1. 電影名言名句色彩
關於電影名言名句
1、我們並不處處袒露我們內心的真實想法，我們只表露我們想要別人信以為真的東西。——唐·理查遜
2、影戲假如能用來描述民間的痛苦，至少可以促進社會的自警，讓社會自己想一想，應該如何的改進自己。——孫瑜
3、人老了之後的現象之一就是，童年的回憶會越來越清晰地浮現出來，而壯年時期的種種大事卻反而模糊，以至於消失。——英格瑪·伯格曼
4、讓一個人置身於變幻無窮的環境中，讓他與數不盡或遠或近的人物錯身而過，讓他與整個世界發生關系：這就是電影的意義。——安德烈·塔可夫斯基
5、有一種電影要求很長時間的積淀，有一種需要閃電般的靈感。——賈樟柯
6、電影是戲，不能把它拍成偶發的事件。——小津安二郎
7、最好的電影是拍給聾者和啞者看的。人類喋喋不休，話語泛濫，都快淹死在其中了。只有看芭蕾舞，我們才能發現純粹的美和純粹的姿態，而這正是我的電影努力要去表現的。——謝爾蓋·帕拉傑諾夫
8、我留下腳印，讓後人來追尋。——德里克·賈曼
9、演戲的真諦就是把人生當成一場實驗，在一次次的幕起幕落之間探究人生的千奇百怪和悲歡離合。——蘇珊·薩蘭登
10、我現在已經老了，人越老想得越深，水面上的事情我已經抓不住了，我在水底思想。——讓-呂克·戈達爾
11、我更喜歡讓觀眾在影院里睡著的電影，我覺得這樣的電影體貼得讓你能好好打個盹，當你離開影院的時候也並無困擾。也曾有電影讓我在影院里睡著了，但就是同一部片子又讓我徹夜難眠，思考它直到天亮，甚至想上幾個星期。這是我喜歡的電影。——阿巴斯·基亞羅斯塔米
12、蠢比智慧更無限迷人、更無限深奧。智慧有限度，而愚蠢則沒有。——克勞德·夏布洛爾
13、演員也同樣是人，與別人並無差別。作家、畫家或音樂家可以躲到角落裡去舔凈他的傷口，但演員卻要站在大庭廣眾面前忍受這種傷痛。——莫琳·斯特普爾頓
14、要更好地理解一部影片的傾向如何，最好先理解該影片是如何表現其傾向的。——安德烈·巴贊
15、我就是我。如果必須以頭撞牆來真實待己，那麼我願意。——馬龍·白蘭度
16、每次表演一個角色時，演員都必須生活在這一角色之中。——康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基
17、我的電影從來無意寫實，它們是鏡子，是現實的片斷，幾乎跟夢一樣。——英格瑪·伯格曼
18、好萊塢由恐懼與嗜財支配。但那不會支配我，因為我無所畏懼，不貪戀錢財。——馬龍·白蘭度
2. 與電影有關的名人名言。
1、要更好地理解一部影片的傾向如何，最好先理解該影片是如何表現其傾向的。——安德烈．巴贊（法國）
2、電影藝術的基礎在於剪輯。——普多夫金（蘇聯）
3、我的電影從來無意寫實，它們是鏡子，是現實的片斷，幾乎跟夢一樣。——英格瑪．伯格曼（瑞典）
4、風格即人。——布封（法國）
5、夢想要根植於現實。——阿巴斯．基亞羅斯塔米（伊朗）
6、影戲假如能用來描述民間的痛苦，至少可以促進社會的自警，讓社會自己想一想，應該如何的改進自己。——孫瑜（中國）
7、一個編劇導演人不僅僅是隨便把一個故事搬上膠片就算完事，而他至少應該是一個作家，一個有獨特的風格、正確的認識而為大眾所有的作家。——蔡楚生（中國）
8、如果說中國會好，國產片也會好。——費穆（中國）
9、電影藝術深刻地影響和改變了世界各地人們的生活方式、審美方式、思想方式，它使地球上的人類第一次有可能向著一體化、向著世界大同的方向邁進。
