㈠ 求葛民輝所有電影
演出電影
1991《豪門夜宴》
1993《城市獵人》
1994《新同居時代》
1994《仙人掌》
1994《三個相愛的少年》飾 九姑娘
1995《賭聖II之街頭賭聖》飾 葛Bless You
1995《整蠱王》
1995《廟街故事》飾 阿蟹
1995《富貴人間》
1995《花月佳期》飾 小蝦米
1996《偷偷愛你》
1996《百分百感覺》飾 許樂
1996《港督最後一個保鏢》飾 陸葛
1996《四面夏娃》
1996《百分百啱Feel》 飾 怪獸
1997《算死草》飾 何歡
1997《初纏戀後的2人世界》
1997《天才與白痴》飾 白痴輝
1997《超級無敵追女仔》
1997《愛情Amoeba》
1997《憨星先生》
1998《超級整蠱霸王》
1998《行運一條龍》飾 阿福
1999《星願》
1999《失業皇帝》
1999《玻璃樽》客串 路人
2000《一見鍾情》
2000《茱麗葉與梁山伯》飾 方師傅
2000《特警新人類2》
2001《百分百感覺2》
2001《買兇拍人》飾 王英豪（阿Bart）
2002《男人四十》
2002《天下無雙》
2002《賤精先生》飾 大舊
2003《絕種鐵金剛》飾 Dr.Donno
2003《地下鐵》
2003《絕種好男人》飾 Pizza仔
2003《大丈夫》客串 電梯男子
2004《A1頭條》
2004《蝴蝶》
2004《鬼馬狂想曲》飾 掃街茂
2006《天行者》飾 許智良
2006《打雀英雄傳》飾 葛和青
2007《甜心粉絲王》飾 蘇式
2010《抱抱俏佳人》飾 Joe
配音
1997《小倩》飾 十方（粵語版）
1998《花木蘭》飾 木須
2005 《超人特工隊》飾 E夫人
2006《反斗車王》飾 哨牙嘜(拖線)
2006《狼羊物語》飾 卡夫
2010《反斗車王闖天關:哨牙嘜外傳》飾 哨牙嘜(拖線)
2010《毛百萬》飾 迷你翁
2011《反斗車王2》飾 哨牙嘜(拖線)
電視劇
《齊天大聖孫悟空》 飾 天蓬元帥／豬八戒
《祖先開眼》
《新版聊齋-小倩》飾 燕赤霞
2007年《補習天後》（香港有線電視）飾 葛禮時（Morris）
電視節目
《星光伴我行》
《英格蘭四強球會朝聖之旅》
《2004年歐洲國家杯》
《亮相》
《為食一條街》（2010年，12月2日，區嘉賓）
導演電影：
1996《四面夏娃》
1997《初纏戀後的二人世界》
2007《甜心粉絲王》
剪輯：
1996《四面夏娃》
㈡ 極速車王：三個男人，一台大戲
㈢ 都用電動玩具汽車拍攝的電影叫什麼
《賽車總動員》
導演: 約翰·拉塞特 / 喬·蘭福特
編劇: 約翰·拉塞特 / 喬·蘭福特 / Jorgen Klubien
主演: 歐文·威爾遜 / 保羅·紐曼 / 邦尼·亨特 / 王牌接線員拉里
類型: 喜劇 / 動畫 / 家庭 / 冒險 / 運動
製片國家/地區: 美國
語言: 英語 / 義大利語 / 日語 / 依地語
上映日期: 2006-08-22(中國大陸) / 2006-06-09(美國)
片長: 117分鍾
又名: 反斗車王(港) / 汽車總動員 / 飛車正傳 / 小汽車的故事
賽車總動員的劇情簡介 · · · · · ·
汽車世界中，一年一度的活塞杯再次拉開序幕。紅色跑車「閃電」麥坤和「冠軍」、「路霸」是冠軍最有力的競爭者。作為新人，麥坤具有極高的天賦，同時也是一個目空一切的傢伙。經過緊張激烈的對抗，這三輛車同時沖過終點線。由於無法判定最終優勝者，組委會決定一個月後在加州洛杉磯召開一次只有這三輛車參加的殊死戰，只有最後的勝者才能捧得活塞杯。
信心滿滿麥坤和搭檔拖車麥大叔早早啟程。但是長時間的疲勞駕駛，令麥大叔不慎將麥坤丟在半路。麥坤東闖西撞，無意間來到了被眾車遺忘的油車水鎮。因躲避警長的追捕，麥坤毀壞了小鎮的馬路。在法官哈迪遜韓大夫和律師保時捷莎莉的裁決下，他被迫留在這里修路。短短幾天相處，麥坤和小鎮的居民漸漸融洽起來，同時他也愛上了美麗的莎莉。只不過，路終有修完的時候，未完的比賽仍在等待著他……
㈣ 求一部電影的名字
中文片名
汽車總動員
原片名
Cars
更多中文片名
賽車總動員
小汽車的故事
反斗車王 .....香港譯名
更多外文片名
