㈠ 威尼斯電影節具體有哪些獎項電影節的由來有何歷史
㈡ 威尼斯電影節是從什麼時候開始舉辦的舉辦的意義是什麼
不久前，第77屆威尼斯國際電影節落下帷幕。令人欣喜的是，繼侯孝賢、張藝謀、李安、賈樟柯等大導演之後，此次中國又有三位導演斬獲重要獎項，極大地鼓舞了中國電影的士氣。
中國女導演趙婷才華橫溢，此前執導的《哥哥教我的歌》、《騎士》等作品得到各大權威電影節的肯定，備受矚目。這次趙婷身兼導演、編劇、剪輯、製片等職位傾力打造的《無依之地》獲得了威尼斯國際電影節主競賽單元最高獎項金獅獎，再度證明了自己的耀人才華。
威尼斯國際電影節創立於1932年，是國際A類電影節之一，同時也是全球第一個國際電影節，與戛納國際電影節、柏林國際電影節並駕齊驅，並稱為世界三大國際電影節。作為世界上歷史最為悠久的電影節，威尼斯國際電影節的權威性和含金量毋庸置疑。該電影節以“電影為嚴肅的藝術服務”為宗旨，舉辦的主要意義在於探討電影的藝術內涵、提升電影的藝術水準、倡導電影的藝術價值，因此電影的藝術性無疑成為了角逐獎項的重要評判標准。
本屆威尼斯國際電影節上，中國三位導演力挫群雄，滿載而歸，這也反映了中國電影進一步走向世界的趨勢。希望國內的電影從業者們保持初心，再接再厲，為觀眾呈現更多震撼佳作，讓中國電影持續在世界的舞台上發光發熱！
㈢ 威尼斯電影節獲獎華語片
威尼斯電影節獲獎華語片回溯
1、《悲情城市》（1989年金獅獎）
侯孝賢的這部帶有史詩氣質的影片是開啟華人沖擊金獅獎第一波的電影，它也是公認的侯孝賢長鏡頭美學風格成熟至大成的電影。直接帶動了張藝謀、陳凱歌、楊德昌、王家衛、蔡明亮等人在威尼斯和戛納電影節的亮相。
2、《秋菊打官司》（1992年金獅獎）
《秋菊打官司》張藝謀大量啟用非職業演員，大量鏡頭的構圖干凈不規則，用光自然真實，很有生活氣息。張藝謀在本片中又一次展現了他那獨特的視覺風格，給世界影壇以沖擊，同時傳達出一種力量感。
張藝謀的這次摘取金獅，是內地影壇有史以來拿到的最有分量的電影節大獎，實在是大大振奮了當時內地電影圈的信心。
3、《愛情萬歲》（1994年金獅獎）
蔡明亮彷彿橫空出世一般，他不僅在中國台灣獨樹一幟，就是放眼世界影壇，也是難得的異數。《愛情萬歲》，九十分鍾的片長，不到十句對白，卻很飽滿地描繪出了都市人們交流之間的困惑和個人的精神危機、孤獨與恐慌。
4、《一個都不能少》（1999年金獅獎）
平淡的故事卻折射出復雜的人性考量和生活，這都非常符合威尼斯電影節一直標榜的「電影為嚴肅的藝術服務」的宗旨，所以老謀子再擒金獅也不奇怪。
5、《三峽好人》（2006年金獅獎）
這是華語片在威尼斯沉寂6年後的一聲號角，也是世界影壇對於賈樟柯完成「故鄉三部曲」和《世界》後的肯定。
6、《色戒》（2007年金獅獎）
李安的真正實力到了《色戒》徹底的爆發了出來，不僅憑借精湛的戲劇功底和人文探索精神徹底把改編電影提升到了原著水準之上，同時還捧出了新的演技女神湯唯。
7、《桃姐》（2011年最佳女演員銀獅獎）
《桃姐》在威尼斯電影節上的被肯定其實分兩個方面：一個是對許鞍華導演多年以來固守獨具特色的個人化表達的肯定，另一方面也是對葉德嫻精湛的演技和幾十年演藝生涯的褒獎。
文章來源：和訊網
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㈣ 什麼是威尼斯電影節
威尼斯電影節又被稱為「威尼斯國際電影節」，威尼斯電影節誕生於1932年，是世界上第一個電影節，被稱為「國際電影節之父」。
首屆威尼斯電影節於1932年8月6日至21日舉辦，屬於威尼斯雙年展的一部分。1895年由一群威尼斯當地知識分子創辦的威尼斯雙年展起初並沒有電影環節。
