A. 印度寶萊塢好看的電影 誰能推薦啊
三個倒霉蛋 這是2010年剛出的 好笑的很
還有就是《尋找真愛》歌舞就是不知道你喜歡不
B. 寶萊塢里的舞蹈
1、《爵士歌手》（美國，1927） 本片標志著有聲片時代的到來，以歌舞片的形式突破了聲音的障礙，雖然片中的聲音不過是吉光片羽，但其對有聲電影的開拓功不可沒。
2、《百萬法郎》（法國，1930） 法國電影大師雷內．克萊爾的早期傑作，也是法國最早的有聲片之一，影片以相當完美的歌舞片樣式和疏密相間的結構、節奏鮮明的敘事和新穎的音響處理手法，豐富了有聲電影的表現手段。
3、《歌舞大王齊格飛》（美國，1936） 本片記錄了百老匯「輕歌舞之王」弗洛倫斯．齊格飛的創業史，並展現了他設計編排的七出大型歌舞節目和23首名曲，場面浩大，布景豪華，數以百計的男女演員雲集一堂，堪稱是30年代世界影壇上最有影響、最壯麗的一部歌舞片。
4、《搖擺樂時代》（又譯《風月天邊》，美國，1936） 這是好萊塢歌舞片的「黃金搭檔」弗雷德．阿斯泰爾和琴述．羅傑斯的巔峰之作，片中他們優美瀟灑的舞姿就像是原始人的一種儀式，用以表達自己的情感和願望，實現了靈魂和心靈韻律的交流。
5、《綠野仙蹤》（美國，1939） 本片是世界電影史上兒童歌舞片的不朽經典，自問世以來，人們虔誠地、年復一年地觀看它，它把無數觀眾帶入到一個彩虹般絢麗的仙境。片中女主角的扮演者朱蒂．迦倫像一個神奇的精靈，把她迷人的舞姿、甜美的歌喉揮灑給人間。
6、《勝利之歌》（美國，1942） 因《污面天使》而一舉成名的好萊塢「強盜明星」詹姆斯．賈克奈一改戲路，在片中成功地扮演了美國著名娛樂表演藝術家喬治．M．科漢，他激情洋溢，歌舞俱佳，令影迷大開眼界。本片曾被評為「最偉大的宣傳歌舞片」。
7、《與我同行》（美國，1944） 在二戰的勝利號角即將吹響之際，好萊塢的「喜劇聖手」利奧．麥凱里以他銳利深遠的洞察力和脈脈溫情拍攝了這部情趣盎然的宗教歌舞片，影片的背景是那麼乏味的教會，在如此朴實的背景中充滿了不拘形式的自由自在的人情味，看起來總顯得有些輕薄的喜劇明星平．克勞斯賓在展現他歌舞才能的同時，流露出一股超然的豪爽氣質。
8、《紅菱艷》（英國，1948） 這部電影是由英國著名導演邁克爾．鮑威爾執導，得到英國芭蕾舞界、音樂界全力支持而拍成的芭蕾電影中最輝煌的作品。片中有名的長達13分鍾的「紅舞鞋」的芭蕾舞場面宛如流動的「西斯廷壁畫」，光彩奪目，美麗絕倫。
9、《一個美國人在巴黎》（又譯《花都舞影》，美國，1951） 影片將現代舞蹈、芭蕾、歌曲、音樂、繪畫熔於一爐，格調高雅、色彩和諧、畫面優美、樂曲激昂、節奏鮮明，是好萊塢歌舞片爐火純青的典範。影片的每個場面、每堂布景、每件道具都精雕細刻，尤其是美工師參照法國各著名畫派的不同畫風，對全片的造型風格進行了總體設計，將印象派與寫實派的風格融為一體，富麗堂皇，動人至極。
10、《雨中曲》（又譯《萬花嬉春》，美國，1952） 本片擷取了電影史上的一個關鍵時期——從默片到有聲電影的轉折期——來鋪陳情節，羅列了傳統歌舞片的主要歌舞類型，並將其升華發揮到極致，既有令人賞心悅目的華麗包裝，又有精髓的深層內涵，片中主演金．凱利的獨舞「雨中曲」成為好萊塢歌舞片的經典性場景之一。
以上是我認為最好的十大。
01 雨中曲 Singin' In The Rain 1952 MGM
02 西區故事 West Side Story 1961 United Artists
03 綠野仙蹤 The Wizard Of Oz 1939 MGM
04 音樂之聲 The Sound of Music 1965 Twentieth Century-Fox
05 歌廳 Cabaret 1972 Allied Artists
06 歡樂滿人間 Mary Poppins 1964 Disney
07 一個明星的誕生 A Star Is Born 1954 Warner Bros.