—— 貝拉． 巴拉茲
10、這是一個影像的時代，視聽的時代，機械復制的時代，靈光消逝的時代。
—— 瓦爾特． 本雅明
11、法國著名導演阿貝爾．岡斯有一句名言，說：「構成影片的不是畫面，而是畫面的靈魂。」
12、戈達爾的名言：「電影就是每秒24格的真實」。
13、美國電影理論家波布克有句名言：對於成熟的導演「每一個視覺畫面上都有它的簽名」。
3. 有關電影的名言名句
1、我留下腳印，讓後人來追尋。——德里克·賈曼
2、我倒不是怕死，只是死到臨頭，我不願在場。——伍迪·艾倫
3、每次表演一個角色時，演員都必須生活在這一角色之中。——康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基
4、生活的全部，它行動的整體，乃是一部自然、生動的電影。——皮埃爾·保羅·帕索里尼
5、電影書寫的影片，籍影像與聲音的關系來表達，而非靠(演員或非演員的)動作和聲調的模仿。它不分析，也不解釋。它重組。——羅伯特·布烈松
6、電影始於格里菲斯，止於基亞羅斯塔米(阿巴斯)。——讓-呂克·戈達爾
7、演員也同樣是人，與別人並無差別。作家、畫家或音樂家可以躲到角落裡去舔凈他的傷口，但演員卻要站在大庭廣眾面前忍受這種傷痛。——莫琳·斯特普爾頓
8、影戲假如能用來描述民間的痛苦，至少可以促進社會的自警，讓社會自己想一想，應該如何的改進自己。——孫瑜
9、我的人生經驗告訴我，非正常的階級關系，沒有同情心的人與人之間的關系就是現實。——金基德
10、別給我擠眉弄眼，表演沒有那麼復雜。——勞倫斯·奧立弗
11、讓一個人置身於變幻無窮的環境中，讓他與數不盡或遠或近的人物錯身而過，讓他與整個世界發生關系：這就是電影的意義。——安德烈·塔可夫斯基
12、我對情節的發展、事件的串聯並沒有興趣，我認為我的電影一部比一部不需要情節。——安德烈·塔可夫斯基
13、人老了之後的現象之一就是，童年的回憶會越來越清晰地浮現出來，而壯年時期的種種大事卻反而模糊，以至於消失。——英格瑪·伯格曼
14、無論你是英雄抑或歹徒，切記把你的角色演得有人味，那就是要盡可能賦予他某些相反的品質而又不影響他在故事裡的主要身份。——唐·理查遜
4. 電影名句經典語錄
1. 每個人都在忙，要麼忙著活，要麼忙著死，只有這兩種選擇。——《肖申克的救贖》
2. 有一個女孩我一直迷戀著。但我覺得她是知道招募時才知道我這個人。——《飢餓游戲2》
3. 賽車和做人一樣，有時候要停，有時候要沖。——《極速傳說》
4. 敬仰天上的神名，熱愛自己的女人，保護自己的祖國。——《特洛伊》
5. 好女人和好男人一樣，總是在別人身旁。——《戀情告急》
6. 薩魯曼認為只有強大的力量可以控制現狀，但我發現事實並非如此，就算是渺小的東西，每天的一舉一動，都可以避免黑暗的發聲——簡單的善良和愛。——《霍比特人2》
7. 不要相信漂亮的女人，尤其是不穿衣服的裸體女人。——《偷天陷阱》
8. 生活不是電影，生活比電影苦。——《天堂電影院》
9. 真實的東西是最不好看的。——《胭脂扣》
10. 我知道這世上有人在等我，但我不知道我在等誰，為了這個，我每天都非常快樂。——《那時花開》
11. 見過磕長頭的人嗎？他們的臉和手都很臟，可是心靈卻很乾凈。——《可可西里 》
12. 人生本就是苦還是只有童年苦?生命就是如此。——《這個殺手不太冷》
13. 「你知道，有些人一輩子只能遇到一個。」— ..........
