⑴ 你知道哪些國產電影曾在海外被翻拍
《群盜：民亂的時代》，韓國翻拍《水滸傳》《群盜：民亂的時代》於2014年7月23日在韓國上映，影片借鑒了中國《水滸傳》的故事，但是改編成以19世紀朝鮮時代為背景，講述了將貪官污吏的財物偷盜發給百姓的「義賊團」和當權者對決。最終以477萬4982觀影人次位居2014年度韓國本土電影票房第五位。
⑵ 解析丨翻拍黑馬《誤殺》背後的三重隱喻，頗為用心
近年來，中國電影快速發展、市場增長迅猛，對好劇本的渴求也是與日俱增。
在這樣復雜多元的大環境下，翻拍國外優秀電影成為一種較為流行的做法。如《我是證人》《追捕》《嫌疑人X的現身》《來電狂響》等翻拍電影，但多數不如原作。
但翻拍自印度電影《誤殺瞞天記》的《誤殺》，卻給觀眾帶來了一種意外的精彩，是少有的一次成功改編實踐。
早些時候，《誤殺瞞天記》以精巧的構思、精妙的反轉而走紅，而這一次由陳思誠監制，柯汶利執導，肖央、陳沖、譚卓、秦沛、姜皓文領銜主演翻拍的《誤殺》，從票房和口碑來看，這部電影無疑都是一次成功的改編。
事實證明，這次翻拍頗為用心。
電影取名《誤殺》遠不止觀眾看到的「誤殺」的表面含義，其背後的 社會 性、文化性才是本片欲傳達的要義， 這也是中國版結尾不同於印度版的原因所在。
《誤殺》電影在印度故事的基礎上加入了中國故事元素的表達，使其中每一個人物都具有鮮明特徵，更加貼近中國觀眾的心理，獲得了觀眾好評。
從影視批評的角度來看這部電影的改編，這是國產電影改編史上的一次有效嘗試，「蒙太奇」手法與「山羊的多重意象」背後的審美批評主義的改編經驗的確值得後來者加以借鑒。
電影起名《誤殺》並不止於「誤殺」的表面含義，其背後的 社會 性、文化性才是導演欲在本片傳達的要義。
1.最表面的的電影敘事層面的誤殺
李維傑的大女兒平平在學校組織的夏令營中被督察長的兒子素察強暴，當再次逼范時被平平打昏誤殺，媽媽阿玉將「屍體」埋入家旁的墳墓中。
用蒙太奇畫面給觀眾形成敘事層面的「誤殺」，理解到的表面含義。
2.隱性敘事邏輯層面的「誤殺」
從影片細節來看，李維傑的小女兒安安用叉子反復劃餐桌發出的呲呲聲，讓男主聯想到素察用手指抓棺材掙扎的聲音，強裝鎮定立刻叫停。
平行剪輯中的吞舌窒息、棺蓋上的血痕，都可客觀佐證了素察當時依然還活著的事實。
顯然，親自埋「屍」的李維傑在明知素察未死的情況下選擇不作為，從而造成了素察的死亡事實。
實際上，從李維傑再次去向僧人布施時的細節亦可見端倪，僧人意味深長地說：「無相布施才有無限功德。」
形成第二個層面的「誤殺」。
3.烏合之眾的「誤殺」，這是《誤殺》的最高級之處
爸爸、媽媽、大女兒平平，村民、大巴售票員、酒店服務員等這些「烏合之眾」，不再做軟弱的山羊，敢於和強權硬碰硬、正面剛，這些矛盾不斷產生爆點。
很多民眾在鏡頭前為李維傑加油，弱者的 情感 反應撼人心魂，它在原故事基礎上做了許多富有成效的加法，譬如人性掙扎、譬如 社會 縮影。
鏡頭推向當初李維傑最堅定的支持者頌恩叔時，鏡頭從黑白轉彩色。
頌恩叔沉默不語，露出一抹苦笑如同留白的人性，給予的不僅是 社會 性思考，還有為愛守護、奮起的靈魂的呼喊和未來視角的觀照。
這也是中國版結尾不同於印度版的原因所在。
與印度電影《誤殺瞞天記》相比,《誤殺》對每個人物加強了中國的傳統形象,表現出中國式感情,讓中國的觀眾觀看時沒有陌生感,從而對影片產生共情與認同。