雙年展從1930年開始，先後引入了「音樂」「電影」「戲劇」「建築」和「舞蹈」。由此可見，威尼斯電影節是威尼斯雙年展根據時代發展潮流和藝術領域最新發展趨勢後來引入的內容。可以說，威尼斯電影節的誕生就是創新的產物。
威尼斯國際電影節每年8月末至9月初在義大利威尼斯麗都島舉辦。威尼斯國際電影節分為「主競賽」、「地平線」、「未來之獅」、「VR競賽」、「非競賽展映」、「國際影評人周」、「威尼斯日」等單元。在電影黃金年代（20世紀30年代—60年代），威尼斯國際電影節是諸多世界電影大師的搖籃。
(4)2006威尼斯國際電影節擴展閱讀
不同時期的威尼斯電影節
威尼斯電影節的發展並非一帆風順。第二次世界大戰期間，威尼斯電影節不斷受到來自法西斯政府的壓力，草草舉辦的幾屆電影節參展影片幾乎全部為義大利和德國的電影，政治傾向不言而喻，且一度將獎項命名為「墨索里尼杯」。
第二次世界大戰結束後，隨著法西斯政權的倒台，威尼斯電影節逐漸回歸到電影藝術的本質上來，取消「墨索里尼杯」，並於1949年首次用威尼斯的標志「聖馬可金獅」命名最高獎項。
盡管後來在不同歷史時期，威尼斯電影節仍曾遭遇各種挫折，但始終力圖保持自己的獨特傳統：聚焦於各國電影領域的優秀實驗者和開拓者，鼓勵採用新的藝術手法、技術手段和創作技巧拍攝形式新穎、獨具一格的影片。這些影片或許並不完美，但只要有所創新，都能夠被電影節所接納。
㈤ 世界上第一個國際電影節是哪個
世界上第一個國際電影節是威尼斯國際電影節。
威尼斯國際電影節，創立於1932年，是世界上歷史最悠久的電影節，被譽為「國際電影節之父」，國際A類電影節之一，最高獎項為「金獅獎」。
威尼斯國際電影節每年8月末至9月初在義大利威尼斯麗都島舉辦。威尼斯國際電影節分為「主競賽」、「地平線」、「未來之獅」、「VR競賽」、「非競賽展映」、「國際影評人周」、「威尼斯日」等單元。在電影黃金年代（20世紀30年代—60年代），威尼斯國際電影節是諸多世界電影大師的搖籃。
㈥ 威尼斯國際電影節的基本介紹
義大利語：Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica di Venezia
其他名稱：Venice International Film Festival
創辦時間：1932年
主辦單位：威尼斯藝術節
世界上第一個國際電影節。號稱「國際電影節之父」。1932年8月6日在義大利的名城威尼斯創辦，主要目的在於提高電影藝術水平。1934年舉辦第2屆後每年8月底至9月初舉行一次，為期兩周。1943～1945年因第二次世界大戰一度停辦。大戰結束後於1946年恢復舉行。1932年至1942年，獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片，以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外，還有特別獎、綜合獎、「墨索里尼杯」、「雙年節杯」等。1946年至1948年，取消了「墨索里尼杯」。1949年增設「聖馬克金獅獎」、「聖馬克銀獅獎」、「聖馬克銅獅獎」等。20世紀60年代末，威尼斯電影節再遭波折，政治因素導致原有的影片評獎制度被廢除，改為觀摩放映的方式，直至1980年才恢復評獎。盡管如此，在此期間每年世界各國仍有很多優秀作品參展。
威尼斯電影節逐漸形成了自己獨特的傳統：它聚焦於各國的電影實驗者，鼓勵他們拍攝形式新穎、手法獨特的影片，哪怕有一些缺陷，只要是有創新，就能夠被電影節所接納。該電影節的宗旨是「電影為嚴肅的藝術服務」，每年都提出不同的口號，而評判標准很純粹：藝術性。在六七十年代，威尼斯電影節發掘了一大批新興的歐洲電影人。盡管它所選擇的電影未必是該導演最好的一部作品，但卻時時刻刻地在引領歐洲藝術電影的發展潮流。