08 窈窕淑女 My Fair Lady 1964 Warner Bros.
09花都舞影 An American in Paris 1951 MGM
10 相見在聖路易斯 Meet Me in St. Louis 1944 MGM
11 國王與我 The King and I 1956 Twentieth Century-Fox
12 芝加哥 Chicago 2002 Miramax
13 第四十二大街 42nd Street 1933 Warner Bros.
14 浮生若夢 All That Jazz 1979 Twentieth Century-Fox
15 禮帽 Top Hat 1935 RKO
16 滑稽女郎 Funny Girl 1968 Columbia
17 篷車隊 The Band Wagon 1953 MGM
18 揚基都德 Yankee Doodle Dandy 1942 Warner Bros.
19 錦城春色 On the Town 1949 MGM
20 油脂 Grease1978 Paramount
21 七對佳偶 Seven Brides for Seven Brothers 1954 MGM
22 美女與野獸 Beauty and the Beast 1991 Disney
23 紅男綠女 Guys and Dolls 1955 MGM
24 演出船 Show Boat 1936 Universal
25 紅磨坊 Moulin Rouge! 2001 Twentieth Century Fox
C. 好看寶萊塢動作電影 mp4
《貧民窟的百萬富翁》
《貧民窟的百萬富翁》（Slumdog Millionaire）是英國導演丹尼·博伊爾所執導的電影，於2008年上映，是根據印度作家維卡斯·史瓦盧普（Vikas Swarup）的作品《Q&A》所改編的。這部電影有著好萊塢式的流暢的敘事，懸念叢生，驚心動魄的講故事的方法，有美國式故事的浪漫和光明，童話氣質，有史詩片式的大格局，有歐洲電影的人文關懷，有丹尼·保爾式的在影像和思想方面的鋒銳和透徹。在第66屆美國電影金球獎上，《貧民窟的百萬富翁》異軍突起成為當晚最大的贏家，獲得了最佳劇情類影片、最佳導演、最佳編劇、最佳原創電影音樂四項大獎。
《三傻大鬧寶萊塢》
三傻大鬧寶萊塢是由Vijay as Panchavan Jeeva as主演。 電影以兩個好朋友Venkatramakrishnan，Sevalkodi Senthil在尋找多年不見的老朋友Panchavan Parivendan aka Pari的過程中展開回憶。Srivatsan是該部影片的反派角色，虛偽，功利，心眼不好。電影通過斷斷續續的倒序畫面向我們講述了Pari的故事。Pari是名聰明而又不拘小節的學生，他不隨波逐流，特立獨行，以自己的魅力成功影響了他的兩個好朋友，幫助他們找到了自我，學會去追逐自己的心，抱著笑面吟誦Pari的名言「一切皆好（all is well）」的心態面對生活。
《地球上的星星》
這是一部十分感人的關於兒童成長的印度電影，也許影片要詮釋的正是：每一個孩子都是特別的。看過的人一定又覺得，似乎所表達的又不止這么多。
Ishaan Awasthi (Darsheel Safary飾)伊夏是一個八歲小男孩，他的世界充滿了別人並不以為然的驚奇：色彩、魚兒、小狗和風箏。這些對於成人世界並不那麼重要，他們對家庭作業、分數和次序更感興趣。而伊夏在學校，總顯得那麼格格不入。
