⑴ 國外影視行業發展現狀
行業主要企業：貓眼娛樂(01896HK)、阿里影業(01060HK)、光線傳媒(300251)、新片場(834630)、華誼兄弟(300027)、愛奇藝(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)
本文核心數據：全球電影發行數量、燃搜陸全球銀幕數量、電影分級數量
北美市場是全球電影市場的核心區域，2020年雖受疫情影響較大，但對全球電影市場具有較大的影響力，北美作為全球電影行業的風向標，對北美地區的分析能一定程度上反應全球的市場情況。
需求：
——2020年美國觀影人次驟降81%
在觀影人次方面，2011-2019年美國電皮頃影觀影人次總體維持在13億次左右，2020年受新冠疫情影響較大，美國的總觀影人次僅有2.4億人次，較2019年下降了81%。
——新冠疫情致使全球電影票房下跌超7成
受新型冠狀病毒感染症(COVID-19病毒)全球流行的影響，2020年各國電影的全球票房市場為120億美元，比2019年減少了72%。與2019年相比，國際票房市場(98億美元)下降了68%，而美國/加拿大票房市場(22億美元)下降了80%。2020年，國際票房市場占總票房市場的81%，比2019年上升了8個百分點漏檔。
供給：
——2020年電影分級數量略有上升
我們以北美地區電影產業分級/發行數量作為全球電影行業的縮影來看。2020年，美國電影協會分類和分級管理局(CARA)對497部電影(包括非劇場電影)進行了分級，比2019年有所增加。其中，MPA成員電影分級數量194部，佔比39%，非MPA成員電影分級數量303部佔比61%，主要原因為非MPA成員大量的電影製作和發行。
——電影發行數量僅為2019年的34%
2020年，在美國/加拿大影院中發行的影片數量為338部，較2019年減少了66%，許多電影的發行日期由於新冠病毒大流行而改期或者延後了。非美國電影協會成員的獨立公司是2020年在美國影院發行影片的主力軍，發行的影片數量為278部，但較2019年仍減少了68%。協會成員公司發行的影片有60部，較2019年減少了52%。
——數字銀幕為主，銀幕數量略有上升
2020年全球銀幕數量上升了3%，主要依賴於亞太地區6%的增長。截至2020年全球共有銀幕數量247711塊，其中北美地區44111塊，北美以外地區203600塊。
截至2020年底，全球超過98%的銀幕為數字銀幕，較2019年增加1%。其中普通銀幕4050塊，非3D數字銀幕81420塊，3D數字銀幕122180塊。
2020全球范圍內肆虐的新冠肺炎疫情為全球的電影行業帶來了沉重的打擊，電影的上映數量與觀影人次均有大幅度下滑。
以上數據參考前瞻產業研究院《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》。
⑵ 世界各國為什麼要將電影作為重要的國民娛樂產業
1.政治上，是否有利於文化植入。
對於國內，能持續通過電影中的觀點價值影響大面積觀眾，可謂影響力大；
對於國外，能長時間被其他多國人民接受且傳播電影，可謂影響力大。
國家對電影產業的支持程度，也可以看出該國電腔段影產業的影響力。
2.經濟上，是否能因為電影產業，帶來經濟增凳圓皮長，或者促進消費。
不管是輸出時帶來的收入，還是國內的消費，電影產業的經濟占棗差比越高，影響力越大。
3.文化上，是否可復制。
成熟完善的電影產業，一般具有一定規模，會被其他國家復制。例如，美國好萊塢模式。
4.教育上，是否有成熟的教學體系。
教育系統對電影人的培養越重視，配置的硬體設施越完善，越可以看出該國電影產業的影響力大小。
⑶ 美國電影專業留學申請指南
