⑴ 第22屆上海國際電影節
2021最羨攔缺佳愛情兄辯衡緩片之一：
⑵ 各大電影節的時間
棕櫚泉國際電影節
PalmSpringsIntl.FilmFestival
日期:1月6日-17日
地點:棕櫚泉，美國加州
曼谷國際電影節
BangkokIntl.FilmFestival
屆次:3
日期:1月13日-24日
地點:曼谷，泰國
未來電影節
FutureFilmFestival
屆次:7
日期:1月19日-23日
地點:博洛尼亞，義大利
桑丹斯電影節
SundanceFilmFestival
日期:1月20日－30日
地點:ParkCity,美國猶他州
鹿特丹國際電影節
RotterdamIntl.FilmFestival
屆次:34
日期:1月26日-2月6日
地點:鹿特丹，荷蘭
佛教徒國際電影節
BuddhistIntl.FilmFestival
日期:1月27日-2月13日
地點:舊金山灣區
瑞典哥德堡電影節
GoteborgFilmFestival
屆次:28
日期:1月28日-2月7日
地點:哥德堡，瑞典
聖芭芭拉國際電影節
SantaBarbaraIntl.FilmFestival
屆次:20
日期:1月28日-2月6日
地點：聖芭芭拉，美國加州
薩拉索塔電影節
SarasotaFilmFestival
屆次:7
日期:1月28日-2月6日
地點:薩拉索塔，美國佛羅里達州
布魯塞爾動畫電影節
Anima
屆次:24
日期:2月3日-13日
地點:布魯塞爾，比利時
邁阿密國際電影節
MiamiIntl.FilmFestival
屆次:22
日期:2月4日-13日
地點:邁阿密，美國佛羅里達州
維多利亞獨立電影和視頻節
VictoriaIndependentFilm&VideoFestival
屆次:11
日期:2月4日-13日
地點:維多利亞，加拿大BC省
柏林國際電影節FIAPF
BerlinIntl.FilmFestival
屆次:55
日期:2月10日-20日
地點:柏林
都柏林國際電影節
DublinIntl.FilmFestival
屆次:3
日期:2月11日-20日
地點:都柏林，愛爾蘭
新電影國際論壇
Intl.ForumofNewCinema
屆次:35
日期:2月11日-20日
地點:柏林
波特蘭國際電影節
PortlandIntl.FilmFestival
屆次:28
日期:2月11日-27日
地點:波特蘭，美國俄勒岡州
凱斯維克電影節
KeswickFilmFestival
屆次:6
日期:2月13日-15日
地點:凱斯維克，英國
貝爾格萊德國際電影節
BelgradeIntl.FilmFestival
屆次:33
日期:2月25日-3月6日
地點:貝爾格萊德，塞黑共和國
EastLansing兒童電影節
EastLansingChildren鍘畇FilmFestival
屆次:8
日期:2月25日-27日
地點:EastLansing，美國密歇根州
馬德普拉塔國際電影節FIAPF
MardelPlataIntl.Festival
屆次:20th
日期:3月
地點:馬德普拉塔，阿根廷
紐約國際兒童電影節
NewYorkIntl.Children『sFilmFestival
屆次:7
日期:3月4日-20日
地點:紐約市
索非亞國際電影節
SofiaIntl.FilmFestival
屆次:9
日期:3月4日-13日
地點:索非亞，保加利亞
弗里堡國際電影節
FribourgIntl.FilmFestival
屆次:19
日期:3月6日-13日
地點:弗里堡，瑞士
愛情國際電影節
FacesofLoveIntl.FilmFestival
屆次：10
日期：3月8－18日
地點：莫斯科
北歐電影節
NordicFilmFestival
屆次：18
日期：3月9日－20日
地點：Rouen，法國
