A. 一部外國電影，女的好像患有自閉症一類的病被送進了精神病院，和一個義工之間的感情故事
我美麗的守護天使 Prendimi l'anima (2002)8.5
導演：羅貝托·費恩察 主演：卡羅琳·杜西 Daria Galluccio 喬安娜·大衛
影片長度89 Mins 「——什麼離了雨水還能生長？什麼能夠永遠不停地燃燒？ ——石頭離了雨水還能生長；愛情能夠永遠不停地燃燒。」
2002年的義大利電影「我美麗的守護天使」（Prendimi l'anima），真得像它的名字一樣，有讓人窒息的美艷。從弗洛伊德時代的奧地利到列寧斯大林時代的蘇俄，時空本身的魅力像永遠不會熄滅的火焰燃燒，再加上被義大利藝術家賦予的流暢的節奏、純正的影調、迷人的俄羅斯風情的音樂，一部不容錯過的藝術影片誕生了。 薩拜娜（Sabina），一個曾經真實地活在這個世界上的女人，年紀輕輕因皮族老為患上狂躁症被扔進了瘋人院，弗洛伊德的學生祖（Dr. Jung）成了她的主治醫生，祖用愛喚醒了薩拜娜的感知，把她召喚回了平常人的生活，她成了一個研究弗洛依德理論的專家。祖，這個已經成家立業的男人，成了薩拜娜從小就憧憬的守護天使。那是有足夠的時間和空間去風雅的時代，秀美驚人的面孔，被一絲不苟的發飾和化裝襯托著，光彩照人；領子、袖口的精緻細節、灰暗大衣下露出的眩目內襯——每一處細節的顏色搭配都堪稱完美，甚至歌劇院的座椅——寬大、柔軟——都顯示了一種闊綽富餘的優雅。重新揚起生活風帆的Sabina和她的守護天使祖，身處這樣一個孕育溫柔鄉的所在，雙雙感染上了一種叫做愛情的疾病，終身未能痊癒。
和大部分的婚外戀情一樣，撕心裂肺的痛苦之後，終於以一穗宏方黯然離去而告終結。薩拜娜回到了自己的故鄉蘇俄，生養女兒、寫學術著作，還開辦了一家取名「白色」的幼兒園，用弗洛伊德的方法解放兒童天性，接收的學生里甚至包括斯大林的兒子。真正的愛情不能被遙迢歲月、重重關山阻隔，薩拜娜不斷給祖寫信，仍然呼喚他為「我美麗的守護天使」，字里行間不僅是永遠不會冷卻的情誼，更有一顆敏感心靈對祖國未來的焦慮、一個有良知的知識分子對暴政的鞭笞。1942年，猶太人薩拜娜被德國納粹關進了猶太禮拜堂，和她的女兒一起被槍殺。
薩拜娜臨死把自己隨身攜燃升帶的日記本悄悄藏進了禮拜堂的桌子抽屜里，因此我們能在今天知道這個世界上曾經存在過一個叫薩拜娜的女人，還有她如火焰般燃燒的一生里的痛苦與甜蜜。 「因為人性同一，我們本為一體，而結合的願望和追求就叫做愛情。」
B. 弗洛伊德為什麼是三個偉大的猶太人之一
弗洛伊德1895年出版了他的第一部論著《歇斯底里論文集》；他的第二部論著《夢的解析》於1900年問世，這是他最有創造性、最有意義的論著之一。雖然該書開始非常滯銷，但是卻大大地提高了他的聲望，他的其它重要論著也相繼問世。1908年弗洛伊德在美國做了一系列演講，當時他已是一位知名人士了。1902年他在維也納組織了一個心理學研究小組，艾爾弗雷德·阿德勒就是其中的最早成員之一，幾年以後卡爾·容也加入了這個行列，兩個人後來都成了名副其實的世界著名心理學家。
弗洛伊德結過婚，有六個孩子。他晚年患了頜癌，為了解除病根，他從1932年起先後做過三十多次手術。盡管如此，他仍然工作不息，繼續寫出了一些重要論著。1938年納粹分子入侵奧地利，由於弗洛伊德是猶太人，因此他不顧八十二歲高齡逃往倫敦，1939年3月23日在那裡因癌症不幸去世。
弗洛伊德對心理學做出了很大貢獻，用簡短的文字很難加以概括。他強調人的行為中的無意識思維過程極為重要。他證明了這樣的過程如何影響夢的內容，如何造成常見的不幸，如口誤，忘記人名，致傷的事故，甚至疾病。
弗洛伊德創造了用精神分析來治療精神病的方法。他系統地論述了人的個性結構學說，還發展和普及了一些心理學學說，如有關焦慮、防禦功能、閹割情緒、抑制和升華等，在此不必一一列及。他的著作極大地引起了人們對心理學的興趣，對他的許多觀點在過去和現在都存在著很大的爭論，而且自從他提出之日起就引起了熱烈的爭論。
弗洛伊德最為世人所知也許是由於他提出了受抑制的性愛經常會引起精神病或神經病這一學說（實際上這個學說並不是由弗洛伊德創立的，雖然他的著作為普及這個學說做出了許多貢獻）。他還指出，性愛和性慾始於早期兒童時期而不是成年時期。