Route 66 .....(USA) (working title)
影片類型
動畫 / 奇幻 / 家庭 / 喜劇
片長
116 分鍾
國家/地區
美國
對白語言
英語
色彩
彩色
混音
SDDS Dolby Digital EX DTS-ES
級別
Malta:U Argentina:Atp Portugal:M/6 Australia:G Canada:G Sweden:Btl UK:PG Iceland:L Germany:o.Al. Hong Kong:I Ireland:G Singapore:G USA:G Brazil:Livre Netherlands:AL Norway:A Switzerland:7 Philippines:G Malaysia:U India:U Finland:K-3 South Africa:PG
製作成本
,000,000 (estimated)
版權所有
(Disney Enterprises, Inc./Pixar Animation Studios)
拍攝日期
2003年4月14日
全球首映日期
2006-06-09
北美票房成績
2億4408萬美元（2006年第2名）
演職員表
導演
約翰·拉塞特 John Lasseter
喬·蘭福特 Joe Ranft .....(co-director)
編劇
約翰·拉塞特 John Lasseter .....(story) &/(screenplay) &
喬·蘭福特 Joe Ranft .....(story) &/(screenplay) &
Jorgen Klubien .....(story)/(screenplay)
Dan Fogelman .....(screenplay) &
Kiel Murray .....(screenplay) &
Phil Lorin .....(screenplay) &
Robert L. Baird .....additional screenplay material
Dan Gerson .....additional screenplay material
邦尼·亨特 Bonnie Hunt .....additional screenplay material
演員
邦尼·亨特 Bonnie Hunt .....Sally Carrera (voice)
保羅·紐曼 Paul Newman .....Doc Hudson (voice)
歐文·威爾遜 Owen Wilson .....Lightning McQueen (voice)
托尼·夏爾赫布 Tony Shalhoub .....Luigi (voice)
安德魯·斯坦頓 Andrew Stanton .....Fred (voice)
John Ratzenberger .....Mack/Hamm Truck/Abominable Snow Plow/P.T. Flea Car (voice)
王牌接線員拉里 Larry The Cable Guy .....Mater (voice)
湯姆·漢克斯 Tom Hanks .....Woody Car (voice)
蒂姆·艾倫 Tim Allen .....Buzz Lightyear Car (voice)
比利·克里斯托 Billy Crystal .....Mike Car (voice)
約翰·古德曼 John Goodman .....Sullivan Truck (voice)
達夫·弗雷 Dave Foley .....Flik Car (voice)
邁克爾·基頓 Michael Keaton .....Chick Hicks (voice)
理查德·佩蒂 Richard Petty .....The King (voice)
製作人
Darla K. Anderson .....procer
Thomas Porter .....associate procer
原創音樂
蘭迪·紐曼 Randy Newman
剪輯
Ken Schretzmann
藝術指導
William Cone
Bob Pauley