美國的電影行業很強大，離不開電影教育做出的貢獻，想要去美國讀電影專業要怎麼申請呢？通過的這篇文章介紹，你們很快就會了解了。
一、電影專業申請建議
時間規劃非常重要
不論是本科還是研究生，一般好的學校，作品集（短片作品）是決定性陪賣因素。其中每個學校都有不同的劇本創作與電影提案創作要求也同等重要，構思這些最少需要提前幾個月的時間針對學此返校風格文案要求進行創作。
這意味著如果你想正常睡覺並且還要准備語言以及文書和學校課程的話，最好在申請之前9個月開始准備作品集。
專業指導必不可少
如果是從未接觸過電影的同學，一定要在專業人士指導下完成作品集，不然盲目的准備就會浪費大量的時間，但無法達到應該達到的目的。
有條件的話，如果能夠與國外老師溝通，彼此交流一下不一樣的文化背景，想法也會有新不同。
語言成績不可放鬆
申請本科電影的學生，院校比較注重標准化考試成績，即托福/雅思成績；申請研究生的電影專業學生，院校對語言要求可以放寬松一點，但是要是申請好學校的話至少要90分。
創意十足才是重點
短片的拍攝要求是能夠凸顯自己的創意，想法與講故事的能力。如果有能力的話再去提高畫面質量什麼的。
切記在學生申請階段，招生官更在意的是你通過短片所展現出來的創造力和把控力，而不是你的畫面有多麼精緻華美，所以還是需要在創意上多下功夫。
做足功課拒絕抄襲
如果心目中有非常想去的學校，在做作品集之前務必要做足功課，即深入調研該學校的學生風格以及喜好，之後再著准備製作。杜絕抄襲！
二、電影專業設置
電影學
美國大概有300多所大學提供本科階段的電影學的專業和輔業，開設的課程多為電影理論，電影史，電影視頻製作，電影美學等。
電影史學
此專業在美國不多，事實上這個方向多包含在電影學（film studies）之下。
編劇/創意寫作
劇本寫作專業主要培訓學生從事創意寫作，劇本寫作以及寫作方面的能力。目的是培養大量的優秀人才為娛樂以及藝術提供寫作支持。
電影攝影
目前這個專業暫時沒有本科以上的專業教育，考慮到這是一個實踐性和經驗性專業，所以積累大量的經驗高於學術學習和學位資質。
電影表演
大部分大學都提供戲劇專業，舞台劇表演一般被森亂飢認為是一切表演的基礎，所以就沒有單獨設立影視表演專業的必要。
電影製作
專業的電影學校為學生提供整套的電影製作的方案和解決方法，這比傳統的傳媒學院或者藝術學院下的電影製作更專業，更商業。
三、美國電影專業留學優勢
美國電影行業更發達、更成熟
在美國，電影產業成熟度極高。從電影前期籌備到拍攝再到後期製作，每一個步驟都有嚴格的標准和指導，這樣的產業環境下所生產出的電影均在合格水準之上。
首個具備完整電影工業的國家
提起成熟完善的電影產業，人們的第一反應往往都是——美國好萊塢。的確，放眼世界，似乎只有美國有能力產生體量級的電影工業，例如我們喜歡的大型科幻片、動作片等。
美國具有電影產業繁榮的最核心動力——「全球發行能力」。美國是唯一個具有全球發行能力的電影工業體系。
有完善的電影教育體系
美國電影專業分為四個主要方向：Instry，independent，documentary，experimental。美國電影教學從學科專業劃分來說更科學，學生能夠全面接觸到電影製作的各個方面，拓寬自己的就業和發展。美國的電影專業更強調學生的實踐，因此有很多課程是為學生安排的實踐拍攝。
進劇組實踐機會多
在美國大學里，電影教學是非常重視實踐操作的，大學同學中就會組織很多的拍攝創作團隊，所以學習期間接觸劇組的機會非常多，參與性也強，甚至還要自己牽頭建組拍短片作業、大學幾年下來，你就已經是個非常成熟的導演/編劇/攝影師/剪輯師了。
此外，美國是全球電影工業最發達的地區，也是眾多電影學子心目中的聖地，在這里學習和實踐，可以遇到來自全球各地的行業精英們。很多在中國已經很有名的前輩，也會到美國進修，學習更先進的電影藝術和技術。
