㈠ 流動3d電影怎麼樣有市場前景
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㈡ 3d電影的起源
隨著時間的推移，國外的3D大片輩出，可以說真的是更上了N層樓，這也說明國際的3D技術已經達到一個很高的水平，那接下來我們再來看看我國立體電影的發展。
一系列引進的3D大片掀起了3D熱潮，國內眾多院線紛紛擴建、更新放映設備，力推3D電影。08年中國的3D銀幕數量還只有86塊，一部《地心歷險記》6700萬的票房極大的刺激了各院線老闆的胃口，紛紛上馬升級3D銀幕和設備，到暑期《冰河世紀3》上映之時，中國的3D銀幕數量已經迅速發展到350塊。《阿凡達》上映之時，中國的3D銀幕數量將突破600塊，成為緊隨美國之後的全球第二大3D電影市場。中國3D銀幕數量2010年的目標甚至是1300塊，直追美國目前的2000多塊。
短短一年半時間，3D銀幕數翻了近五番，而且這一增速還在持續。目前影院對於3D設備有兩種選擇方式，一種是放映機成本較低，投入幾十萬，但科技含量在眼鏡上，因此一副立體眼鏡的成本就達到了700元（如今更新換代，不少影城已經不需押金了）；另一種方式，則是眼鏡只有20到30元，但設備成本高達幾百萬。只要有數字銀幕，在此基礎上花20多萬元添加設備就能放映3D電影，成本不算高，復制起來非常容易。因此絕大部分影城都採用前者設備放映DDD電影。
中國3D電影市場一不留神成為全球第二，成長速度可謂一日千里。同時，一批優秀的影視、動畫工作者也投入到了3D電影的影視製作當中。中國第一部真人實景拍攝的3D電影《樂火男孩》已於今年8月上映，開創了國產3D電影的先河。隨後，兩部國產DDD動畫電影《齊天大聖前傳》和《麋鹿王》都打出「首部國產3D動畫片」的旗號於9月29日同時上映。只可惜國產3D電影還不成熟，一方面技術上不能真正與好萊塢3D效果抗衡，另一方面急功近利的創作不倫不類，這三部電影進入市場也是幾乎石牛入海。
業內傳言「未來兩年，市場上國產3D電影會出現「扎堆」之勢。3D真人版《驚魂平安夜》、《唐吉訶德》、《胡桃夾子》和3D動畫《搖滾藏獒》、《天書奇譚》、《古蜀傳奇》、《齊天大聖鬧天宮》、《豬八戒招親》等將與勢頭更加兇猛的進口3D大片形成直接競爭。 但目前狀態來看，和《齊天大聖前傳》、《麋鹿王》、《樂火男孩》相似，這些影片都貌似為了搶3D熱潮，分食3D技術帶來的巨額效益，誠意難說。
3D電影即使目前不是電影市場的主流，但肯定是消費熱點，但凡有好萊塢3D大片上映，觀眾必然趨之若鶩，就算是票房遠不及《阿凡達》的《愛麗絲夢遊仙境》，但也能算是同期市場中的佼佼者。未來幾年的好萊塢，影視製作3D大片層出不窮，《納尼亞傳奇3》、《玩具總動員3》、《丁丁歷險記》等耗資巨大的商業電影，都將以3D形式呈獻給觀眾，進入影院欣賞是看到3D電影真貌的首要選擇，這也使很多地區原本門可羅雀的電影院變得門庭若市，這是3D電影對市場做出的巨大貢獻。
㈢ 3d電影是什麼
俗稱3D電影，其實是立體電影
比較專業的角度去解釋的話就是
立體電影（ANAGLYPH）：將兩影像重合，產生三維立體效果，當觀眾戴上立體眼鏡觀看時，有身臨其境的感覺。亦稱「3D立體電影」。
立體電影是利用人雙眼的視角差和會聚功能製作的可產生立體效果的電影。出現於1922年。這種電影放映時兩幅畫面重疊在銀幕上，通過觀眾的特製眼鏡或幕前輻射狀半錐形透鏡光柵，使觀眾左眼看到從左視角拍攝的畫面，右眼看到從右視角拍攝的畫面，通過雙眼的會聚功能，合成為立體視覺影像。
目前最多是應用於動漫市場，近年來逐漸增加到真人電影的市場。
就是通俗來說看電影就好像自己在裡面一樣，電影院現在每個檔期都會有幾部3D電影的，你可以去試一下，不過其實還是強推Imax。
Ps，建議是，如果是這種普及掃盲類的問題，網路或者Wiki都會有比較完善和專業的知識的，想要了解更多的話可以直接去網路，我這里就不整個粘貼上來了，怕你會看煩起來，總之自取吧。
㈣ 3D電影哪裡有
《里約大冒險》、（首推）《叢林大反攻》、《別惹螞蟻》、《飛屋環游記》、《快樂的大腳》、（首推）《冰川時代》系列、《汽車總動員》、《料理鼠王》、（首推）《玩具總動員》、《戰鴿總動員》、《海底總動員》、《貓狗大戰》、（首推，不是動畫，但主角都是些阿貓阿狗，很好看）《馬達加斯加》系列、（首推）《老鼠總動員》、《鼠國流浪記》、《蜜蜂總動員》、《查理與巧克力工廠》、（雖然不是動畫片，但是非常好看！情節比較卡通）《瘋狂農庄》、（首推）《小雞快跑》、《功夫熊貓》、《僵屍新娘》、《母牛總動員》、《機器人總動員》、（高票房）《玩具總動員》系列、《閃電狗》、《怪獸電力公司》、《忍者神龜》、《鯊魚總動員》、《倒楣熊》、（韓國、短篇）《艾爾文與花栗鼠》、《籬笆牆外》、《怪獸屋》、《加菲貓》系列（首推） 馬達加斯加1，2超人總動員玩具總動員1，2賽車總動員美食總動員戰鴿總動員機器人瓦利機器人歷險記四眼天雞恐龍小雞快跑聖誕夜僵屍新娘籬笆牆外怪獸小屋極地列車貝奧武甫最終幻想最終幻想之聖子降臨怪物史萊克123里約大冒險拯救兔子 我可是想了好久的哦~~
㈤ 有什麼好看的3D電影