由於對弗洛伊德的許多學說仍有很大爭議，因此很難估計出他在歷史上的地位。他有創立新學說的傑出才賦，是一位先驅者和帶路人。但是弗洛伊德的學說與達爾文和巴斯德的不同，從未贏得過科學界的普遍承認，所以很難說出他的學說中有百分之幾最終會被認為是正確的。
盡管對弗洛伊德的學說一直存在著爭論，他仍不愧為是人類思想史上的一位極其偉大的人物。他的心理學觀點使我們對人類思想的觀念發生了徹底的革命，他提出的概念和術語已被普遍使用——例如，本我(Id)，自我(Ego)，超我(Super-Ego)，戀母情緒(Oedipus complex)和死亡沖動(Death Drive或Death Instinct)。
精神分析法實橘敏顫際上是一種代價極高的治療方法，因此往往無效。但是也有許多成功的事例應當歸於這種方法，這是無容置疑。未來的心理學家很可能最終會斷定受抑制的性愛所起的作用比許多弗洛伊德派學者所認為的要小，但是圓敗這種作用肯定比弗洛伊德以前的大多數心理學家所認為的要大。同樣，大多數心理學家現在已經確信無意識思維過程對人的行為起著一種決定性的作用—— 一種在弗洛伊德之前被大大低估了的作用。
弗洛伊德當然不是心理學的鼻祖。從長遠的觀點來看，人們也許會認為他作為心理學家所提出的學說並非十分正確；但是他顯然是在現代心理學發展中最有影響、最重要的人物。
弗洛伊德的本色
在心理學的年鑒上，沒有任何哪位人物會像西格蒙·弗洛伊德這樣倍受吹捧而又慘遭詆毀，既被目為偉大的科學家、學派領袖，又被斥責為搞假科學的騙子。他的崇拜者和批評家都一致認為，他對心理學的影響，對心理治療的影響，對西方人看待自己的方式的影響，比科學史上的任何人都要大得多；而在其他人看來，他們似乎是在談論不同的人和不同的知識體系。
社會學家和弗洛伊德研究學者菲力普·里夫1959 年說，「這個人的偉大之處不容置疑，這使他的思想更加偉大」，而他的寫作「也許是20 世紀匯成著作的、最重要的思想體系」。
可是，幾年之後，一位著名的學者和人文學教授艾里克·海勒卻在《時報》文藝副刊中說，弗洛伊德是我們這個時代吹捧太過的人物之一；諾貝爾桂冠的彼德·梅達沃爵士稱心理分析理論為「本世紀最驚人的知識欺詐」。政治科學家保爾·婁森認為，弗洛伊德「毫無疑問是歷史上最偉大的心理學家之一」，而且是「一位偉大的思想家」。神學家保爾·蒂利希認為他是「所有深層心理學家當中最有深度的一位」。可一位英國學者索頓卻收集了一些證據，這些證據，按她自己的意見，是可以證明「（弗洛伊德的）重要的假說，即『深層意拿乎識』不存在，他的理論毫無根據而且荒唐可笑」，說他是在可卡因的毒力影響下編制出這些理論的，說他是「一個虛偽而且沒有信仰的預言家」。
弗洛伊德的崇拜者，包括他最近的傳記作者，歷史學者彼德·蓋依在內，都把他看成是一個大無畏的人，是真理的勇敢衛士。惡意毀謗他的人卻視他為精神病患者和野心勃勃的人，企圖通過發表聳人聽聞的理論嘩眾取寵。不過，出語不凡的一位學者傑弗里·梅森卻宣稱，弗洛伊德實際上還有重要的發現沒有照直說出來，因為那會對他的職業生涯造成損害，這個發現即是，精神病是一個成人（通常是父親）對孩子進行性虐待造成的後果。大部分心理學史學家都把一長串有影響的發現歸功於弗洛伊德，最為值得注意的是原動無意識的發現。可是，科學史學家弗蘭克·索羅維曾頗有見地地評論說，弗洛伊德的概念在很大程度上是對已經存在於神經學和生物學當中的一些思想的「創造性的轉述」，而學者亨利·埃倫伯格也頗費心思地提出，弗洛伊德對原動無意識的發現，只不過是把他的前輩或者同時代人早已提出來的一些流傳中的思想明確化了，並給它們一個清晰的外型而已。
弗洛伊德對自己的看法，他的大多數傳記作者也是這樣看的，既他自己是一位局外人——一位在反閃米特的維也納被隔離開來的猶太人——勇敢無畏地與保守醫學作斗爭，希望他的發現能造福人道精神。貶詆他的人卻說，他在誇大自己周圍的反閃族氛圍，企圖讓自己看起來像是一位勇敢戰斗的英雄。
弗洛伊德就是這樣一個偉大的人，引用心理學史家波林的一句話：如果一個人要編寫心理學史的話，沒有提到弗洛伊德，那麼它就不是一部完整的心理學史