當他惹出的麻煩已經超出父母能承受的范圍後，他被送到了一家寄宿學校接受「教育指導」。在新學校，一切並沒有什麼不同，甚至愈演愈烈。伊夏必須應對額外的與家庭分離的創傷。
《黑色的風采》Black
米歇爾是一個不幸的女孩，從小就是一個盲聾啞的殘疾人（聾啞和瞎子），在她八歲的時候，她的父母請來了一位特教老師，她很兇，精神迷亂，無法理解自己的生命。她的世界是黑色的，看不到也聽不到這個世界，象動物一樣生活，這位老師把她從黑暗和混沌中帶到光明與希望之處，他使她發現了自我，把她從黑暗帶向了光明。就在她考上大學就要實現自己夢想的時候，她的老師卻得了帕金森健忘症，連自己都忘了自己是誰。於是，米歇爾又象當初老師教她一樣去幫助老師，一點點喚醒老師的記憶。
《愛無國界》
電影《愛無國界》講述一個印度直升機救生員和一個巴基斯坦女孩的愛情故事。拉妮在去印度途中遇到車禍，被Veer救起。途中又巧遇，並產生愛情。在男女主人公22年的隔絕之中，我們看到的不單只有愛情的堅貞，更看到了印度與巴基斯坦的紛爭，男權社會下的女性不能自主的命運，以及印巴人民之間超越國界超越宗教的人性美和靈魂美。本片的亮點是結尾部分維爾宣讀的最後陳述，那封感人至深的印度情書。其豁達的心胸讓人欽佩，更讓人尊重。在第8屆印度Z電影獎頒獎典禮上，這部由寶萊塢著名製片人兼導演亞什·喬普拉執導的影片，一舉囊括了電影節上最重要的兩個獎項——最佳電影獎和最佳導演獎。
《寶萊塢生死戀》
寶萊塢生死戀是2002年印度根據一部小說改編出品的歌舞愛情片，獲得2003年MTV亞洲電影大獎。本片藉由一對年輕貌美的男女的愛情故事控訴種姓制度，匯集華麗、激情、悲劇於一身。
《愛無止境 》
2012年，薩瑪（Samar）是印度軍隊防爆拆彈組的一名少校，因排除爆炸物期間從不穿防彈衣，並已成功破除98顆炸彈，而在軍中被稱為「不死之身」。他性格有些內向，獨自一人居住在郊外，每次爆破工作結束，就會拿出一本精緻的牛皮本記錄些什麼。誰也不知道在他身上發生過什麼。
一次偶遇，薩瑪救了一名落水的女孩亞基拉（Akira），並將自己的衣服借其，遺失本子。亞基拉在無意間發現了本子，在字里行間中，了解到了薩瑪的過去。那是一段連上帝都動容的愛情故事。
《偶的神啊》（OMG）
《偶滴神啊》OMG Oh My God!電影是關於一個古玩店主Kanjibhai的故事。對於他來說，神靈和宗教無非就是個經商命題。他低價購進看起來年代久遠的宗教神像，再以原價格的10倍賣出去。而那些容易上當受騙的信徒們卻真以為這些是百年罕見的歷史出土文物。所以，神對他來說最重要的作用就是最大的賺錢招牌。她的妻子和他截然不同，她是個虔誠的人，她盡自己最大的努力希望能彌補丈夫對神靈的褻瀆。
《覓跡尋蹤》
某夜，著名影星卡普出現在紅燈區，他獨自一人駕車路過海邊時，車子突發意外，連人帶車墮海而亡。幾名目擊者證實，周圍沒有異樣，只是看著車突然在路上失控，沖入大海。警官卡瓦特（阿米爾汗飾）受命調查此案，感覺這不是一場意外，正無頭緒時，一位風塵女rose（卡琳娜飾）主動找到了卡瓦特，每次說話都語帶雙關，給卡瓦特提供有價值的線索，，卡瓦特的家庭充滿了悲傷，源自於幾年前卡瓦特的兒子在一次意外中夭折……卡瓦特夫妻能否走出悲傷？rose到底誰？為什麼提供這些線索給卡瓦特？真相到底是什麼？
《欲體焚情》
