① 世界八大電影公司是哪些
這是在網上搜索的結果
1、華納(WarnerBros. )
2、哥倫比亞(Colombia)
3、20世紀福克斯(20thCenturyFOX)
4、派拉蒙(Paramount)
5、環球(Universal)
6、UA(UnitedArtist)(007)
7、MGM(MetroDogwynMayer)
8、博偉（Buena Vista）
說明：UA是老牌好萊塢公司米高梅的藝術分部，缺少獨立性和保守的運營作風使他們鮮有佳績。
公司全部只有十幾個人，母公司對UA的財務限制也是每部片子的買斷價不超過$10 millions。
所以聯藝不能算
博偉（Buena Vista）就是disney的發行公司
而且，哥倫比亞(Colombia)，MGM(MetroDogwynMayer)，UA(UnitedArtist)(007)都已被sony收購，他們的片庫等等都已經屬於sony，實際上，世界電影業格局早已改變，所謂的世界八大電影公司已經不在適用，這里有美國主要的幾個電影公司http://www.boxofficemojo.com/studio/?view2=allstudios&view=company&p=.htm其中的Top Studios
除了上面所說的8個，比較重要的幾個還有夢工廠（DreamWorks SKG）（已被派拉蒙收購），新線（New Line）（隸屬華納），Dimension （帝門），派拉蒙經典（Paramount Classics ）（隸屬派拉蒙）焦點（Focus Features ）（隸屬環球），Sony Classics （索尼經典），福克斯探照燈（Fox Searchlight ），獅門（Lions Gate），華納獨立（Warner Independent ）
米拉麥克斯（Miramax ）都是重要的獨立製作公司
② 世界的著名電影公司都有哪些
世界著名的電影公司
新市場（Newmarket）
皮克斯（Pixar）
福克斯探照燈（Fox Searchlight）
米高梅/聯美（MGM/UA）
革命公司（Revolution）
博偉（Buena Vista）
索尼經典（Sony Pictures Classics）
迪斯尼（Disney）
華納（Warner Bros.）
索尼（Sony）
夢工廠（Dreamworks）
米拉麥克斯（Miramax）
米高梅（MGM）
新線（New Line）
藝匠（Artisan）
哥倫比亞（Columbia）
聯美（United Artists）
三星（Tristar）
好萊塢（Hollywood）
試金石（Touchstone）
目標（Destination）
帝門（Dimension）
勝利影業（Triumph Films）
三角（Trimark）
瑞舍爾（Rysher）
獅門（Lions Gate）
十月（October Films）
城堡石（Castle Rock）
USA影業（USA Films）
環球（Universal）
派拉蒙（Paramount）
福克斯（20th Century Fox）
PDI（PDI）
幕寶（Screen Gems）
塞繆戈溫（Samuel Goldwyn Films）
焦點（Focus Features）
秀寶（Show Box）
夢樂（Dream Entertainment Inc.）
寶麗金（PolyGram）
法國高蒙（Gaumont）
奧利安（Orion）
威秀（Village Roadshow）
歐羅巴影業（Europa Corp.）
羅格影業（Rogue Pictures）
電影工作室（Film Workshop Ltd.）
華納獨立影片公司（Warner Independent Pictures）
康斯坦丁（Constantin Film）
卡洛可（Carolco）
木蘭影業（Magnolia Pictures）
溫斯坦（Weinstein）
派拉蒙經典（Paramount Classics）
佳線（Fine Line）
③ 電影《太空救援》是哪國拍攝的太空大片
俄羅斯
電影《太空救援》由俄羅斯CTB電影公司出品，中國電影賀咐集蠢拍困團公司進口，華夏電影發行有限責任公司帶念發行，八一電影製片廠譯制。
④ 俄羅斯電影天空上映時間
俄羅斯,,Triix Media 電影公司發布了第一部在敘利亞拍攝英雄飛行員的電影預告片導演伊戈爾·科皮洛夫(Igor Kopylov)的故事片《天空》將於10月7日上映
⑤ 求~俄羅斯電影的發展史
俄國文化：俄羅斯的電影發展史概述
電影是最年輕的藝術種類，同時它早已被公認為一種最重要的藝術形式。電影製造並駕馭輿論，所以它不僅吸引觀眾，也會引起當局的密切關注。
拍攝電影所需的各項技術在電影出現以前就已經具備了，但是必須把這些技術變成一種有效的體系，1895年盧米埃爾就做了這項工作。很快在巴黎放映了首場電影。電影的傳播速度非常快：莫斯科和聖彼得堡在1896年也舉行了首場放映。過了很長時間，才建立起了俄國的電影工業。俄國的首批電影公司是1908年出現的。俄國在電影發展中的傑出作用是，它很快就意識到了電影獨特的藝術表現力。首批出現的藝術片都是為民歌和俄國經典著作配畫。1911年至1913年，俄國攝制了頭一批篇幅較長的動畫片。導演弗拉基米爾·加爾金拍攝了電影《貴族之家》（1915年）。他還同雅科夫·普羅塔扎諾夫一起執導了影片《娜塔莎·羅斯托娃》（1915年）。普羅塔扎諾夫則執導了由著名演員伊萬·莫茹欣主演的《黑桃皇後》（1916年）和《謝爾蓋神父》（1918年）。由出名的美人薇拉·霍洛德娜婭和薇拉·科拉利主演的《人世戲劇》受到了觀眾的好評。
蘇聯時期意識到了電影（尤里·熱利亞布日斯基和列夫·庫列紹夫拍攝的電影）的宣傳作用。私人攝影室拍攝了根據弗拉基米爾·馬雅可夫斯基的劇本改編並由其參與製作的電影《小姐和流氓》（1918年）以及由伊萬·莫斯克溫主演的列夫·托爾斯泰的《波利庫什卡》（1919年）。從1922年起電影業由國家電影局主管。國家組建了電影製片廠，為電影工作者提供了很大的自由，這收到了震撼世界的效果。謝爾蓋·愛森斯泰在《戰艦「波將金」號》、《罷工》和《十月》（1925年，1927年），弗謝沃羅德·普多夫金在《母親》（1926年根據馬·高爾基的作品拍攝）、《聖彼得堡的末日》（1927年）和《成吉思汗的後裔》（1929年）等影片中塑造了具有巨大感染力的新的藝術形象。形成了以描繪生活的各個側面而見長的電影藝術學派。