坦佩雷國際短片節FIAPF
TampereIntl.ShortFilmFestival
屆次:35
日期:3月9日-13日
地點:坦佩雷，芬蘭
米蘭國際電影節
MilanIntl.FilmFestival
屆次:5
日期:3月10日-20日
地點:米蘭，義大利
舊金山亞裔美國人國際電影節
SanFranciscoIntl.Asian-AmericanFilmFestival
屆次:23
日期:3月10日-20日
地點:舊金山、伯克利、聖何塞，美國加州
布魯塞爾幻想片、驚悚片和科幻片國際電影節FIAPF
BrusselsIntl.FestivalofFantastic,Thriller&Science-FictionFilm
屆次:23
日期:3月11日-26日
地點:布魯塞爾，比利時
莫斯科國際電影節
每兩年舉行一次（逢單年舉行7月19日
倫敦電影節
每年10月在英國倫敦
上海國際電影節
每年六月上旬
戛納電影節
5月
東京國際電影節 每兩年5月
開羅國際電影節 每年9月底—10月初在埃及開羅
卡羅維發利國際電影節 兩年舉行一次,時間在6、7月間,
蒙特利爾世界電影節 每年8月
柏林國際電影節 2月
⑶ 上海國際電影節的介紹
上海國際電影節（Shanghai International Film Festival）創辦於1993年，是當今世界9大A類競賽型國際電影節活動之一，中國第一個獲國際電影製片人協會認可的全球15個國際A類電影節之一。1由上海市政府主辦，上海國際電影節組織委員會承辦。是一個獲得國際電影節聯盟承認，和戛納國際電影節、威尼斯國際電影節、柏林國際電影節等著名電影節齊名。
⑷ 中國第一個國際電影節
上海國際電影節。上海國際電影節是中國國內第一個國際電影節，是經中華人民共和國國務院批准，國際電影製作人協會聯合會承認的具有比賽性質的電影節，在中國及國際上都有很高的重要性。
⑸ 上海國際電影節落幕 96歲常楓獲上影節影帝
昨晚，第22屆上海國際電影節「金爵獎」揭曉，其中「最佳男演員」常楓，創造了一項紀錄，成為上海國際電影節乃至A類電影節最年長的男演員。
96歲的中國演員常楓憑借《拂鄉心》獲本屆金爵獎最佳男演員。
拂鄉心講述了1949年，內地青年蔣生為救老鄉黎耀軍顛沛流離到了台灣，與親人永別。西門町紅包場的老歌讓老兵沉浸在思鄉情愫里，他們誕生於戰火，成長在遷徙中，卻像野草般堅韌，回家是他們永遠的盼望，人生的一切終將釋懷。該片是秦海璐的導演處女作，從常楓飾演的孤寡老人晚年生活出發，將焦點放在時代變遷下的個人命運波瀾，情系異鄉異客的歸根鄉愁。
常楓在後台采訪中說：「我年紀大了，本來身體不行，走路也不方便，可是一看劇本很喜歡，還是秦海璐自導自編的，我就無可奈何賣著老命接受了。哪知道這么幸運拿到獎，這是我想像不到的事情。」
常楓，1923年4月6日出生於哈爾濱市，父親是漢人，母親是滿族八旗鑲黃旗人。1949年，常楓前往台灣，並與張遙結婚。常楓與張遙及女兒常青都是演員，另有一個兒子定居美國。曾獲金馬獎和金鍾獎，代表作品有《頤園飄香》《兩種結局》《追妻三人行》。
2008年，獲金馬獎終身成就獎；2015年9月常楓獲得第50屆金鍾獎特別貢獻獎。
此番導演《拂鄉心》，是秦海璐首次以導演身份呈現電影作品。談及創作初衷，秦海璐表示：「歸鄉的主題是很有時代和文化意義的，我想把它們記錄下來。這是我的一點點初衷。」
據悉，影片將首次在大銀幕上呈現「紅包場」等特定歷史背景下的文化符號，帶觀眾一探異鄉異客不為人知的生命旅程。伴隨入圍上海國際電影節主競賽單元的消息，影片同時也曝光首款「思鄉」版海報：畫面中偌大的紅包場里徒留老者年邁身影，彌漫思鄉氣息。
⑹ 上海國際電影節的基本簡介
上海國際電影節始辦於1993年10月，每兩年一屆。電影節宗旨是：增進各國、各地區電影界人士之間的相互了解和友誼，促進世界電影藝術的繁榮。從第5屆（2001年）起改為每年舉辦一屆。
