『壹』 為什麼國產電影整體質量在下降
我不這么看這個問題，我認為國產電影近幾年是在穩步提升的。
首先，爛片每個國家都有，好萊塢也有。只是我們能看到的國外影片少只又少，中影集團也罷，字幕組也好，他們本身就會對電影先篩選一次，選擇他們認為好的電影才會引進或者加字幕，亦如《純潔心靈》這樣的片子，如果國外也有字幕組，肯定也不會翻譯的吧？
其次，國內每年拍的片子里，能上院線的也是少之又少，大部分都轉網路播放了。三大平台上的電影，你們看過多少，反正我是很少看，網路播放的主流還是國產劇集和綜藝。
摒棄了這一大部分後，那些過審上院線的電影，其實來說總體還是向好的。那些做電影的大V很多都說，之前每年的優秀前十選擇需要點時間，因為真的是沒什麼優質的，只能在筷子裡面找竹竿，而爛片前十倒是輕松搞定。最近幾年，優質影片越來越多，倒是爛片需要斟酌考慮了！
其實這之中有著很多原因
你要說爛片，不只是國內有，國外也有！
我覺得從來都是爛片多餘好片的，但是為什麼很少有人聽說國外的爛片，那是我們從來沒有去關注過，而那些比較出名的片都是一些大導演拍的，雖然可能不好看，不符合你的口味，但是肯定也不會太差，畢竟能傳到我們耳朵的肯定有他過人之處。
而國產電影肯定也是爛片居多的，而且我們還身處在這個環境中，有可能你隨便上個視頻平台上去想看一下電影，很可能就會看到這些片子，其實現在拍一部電影的成本可以說是比較低的了，只要是有點資本的人都可以投資去拍電影然後圈一波錢。
但是為什麼越來越多的人覺得國產電影的質量甚至不如前幾年的了？中國現在熱門電影偏向於流量級，其實也有優秀電影，只是評分在線，但是播放量不在線，觀眾更傾向於流量明星，所以很多一般的電影層出不窮。
1.演員片酬高，作品粗製濫造
而且最近幾年演員的片酬都能抵得上拍電影的成本了，如此高昂的片酬換來的用是什麼？一大堆天雷滾滾的爛片雷劇，五毛錢的特效，粗製濫造的畫面，所以很多人覺得現在拍的電影電視根本比不上20年前拍的，尤其是近幾年，良心劇幾乎都要滅絕了，只要出現，那就是現象級作品。
2 . 缺少一股苛求完美的態度
國內的片子不好看，是因為缺了那麼一股勁兒，大家都覺得差不多、馬馬虎虎就可以了，缺少一股苛求完美和打造品質的態度。
在幾乎每一個環節上，國產電影都缺少那麼一股苛求完美的態度，不光是導演和編劇，演員就更是如此。
演技這個東西，尤其需要磨練。但在現在燥熱的追星環境里，演技再差也不影響小鮮肉們大紅大紫成為巨星，動輒千萬片酬和出場費。反正總有人買帳，自然不會有人潛下心來追求完美。
3.還有國內環境所導致的
因為大環境原因，有些類型的電影電視又不能拍，所以也是為什麼很多翻拍的改的一塌糊塗。
但是真的沒有好電影嗎？其實不然，我們也許該把目光放在那些真正在做電影的電影人身上，有實力的導演沒有嗎？有演技的演員沒有嗎？有能力寫好故事的編劇沒有嗎？不，這些都有，所以如果你覺得國產電影有太多的爛片，那就別去關注那些，多看看其他優秀導演的作品。
故事情節不引人入勝，意境遐猶。製作效果固格形式化。與自然有分嶺。烘托氛圍影響場面喧染得不具體生動。製作成本費用昂貴，演員陣容實力頗有講究。因此質量不高，台詞敘述課本化等這些因素的制約，有一定的關聯，下降也順理成章不以為然了。
國產電影質量不是一直在提升嗎？戰狼，哪吒，大聖歸來，紅海行動，葉問，等等，這不都是在提升嗎？
也不能說是國產電影整體質量下降了，而是因為人們的審美發生了很大的變化，就想以前的明星都更注重自己演技的培養，但是在現在這種看臉的時代，現在的明星幾乎都是在自己臉上的保養下足了功夫，而去淡化了演技這個東西的存在，久而久之電影內容中缺失的感覺也就越來越明顯了。
資本在作祟，資本眼裡只容得下一萬，容不下萬一
沒有啊。最近出的一步電影。《天啟大爆炸》感覺挺好啊。大片感十足 特效這些都挺好 我們不說他是寫 歷史 還是寫啥 拋開這些來說話