C. 弗洛伊德的理論完全是正確的么
不知道你所謂的「正確」是啥子意思。下面我所說的都是有資料根據的，包括發展心理學，普通心理學，心理學思想發展史，精神闡發導論，心理闡發，榮格心理學等等。關於對弗洛伊德的質疑，從他的身邊的人，包括其女兒另有學生包括榮格都沒中斷過。不過大部分都是對細節的修正或補充。現代的心理學對佛洛依德理論的質疑是「沒有實驗根蒂根基」，也就是不能通過實驗證明。很多東西都是這樣，不能通過實驗證明，比如夢中的意境就是代表某個特定的意思，可是是實用的理論，因為他的理論是從臨床經驗總結出來的，並且治療了很多病人。另有就是「超越弗洛伊德的賢人」，也是弗洛伊德跟隨者之一，心理闡發學派的創始人榮格對他的性慾論做了質疑，他認為「力比多」是所有事物都具備的遍及生命力，而不僅僅是「性力」，這就對弗洛伊德理論的界說舉行了擴充，廳早她們的不合還呈現在有無超心理學徵象存，也就是是否存在通靈能力或特別優異功效什麼的的東西，弗洛伊德堅決反對的，而榮格正好相反，他本身本身就具備通靈能力，可以或許預測事物，並且又是還能憑借意念使事物發生明顯變化（雖然每個人都可以，可是程度很小，現在實驗室里發明的有效意念改變水的酸鹼度和冰晶結構以及腦力對激光束的偏轉，這種徵象叫做腦力輕度影響《尼古拉特斯拉，中央十套的任務欄目中提到，你可以去優酷上搜》在量子領域中，人的意識幾乎成為事物存在的決定性因素，因為通過對量子理論的推導，可以發明終極人則原理，也就是太空為我們而生，愛因斯坦在晚年不相信量子理論而站在了時代的對立面，最後臨終前仍然不甘心地說了一句，「難道我們不看月亮的時候它真的不存在嗎？」根據量子力學哥本哈根的詮釋這個推理是必然的也通過實驗證明了類似的推論）。要是說佛洛依德是泛性論者，那末榮格就是泛靈論者（這點和神人特斯拉很近，特斯拉是電氣工程學之父，你去網上找視頻文件看看吧，應該對你學心理學很有幫忙），跟他本身具備通靈能力有關。我在力比多的問題上更加支持榮格，要是僅僅靠「性力」來詮釋人的總稱發展的動力，那末神州著名的宦官蔡倫以及鄭和的偉大成就怎麼詮釋，以及野心勃勃的宦官篡權怎麼詮釋，雖然除生殖器官人體的其他社團會分泌性激素，可是按照弗洛伊德的理論這種程度顯然不能構成合理詮釋。不過他的理論已經可以詮釋很多很多問題了。我在一本哲學書上看到過，「科學講究實證，可是像弗洛伊德和馬克思的理論，雖然不能用實驗證明，我們仍然將其視為是科學的。」我更加喜歡榮格的理論，他的理論博大精深，雖然以前也很喜歡弗洛伊德理論，並且總喜歡用他的理論去詮釋事物。因為我同樣喜歡物理學，榮格跟物理學家泡利有一樣的思想，而這種思想又是量子物理的基本哲學思想「非決定論」，這種思想跟愛因斯坦的決春伏或定論唱反調，認為事物的結果肯定有原因引起。這有點像牛頓的機械生命觀，覺得我們這一切都因為固定的物理規律而變得「註定」，但長短決定論徹頭徹尾否定了，甚至似乎在告訴大家，我們不但擁有富厚的未來，並且未來可以由你的「想法」來改變。這是多麼讓人沖動的事情！榮格的constellation有點像我們的傳統的堪輿學，而神人特斯拉用電磁分布變化的理論詮釋了不同地區不同的民族風格，包括為啥子天才往往會扎堆呈現，比如1900前後的歐羅巴洲。關於特斯拉，我們是不會徹底明白的，因為他是用超越我們很多的語言在描述事物，你可以信也可以不去相識。也可以質疑，可是你沒有辦法駁斥。回到心理學，你扒伍還記得那個著名的心理學實驗嗎？澳大利亞的籃球隊實驗，分成三組，一組通例訓練，一組啥子都不做，一組想像訓練，結果想像訓練的人成績大幅度提高，而那些啥子都不做的和通例訓練的幾乎沒啥子兩樣。俄羅斯參加奧運會的運帶動花在「想像訓練」的時間遠遠超過通例訓練。這也可以用弗洛伊德下意識理論來詮釋，想像訓練將每日重復的「印象」可入下意識中，然後闡揚了效用，這就是精神闡發和心理闡發所說的「想像力大於心志力」，關於這種說法的實證有很多。跑題了，不好意思，另有很多話想說，說不完。就說到這里了。
D. 電影《尼采哭泣》反映了中世紀人們怎樣的心態