5. 著名導演說過的名言
1、不要去迷信任何人，任何事，任何機構，相信只有通過自己的努力才能有可能去實現自己的目標，證明自己的價值。 ----《賈想》
2、我明白：任何一種小布爾喬亞式的情感泛濫都會使我步入誤區。 ----《賈想》
3、我不詩化自己的經歷 ----《賈想1996—2008》
4、沒有人能陪你走到最後，他們只能陪你走一段路，過了這段路，你會遇見新的人，和新的生活。 ----《山河故人》
5、當年紀更大一點時我突然發現，其實放棄理想比堅持理想更難。當時那些中斷學業的人都有理由，比如父親突然去世了，家裡需要一個男人去幹活;再比如家裡供不起了，不想再花家裡的錢了。每個人都是有非常具體的原因，都是要承擔生命里的一種責任，對別人的責任。他們知道放棄理想的結果是什麼，但他們放棄了。在這種情況下，所謂堅持理想的人，其實付出的要比他們少得多
6、在我看來，如何評判影像並不在於它的燈光打得多麼漂亮，運動多麼復雜，最主要的是看它有沒有表達出現實生活的質感，是否具有一種對現實表象的穿透力。 ----《賈想》
7、愚昧就是不知道在自己的經驗范圍之外，還有別的可能性。 ----《噴嚏網》
8、這個世界的人智慧應該不缺，少的是勇敢。因為是否能夠選擇一種生活，事關自由;是否能夠背叛一種生活，事關自由。是否能夠開始，事關自由;是否能夠結束，事關自由;自由要我們下決心，不患得患失，不怕疼痛。 ----《膝蓋中箭的感覺》
9、對我來說，如果有一個機會讓我與別人交談，我情願用自己的方式說一些實話。 ----《賈想1996—2008》
10、不能因為整個國家在跑步前進就忽略了那些被撞到的人。
11、我願意靜靜地凝視，中斷我們的只有下一個鏡頭下一次凝視。
我們甚至不像侯孝賢那樣，在凝視過後，將攝像機搖起，讓遠處的青山綠水化解內心的哀傷。
我們有力量，看下去。以為——我不迴避。 ----《賈想》
12、用電影關心普通人，首先要尊重世俗生活。 ----《賈想》
13、男人不流氓，發育不正常。 ----《站台》
14、我在乎你，所以就被你欺負。 ----《山河故人》
15、個人生命的印記、經驗，把它講出來就有力量。 ----《賈想1996—2008》
6. 關於電影的名言有哪些
關於電影的名言有如下：
1、我留下腳印，讓後人來追尋。——德里克·賈曼
2、我倒不是怕死，只是死到臨頭，我不願在場。——伍迪·艾倫
3、每次表演一個角色時，演員都必須生活在這一角色之中。——康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基
4、生活的全部，它行動的整體，乃是一部自然、生動的電影。——皮埃爾·保羅·帕索里尼
5、電影書寫的影片，籍影像與聲音的關系來表達，而非靠(演員或非演員的)動作和聲調的模仿。它不分析，也不解釋。它重組。——羅伯特·布烈松
6、影戲假如能用來描述民間的痛苦，至少可以促進社會的自警，讓社會自己想一想，應該如何的改進自己。——孫瑜（中國）
7、一個編劇導演人不僅僅是隨便把一個故事搬上膠片就算完事，而他至少應該是一個作家，一個有獨特的風格、正確的認識而為大眾所有的作家。——蔡楚生（中國）
8、如果說中國會好，國產片也會好。——費穆（中國）
7. 電影的名人名言有哪些
電影是一門工業。〔法〕安?馬爾羅：《電影心理學概說》
電影和電視是自由藝術和美術的特殊結合。〔摩洛哥〕哈桑二世：《挑戰》
電影是通過具體的形象，特別是人物形象，直接拆諸觀眾的視覺和聽覺的藝術。〔中〕張駿祥：《關於電影的特殊表現手段》
電影既如雕刻、繪畫等是視覺藝術，又如音樂是聽覺的藝術。是以視覺為主視聽結合的藝術。〔中〕張瑤均：《論電影藝術的美學本性》
電影之成為獨立的藝術，是從視點的解放開始，因此，電影也被稱為視點的藝術。〔中〕張瑤均：《論電影藝術的美學本性》