威尼斯電影節是威尼斯雙年展的組成部分。
㈦ 威尼斯國際電影節歷屆獲獎名單
截止至2020年8月威尼斯國際電影節一共有76屆（1969年至1979年，威尼斯國際電影節再遭波折，政治因素導致原有的影片評獎制度被廢除，改為觀摩放映的方式，直至1980年恢復評獎），主競賽單元的獲獎名單如下：
第一屆（1932）
最佳導演：尼古拉．埃克《生路》（蘇聯）
最佳男演員：弗雷德里克．馬區《化身博士》（美國）
最佳女演員：海倫．海斯（美國）《馬德隆．克勞德特的罪惡》
第二屆（1934）
最佳外國影片：《阿蘭島人》（英國）
最佳導演：吉．馬哈蒂 《入謎》捷克 約．羅文斯基《青年之戀》（捷克）
最佳男演員：華雷斯．皮萊 《自由萬歲》（美國）
最佳女演員：凱瑟琳．赫本 小婦人 （美國）
最佳義大利影片：泰雷薩旗手（義大利）
第三屆（1935）
最佳外國影片：安娜．卡列妮娜（美國）
最佳義大利影片：幻影 （義大利）
最佳導演：金．維多 《洞房花燭夜》 （美國）
最佳男演員：皮埃爾．布郎夏爾 《罪與罰》（法國）
最佳女演員：保拉．韋塞利 《插曲》（奧地利）
第四屆（1936）
最佳外國影片：加利福尼亞的皇帝 （德國）
最佳義大利影片：利比亞騎兵隊（義大利）
最佳導演：傑克．弗德 《弗蘭德狂歡節》 （法國）
最佳男演員：保羅．茂尼 《路易斯．巴斯德傳》（美國）
最佳女演員：安娜．蓓拉 《戰斗前夜》（法國）
第五屆（1937）
最佳外國影片：《舞針的冊》（法國）
最佳義大利影片：《抗擊漢尼拔》
最佳導演：羅．弗拉哈迪《伏象神童》（英國）
最佳男演員：伊密爾．詹寧斯《統治者》（德國）
最佳女演員：蓓蒂．黛維斯《紅衫淚痕》（美國）
第六屆（1938）
最佳外國影片：《奧林匹克運動會》（德國）
最佳義大利影片：《空軍敢死隊》
最佳導演：卡爾．里特《士兵的假期》（德國）馬塞爾．卡內爾《霧碼頭》（法國）
最佳男演員：李思利．霍華德《賣花女》（英國）
最佳女演員：瑙瑪．希拉《絕代艷後》（美國）
第七屆（1939）
最佳義大利影片：《阿布納．梅西阿斯》
第八屆（1940）
最佳外國影片：《驛站長》（德國）
最佳義大利影片：《阿爾卡扎爾之圍》
第九屆（1941）
最佳外國影片：《克魯格總統》（德國）
最佳義大利影片：《鋼盔》
最佳導演：格．沃．派勃斯特《喜劇演員》（德國）
最佳男演員：厄梅特．扎科尼《波那帕特先生》（義大利）
最佳女演員：路易斯．烏爾里奇《安奈利》（德國）
第十屆（1942）
最佳外國影片：《偉大的國王》（德國）
最佳義大利影片：《檳加西》
最佳男演員：福斯科．格拉切蒂《一次槍擊》（義大利）
最佳女演員：克．蘇德鮑姆《偉大的國王》（德國）
第十一屆（1946）
最佳外國影片：《大地之光》（美國）
第十二屆（1947）
最佳外國影片：《罷工》（捷克）
最佳義大利影片：《悲慘的追逐》
最佳導演：亨利．喬治．格盧佐《巴黎警局》（法國）
最佳男演員：皮埃爾．費斯內《文森特先生》（法國）
最佳女演員：安娜．瑪格納尼《可尊敬的安吉利娜》（義大利）
第十三屆（1948）
最佳外國影片：《王子復仇記》（英國）
最佳義大利影片：《在羅馬的陽光下》
最佳導演：格．沃．派勃斯特《審判》（奧地利）
最佳男演員：恩斯特．多伊奇《審》（奧地利）
最佳女演員：珍．西蒙斯《王子復仇記》（英國）
第十四屆（1949）
聖馬克金獅獎：《曼儂》（法國）
最佳義大利影片：《沼澤的藍天》
最佳導演：阿．吉尼那《沼澤的藍天》（義大利）
最佳男演員：約瑟夫．科頓《珍妮的肖像》（美國）
最佳女演員：奧麗薇．迪．哈弗蘭《毒龍潭》（美國）
第十五屆（1950）
聖馬克金獅獎：《裁判結束》（法國）
最佳義大利影片：《明天太晚了》