在這個虛構的故事裡，電影假託尼采以及以之同時代的維也納心理學家兼醫生布雷爾、弗洛伊德之口述說了一個關於心理學治療的典型案例。電影故事由一明一暗兩條敘事線索共同推進。明線是尼采因為失戀陷入孤獨絕望進而企圖自殺，其女友莎樂美瞞著尼采請求維也納最著名的醫生布雷爾為其進行治療，在這個過程中，暗線得以浮出水面，布雷爾醫生由於和自己的病人之間的感情糾葛，其實也已陷入不能自拔的精神困境。於是，兩個病人相遇，展開了一場扣人心弦、精彩紛呈的精神救贖行動。尼採的自殺企圖是源自於孤獨和絕望，而這孤獨和絕望的表面原因是因為失戀，其實不然，尼採的孤獨和絕望源自於世人對他的不了解，他對自己的學說是很自信的，然而在講演中屢遭打擊，其著作在社會上發行量亦甚少。他自己的作品中所敘述的那個來來得過早的預言家查拉圖斯特拉就是尼采本人的自述。在這個時候，突然闖入尼采世界的俄羅斯女郎莎樂美對尼采學說贊賞有加，兩人的關系進入曖昧，這關系有如說是戀愛還不如說是單純的崇拜和被崇拜關系。由於尼采對這場曖昧判斷失誤，導致了關系的破裂。這讓尼采原本存在的孤獨和絕望顯示了出來，尼采雖然聲稱孤獨是天才的稟賦，然而卻無力消受，他用各種學說原理武裝埋悔自己，甚至在與醫生布雷爾的辯論中咄咄逼人，不願意承認也不願意與人分擔，把自己的內心像中世紀騎士一樣用盔甲保護起來。為了贏得尼採的信任，布雷爾醫生在自己學生弗洛伊德的建議下，布雷爾向尼采袒露了自己的精神危機。兩個男人之間最後拋下了巨大的心理障礙，把自己的精神危機曬在了太陽底下。也正如布雷爾醫生所說，孤獨只存在於孤獨之中，一旦分擔，它就蒸發了。哲學家尼采和布雷爾醫生都戰勝了自己心靈深處的精神危機，重新走向新的生活。影片中布雷爾醫生和尼采看似主角，然而其敘事背景里的莎樂美女士和年輕的弗洛伊德卻大有喧賓奪主的意思。莎樂美女士是整場危機的引爆人，而進進出現在交際場合的弗洛伊德卻是戰勝危機的幕後主謀。同時也是敘事的推動者，推動了情節向著目標一步步向前發展，在弗洛伊德的建議下，布雷爾醫生成功幫助了尼采，故事在弗洛伊德精彩的催眠術中達到高潮，最終讓兩人擺脫幻想，回歸現實。弗洛伊德的學說在電影中的弗洛伊德還在年輕時即已初見端倪，其中電影關於布雷爾醫生的幾個夢境的運用就是證明，夢是願望的滿足，是對現實的反映。尼采不願意承認其孤獨，其作為一彎宴正個哲學家也有強大的理論支持自己願意孤獨的行為，但卻無法拒絕孤獨和絕望在其潛意識里歇斯底里爆發。《當尼採的哭泣》展示了精神分祥族析學說的勝利，人類最不可捉摸的精神世界裡的孤獨絕望在精神分析的抽絲剝繭下露出了可以捉摸的一面。最後，電影的時空背景定格在19世紀中後期美麗的人文藝術的大都會維也納，其古典的人文氣息也為電影增添不少美麗的色彩。
E. 想了解心理學最精華的精神分析電影在這里
電影藝術家都是心理學大師，通過光影聲營造出幻想的世界，讓人直面那些無法直視的人性。
精神分析便是直面人性的藝術：慾望的真實、情感的真實、人性的復雜矛盾沖突……在精神分析中，人們得以直面潛意識如同直視驕陽，從不自知的狀態下看清自己，不再受潛意識所控制。以下 25 部精神分析主題電影花費阿蘇大量精力和時間匯總而成，希望大家喜歡。
一、《佛洛依德》
1962年由約翰·休斯頓導演，超級帥哥蒙哥馬利主演。
阿蘇點評：敘述了弗洛伊德對潛意識的初期研究，闡述了俄狄浦斯情結。這部電影只有英文版，展現出精神分析初始時的發展狀態，以及弗洛伊德求學、思考、懷疑自己直至尋找到精神分析的道路。
二、《瑪麗公主》
法國導演柏諾瓦·賈柯2004年執導。這是阿蘇看過的最經典的精神分析電影，暫時沒有之一。
阿蘇點評：這部電影講述的是弗洛伊德晚年的故事，根據法國瑪麗公主的日記改編。
法國公主瑪麗·波拿巴因長期受抑鬱症和性冷淡的困擾，每隔半年就要做一次手術，脾氣怪異，性格倔強，私生活混亂。她在弗洛伊德的陪伴下成長，花了十多年的時間，將精神分析的療法精細的展現在觀眾面前。瑪麗公主後來成為法國精神分析的領導人，很有個性和囂張的公主范，完全不顧別人的感受，在學會選舉中直接推薦自己的情人做領導，而且反對無效，牛逼沖天啊！在二戰期間，弗洛伊德由於固執，差點就掛了，瑪麗公主心急如焚，不斷地動員老頭子，最後因為安娜被蓋世太保帶走，弗洛伊德六神無主，同意離開維也納，並動用自己所有的資源，包括希臘、法國、墨索里尼、羅斯福，最終將弗洛伊德從蓋世太保手中拯救出來。