1.身為人父
電影的前半段，李維傑是一個開網路公司掙錢不多、非常窩囊又愛面子的男人，就連小警察都以欺負他為樂。
他愛看電影，常把電影當做了逃避現實的途徑，在虛構的世界裡，他總能成為夢想中的英雄。
家庭中李維傑地位低下，是沒有收到太多尊敬的。他並不擅長表達自己對女兒的 情感 ，以至於女兒平平對其的不理解。
電影中李維傑說出 「我是個沒用的男人」 的話時，也戳破了和阿玉之間搖搖欲墜的夫妻關系。
但這是導演所選擇的最終情緒落點，為電影結局找到了足夠信服的動機，那便是「身為人父」。
這么一個男人，當妻女受到侵害時，李維傑出人意料的扛了下來，憑著自己觀看電影得出的反偵探類經驗，他把拉韞夫婦逼到走投無路，直至丟掉了工作和地位。
李維傑與家人提前演練審訊內容，利用「蒙太奇」的電影手法，向周圍的人灌輸案發當天他們一家人不在場的證明。
經歷數次拷問之後，拉韞根據李維傑小女兒安安的證詞墳地認屍，李維傑以羊換人，這是劇情的一個轉折點，也是李維傑形象展現的一個閃光點。
與此同時，肖央飾演的李維傑被重新塑造為一個典型的中國好父親、好丈夫的形象，是家人可以緊緊依靠的頂樑柱。
女兒睡著後，偷偷把參加夏令營的費用放在了平平的房間，寫給大女兒平平的信中充滿了滿滿的父愛。
每天為家而奔波，他善良、節儉、隱忍、剋制。
影片的最後，李維傑自首後被押上警車，車窗外的妻子阿玉和女兒平平哭喊著追趕，李維傑看到以後在警車上也哭成了一個孩子。
這一場景是李維傑感情上的釋放，也是人物的一次升華，自然而然地獲得觀眾的共情與認同。
本可瞞過警察的調查，卻遵從自己的良心自首，讓李維傑的人物形象由前期塑造的「英雄」形象轉變為普通人，這樣的鏡頭敘述和故事結局體現了主人公身上中國傳統價值。
整個故事不僅具有中國 情感 ，而且尊重了觀眾的心理狀態。
2.同為人母
含蓄內斂：
李維傑的妻子阿玉一出場便是系著圍裙做飯，是一位典型的家庭主婦、中國傳統賢妻良母的形象。
面對丈夫是一個善解人意的妻子，面對女兒是一位溫柔卻堅韌的母親，面對施暴的素察是毫不猶豫地擋住大女兒護兒如命的母親。
從服裝來看，阿玉幾次出場都很樸素、干凈、穿素色衣服。
從家裡的裝飾來看，鏡子上寫有「合家平安」，給女兒取的名字也寄託著對生活的希望——平平安安。
整個電影中阿玉的母親形象是含蓄而內斂、溫柔而堅韌的。
過度溺愛：
電影中的拉韞面對兒子素察是一個寵溺無度、愛子如命的母親，面對丈夫是一個恭順的妻子，面對自己的本職工作時是一個精明干練的警察局局長。
素察的同伴Pony交代拉韞兒子所犯錯誤後，她猜出來兒子已是凶多吉少，開始無所不用其極地進行拷問，這時阿玉將心中一直壓抑的感情對著拉韞喊出來:
說到這里，拉韞對自己兒子的感情和李維傑、阿玉對自己的孩子是一樣的。雖然兩個家庭的成長環境不一樣，但是中國傳統的母愛表達方式在影片中完全體現出來了。
3.原生家庭
與拉韞夫婦相比，李維傑何嘗不是一個「壞榜樣」： 在佛塔上見面時，拉韞哭著祈求李維傑只想知道兒子是死是活，他因拉韞夫婦的痛苦感到同情和可悲，這是真正促使李維傑做出自首決定的一個重要原因。
拉韞的驕縱溺愛，濫用職權使素察變得肆無忌憚，他們的的失敗教育讓素察遭到命運的懲罰。
可與拉韞相比，李維傑何嘗不是一個「壞榜樣」。用自己的聰明逃脫了法律制裁，用不正義捍衛的正義，是真的正義嗎?