最佳男演員：薩姆．傑夫《夜闌人未靜》（美國）
最佳女演員：埃莉諾．帕克《鐵窗紅淚》（美國）
第十六屆（1951）
聖馬克金獅獎：《羅生門》（日本）
最佳義大利影片：《自由市街》
最佳男演員：讓．加賓《黑夜是我的王國》（法國）
最佳女演員：費雯麗《慾望號街車》（美國）
第十七屆（1952）
聖馬克金獅獎：《禁止游戲》（法國）
最佳導演：溝口健二《西鶴一代女》（日本）
最佳男演員：弗雷德里克．馬區《一個推銷員的死》（美國）
第十八屆（1953）
聖馬克銀獅獎：《雨月物語》（日本）《紅杏出牆》（義大利、法國）
最佳導演：亞溫．李斯《四張廣告》（美國）
最佳男演員：亨利．維爾伯特《沒有懺悔的神》（法國）
最佳女演員：莉莉．帕爾默《四張廣告》（美國）
第十九屆（1954）
聖馬克金獅獎：《羅密歐與朱麗葉》（義大利、英國）
聖馬克銀獅獎：《在碼頭》（美國）《七武士》（日本）
最佳男演員：讓．加賓《不要碰珠寶》（法國）
第二十屆（1955）
聖馬克金獅獎：《諾言》（丹麥）
聖馬克銀獅獎：《跳來跳去的女人》（蘇聯）
最佳男演員：肯尼思．莫爾《親情深似海》（美國）
第二十一屆（1956）
最佳男演員：布爾威爾《巴黎橫斷面》（法國）
最佳女演員：瑪麗亞．雪爾《酒店》（法國）
第七十一屆（2014）
最佳影片金獅獎：羅伊·安德森《寒枝雀靜》（瑞典）
最佳影片評委會大獎：約書亞·奧本海默《沉默之像》（丹麥/挪威/芬蘭）
最佳導演銀獅獎：安德烈·康查洛夫斯基《郵差的白夜》（俄羅斯）
最佳男演員：獎亞當·德利弗《飢餓的心》（義大利）
最佳女演員獎：阿爾芭·洛瓦赫《飢餓的心》（義大利）
評委會特別獎：卡昂·穆德西《錫瓦斯》（土耳其）
第七十二屆（2015）
最佳影片金獅獎：洛倫佐·維加斯《來自遠方》（委內瑞拉）
評審團大獎：查理·考夫曼《失常》（美國）
最佳導演銀獅獎：帕布羅·查比羅《犯罪家族》（阿根廷）
最佳編劇獎：克里斯蒂安·文森特《貂》（法國）
最佳男演員獎：法布萊斯·魯奇尼《貂》（法國）
最佳女演員獎：瓦萊莉·高利諾《為你著想》（義大利）
評委會特別獎：艾明·阿爾珀《封鎖》（土耳其）
最佳新演員獎：亞伯拉罕·阿塔哈《無境之獸》（美國）
第七十三屆（2016）
最佳影片金獅獎：拉夫·達茲《離開的女人》（菲律賓）
評審團大獎：湯姆·福特《夜行動物》（美國）
最佳劇本獎：諾亞·奧本海姆《第一夫人》（美國）
最佳導演獎：安德烈·康查洛夫斯基《戰爭天堂》（俄羅斯）、阿瑪特·伊斯卡拉特《野蠻地區》（墨西哥）
最佳男演員獎：奧斯卡·馬丁內茲《傑出公民》（阿根廷）
最佳女演員獎：艾瑪·斯通《愛樂之城》（美國）
馬斯楚安尼最佳新人獎：葆拉·貝爾《弗蘭茨》（德國）
評委會特別獎：安娜·莉莉·阿米普爾《劣質愛情》（美國）
第七十四屆（2017）
最佳電影金獅獎：吉爾莫·德爾·托羅《水形物語》（美國）
評審團大獎銀獅獎：薩繆爾·毛茨《狐步舞》（以色列）
最佳導演銀獅獎：澤維爾·勒格朗《傾盡所有》（法國）
最佳男演員：Kamel El Basha《羞辱》（黎巴嫩）
最佳女演員：夏洛特·蘭普琳《漢娜》（法國）
最佳劇本獎：馬丁·麥克唐納《三塊廣告牌》（美國、英國）
評審團特別獎：沃威克·桑頓《甜蜜的國度》（澳大利亞）
馬塞洛·馬斯楚安尼最佳新人演員獎：查理·普拉默《賽馬皮特》（英國）
第七十五屆（2018）
金獅獎最佳影片獎：阿方索·卡隆《羅馬》
銀獅評委會大獎：歐格斯·蘭斯莫斯《寵兒》
最佳劇本獎：喬·科恩、伊桑·科恩《巴斯特·斯克魯格斯的歌謠》
銀獅最佳導演獎：雅克·歐迪亞《希斯特斯兄弟》
最佳男演員獎：威廉·達福《永恆之門》
最佳女演員獎：奧莉薇婭·柯爾曼《寵兒》
評審團特別獎：詹妮弗·肯特《夜鶯》
新晉演員獎：巴凱里·甘納巴《夜鶯》