⑷ 世界影視行業發展現狀
全球電影市場近年來保持著穩定增長的基本態勢。雖然美國電影在全球的優勢地位依然明顯，但是許多國家本土電影產業的發展顯示出強大活力。其中，中國、印度、日本、韓國等亞洲國家電影市場增長領跑全球。
在這一趨勢下，好萊塢等成熟電影工業更加重視中國等新興電影市場所爆發出的巨大市場潛力，而中國、印度、韓國等新興電影工業也因國內市場的蓬勃而變得更有底氣，將目光投向了海外市場。這種雙向流動的趨勢正在影響著全球電影產業格局。
全球電影市場穩定增長。
2010-2018年，全球電影票房收入雖然總體保持增長趨勢，但增速呈波動變化。根據美國電影協會數據。
2017年，在中國電影市場回暖等因素的影響下，較2016年增長了4.4%，增速較2015年有明顯提升。
2018年，盡管全球電影票房收入再創新高，但增速再次下滑至1.5%。
⑸ 美國好萊塢電影產業的優勢在哪
我羨梁覺得美國好萊塢電影產業，它最大的兩個優勢就是第一，它的品牌優勢非常明顯，就是現在全世界的各國基本都清楚，好萊塢電影基本上代表著電影界的就凱升是比較優質的比較好的一個電影招牌，然後就是他們的特效做的非常棒。像盯派老美國的很多動作大片或者科幻大片都是通過好萊塢的特別的技術才能夠做出來的，因為國內的話拍不出來那麼科幻的或者動作那麼大的科幻片。
⑹ 俄羅斯娛樂業和電影業為什麼不發達
娛樂業需要大量的人口基數是中產階級，比如莫斯科，彼得堡，諾夫哥羅德，喀山，假如中產階級的人數太少，票買不了多少，成本都劃不來。電影業目前是私人的公司占市場的70%，因為互聯網的原因，對電影的沖擊力很大。老百姓已經習慣於在網上看電影，電影公司沒有票房，賺錢就很難，中小城市早就把電影院改成商場了。
⑺ 好萊塢電影產業的結構和體制是什麼
好萊塢電影製作發行體制的特點
好萊塢發展到現在，已經成了一個體制完備、實力雄厚的經濟體，它在製作發行上主要具有兩個特色：
1. 資金雄厚且能保證經濟效益最大化
在美國拍片，一般來說有三種資金來源。
（1）個人投資或親友合資
這最小規模的集資方式，通過這樣的非主流的融資渠道產生的電影組成了美國獨立電影的主流（或者說是名副其實的獨立電影，因為這些電影自始至終都貫徹了導演自己的創作意願，而像《指環王》這樣的電影雖然由於全部由新線電影公司投資也可以被叫做獨立電影，但是從劇本到卡司都要通過新線的審核管理，所以獨立性相對較弱），如《女巫布萊爾》只花了幾萬美元，《殺人三部曲》更極端，劇組總共才兩個人，製作成本如下：2300美元買膠片，1300美元沖洗，2800美元膠轉磁。攝影機是借來的，剪輯用錄像機來做。在這樣的情況下，整部《殺人三部曲》的製作費用不到一萬美元，但是影片並未因此而粗製濫造，相反，在眾多好萊塢商業大片中，它的質量絕對可算上乘，相應的票房也非常可觀；
（2）電影公司投資
這種資金由經紀人拿項目資料找電影公司（也就是所謂的「七大」或者「八大」）談判獲得，也是好萊塢電影最主要的融資渠道，資金相當可觀，但是程序繁多，一個電影項目從雛形到成形可能需要好幾年的時間，比如奧利弗斯通的《野戰排》，因為劇本問題而被耽擱了好幾年，最後他修改了劇本的前十頁才獲得米高梅的首肯；
（3）吸引外資
這在如今好萊塢也相當普遍，尤其現在的大片製作成本越來越高，由一家或者少數幾家電影公司承擔製作費用風險非常大，他們通過與更多的人合資來分擔風險，比如德國人。由於德國政府收稅過重且鼓勵境外投資，德國的資本家們很喜歡與國外的企業合作（比如中國的一汽大眾），好萊塢就是他們的首選目標，不過德國人對好萊塢電影的製作發行不熟悉，所以他們的投資往往顯得有些盲目，例如2000年的《地球戰場》，德國人投資了上億美元，但是票房慘敗，導致投資公司股價猛跌，資金都差點周轉不過來。類似於這樣的投資者在好萊塢不在少數。