每年6月，為期9天的電影節如約而至，已經成為上海文化生活一個重要的景觀。創辦至今，上海國際電影節已經吸引了150多萬中國觀眾，總計吸引近萬名中外影人造訪上海。
電影交易市場，不斷發揮吸引世界各地買家、投資人聚焦、合作中國電影的集聚功能。電影項目市場的中國電影項目創投成為華語電影力量的一次集結，自覺將項目置身於國際電影產業的競爭格局中，講述海內外觀眾看得懂、聽得懂的故事。電影論壇也已成為產業風向標，自覺對焦中國電影，會聚世界業界精英，務虛與務實並重，頭腦風暴與方法引領並舉，已成為上海國際電影節專業服務的品牌旗幟。國際影展是亞洲規模最大、也是最多元的電影展映活動，每年都會集中展映數百部來自世界不同國家和地區的優秀影片，成為最受大眾熱捧的觀影嘉年華。 宗旨是呈現並鼓勵多元藝術創作，創辦以來在專業架構及服務、社會影響力等方面迅速提升，被譽為是「全球成長最快的國際電影節」。
上海國際電影節的開幕紅毯不僅集聚世界各國著名電影人，同時完整呈現華語影壇的最新風貌，成為展示年度華語電影力量的最佳窗口，越來越多的電影人把參加上海電影節作為重要的影片推廣機會。
金爵獎是上海國際電影節的核心，是電影節賦予優秀電影人最新作品的最高榮譽。
亞洲新人獎則推動亞洲原創力與生產力的結合，同時向世界推薦亞洲電影產業新生力量，關注中國乃至亞洲電影的未來。
⑺ 這家開業30年的酒店 驚艷了上海國際電影節
第二十二屆上海國際電影節 於2019.6.15-6.24舉行，作為中國唯一的A類國際電影節，電影節自93年誕生起，便天然刻有鮮明的「世界影視，中國主場，上海氣質」標識。
上海銀星皇冠假日酒店 ，是電影節的主會場之一。二十多年來，每年電影節精彩紛呈的金爵獎評獎、大師級別的論壇對話以及眾商雲集的電影市場、群星薈萃的新聞發布會，都在這里留下了精彩的時刻。酒店隸屬於 上海電影集團公司 旗下，鮮明電影元素的融合鑄就了酒店獨特的文化氛圍。
近日，就是這家年齡與上海國際電影節同歲的酒店，華麗地驚艷了本屆電影節，CCTV亦有報導鏡頭！
（圖為酒店大堂電影文化主題異形互動屏幕裝置，尺寸：5m*5m）
從以下一波美照，你很難想像這是一家營業已近三十年的老牌五星級酒店！
一切都歸功於2018年酒店進行的一次大規模的「電影文化主題改造」。
負責本次改造項目的 HYD和億道（上海） 公司，根植於文旅行業，酒店改造項目組在建築不改變的情況下，通過軟裝改變空間，融入文化主題的提煉、與時俱進的審美視覺，實現寶貴的文化記憶傳承，讓空間展煥新顏，達到老牌酒店的可持續發展。
HYD表示，這次改造不是單純的硬體改造，而是一個整體形象與氣質升華的一站式計劃。採用了業內領先的思想概念以及解決方案，從思想定位、呈現方式、運營發展還有傳播推廣方面，進行一條龍的設計管理，最終呈現出的是立體化、有表象、有內涵、友溫度的「 上影電影文化酒店 」。
設計師以致敬黑白電影的「黑白灰金」為設計脈絡、指導方針，從軟硬體上全面設計規劃，從審美到文化，營造電影文化的空間和氛圍，打造電影級的視覺色彩、燈光氛圍、陳設軟裝。
上海電影集團黨委書記、董事長任仲倫 表示，打造電影文化主題酒店，一方面可以把上影多年積累下來的電影資源、電影文獻以更好的方式積聚起來，將酒店打造成上海電影博物館的「精品館」；一方面，也是給上海電影、中國電影人一個更好的「家」。「接下來要更好地打造酒店和上海影城的一體化，把酒店的服務功能和影城的放映功能融合起來，將此處打造成為全新的上影地標。」
在酒店的公共區域，隨處你都可以停下來，品一品上海的電影文化。
酒店總台背景，震撼性的展現了上影的17部經典獲獎影片，由上海電影博物館專家精選，以藝術化形式呈現。其中包含榮獲百花獎影片《廬山戀》、金馬獎影片《山河故人》、金獅獎影片《三峽好人》等大家耳熟能詳的影片。
酒店大堂吧的亦進行了整體升級改造，其高品質文化氛圍的提升，使這里成為了來酒店必打卡消費處之一。