影片還原了一個真實平凡卻充滿智慧的小老頭弗洛伊德，固執可愛溫柔，還會發點小脾氣。瑪麗公主聰明強悍，以自我為中心。但作為一個公主，悄悄躲在樓梯間保護弗洛伊德那一幕，我看得眼淚都流下來了。
整個法國的精神分析發展都與瑪麗公主有關，她在影片中的情人魯文斯坦，這個人是拉康和法國第一批精神分析師的分析師和老師。
三、《穆赫蘭道》
著名導演大衛·林奇最具知名度的佳作。
阿蘇點評：《夢的解析》的經典詮釋，什麼叫凝縮，啥是移置，顯夢和隱夢的關系……導演的情節設計和拍攝手法讓人驚嘆。「你看到的都不是真的。」此電影錯綜復雜，像一個迷宮，最後才真相大白。一般第一遍看不懂，仔細琢磨，看個三五遍，恍然大悟，原來是這樣啊，那種感覺和味道，嘖嘖。
四、《搏擊俱樂部》
大衛·芬奇導演，不是大衛·林奇哦，男主角是布拉德·皮特。
阿蘇點評：這部片子很經典，充斥著幻覺、暴力、死之本能、失憶、自我催眠，壓抑之後的巨大自我毀滅和反抗。
傑克是一個幼年慘遭父母遺棄的30歲大男孩。深藏在內心的被壓抑的憤怒，被他所在的缺德汽車公司點燃。然而獨自生活的他又不得不依附著那樣一個畸形的公司生存，每天重復著缺德而又機械的工作，最後通過幻覺和暴力來表達憤怒。兩個分離的人格不停地上演著不一樣的生活，然而他卻不自知。
五、《愛德華大夫》
1944年由著名懸疑大師希區柯克執導，大明星英格麗·褒曼和大帥哥格利高里·派克主演。
阿蘇點評：大學推薦心理學本科生必看的電影之一。這是一個有關心理分析的驚險故事，是電影史上第一批以精神分析學為主題的影片之一，上映後曾引起很大的爭議，但這不妨礙它成為四十年代的經典影片之一，它對後來的精神分析影片產生了深遠的影響。
「夢是可以恢復記憶的最佳線索，你是誰？在逃避些什麼？這些秘密都深埋在你的腦海里，只是你不願去面對。人有時會不願面對現實，因為事實會觸痛他們的傷口，因此他們為了忘卻一切，反而會生病。夢可以告訴我們你到底在逃避些什麼，但只能顯示出片段，將此片段加以組合成型，恢復原來的樣子，然後再找出其中的意義，而且越奇怪的夢越有幫助。」
六、《西北偏北》
還是希區柯克的經典之作。
阿蘇點評：影片情節跌宕起伏，扣人心弦，亦被看作電影史上的懸疑片典範。此片也因為它「文化上、歷史上、美學上」的重要價值，被選為美國國家電影保護局典藏。精神分析中俄狄浦斯情結的經典註解，也體現了一個男孩到男人的成長和救贖。
七、《精神病患者》
懸念電影大師希區柯克代表作之一。
《精神病患者》，又名《驚魂記》，採用黑白膠片和小成本電視電影的製作模式拍攝。影片公映後獲得巨大成功。
阿蘇點評：故事描述一名盜取公款的女郎在逃亡期間投宿於汽車旅館，卻在浴室中被精神分裂的狂人殺死。她的妹妹和男友加入警方的調查，在逐步偵查下終於揭露狂人的真相。裡面涉及到戀母情結、死之本能、象徵等等。後來還有三部續集，講述這個殺人犯的歷史。有興趣的朋友也可以去看看。
八、《後窗》
又是希區柯克導演，驚悚片哦。它是理性探究「窺視」主題的代表作之一。「男人觀看女性，女性則觀看自己。」——約翰·博傑
阿蘇點評：窺視癖（偷窺）是每個人都有的一種心理本能。弗洛伊德認為窺視癖滿足了人內心潛意識的需要。成為心理醫生、成為攝影師或模特畫家，都是偷窺本能的一種升華。人們通過視覺的隱秘偷窺來得到性的滿足感，如同孩子總喜歡知道那個不能看的抽屜里到底藏著什麼一樣，那是多麼令人激動與興奮的一刻。
九、《雨人》
巴里·萊文森1988年執導，由達斯汀·霍夫曼和湯姆·克魯斯主演。
阿蘇點評：濃濃的兄弟情。自閉症患者哥哥雷蒙以及弟弟查理的心理世界。電影揭開了他們童年創傷的秘密和心理防禦機制，從而探究查理對雷蒙情感轉變背後深沉的心理原因，看完有種悲喜交加的感受。
十、《黑天鵝》
由達倫·阿倫諾夫斯基執導。
阿蘇點評：「兩個女人呆在一起，就像在兩只同一個籃子里的貓一樣。」《黑天鵝》講述了一個關於母親和女兒的共生關系。女主角是一個資深芭蕾舞演員，她發現自己被困在了與另一個舞者的競爭狀態中。隨著一場重大演出的日漸臨近，許多的麻煩也隨之加劇。並且她不確定競爭對手是一個超自然的幻象，亦或只是她自己出現了錯覺。一個女孩與母親的錯綜復雜的關系、厄勒克特拉情結（戀父仇母情結）……影片也運用了拉康學派的鏡像理論，幻覺、自虐在影片里隨處可見。