並沒有啊，2019年的國產電影都有這超高的影評和不平凡的票房，《哪吒之魔童降世》《流浪地球》《我和我的祖國》《中國機長》《烈火英雄》《少年的你》。列舉的一部分無一不讓人印象深刻的，漫威系列的電影已經達到一定高度，但是在國內愛國主義情懷不斷提高的情況下，國產電影將會更加深入人心，讓國人接受度提高，完全可以說是國產更得中國觀眾的喜歡，那怎麼會是質量下降呢。相信在不平凡的2020年，國產電影一定會創造不平凡。
首先中國電影並沒有越來越差
中國電影在市場化時期的競爭亂象是必然的，同時也有政策因素的鉗制，這些東西需要進一步推進市場步伐去沉澱，去嘗試，可以說這幾年爛片爆發其實也是市場前期逐利亂象的必然
關於這個我在另一個回答里剛說過
所謂爛片時代，單單中國有這個現象嗎？ - 夢羽靈泉的回答
去年中國出現了第一部具有突出藝術價值的3d動畫長片，出現了第一部真正意義上的本格推理片，出現了第一部偽記錄式警匪偵破片，我覺得這三部片子無論是意義，還是水平，都是中國電影工業在「爛片」的糞堆里開出的花朵，而上面那個回答中我也說了中國觀眾群的現狀，或許年輕或許容易被忽悠，但是這個族群對文化產品的訴求確實是空前的，因此，鄙視無必要，優越感無意義，不要把產業亂象的責任甩鍋給觀眾，那是本末倒置。
中國演員和歐美演員的差距在於產業規模帶來的專業性，也就是，職業特徵和經驗積累，就比較二次元聲音工作者，中國是明星去配音，日本是配音當明星，這基本就是對工作和產業的完全相反的心態所決定的，中國沒有成熟的工業流水線，只能把繁榮寄託於表面化的造星運動，而不是正常邏輯下的「靠更優秀的工作能力」本身而成為明星
本質上這還是和上面一項相通的原因，中國需要完善的，成體系的影視 娛樂 圈
國產電影近幾年的成品量是井噴式的，網路大電影的發展更是不容小覷。這些大量涌現的電影，質量參差不一，稀釋了精品量。而且傳播方式的便利使得看電影變得稀鬆平常，關於電影的評價也不再是專業影評人說了算。
另外，網路電影借已經爆紅的Ip，再開人物篇，或者只是拿這個外殼重新再起一個故事。像《仙書奇譚》、《新方世玉前傳之**》、《火雲邪神之**》、聊齋系列、盜墓系列等等等。這種借熱度分羹的操作無疑是資本最愛。電影還需要考慮產業，提到產業就不得不說到市場。有人買單，就有人拍。
就像大學擴招，它提高大學文化水平輸出率，卻不能保證人才輸出。這無形中上演了劣幣驅逐良幣的情景，讓我們不得不懷念那個滿是大師的時代。
盡管如此，這幾年出的《我不是葯神》、《哪吒》不乏群眾自來水式的認可。精品還在，只是劣質太多，顯得越發珍貴。
『貳』 國內電影發展落後的主要原因是什麼
根本原因是中國國內電影市場成型太晚。
這一點又要牽扯到中國的經濟發展水平，消費市場的成型源於過去黃金十年的大規模中產階級形成。中國電影，缺乏發展的時間和空間。
說這個是根本原因，可能有人不同意，那我們細辨一下，如果中國國內的電影市場是成熟的，即使有各種限制不能發展出同國外相類似的類型片，也能夠從其他寬松的領域實現突破。出現不同於國外主流的類型片。毒販子重來不會因為來自zf的限制而消聲滅跡，總能在縫隙中尋找到生存的可能。
直接原因是內容審核制度缺乏量化標准以及遲遲未來的電影分級制度。
國內電影審核制度最大的弊病在於缺乏可以量化的標准，自由心證嚴重，這導致投資風險不可控。這是類型片發展的極大限制！
中國電影市場作為目前世界上發展最快的電影市場，市場的類型化和細分化必然是未來的趨勢之一。如果僅僅只是從市場角度來看分級制這個問題，是否需要分級制簡直是一個不需要討論的問題。因為沒有分級制就沒有細分化市場，沒有細分化市場就沒有良性循環的商業格局，沒有良性商業格局，就沒有中國電影在商業和藝術上的真正繁榮。