他的行為會不會讓兩個女兒成為下一個素察？我覺得是必然的，小女兒學會了。
安安考試其實只考了70分，為了得到想要的小提琴篡改成績單，這是促成李維傑自首的第二個原因。
李維傑轉頭去買口琴的背景音樂《We All lie》響起，《We All Lie》是韓劇《天空之城》的片尾曲，《天空之城》主要講的就是子女的教育問題，和這里的主題完全對應。
阿玉說：「有的孩子是孩子,有的孩子就是個禽獸」，拉韞一家因為缺乏對子女的教育養出素察這樣的禽獸。
李維傑選擇自首，其實就是為了教育孩子，以身作則。
卑微的小人物在那一刻，閃爍出最讓人動容的光輝。
以弗洛伊德精神分析法來看「原生家庭」對子女的影響： 原生家庭是一個 社會 學概念，它是指自己出生和成長的家庭，包括家庭的氣氛、傳統習慣、子女在家庭角色上的學效對象、家人互動的關系等。
近年來「原生家庭」的討論熱度不減，以弗洛伊德精神分析法來看，原生家庭對個人的影響，是潛移默化的，我們逃不掉也躲不開。
電影《誤殺》中的兩個原生家庭培養孩子的不同方式，養成了他們各不相同的性格導致行為選擇的不同。
李維傑的小女兒安安瞞天過海把成績改成100，就是帶著隱喻性質的原生家庭影響的結果。
而素察出身高官家庭，從小錦衣玉食養成了他嬌慣的性格，不可否認是原生家庭對一個人成長的影響，也是電影背後可以由弗洛伊德精神分析法引證的結果。
蒙太奇，當不同鏡頭拼接在一起時，往往又會產生各個鏡頭單獨存在時所不具有的特定含義。
李維傑在小餐館時對「蒙太奇」作出釋義，對於這一專業電影術語，一般觀眾就有了初步了解，這也為後續情節發展作了必要的鋪墊。
黃毛指著《唐人街探案2》說這個才叫緊張刺激，李維傑說到「這個呢，就叫蒙太奇了，就是鏡頭剪輯加特效」。
所以，《誤殺》這部電影也是一部很好的蒙太奇教學片。
1.平行蒙太奇
電影《誤殺》中，李維傑看拳賽和妻子女兒誤殺素察的一段交叉剪輯就是很好的一段蒙太奇展示。
平平和母親阿玉倉庫中抵抗素察與羅統拳場的精彩決斗相平行，把觀眾帶入了緊張的氛圍。
此時搏擊的畫面，不只是素察與平平的搏鬥，更是代表了小人物與貴權高官的搏鬥。
隨著羅統拳場的紅色拳擊手倒下，素察受到重擊之後也倒下，其中搏擊賽裡面所描述的「吞舌」,也為最後素察之「死」埋下伏筆。
2.交叉蒙太奇
電影《誤殺》中將「聽經」改為「泰拳」，李維傑全家受到警察審訊時，搏擊畫面再次出現與素察上門交叉剪輯在一起。
搏擊的畫面與審訊的畫面交叉進行，製造搏擊場上同樣緊張的氣氛，也為接下來的情節做鋪墊。
李維傑的犯罪手法就是一種蒙太奇，將2號和3號兩天發生的事情交叉剪輯後，利用看拳賽為全家製造不在場證明，誤導大家以為李維傑一家人2號3號都在羅統，從而做到瞞天過海。
在同一時間、不同空間，李維傑在看泰拳糾打，阿玉和大女兒在和素察糾打，一邊是泰拳手踢到肚子，一邊素察踢到阿玉，一邊拳手倒地，一邊素察倒地……
導演對這兩段戲採用了交叉蒙太奇的手法，把官二代對妻女的欺凌和誤殺剪輯在一起，觀眾在這段觀影過程中是全知視角，神經逐漸被綳緊。
緊張過後，觀眾心理繼續被劇情調動：接下來李維傑和全家該怎麼辦？
3.重復蒙太奇
國產版《誤殺》以「山羊」代替了印度版《誤殺瞞天記》中的「狗」，這是改編中頗為成功出彩的一點。
羊是電影中反復出現的麥高芬，即一個推動劇情的事物。
羊的幾次出現看起來漫不經心，但最後卻成為全片的高潮，更是對壞警察欺凌鄉里的諷刺。
這三次羊的出現影片色彩逐漸變暗，隱喻男主心魔越來越重。
李維傑決定自首後，此時活羊重新出現，色彩一下明亮起來變得通透，寺廟響起鍾聲，隱喻男主釋然，已經放下心結，決心認罪接受懲罰。
山羊所代表的這三重意象象徵是電影改編的亮點，羊與李維傑牽涉的命案相關、羊是弱小的普通民眾命運的比喻，強者為人刀俎，弱者為羊羔，也是宗教意義上的羊。