情色女星Izna受雇於瀟灑勇猛的情報官員Ayaan，後者派她接近可怕的殺手Kabir並讓他掉進「甜蜜陷阱」。在這種情況下，她不僅要面對苦樂交織的過去，還要被迫做出一個不可能的選擇——一個將自己的生命置於雙重危險中的抉擇。
《未知死亡》
看了本片，看過記憶碎片的肯定要說這片抄襲記碎片，這也是豆瓣評分里打一星、二星的人唯一的理論，本部電影雖然模式類似記憶碎片，但世界電影和世界文學中哪個不是相互借鑒的呢？
記憶碎片的偉大是開創了先河，但就電影本質來說，本部電影絕對比記憶碎片好看太多，15分鍾的記憶將帶來怎樣的故事，沒看過的一定要看。
「我們行走在愛的小路上，總會再次相見」「我視他為神！你可以輕易離開一個男人，可是你怎麼能離開神呢？！」
本片可謂愛情片的典範，為愛付出，為愛感動，誰愛你至深，你是否又錯過了誰呢？裡面的那段表白非常精彩，還有那全城燈火編織出的「I LOVE YOU」，應該沒有正常女生能夠抵擋。超有愛超幸福的一部電影。 想要深刻了解愛情的童鞋值得一看。
《印式英語》
2012年印度電影又一力作，全片充盈著積極向上的氣氛，結構上的嚴密和完整，敘事的平衡，看到不斷的戲點積累直至暴發。
本片非常勵志，一位天天周旋於生活瑣事，以拉杜球為唯一樂趣的家庭主婦都能努力學好英語，為什麼我們不行呢？本片最後讓我們了解到尊重的意義，當我們對家人大呼小叫的時候是否會考慮過家人的感受？ 沒看過的都該看看。
《變色龍》
本片是一部徹頭徹尾的喜劇電影，影片時刻都帶有類似無厘頭式的印式獨有的幽默，非常搞笑，裡面的幽默邏輯一般人不一定能跟上。
小老虎又萌又帥表演搶眼，裡面眾多黑幫大叔的幽默表演堪稱亮點，印度是個神奇的國度，再五大三粗的人都跳得一手好舞。想看喜劇片和動作片及愛情片的不妨一看。
《爸爸》
一部感人的親情溫情劇，當然也是難得的沒有歌舞MV，全劇中透著淡淡的俏皮的感覺，全片的高潮出現在後半部，把溫情的感覺發揮到極致，完全是賺眼淚的佳片。相比《地球上的星星》倡導關注兒童成長的大愛，本片更深刻的描述了家庭之家細致的小愛。
小編反正是沒有扛住，到後半部分捐眼淚了。
《26個特殊劫匪》
本片是根據真實故事改編，一夥人竟然公然冒充CBI調查員進行名義上的反腐調查，但實質是打劫。全片除了歌舞部分會拖慢節奏外，其餘時候都戲點不斷，緊張的心理戰也讓人感受到刺激。喜歡心理戰的童鞋不妨一看。
《生死競賽》
《生死競賽 2》
印式動作大片，你不能像要求美式動作片那樣來要求印式動作片，但這兩部電影的情節翻轉不可謂不多，人物誘導非常多，你總是能猜到前面猜不到後面。
這兩部片的商業化元素較重，商業化的電影顯然你不能對情節要求太多了，比如敢死隊，確實是火爆好看，但情節就太弱了，所以如果不是各方面要求太嚴苛的話，這兩部動作電影還是非常不錯的。喜歡動作電影和懸疑的童鞋推薦觀看。
《功夫小蠅》
美國有蜘蛛俠，印度有蒼蠅俠。非常出色的科幻片，編劇的想像能力值得稱贊，本片從技術力、想像力、表現力、感染力無不透露著印度電影的進步。電影看得多了，新奇的創意電影往往更能激發起人的興趣，當然本片也刻畫出了一段深刻的愛情故事。
印度上映的時候是3D放映，可惜在國內看不到啊，可惜呀。 推薦大家都看一看。
《拯救愛情》
個人評分：9
2004年度寶萊塢票房第8名，而且榮獲年度最佳喜劇角色，可見是一部徹頭徹筆的喜劇。
標準的猜到了開頭猜不到結尾呀，甚至沒看到結尾前根本與本名譯名《拯救愛情》聯系起來，當然看電影前千萬別看劇情介紹，這片坑爹的劇情介紹明顯的劇透。整片的笑點爆多，讓人捧腹不止，同時結尾處又告訴人們如何去經營婚姻，非常不錯的一部喜劇電影。