20世紀20年代末、30年代初攝制的影片中，突出的有普羅塔扎諾夫的《第四十一》（1927年）、弗里德里希·埃爾姆列爾的《帝國的廢墟》（1929年）、尼古拉·艾克的《生路》（1931年）和鮑里斯·巴爾涅特的《邊區》（1933年）。
斯大林時期拍攝的影片急劇減少，國家對電影的監督嚴格化，每拍一部電影都需動員大量資金。新片的上映成了大事。在這種氣氛下，出現了瓦西里耶夫弟兄的《夏伯陽》（1934年）、亞歷山大·扎爾希和約瑟夫·海菲茨的《波羅的海代表》（1937年）和米哈伊爾·羅姆的《列寧在十月》（1937年）等影片。音樂劇成為電影藝術的另一個重要門類，它在當時的社會屬於一種大眾文化。音樂劇代表作品有格里戈里·亞歷山德羅夫導演的《快樂的人們》（1934年）、《大馬戲團》（1936年）和《伏爾加啊，伏爾加》（1938年），伊萬·佩里耶夫導演的《拖拉機手》（1939年）和《養豬女和牧羊郎》（1941年）。當時還拍攝了歷史史詩影片：愛森斯泰導演的《亞歷山大·涅夫斯基》和《伊凡雷帝》。
20世紀60至80年代，戰爭成了電影藝術的主題，這方面的影片有：米哈伊爾·卡拉托佐夫的《雁南飛》（1957年）、格里戈里·丘赫萊伊的《關於一個士兵的敘事詩》（1959年）、安德烈·塔爾科夫斯基的《伊萬的童年》（1962年）和斯坦尼斯拉夫·羅斯托茨基的《這里的黎明靜悄悄》（1972年）。
20世紀60年代的問題反映在米哈伊爾·什韋采爾的《陌生的親戚》（1956年）、羅姆的《一年中的九天》（1962年）和瓦西里·舒克申的《有這么一個青年》等影片中。格奧爾吉·達涅利亞的《我闊步在莫斯科》（1964年）和埃利達爾·梁贊諾夫的《小心汽車》（1966年）等喜劇片反映的都是生活問題。這一時期，許多文學作品被搬上銀幕，如科津采夫導演的《哈姆雷特》（1964年）和謝爾蓋·邦達爾丘克導演的《戰爭與和平》（1966至1967年）。
20世紀70年代是導演－哲學家安德烈·塔爾科夫斯基（《安德烈·魯布廖夫》、《鏡子》和《思鄉》）和格奧爾吉·達涅利亞的創作高峰期。馬克·扎哈羅夫和埃利達爾·梁贊諾夫拍攝的大多數影片也集中在這一時期和隨後的10年。費奧多爾·希特魯克和尤里·諾爾施泰因創作了動畫片的精品。
20世紀80至90年代的經濟動盪摧毀了原有的電影生產和發行體系，但是對電影的需求並沒有下降。列昂尼德·蓋達伊、尼基塔·米哈爾科夫、埃利達爾·梁贊諾夫、格奧爾吉·達涅利亞和安德烈·孔恰洛夫斯基等導演在困難的條件下繼續進行創作探索。
這期間出現了不少新人。導演·索庫羅夫、巴拉巴諾夫、羅戈日金和托多羅夫斯基等人拍攝的影片在俄羅斯國內外均受到觀眾的好評。
網路找的
⑥ 八大電影公司分別是那個國家的
的確都是美國的電影公司
1.索尼影視娛樂有限公司(Sony Pictures Entertainment，SPE)是索尼(美國)有限公司(SCA)的子公司，索尼(美國)有限公司是總部設在東京的索尼公司的子公司。SPE在全球的業務包括：電影的製作和發行，電視節目的製作和發行，數碼娛樂節目的製作和發行，全球范圍的電視頻道投資，購買和發行家庭娛樂節目，經營影視拍攝設施，開發新型娛樂產品、服務和技術，以及在67個國家進行電影娛樂產品銷售。索尼影視娛樂有限公司的網址是www.sonypictures.com。
2.二十世紀福克斯電影製片公司（20th Century Fox），香港稱為二十世紀霍氏公司（英文名稱：20th Century Fox），是美國的電影公司，成立於1935年5月。在好萊塢的八家大公司中，二十世紀福克斯是創立最晚的，而且經受的波折也最多，幾次經歷險些破產的厄運，雖然，創始人之一的威廉·福克斯雖然能夠把姓氏寫在公司名里，但實際上，在1935年這家公司正式掛牌時，威廉·福克斯已經是局外人。http://www.fox.com/
http://www.foxstore.com/
3.沃爾特·迪斯尼電影公司（Walt Disney Pictures，又譯華特·迪士尼）是一家美國電影公司，在美國的多個地點及日本擁有自己的攝影棚，其最主要的電影拍攝基地位於美國加利福尼亞州的Burbank。沃爾特·迪斯尼電影公司是沃爾特·迪斯尼影視娛樂（the Walt Disney Studio Entertainment）旗下子公司，最早於1983年創立。在該公司正式成立之前所發行的影片都會加上母公司的標志並註明「沃爾特·迪斯尼製作」。
4.華納兄弟影業公司 (Warner Bros.)
電影製片和發行公司。1923年4月由華納4兄弟創建。當時總部設在紐約，製片廠設在好萊塢附近的伯班克。華納兄弟1917年開始在紐約從事電影的發行放映業務，建立華納公司攝制影片是業務的擴展。1925年接管維泰葛拉夫製片公司，並於1927年攝制、發行電影史上第一部有聲影片《爵士歌手》，從而使華納公司於30年代初進入了好萊塢8大電影公司的行列。
5.哥倫比亞影業公司 (Columbia Pictures Corp.)
電影製片和發行公司。1920年，原來在環球影片公司工作的H.科恩、J.科恩兩兄弟和J.布蘭特在好萊塢成立了一家攝制喜劇短片的小公司，名叫CBC電影銷售公司。1924年改名為哥倫比亞影片公司，並於30年代發展成為美國電影業的8家大公司之一，這主要是由於H.科恩的精明強乾和公司導演F.卡普拉的創作才能起了作用。
6.派拉蒙影業公司 (Paramount Pictures, Inc.)
電影製片和發行公司。 A.楚柯爾在1912年創立名演員公司，J.L.拉斯基於1913年建立傑西.拉斯基故事片公司。1916年上述兩家製片公司合並成立名演員—拉斯基公司。次年，新公司兼並了12家製片公司；以後再把派拉蒙影片發行公司也並了過來，遂於1927年改名為派拉蒙—名演員—拉斯基公司。1930年又兼並了擁有多家影院的帕布利克斯公司，再改公司名為派拉蒙帕布利克斯，逐步發展成為好萊塢的大公司。
7.環球影片公司(Universal Picture Co.)
電影製片公司。1912年美國獨立電影公司的老闆C.萊默爾把他的公司和N.鮑爾斯等六七家小電影公司合並，組成環球影片公司，在30—40年代成為美國電影業的8家大公司之一。萊默爾於1914年在好萊塢北面建起了攝影棚和供拍外景用的場地，命名為環球城。
8.米高梅公司 (Metro-Goldwyn-Mayer)
電影公司。1924年5月17日，美國洛氏公司的老闆M.洛把該公司所屬的米特羅影片公司和高爾溫影片公司、L.B.梅耶製片公司合並，組成米高梅公司。30年代好萊塢鼎盛時期，米高梅公司是最大的電影公司，每年要生產40—50部影片。
⑦ 求俄羅斯傳統歷史文化簡介。
基輔羅斯文化可被稱作為一種中世紀文化傳統。它具有以下特徵： 文化發展速度很慢，其受上一代人的經驗和傳亂戚統影響很首陪賀大。 局部性，封閉性。當時在自然經濟的條件影響下各地之間的相對孤立的，缺乏經濟聯系。 受基督教以及其他宗教儀式很強的影響Двоеверие. 雖然古俄羅斯文化發展模式與西歐各國不盡相同，但是它們卻始終在大體上保持著一致。
莫斯科公國
在1237—1242年間發生了韃靼人入侵。這以後的200多年裡古羅斯一 古代羅斯直處於金帳汗國的統治之下。 古羅斯文化的自然發展終止了。 在這段時間里，古羅斯的文化和西歐文化之間產生了巨大的差別。
這段時間內文化最主要的發展是：
俄羅斯人最為一個整體的思想出現了-這主要是因為在這一時期各公國之間的差別減少了，以及形成了共同的俄羅斯文化。
由蒙古-韃靼人引入的東方文化。
東正教堂作為一種俄羅斯國家文化政治傳統保護者的形式出現了，在這時原始的多神教逐漸停止了.
古羅斯各國與伊斯蘭教國家與天主教國家的聯系被終止了.
俄羅斯帝國
俄羅斯帝國（俄文：Российская империя），通常簡稱為俄國、帝俄或沙俄，是1721年至1917年間俄羅斯國家的名稱。
1721年彼得大帝在與瑞典的大北方戰爭勝利後，被俄羅斯元老院授予「全俄羅斯皇帝」的頭銜，俄國成為正式意義上的帝國；不過，事實上在羅曼諾夫王朝之前的留里克王朝的伊凡四世在1547年便已經開始使用「沙皇」的稱號，因此「俄羅斯帝國」有時也會被擴大使用。1917年俄國二月革命後，沙皇尼古拉二世簽署退位聲明，俄羅斯帝國滅亡。
蘇聯
蘇聯文化在共69年的蘇聯歷史中，經歷了數個階段。它來自於15個加盟共和國，雖然其中大多數是俄羅斯人。蘇聯雖然支持文化機構，但有非常嚴格的審查制度。
當代
俄羅斯的當代文化歷史實際上就是要重建俄羅斯帝國時期的文化元 莫斯科公國素，以及重建其在蘇聯時期的文化繼承。現在俄羅斯各地開始興建教堂，恢復宗教傳統，支持復興各種傳統的民間作坊。除此之外，在蘇聯時期文化的基礎上還產生了獨特的兼並東西方文明的新文化元素：在俄羅斯文化中不但引進了傳統的西方文化成分，並且還引入了屬者派於東方的，比如飲茶文化與東方的烹飪技術。然而同時在這個國家裡也存在著對原俄羅斯文化的造成破壞的自由主義思潮和市場經濟體制-他們對傳統社會，文化的破壞是毀滅性的。並且在前蘇聯解體後形成的一些新國家中發生了對俄羅斯文化，語言繼承問題的直接沖突。
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俄羅斯族的文化
俄羅斯是一個多民族的國家。在俄羅斯聯邦俄羅斯族佔有79.83%的人口，同時也生活著180多個少數民族。在歷史上以俄語和東正教為基礎的俄羅斯文化統治了俄羅斯，但是這種文化優勢有時卻不是全面的。需要指出，烏克蘭，白俄羅斯，塞爾維亞，波蘭等斯拉夫國家在俄羅斯文化的發展過程中起到了很大的作用。
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俄羅斯的人造文化
人造文化 這是一種擁有記號，符號的藝術物品。人造文化是由人類用各種物品製造加工而成的 — 除此之外也包含了人類社會生活中的各種現象：科學，迷信，藝術及民間傳說。在上千年的歷史長河中，俄羅斯人創造出了豐富的人類文化，藝術。
語言遺產
在俄羅斯最廣泛使用的語言是俄語，同時按俄聯邦憲法第69章規定它也 當代俄羅斯是俄羅斯聯邦的官方語言。然而，在俄聯邦除俄語外，母語人數超過一百萬的語言還有7種。根據憲法，俄聯邦境內的共和國還有規定屬於自己的官方語言的權利，事實上，他們也正在使用著這種權利：比如在卡拉恰伊-切爾克斯共和國除俄語之外的官方語言還有阿巴扎語，卡拉恰伊-巴爾卡爾語，諾蓋語與切爾克斯語。
雖然在很多地區都在努力保留語言的多樣性，但是俄羅斯甚至在蘇聯時代就有語言取代的趨勢，當時非俄羅斯族的公民的母語實際上已經是俄語，母語（自身所屬民族的語言）的概念在當時要低於民族這個概念本身。
參見: 俄羅斯語言列表, 俄羅斯官方語言列表.
格拉哥里字母
格拉哥里字母 — 最早的斯拉夫字母表之一。一些研究者認為，正是為了用斯拉夫語記錄教會文本，神聖的康斯坦丁·基里爾和米佛迪發明了格拉哥里字母。而基里爾字母則是由他 格拉哥里字母們的繼承者按安色爾書信體的希臘字母創造的。
基里爾字母
基里爾字母 — 這是一套古老的斯拉夫書寫體字母表。(говоря 俄語字母表т о русской, сербской и т. п. кириллицах; называть же «кириллическим алфавитом» формальное объединение нескольких или всех национальных кириллиц некорректно).
以下屬於斯拉夫語族的語言的字母表是基於基里爾字母表的:
俄語 (俄語字母),
烏克蘭語 (烏克蘭語字母),
白俄羅斯語 (白俄羅斯語字母),
盧森尼亞語 (盧森尼亞語字母),
保加利亞語 (保加利亞語字母),
塞爾維亞語 (塞爾維亞語字母),
馬其頓語 (馬其頓語字母),
以及一些非斯拉夫語族的語言，這些語言在以前很可能有另一套書寫系統 (通常是以拉丁字母為基礎的) ，他們在1930-х 間轉用了西里爾字母. 參見 以西里爾字母為基礎的語言列表.
俄語
俄語屬於 東斯拉夫語支,是世界語言之一, 同時也是最流行的斯拉 基里爾字母語之一. 俄語同烏克蘭語與白俄羅斯語一樣由古俄語演變而來.
民間傳說
史詩, 民間傳說
雪姑娘──俄羅斯傳說中迎接新年的人物形象，被認為是冰雪爺爺的孫女。
雪姑娘的形象在俄羅斯的文學中具有重要的地位。在此之前在關於諾夫哥羅德西部和聖誕節的神話中從未出現過女性形象。
雪姑娘的形象不僅出現在俄羅斯民間儀式中，在俄羅斯的口頭文學創作中也以民間童話中提到的：「用雪堆造，並且復活」的形象呈現。
А. Н. Афанасьев曾對有關雪姑娘的童話進行研究，並在他的作品《Поэтические воззрения славян на природу》（1876年）中的第二卷 進行了分析。
1873年，А. Н. Островский 受 Афанасьев 思想的影響創作了劇本《雪姑娘》。劇本中，雪姑娘是以冰雪爺爺和春天的女兒的身份出現的。不幸的是雪姑娘在夏天對太陽神Ярило的敬拜儀式上死去。雪姑娘的造型被描繪的清純秀美，描述中她具有蒼白而令人憐憫的面龐，雪白的頭發。她總是穿著白藍相間並以毛皮鑲邊的斗蓬（皮大衣、毛皮帽子、手套）。但是，起初該劇本並沒有被觀眾所認可。
至1882年，Н. А. Римский-Корсаков 根據該劇本改編的同名歌劇，並取得了巨大的成功。
此後,自19世紀末至20世紀初，雪姑娘的形象又經過了創作了該電影劇本的教育家們的精心修改，並最終以作為孩子們新年聖誕樹上的懸掛裝飾的形象完成。並且，直到革命時 雪姑娘期，該形象一直被人們所使用。每年人們都會把雪姑娘的形象懸掛在聖誕樹上，女孩們穿著雪姑娘的衣服，自己排演著或者童話中，或者Островский劇本中，或者歌劇中的片段，來迎接新年。
1935年,在出台了新年慶祝的官方決定之後的蘇聯時期，現代版雪姑娘的形象又一次被修改完成。在新的版本中，雪姑娘是聖誕老人的孫女。1937年初，冰雪爺爺和雪姑娘的形象第一次一起出現在Московский Дом Союзов的聖誕樹上。
民間音樂創作
恰斯圖什卡（俄語：Часту?шка） — 這是一種俄羅斯詼諧民歌的形式，它通常靠口頭傳誦。因此恰斯圖什卡屬於民間口頭傳誦的一種形式，特別是在那些存在著嚴格審查機構的地區這種口頭傳誦的形式有很大的發展。在蘇聯以前的時代，談論恰斯圖什卡屬於релогия. 在蘇聯時代, 其大部分內容含有強烈的政治和性的成分，並且使用了相當數量不規范的詞彙。
恰斯圖什卡一般是以使用抑揚格四行詩的形式出現的，其中第二行和第四行押韻(有時所有的行均押韻). 恰斯圖什卡的特點是用語詞彙豐富和極富表現力，其用語常常脫離文學語言的規格。 Частушка 常常要用手風琴或俄式三弦琴伴奏. 恰斯圖什卡19世紀的最後三年裡作為一種鄉村的民間文學形式就已經出現了，但其全面發展卻是在蘇聯時期開始的。
俄羅斯民間繪畫工藝
霍霍洛瑪是一種繪在餐具或傢具上的裝飾性鄉村藝術繪畫。它是 雪姑娘用黑色或紅色（偶爾也用黃色）顏料在金色的背景上繪成。 在木製品上繪畫時使用的不是[金粉]]，而是銀粉或錫粉，畫好以後還要用專門葯劑覆蓋，並通過三至四次烘乾從而得到一種獨一無二的蜂蜜似的金色，這樣就給本來質感較輕的木質餐具一種沉重的感覺。
在傳統的霍霍洛瑪裝飾上繪製得有赤紅的紅莓，花楸果，野草莓，花朵，樹枝。有時也會有鳥類，魚類及其他的野生動物。
俄羅斯細絲工藝
俄羅斯細絲工藝 – 這是一種藝術品，它被鏤花或通過細金，銀或銅絲焊在金屬製成的底板模型上
卡斯里藝術鑄造品
卡斯里藝術鑄造品 — 這是一種用在卡斯里城的生鐵鑄造廠出產的生鐵與銅鑄造的藝術作品（其形式可以是雕塑，柵欄，各種建築部件等等)。
卡斯里藝術鑄造品的傳統方法（首先得到一個大體上整齊的輪廓, 然後仔細地鑿出各個部位的細節並拋光整個表面）是在19世紀發展起來的。
琺琅工藝
巴列赫微型畫
Посёлок Палех. Шкатулка, 1934 год. И. М. Бакланов.巴列赫微型畫 — 這是一種源於伊萬諾夫州巴列赫的民間藝術形式。 塗著清漆的的微型畫是一種在紙板上的蛋彩畫。它通常在匣子，首飾盒，錢包，畫框中（用別針，胸針等）表起來。
通常巴列赫微型畫的場景採用日常生活以及古典文學作品，民間故事，俄羅斯史詩及歌曲作為主題。繪畫一般在黑色背景下進行，並以金色顏料расписываются。
套娃
Разобранная матрёшка套娃 — 俄羅斯木製的彩繪 [[玩具娃娃 俄羅斯文化]。在最外層的套娃裡面有一個與之相似但尺寸較小的另一個套娃. 傳統的方法是為之漆上著俄羅斯傳統服裝的村姑的畫像。而現在則沒有此類限制：肖像的內容上可以至神化人物，下可到 蘇聯 領袖. 套娃是外國旅遊者來俄羅斯購買得最多的紀念品。
編輯本段
俄羅斯藝術
繪畫藝術
聖像
Спас Нерукотворный. 安德烈·魯布烈夫. XIV—XV 世紀主條目：聖像
俄羅斯的聖像畫法繼承了 拜占庭 的技術. 與此同時在 羅斯 產生了自己的一些傳統。俄羅斯最具有表現力的聖像畫集在特列季亞科夫畫廊.
俄羅斯的聖像不僅僅是簡單的臨摹，它具有自己的風格。俄羅斯 俄羅斯文化著名的聖像畫家，如安德烈·魯布烈夫對聖像畫發的理解已達到了新的高度。
寫生畫
阿巴庫莫夫, 米海伊爾·格奧爾戈維奇,在金色的雨中漫步俄羅斯的第一幅模擬肖像畫出現在17世紀，在18世紀的中起到晚期則出現了大量的寫生畫家，例如 Левицкий和Боровиковский.
俄羅斯的寫生畫從那時起就開始追隨著世界潮流。
19世紀上半葉著名的藝術家有： Выдающиеся художники первой половины XIX века:
Кипренский
Брюллов
在後半葉模擬寫生畫法則得到了蓬勃發展(參見：Передвижники).
在20世紀初俄羅斯是前鋒派藝術的中心： (Кандинский,Малевич).
文學
俄羅斯文學無疑是俄羅斯人民完美的和清晰的創作天才表達，而不僅僅是 Template:美學，道德和文化價值的表現； 按照俄羅斯著名哲學家的觀點, 文學也是俄羅斯哲學的體現。
直到18世紀在俄羅斯幾乎還沒有世俗的的文學作品出現。那時只有一些古俄羅斯的歷史傳記，宗教文學或者是編年史 - «Повесть временных лет», «Слово о полку Игореве», «Моление Даниила Заточника», «Задонщина», Житие Александра Невского и другие жития. 而這些作品的作者卻無從知曉。那時候的民間文學創作有著各自的風格：былины, сказками.
俄羅斯的世俗文學是在17世紀出現的。第一部世俗作品是 — «大祭司阿瓦庫姆的生活» (不要被名字所迷惑，它不是宗教作品，因為它是阿瓦庫姆·彼得羅夫本人的 安德烈•魯布烈夫作品，事實上為多數人所知的他的聖徒式生活是他死後的故事).
在 18世紀 俄羅斯涌現出了一批傑出的詩人與作家. 他們中間有瓦西里·特里季亞可夫, Антиох Кантемир, Гавриил Державин, 米海伊爾·羅曼諾索夫； 作家Николай Карамзин, Александр Радищев; 劇作家亞力山大·蘇馬洛科夫 и Денис Фонвизин. 那時主要的文學創作藝術形式是 古典主義.
散文
下列的是俄羅斯最有名的作者:
費奧多爾·陀思妥耶夫斯基
列夫·托爾斯泰
伊萬·布寧
弗拉基米爾·納博科夫
伊凡·屠格涅夫
契科夫
等等.
詩歌
Среди наиболее известных поэтов России:
亞歷山大·布洛克
謝爾蓋·葉賽寧
亞力山大·普希金
安娜·阿赫瑪托娃
約瑟夫·布羅茨基
米海伊爾·萊蒙托夫
等等.
馬戲院，雜技場
在俄羅斯雜技與馬戲十分流行。以下是一些有名的雜技 俄羅斯文化馬戲演員：
小丑：
尤里·尼庫林
Карандаш
奧列格·波波夫
魔術師：
伊戈爾·基奧
馴獸師：
弗拉基米爾·杜洛夫
雜技演員：
電影藝術
在1896 年四月，即第一屆巴黎電影藝術會後四個月，在俄羅斯就有了第一部電影放映機。五月4日 1896 年在彼特堡一個名叫《水族館》的劇院里進行了俄羅斯歷史上第一次電影放映 — 當時在演出«阿爾弗雷德-巴夏在巴黎»的第二出劇與第三處劇的間奏里給公眾們放映了一些短片。俄羅斯官方文件紀錄上的第一次電影拍攝的是五月Камилл Серф沙皇尼古拉二世的加冕禮。電影迅速成為非常時髦的消遣娛樂方式，電影院開始在俄羅斯各大城市出現。俄羅斯第一家電影院是1896年在聖彼得堡涅瓦大街的46號開業的。
俄羅斯藝術電影最開始放映的是一些古典文學創作（商人卡拉什尼科夫之歌，白痴，巴赫奇薩拉伊的噴泉），民歌（《烏哈爾的商人》）以及關於俄羅斯歷史（伊凡雷帝之死，彼得大帝）的短篇。1911年則放映了俄羅斯第一部長篇電影-塞瓦斯托波爾保衛戰，以及亞歷山大·漢容科夫，瓦西里·貢恰諾夫。
1913 年 在俄羅斯經濟得到復甦的背景下，電影藝術也得到了蓬勃的發展，此時出現了一大批新電影公司：包括最大的И. Н. 葉爾摩利耶夫電影公司，其拍攝的影片中有120多部稱得上是相當有水準的，比如：Пиковая дама，«葉爾蓋的父親»， 雅可夫·普羅塔贊諾夫. 在第一次世界大戰期間出現了很多藝術電影院。在這段時間里活躍著以下著名電影導演：葉夫根尼·鮑威爾，弗拉基米爾·加爾金以及維亞切斯拉夫·維斯科夫斯基
音樂
俄羅斯搖滾樂
搖滾組合鸚鵡螺的演唱會俄羅斯搖滾樂最開始在前蘇聯出現，然後在俄羅斯聯邦及其他獨聯體國家出現了不同的作曲家與樂隊組合。最有名的組合有：時間機器，水族館，鸚鵡螺。 «電影院», «阿莉莎», «ДДТ», «Звуки Му».
俄羅斯的搖滾樂隊深受西方搖滾樂，以及俄羅斯作曲家（[[]]）音樂的影 列夫•托爾斯泰響，這些音樂大多使用鋼弦原聲吉他演奏。
俄羅斯爵士樂
第一次俄羅斯爵士音樂會是於10月1日1922年在莫斯科小基斯洛夫小巷的中央戲劇藝術學校（這里後來被稱為ГИТИС）舉行的。這次音樂會是эксцентрического爵士樂隊團瓦倫丁·巴爾拿赫第一次在俄羅斯蘇維埃聯邦社會主義共和國的表演。
電子音樂
Известные коллективы и персоны: ППК, Parasense, KDD
建築
俄羅斯的建築歷史已有一千多年的歷史了。歷史上俄羅斯的建築不但與許多國家的建築都有密切的關系，而且發展了自己的傳統形式。
宗教建築
米海伊爾·阿爾漢格爾教堂，位於科洛母納 古典式建築， 謝斯塔科夫.Ф.М. 設計
民用建築
莫斯科斯大林高度式的摩天大樓«凱旋宮»俄羅斯的民用建築發展在歷史上分為幾個階段。在革命前建築風格與其餘國家（歐洲國家）的風格是一致的：古典式，巴羅克式及其他。
蘇聯時期的民用建築不同階段的劃分往往被冠以當時國家領導人的姓：斯大林式的，勃列日涅夫式的，赫魯曉夫式的。隨著蘇維埃權利的更迭，這些建築風格存在時間也是短暫的。然而，當時蘇聯政府為了改善國民的居住條件而寄希望於大眾式的建築形式，因此在蘇聯後期的建築中沒有了裝飾性的成分：比如說雕塑裝飾物。當時在電視里播出的由梁贊諾夫導演的電影《命運的捉弄》正描述了此種情況。
現在隨著各種個性設計的出現，不同的居民樓有著各自的建築設計風格。
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宗教
俄羅斯是一個宗教信仰多元化的國家：
原始宗教
在俄羅斯有很多原始宗教，它們在前基督教時代的古羅斯。俄羅斯的原始宗教信仰主要是多神教。在斯拉夫族的原始宗教中蘊含著對大自然的力量的原始崇拜，比如：別龍(Перун)-雷與閃電之神，達茲博格(Даждьбог)-太陽神，維列斯(Велес)-生靈之神，雅歇爾(Ящер)-海洋之神，等等。與此同時，也存在一些關於精靈的崇拜，如列西(лешие)，達摩沃伊(домовой)，伏葉諾伊(водяной)，基基莫拉(кикимора)等等。 在20世紀以前原始宗教信仰一直受到基督教會迫害的。然而，這些原始宗教信仰還是 俄羅斯電影受到了人們的尊敬：比如謝肉節就是一個原始宗教節日的例子。
基督宗教
在988—989年間弗拉基米爾給將東正教定為羅斯國教後，原來那些原始宗教信仰崇拜的神就被對應為了基督教聖徒（如:別龍 — 以利亞，維列斯 - 聖尼古拉等等）。
東正教
東正教是俄羅斯最為廣泛流行的宗教。正是對東正教的信仰影響了俄羅斯文化的發展。然而，東正教從來沒有完全主宰過俄羅斯社會：俄羅斯社會已經容納下了各種宗教的發展。 據官方對部分俄羅斯居民調查顯示：俄羅斯有大約50%的人口不信仰任何宗教，30%~40%的人口是東正教徒[1].
伊斯蘭文化
據專家統計 (在最近的一次人口統計中沒有涉及到宗教信仰的問題) 在俄羅斯有一千到一千五百萬穆斯林。據 Духовного управления мусульман европейской 俄聯邦分部統計, 在俄羅斯有兩千萬穆斯林. 然而據俄羅斯最有名的伊斯蘭研究學者羅曼·西蘭捷夫認為，這些統計數據偏高，而實際上穆斯林人數應該介於一千一百萬到一千二百萬之間。[2].
穆斯林在俄羅斯大都居住在伏爾加-烏拉爾一帶，北高加索地區，以及莫斯科市，聖彼得堡市，西西伯利亞地區。在俄羅斯有超過6000座清真寺（1991年僅有百餘座）。
佛教文化
在俄羅斯佛教徒主要分布在三個地區: 布里亞特共和國, 圖瓦共和國 和 卡爾梅克共和國. 據 俄羅斯佛教聯合會的信息透露, 俄羅斯信仰佛教的人數在150萬到200萬之間。
現今在俄羅斯有很多佛教學校: тхеравада, 日本與韓國的 禪宗 米海伊爾•阿爾漢格爾教堂, 一些大乘佛教的分支，以及廣泛分布著的藏傳佛教學校.
世界上最北的佛教機構Дацан早在革命前在聖彼得堡就已存在。 (Дацан Гунзэчойнэй), 現在已成為俄羅斯的旅遊與佛教文化中心。[3]。時下已准備在莫斯科新建佛教寺院, который смог бы объединить вокруг себя русских буддистов в совместной практике на благо всех разумных существ России и мира.
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外國人眼中的俄羅斯文化
外國人常常感到對俄羅斯，俄羅斯人，俄羅斯人的習慣，愛好，文化非常陌生。比如說，在外國人的意識中總認為俄羅斯文化就是 套娃, 俄式三弦琴, 手風琴, 民族服裝（男人穿 俄式上衣,女人穿卡科什尼克）, Частушка, 以及民歌 «卡林卡».
俄羅斯的風俗及俄羅斯的文化經常被歪曲諷刺，或者會使某些人感到奇怪。可參閱下面的鏈接： 葡萄牙語維基網路認為, 俄羅斯的文化是與 伏特加酒相聯系的。
⑧ 為什麼俄羅斯的電影業不發達是因為文化也不是很發達么
誰說俄羅斯電影不發達的。俄羅斯電影90年代之後由於思想解禁，異軍突起。
1991年的《蒙古精神》，尼基塔·米哈依爾科夫在外蒙古拍攝的獲得威尼斯金獅獎的名作。手中是法二版。這次課上給學生放了投影，大銀幕體驗大草原風吹草低見牛羊的意境，感覺真爽啊。
1994年，《烈日灼身》（《毒太陽》），同為尼基塔·米哈依爾科夫導演的揭露斯大林時期政治迫害的反思電影，獲得戛納評委會大獎。此外，尼基塔·米哈依爾科夫在後蘇聯時期拍攝的《西伯利亞的理發師》及最新作品《十二怒漢》都有不錯的DVD版本。
基拉·穆拉托娃是蘇聯極有個性和有爭議的女導演，後蘇聯時期她的作品《迷戀》（1994）和《契訶夫的主題》（2002），這倆個電影都來自俄羅斯五區版的穆拉托娃套裝。不知道這個套裝還有她的其它啥電影。
1996年，亞歷山大·索科洛夫的《母與子》，這位被譽為是「改革與公開化時期」的塔可夫斯基的作者電影大師，迄今已拍攝了故事片17部，紀錄片20餘部。
值得慶幸的是，索科洛夫的代表作大部分在國內都能找到DVD。《母與子》，我手頭有兩個版本，一區版本和英二「人造眼」版本。《父與子》我也有兩個版本，另一個是台三發行的。「人造眼」出版的這個套裝，還包括《父與子》。「人造眼」的索科洛夫套裝，除了畫質遠好於一區版本外，勝在花絮豐富，尤其是收入了兩個紀錄片《卑微的人生》和《士兵之歌》，對於理解索科洛夫的創作很有裨益。此外，我收集的索科洛夫作品還有：「生死三部曲」開篇之作《第二層地獄》（1990）、《太陽》、一個鏡頭構成的《俄羅斯方舟》（2002）、來自西班牙二區的《金牛座》（《遺忘列寧》）及2007年索科洛夫的最新作品《亞歷珊卓》。
至於索科洛夫的紀錄片，一區FACETS發行的索科洛夫紀錄片套裝算是較全的，我手頭有《大地的輓歌》（1977-1988）、《塔可夫斯基輓歌》（1988）《精神之歌》和《旅程輓歌》（2001），以及最近英皇出的也是一區FACETS發行的《對話索爾仁尼琴》（1998）等。
1997年，謝爾蓋·鮑德羅夫的《高加索俘虜》，一區米高梅發行的版本。這是第一部以車臣戰爭為背景的故事片。故事類似大島渚的《飼育》或姜文的《鬼子來了》，說不清是誰受誰的啟發了。導演謝爾蓋·鮑德羅夫屬於移居國外的俄羅斯導演群體，他有韃旦血統，生於西伯利亞，用外資拍攝迎合西方觀眾的電影。最新的電影就是獲得奧斯卡最佳外語片提名的《蒙古王》，大陸演員孫紅雷扮演重要角色。市面上有若干DVD版本。
下面該說新一代導演了。
首先應提到的是多產的阿里克塞·巴拉巴諾夫。1997年，他導演的由俄羅斯最重要的民營電影公司CTB出品的匪幫片《兄弟》（《兄弟憐》）在俄社會引起強烈反響。意見對立使得這部電影不僅成為電影領域的一個事件，也成為俄羅斯社會生活的一個事件。影片描寫的是彼得堡黑社會與僱傭殺手之間的事件。由於影片票房的大賣，《兄弟》2000年又拍攝了續集。評論界對影片的塑造的主人公達尼拉的形象展開了激烈爭論。2002年，他導演的《畸形人與正常人》（《畸零與色情》），在戛納電影節上的展映引起普遍關注。2005年，巴拉巴諾夫又拍攝了動作大片《死人的騙局》，由大導演尼基塔·米哈伊爾科夫主演。此外，巴拉巴諾夫還拍攝了以車臣戰爭為背景的戰爭片《戰爭》（《反恐戰爭》）獲得了俄羅斯塔夫爾電影節頭獎金玫瑰獎。這部電影我手頭有英二的版本，還是那天意外地在大B那特價淘來的。
戰爭題材，尤其是衛國戰爭是蘇聯電影創作取之不盡、用之不竭的源泉。戰爭片歷來是蘇聯電影的一個重要類型。曾引發幾次浪潮。隨著前蘇聯社會的改變、人的思想觀念的轉變，電影在表現政治、表現社會、表現戰爭等方面開始出現新的不同的視點。個別電影創作者對以前未曾觸及的阿富汗戰爭，尤其是20世紀90年代開始的車臣戰爭給予了極大的關注。他們以不同的形式、不同的視點對戰爭進行了分析和批判。蘇聯解體後，後蘇聯的戰爭片也涌現出許多重要作品。包括反映阿富汗、車臣戰爭，當然，二戰的衛國戰爭依舊是一個永恆的題材。如尼古拉·列別傑夫的《星星敢死隊》和羅戈日金的《戰場上的布穀鳥》。這兩部電影，我手頭均有DVD。
另一位引人注目的導演新秀是安德烈·薩金采夫。2002年，他的一部《回歸》一舉獲得了威尼斯電影節最高獎金獅獎。這是塔可夫斯基的《伊凡的童年》奪得金獅獎三十多年之後，再次獲此殊榮。這個電影我手頭有兩個版本：三區安樂版本和法二TFI版。另外，薩金采夫的新作《將愛放逐》（2007）的DVD也由法二TFI發行，手頭已有。
進入21世紀以來，許多出身於電影世家的年輕導演，如岡查洛夫斯基、幫達爾丘克、米哈伊爾科夫、丘赫萊依、托多洛夫斯基、楊科夫斯基的兒子們，都一躍成為俄羅斯電影創作的中堅。其中，比較突出的有，格利高里·丘赫萊依的兒子巴維爾，他導演的成名作是《竊賊》（1997），關於父親的缺失與少年的成長。這個電影我手頭有兩個版本：台三元寶利的和德二的。此外，我還收集到了巴維爾·丘赫萊依的另一部電影《薇拉的司機》（2004）。
與格利高里·丘赫萊依同一時代的同學兼新浪潮夥伴謝爾蓋·幫達爾丘克，如今，他們的兒子也站在同一電影前沿。名叫菲多爾的小幫達爾丘克，不比父親遜色，拍攝了氣勢恢弘的戰爭片《第九縱隊》，票房評論俱佳。
彼得·托多洛夫斯基（《戰地浪漫曲》、《國際女郎》）的兒子瓦萊里，也是青出於藍勝於藍。可惜的是，他的最重要的電影《愛情》（1991）、《聾人之國》（1997）均無緣得見。不過，他的另一部電影《情人》（2002）手頭有，是由主演過《鄉愁》的奧列格·揚子科夫斯基主演。
除此之外，手頭有DVD的還有其它一些重要作品，列舉如下：
安德烈·克拉夫庫克的《尋找幸福的起點》（2006）。該導演今年的大片《海軍上將高爾察克》也發行DVD了。坊間有多種版本流行。
《西服》（2003），Bakhtyar Khudojnazarov 柏提古·杜納佐洛夫作品，獲得東京電影節最佳藝術貢獻獎和評審團特別獎。《消失在地圖上的名字》（2003），莫斯科國際電影節最佳導演獎。《斯佐的愛》（2004），哈薩克導演古卡·歐瑪洛瓦戛納參賽作品。《死亡騎士》（2005），俄羅斯一部暗殺題材的動作大片。
《瑪莎》，謝爾蓋·特卡喬夫作品。俄羅斯五區發行的DVD。更新的作品還有2007年阿里克塞·彼馬諾夫的電影《敖德薩的三天》。大B那花一塊五淘來的。
最後要提到的自然是「俄羅斯的呂克·貝松」提莫·貝克曼貝托夫，他導演的《守夜人》是俄羅斯電影歷史上首部純本土投資、完全好萊塢式運作、最終創造出商業奇跡的大片。《守夜人》讓全世界影迷見識到俄羅斯新電影「文藝復興」的威力。這部電影及續集《守日人》均獲得巨大的商業成功。這兩部電影及導演的第一部好萊塢製作《通緝令》（2008），市面都有多種版本，前者還發行了藍光碟。
⑨ 世界八大電影公司是哪些
世界八大電影公司指的是
1、華納(warnerbros.
)
2、哥倫比亞(colombia)
3、20世紀福克斯(20thcenturyfox)
4、派拉蒙(paramount)
5、環球(universal)
6、ua(unitedartist)(007)
7、mgm(metrodogwynmayer)
8、博偉（buena
vista）
但是現在的格局已經變了，不再游好是了，雷電華倒閉了，哥倫比亞被索尼收購了神脊鉛，米高梅和聯美合並後好像也被索尼收購了，迪士尼也逐漸崛起，所以現在的世界大型電影公司是
華納
派拉蒙
20世紀福克斯野銷
環球
索尼影業
迪士尼
現在華納和派拉蒙應該是最強的吧，個人意見
⑩ 俄羅斯電影歷史
去年的威尼斯電影節對於俄羅斯的電影給予了額外的關注，除了有一部俄羅斯電影入選競賽單元之外，還首次設置了一個完全專注於蘇俄時期電影的平行單元。
「俄羅斯電影秘史」包括18部在1934年到1974年之間拍攝的影片。8月初，電影節主席馬可·穆勒在對莫斯科進行短期訪問時宣布了這一單元的設置，事實上，穆勒本人也曾經參與合拍過好幾部俄羅斯電影，例如亞歷山大·蘇古諾夫的《太陽》。
這一單元的設置是為了向人們展示蘇維埃電影史上的一個重要階段，而這個階段在西方幾乎是不為人所知的。這一單元既包含經典的、幾乎每個俄羅斯電影愛好者都知道的作品，例如格里高力·阿萊克桑德夫的《快樂的傢伙們》(1934)和《伏爾加河-伏爾加河》(1938)，也包含相對不那麼有名的Ivan Pyryev的一系列作品，如《拖拉機駕駛員》(1939)，《養豬人和牧羊人》(1941)，《戰後傍晚六點鍾》(1944)和《庫班河的哥薩克人》(1950)等。
所有入選影片中年代最近的一部是安德烈·科察洛夫斯基於1974年拍攝的《戀人曲》。他在評論「俄羅斯電影秘史」這一單元時說：「作為全球電影歷史的一部分，蘇維埃時期的電影是不可磨滅的，對這個時期的影片進行回顧會讓世界意識到這一點。它將會顯示：盡管處在最嚴格的審查制度之下，蘇維埃的電影仍然是真正的藝術。」
影片名單：
《手風琴》(1934) by Igor Savchenko和Evgenij Sneider
《快樂的傢伙們》(1934) by 格里高力·阿萊克桑德夫
《馬戲團》(1936) by 格里高力·阿萊克桑德夫
《富有的新娘》(1938) by Ivan Pyr』ev
《伏爾加河-伏爾加河》(1938) by格里高力·阿萊克桑德夫
《拖拉機駕駛員》(1939) by Ivan Pyr』ev
《音樂故事》(1940) by Aleksandr Ivanovskij和Gerbert Rappaport
《SVETLYJ PUT'》(1940) by 格里高力·阿萊克桑德夫
《養豬人和牧羊人》(1941) by Ivan Pyr』ev
《戰後傍晚六點鍾》(1944) by Ivan Pyr』ev
《春天》(1947) by格里高力·阿萊克桑德夫
《庫班河的哥薩克人》(1950) by Ivan Pyr』ev
《Scedroe leto》(1950) by 鮑里斯·巴爾涅特
《狂歡夜》(1956) by El'dar Rjazanov
《我們善良的醫生》(1956) by ?aken Ajmanov
《莫斯科上空的歌》(1956) by Gerbert Rappaport
《拯救溺水者》(1969) by Pavel Ars?nov
《戀人曲》(1974) by 安德烈·科察洛夫斯基
格里高力·阿萊克桑德夫
格里高力·阿萊克桑德夫1903年1月23日生於俄羅斯的葉卡特琳堡。9歲的時候他就成了葉卡特琳堡歌劇院的送報員，他還在那裡當過助理化妝師、電工、油漆工和助理導演等。他在葉卡特琳堡的音樂學校學習小提琴和鋼琴，並於1917年畢業。1917-1920年的蘇俄內戰期間，他是紅軍第三隊「東部前線」劇院的場道經理。內戰結束後，他從葉卡特琳堡工人劇院的導演課程結業，並被任命為葉卡特琳堡地方政府的藝術檢查官。他的工作主要是監管劇院，並選出與新意識形態一致的電影。
阿萊克桑德在1921年遇到了愛森斯坦。1921-1924年間他們合作製作了幾部話劇，並於1924年聯合創作了他們早期的電影《罷工》(1924)和《波坦金戰艦》(1925)的劇本。1927年，他們編劇並執導了宣傳俄羅斯十月革命的影片《十月》。1929-1933年期間，阿萊克桑德夫和愛森斯坦都被派往好萊塢學習和工作。回到蘇聯後，阿萊克桑德夫受斯大林的命令拍攝一部美化其形象的電影《International》(1932)。據說斯大林非常喜歡這部電影。
1933年，斯大林命令阿萊克桑德為蘇聯人民拍攝一部喜劇，《Veselye Rebyata》於1934年製作完成。強硬路線的蘇聯評論界最初抨擊該片缺少對革命的宣傳，影片被禁映了。幾經周折，馬克希姆·高爾基讓斯大林看到了這部片子，斯大林對其非常喜愛，下令解禁。《Veselye Rebyata》在俄羅斯取得了票房上的大成功，並在威尼斯電影節上獲獎。該片的演員Leonid Utyosov和Lyubov Orlova也因此一舉成名。阿萊克桑德的喜劇深深影響了好幾代蘇聯影迷．