電影可以表現一切事物，沒有另外一種藝術手段，能像它那樣訊速地把所要表現的東西送到最廣大的觀眾面前。〔意〕西?柴伐梯尼：《談談電影》
影片能講述一個故事，它的威力即在於此。〔法〕安?馬爾羅：《電影心理學概說》
一部偉大的影片是一部含義如此清新、富於想像、引人入勝或令人激奮的影片，它使我們對人生有新的看法。〔美〕波?凱爾：《電影——絕望的藝術》
電影終於滿足了按照世界本身的形象來重新創造世界的觀念和願望。〔美〕斯?卡維爾：《看見的世界》
我希望電影是傳達真實的眼睛，它批判政治和社會的謬誤，為群眾的幸福而盡力。〔日〕山本薩夫：《我的電影生涯》
由於電影不直接表現抽象概念，它靠隱喻生存。〔意〕皮?保?帕索里尼：《詩的電影》
無論在電影或戲劇中，任何事件只要基本要點得到表現，就會引起幻覺。〔德〕魯?愛因漢姆：《電影作為藝術》
電影畫面既是平面的，又是立體的。〔德〕魯?愛國漢姆：《電影作為藝術》
電影在時間與空間方面所享有的自由卻遠比戲劇大。〔德〕魯?愛因漢姆：《電影作為藝術》
照相的本性存留在電影的本性之中。〔德〕齊?克拉考爾：《電影的本性》
在一部好的電影中總會有真正的戲劇因素。〔蘇〕梅耶荷德：《梅耶荷德談話錄?其他》
電影把繪畫與戲劇、音樂與雕刻、建築與舞蹈、風景與人物、視覺形象與發聲語言聯結成統一的整體。〔蘇〕愛森斯坦：《美學論集》
電影充分地具有以視覺形象去直接感染觀眾的力量。〔蘇〕普多夫金：《藝術特徵論》
對電影的無與倫比的特殊潛力，可以作這樣的解說：它是空間的動力化，從而也可以說是時間的空間化。〔美〕歐?帕諾夫斯基：《電影的風格與表現手段》
就其呈現方式而言，電影「猶如」夢境：它創造出一個虛幻的現在，一種直接呈現的過程。〔美〕蘇珊?朗格：《情感與形式?電影簡議》
電影不僅擺脫了空間的限制，而且擺脫了時間的限制。〔美〕蘇珊?朗格：《情感與形式?電影簡議》
「詩的電影」實際上是以創造風格為基本出發點的，而且在大多數情況下，這種創造風格的意圖是真誠的。〔意〕皮?保?帕索里厄：《詩的電影》
電影在細節描寫上非常方便，因此，電影和小說很相近。〔中〕夏衍：《寫電影劇本的幾個問題》
一般地說：舞台允許，並必須具有虛擬性，而電影則絕不許可。〔中〕趙丹：《地獄之門》
在電影手法上存在著兩種形式的差別，一種形式在電影中相當於詩的語言；另一種形式相當於小說的語言。〔法〕讓?米特里：《電影的美學和心理學》
當電影純粹紀實時，它必然損害藝術。〔法〕讓?米特里：《電影的美學和心理學》
特寫鏡頭所表現的內容最具體，然而，它讓你理解的含義卻最抽象。〔法〕讓?米特里：《電影的美學和心理學》
比喻在電影中是難以表達的，除非比較形式與原劇情有關，或至少也應與被比物同處一個空間中。〔法〕讓?米特里：《電影的美學和心理學》
一般地說，電影的一個基本要求，就是引導觀眾有順序地分別注意發展中的劇情的各個方面。這是電影的基本手法。〔蘇〕普多夫金：《普多夫金論文選集》
要在表演與電影攝影過程之間建立起一種有機聯系，以便造成不需要言語就能夠表情達意的境界——這與丟勒的版畫十分相似。〔美〕歐?帕諾夫斯基：《電影的風格與表現手段》
鏡頭代表著眼睛，但它代表著兩種眼睛，一種是觀眾的眼睛，一種是劇中人的眼睛。〔中〕夏衍：《寫電影劇本的幾個問題》
通過鏡頭看事物和用肉眼看事物是不同的，最明顯的不同之處就是通過鏡頭看事物有一個方框，而肉眼則沒有。〔中〕鄭君里：《畫外音》
鏡頭角度不僅決定著能否吸收演員的表演，更重要的是它能賦予對象以附加的含義。〔中〕鄭君里：《畫外音》
鏡頭調度與演員調度的有機結合，是電影場面調度的基本要求，也是電影場面調度與舞台場面調度的重要差別之所在。〔中〕鄭君里：《畫外音》