《拯救愛情2》
本片為2004年高票房電影《拯救愛情》續集，與第一部不同，本部屬於成人向的喜劇電影。
話說看過那麼多印度電影，還是第一次看到成人向的印度電影，其中的爆笑元素多為成人類的，同時竟然還有很多打碼鏡頭，很搞笑，裡面的橋段也很逗樂，歡樂歡樂。瑞提希·德希穆克看著就讓人覺得好笑，看過他幾部電影全是賤男式的搞笑，哈哈，好歡樂。
《生死較量》
一部鬥智斗勇的印度動作片，雖然這個高智商犯罪看起來情節有點誇張，但是裡面的泡妞手段和喜劇效果也得加分，笑果很不錯呀。
說多了又容易劇透，其實很多印度動作片都集合了很多元素，尤其是愛情和搞笑。片子還是留給大家看吧。
《槍》
2012年維傑主演的一部大作，把精彩的鬥智斗勇、誇張的打鬥、和若即若離的愛情串在一起，而愛情和智斗故事又不相互影響，穿插也比較巧妙。
雖然維傑的電影一向有很強的笑果，但相比其它電影，這部電影笑果相對較弱一些，但卻體現出軍人身系祖國安危的信念與恐怖主義必將毀滅的願景。
《真愛滿屋》
非常搞的電影啊，笑點遍布整片，特別是父親以為廚師是基佬那段，差點沒把人笑抽過去，太歡樂了，印度人表情太豐富了，喜劇表演天賦不是蓋的，絕對值得一看，別被豆瓣的評分所欺騙了。
《真愛滿屋2》歡樂屌絲一籮筐
目前來說，看過最搞笑的印度電影之一，無厘頭搞笑功力非常強，個人更傾向於《歡樂屌絲一籮筐》這個譯名，因為實在是太歡樂了，從頭笑到尾。
如果愛看喜劇的，特別是無厘頭、冷幽默之類的必看啊，強推，比金凱瑞的電影要搞笑的多，只是被豆瓣上喜歡挑骨頭的人毀了，要不然就是假文藝，要不然就是缺乏幽默感。
《卧底司機》
本片是2013年南印度泰盧固語票房冠軍，如果平時經常看泰盧固的影片，就會對一幫大叔的幽默非常印象深刻（比如《變色龍》），本片內就會看到南印度那一幫無節操大叔的幽默表演，非常喜感，而且印度獨有的幽默會表現的淋漓盡致，當然前提是你能懂得印度的幽默。
這部電影仍然走的是愛化解仇恨的路線，教育人們放棄仇恨，以愛來包容（比如《刀劍若夢》）。看過不少泰盧固影片，感覺南印度電影里械鬥場景真多呀，當然主角都是開掛的。總體來說本片還是值得一看的，幽默中不乏情感。
《痛擊》
印度版《狙擊電話亭》，靈感源自《狙擊電話亭》，但情節及喻義卻超出原作，矛盾線豐富，節奏控制較好，整體比較緊湊，與以往慢節奏的印度電影相比，本片情節扣人心弦，雖然整個故事有點意淫的嫌疑，但卻不能掩蓋這是一部好電影的事實，畢竟一部電影帶給人的深思和內心的震撼更能體現其價值，何況人家為了國家的強大，敢於意淫反腐。
其實這種題材的電影是相當嚴肅的，但本片里竟然還有一段非常搞笑的橋段，並且接入印度舞蹈竟然毫無違合感，對於印度電影插入歌舞是忠心佩服啊，什麼電影都能加進歌舞，膜拜I
《為愛毀滅》
「人生不是在好與壞之間做選擇，還是在壞的裡面選擇不怎麼壞的，在好的裡面挑更好的」
整片節奏偏緩，前一個小時為愛情的產生做鋪墊，之後開始翻轉，然後開始溫馨，最後開始虐心。全片穿插的音樂不錯，特別是感情交觸時的配樂非常漂亮，能讓感情升華。一家四口配樂MV那段真溫馨，不過由於翻譯的原因前半段浪漫的詩無法體會到意境。很虐心的一部電影。
《幸運的無賴》
這片其實還是蠻有特點的，神話色彩，搞笑色彩，還有感人的正能量。
片里無賴有時候是比較嬉皮笑臉，但卻是心地善良，雖然不幸去世，但終於好人有好報，借屍還魂。片里閻王的參謀還真是會胡鬧。。。。。反正蠻好看，歌曲也好聽。。。泰盧固電影無厘頭真是比較牛。
《生死極速》