視覺特效
Jessica Giampietro McMackin
製作發行
攝制格式
Digital
製作處理方法
Digital
洗印格式
D-Cinema
35 mm
幅面
35毫米膠片變形寬銀幕
製作公司
皮克斯動畫工作室 Pixar Animation Studios [美國]
華特·迪士尼影片公司 Walt Disney Pictures [美國]
發行公司
博偉電影公司 Buena Vista Pictures [美國] ..... (2006) (USA) (theatrical)
Buena Vista International (Germany) GmbH [德國] ..... (2006) (Germany) (theatrical)
博偉國際 Buena Vista International [阿根廷] ..... (2006) (Argentina) (theatrical)
博偉國際 Buena Vista International ..... (2006) (Switzerland) (theatrical)
博偉國際 Buena Vista International [荷蘭] ..... (2006) (Netherlands) (theatrical)
博偉國際 Buena Vista International [新加坡] ..... (2006) (Singapore) (theatrical)
Falcon [捷克] ..... (2006) (Czech Republic) (theatrical)
華特·迪士尼影片公司 Walt Disney Pictures [美國] ..... (worldwide)
上映日期
澳大利亞
Australia
2006年6月8日
美國
USA
2006年6月9日
加拿大
Canada
2006年6月9日
台灣
Taiwan
2006年6月9日
法國
France
2006年6月14日
匈牙利
Hungary
2006年6月15日
俄羅斯
Russia
2006年6月15日
荷蘭
Netherlands
2006年6月21日
哥倫比亞
Colombia
2006年6月22日
阿根廷
Argentina
2006年6月29日
葡萄牙
Portugal
2006年6月29日
巴西
Brazil
2006年6月30日
墨西哥
Mexico
2006年6月30日
日本
Japan
2006年7月1日
西班牙
Spain
2006年7月6日
香港
Hong Kong
2006年7月13日
韓國
South Korea
2006年7月20日
英國
UK
2006年7月28日
印度
India
2006年8月4日
中國
China
2006年8月22日
義大利
Italy
2006年8月23日
瑞典
Sweden
2006年9月1日
德國
Germany
2006年9月7日
劇情介紹
一年一度的波士頓杯汽車大賽無不吸引著眾多的賽車好手參加。有「閃電小子」之稱的改裝賽車馬昆(歐文·威爾遜)也是其中之一。馬昆雖為改裝產品，在硬體配備上不如那些名門正牌的高檔賽車，但憑借其天生的資質，馬昆同樣跑起來風馳電掣、速度驚人。於是，年輕氣盛的「閃電小子」決定到著名的波士頓杯汽車大賽上一試身手。在趕往比賽地加州的66號公路上，結識了老吊車馬特(拉瑞)，兩人很快就成了好朋友。老馬特隨即將馬昆帶到了自己居住的66公路附近的小鎮里，在寬敞的汽車電影院里，馬昆和馬特欣賞了一段激烈的汽車大賽，這更令馬昆熱血沸騰。誓要在此次大賽中實現自己的夢想。
在小鎮的短暫時光，馬昆更是有幸認識了迷人的保時捷薩麗(邦妮·亨特)、德高望重的哈德遜醫生(保羅·紐曼)，還有其他許多各式各樣的汽車朋友。所有這些好朋友的出現，使得馬昆逐漸地意識到生活並不只有為了什麼比賽的冠軍，還有更多值得去追求的東西。參賽是必然的，但已經完全有了新的感受的馬昆對比賽自然也有了更新的認識。波士頓杯汽車大賽如期舉行。
相關評論
一句話評論
From the manufacturers of 'The Incredibles' & 'Finding Nemo'