當然，好萊塢賺錢主要不靠外國人，而是靠他們的發行和放映體制。
我們所說的「七大」或者「八大」，他們主要的職責其實是影片的發行。發行有多種渠道和方式，比如院線放映，錄像帶碟片出租和銷售，電視播映權轉讓，以及一些周邊產品（比如蜘蛛俠的玩具）的生產。院線放映分為北美和海外兩個市場，北美票房收入發行商抽取30%的提成，海外票房則提取40%（也就是我們所說的分賬大片）。北美院線放映發行商還會和放映商談分成，有兩種分成方式，一種是發行商交付放映商一定的租金（視影片賣座情況而定，一般是一萬美元左右），上映後每周放映商抽取提成（第一周為10% ，越往後越高，但是不會高於30%），第二種是發行商不交租金，放映商直接抽取提成，一般是30%，越往後越高，但是不高於50%。一般來說，院線放映所得的票房占一部電影所能創造的利潤總數的30%（北美票房佔全球總票房收入的25%左右），錄像帶和碟帶佔50%，電視播映權的轉讓和周邊產品銷售一共佔20%。我們以放映商每周抽取40%提成計算，一部製作、宣傳成本5000萬美元的片子，只要保障北美院線有625萬美元的票房就可以收回成本了，換句話，就北美市場來說，好萊塢電影發行商的風險率只有0.125，而如果是《哈里波特》這樣的超級商業大片，風險更是微乎其微，事實上華納在影片上映前便收回了成本。
所以，好萊塢的「七大」或者「八大」自從定型以來，便一直屹立至今，很長一段時間米高梅公司因為財務上處於窘困狀況而被稱為「好萊塢病夫」，但是它並未退出好萊塢舞台，這跟影片發行放映體制離不開關系。所謂的「病夫」只是一時資金周轉不靈而已，只要生產出一部北美票房能上千萬的影片，米高梅的資金就能順利回籠，這個對007專業戶來說並不難。
2. 機構繁多且分工明確
好萊塢各大電影公司的機構總體來看可以分為行政和製作兩大機構，行政機構可以分為決策、創意和製片三個部門，製作機構可以分為劇務、技術兩大部門，這些職位分工相當明確，而且不會出現越俎代庖的現象。
此外，真正和一部電影的產生有直接聯系的還有導演、劇作組、演職人員(劇組獨立於公司體制之外，必須嚴格執行美國勞工局的規定，比如一天工作不得超過八小時)，以及以上人員的經紀人和律師，還有其他像市場分析公司之類的好萊塢附屬機構，這些機構林林總總加起來，大概有三四十萬人，當然，這個數字不包括那些抱著明星夢但是還沒有正式進入好萊塢編制的年輕人。在這么復雜而井然有序的機制的運行之下，好萊塢能最大程度地保證一部影片創收。當然，你可以說好萊塢催生了一大堆不穩定的職業（比如流動的群眾演員），但這種說法是具有兩面性的，同時你也可以說好萊塢創造了無數工作崗位，這些工作人員雖然只是臨時聘用，但都有基本的生活保障。洛杉磯勞工局規定，好萊塢無論何種形式的從業人員日工資不得低於105美元。
⑻ 美國電影行業發展的背景
美國電影行業發展的背景是經濟。根據查詢相關資料衡叢信息，美國好萊塢目前處於世界電影產業的支配地位，以經濟肆攔晌全球化為時代背景，從工業體系和產業管理的角度出發，以社會文化和史論研究為手段，好萊塢電影在美國經濟遭受重創的情況裂鋒下，電影業依然蓬勃發展。
⑼ 想學電影去哪個國家比較好
現在年輕人在工作之餘，放鬆閑暇時喜歡的便是追劇，零食，電腦，小桌子構成了一個小小的電影院，因此電影行業市場越來越廣泛，因此很多人想要學電影，國外的電影行業起步早，因此很多設備先進，很多想學電影的會把目光放在出國留學，那麼去哪個國家比較好呢？下面和我一起來看看吧。
想學電影去哪個國家比較好？
留學國家及院校推薦
一、英國
1、倫敦電影學院