何為正義，何為邪惡？一個被制度不公平拿走幸福的男人，選擇了報復手段拿回自己的一切，運用了炸彈。這類時速達限引發爆炸影片的鼻祖是1975年日本上映的電影《新干線爆炸案》，後來更是運用到更多電影中去，此類影片的特點就是緊張，激動。印度電影一貫的慢節奏倒沒有完全乾擾到這部電影，觀影的同時還是蠻緊張的。亞尼·卡普 和阿賈耶·德烏乾的對手戲蠻精彩，片內也體現出阿賈耶·德烏干溫情的一面。
《我的名字叫可汗》
「我的名字叫KHan，我不是恐怖分子」「媽媽說過，世界上只有兩種人，做好事的好人和做壞事的壞人」
又是一部深刻內涵的電影，當有人說這是印版阿甘正傳的時候，肯定有更多自詡清高的人來貶低這部電影，人往往就是把自己認為經典的認為不可復制，別的都不配與自己心中的經典相提並論。
我喜歡這部電影，後半段莫名的感動，我可以很負責的說，阿甘正傳確實好，只是我看完沒掉過淚，但本片看完一度淚崩，我想能讓人數次感動的電影一定是好電影。至於電影內涵和折射出什麼，還是大家自己看完體會吧。 推薦大家都看看。
《終極武器》
網友戲稱的「電影版刺客信條」，總體來說是一部喜劇片，但又濃縮了動作、警匪，愛情，復仇、英雄等多種元素，最後更將該片內涵升華到呼喚民眾自立自強的高度。
整片看起來笑點非常多，當然也是極具印式幽默的笑點，而且全片打鬥也比較刺激，也穿插著感人橋段，維傑處處透露著可愛。因為涉及比較廣，有時間的話大家都值得一看。
《愛無止境》
「這不是一個關於勇氣的故事，這也不是一個關於奇跡的故事，這只是一個關於簡單的愛的故事」
一個簡單的故事，我愛由我不由天，如果上帝讓我活著但要失去愛，那我寧可挑戰上帝，天天活在死神的懷抱中。 如果喜歡愛情片的不該錯過，濫情的小青年們也該看看學習一下。
《真相訪談1-3季》
這只是一部訪談類記錄片，深度揭露社會中存在的社會問題。
當文明發展到現在，戰爭和革命已經不是唯一的加劇社會進步和變革的手段，一個國家需要做的，應該是提升國民素質，是舉頭看世界，低頭問蒼生。
《預留風波》
一部反映印度社會現象的影片，一部揭露種姓制度對印度教育造成影響的影片，一部探討教育制度的影片，一部抨擊將教育商業化的影片，一部歌頌講究師德的影片，一部引人深思的影片。
《風箏》
個人非常喜歡大帥這部作品，不論是從演員還是從電影情節與主題的契合度。大帥自不必說，帥的一塌糊塗，舞姿更是精彩，芭芭拉也美的一塌糊塗。雖然在片頭就講述了風箏，但看了一半還不知道這影片和風箏有什麼關系，直到看到亡命逃亡才開始體會到這電影和風箏之間的聯系。原來男女主角的愛情雖然超越了金錢，但卻是像風箏一樣的被風追逐，難以自控，隨著風起起落落，從最初的浮華的生活到後面的逃亡生活也正像風箏般大起大落，最終女主這支風箏被吹斷了線，離開了男主，然後男主最後也自行剪斷了線，隨著女主而殉情去了。人生不如意事十之八九，找到真愛就千萬不要放手，實在太喜歡他們結婚那段了，真不希望是悲劇，可也只有悲劇更能感人，更能展現出真愛的美好和可貴。
《天命輪滑》
每次感覺總是對勵志的電影情有獨衷，可許現在殘酷浮燥的社會里總是需要一些正能量吧。全片講述了一個有天賦的貧民窟的孩子成長成輪滑冠軍的故事。整個電影都是一股正能量，孩子的刻苦努力，夥伴們的友情力量,認真負責的老師，甚至還有富家子弟的鼓勵支持，夢想如此珍貴。電影中有些歌和曲子挺不錯的，適合當鈴聲。強烈推薦了。
今年印度又上映了一部神片，剛上映不久，就廣受好評。
《我的個神啊》