十一、《危險方法》
大衛·科南伯格導演，凱拉·奈特莉、維戈·莫特森和邁克爾·法斯賓德等聯袂出演的劇情電影。
阿蘇點評：影片講述弗洛伊德、榮格和薩賓娜的關系，以此來呈現精神分析發展初始的故事，這部電影真正的主角並不是弗洛伊德，而是一位名叫薩賓娜·斯比因的猶太裔俄羅斯女子。作為精神病醫生弗洛伊德和榮格的病人，這位女子給了兩位心理學家極大的啟發，卻也促使榮格最終在理念上與恩師弗洛伊德分道揚鑣。裡面有精神分析初期的叛逆人物奧托格·羅斯，他弒父情結的典型代表，當時他倡導釋放本我，引發巨大的爭議，對榮格有一定的影響。
十二、《香水——一個謀殺犯的故事》
2006年的德國電影，由湯姆·提克威執導。看完之後感慨不已。
阿蘇點評：一個從小被遺棄在巴黎最骯臟、最惡臭不堪的地方——魚市場上的孩子，嗅覺超乎常人，異常靈敏，聞過一遍的香水就可以直接復制出來。童年缺失導致的人生悲劇，因為忽視和痛苦，導致同情心的喪失，快感區域上行固著在嗅覺上。主角對完美香水有強迫性追求，通過謀殺13名處女達成理想，最後當他可以為所欲為時，卻以生命作為代價贖罪。
十三、《老男孩》
韓國導演朴贊郁拍攝的經典電影。「笑，人人陪笑；哭，獨自落淚。」
阿蘇點評：心理承受力低的朋友慎看，這電影虐心啊。亂倫和殺戮，精神分析永恆的主題，俄狄浦斯情結的經典表達，俄狄浦斯挖掉自己的雙眼，吳大秀割掉舌頭，那碎了一地的玻璃，如同破碎成無數塊的心：因果、罪惡、亂倫、贖罪……一個是姐弟的亂倫之愛，一段是父女的亂倫之情。為了姐姐而復仇，設計吳大秀父女亂倫，大秀寧願做狗也不願意讓女兒知道真相，親手剪掉了自己的舌頭，而幕後黑手李宇真在大仇得報之後開槍自殺，大秀事後找催眠師選擇遺忘的方式去面對，在信里說：「縱使我是禽獸，難道我就沒有資格生存嗎？」影片最後的那個笑容，讓人心碎。
十四、《貝殼和僧侶》
1926年的無聲老電影，法國杜拉克導演，先鋒派電影代表作。被認為是世界上第一部超現實主義的故事片。時間很短，只有三十多分鍾。
阿蘇點評：影片的主人公是一個性無能的僧侶，他渴望得到的一個女人，恰恰是另一個人的情人。此人不斷變化為傳教士、將軍和監獄看守同他作對。導演對主人公的性心理作了充分的探索，運用一系列非現實的畫面來表現人物的性夢幻世界，並設計許多超常的動作來刻畫性壓抑者的變態行為，如主人公無故打碎了酒窖里一個又一個的玻璃球，或者穿上一件拖到腳跟的大衣在大街上亂逛：暴力、殺戮、恐懼、美女不斷變幻……全片沒有情節，也無人物性格塑造，僅用意識流的方式去呈現，充滿弗洛依德主義的潛意識迷狂的幻覺場面，將本我、自我和超我的關系象徵性地表達。
十五、《畢業生》
1967年由邁克·尼科爾斯執導。
阿蘇點評：影片通過描寫大學畢業生本恩的移情性戀愛經歷，體現了戀母情結、閹割焦慮、救贖和成長等相關精神分析主題。影片最後的名曲《斯卡保羅集市》特別動人。坐在公交車上，音樂響起，好有感覺。
十六、《天地無倫》
拉里·克拉克導演。是一部反映青少年「青春殘酷」的影片。
阿蘇點評：一部充滿著性、暴力、仇恨和愛的電影，家庭悲劇，俄狄浦斯情結的深刻呈現，性本能是人類永恆的動力和悲劇所在。人生還能更悲催些嗎？一切都有希望。
十七、《美國麗人》
薩姆·門德斯導演的第72屆奧斯卡金獎電影，凱文·史派西主演。
阿蘇點評：影片中一個正在經歷中年危機的男性心已死去，卻遇到一位讓其神魂顛倒的小女孩，是他女兒的同學，重新煥發生命的活力。「洛麗塔情結」的真實註解，面對著死亡焦慮和生活亂麻的中年男性，通過迷戀青春女孩來重新燃燒自己，也有對女兒亂倫的投射，妻子的出軌，女兒的叛逆，最後一聲槍響，原來最恨同性戀的其實就是同性戀。影片中充滿了亂倫、弒父、同性戀、壓抑、逃避、殺戮，拍得非常之美。
十八、《國王的演講》
《國王的演講》（The King's Speech），由湯姆·霍珀 執導，科林·費斯、傑弗里·拉什主演的英國電影，第83屆奧斯卡最佳影片。