倫敦電影學院是電影專業學生心中的聖殿。在這里，你可以激發自己對電影的熱情。同時，依託附近優良的產業環境，學校可以為學生營造獨特的學習氛圍，85%的畢業生都能找到好工作。課程是手把手教學，對於學電影課程的學生來說無疑是最好的世帆選擇。
倫敦電影學院是世界上最古老的國際電影技術學院。從一開始，LFS就與來自80多個國家的學生建立了一種基於優秀工藝的廣泛文化，而不是像許多其他政府資助的學校一樣試圖建立一個國際電影院。自1956年以來，該校已經培養了數千名導演、攝影師、我和其他電影專業人士，在世界各地工作。這才是真正的國際學校，因為70%的學生來自英國以外的地區。
2、倫敦傳媒學院
倫敦傳媒學院是倫敦藝術大學的6所學院中的一所。提供廣泛的課程：平面設計，攝影，新聞，營銷，電影（預科，本科，研究生和研究課程）。2003年10月，正式啟用新教學樓，擁有藝術級的媒體設備。英國還開設了一系列新課程，包括互動游戲製作、設計管理、公共關系、廣告創意等。
英國有一個快節奏和鼓舞人心的氛圍，學生在課程開發中發揮著非常積極的作用。由於學院與眾多出版傳播機構和世界知名零售公司有著密切的聯系，學生不僅可以完成課堂學習，還可以通過企業實習獲得實踐經驗。這種得天獨厚的條件使學生能夠得到廣泛的支持，從導師的專業建議到課程作業的評估，從企業贊助的比賽到專業的設施。做這些真實的項目不僅具有挑戰性，而且可以幫助學生發展未來工作所需的技能。
3、金斯頓大學
這所學校的宗旨是提供最優質的教育，這一特點已經得到證明。金斯搜蔽雹頓大學至少有12個專業被評為2Penrhyn優秀2金斯頓大學，而在金斯頓大學的24個專業中，被國外學校評估專家評為外校評估專家定為「優秀」的單科課程達到20餘次。
學院共有四個圖書館，分別位於四個校區，每年購書預算約80萬英鎊。有550，904本書和2，655種期刊。學院有1200多台電腦供學生學習和使用。金斯頓大學有權頒發以下證書：大學預科；結業證書；畢業證書；學士學位證書；復合專業學士學位證書；雙學士學位證書；碩士學位證書；博士學位證書和MBA學位證書。
二、美國
留學電影還是去美國比較好。世界排名前兩位的大學都在美國。
全球排名前兩位的電影專業如下：
1.南加州大學：
美國影業是一個歷史悠久、設備精良、師資一流、美國大片標准、好萊塢人才培養基地集中的地方並源。
南加州非常適合影視專業的深造。2015年電影專業排名世界第一，有23個圖書館，其中戲劇影視圖書館有1個專屬圖書館；最重要的是，南加州和好萊塢非常接近，1美國電影學院的校園場景被用在成千上萬的電影、電視、廣告、mv中。
2.美國電影學院：
只招有相關經驗的學生，也主要進好萊塢，是好萊塢人才的訓練場。但他們的作品貼近文藝，有很強的藝術感。
這個學院有自己的特色，和其他美國電影學院不一樣。美國電影學院特別注重實踐，學生入學後第一個月就立即付諸實踐。先從檢查相機等拍片設備的基礎知識開始。然後學習拍攝製作，開始拍攝2-3分鍾的敘事片，對拍攝工作有一個初步的了解和體會，然後一步一步深入，這樣美國電影學院的學生實踐能力很強。
好萊塢又稱荷里活，位於美國西海岸1南加州大學洛杉磯的外圍。這里依山傍水，景色宜人。「好萊塢」這個詞經常被直接用來指代美國的電影行業。因為很多美國的著名電影公司都設在這里，所以這里經常和美國的電影、電影明星聯系在一起。好萊塢是世界著名的電影中心，每年在這里舉行的奧斯卡頒獎典禮是世界電影的盛會。
好萊塢不僅是全球時尚的發源地，也是全球音樂和電影產業的中心。它擁有世界頂級的娛樂產業和奢侈品牌，引領和代表著全球時尚的最高水平，如夢工廠、迪士尼、20世紀福克斯、哥倫比亞影業公司等等。還有RCAJIVEInterscopeRecords等頂級唱片公司，都屬於好萊塢的范疇。這里的時尚和科技是相互制約發展的，自然不是人為的。它有著深厚的時尚背景和恢弘的科技支撐，被世界各國所模仿。