劇情簡介：一個帶著研究人類目的來到地球的外星人PK（阿米爾·汗飾），落入地球上的印度，因為能讓他回家的飛船遙控器通訊裝置丟失了無法與同伴聯系，被迫留在拉賈斯坦邦沙漠。途中PK遇到了失戀的女記者賈古（安努舒卡·莎瑪飾）並與其相識，剛開始賈古以為PK在胡言亂語，不過之後發生的種種令賈古開始相信PK所言，賈古決定幫助PK尋找返回他的星球的飛船的遙控器，陪伴他踏上了尋神之路，試圖找到回家的方法。隨著時間的推移，PK漸漸愛上了勇敢善良的賈古，可惜賈古依然還愛著前男友，PK決定暫且放下心中的感情，幫助賈古和男友破鏡重圓。一路上PK以旁觀者角度觀看人間喜怒哀樂，其間跌跌撞撞闖入充斥了偽善與欺騙的各類宗教機構，順帶將自稱有超能力的印度教大師、偽善的神棍「godman」揭露拉下了神壇。
D. 跪求寶萊塢歌舞電影推薦
《三傻大腦寶萊塢》《未知死亡》
E. 誰有好看的寶萊塢電影
《三傻大鬧寶萊塢》劇照兩個好朋友一起結伴而行去尋找另一個失散已久的好兄弟，希望能重組他們的「三人幫」，然而途中卻遇到了種種意想不到的事情。 「以無聊抵抗無聊」是烈日當空下的香港學生採取的生存態度，遠在印度的年輕學生竟是同道中人，不過不要以為三個小夥子真是傻仔任人擺布，實質上以嬉鬧行為抵抗印度填鴨式的教育謬況，宣傳教育體制改革。當中還奉送熱鬧的寶萊塢歌舞。開始大家可能會認為是單純的喜劇片，實然裡面內容很多，關於教育體制的問題，思考問題的方法，兄弟感情，愛情等。少見的印度式校園青春片，搗蛋中又不忘數落印度嚴重的階級及自殺問題，《美國處男》式的無聊，《羅密歐與茱麗葉》式的愛情、《紅磨坊》式的歌舞，一頓包羅美國味的印度大雜燴，無怪乎深得觀眾歡心，打破印度票房紀錄，創下No.1 的驕人成績。
F. 印度歌舞電影哪些最經典,推薦下
《熱辣媚娘》系列 《狂蜂浪蝶》系列 《異域天使》系列 《旋轉街頭》系列 《歌舞輕狂》系列 《歌舞飄搖》系列 《野性呼喚》系列 《紅唇艷舞》系列 從1913年第一部印度故事片誕生至今，歷經80餘年的發展，印度電影業已形成了一個年營業額約12億美元，擁有近200萬工作人員。年產1200部影片的龐大行業。其中，電影製作中心"寶來塢"以年產900部影片的驕人數量成為當之無愧的電影巨人。這個數字約相當於我國電影年產量的8倍，是好萊塢的3倍。印度電影長期以來在發展中國家盛 行不衰，從新德里到南非的德班，人們無不為之深深著迷。 因此可以毫不誇張的說這個世界上有一半的人在看好萊塢電影，那麼，另一半人則是在"寶萊塢"電影(印度電影)的歌舞聲中熏陶長大的。印度電影一度在中國流行一時，"流浪者之歌"傳遍全國。隨後的近二十年時間里，由於種種原因，印度電影在中國漸漸銷聲匿跡。進入2000年後，不甘心僅限於發展中國家市場的寶萊塢，打破印度電影傳統局限，更新製作理念，推出了一系列全新的印度電影。也就是我們所說"新概念印度電影"。新概念印度電影在製作手法上吸取了很多好來塢的製作模式，這些電影既延承了以前的一些特點：出色的歌舞、細膩的表演、曲折的劇情等，又添加了很多新的元素：時尚的氣息、緊湊的節奏、輕松幽默的表演。再加上男演員俊朗，女演員漂亮，整個電影都非常養眼！簡單來說，如果拋開特色鮮明的歌舞不看，那你或許分不清這是一部好萊塢大片還是印度電影，鮮明的民族特 色與好萊塢風格的完美結合，是新概念印度電影的一個顯著的特點與趨勢。"寶萊塢"對先前一些影片 歌、舞、戲脫節的弊病做了較大改進，加強了舞蹈、劇情和人物感情之間的緊密結合。一些情節更為復雜、製作更加精緻的新概念印度電影開始在歐美電影市場上掀起風暴。