細數20部最值得期待的好萊塢3D電影 自從《阿凡達》上映以來，3D似乎成了製片商們新的圈錢良方，不論是大片小片，都想方設法與3D沾邊，3D已經成為時下電影圈裡最流行的詞語。日前，迪士尼官方確認，計劃於2011年5月份上映的《加勒比海盜4》屆時也將以3D的形式推出，至此已經有20餘部好萊塢影片確定將在2011年以3D的形式上映，而這其中也有不少值得我們期待的作品。 1.《青蜂俠》(The Green Hornet) 上映日期：2011年1月14日 期待指數：★★★★ 由米歇爾·岡瑞執導，塞斯·羅根、卡梅隆·迪亞茨和周傑倫等明星共同主演的新片《青蜂俠》原計劃於2010年年底上映，但為給3D轉換留出足夠時間，索尼公司將影片上映日期延後至2011年1月14日，屆時《電子世界爭霸戰2》、《瑜伽熊》、《哈利·波特與死亡聖器(上)》也幾乎同期公映，想必會掀起一場票房大戰。由於《青蜂俠》也是類似於《諸神之戰》採用2D技術拍攝後再轉成3D，不免讓人擔心其觀影效果，但願不要重演「諸神的杯具」。 2.《憤怒驅使》(Drive Angry) 上映日期：2011年2月11日 期待指數：★★★ 《憤怒驅使》由3D版《我的血腥情人節》的導演帕特里克·盧西爾執導，Lussier Farmer和Todd Farmer擔任編劇，影片講述了尼古拉斯·凱奇飾演的男主角，因為女兒被殺，女兒的孩子又被綁架，於是狂怒之下的他開車追逐那些兇手，踏上了復仇與營救的血腥之路的故事。片中凱奇將以一頭飄逸的金發示人，在之前的采訪中，他本人也表示對出演此類3D電影感到興奮不已。 3.《聖地》(Sanctum) 上映日期：2011年3月4日 期待指數：★★★ 《聖地》根據澳洲電影人、水下探險家安德魯·韋特個人的一次經歷改編，當初他曾潛水深入水下洞穴數英里，結果一場強烈的風暴讓他進來的地方塌方，把他困在了水下洞穴中，他後來獲救，這段經歷也就成為他創作劇本的素材。《聖地》由著名導演詹姆斯·卡梅隆擔任監制，該片將採用和《阿凡達》相同的3D技術，使用同一款3D攝影機。 4.《火星救母記》(Mars Needs Moms！) 上映日期：2011年3月11日 期待指數：★★☆ 《火星救母記》根據普利策獎得主、著名長篇連環漫畫《布魯姆縣城》(Bloom County)插畫師伯克利·布雷思德在2007年創作的同名兒童書改編，故事講述的是小男孩麥洛(Milo)對媽媽嚴厲的教育耿耿於懷，突然有一天火星人把媽媽綁架到火星上去作家務，接送一大群小外星人參加各種活動、還要煮飯、掃地、打扮、准備午餐，麥洛隨後踏上了救回媽媽的旅程。《火星救母記》是奧斯卡最佳導演得主羅伯特·澤米吉斯與迪士尼合作成立的ImageMovers Digital工作室的最後一部影片，影片製作完成後工作室將會關閉。 5.《專扁衰仔》(Sucker Punch) 上映日期：2011年3月25日 期待指數：★★★☆ 該片是一部以50年代為背景的動作片，主角為一位名為Baby Doll的女孩。她被惡魔般的父親關在精神病院里，五天之內她就將被切除前額腦葉，成為一個永遠的痴呆者。在監禁過程中，她在自己幻想出的世界和真實世界之間穿梭。幻想世界中，她需要去偷來五種東西從而獲得自由，如果不抓緊的話，她很快會被一個惡心的男人奪走貞操。《專扁衰仔》的導演是曾經執導過《300》和《守望者》的扎克·施奈德，影片匯聚了吉娜·馬隆、瓦妮莎·哈金斯、艾米莉·布朗寧、艾比·考尼什等多名80後女星。導演施奈德形容這部新片是攜帶機關槍的「愛麗絲夢遊仙境」。 6.《加勒比海盜4》(Pirates of the Caribbean：On Stranger Tides) 上映日期：2011年5月20日 期待指數：★★★★★ 日前，迪士尼公司宣布，備受期待的動作冒險大片《加勒比海盜4》將運用3D技術進行拍攝，下個月在夏威夷正式開機。《加勒比海盜4》仍由傑瑞·布魯克海默擔任製片人、約翰尼·德普主演，曾憑歌舞片《芝加哥》獲得奧斯卡獎的羅伯·馬歇爾將接任導演一職。第四集中奧蘭多·布魯姆的角色將由24歲的英國小生山姆·克拉弗林接替，而凱拉·奈特莉的角色則由法國女星阿斯特麗德·伯格斯-弗瑞斯貝出演。此外，英國男演員拉塞爾·布蘭德、《暮光之城》男星羅伯特·帕丁森和滾石樂隊主唱米克·賈格爾都可能加盟該片。 7.《功夫熊貓2》(Kung Fu Panda：The Kaboom of Doom) 上映日期：2011年6月3日 期待指數：★★★★☆ 2008年《功夫熊貓》的全球熱映讓製作方狂收6億美元，《功夫熊貓2》的出爐也就理所當然。據悉，影片會延續第一部的配音陣容，傑克·布萊克、安吉麗娜·朱莉、達斯汀·霍夫曼等都會回歸，奧斯卡獲獎編劇查理·考夫曼親自為影片修改劇本，《功夫熊貓2》的導演是首次涉足長篇作品的詹妮弗·余。 8.《綠燈俠》Green Lantern 上映日期：2011年6月17日 期待指數：★★★★ 2010年3月，華納兄弟公司公布了新片《綠燈俠》將拍攝成3D立體電影，這是繼《諸神之戰》、《貓狗大戰2》)、《哈利·波特與死聖》後華納又一部大製作3D影片，不過《綠燈俠》是否和這三部影片一樣採用後期轉製成3D的技術還不得而知。《綠燈俠》由馬丁·坎貝爾執導，斯嘉麗·約翰遜老公、影片《假結婚》的男主角瑞安·雷諾茲擔任主演。 