第七十六屆（2019）
金獅獎最佳影片：《小丑》導演：托德·菲利普斯
評審團大獎：《我控訴》導演：羅曼·波蘭斯基
最佳劇本獎：楊凡《繼園台七號》
最佳導演獎：羅伊·安德森《關於無盡》
最佳男演員：盧卡·馬里內利《馬丁·伊登》
最佳女演員：阿麗亞娜·阿斯卡里德《世界的勝利》
馬塞洛·馬斯楚安尼獎（最佳新人獎）：托比·華萊士《乳牙》
評委會特別獎：《黑手黨不再是曾經》導演：弗蘭科·馬雷斯科
㈧ 世界上第一個國際電影節是什麼
世界上第一個國際電影節是威尼斯國際電影節。
威尼斯國際電影節（Venice International Film Festival），是每年8月至9月間於義大利威尼斯利多島所舉辦的國際電影節，它與法國的戛納國際電影節及德國的柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節（世界三大電影節），最高獎項是金獅獎。
威尼斯電影節創辦於1932年，是世界上歷史最悠久的電影節，即世界上第一個國際電影節，號稱「國際電影節之父」。在電影黃金年代（30年代—60年代），威尼斯電影節是諸多電影大師的搖籃。
(8)2006威尼斯國際電影節擴展閱讀：
獎項設置
主競賽單元：「金獅獎」（整個電影節的最高獎項，從1949年開始設立，用以獎勵每年最優秀的電影長片）、「銀獅獎」（非正規獎項，通常頒發給最佳導演或者最佳短片）、評審團大獎、評委會特別獎、最佳男女演員獎、最佳編劇獎、最佳新演員將等；
地平線單元：最佳影片獎、最佳短片獎、最佳導演獎、最佳演員獎、評委會特別獎；
此外還設置了終身成就獎和「未來之獅」的獎項，前者用以獎勵世界范圍內為電影事業奉獻終身並做出突出貢獻的人，後者則為「最佳處女作獎」。
參考資料來源：網路-威尼斯國際電影節
㈨ 威尼斯電影節最高獎項
威尼斯電影節最高獎項是金獅獎。
威尼斯國際電影節每年8月末至9月初在義大利威尼斯麗都島舉辦。
威尼斯國際電影節分為「主競賽」、「地平線」、「未來之獅」、「VR競賽」、「非競賽展映」、「國際影評人周」、「威尼斯日」等單元。在電影黃金年代（20世紀30年代—60年代），威尼斯國際電影節是諸多世界電影大師的搖籃。
其他單元獎項
1、終身成就金獅獎。是威尼斯國際電影節頒發的終身成就類獎項，旨在表彰全世界對電影藝術發展作出傑出貢獻的電影人。
2、地平線單元：最佳影片獎、最佳紀錄片獎、最佳導演獎、最佳男演員獎、最佳女演員獎、最佳劇本獎、評審團特別獎、最佳短片獎。
3、未來之獅單元：未來之獅獎。
4、VR競賽單元：最佳VR作品獎、最佳VR體驗獎、最佳VR故事獎。
㈩ 威尼斯國際電影節最高獎項是什麼
威尼斯國際電影節最高獎項是金獅獎。
金獅獎（Golden Lion Award）是義大利威尼斯國際電影節的最高獎項，創立於1949年，每年頒發一次。金獅獎與法國戛納國際電影節金棕櫚獎、德國柏林國際電影節金熊獎均為電影領域的國際最高獎項。
金獅獎是威尼斯國際電影節主競賽單元最佳影片獎，一般僅頒發給一部電影作品。1989年，侯孝賢導演的《悲情城市》獲威尼斯國際電影節金獅獎，是華語電影第一次獲得金獅獎。
(10)2006威尼斯國際電影節擴展閱讀
威尼斯國際電影節主競賽單元最佳影片金獅獎華人導演獲獎記錄：
1、1989年（第46屆）：侯孝賢《悲情城市》。
2、1992年（第49屆）：張藝謀《秋菊打官司》。
3、1994年（第51屆）：蔡明亮《愛情萬歲》。
4、1999年（第56屆）：張藝謀《一個都不能少》。
5、2005年（第62屆）： 李安 《斷背山（英語）》。
6、2006年（第63屆）：賈樟柯《三峽好人》。
7、2007年（第64屆）：李安《色·戒》。
8、2020年（第77屆）：趙婷（女）《無依之地》。