影片中靜場是不靜的，空鏡頭是不空的。靜場恰恰是感情最激盪的時候。〔中〕謝晉：《謝晉談藝錄》
上下鏡頭一經聯接，原來潛藏在各個鏡頭的異常豐富的含義便像電火花似地發射出來。〔匈〕貝拉?巴拉茲：《電影美學》
一部影片是否節奏准確、均衡有致，確有賴於蒙太奇。〔法〕讓?米特里：《電影的美學和心理學》
蒙太奇是通過鏡頭的組合表現事物和表達含義的藝術，〔法〕讓?米特里：《電影的美學和心理學》
蒙太奇就是將拍攝下來的場面恰當地組接在一起，使每個場面在時間上長短適切。〔法〕讓?米特里：《電影的美學和心理學》
電影藝術的基礎是蒙太奇。〔蘇〕普多夫金：《美學新編》
兩個蒙太奇鏡頭的對列不是二數之和，而更像二數之積。〔蘇〕愛森斯坦：《蒙太奇在1938》
把無論兩個什麼鏡頭對列在一起，它們就必然會聯結成一種從這個對列中作為新的質而產生出來的新的表象。〔蘇〕愛森斯坦：《蒙太奇在1938》
蒙太奇的力量就在於，它把觀眾的情緒和理智也納入創作過程之中，使觀眾也不得不通過作者在創造形象時所經歷過的同一條創作道路。〔蘇〕愛森斯坦：《蒙太奇在1938》
電影編導只要發掘，每一件瑣細的事都將變成一個金礦。如果掘金者終於採到這無限豐富的現實的金礦電影在社會上將起重要的作用。〔意〕西?柴伐梯尼：《談談電影》
電影導演沒有詞典，他只有無窮無盡的可能性。他不是從某個櫃子里或某個提包里取來他的形象符號，他要從混沌世界中選取他的形象符號。〔意〕皮?保?帕索里尼：《詩的電影》
沒有一條公式能幫助人們抓住最能看到事物特徵的方位；這是一個感覺力的問題。〔德〕魯?愛因漢姆：《電影作為藝術》
在一部好影片里，每個場面都必須在劇本階段就作好周密的計劃，以便在最短的時間內演出一切必要的（並且是僅僅必要的）東西。〔德〕魯?愛因漢姆：《電影作為藝術》
含義和風格的完美結合永遠是導演對故事素材的富於想像力的把握和對製作過程的全面控制的結果。〔美〕波?凱爾：《電影——絕望的藝術》
電影必須時刻注意民眾的興趣。〔印度〕普列姆?昌德：《電影與文學》
電影導演是故事情景的導游者。〔中〕夏衍：《寫電影劇本的幾個問題》
電影是最精練的藝術，因為精練，所以更要交代清楚〔中〕夏衍：《寫電影劇本的幾個問題》
導演是作家，是用鏡頭寫作的作家。〔中〕謝晉：《謝晉談藝錄》
電影創作以導演為中心，這是已被世界公認的一個無可爭議的電影藝術規律。〔中〕謝晉：《謝晉談藝錄》
只有當導演用全部身心去擁抱作品時才能取得成功。〔中〕謝晉：《謝晉談藝錄》
要使創作意圖形象化，選擇演員就成為導演的頭等工作。〔中〕謝晉：《謝晉談藝錄》
如果對有聲電影演員提出真正的藝術要求，而不僅是匠藝，那有聲電影演員就應該比舞台演員在技巧方面要精湛得多，並且要更加完美。〔蘇〕斯坦尼斯拉夫斯基：《斯坦尼斯拉夫斯基全集》
演員的這門藝術不同於其它的藝術，只有自己的身心才既是創作者，又是創作的工具和創作的成品，所謂一身而三任焉。〔中〕趙丹：《地獄之門》
物色演員第一是形象、氣質，第二才是演技，觀眾首先相信他「是」才行，不「是」，演技再好也白搭，這與話劇不大相同。〔中〕謝晉：《謝晉談藝錄》
電影演員的基本功和其他劇種的演員不一樣，它在表演上要求更生活化，更自然，要看不出演戲的痕跡。〔中〕謝晉：《謝晉談藝錄》
凡是好的演員，他們首先都具備兩條最起碼的基本功：一條是在鏡頭前比較放鬆；一條是拍攝時注意力集中，能夠很快地進人規定情景。〔中〕謝晉：《謝晉談藝錄》
近景、特寫是電影演員的基本功。〔中〕謝晉：《謝晉談藝錄》
電影演員必須表演得彷彿他根本沒有表演，只是一個真實生活中的人在其行為過程中被攝影機抓住了那樣。〔德〕齊?克拉考爾：《電影的本性》
假如要使影片顯得自然而又有意義，那麼，表演就得既不同於舞台風格，又不同於真實的日常生活。〔美〕歐?帕諾夫斯基：《電影的風格與表現手段》
在演員的表演中，掌握角色形象的基調是很要緊的。〔中〕鄭君里：《畫外音?導演學步的起點》
8. 關於電影藝術的名言
1、我留下腳印，讓後人來追尋。——德里克·賈曼
2、我倒不是怕死，只是死到臨頭，我不願在場。——伍迪·艾倫
3、每次表演一個角色時，演員都必須生活在這一角色之中。——康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基
4、生活的全部，它行動的整體，乃是一部自然、生動的電影。——皮埃爾·保羅·帕索里尼
5、電影書寫的影片，籍影像與聲音的關系來表達，而非靠（演員或非演員的）動作和聲調的模仿。它不分析，也不解釋。它重組。——羅伯特·布烈松
6、電影始於格里菲斯，止於基亞羅斯塔米（阿巴斯）。——讓-呂克·戈達爾
7、演員也同樣是人，與別人並無差別。作家、畫家或音樂家可以躲到角落裡去舔凈他的傷口，但演員卻要站在大庭廣眾面前忍受這種傷痛。——莫琳·斯特普爾頓
8、影戲假如能用來描述民間的痛苦，至少可以促進社會的自警，讓社會自己想一想，應該如何的改進自己。——孫瑜
9、我的人生經驗告訴我，非正常的階級關系，沒有同情心的人與人之間的關系就是現實。——金基德
10、別給我擠眉弄眼，表演沒有那麼復雜。——勞倫斯·奧立弗
11、讓一個人置身於變幻無窮的環境中，讓他與數不盡或遠或近的人物錯身而過，讓他與整個世界發生關系：這就是電影的意義。——安德烈·塔可夫斯基
12、我對情節的發展、事件的串聯並沒有興趣，我認為我的電影一部比一部不需要情節。——安德烈·塔可夫斯基
9. 劉德華與梁朝偉的相關信息
中文姓名：劉德華
英文姓名：LAUTAKWAH，ANDY(ANDYLAU)
生日：1961年09月27日
出生地：香港
生肖：牛
星座：天秤座
血型：AB型
現住地：香港-九龍城區
籍貫：廣東新會
民族：漢族
身高：174cm
體重：68kgs
國籍：中國
百米速度：年青時11.3s
鞋碼：44
學歷：中學預科
小學：黃大仙天主教小學
中學：嗇色園可立中學
嗜好：收集古董手錶
愛好：唱歌、駕駛、演戲、打保齡
語言：廣東話、英語、國語(普通話)
家庭狀況：父母、3姊、1妹、1弟
喜愛的運動：打保齡球
喜愛的衣著：牛仔褲
喜愛的電影：《Seven》、《追魂交易》、《教父咪搞》
喜愛的影星：羅拔狄尼路RobertDeNiro、周同攀、畢比特BradPitt、梅麗史翠普
喜愛的歌星：米高積遜MichaelJackson、BoyzIIMen
喜愛的食物：雞翼、生果、奶茶
喜愛的顏色：黑、白、灰
喜愛的地方：家
害怕的動物：老鼠
小時候的劉德華：
劉德華出生於香港大埔泰亨村，當時家境頗富裕。華仔的爺爺是專門出租田地及房屋的大地主。但劉德華的爸爸(劉禮)因為想自立門戶及想讓子女接受英文教育，於是舉家搬到鑽石山，他這種做法在當時是大逆不道，連繼承祖業的權利都放棄。離開農村的時候劉德華才六歲，他們搬到鑽石山後開了間雜貨店，華仔放學還要幫忙幹活，他負責洗碗及到公開水龍頭排隊等水。華仔的爸爸那時考上機場消防員，現在已經是退休的公務員。
八十年代無線五虎將之一(其他四人包括：湯鎮業、梁朝偉、黃日華、苗僑偉)。
九十年代香港歌壇娛樂圈「四大天王」(其他三位天王是：張學友、黎明、郭富城)之一。
香港歌影視紅星，於香港電視廣播有限公司(TVB)TVB無線電視藝員訓練班第10期(1981)受訓，未畢業已在1980年的電視劇「楊門女將」中首次亮相，已獲好評；之後在「獵鷹」里首度擔正走紅，之後出演了個人的首部電影「彩雲曲」和在神鵰俠侶中演楊過(陳玉蓮演小龍女)，大受歡迎！曾主演過一百多部電影，並獲得香港金像獎最佳男主角，以及得到一百多項流行歌曲獎項——亦是一個世界吉尼斯(亦作健力士)記錄。曾當選為世界傑出青年（個人進步及成就）組別以及香港十大傑出青年。他在第23屆香港電影金像獎憑《大隻佬》一片取得最佳男主角獎，這是他第二度取得這個獎項。以及第41屆台灣金馬獎最佳男主角（《無間道(三)終極無間》），2006年，他監制的小本電影《瘋狂的石頭》，成績驕人，劉德華自己更戲言這電影是他唯一當老闆而有錢可收的電影！在娛樂界書寫著天王的不老傳說！敞開眼睛看華仔的光輝天地