9.《賽車總動員2》(Cars 2：World Grand Prix) 上映日期：2011年6月24日 期待指數：★★★★☆ 備受期待的皮克斯動畫片《賽車總動員》續集《賽車總動員2》將於2011年6月24日上映，和上集一樣，由歐文· 威爾遜配音的主角「閃電麥昆」(Lightning McQueen)依然要參加各種賽車比賽，不過這次他將跨出美國國門、周遊世界。拉塞特透露，麥昆和他的團隊將輾轉5個國家，參加F1賽車和拉力賽的重大賽事：第一站是日本東京，他們要從富士山出發，往市區開；第二站是德國，他們要穿過黑森林；第三站是義大利的「Porto Corsa」大賽，它類似於蒙特卡洛汽車大賽；第四站是巴黎的24小時拉力賽；最後一站是倫敦，這也是全片的高潮部分，終點是白金漢宮，有趣的是王宮守衛也是汽車(路虎)。不過此片仍然存在一定變數，此前曾有報道稱因陷入製作上的困境，《賽車總動員2》很有可能推遲至2011年12月上映。 10.《變形金剛3》(Transformers 3) 上映日期：2011年7月1日 期待指數：★★★★★ 《阿凡達》的全球大賣讓福克斯的老闆們瘋狂數錢，好萊塢另一個電影公司派拉蒙的老大們坐不住了，他們在第一時間與導演邁克爾·貝和工業光魔公司進行了溝通，怎奈影片明年就要上映，這中間沒有太多時間著手3D製作。唯一可行的方法是等影片拍攝完成之後再進行3D轉換，但這將會使得影片的3D效果大打折扣，也降低了人們的預期。目前，《變形金剛3》已經在洛杉磯開拍，影片原班人馬悉數回歸。 11.《哈利·波特與死亡聖器(下)》(Harry Potter and the Deathly Hallows：Part II) 上映日期：2011年7月15日 期待指數：★★★★★ 在之前上映的《哈利·波特與鳳凰社》和《哈利·波特與混血王子》中，都有約20分鍾左右的IMAX 3-D畫面，這都為《哈利·波特與死亡聖器》的全面3D化打下了的基礎，不過因其之前的3D轉換效果差強人意，很多人對《哈7》的3D版本抱著觀望態度，2010年末上映的《哈利·波特與死亡聖器(上)》的3D效果將直接影響下部的票房。 12.《藍精靈》(The Smurfs Movie) 上映日期：2011年8月3日 期待指數：★★★ 原計劃於2008年，藍精靈誕生50周年之際製作並上映的3-D立體電影《藍精靈》曾經由於易主風波，將影片公映日期推遲至2010年底，但更加「杯具」的事情還在後面，電影版《藍精靈》的新主人索尼公司為給同屬自己帳下的《青蜂俠》讓路，最終確認讓53歲的「藍精靈」在2011年暑期與觀眾正式見面，不知到時候這位年過半百的「老人」能否憑借著自己年輕時積攢的人氣去挫敗《功夫熊貓2》、《賽車總動員2》這樣的青年才俊。 13.《死神來了5》(Final Destination 5) 上映日期：2011年8月26日 期待指數：★★★ 《死神來了4》首次採用3D技術進行拍攝，本是該系列的最後一集，但影片以4000萬成本換回1.8億美元的全球票房，這讓新線公司再次將續集提上日程。據悉，第五集仍將運用3D技術，日前正式確定編劇，曾為《新猛鬼街》和新版《怪形》創作劇本的Eric Heisserer將執筆影片劇本，影片導演及演員還未確定。 14.《地心歷險記2》(Journey to the Center of the Earth Sequel) 上映日期：2011年9月23日 期待指數：★★★ 2008年，主打立體視覺效果的《地心歷險記3D》在內地為數不多的影院上映，得到了觀眾的追捧，連續上映數月不衰。到年底時，總票房已經累積至6650萬人民幣。而在全球電影市場上，該片的表現也充分展示了新技術的沖擊力。在美國，該片總共拿下1.01億美元的票房；而在其他國家和地區，則更是拿到了1.4億美元的海外票房。正是這樣優異的表現讓新線電影公司決心製作續集，不過布蘭登·費舍和喬什·哈切森是否繼續主演尚無定論。 15.《傳染病》(Contagion) 上映日期：2011年10月21日 期待指數：★★★★★ 5月15日，華納公司宣布，史蒂文·索德伯格將用3D攝影機拍攝他的新片《傳染病》。《傳染病》是一部驚悚動作片，影片講述了一種致命傳染病毒的大爆發，據說整個故事將跨越四大洲，非常的「可怕」。馬特·達蒙、凱特·溫絲萊特、裘德·洛、格溫妮絲·帕特洛、瑪麗昂·歌迪亞等眾影星都被這個故事吸引，紛紛加盟出演該片。《傳染病》劇本由《諜影重重3》編劇斯科特·Z·本恩斯創作，計劃今年秋季開拍。 16.《靴子貓》(Puss in Boots) 上映日期：2011年11月4日 期待指數：★★★★☆ 靴子貓這個出現在《怪物史萊克2》中的角色深受觀眾喜愛，其知名度甚至不亞於原系列的主人公史萊克，也正是因為如此，夢工廠決定專門為其拍攝一部影片。其實和《怪物史萊克》中很多角色一樣，「靴子貓」也是來自經典童話里的著名角色，只不過在《怪物史萊克》中被小小的無厘頭惡搞了一下。「靴子貓」原來的童話故事說的是一個磨坊主的小兒子從父親那裡繼承了一隻聰明的貓，這只貓穿上靴子幫助磨坊主的兒子得到了國王的賞識，並促成了他和公主的婚姻。不過在夢工廠版本的《靴子貓》里，原本的童話可能會變得面目全非。 17.