阿蘇點評：一個國王竟然有當眾講話焦慮，無法對國民進行電台演講，只能找心理醫生來解決問題。國王為何有這樣的問題呢？原來有一個苛刻高要求的爸爸，當他試圖表達時，前國王說：放鬆、好好加油、快點！那種語氣和表情，多麼高壓的姿態和氛圍，讓人死的心都有了。國王也有童年創傷，也有俄狄浦斯情結哦。不能正常言語的原因，是恐懼自己內在的弒兄和弒父情結，恐懼自己的優秀而能取代他的哥哥。當他處於憤怒生氣的狀況下，在罵臟話的時候，表達卻非常流利。他將自己的攻擊性壓抑之後，表達就會出現結巴的問題。最後，在心理醫生和演講家的幫助下，國王一步步地走了出來。
十九、《吮拇指的人》
美國導演邁克·米爾斯。男主角憑此片得了柏林電影節影帝，一部溫情成長的影片。
無論今年幾歲，長大成人真不是件容易事！
阿蘇點評：吸吮拇指代表口欲期的固著，與母親的依戀關系出現問題，在緊張焦慮的狀況下退行到嬰幼兒的階段，通過吸吮手指獲得安全感，其實男性的抽煙何嘗不是如此呢。男主角賈斯丁17歲了還在像嬰兒一樣吮吸大拇指，戒不掉，周圍人都要瘋掉了。基努里維斯做心理醫生哦，涉及到青春期少年的成長困惑和過程，揭示青少年心理問題中的家庭原因對其的影響。有點小溫馨，看的時候會很有共鳴哦。「因為人們都討厭問題，為解決問題人們都在尋找完美解決方案，但實際上沒人知道自己在做什麼。」在沒有答案的狀態下生活，帶著問題生活和面對，這個選擇怎麼樣？
二十、《鋼琴教師》
法國電影，邁克爾·哈內克導演，此片有風險，要看需謹慎，耶內里克的名作。
阿蘇點評：此片與《黑天鵝》有得一拼。女兒和母親的關系，總是一段扯不清的心理痛苦糾纏。一個叫埃里卡的女子在母親極端變態嚴苛的鉗制下，心靈是如何被扭曲，情愛是如何被變異的。被壓抑和禁止的東西總是對人有過度的吸引力，女鋼琴教師和英俊年輕的男學生來了一場虐戀，在母親的面前毀滅自己（毆打的那一幕）。遭到男主角無情的拋棄，影片最後一個孤獨眺望的女人用刀深深地插進自己的胸口，獨自離去。
二十一、《毀滅》（又名《烈火情人》）
法國路易·馬勒導演，是歐洲電影的絕美之作。
阿蘇點評：講述父親、兒子和兒媳三角關系。將一部直面人類最大的禁忌——亂倫的影片拍得如此精美、如此震撼。在罪與罰、痛與快之間體現一種心靈的裂變，並為這種裂變尋求到有意識的，更多的是潛意識的，也就是人稱其為人的心理依據。
二十二、《一條安達魯狗》(1929)
大師路易斯·布努艾爾的超現實主義影片。
阿蘇點評：根據佛洛依德夢的解析的象徵理論拍攝出來的無意識流電影。它是法國先鋒派電影運動中出現的超現實主義電影的一部代表作。影片無任何情節，只有一組組無邏輯無理性的鏡頭，以及奇特怪誕形象的不諧調接合：男人想去擁抱他渴望的女人，卻被系著南瓜的長繩絆住。從手心的洞中爬出的螞蟻，一隻死驢血淋淋地堆在鋼琴上，一個男人拿著一把剃刀割裂女人的眼球…
二十三、《致命ID》
《致命ID》是美國導演詹姆斯·曼高德推出的一部以殺人游戲為主要內容的驚悚劇情電影，由約翰·庫薩克、雷·利奧塔和阿曼達·皮特主演。
阿蘇點評：一個童年受過巨大的心理創傷的罪犯，在汽車旅館殘忍地殺害了6個人。他的頭腦里存在著10個不同的人格：一個不知道生命意義的警察、一個想退休的妓女、一個殺害警察的罪犯假冒警察、另一個罪犯、假扮旅館老闆的小偷、理想化的女性大明星、機械木訥聽話的父親、性格暴躁的母親、一對情緒激動的情侶、一個沉默寡言的孩子。10個人格在幻想的汽車旅館里互相殘殺，只剩下一個人格存在，最後的結局讓你大吃一驚。
童年的創傷讓人的性格扭曲，內在的負罪感、痛苦沖突、無法直面自己的感受，導致人格的分裂和分化，成年後的殺戮。沒有重新還原的治療往往都是無效的，內在創傷的修復不只是人格的整合，而是人格的重建，否則都是沙上建房子。「當我走上樓梯，我看到一個不在那裡的人，今天他又不在那裡，我希望他會永遠消失。」
二十四、《提線木偶》
韓國導演權英樂的作品。
阿蘇點評：我們是潛意識的提線木偶，也可能是他人的提線木偶。男主角任志勛是一個精神科醫生，利用催眠進行治療。女主角賢貞是他的好朋友的女朋友，一個提線木偶師，看似溫柔嫻淑的外表下，隱藏著一個控制欲極強，殘忍殺戮的人格。