「要完善文化管理體制，建立健全現代文化市場體系，構建現代公共文化服務體系，提高文化開放水平」，可見現階段，party和gov對文化產業發展的高度重視與迫切感。某些東西是到攻堅期了。越過去就一馬平川……水已蓄滿高壩，就等開閘之時……
『叄』 中國電影到底差在哪裡
首先中國電影的主題沒有外國電影的題材豐富。中國大多喜歡拍愛情文藝片之類的，而外國人都喜歡拍一些好萊塢大片，這些大片無論是從台詞還是整個視覺上的沖擊力來說，都要比愛情文藝片這些東西來的更加有沖擊力，是一次視覺上的享受。能夠激起觀眾們身上的血性，看著就熱血沸騰。
其次，中國電影的耗資沒有外國電影的耗資大。像我們經常看到一些好萊塢大片，比如今年上映的什麼速度與激情8啊，這些之類的就可以看到他的耗資是非常巨大的，那些世界名車，說報廢就報廢，我們觀眾看得都覺得心疼，捨不得。
而在中國電影中很少能看到這些耗資巨大的，除了今年的戰狼2，所以戰狼2的今年也廣收歡迎，票房是非常高的。如果中國電影能夠做到這樣的話，其實也是不差的。
還有一個方面應該就是科技方面的應用了。我們去電影院看電影的時候，經常會發現現在有3D、4D甚至5D的影片，但是我們也會發現這些3D4D5D的影片，基本上是以外國電影為主，中國電影不能說沒有，但是少之又少，實在少得可憐，所以我覺得這一塊也是有待提高的。
『肆』 中國為什麼拍不出好電影了呢
中國為什麼拍不出好電影的原因如下：
政策因素，這個占的權重最大，如果你認識電影圈子的人，可以打聽下現在拍一部電影多費勁，費勁主要是指選題方面，由於中國政策，電影的選題范圍不是很廣。
產業因素，提電影就必提好萊塢，因為其電影產業規范，流水線式的模式，有規范的運營流程，所以每個角色干好自己的事情就可以了，自然整個產業也就規范得多。
不是中國拍不出好電影，其實對於中國電影，一方面覺得咱們的片子不如好萊塢，另一方面也希望自家的電影能夠崛起。
其實最近幾年還是有相當數量的國產經典出現，比如《流浪地球》、《我不是葯神》、《戰狼》系列等電影，但是總體上看，中國電影和世界主流電影差距拉大是不爭的事實。
電影拍攝注意事項：
1、注意糾正和減少視差。
產生視差的原因主要是相機的取景器與成像鏡頭不在一個視平線上，往往是取景器（框，屏）的位置高，攝像鏡頭的位置低。
解決方法：在取景聚焦完成之後，拍照時把相機稍往上移動一點，憑經驗減少視差，但這種方法不可能得心應手地徹底解決視差問題。
2、給後期預留充足的製作時間。
很多人在安排好微電影拍攝的一切事宜之後，然後就不那麼著急，然後就一直等待他所認為的最好的機會再來拍攝，等到進入真正拍攝之後，就會出現壓縮後期製作時間的情況，從而增加後期製作的壓力，從而容易在細節處理出現問題。
解決方法：要根據實際的拍攝難度和製作難度來合理安排時間，且日程安排好以後，盡可能的按照的日程的安排來走，以保證後期製作的充足時間，使的片子製作細節處理更完善。
『伍』 為什麼中國電影始終不如那些好萊塢大片為什麼國產片不進反退300-400字左右
中國電影始終不如好萊塢大片兒的原因非常的多不是一條兩條能說清楚的。主要是存在教育方面，科技方面，文化方面，這些都與美國還存在著一定的差距。從片子的題材就能發現，中國只能拍一些古裝戲，也就是只能。拍一些歷史的題材。缺乏想像力和利用科技手段來拍電影。美國的文化歷史比較短。他們的創新以及想像力比較豐富。所以能拍出許多科幻的大片兒。
『陸』 中國拍的電影為什麼很少能夠走上國際舞台
正所謂一方水土一方人，每個地域都會有自己的文化特色，有自己的特點，這些都是不能被取代的。就像西方人的長相和我們東方人的長相也會不相同，這不都是各自的特色嗎？而拍出來的電影也是一樣的。
這就是各個地方的文化差異。而且我們是個比較含蓄內斂的國家，並沒有像國外那樣開放。這也導致了我們拍出的東西別人是很難以接受的，因為感覺和自己想違背啊。這也會使我們的市場沒有那麼廣闊。 但是我相信，隨著現在時代科技的發展，相信有一天我們的中國影視也肯定能走向國際！