英文名稱：TONY LEUNG CHIU WAI
性別 男
生日 1962.6.27
星座 巨蟹座
出生地點 香港
花名 偉仔
籍貫 廣東省-台山
生肖 虎
學歷：中學
婚姻狀況：未婚
嗜好：滑水 看書 游泳 曬太陽
優點：數不勝數！
缺點：有嗎？
家庭狀況 母、妹
曾從事職業 送貨員、售貨員、會計等
最喜歡的運動：賽車 滑水 乒乓
最喜歡的顏色：藍
最喜歡的歌手：張學友
最喜歡的動物：狗
最喜愛的明星 周潤發 周同攀
最喜歡的電影作品：《大國民》《死在威尼斯》《十誡》
最喜歡的作家 三島由紀夫、沈從文
最喜歡的一部電影 《死在威尼斯》
最喜歡的歌曲：《梁祝》
格言 腳踏實地
最討厭的事情 說謊
八十年代無線五虎將之一(其他四人包括：劉德華、湯鎮業、黃日華、苗僑偉)
星路歷程
梁朝偉和妹妹由母親獨自撫養成人。1982年加入無線電視藝員訓練班，成為一名電視演員，1983年畢業於無線電視藝員訓練班第11期，梁朝偉一開始主持兒童節目《四三零穿梭機》節目。不久轉入話劇組。拍劇集《香城浪子》、《鹿鼎記》、《楊家將》、《新紮師兄》、《倚天屠龍記》、《絕代雙嬌》、《挑戰》、《大運河》、《俠客行》等。等電視連續劇逐漸出名，但他並不局限於喜劇片，在之後的《悲情城市》(1989)、《喋血街頭》(1990) 等電影的表演中有多面表現。（據梁朝偉的說法，他原本對演藝圈並無興趣，是因為受到友人周星馳的慫恿才報名參加徵選。沒想到梁朝偉一試即中並迅速走紅，而周星馳則等待了約八年之久才成名)。
曾拍電影《青春差館》、《銀行風雲》、《地下情》、《人民英雄》、《獨行俠》、《悲情城市》、《碟血街頭》、《殺手蝴蝶夢》、《阿飛正偉》等。
1987年憑《地下情》一片獲第6屆香港電影金像獎最佳男主角獎。
曾在台灣出版專輯唱片《我心中有愛》
梁朝偉成名檔案
稱雄戛納影展的梁朝偉是土生土長的香港人。
梁朝偉正式踏進演藝界,始於1982年加入無線電視演員訓練班。在TVB多年，演過《新紮師兄》、《鹿鼎記》等多部膾炙人口的經典電視劇。當年曾與張曼玉合作，憑借《新紮師兄》一片嶄露頭角；演出《花樣年華》又遇上「舊情人」 張曼玉，果然不負天意，重新擦出動人火花，真該好好感謝張曼玉。
自88年起投身電影圈，梁朝偉再憑《殺手蝴蝶夢》(88年)及《人民英雄》(90年)兩度奪得香港電影金像獎最佳男配角，勢頭銳不可當。
這之後，與王家衛的合作更令他的演藝事業如日中天。94年，梁朝偉在王家衛執導的《重慶森林》中飾演一個喜歡自言自語的深情警探，一舉橫掃當年的港台電影界，喜獲香港電影金像獎及台灣金馬獎兩大影帝殊榮；98年再次憑《春光乍泄》榮登金像獎及金紫荊獎影帝寶座。
這次助他榮登國際影帝的還是王家衛，可見王家衛是他的另一個福星。如果有人問梁朝偉自認為從影以來最精彩的演出是哪一部，以前會是《春光乍泄》，現在則要改為：《花樣年華》。
另外，因為梁朝偉的英文名也是Tony Leung,常被外國傳媒誤認為是梁家輝。
梁朝偉-10次-第三十一屆台灣電影金馬獎，第十四屆香港電影金像獎，第十七屆香港電影金像獎，第三屆香港金紫荊獎，第五十三屆戛納電影節，第二十屆香港電影金像獎，第八屆香港金紫荊獎，第二十二屆香港電影金像獎，第四十屆台灣電影金馬獎！第四十四屆台灣金馬獎！
迷上眼睛會放電的男人梁朝偉
難得見到梁朝偉笑得燦爛的表情，卻沒有膽量和他的電眼對視。最愛的是他的憂郁，總想救他於苦海，卻不自覺在他的內斂中沉陷。看上《花樣年華》中的梁朝偉，沉醉般的罪；愛上《春光乍泄》中的多面男人，綻放般的喜；跟上現實中的羞澀男人，親昵般的美……
參演電影
色戒（2007）易先生
赤壁 (2007) .... 周瑜
傷城 (2007)
韓城攻略 (2005)
醉槍 (2005)
2046 (2004)
地下鐵 (2003)
幸運超人 (2003)
行運超人 (2003)
無間道3 (2003)
無間道 (2002)
天下無雙 (2002)
英雄 (2002) .... 殘劍
花樣年花2同居蜜友 (2001)
同居蜜友 (2001)
俠骨仁心 (2001)
有情飲水飽 (2001)
東京攻略 (2000)
花樣年華 (2000)
暗花 (2000)
玻璃樽 (1999)
海上花 (1998)
超時空要愛 (1998)
流氓醫生 (1998)
每天愛你8小時 (1998)
春光乍泄 (1997)
黑獄斷腸歌之砌生豬肉 (1997)
最佳拍檔之醉街拍檔 (1997)
偷偷愛你 (1996)
洪興仔之江湖大風暴 (1996)
江湖大風暴 (1996)
救世神棍 (1995)
三輪車夫 (1995)
等著你回來 (1994)
重慶森林 (1994)
東邪西毒 (1994) .... 盲武士
神龍賭聖之旗開得勝 (1994)
新仙鶴神針 (1993)
正牌韋小寶之奉旨溝女 (1993)
三個夏天(又名：哥哥的情人)(1993)
正牌韋小寶奉旨溝女 (1993)
新難兄難弟 (1993)
新流星蝴蝶劍 (1993)
異域之末路英雄 (1993)
情人知己 (1993)
風塵三俠 (1993)
反斗馬騮 (1992)
亞飛與亞基 (1992)
辣手神探 (1992)
踢到寶 (1992)
五虎將1991 (1991)
千王1991 (1991)
沙灘仔與周師奶 (1991)
魔畫情 (1991)
倩女幽魂Ⅲ：道道道 (1991)
阿飛正傳 (1991)
何日君再來 (1991)
豪門夜宴 (1991)
五虎將之決裂 (1991)
中環英雄 (1991)
喋血街頭 (1990)
忠義群英 (1989)
殺手蝴蝶夢 (1989)
悲情世界 (1989) .... 林文清
俠客行 (1989)
悲情城市 (1989)
鐵甲無敵瑪利亞 (1988)
大都會 (1988)
絕代雙驕 (1988) .... 小魚兒
人民英雄 (1988)
大運河 (1987) .... 虯髯客
倚天屠龍記 (1986) .... 張無忌
癲佬正傳 (1986)
地下情 (1986)
楊家將 (1985) .... 楊七郎
青春差館 (1985)
鹿鼎記 (1984) .... 韋小寶
北斗雙雄 (1983) .... 江浩文
海上花
千王爭霸賽
花心大少爺
獲得的獎項
第七屆香港電影金像獎最佳男配角 《人民英雄》
第九屆香港電影金像獎最佳男配角 《殺手蝴蝶夢》
第十四屆香港電影金像獎最佳男主角 《重慶森林》
第三十一屆台灣電影金馬獎最佳男主角 《重慶森林》
第三屆香港電影金紫荊獎最佳男主角 《春光乍泄》
第十七屆香港電影金像獎最佳男主角 《春光乍泄》
第二十屆香港電影金像獎最佳男主角 《花樣年華》
第53屆法國戛納國際電影節（康城影展）影帝 《花樣年華》
第八屆香港電影金紫荊獎最佳男主角 《無間道》
第二十二屆香港電影金像獎最佳男主角 《無間道》
第二十二屆香港電影金像獎最佳原創電影歌曲獎 《無間道》
第四十屆台灣電影金馬獎最佳男主角 《無間道》
2004年度香港電影評論學會大獎 最佳男主角 《2046》
2005年香港電影金紫荊獎 最佳男主角 《2046》
第25屆香港國際電影節焦點演員 《花樣年華》
2007年第四十四屆台灣電影金馬獎最佳男主角《色戒》