美國電影的核心是追求夢想、平等、自由、包容、英雄主義。美國電影基本圍繞這個題材，其他國家則有其他精神內核。所以可以根據個人對電影的愛好，選擇自己喜歡的地方學習。
電影製作與攝影的就業前景
職業：獨立電影導演、電影攝影師、音效剪輯師、設計師、調音師、助理我、製作助理、製片人。助理導演、製作經理、編劇等。電影製作和攝影專業就業前景不錯。畢業生主要就業方向有婚紗影樓、形象設計公司、圖片社、廣告攝影公司、工廠廣告設計公司，以及電視台、影視廣告公司、媒體製作公司等。
電影行業就業重在實踐經驗。熱愛電影，掌握優秀專業技能，有109職業規劃實踐經驗者。90%的同學在相關工作上很有競爭力。隨著整個娛樂市場的發展，電影行業還有很大的發展空間。此外，網路互助電影和網路視頻的發展也為北京的優秀產業增加了新的機會。
⑽ 國外電影強（世界各國電影綜合實力15強排名）
國外電影強(世界各國電影綜合實力15強排名)主要根據該國電影工業實力，比如電影總產值，本土市場佔有率，電影海外輸出，電影工業體系完整性，電影人才儲備等。電影獎項不會考慮太多，獎項主觀性太強，畢竟不同文化審美觀不一樣。
15泰國泰國恐怖片、動作片、愛情片具有不俗實力，在東南亞和東亞具有一定號召力。缺點:泰國國力太小，資金投入過少，文化影響力有效，只能在小范圍小打小鬧。
14尼日尼亞尼日尼亞電影和美國好萊塢、印度寶萊塢號稱世界3大電影基地，年產電影數量眾多，在非洲黑人區域擁有很大知名度。尼日尼亞是非洲第一人口大國，前景不可限量。缺點:基本上是小製作，質量粗糙。
13巴西作為拉丁美洲第一人口大國，地理位置得天獨厚，世界主要大國之一。國家實力就決定著電影實力不會太差，可惜的是是本土電影被好萊塢電影碾壓。巴西未來會成為世界主要強國之一，巴西電影很快崛起。可惜的是巴西說的葡萄牙語，而整個拉丁美洲基本上說西班牙語，這是巴西電影海外推廣重要語言障礙
12俄羅斯作為世界當前主要強國之一，國家實力擺在那兒，前蘇聯擁有眾多文化遺產，俄羅斯電影在前蘇聯地區擁有很大影響力。但俄羅斯電影本土佔有率太低了，完全被好萊塢電影碾壓。俄羅斯要想真正崛起，文化必須崛起，俄羅斯電影也將會觸底反彈。
11德國德國是歐洲第一經濟強國，德國的國力足以支撐德國電影工業發展，德國電影在西歐、中歐具有不俗的實力。但德國電影本土市場佔有率太低，一樣被好萊塢電影碾壓。德國缺乏前海外殖民地，在歐洲以外缺乏影響力。
10義大利義大利是歐洲主要大國之一，擁有歐洲最豐富的文化遺產，羅馬帝國、文藝復興等，曾經的義大利電影風光無限。現在義大利電影嚴重衰落了。當然搜死的駱駝比馬大。只要義大利想讓本國電影重新崛起還是很容易的。就怕南歐人懶惰的性格缺乏意願。
9土耳其
土耳其地理位置、歷史遺產優越，也可以說是伊斯蘭世界第一強國。土耳其電影在阿拉伯國傢具有很大影響力。 土耳其電影本土佔有率非常高，世界是能夠排第3，僅次於美國和印度。 隨著土耳其崛起，土耳其電影影響力會越來越大。特別是是在伊斯蘭世界。
8韓國韓國電影新世界迅速崛起，本土市場能夠力壓好萊塢電影，在東亞和東南亞具有很大影響力，看看中國有多少哈韓就知道了。韓國電影質量總體不錯，電影技術亞洲比較靠前。但韓國世界地位已經到達極限了，很難進一步提升，韓國國力短期已經到了歷史最高點，以後會走下降趨勢的，韓國電影也一樣。
7墨西哥墨西哥世界主要大國之一，地理位置、語言具有很大優勢。西班牙語是世界上使用廣度僅次於英語的世界性語言，西班牙也是世界霸主美國第二語言。 墨西哥是西班牙語地區第一大國，北靠美國，南邊是西班牙語占據主導地位的拉丁美洲。墨西哥電影想不在世界影壇占據一席之地都難。個人看好未來墨西哥成為世界強國之一，墨西哥電影也將成為世界主要電影基地之一。