從電影批評主義的角度出發,「山羊」意象較之於印度版也更好的完成了電影審美批評的要求。
電影《誤殺》與原來的印度電影《誤殺瞞天記》相比，脫胎於原作，卻不輸於原作，翻拍還是頗為成功的。
文章從解析了「誤殺」的三個層面的含義，片名是電影故事的起因，更是全片敘事結構的核心要素。
其次，中國式 情感 的表達讓原產於印度的《誤殺》在故事層面上添加了中國氣質，導演用獨有的鏡頭語言所塑造的 情感 表達，讓觀眾贊嘆不已。
《誤殺》不僅僅是一部犯罪類型片，更折射出了現實 社會 和人生思索。在蒙太奇方面，《誤殺》都具有一定的示範意義。
總體來看，由陳思誠監制、柯汶利導演的這部新版《誤殺》的確是國產片中少有，是當下內地最缺少的成熟化類型電影。
⑶ 幾部高分的美國翻拍真實事件片
1、《愛國者之日》
這部片改編自2013年那場駭人聽聞的波士頓馬拉松爆炸案。拍攝手法採用手持拍攝，最大限度的還原了當時場景的震撼和緊張感。
以一名執勤警察作為主線路，將整個案件所牽涉到的各方面全都聚攏起來。
負責片區安全的老警察、新丁的年輕警察、爆炸案受害者、被劫持的留學生、FBI
對警察部分印象最深刻的幾個場面，第一個是當兩個新丁警察照常巡邏的時候發現了疑似嫌疑犯的車，在對方火力十足的情況下，一開始他們並還沒有暴露自己的警察行蹤，然而他們並沒有等待更多警力布置的時候就果斷向疑犯出擊。如果不是他們拖延住，恐怕這個抓住疑犯的機會真的就此丟失，鏡頭掃到他們還稍顯稚嫩的臉孔時，下一秒就是對面火爆的槍戰場面。
第二個場景是老警察和疑犯進行激烈搏鬥，最後終於將疑犯拿下的時候，他緊接著咳嗽了幾聲，並說：我真TM該戒煙了！
這些警察並沒有將自己當作抓獲疑犯的英雄，除暴安良是他們的工作，這些在我們看來驚險刺激的場面就是他們工作的日常。在領略到了導演所要安排的意圖，內心真的向警察致敬。
電影最後那一對都失去了腳的情侶通過堅韌的努力和難以想像的毅力再次參加了波士頓馬拉松活動，當他們攜手沖破終點線時，他們相擁而泣，這一幕帶給了你勇氣，是每一份堅持和每一次摔倒再站起。
看完這部電影後面的時間里，陸續聽到英國韋敏斯特橋上對無辜路人的襲擊，俄羅斯聖彼得堡的地鐵爆炸。
每一個生命都需要珍惜，世界和平的願望真的不是什麼搞笑的橋段。
2、《深海浩劫》
這是一部改編自現實所發生的大型災難片。同樣是馬克 沃爾伯格主演，
故事情節並沒有設置的很復雜，大多數場面用於爆炸的場面以及在持續爆炸火海中如何驚險逃生。但是，注意但是！整個影片從開始到結束，就沒有停止過對這場災難的人為因素進行揭露和剖析，這就和別的災難片有所不同，它是讓你在觀影為災難發生感到驚險震撼的同時也讓觀眾直視背後的這些黑手。
馬克所扮演的角色在前面英雄般的拯救了很多人的生命並成功逃離了出來，但是在影片的最後卻很現實的刻畫了這位英雄的傷害創傷症，他會害怕巨響，會不敢面對遍體鱗傷的自己的身體，也會一個人躲在角落裡像個孩子般哭泣。誰都沒有辦法感受到他所經歷的一切。
現在再重新看回影片的海報，馬克的表情凝重，深沉、沉默、悲傷。
3、《一隻叫做鮑勃的流浪貓》
一隻貓改變一個吸毒者的人生。
在街頭賣藝的流浪者在自己十分窘迫時，很偶然的機會遇到了一隻貓，已經和家人沒有聯系的他在照顧同樣孤獨流浪的小貓時，逐漸在生活的世界裡找到了友善和愛，而且因為有了這些鼓勵，他開始戒毒，重新找回自我，過上了新的生活篇章。
很多時候，他們只是需要一點愛。
4、《隱藏人物》
這部影片其實個人感覺很像《普拉達的女王》，在欣賞超級好看的復古服裝時尚大片的同時，又體驗到了女性在職場中如何斗爭爭取並實現自我的影片，當然這部影片還有一個很重要的元素，就是黑人女性的抗爭。