酒店公共空間內，還有與同屬於上影系統的 上海電影博物館 聯合推出的大師精品展《大師一人一年一廊》、《中國電影史的第一》、《片場即景》、《生活百態》等小型精品展，實踐著將酒店打造成上海電影博物館的「精品館」的初衷和規劃。
電影節期間，金爵電影論壇會在酒店二樓金爵廳進行，16-22日，每天都會有精彩的各類電影頭腦風暴、資訊交流上演。
2019年下半年上影電影文化酒店的文化主題改造還將繼續進行，值得期待！
咨詢電話：18721607396
⑻ 上海有幾個電影節
上海每年都有一個電影節~上海國際電影節（Shanghai International Film Festival）是中國第一個獲國際電影製片人協會認可的國際A類電影節[1]，也是全球15個國際A類電影節之一[1]，1993年首次舉辦；1994年獲得國際電影製片人協會承認。電影節於每年6月上旬舉行，為中國的國際A類電影節，最高獎名稱為金爵獎，下設12個獎項，都由來自各國的國際評委評審產生。Oshima，Oliver Stone，Alan Parker，Assayas，IM Kwon-taek等都擔任過上海國際電影節的國際評委。因新冠疫情的影響，2022年第25屆上海國際電影節順延至2023年舉辦[35]。2023年2月1日，上海國際電影節正式啟動報名工作。[39]
中文名上海國際電影節
外文名Shanghai International Film Festival
創辦時間1993年10月
簡稱SIFF
舉辦地點中國上海
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基本簡介
背景上海國際電影節始辦於1993年10月，每兩年一屆。電影節宗旨是：增進各國、各地區電影界人士之間的相互了解和友誼，促進世界電影藝術的繁榮。從第5屆（2001年）起改為每年舉辦一屆。每年6月，為期9天的電影節如約而至，已經成為上海文化生活一個重要的景觀。上海國際電影節已經吸引了150多萬中國觀眾，總計吸引近萬名中外影人造訪上海。電影交易市場，不斷發揮吸引世界各地買家、投資人聚焦、合作中國電影的集聚功能。電影項目市場的中國電影項目創投成為華語電影力量的一次集結，自覺將項目置身於國際電影產業的競爭格局中，講述海內外觀眾看得懂、聽得懂的故事。電影論壇也已成為產業風向標，自覺對焦中國電影，務虛與務實並重，頭腦風暴與方法引領並舉，已成為上海國際電影節專業服務的品牌旗幟。國際影展是亞洲規模最大、也是最多元的電影展映活動，每年都會集中展映數百部來自世界不同國家和地區的優秀影片，成為最受大眾熱捧的觀影嘉年華。宗旨宗旨是呈現並鼓勵多元藝術創作，創辦以來在專業架構及服務、社會影響力等方面迅速提升，被譽為是「全球成長最快的國際電影節」。上海國際電影節的開幕紅毯不僅集聚世界各國著名電影人，同時完整呈現華語影壇的最新風貌，成為展示年度華語電影力量的最佳窗口，越來越多的電影人把參加上海電影節作為重要的影片推廣機會。金爵獎是上海國際電影節的核心，是電影節賦予優秀電影人最新作品的最高榮譽。亞洲新人獎則推動亞洲原創力與生產力的結合，同時向世界推薦亞洲電影產業新生力量，關注中國乃至亞洲電影的未來。發展歷程
八十年代中期上海的一批老電影藝術家張駿祥、徐桑楚、謝晉、白楊、秦怡、吳貽弓等紛紛倡議要在中國舉辦國際電影節。1992年上海市人民政府向國務院申請舉辦上海國際電影節。同年6月4日國務院辦公廳復函同意，經過一年多的籌備，於1993年10月舉辦了第1屆上海國際電影節。國際電影製片人協會秘書長應邀出席了電影節，並對上海國際電影節按各項國際標准進行了嚴格的實地考察，於1994年認可上海國際電影節為國際「A」類電影節（即非專門類競賽型電影節[30]）。當時定為每逢單年舉辦一屆。第1屆上海國際電影節於1993年10月7日至14日在上海舉行。主會場設在上海影城，大光明等8家電影院為分會場。