6英國英國當前世界主要大國之一，英國擁有日不落帝國豐富遺產，英語世界第一語言，英國文化遺產豐富，英國孕育美國、加拿大、澳大利亞、紐西蘭等當今世界發達國家。英國電影在好萊塢無處不在，從表面看，英國電影全球名氣僅次於美國電影。但英國電影獨立性太差，成也美國、敗也美國。英國電影已經成為美國電影附庸了。
5日本日本世界主要強國之一，世界第3經濟強國。日本電影實力雄厚，出現很多電影大師，日本是世界僅次於美國的動漫強國，但日本電影過於畸形，動漫電影和色情電影過於發達，導致日本正宗的真人電影嚴重下滑。日本電影在世界影壇地位也跟著下降。日本動漫主要影響國家:北美、韓國、法國、大中華、東南亞等
中國和法國電影各具特色，不好判定高下。姑且並列第33華語電影(內地+港台)中國是當今世界第二大國家，內地電影市場也高居世界第二，未來幾年有機會調整美國的世界城第一電影市場。龐大的市場足以支撐龐大的電影工業。中國國產電影占據內地市場半壁江山。這是不錯的成績，不過這是在保護國產片的政策下取得的。如果電影市場全面開放會怎麼樣呢?會不會像香港、台灣一樣被好萊塢統治呢。曾經香港電影世界影壇占據重要地位，特別是功夫電影享譽世界。但最近10年華語電影海外走下降趨勢，目前海外市場主要是東南亞、法國和、日韓。目前海外其他地區主要依靠成龍一人支撐。動作巨星後繼乏力。缺點:類型片演員過多，缺乏綜合性影壇巨星，人才斷層，缺乏開拓新，電影人固步自封。
3法國
法國世界當前主要強國之一，歐洲第一文化大國。歐洲第一電影大國。製造很多全球大賣電影。要講電影國際化可以排世界第二，僅次於美國。 法國電影在歐洲、非洲、北美擁有巨大影響力。這也得益於法國曾經是世界是僅次於日不落帝國的世界第二的宗主國。
法國電影是歐洲本土市場佔有率比重最高的國家。(土耳其不能算完整歐洲國家)
但法國電影依然經常本土被好萊碾壓。
法國世界地位很難進一步提升，鑒於法語在世界占據重要地位，未來法國依然會保持世界電影大國地位。
2印度世界第二人口大國，以印度占據主導地位的南亞次大陸人口超過16億，人口超過東亞。印度世界主要文化大國之一，印度文化覆蓋面非常廣。印度是世界僅有2個具有完整電影工業體系國家。好萊塢和寶萊塢是世界最具影響力電影基地。很多人眼中印度電影就是指寶萊塢，其實這是眼中錯誤的。寶萊塢電影年產量只佔電影電影年產量十分之一多一點，去年泰盧固語電影和泰米爾語電影年產量就超過寶萊塢電影。印度擁有幾十個語言電影基地，寶萊塢印地語只是其中最大的一個。印度電影本土市場佔有率能夠達到90%以上，是好萊塢電影唯一不能攻破 的國家。印度電影海外輸出世界第二，僅次於美國好萊塢。印度電影在南亞次大陸占據絕對統治地位。在阿拉伯世界可以和好萊塢抗衡。在東南亞、非洲、大洋洲、英國、北美具有不俗影響力。很多人眼中印度電影只要歌舞電影一個類型，這樣看法是錯誤的。歌舞已經成為印度電影不可或缺的一部分。其實印度電影類型飛多，愛情片、科幻片、動作片、喜劇片、文藝片、歌舞片等最近幾年印度電影越來越國際化了，寶萊塢用於很多外國影星，比英國、美國、巴基斯坦、斯里蘭卡等吸收國際人才和國際資金。海外市場越來越重要了。最近印度電影有開拓東亞電影市場的趨勢。隨著印度國力上升，印度電影世界影響力會越來越大。以後有機會挑戰好萊塢全球霸主地位。
1美國美國是世界最近100年世界霸主，美國在未來50年依然可以保持世界霸主地位。美國電影是世界影壇絕對的霸主。世界電影市場大部分市場被好萊塢控制。好萊塢電影在大部分國家本土碾壓本土電影。美國電影在資金、技術、人才、市場都是具有高度國際性。代表著世界影壇最高水平。好萊塢電影工業體系是世界上最完備最發達的。個人預計50年沒有其他任何國家能夠威脅美國電影霸主地位。
責任編輯: