㈠ 出國留學碩士，學電影美術方向的，主要是場景設計和人物形象設計專業，哪個國家的哪些學校比較好
你好，我推薦美國：
美國留學藝術院校申請解析
為什麼要去美國學校讀藝術?
美國是一個綜合文化集合的國家,他們允許多種不同形式的文化,藝術進行交合,所以為更多的類型體提供足夠的支持.
到底去美國的學校讀藝術有多難?
有人說非常非常難,鳳毛麟角的人才能出去,更不要說拿獎學金了.我覺得這是個錯誤觀念,首先讀藝術的人還是相對於其他大科目的基數是低的,其次很多人不了解美國學校的申請和錄取,導致以訛傳訛.
那麼應該給自己怎麼定位呢?
這點是非常重要的,無非有兩種人,一種是想混個美國身份去的,一種是要實現自己思維理念的.兩種方式沒有什麼好壞之分,若不能早期定位,很多還是混不下去的.
下面我就把我研究了一年的美國大學關於藝術專業申請和錄取方面的東西做個小論.
考試:
本科生必須參加TOEFL考試,分數維持在550-600,參加SAT考試,1900-2000即可。
研究生以上,必須參加TOEFL考試,分數最好不要低於600,一般640以上為好.GRE 分數不確定,不是重點參考對象,適當即可,SUB 如果是明確專業的 一定要考,最好高分,偏理論的很看這點.GMAT,有些大學有什麼藝術管理之類的專業,要求考,我覺得這個分數就相對重要了.
有人說成績差怎麼辦?我覺得成績不是重點參考的錄取factor,除非一些很重整體素質的學校,比如西北大學的所有藝術專業沒有特殊要求,任何學生都可以讀,自然錄取的學術標准也很高.所以考試一定要考,考不好也不影響.
GPA:
大學的GPA是一塊大頭,但是專業評價不定,我覺得某些學校意義不大,更何況一半學生可能來自北廣,中美這些學校,或者個別著名大學的藝術學院,在哪所學校對錄取沒有任何影響,排名也不重要,盡量搞個體面的分數不會讓對方學校覺得你不學無術.
推薦信:
其實推薦信蠻有用的,因為這藝術東西說白了,有人欣賞就好,沒人欣賞就不好.最好能找一位德高望重,特別是在美國學校眼裡,相對有分量的人來寫,不用找自己的老師寫,幫助不大.主要是評價你的可發展能力和已經有的成就,不要談論到對方學校的情況,這點學校很銘感.
作品:
一般學校都要求你提供,我建議繪畫,攝影,設計這個專業的 做一本平面圖冊,要高精度的,每個作品下配備文字說明,然後可以內置幻燈片或者DVD存儲的其他作品.
音樂專業的,一定要錄制CD,用中文,英文和第三語言演唱一首,然後無配樂演唱.記得錄制CD最好做防偽認證,然後能輔助提交磁帶式錄音,讓學校不會以為你是用電腦編出來的. 如果是譜曲,記得交譜曲創作手稿的掃描件,復印件,錄制的磁帶.
關於舞蹈,表演專業,一定要把自己公開演出和有分量的演出的現場VIDEO,電視台錄制或者學校錄制的,加時間碼最好這樣的做成光碟,VHS發給學校.
再談談作品的分量,其實作品就是你的學術成績反映,真正你能再去讀研究生,說明你的藝術能力已經基本走到盡頭了,學校只是給你提供一個更專業的環境,讓你豐富自己.所以提交的作品不在多,而在於它是否是你最真實的表現,千萬不要用別人的作品,一但發現,你以後很難混的.即便你是第二創作者,也要注名.關於作品,如果是交給學校評審委員會,你就不用操心,多人以投票來決定你的錄取,而如果是由專業教授來決定,我建議提前給教授聯系,並且就作品進行討論,會把你的思維反映給教授.有些人說,如果得過什麼國際大獎就能被錄取拿全獎,我只能說太片面了,一個學校錄取你更多的是看你和學校的方向,和學校培養你是否有意義,而且亂七八糟的大獎太多了,除非是幾個頂級大獎,一般學校不會草率,要把心態放正,你沒什麼牛作品,一樣可以去好學校讀.
PS和論文:
PS主要是談你的創作思維和創作能力,不要太雜,就對某些方向創作談,盡量可以滲透人文思考.論文最好偏理論研究,評論性,分析要客觀,不需要主觀,不要太前衛的觀點,還要看對方教授的研究方向與你是否符合.
面試:
我覺得這點最重要了,一般先把作品發過去,教授會主動聯系你,你們可以談論一些話題,讓對方對你產生一個立體認識.現在有個好消息是每年美國的幾個著名藝術學院都要來上海,北京做宣傳,可以提前跟學校聯系,如果他們負責招生的主任過來,可以要面試的,自己把握,還是蠻有機會的.也可以和學校接觸,了解學校的想法和動態.
獎學金:
這點我要很遺憾的說,很多藝術學院和大學的藝術專業實際上是不能提供足夠的資助的.一般會提供助教的機會,需要自己爭取,其次可以做一些打工的零活,申請LOAN也是一種方法,有些藝術學校和一些機構會給國際學生提供資助的,但不多. 藝術學院這兩年形成了一個觀念就是"有錢的人多",所以為了能到好學校學習,還是需要你有一定的從業經驗和工作收入.成功的藝術人士,一般都是先工作後上學的,上學是對自己的思維進行重新定位.另外值得一提的是很多LAC(文理學院)也帶研究生教育,但是收人少,一般都有豐富的資助給學生,大家可以參考.比如smith oberlin之類的.
選學校:
如果你希望以後側重理論發展,最好到UNIV下屬的藝術學院.如果你以後側重實際和創作,最好到專業的藝術學院college ,academy .inst. 當然他們的大體方向也就顯現出來了 理論 VS 創作. 小的專業學院可以幫助你很好的以後在社會上就業,工作和搞個人創作,以後就是往相關機構去了.UNIV給你提供良好的背景,多數去做教育,和機構的研究.
薪水:
這個問題不好說,但是現在看來藝術學院挺看中這點的,比如一般專業學院的學生畢業後起薪很低只有2-4萬美圓,但10年後學生的平均薪水能達到20萬的學校相當普遍,但UNIV就不一樣了,你讀完MA,PHD後起薪可能有個4-8萬,但是10年後平均薪水還是維持這么多,稍微上漲一些.如果你很看中這個薪水問題,那我覺得除了個人因素,還是要考慮學校的.
關於各個大學的藝術學院就不評論了,專業性稍微差一些,但是理論性都是最強的,研究的專家多,教授理論性強,可以看各個學校的學院介紹.
如果你在留學申請或者移民的問題有需要請與我溝通！祝你好運！
㈡ 關於美術的電影
推薦幾個電影，不過不全是美術的 都是藝術的
《巴黎愛情》
25個導演共同完成的關於藝術之都巴黎的紀錄片
《海上鋼琴師》音樂電影
《特洛伊》 古希臘歷史故事
中國的電影也有好的
《三峽好人》導演 賈樟柯 關於三峽的大移民
《東》 導演 賈樟柯 記錄油畫家劉小東的幾幅大型油畫的製作過程
《特洛伊》
㈢ 推薦一些獲影視美術獎的電影，最好是人物造型特別出色的~
《300勇士》行不，《阿凡達》呢
㈣ 有誰能推薦一些藝術（美術和攝影）感很強的電影
兩小無猜
戴珍珠耳環的少女
兩生花
燕尾蝶
夢想家
花與愛麗絲
紅 白 藍
鋼琴課
布拉格之戀
夢旅人
十分鍾年華老去
玫瑰人生
悲情城市
杯酒人生
青木瓜之味
巴黎最後探戈
戀戀三季
亨利和瓊
天使愛美麗
曾經
愛情的牙齒
屋頂上的童年時光
四分鍾
海上鋼琴師
放牛班的春天
鋼琴家
她比煙花寂寞
天使A
碧海藍天
愛情重傷
愛比死更冷
布達佩斯之戀
紅氣球
低俗小說
再見童年
對她說
我的母親
情慾寫真
天堂電影院
飛躍瘋人院
不羈的天空
太陽照常升起
雲上的日子
愛在落日余暉時
愛在黎明破曉時
巴黎,我愛你
深藍即是黑
情書
白色婚禮
死囚之舞
迷失東京
冬天的心
黑暗中的舞者
陽光燦爛的日子
逐愛天堂
蝴蝶君
情人(梁家輝)
羅拉快跑
蝴蝶
這個殺手不太冷
這就是英格蘭
猜火車
英國病人
洛麗塔
心靈驛站
親密
與我同眠
9歌
死亡詩社
巴黎野玫瑰
潛水鍾與蝴蝶
㈤ 有哪些景觀做的非常好的電影
NO.1
美景：巴黎
代表電影：天使愛美麗
巴黎真的是一個很美的地方，作為世界的時尚之都，也是電影最喜歡的拍攝地之 一，濃厚的人文氣息搭配以獨一無二的美，文藝片的首選拍攝地，其他的如午夜 巴黎，緋聞女孩~
㈥ 美國一部場景很華麗的電影 前一兩年曾經獲得最佳美術的 四個字 說的是國王和王後什麼的 手裡還還有扇子
《教父》導演朗西斯-福特-科波拉的女兒索菲亞科波拉執導的2006年美國電影《絕代艷後》。
㈦ 10部藝術家電影，讓你快速了解西方美術史
看電影，輕鬆了解西方美術史的同時，還能通過美輪美奐的藝術家傳記電影養養眼，提升個人審美。
一起邊看邊學吧。
01.《雷諾阿》
推薦指數：四顆星
故事發生在1915年的法國，著名的印象派藝術家雷諾阿已經步入了人生的晚年，妻子的去世，身體上的病痛，加上兒子讓雷諾瓦在戰爭中身負重傷，這一連串的打擊讓年邁的雷諾阿日漸消沉，一蹶不振。就在此時，一位名為安蝶爾的模特出現在了雷諾瓦的生命之中，年輕貌美的安蝶爾讓年邁的雷諾阿重新煥發活力。然而這一切隨著雷諾阿的兒子回家而改變，小雷諾阿與父親一樣對安蝶爾一見鍾情，小雷諾阿炙熱而強烈的感情令父親再度墜入了痛苦和焦灼之中，雷諾阿將這份痛苦轉化成為了創作的動力，一幅幅美輪美奐價值連城的藝術精品從他顫抖的手下誕生了。
電影故事情節並無新奇，近乎平鋪直述，但是令人稱奇叫絕的是電影畫面以失焦來模仿印象派的朦朧感，每一個鏡頭，都是一幅養眼的油畫。
02.《戴珍珠耳環的少女》
推薦指數：五顆星
風車之國荷蘭，有史上三大偉大的肖像畫家，他們分別是倫勃朗，梵高和維米爾。相比於倫勃朗和梵高享譽全球的聲名，維米爾並沒有過多的藝術八卦供世人叨叨。電影《戴珍珠耳環的少女》，改編於英國女作家特蕾西·雪佛蘭創作的長篇小說，作者虛構了荷蘭畫家約翰內斯·維米爾的傳世名畫《戴珍珠耳環的少女》的背景歷史，講述了一段17世紀的感人愛情故事。整部電影猶如一幅油畫般的荷蘭風情畫，每一個畫面都可以定格，氣氛讓人窒息。濃墨重彩的畫面下映襯著細膩內斂的情感故事，讓人沉醉讓人心碎。動人非凡的畫面，欲言又止的曖昧情愫。
身份卑微的少女在愛情裡面也是弱勢，任由畫家左右。畫家那附庸風雅的妻子始終是他的藝術，他的體面。而其他不過是繆斯，是獵艷。
03.《眩：北齋之女（2017）》
推薦指數：五顆星
葛飾北齋，日本江戶時代的浮世繪畫家，他的繪畫風格對後來的歐洲畫壇影響很大，梵高，德加等印象派畫家都是他的粉絲，他還是入選「千禧年影響世界的一百位名人」中的唯一的日本人。而他的女兒葛飾應為也是一位偉大的浮世繪畫家，她跟名字一樣，性格中有一股男兒氣概，像極了波伏娃，或者伍爾夫，但又帶著一點江戶子的玩世不恭。也許是父親是天擇之人，所以葛飾應為無論在藝術上有多精進勤奮，都是父親旁邊微不足道的襯托。電影《眩：北齋之女》的焦點對准葛飾北齋的女兒葛飾應為，描寫了一個父親盛名之下，不但不迷失，反而努力尋找自己方向，卻在愛情上又愛而不得，一個立體生動的葛飾應為。
04.《莫娣 Maudie（2016）》
推薦指數：四顆星
當提起民間藝術家，很多人都會想起76歲才開始學習畫畫，最終名揚全球的摩西奶奶。而電影《莫娣》根據真人真事改編，電影描述在加拿大美麗的大西洋省份新斯科舍省，一位患有關節炎的民間藝術家莫娣·劉易斯，身形佝僂，相貌不揚，被親人嫌棄的她，對藝術和幸福的追求，販賣作品為生的勵志生活。生活不順？命運不公平？ 莫娣從來不抱怨，她只會笑著，拿起畫筆，美化它，貧窮的生活也可以過成一朵花。
05.《我與塞尚》
推薦指數：五顆星
著名作家左拉和現代藝術之父塞尚都是法國文藝界中不可多得的天才人物。更令人矚目的是天才之間的友誼。一起長大的兩人，從小穿梭在法國的田園山頭，窮小子左拉期望在文學圈嶄露頭角，桀驁不馴的富家子弟塞尚心無旁騖的熱愛著繪畫藝術，一個對現實世界的理解更為深厚，一個沉醉在自己的浪漫藝術中，不同信念和追求的兩人註定會心生間隙，不會長遠。本片便是圍繞著天才之間著名的決裂而展開，曾經知音相惜的天才二人，會迎來握手言和嗎？
06.《弗里達 Frida (2002)》
推薦指數：四顆星
弗里達，墨西哥國寶藝術家，她的繪畫才華曾經令畢加索都自嘆不如。《尋夢環游記》裡面那個骷髏女畫家就正是弗里達。本部電影就是描寫弗里達傳奇的一生。車禍，用繪畫對抗身體上的疼痛和殘疾。疼痛卻讓她畫出驚人的天才畫作。相比她的藝術天分，她的情感史也一樣絢爛傳奇。面對生命中的變故，從不言敗，一生經歷了35次手術，3次流產，最終無法生育，卻活成人生贏家的故事。相信每一個逆境中的人都能從她的故事中找到前行的力量。
07.《透納先生》
推薦指數：五顆星
透納，英國學院派畫家的代表，英國歷史上最著名，技藝最精湛的藝術家之一，擅長描繪光與空氣的微妙關系，對水氣彌漫的掌握有獨到之處。通過他的一己之力，把風景畫與歷史畫、肖像畫擺到了同等的地位，西方藝術史上最傑出的風景畫家之一。本部電影再現了他視繪畫為生命，熱情創作的藝術人生，一生佳作累累，即使臨死前都掙扎著爬起床臨摹一具女屍。晚年的他致力於繪畫形式與色彩的探索，用食材、口水等不可思議的顏料作畫，為畫痴狂，令人動容。
08.《夜巡 Nightwatching (2007)》
推薦指數：五顆星
倫勃朗是歐洲17世紀最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。這部影片講述了荷蘭著名畫家倫勃朗的浪漫情事和職業生涯，並著重講述了他的代表作《夜巡》的創作過程。倫勃朗一直是上流社會的肖像畫家，他擁有接踵而至的訂單，美滿甜蜜的愛情。直到1642年他的妻子為他生下小兒子不久去世，生活開始大轉折。隨之而來的是因為為阿姆斯特丹射擊手公會畫家創作的集體肖像《夜巡》又被顧主告上法庭，使倫勃朗蒙受了事業上最重大的一次挫折。此後他的事業開始衰落，他開始陷於債務之中。人世滄桑、人情冷暖……
09.《梵高：畫語人生 Vincent Van Gogh: Painted with Words (2010)》
推薦指數：四顆星
文森特·威廉·梵高，這位用明亮鮮活的色彩吸引了全世界目光的天才畫家，生前卻寂寂無名，鬱郁不得志。在麥田裡扣動扳機，讓自己的生命永遠定格在37歲那年。梵高的人生故事已多次被搬上電影銀幕。但卷福出演這位天賦異稟且癲狂的印象派大師，還是讓觀眾多了份期待，值得一說的是，劇中的旁白皆來自於梵高寫給弟弟提奧及親人的信件，更有助於我們透過梵高絢爛的畫作，了解他鮮為人知的內心世界。
10.卡拉瓦喬 Caravaggio (1986)
推薦指數：️️️️️️️️️️️五顆星
米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬，義大利畫家，巴洛克畫派。影片是對性、犯罪行為和藝術的一種深思，導演成功地將影象和繪畫這兩件生命中重要的元素呈現出來，豐富地描繪出義大利傳奇畫家的一生。 導演賈曼也是一名畫家，出於對卡拉瓦喬這位偉大的藝術家的崇敬之心拍攝此片。拍攝手法和風格別出心裁，是一部優秀而生動的傳記體影片。本片獲得1986年柏林國際電影節銀熊獎，在票房上也有不俗表現。
偉大的藝術家猶如璀璨繁星，照亮整個人類的精神世界，他們不僅用作品，更是用他們傳奇的藝術人生影響著人類的過去，現在和將來。