道蔓延到了軍事演習中的軍艦上和非法侵入鄰國水域的潛艇中，搞笑目的十分明顯，影片向純喜劇的方向進了一大步。
1994年，俄羅斯第二浪潮的中堅人物謝爾蓋·里夫涅夫推出影片《鐮刀與錘子》。該片講述了通過改變性別將一個普通人變成時代需要的典型人的荒誕故事。影片是對斯大林時期文化與政治的滑稽調侃，充滿了尖刻與機智，但卻極端陰郁。1993年，富有幽默感和喜劇才華的尤里·馬明用《通向巴黎的窗口》表現了俄羅斯人在出國大潮中的心態。作者以謹慎的態度探索了一種能夠表現俄羅斯人對國外生活復雜心態的藝術結構:通過在牆上開個窗戶，讓夢想去巴黎的人開開眼界，再回到現實中的俄羅斯來。該片獲得當年「震盪」電影節導演獎。不過，牽強附會的情境和並不可笑的打鬧卻使影片質量大大受損。1995年至1996年奧塔爾·約謝利阿尼推出系列片《匪徒列傳》。其中《匪徒列傳，第七章》是一部結構很好、充滿憤怒和嘲諷的電影。影片敘述自中世紀以來到蘇維埃政權時代直到今日這個槍械泛濫、黑幫橫行的污濁社會中人類的愚蠢和暴力。影片中有不少令人發笑的東西，但這種笑是板著面孔咬牙切齒的笑。
此外，一些本來很好的喜劇或情節劇由於過分沉溺於鬧劇手法而遭到損害。比如巴德爾·隆金敘述一個礦工小鎮里好人與壞人「斗爭」的《婚禮》(2000)，弗拉基米爾·緬紹夫描寫1983年莫斯科的《眾神的妒忌》(2000)以及弗拉基米爾·福金講述一座房子里住過幾代人的《富人之家》等等。
在當前的俄羅斯，喜劇電影的創作還沒有真正步入到純喜劇樣式的軌道上來，許多影片無論是揭露過去蘇聯時期的風習或是譏諷當前的社會現實，創作者不是要我們發笑，而是使我們感到一種刺痛。而且當前俄國人對荒誕美學的熱衷太過痴迷，以致使本土的喜劇越來越趨向概念化。可能是現實太沉重了，電影工作者高興不起來，廣大的人民也同樣不能純粹地「喜劇」一回。目前，俄羅斯喜劇樣式的電影還只是很小的一部分，遠遠沒有形成規模。
3、「新俄羅斯人」電影:新生兒，長大還需時間
「新俄羅斯人」電影是在俄羅斯新貴現象產生之後應運而生的。所謂「新貴」，就是那些在蘇聯解體後利用種種渠道迅速發家、過上優裕奢華生活的商人，他們多居住在莫斯科、聖彼得堡等大城市。「新俄羅斯人」影片以他們為主要表現對象，通過他們生活的場景及其經歷折射出當今俄羅斯社會的現實狀況。
1995年，阿勃德拉什托夫和明達澤導演的《一個乘客的劇本》，比較類似於「新貴電影」。該片虛構了兩個社會形象:法官和被審判者。年輕人在蘇解體前被牽連入獄，蘇解體後，他出獄並躋身於新貴之列，一次偶然的機會，他在火車上看到了曾經審判過他的法官(現在成為列車員)。於是他便開始了有計劃的報復行動 然而最後，死去的卻是年輕人。影片主要表現了一種報復心理。雖然該片在柏林電影節上獲銀熊獎，但在國內卻反映平平，可能是作者的虛構太過於一廂情願，人們根本不願意相信。
1996年，阿斯特拉罕的《一切都會好的》給人們編織了一個似乎更不大可能的童話:一個發了財的俄羅斯新貴回到故鄉要建設一座娛樂中心；他的兒子獲諾貝爾獎並回國，還愛上了一個將要結婚的姑娘；而其他的幾對年老、年輕的戀人也最終走到了一起。影片是應時之作，因為過分地迎合「新貴」老闆的心思，過分地美化他們的形象，而使影片的藝術質量大打折扣。雖然影片比較好看，但卻沒有引起人們太多的關注。
1998年，影片《莫斯科》沒有迎合「新貴」心理，而是毫不留情地把批判的鋒芒對准了他們。在影片中，「可愛的」新貴們無聊空虛的形象被淋漓盡致地展露出來。2002年，影片《有一次在俄羅斯》可以劃歸到「新貴」影片中去。該片意在描寫俄羅斯經濟寡頭別列佐夫斯基。
美國神話找到了西部片這一類型來表現自己200年的歷史，銀幕上出現了誠實的行政長官與狂暴的匪徒鬥法。而俄羅斯的電影創作者們在探索中也試圖打造自己的類型品牌——俄羅斯新貴電影。美國的西部神話通過善與惡的沖突，迸發出了民族文明和社會規范的火花，無論在藝術上還是在思想上都成為美國電影的標識。而俄羅斯新貴影片卻全然沒有找到適合自己走的路。他們在打造本土品牌的時候，不自覺地走了兩個極端:要麼把「新貴」們美化得一塌糊塗；要麼把他們醜化得面目全非。這些影片雖然在一定程度上揭露了當今俄羅斯社會的現實情狀，但卻由於缺乏客觀的描寫、冷靜的思索以及足夠的耐心，整體質量不高，「生長」還需呵護。
4、等待「後蘇聯」類型電影神話
在俄羅斯，除了30年代的喜劇電影以及60年代蓋達爾的影片之外，基本上沒有類型電影的傳統。因此，「以那種魅力四射的壞蛋為主人公的類型電影及恐怖電影在我們的電影中沒有根基。近年來有人企圖嘗試這些類型，但多以失敗告終。」[2]俄羅斯老導演彼·托多羅夫斯基似乎不太贊成民族電影走類型化的路子。然而年輕一代的導演們卻有不同的看法。Н·列別捷夫(1991年推出處女作《蛇泉》)說，「在今天的情勢下，類型電影的製作應該從零開始」。[3]對此，教師А·米塔似乎也持同樣的觀點。他說，「最近幾年俄羅斯觀眾變化很大。十年前只有專家才能看到的影片現在每天都在電視上放映。 從接受信息的水平看，我們的觀眾已接近歐洲觀眾。 年輕人喜歡美國電影，他們偏愛不具俄羅斯特色的槍戰片、恐怖片。興趣愛好的改變是一個不可逆轉的進程。」因此，「俄羅斯電影必須先達到世界電影的質量和水平，掌握嚴格區分電影的類型原則，然後才能考慮其特殊道路。」[4]
目前，俄羅斯電影「國家定貨」的時代已經消亡，「蘇聯電影」以及它的「貢獻」也已成為歷史的陳跡，新的局面是一份四分五裂的遺產和復雜無序的生存環境。在這種「痛並快樂著」的態狀中，俄羅斯電影能否走上類型電影的發展道路，能否重新演繹前蘇聯電影的神話，我們不做預測，只有等待。