這個故事選擇的三位主角既有劃時代重要作用的光環，又有平凡朴實的一面。其實，她們是一群擁有人生理想，人生意志和人生夢想的可愛的女生，她們也需要愛需要理解，她們在走向強大的路上也會遇到困難和挫折，重要的是，你是否能夠一如既往的堅持下去，燃起勇氣殺掉路上的眾多大boss，只有一個是最好的支持，那就是信念。
⑷ (意外)這部驚悚懸疑劇是哪個國家的電影
您好，《意外》原名《暗殺》，是由鄭保瑞執導、杜琪峰製作，古天樂、任賢齊領銜主演的驚悚動作類影片。 講述了擅於策劃天衣無縫的暗殺布局的主角大腦在一次又一次策劃的意外暗殺中獲得成功，然而一次意外使其行動失敗，導致其無法分清意外真假而迷失的故事。是中國香港製片的。
⑸ 越南電影《西貢保鏢》或被翻拍，近幾年哪些動作電影被翻拍了
先說說電影，《西貢保鏢》這部電影不管是題材還是故事情節，都是具有非常多的看點的，這部影片的題材算是一部動作喜劇片，故事情節就如片名一樣，一系列的故事都圍繞保鏢而發展著，而且保鏢這種類型的電影一直以來都是我所喜愛的，這類型的電影對我來說特別熱血，而且打鬥起來的情節看起來特別爽，《西貢保鏢》這部影片是翻拍出來的，非常想看看翻拍出來的效果到底是怎樣的，會不會滿足我那顆一直以期待的心。
吳京無論從身材、外形還是性格行為方式都是很適合硬漢這一個形象的，畢竟他結婚都是住著拐仗過去的，真的很拼。雖然早期他也有”陌上人如玉“的階段，但是他的硬漢形象十分深入人心也飽受好評，自然就成了他自己的一個風格。
⑹ 有哪些中國電影是翻拍的韓國的
現在翻拍還是比較流行的，畢竟出色的演員導演還是比較多的，但是對於編劇創意來說卻是沒有那麼簡單的，所以影視劇也有很多會進行翻拍，電視劇翻拍的還是很多的，而電影更是從國內翻拍到了國外。
韓國的電影做的還是比較出色的，因為沒有太多的內容限制，什麼都敢去演，所以大家也都比較喜歡看，對於已經出品的韓國電影，在國內也有了一定的觀眾基礎，再次翻拍的時候，這種熱度還是比較高的，不過對比兩國的電影來說，到底哪個版本更出眾一些就看個人的看法了。
《重返二十歲》，也是鹿晗的一部作品，說起來這部影片也是翻拍的，楊子姍在其中的表現還是很不錯的，在這里也讓大家記住了，這部翻拍作品因為是簡單的偶像喜劇，主演的顏值都還是很不錯的，所以當時這部影片的評價也很好，而這部影片當時翻拍的也是比較多的，據說在亞洲就有六個翻拍版本。
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⑺ 我國這4部電影被外國翻拍，你知道是哪幾部嗎
我國的電影行業有著很大的發展，也出品了很多的佳片。但我們必須承認的是，我國的電影行業相比歐美國家，因為起步晚所以水平上的差距還是很大的。但我們國家也有一些非常經典的影片，其中有幾部還被外國翻拍了，一起來了解一下吧。
這部電影在2006年被英國翻拍為《無間道風雲》，評分也有7.2。相比前面三部韓國翻拍的電影要比原版差太多，《無間道風雲》是真正的翻拍出了水平。這部電影還獲得了第79屆奧斯卡的最佳影片獎。即便這部電影在國內的褒貶不一，但這部片子絕對是值得再次回頭看一遍的。
⑻ 古天樂的電影 意外。是翻拍哪部歐美電影
美劇《危機邊緣》中其中一集
⑼ 這部電影的名字叫（意外）是一部外國電影，電影名字是什麼
意外 Que parezca un accidente (2008)
既然知道電影名字叫意外，還問啥子電影名字？
⑽ 美麗的意外桂綸鎂的電影翻拍哪個韓國電影
該片翻拍自韓國影片《妻子小姐》，講述由桂綸鎂飾演的事業成功的女性律師，在遭遇一場車禍後，被王景春飾演的「命運中轉站」站長說服，卻沒想到自己成為一名有著兩名孩子的家庭主婦的故事。陳坤將在片中飾演宅男設計師丈夫，而歐陽娜娜、王元也則分別飾演青春期的叛逆女兒與貼心兒子。
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