來自世界各國1100名來賓出席了這一中國首次舉辦的國際電影盛會。評委會主席由中國著名導演謝晉擔任，美國好萊塢著名導演奧立弗·斯通、日本導演大島渚、中國香港導演徐克、澳大利亞導演保羅·考克斯、俄羅斯導演卡倫·沙赫納扎洛夫、巴西導演赫克托·巴本科出任國際評委。在20部參賽片中評出了4項金爵獎和一項評委會特別獎，中國台灣中影公司出品的《無言的山丘》獲最佳影片獎。有20萬觀眾觀摩了來自33個國家和地區的167部參賽參展影片和評委個人影片回顧展。國際影片交易市場共有來自海內外16家製片商設展台。電影節還邀請了著名國際影星索菲亞·羅蘭、德博拉·拉芬、桃井熏等參加電影節有關活動。共有200餘名中外記者對電影節進行了采訪報道。1995年上海市廣電視局與上海電影局合並為上海市廣播電影電視局，上海國際電影節與上海電視節也因此歸並其直屬的國際大型活動辦公室策劃組織。從2001年的第五屆開始兩屆同時舉辦，並把單年舉辦一屆的上海國際電影節和雙年舉辦一屆的上海電視節改為每年舉辦一屆。上海國際電影節和上海電視節的舉辦時間也做出了調整，經報請國際電影製片人協會同意，國家廣電總局批准，上海國際電影節由原來的10月份更改為在每年的6月份舉行。2006年第9屆上海國際電影節實現了歷史性的突破，電影節報名影片數量被刷新，比前一屆增加48.4%，並首次採取網上報名方式。電影節開幕式紅毯眾星雲集，陣容強大：凱瑟琳·德諾芙、西格尼·韋弗、娜塔莎·理查德森、利亞姆·尼爾森夫婦、安迪·麥克道威爾、愛德華·諾頓、羅恩·希爾佛、真田廣之、栗原小卷、靳羽西、譚盾、張東健、張國立、徐靜蕾、陳豪、黎姿、成龍、周迅、林志玲、周筆暢以及《伯爵夫人》攝制組、馮小剛率領的《夜宴》攝制組等應邀匯聚上海國際電影節，紅地毯上展示明星風采，群星璀璨。從此上海國際電影節紅地毯被譽為「亞洲第一紅毯」。享譽全球的世界頂級導演呂克·貝松擔任評委會主席，中國著名導演馮小剛任副主席。電影節「金爵獎」國際評委會9名評委中，3位曾獲奧斯卡金像獎。憑借呂克·貝松在世界影壇的地位以及馮小剛在國內影壇的超強人氣，加上其他國際評委的影響力，評委會陣容更加體現其權威性與國際性，被媒體稱為「夢之隊」。國際名導李安出席電影節，參加論壇演講，並榮獲本屆電影節「華語電影傑出貢獻獎」。在上海國際電影節閉幕式頒獎晚會上另一個特別獎項——傑出藝術成就獎則由法國國寶級影後凱瑟琳·德納芙獲得。2017年2017年6月17日，第20屆上海國際電影節開幕首日，14個「一帶一路」參與國家的15個電影節及電影機構代表在極具中國特色的「卷軸」上簽名，共同簽訂了「一帶一路」電影文化交流合作機制備忘錄。[3]作為中國唯一國際A類電影節，上海國際電影節跨越20多年，匯聚全球頂尖行業精英，已成為亞太地區最具規模和影響力的國際電影盛會，被國際電影製片人協會譽為全球成長最快的國際A類電影節。[4]寶格麗作為第20屆上海電影節的官方合作夥伴[5]，攜手上海電影節，將從現代視角，傳承時代經典，推動電影藝術。[5]2018年2018年4月14日，上海國際電影節與印度孟買電影節在孟買舉行簽約儀式，雙方確定了開展九項新合作的內容。上海市文化廣播影視管理局局長於秀芬、中國駐印度孟買總領事鄭曦原出席簽約儀式。上海國際影視節中心主任傅文霞與孟買電影節主席Anupama Chopra簽署合作協議。[6]2018年5月，上海國際電影節被國際電影製片人協會（FIAPF）指定為新設立的電影節委員會首批成員。[7]
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⑼ 上海電影節丨三部紀錄片獲總計100萬創投獎
第22屆上海國際電影節「金爵獎」紀錄片競賽單元入圍影片頒獎。
6月19日晚，第22屆上海國際電影節金爵獎紀錄片單元入圍酒會暨創投頒獎儀式舉行。當晚，紀錄片業內外人士濟濟一堂，皆為質量上乘，感動人心的優秀紀錄作品而來。