例如，在去年的奧斯卡金像獎評選中，來自"寶萊塢"的大片《印度往事》（又名〈榮耀之役〉）被提名為最佳外語片獎；去年8月份在瑞士舉行的洛迦諾電影節上，由印度女導演魯帕麗-梅塔拍攝的《伊耶夫婦》被提名為"最佳亞洲影片"，並在10月份的夏威夷國際電影節上一舉贏得"最佳故事片"大獎；而由另一位印度導演邁瑞-奈爾執導、投資僅150萬美元的寶萊塢影片《季風婚宴》則在全球范圍內取得了超過3000萬美元的票房收入，並被改編成百老匯音樂劇《孟買之夢》。今年1月份，由前迪斯尼電影公司的創意總監威拉德.凱羅為寶萊塢的"超級電影公司"執導的歌舞喜劇片《金盞花》(Marigold)則開創了好萊塢與寶萊塢全面合作的先河。對此，有西方媒體說："寶萊塢擁有全世界一半的忠實觀眾。如今，西方的影迷也發現了寶萊塢，並逐漸成為寶萊塢的另一半觀眾。" 美國八大電影公司正在關注新概念印度電影。哥倫比亞三星影業集團已經發行了兩部寶萊塢影片：《印度往事》和《"克什米爾"使命》，並且還把十幾部寶來塢的影片放在了發行名單上；20世紀福克斯公司則與寶萊塢深受歡迎的製片人拉姆-戈帕爾-弗厄瑪簽下了合約，由他們全權負責拉姆的三部新作在全球的發行。
G. 推薦幾部好看的電影歌舞片類
《黑暗中的舞者》，榮獲2005年嘎那國際電影節金棕櫚大獎，屬於歌舞片，本人看過3遍，沒看一次都會哭，屬於文藝片的范疇，不知你是否喜歡。
H. 寶萊塢電影好看嗎
好看，尤其電影里的歌舞是寶萊塢電影的一大特色，推薦你去看阿米爾汗主演的電影，他的電影都很好看，像三大傻大鬧寶萊塢，地球上的星星都很好看
I. 誰知道寶萊塢哪些音樂劇比較有名
寶萊塢商人
阿育王1，2
克里斯
萬誘寶鑒
邊城英雄
女友結婚新郎不是我
<Veer-Zaara>(愛無國界),
<Devdas>(寶萊塢生死戀),
<Kabhi Khushi Kabhi Gham>(花無百日紅), <Kisna>(戰爭詩人),
還有 <寶萊塢之不可能的任務>, <阿克巴大帝>等等
J. 寶萊塢的歌舞
電影音樂在這里被稱作''filmi''。（來自印地語，意為「電影的」）。
很多演員，尤其是如今的演員，都是很好的舞蹈家，但卻很少有演員同時是歌手的。於是影片中的歌曲通常由專業的歌手根據演員的唇形單獨錄制。
錄音歌手會出現在片頭的顯著位置，並且有著自己的支持者。這些歌迷會去觀看沒有什麼出色之處的影片，只為聽到他們喜愛的歌手的歌聲。電影音樂的作曲者，即音樂總監，也是家喻戶曉的人物，他們的歌曲往往可以決定一個電影的成敗。
寶萊塢電影中的舞蹈，尤其是早期的那些，主要是根據印度舞蹈編排的：古典風格的舞蹈，歷史上印度北部舞女（tawaif）的舞蹈或者民族舞蹈。在當代電影里，印度舞蹈的元素開始和西方舞蹈風格（如MTV和百老匯音樂劇中的）相融合，不過純粹的西方流行和印度古典舞蹈接連出現在同一部電影中的情景也不在少數。通常男女主角分別與同性的伴舞一同表演。而男女主角的雙人舞則都在美麗的自然風光中或者雄偉的建築里進行。這種場景被稱作「圖畫化」。而瑞士是這種場景的一個熱門外景地——主要因為阿爾卑斯山谷的風貌令人想起克什米爾。雖然被很多人認為是印度最美麗的地區，克什米爾從相當長時間之前開始就由於暴力沖突而成了禁區。
歌曲的歌詞以不同方式聯系著電影中的情節。一些時候，歌曲被加進了劇情當中，這樣演員就有演唱的理由；另外一些時候，歌曲是演員思想的一種外化，或者預示著接下來要發生的事件——這種事件通常是兩個角色墜入愛河。