影片在俄狄浦斯三角關系中進行，戀母情結、戀父情結交替出現，底層的創傷沒有得到治療，男主角的嫉妒佔有控制欲出現後，通過催眠佔有女主角，在咨詢關系中發生性關系，讓賢貞成為他的性奴隸，這實際上是一種極度缺乏安全的表現。賢貞對於親密的恐懼、依戀的渴求和性的需求被嚴重壓抑著，當全身心奉獻而被拋棄後，重演了原生家庭的悲劇，內在陰暗的人格出現，通過殺戮完成控制。
二十五、《洛麗塔》（也名《一樹梨花壓海棠》）
1962年出品的電影，由著名導演斯坦利·庫布里克（StanleyKubrick）執導，改編自俄裔美籍作家弗拉基米爾·納博科夫（Vladimir Nabokov）在1955年發表的同名小說洛麗塔。故事講述了一個中年男子與未成年少女洛麗塔之間的不倫之戀。後來1997年又重新拍了一遍。
阿蘇點評：蘿莉一詞原型就是來源於此片。這是一個徹頭徹尾的悲劇，它的悲劇深淵乃是源於——「慾望」。在所有涉及色情的語言之下，是作者關於「慾望」主題的嚴肅敘事。男性的中年危機，通過追求少女來得到生命的活力，在亂倫的驅使下變相地謀殺了妻子，最後女孩卻與另一個中年男人合謀逃離了繼父的控制，引發一系列悲劇。
文：蘇劍鋒丨壹心理專欄作者
F. X特遣隊導演是誰 X特遣隊講述了什麼
《X特遣隊》導演是大衛·阿耶，該片根據DC漫畫改編，講述了一群超級罪犯成員都是面臨嚴重牢獄之災，他們只好為美國政府做事，以此來減輕自己罪刑的故事。
1、大衛·阿耶
大衛·阿耶（David Ayer），1968年1月18日出生於美國伊利諾伊州尚佩恩，美國導演、編劇、製片人。2000年，在戰爭電影《獵殺U-571》中首次擔任編劇。2001年，擔任犯罪動作電影《訓練日》的編劇。2003年，其編劇的動作電影《反恐特警組》上映。
2005年，拍攝了導演處女作《非常時期》。2008年，執導動作犯罪電影《街頭之王》 。2012年，其自編自導的動作電影《警戒結束》上映。2014年，編導戰爭片《狂怒》。2016年，自編自導漫改電影《自殺小隊》，該片入圍了第37屆金酸莓獎最差劇本獎。2017年，擔任科幻電影《光靈》的導演及製片人。2018年，確認自編自導犯罪驚悚電影《收稅人》
2、劇情簡介
美國政府發覺國家安全問題存在各種隱患，阿曼達·沃勒是一個名為ARGUS的秘密政府機構的領導人，她決定召集被關押的超人類反派，用他們的自由為交換，來讓他們幫助保護美國的安全。阿曼達·沃勒首先找到一個叫瓊‧謬恩的考古學家，她的身體被一個名為魅巫的古老靈魂占據。
後來魅巫逃脫阿曼達·沃勒的控制，企圖釋放出她邪惡的哥哥，建造出能夠將普通人變成一支超能軍隊的武器，並以此來統治地球。為了阻止她，阿曼達·沃勒組建了X特遣隊，成員包括，一名刺客死亡射手、因痴迷小丑而精神錯亂的哈莉·奎恩、持有迴旋鏢的小偷迴旋鏢隊長、
可以控制火的洛杉磯前幫派成員復仇惡魔、住在下水道的爬行生物殺手鱷，以及阿曼達·沃勒請來保持小隊秩序的軍人瑞克·弗萊格上校以及他的保鏢武士刀。哥譚的「義警」蝙蝠俠和一心想解救哈莉·奎恩的小丑都讓這場行動變得更加復雜。
(6)俄羅斯電影弗洛伊德射手擴展閱讀：
角色介紹——
1、哈琳·F·奎澤爾、哈莉·奎茵 演員瑪格特·羅比
一名出色的精神病醫生，在阿卡姆瘋人院工作時，她自告奮勇成為了小丑的主治醫師，卻變成痴迷於他的病人，同時愛上了小丑，幫助小丑解除了監禁，自己變成犯罪分子。
2、瑞克·弗萊格 演員喬爾·金納曼
自殺小隊的軍官和小隊指揮，軍人出身，負責美國政府指派任務的軍人，因為接受嚴格的軍事訓練，擁有頂尖的射擊與戰斗能力。
3、弗洛伊德·勞頓（死亡射手） 演員威爾·史密斯
外勤隊長，當過雇傭兵和殺手，擅長格鬥，精通各類槍械，有一款綁在手腕上的消音手槍。也是蝙蝠俠的主要敵人。
G. x特遣隊中都有哪些效果爆裂的場面
x特遣隊中效果爆裂的場面當屬小丑在直升機上，用沖鋒槍在城市上空掃射，這個特效不但動作驚險，從側面反應出了小丑的瘋狂和可怕。
這部電影里特技效果令人震驚，真實場景裡面的道具，給人眼前一亮的感覺，特別是那一段人肉炸彈，嚇得都不敢看。
視頻中的死亡射手化身人肉軍火庫，槍戰場面火爆非凡，看完這段視頻，會更記不住死亡射手的原名其實是叫弗洛，伊德，勞頓了。