『柒』 中國電影發展不好的國外原因，注意是國外原因
1商業原因任何商品開發新市場都需要先免費推廣， 而之前20年中國字幕組主動幫人家免費推廣 好萊塢表面MMP 心裡樂嘻嘻（像電影 軟體 這種可以無限零成本復制的東西 免費推廣對於商家來說完全沒有任何成本和損失，反正不免費給你看，你也不會花錢看。）拋來電影的質量文化原因 中國電影要打開海外市場 也需要免費推廣很久 而且也沒有多少外國人會免費給你做字幕。2政治文化原因 西方文化科技主導世界幾百年了 而中國文化視界上其他人根本不了解 。新來者 要挑戰 難度極大 需要很多時間 需要中國的硬實力 科技經濟政治影響力上去了 再推廣文化 就會簡單得多 當你強大的時候 你不去推廣 人家也會主動來了解就像之前20年中國字幕組主動推廣好萊塢 3歷史文化原因。中國2000年文化有別於西方 典型的羅馬文化 過渡放縱人類本能慾望（比如色情毒品）光電總局如果完全放任不管 那中國很快就會變成韓國日本文化圈 色情暴力毒品陰謀泛濫 並且淪為美國精神殖民地。而最終像美國一樣不加限制的文化 會導致人類本能慾望的無窮爆發 各種暴力犯罪越來越多 最終像羅馬帝國一樣解體。那麼光電總局必須要限制 有限制當然有負面影響 不然像日本一樣 靠色情AV 推廣得多快！大量歷史經驗表明 有了硬實力 推廣軟實力 才能事半功倍 反之則事倍功半 你付出再多 甚至像之前那些拍傷痕文化去歐洲拿獎的電影 人家歐洲給你獎 是打發乞丐一樣。 美國二戰前經濟總量已經第一 但是文化在歐洲面前也是抬不起頭 直到二戰天賜良機。 中國現在的狀況就類似一戰之後二戰之前的美國。而且沒有二戰的天賜良機。所以時間還很漫長，做好自己的事就行 拍好給自己人看的電影就行。
『捌』 現在的國產電影究竟是進步了還是衰落了
我認為肯定是進步的，這個的熒幕塊數不斷的增長，中國票房總數僅次於北美地區，越來越多的人將電影融入生活 ，電影市場也開始洗牌，越來越多的優秀電影呈現在我們的面前，
劣幣被逐漸的驅逐於市場之外，觀眾對於優良的影片越來越會去為其買單甚至於三刷四刷，這一切的一切都是中國電影市場想良好發展的趨勢。
19年上映的《流浪地球》的大火和成功為這個科幻影片市場填補了空白，《哪吒》的成功和封神宇宙的初見端倪給國漫注入了一針強心劑。
2020年的春節檔也是各位大神紛紛過招，希望中國電影越來越好，中國電影未來可期！
在中國電影商業化的宏偉進程里，數不盡的角色歡鬧登台，又悄無聲息地黯然退下。
紛紛擾擾的爭辯世粗與質疑，浮浮沉沉的聲名與權力，一切都掩匿在歷史前進的大浪里。
20年的中國電影，滿是喧嘩與騷動，誰又知曉，我們最終何去何從？
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大江東去，浪淘盡
大國崛起的身影下，每個人都是一副雄心勃勃的樣子。
任何一場文化盛世的來臨，都緊隨罩叢著當地經濟的騰飛。
而電影，作為這一百年來最具代表性的文化載體，其興盛與否，必然成為人們矚目的焦點。
美國在一戰後的經濟繁榮，使好萊塢迎來了將近30年的黃金時代；
義大利在二戰後的快速復甦，為世界貢獻了影響力巨大的新現實主義運動；而法國、德國經濟上的接連崛起，則陸續掀起了法國新浪潮和德國新電影運動；
戈達爾與特呂弗在[華氏451度]的現場
80年代亞洲涌現四小龍，中國香港、中國台灣、韓國的電影產業也取得了輝煌成就。
中國內地，自改革開放以來，經濟飛速發展，同時也帶來了電影業的復甦。
而社會主義市場經濟體制的確立進一步推動了中國內地電影商業化的進程。
進入21世紀以來，中國內地電影市場以不可物返櫻思議的速度急劇擴張。華語電影的中心，正式從香港地區轉移至內地，中國電影大步走向世界。