電影節主辦方公布了「金爵獎」紀錄片單元入圍名單，它們分別是《大理的聲音》《沉默之火》《時間之橋》《第四王國》《一切都好》。本屆紀錄片創投單元評委張獻民、林旭東、郭靜，克麗緹娜集團品牌營運長趙承佑一同揭曉「勇敢愛 不等待」紀錄片徵集創投項目三佳提案大獎。它們分別是《清晰的草原》《少女與馬》《對看-2》。
克麗緹娜品牌營運長趙承佑先生（右一）及克麗緹娜「燃燈基金」發起人蘇鈺珊女士（左二）與本屆紀錄片創投單元評委張獻民（左一）、林旭東（右二）、郭靜（左三）一同為三佳導演頒獎。
克麗緹娜品牌營運長趙承佑先生為《少女與馬》的導演楊荔鈉頒獎。
紀錄片單元評委會主席，俄羅斯導演維克多·科薩科夫斯基，他的影片《貝洛夫兄妹》於1993年年獲得了阿姆斯特丹紀錄片節伊文思獎，之後他又製作完成十部影片，贏得上百個獎項。同時，他也是歐洲電影學院、奧斯卡電影藝術與科學學院的成員。他的最新作品《水之萬象》及舊作《地球兩端》正在上影節評委單元展映。他高度贊揚了此次評審的過程，他表示，「評委之間合作愉快，評委之間高度一致，最美的人和最美的事，這是紀錄片人所需要尋找的。」
評委、荷蘭國際紀錄片節貝莎基金會主任、製片人伊莎貝爾·費南德茲強調說，「用紀錄片的方式看到多元的世界，看到不同的人對世界的不同理解，比參賽比賽更重要。」
中國評審林旭東則簡單明了地笑稱，自己非常開心，因為看到了那麼多好電影。
附：紀錄片競賽單元入圍的五部作品
1、《大理的聲音》（中國）
《大理的聲音》海報。
導演：張楊
影片全片無對白，攝影技術高超，畫面精緻，用具有實驗性的手法，以在大理長期生活的情緒體驗和生活理解，將大理的自然之聲、傳統工藝之聲、市井商業之聲、宗教儀式之聲匯聚成了一部交響詩，表現力強。
2、《沉默之火》（哥倫比亞）
導演：費德里科·阿泰爾塔加
1906年，4名自由分子企圖暗殺哥倫比亞總統被公開處決。此後總統對此進行重現和拍攝，被認為是哥倫比亞電影的開端。本片導演在研究與拍攝史料的過程中，經歷母親離奇失語，迫使他停止拍攝，開始記錄母親的日常……本片用高超的復調結構，探討影像偽造與記憶認同、假新聞如何參與 歷史 、意識形態塑造。
3、《時間之橋》（拉脫維亞/ 立陶宛/愛沙尼亞）
導演：克里斯特·布賴德/奧德里烏·斯通尼斯
本片用詩意的手法拍攝了那些製作詩意紀錄片的電影前輩，講述60年代初的拉脫維亞，立陶宛和愛沙尼亞的新生代電影人們如何挑戰當年蘇聯的教條主義，拍攝新浪潮主義的紀錄片。
4、《第四王國》（西班牙）
導演：阿旦·阿里阿伽, 阿萊士·羅拉
影片講述在紐約非法外國移民救濟中心一些墨西哥非法移民的生活。這些人為了更好的生活來到美國，卻被囚禁在滿是垃圾的第四王國，他們追尋著美國夢，而「美國夢」是否存在卻成為了一個宇宙之謎。本片影片影像優美、敘事詩意，導演用強大的功力把垃圾場拍出一種及其荒誕和未來的美感，配合音樂的自然運用電影質感強烈。
5、《一切都好》（德國）
導演：圖基·根克維爾
影片聚焦於2016年5月—2017年8月間委內瑞拉的動盪和 社會 危機。惡性通貨膨脹使整個國家的醫療系統處於癱瘓中，面對危機，政府拒絕承認，以防國外勢力會借國際援助之機干涉內政。影片用黑白的「劇場再現」和「 社會 紀實」兩條線索為交織構成復調結構，聚焦醫生、葯劑師和患者的困境。
紀錄片創投獎三部作品
1、《清晰的草原》（A Grassland Affair）
導演：顧桃、巴音布赫
本項目記錄草原上包柏林一家的生活，表現出草原上的人關於生存、信仰、愛、理性、生活的感悟和理解。
2、《少女與馬》（Leap of Faith）
導演：楊荔鈉
《少女與馬》是一部和青春和運動有關的電影，每個女孩都有屬於自己和馬的故事，每一段故事都映照出悲歡離別，愛與信任，意志與責任。
3、《對看-2》（Look Love-2）
導演：葉雲
本片紀錄了湖南湘西深山裡的苗族小孩和北京私立學校的孩子這兩群孩子在10年時間內的生命體驗與人生困境。