《眾神》(Immortals) 上映日期：2011年11月11日 期待指數：★★★☆ 《諸神之戰》的戰火尚未熄滅，另一部同樣基於希臘神話創作的電影《眾神》也開始了忙碌的選角。近日，老戲骨約翰·赫特和伊莎貝爾·盧卡斯正式加盟該片。此前影片已經確定由印度導演塔西姆·辛執導，《貧民窟的百萬富翁》女演員芙蕾達·平托擔綱女主角。《眾神》原定今年3月開拍，但當時就是否用3D技術拍攝存在爭議而耽擱下來，目前看來，觀眾們將十分有機會看到一部真正3D版的希臘神話。 18.《快樂的大腳2》(Happy Feet 2) 上映日期：2011年11月18日 期待指數：★★★☆ 《快樂的大腳》於2006年11月在北美上映，在全球爆收3.8億美元，並擊敗了《賽車總動員》獲得了第79屆奧斯卡最佳動畫片獎。在《快樂的大腳2》中伊利亞·伍德將再次給故事的主人公企鵝瑪寶配音，而羅賓·威廉斯繼續給愛說俏皮話的企鵝拉蒙配音，導演喬治·米勒同時為影片撰寫劇本。與第一集不同的是，《快樂的大腳2》將拍成3D電影，不知會不會和同年上映，且同為3D影片的《賽車總動員2》再次上演奧斯卡大戰。 19.《艾爾文和花栗鼠3》(Alvin and the Chipmunks 3D) 上映日期：2011年12月16日 期待指數：★★★ 《艾爾文和花栗鼠》系列根據同名電視動畫片改編，主角是三隻可愛但又性格迥異的會唱歌、會跳舞的花栗鼠，迄今為止該片前兩集已經在全球取得了近8億美元的票房佳績，因此，第三部的製作自然提上日程。從影片的英文名字我們就可以看出，第三部將採用3D技術製作，選在與斯皮爾伯格的《丁丁歷險記》同期上映，也說明了福克斯公司對影片繼續圈錢有著十分的信心。 20.《丁丁歷險記：獨角獸號的秘密》(The Adventures of Tintin：Secret of the Unicorn) 上映日期：2011年12月23日 期待指數：★★★★★ 《丁丁歷險記：獨角獸的秘密》根據比利時漫畫家埃爾熱的同名作品改編，影片採用動作捕捉技術拍攝，所有演員要戴上特殊的感應捕捉裝置在攝影棚里表演，然後電腦特效人員再把捕捉到的動作和表演放到製作好的電腦角色身上。參與該片的演員盡管不出鏡，但他們要貢獻自己的動作、表演和聲音。片中最大牌的演員是「007邦德」丹尼爾·克雷格，他將扮演海盜船長「紅色拉克姆」。
㈥ 製作個人3D電影有多大市場
具體要看你的實力 資金 成品出來後需要一段時間被大家認識 可以委託發行文化同人來推廣 這個要看你的內容 質量 有沒有把握 看你的標題是個人 覺得你沒有這個能力撐過這段時間 可以接一些商業3d 維持這個低谷時間 交流 236629097
㈦ 3d電影都有什麼
立體電影原理 基本原理
立體電影是用兩個鏡頭如人眼那樣從兩個不同方向同時拍攝下景物的像，製成電影膠片；在放映時，通過兩個放映機，把用兩個攝影機拍下的兩組膠片同步放映，使這略有差別的兩幅圖像重疊在銀幕上，這時如果用眼睛直接觀看，看到的畫面是模糊不清的，要看到立體電影，就要在每架電影機前裝一塊偏振片，它的作用相當於起偏器，從兩架放映機射出的光通過偏振片後，就成了偏振光，左右兩架放映機前的偏振片的偏振化方向互相垂直，因而產生的兩束偏振光的偏振方向也互相垂直，這兩束偏振光投射到銀幕上再反射到觀眾處，偏振光方向不改變，觀眾用上述的偏振眼鏡觀看，每隻眼睛只看到相應的偏振光圖象，即左眼只能看到左機映出的畫面，右眼只能看到右機映出的畫面，這樣就會像直接觀看那樣產生立體感覺，這就是立體電影的原理。
原理解析
人以左右眼看同樣的對象，兩眼所見角度不同，在視網膜上形成的像並不完全相同，這兩個像經過大腦綜合以後就能區分物體的前後、遠近，從而產生立體視覺。立體電影的原理即為以兩台攝影機仿照人眼睛的視角同時拍攝，在放映時亦以兩台投影機同步放映至同一面銀幕上，以供左右眼觀看，從而產生立體效果。
拍攝立體電影時需將兩台攝影機架在一具可調角度的特製雲台上，並以特定的夾角來拍攝。兩台攝影機的同步性非常重要，因為哪怕是幾十分之一秒的誤差都會讓左右眼覺得不協調;所以拍片時必須打板，這樣在剪輯時才能找得到同步點。
放映立體電影時，兩台投影機以一定方式放置，並將兩個畫面點對點完全一致地、同步地投射在同一個銀幕內。在每台投影機的鏡頭前都必須加一片偏光鏡，一台是橫向偏振片，一台是縱向偏振片(或斜角交叉)，這樣銀幕就將不同的偏振光反射到觀眾的眼睛裡。觀眾觀看電影時亦要戴上偏振光眼鏡，左右鏡片的偏振方向必須與投影機搭配，如此左右眼就可以各自過濾掉不合偏振方向的畫面，只看到相應的偏振光圖象，即左眼只能看到左機放映的畫面，右眼只能看到右機放映的畫面。這些畫面經過大腦綜合後，就產生了立體視覺。
利用人的雙眼視角差和會聚功能等特性拍攝的放映時產生立體效果的電影。普通的電影或照片都是一個鏡頭從單一視角拍攝的，影像都在同一平面上，人只能根據生活經驗（如近大遠小、光線明暗）產生空間感。而立體電影則是由從類似人兩眼的不同視角攝制的具有水平視角差的兩幅畫面組成的，放映時兩幅畫面重疊在幕上呈雙影，通過特製眼鏡或幕前輻射狀半錐形透鏡光柵，觀眾左眼看到的是從左視角拍攝的畫面、右眼看到的是從右視角拍攝的畫面，通過雙眼的會聚功能，於是合成為立體視覺影像。觀眾看到的影像好像有的在幕後深處，有的脫框而出，似伸手可攀，給人以身臨其境的逼真感。採用幕前輻射狀半錐形透鏡光柵的立體電影受觀眾廳座位區位置的嚴格限制，觀眾頭部不能隨便移動，否則立體效果消失，因此觀眾感到異常不便。在戴眼鏡觀看的立體電影中，廣泛採用著彩色眼鏡法和偏光眼鏡法。彩色眼鏡法是把左右兩個視角拍攝的兩個影像，分別以紅色和青（或綠）色重疊印到同一畫面上，製成一條電影膠片。放映時可用一般放映設備，但觀眾需戴一片為紅另一片為青（或綠）色的眼鏡。使通過紅鏡片的眼睛只能看到紅色影像，通過青色鏡片的眼睛只能看到青色影像。此法的缺點是觀眾兩眼色覺不平衡，容易疲勞；優點是不需要改變放映設備。初期的立體電影常用這種方法。1985年日本築波國際科技博覽會上展出了採用這種方法的球幕黑白電影，效果更佳。偏光眼鏡法的立體電影，從1922年開始一直為各國所重視，有些國家已和大視野的電影相結合，拍成質量更高、效果更好的彩色立體電影。這種電影在放映時，左右畫面以偏振軸互為90°的偏振光放映在不會破壞偏振方向的金屬幕上，成為重疊的雙影，觀看時觀眾戴上偏振軸互為90°、並與放映畫面的偏振光相應的偏光眼鏡，即可把雙影分開獲得立體效果。由於製作和放映工藝的不同，偏光立體電影有雙機和單機之分。1985年的築波博覽會上展出了70毫米大銀幕彩色立體電影。自60年代以來，中國拍攝的立體電影是偏光立體電影。
蘇聯在70年代研試了全息立體電影，觀看時不必戴眼鏡，有很大的影像亮度范圍。由於觀眾眼睛的視覺調節和收斂是自然的，不會引起過分緊張和疲勞，觀眾只要轉動頭部，即可看到如同實物那樣的位置變化，比普通電影有更大的深度感，就象真實物體那樣。這種電影仍在研究試驗階段。
偏振技術
你看過立體電影嗎?你知道它的道理嗎?它就是應用光的偏振現象的一個例子。在觀看立體電影時,觀眾要戴上一副特製的眼鏡,這副眼鏡就是一對透振方向互相垂直的偏振片。這樣，從銀幕上看到的景象才有立體感.如果不戴這副眼鏡看，銀幕上的圖像就模糊不清了。這是為什麼呢?
這要從人眼看物體說起。人的兩隻眼睛同時觀察物體，不但能擴大視野，而且能判斷物體的遠近，產生立體感。這是由於人的兩隻眼睛同時觀察物體時，在視網膜上形成的像並不完全相同，左眼看到物體的左側面較多，右眼看到物體的右側面較多，這兩個像經過大腦綜合以後就能區分物體的遠近，從而產生立體視覺。
立體電影是用兩個鏡頭如人眼那樣從兩個不同方向同時拍攝下景物的像，製成電影膠片。在放映時，通過兩個放映機，把用兩個攝影機拍下的兩組膠片同步放映,使這略有差別的兩幅圖像重疊在銀幕上。這時如果用眼睛直接觀看，看到的畫面是模糊不清的，要看到立體電影，就要在每架電影機前裝一塊偏振片，它的作用相當於起偏器。從兩架放映機射出的光，通過偏振片後，就成了偏振光。左右兩架放映機前的偏振片的偏振化方向互相垂直，因而產生的兩束偏振光的偏振方向也互相垂直。這兩束偏振光投射到銀幕上再反射到觀眾處，偏振光方向不改變。觀眾用上述的偏振眼鏡觀看，每隻眼睛只看到相應的偏振光圖象，即左眼只能看到左機映出的畫面，右眼只能看到右機映出的畫面，這樣就會像直接觀看那樣產生立體感覺。這就是立體電影的原理。
當然，實際放映立體電影是用一個鏡頭，兩套圖象交替地印在同一電影膠片上，還需要一套復雜的裝置.這里就不涉及了。 [編輯本段]立體電影的觀看方式1. 光分法：電影院中普遍採用。 現在有不少影院都擁有3D立體放映廳，這樣的放映廳在南京也有不少，放映時通過兩個放映機來播放兩個攝影機拍下的電影，在屏幕上就會同步出現兩組有差別的圖像。
2. 分色技術：是另一種3D立體成像技術，現在也比較成熟，有紅藍、紅綠等多種模式，但採用的原理都是一樣的。 色分法會將兩個不同視角上拍攝的影像分別以兩種不同的顏色印製在同一副畫面中。這樣視頻在放映是僅憑肉眼觀看就只能看到模糊的重影，而通過對應的紅藍等立體眼鏡就可以看到立體效果，以紅藍眼鏡為例，紅色鏡片下只能看到紅色的影像，藍色鏡片只能看到藍色的影像，兩隻眼睛看到的不同影像在大腦中重疊呈現出3D立體效果。
3. 時分法是NVIDIA現在主推的一項應用，需要顯示器和3D眼鏡的配合來實現3D立體效果。時分法所採用的立體眼鏡構造最為復雜，當然成本也最高。兩個鏡片都採用電子控制，可以根據顯示器的輸出情況進行狀態的切換，鏡片的透光、不透光切換使得人眼只能看到對應的畫面（透光狀態下），雙眼看到不同的畫面就能夠達到立體成像的效果。
4.光柵式：為了迎接2008奧運會，接收的電視節目能立體化，我國現已製造出光柵式的立體電視機，但光柵式也有缺點，就是清晰度和其它的立體相比要差些，只有在非常大的電視上清晰度稍高，但這樣一來，價格也就上去了，但光柵的不管怎樣弄，想克服這個缺點是比較難，當然技術進步了例外。
5.全真式：由德國人托馬斯·侯亨賴克發明的當今世界上唯一成功的全真立體電視技術，這項立體電視技術與全世界原有各制式電視設備兼容，從電視製作、播出系統，到百姓家的電視機，均無需增添任何設備和投資，只是在拍攝立體節目時，在攝像機上加裝特殊裝置即可。觀眾收看節目時，只需戴上一付特製的三維眼鏡即可。眼鏡成本低廉，經國家衛生部門鑒定，不會對眼睛產生副作用。如果不戴眼鏡和看普通電視沒有區別，目前這樣的節目很少，這項技術面臨淘汰。現在又有部分數字電視節目又有這種節目了。缺點：節目源少，立體效果並不是非常出色。
6.觀屏鏡：以前專用於看立體相機拍的圖片對，圖片對一般左右呈現。現在這種觀屏鏡也可看左右型立體電影。缺點：看圖像或電影時最多隻能是屏幕一半大小；優點：非常清晰。
7.全息式：這種目前無法推廣。在各個角度看上去都是立體的，不用立體眼鏡。價格是貴得出奇，只在科技館有展示。 膠片3D電影的形式和特點
紅綠分色技術和線偏振光分光技術
在膠片立體電影時代，使用最多的是紅綠分色技術以及線偏振光分光技術，紅綠分色技術最大的優點是兼容性好，應用范圍廣，任何有35mm膠片放映設備的單位，只要購買廉價的紅綠眼鏡，都可以放映膠片立體電影，大規模的應用導致現在一說到立體電影，人們就想到硬紙殼做的紅綠眼鏡。其缺點是容易出現重影，放映的畫面穩定性差、畫面不清晰、立體效果差，觀眾容易產生疲勞感。
線偏振光技術最大的優點是立體效果稍好於紅綠眼鏡，但仍然有明顯的重影，放映的畫面仍不夠穩定性、畫面仍不夠不清晰，較長時間觀看仍產生疲勞感，觀眾的頭部傾斜角度不能大於15°，否則會影響觀看效果。
IMAX 3D
IMAX 3D利用偏振光分光原理，所使用的70毫米15齒孔電影膠片的面積是普通35毫米膠片的10倍，是一般70毫米寬銀幕膠片的3倍。IMAX巨幕3D畫面大、視野寬廣、視覺效果好，但成本高，所需放映的場地和空間巨大，製作費用高昂，而且需要使用70毫米15齒孔的設備進行放映。目前IMAX放映系統也在進行數字化，剛剛推出IMAX數字立體放映機，但其數字放映系統的價格和膠片IMAX系統基本一樣。總的來說，IMAX 3D投資高、經營成本高，不是一般影院所能承受的，不適合在普通商業影院推廣。
數字3D電影發展現狀和優點
數字立體電影依託目前數字影院放映設備（2K）的平台，只需增加放映數字立體電影的輔助設備和更換金屬銀幕或高增益白幕就可放映數字立體電影。數字立體電影比膠片立體電影的放映具有畫面清晰、穩定、無明顯重影、亮度高、與普通數字放映設備相兼容等眾多優點，克服了觀看傳統膠片立體電影時的頭暈、疲勞等弊端，能給觀眾以特殊的觀影體驗和視覺享受。自從2005年11月美國迪士尼首次推出數字立體影片《小雞快跑》以來，目前在全球已經出品了10多部數字立體影片（全部是動畫、科幻、歷險類主題，主要追求立體觀感效果，片長一般與普通故事片相同），兩年以來世界上已安裝了1500多塊數字立體銀幕。這種特殊類型的電影在商業影院一推出就受到各國觀眾的喜愛，雖然在國外數字立體電影的票價比普通電影的價格高出1-2.5美元，但觀看電影的人次卻遠遠高於普通電影，據統計，一塊數字立體銀幕的放映收入一般要比普通銀幕高出2-5倍，以2007年3月30日上映的《拜訪羅賓遜一家》為例，首映當天每塊銀幕的3D版本票房約12000美元，而2D版本票房只有4000美元，該片在美國總票房9800萬美元，其中三分之一來自數字3D放映，而數字3D銀幕只佔放映總銀幕的六分之一。票房的成功極大地激發了影院經營商、影片製作商和設備生產商的積極性。目前國外發達國家已掀起了發展數字立體影院的熱潮，美國和歐洲的放映商紛紛開始實施數字3D系統安裝計劃，預計到2009年全球數字影院中放映立體電影的銀幕將超過5000塊；美國好萊塢夢工廠去年宣布2009年以後出品的動畫影片全部採用數字立體格式，迪士尼最近宣布從今年起生產的動畫片也全部採用數字立體格式。根據我所得到的消息，今明兩年全球將推出10部以上數字立體新影片。國際同行一致認為數字立體電影改變了人們在影院的觀影方式和體驗，已成為電影新的增長點，並將有效地增加了盜版的難度，加快了全球數字影院的發展進程。雖然現在國際上安裝數字立體系統的熱情空前高漲，但關於數字立體電影的相關技術標准尚在制定之中，節目母版的格式已在DCI組織的規范下基本實現了統一，關於放映系統格式還沒有計劃進行規定，數字立體放映系統在有些指標上尚不滿足DCI規范的要求，如：色彩深度等。
數字3D放映系統相對膠片放映系統的優點
1) 數字3D放映技術提供了良好的立體顯示效果
數字放映技術在原理上相比膠片立體有較大的改進，使用了液晶開關技術、圓偏振光分光技術及光譜分光技術等，這些技術抗干擾性強、畫面穩定、立體效果好、無明顯重影，畫面清晰度高。由於目前數字立體放映系統亮度還不夠高、光效率還不夠大，因此在大銀幕上放映（14米寬以上）仍然有待改進和提高，或採用雙機放映的方式。但隨著技術發展，較大功率放映機或者使用雙機放映，都有可以有效地解決這個問題，而且隨著放映尺寸的增加，也能解決窗口感的問題，將挑戰IMAX立體電影，會給觀眾一個更加精彩的立體世界。
2) 數字立體放映系統安裝方便、操作簡單
膠片放映機使用機械方式進行控制，人工裝卸拷貝，操作復雜、精度低；數字放映機使用數字方式進行控制，操作簡單、精度高，數字放映系統只需要在鏡頭前或者是放映機內部光路上添加一個濾光器件，可方便進行拆卸
3) 數字技術簡化了立體影片製作工藝
製作膠片立體電影因為要處理兩條同步的負片，因此不論是剪輯還是洗印都費時費力，還容易出錯，所以願意製作膠片立體電影的人不多。現在數字技術的應用大大簡化了立體影片在後期製作時剪輯、特效、配光調色等方面的工序，而且如果是製作動畫立體影片，還可以利用數字技術虛擬另外一個攝影機，用一條影片的內容就可生成兩隻眼對應的影片。但是拍攝真人實景立體影片在攝制方面依然存在較大的難度，不過國際上已經有許多人在嘗試用數字攝影機於拍攝立體電影和，相信真人實景拍攝的數字3D影片將很快面世並逐漸增多。
4) 數字技術豐富了節目內容
膠片立體電影由於製作技術的限制，很難加入特技，再加上膠片立體電影製作困難，所以能吸引觀眾的片源稀少，這在膠片時代是造成立體電影難以發展的最大的一個問題。
現在數字技術的應用降低了人們製作動畫立體影片的難度，數字動畫特技的大量使用擴展了製作人的創作空間。而且除了數字動畫立體電影之外，還可以用數字攝影機拍攝數字3D影片，可通過數字技術將普通2D膠片電影轉成數字3D格式，國際上已經有一些大導演例如喬治�6�1盧卡斯等對此非常感興趣。這樣將較大地拓寬數字立體電影的片源，增加了數字立體影片的題材和數量，能夠為影院吸引更多的觀眾。
5) 數字立體電影可以提高票房收入
由於使用了數字立體放映技術，良好的視聽效果吸引了大批觀眾，在國外即便影院把票價提高1到2.5美元，仍然有大量觀眾慕名而來，使得數字3D影片比2D影片高出2到5倍的票房收益。優異的票房成績調動了多方面的積極性，製片廠紛紛推出各種題材的數字立體影片拍攝計劃，放映商積極安裝數字立體放映系統，設備商努力改進和推廣產品，搶占市場份額。 [編輯本段]立體電影照片 立體電影照片是經過360度自主研發的立體相機對人物、景物或產品等進行多鏡頭數碼記錄，然後經立體設備加工而成的照片即是立體電影照片，立體照片擁有立體電影般的立體真實效果，是當今歐美發達國家貴族領域最時尚的影像消費方式，照片圖像景物遠近不同、層次分明、人物呼之欲出逼真的三維空間感給人一種人在畫中游的全新視覺感受。從不同角度能看到不同畫面的精彩圖像，並可設計產生出動畫旋轉.縮放.變幻等視覺效果！
立體電影照片可應用到藝術人像寫真、個性婚紗攝影、時尚兒童攝影、寵物寶貝攝影、商業產品攝影、室內裝潢攝影、建築雕塑立體展示、旅遊風景攝影等等。 [編輯本段]立體電影電影院 3D影院
在普通投影數字電影基礎上，在片源製作時，片源畫面使用左右眼錯位2路顯示，每通道投影畫面使用2台投影機投射相關畫面，通過偏振鏡片與偏振眼鏡，片源左右眼畫面分別對映投射到觀眾左右眼球，從而產生立體臨場效果。
3D立體影院一般設計成弧幕形式，立體感更強。
3D立體影院的設備構成上主要由片源播放設備，多通道融合處理設備，投影機（左右通道數×2），投影弧幕，偏振鏡片，偏振影片，音響等其他設備。
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㈧ 打算經營個3D電影城，但不知要配套哪些項目
所謂商業業態，是指針對特定消費者的特定需要，按照一定的戰略目標，有選擇地運用商品經營結構、店鋪位置、店鋪規模、店鋪形態、價格政策、銷售方式、銷售服務等經營手段，提供銷售和服務的類型化經營形態。商業地產業態組合研究商業規劃是商業房地產項目開發流程中的重要環節(本文所指商業房地產特指商鋪，不包括寫字樓和酒店)，而業態組合又是商業規劃中極為重要的內容。如若業態組合定位科學合理，可使樓盤營銷增加靚麗的賣點，有力促進樓盤的銷售，如大連萬達在全國搶灘推出的萬達購物廣場模式；也可為項目建成運營後真正實現長期繁榮奠定堅實的基礎，如廣州天河城項目。反之，如果業態組合定位不符合項目所在城市商業發展現狀的實際需要，將導致項目投入運營後必定不能做旺而最終歸於失敗。這種案例在全國許多城市可謂比比皆是。 項目開發前期明確業態組合的定位，還對項目的規劃設計和建築設計具有指導意義。那麼，什麼是商業業態?什麼是商業業態組合？業態組合定位需要考慮哪些因素？單體商業房地產項目的業態組合有哪幾種常用方式？本文試圖以地級市為例對上述問題進行探討。 商業業態指的是經營者為滿足不同的消費需求而形成的經營模式或經營形態，其分類主要依據經營主體的多少（是一個還是多個）、目標市場、經營理念、服務功能、立店規模、選址、目標顧客、商品結構、店堂設施和裝修標准、商品進貨渠道（從廠家還是分銷商處進貨）和募集方式（是中央采購還是單店進貨）、商品的寬度和深度、價格政策（毛利率大小）、銷售方式等諸方面。目前，我國現有的商業業態主要有：百貨店（有傳統百貨和現代百貨之分，現階段地級市百貨店大都為傳統百貨，但已開始向現代百貨過渡）、專業店、專賣店、商業步行街、超市、大型綜合超市、倉儲式商場、購物中心（shopping mall）以及便利店、折扣店、專業市場(批發市場)、農貿市場等。其中，由於倉儲式商場強調儲銷一體和非中心商圈選址，便利店強調社區便利性服務，專業市場強調運輸、倉儲、配送等物流概念，農貿市場強調農副產品銷售，這些業態和作為建築群形態的商業步行街均不在本文討論的范疇。 商業房地產項目的業態組合，指的是開發商根據項目城市現有業態狀況和對未來商業發展趨勢的把握，充分利用自身可能整合的各種招商資源，為便於該樓盤作為房地產項目實現銷售和該項目作為商業地產日後能夠成功運營而對項目各功能分區和各樓層的業態所進行的規劃。業態組合定位必須在項目開發前期完成。 根據我們的操盤經驗，單體商業房地產項目業態組合的定位，主要考慮如下幾個因素： 1、盡可能引進符合項目地實際需要的新業態，以造成對原有業態的強烈沖擊，顛覆舊有商業格局；同時，所確定的業態必須有足夠大的規模，以至於3~5年內無人能出其右，形成規模上的強勢地位，將項目打造成新的商業中心； 2、要有主流業態和核心店，保證項目開業後對周邊商業物業形成競爭態勢，銷售力強，以吸引人氣，積聚商氣；但又強調多業態經營，以使各業態之間優勢互補，降低整體經營成本，提高利潤率，預防風險； 3、現代百貨公司和大型綜合超市比較適合作為主流業態引進，但二者之間存在競爭關系，要注意它們的錯位經營； 4、首層和二層盡可能採用產權清晰、便於日後管理的內置步行街業態，即使引進現代百貨或綜超作為核心店，也必須考慮採用適合進行產權分割的辦法，將項目化整為零進行銷售，確保回籠開發資金； 5、大型綜合超市能夠有效地形成商氣，對確保項目運營成功有利，但其要求租金相對較低，容易形成「租售」矛盾； 6、現代百貨公司以時尚和女性消費為主，可以承受較高的租金，但該業態必須從首層開始配置，公攤面積最少40%。其與大型綜超相似，，將在一定程度上導致部分潛在客群不願投資此類商鋪。這是在引進百貨公司和大型綜超業態時必須注意的。 根據作者總結多個商業房地產樓盤的實操經驗和對我國地級市大規模調研親歷，作者認為，以我國大多數地級市城區人口規模、消費水平和購買力現狀，一般地說，打造一個單體商業房地產項目，其規模宜在總建2~3萬平方米，層數控制在3~4層。在受到用地面積、建築密度等規劃條件限制致使開發面積過小，或當地城市人口基數大、現有商圈十分繁榮的條件下也可建五層。但總建一般應控制在4萬㎡之內。開發商應清醒地認識到，商業項目總建過大，開發風險便驟然放大。另據研究,人們對單體商場面積的心理最大承受能力為 1.7 萬㎡，生理最大承受能力為 2.3 萬㎡，超過這個「疲勞度」就適得其反了。從國外百貨店的一般規模來看，單店營業面積多為 7000~8000㎡，在日本，超過 6000 ㎡就要受到「大店法」的規制。需要警惕的是，目前，國內商業房地產開發已然涌現許多「大盤英雄」，一些開發商在地級市動輒開發5~6萬㎡，甚至在只有40萬城市人口的城市也蓋起多個10萬㎡的商業巨盤！人們有理由擔心，我國上世紀90年代初期曾掀起「大商場熱」至90年代後期又引發大商場衰退潮的現象幾年後又將重演。 建築規劃方面，項目的臨街一側盡可能布置有廣場如旱噴泉廣場及停車場，注意提供優美購物環境，使之休閑特性明顯。建築造型強調現代而前衛，簡潔，明快，標識性強。注重豎向交通的易達性，創造臨街便捷的多渠道垂直交通：設室外電動扶梯，將人流動線上的顧客直接輸送至二層甚至三層，在與之相鄰的商業物業間架設人行天橋，在具有景觀價值的臨街面配置觀光電梯，將客流直接從地面引向各層。建築內盡可能設置面積適可的中庭，因為中庭是垂直交通組織的關鍵點，是步行空間序列的高潮，這里人流集中，流量大，最有可能鼓勵層間運動,又宜做休閑、促銷場地；中庭頂部天窗宜採用透明材料引入自然光線，不僅節能，而且讓上層空間開闊敞亮，把人的視線吸引向上。配套設施應較為完整，中央空調、電動扶梯、客梯、貨梯、煙感噴淋消防系統、照明系統、通風系統、背景音樂系統、道路指示系統，均應規劃建設到位。大多數情況下不建地下室或半地下室。選址宜在中心商圈，以最大程度充分利用和整合現有商業資源。 根據項目總建的大小和層數的不同，業態組合方式建議如下： 一、在首層面積為4000㎡~5000㎡，層數為4層，總建在1.6萬㎡~2萬㎡時，業態組合方式有： 組合（1）：1F+2F+3F為內置步行街，4F為專業賣場。 其中，1F為流行時尚專賣店、精品店、折扣店組成的名店街，並設1~2個方便快餐冷飲店，2F、3F以服裝步行街為主。4F引進知名品牌做專業大賣場，如3C賣場（家電、手機、電腦）或家居賣場或電玩、運動、書市、電影城之類專業賣場；將3F、4F臨街部分設計為通透立面，用大幅透明落地玻璃配以明亮燈光，使其成為餐飲、咖啡、茶室等對情調和視線要求較高的經營定位，並進行分割銷售。而這種可憑欄遠眺的餐飲娛樂景觀區還會具有非常不錯的賣點。之所以強調對3F、4F的分割銷售，是因為項目總建規模小，可供銷售的面積最大也只有2萬㎡，為提高開發商的投資收益，必須盡可能提高分割銷售商鋪的比例。 該組合的缺點是缺少核心店。但由於內置步行街將流行時尚和服裝專賣集中經營，提供了舒適明亮的購物環境，具有明顯的「扎堆」效應，較受經營者和消費者的歡迎。同時，該組合適合劃小商鋪面積，便於控制總價，從而利於推盤銷售。必須強調指出，從定價策略和解決「租售」矛盾、利於開業後運營管理等多角度考量，這種首層為步行街，並爭取盡可能多的樓層為步行街的組合是單體商業房地產項目首選和主要的組合模式。雖然內置步行街這種業態目前在地級市中還不多見，但它無疑將成為未來流行的趨勢。 組合（2）：1F+2F2/3為內置步行街，2F1/3+3F為大型綜合超市，4F為專業賣場。
㈨ 中國如果不是世界最大電影市場能有那麼多3D數字電影嗎
我覺得不能，在中國的電影市場里，3D電影場次也已經超過2D，人次更是占據了絕對的優勢。所有電影的參與者都想賺更多的錢。