The All-New 2006
專家點評
集搞笑、溫情、視覺沖擊於一體，老少皆宜
優劣分析
優勢： 粉絲苦等2年的皮克斯CG動畫！
優勢： 粉絲苦等7年的約翰·拉塞特導演作品！
優勢： 主人公是小朋友們鍾愛的汽車
優勢： CG動畫即使0宣傳也能大賣
劣勢： 據傳部分內容曾重拍……
影片評介
王者皮克斯的老闆約翰·拉塞特親自打點的票房巨制，即便從維護Boss的地位和尊嚴的角度出發，亦絕不允許影片的銷路有半點差池。將故事的主人公選為孩子們痴迷的汽車，創意階段便已成功了一半。當然，皮克斯的動畫從來是老少咸宜的，青年影迷對皮克斯作品的票房貢獻，較之兒童層，往往有過之而無不及。一言以蔽之，《飛車總動員》的發行前景一片光明、萬無一失。
2005年8月，迪斯尼在CG盛會「SIGGRAPH 2005」上打出3D重拳，即將推出的四部動畫大片集體亮相，讓人先睹為快、大呼過癮。其中最被關注的，便是《飛車總動員》。本片發生在一個奇特的汽車世界裡，這些汽車會說話、能思考、款式多樣、品牌齊全。影片主角是一部時髦拉風的賽車，夢想成為66號公路賽的冠軍，卻在比賽中誤入歧途，一番奇遇後意外領悟到人生真諦。
回顧歷史，皮克斯與迪斯尼聯手推出的六部CG動畫，片片大賣：《玩具總動員》、《蟲蟲危機》、《玩具總動員2》、《怪物公司》、《海底總動員》、《超人總動員》，平均北美票房高達2.43億美元，且有口皆碑。因此，原班人馬傾情奉獻的本作，票房高枕無憂的同時，品質亦毋庸置疑。本片一度被認為是迪斯尼與皮克斯合唱的絕響，但曾經的動畫界泰斗與當今的CG業大牛在分道揚鑣後，各自反思，發現誰也離不開誰。因此，作為復婚後的首胞胎，這部豪氣干雲、志存高遠的愛情結晶，勢必火得一發不可收拾。
幕後製作
創作背景
曾經號稱動畫王國的迪斯尼如今在三維動畫風起雲涌的時代，已經面臨著四面楚歌的窘境。夢工廠接連不斷的「綠怪」加「鯊魚」的攻勢，以及「藍天」籠罩下的猛烈冰川的侵襲，使得老牌動畫強手不得不緊跟潮流。2005年11月份推出的首部三維動畫長片《四眼天雞》，盡管取得了2.79億美元的全球票房堪稱業績不俗。但即便如此，和皮克斯票房最低的《 蟲蟲危機》的3.63億美元的全球票房相比仍差距明顯。由此看來，迪斯尼欲重振動畫雄風，必須有自己的三維動畫的得力助手。於是，在2006年一月，皮克斯公司正式接受迪斯尼公司的收購條款，正式成為迪斯尼下屬公司。該筆交易總額達到74億美元。在收購條款中，迪斯尼將完全交出自己的動畫製作部門，由皮克斯現任總裁艾德·卡特穆爾擔任新總裁，由約翰·萊塞特擔任首席創造官(CCO)，同時，合同簽到2011年的萊塞特還將擔任迪斯尼「假想工程」部門的創意總監，這一部門主要負責主題公園的設計。但值得注意的是，誕生了《白雪公主》等不朽名作的迪斯尼動畫製作部不會和皮克斯合並，二者將各自獨立運行，皮克斯的一切(包括名稱、所在地等)都會保持不動。這一「不插手」政策完全重現了1996年迪斯尼收購ESPN後的策略。作為業界的先鋒，皮克斯在新的一年裡，以其策劃部豐富的想像力和製作部超凡的製作水準，為新東家奉獻了這部以「汽車」為故事主角的全新動畫作品。並有望在2006年動畫電影競爭激烈的暑期里再創佳績。
首先，動畫片的角色外形的設計至關重要，這也是一項頗有難度的工作，尤其是影片中出現的各種各樣的汽車形象，既要做到高度的擬人化，又要帶有一定程度的卡通化和細節上的誇張。在相繼成功地製作出「玩具、螞蟻、怪物、動物以及超人等活靈活現特點鮮明的的動畫形象之後，皮克斯再次運用手中先進的製作技術將汽車活現與屏幕上。並近乎完美的解決了所有問題，更是將擬人化的汽車像提高到了嶄新的高度：眼睛從慣用的車燈變成了車窗，通常會被設計成嘴的擋泥板被人為的忽略，而用更加擬人化的嘴取而代之，各種鮮亮的色彩也被用來表現角色的不同性格，而少數細節設計更讓人拍手叫絕，比如老吊車馬特的兩顆大板兒牙就極富想像力和喜劇色彩。除此之外，成熟的CG技術也保障了高度擬真化的賽車場面的實現，包括不同角度的車體反光、賽車揚起的霧狀煙塵、行駛時車體的動感和拐彎時輪胎與地面的磨擦等都做得十分逼真，在一段飈車場面里，紅色的賽車在沙漠公路上絕塵而去，身後揚起陣陣塵土，與真實的越野拉力賽場面毫無二致，除了要歸功於專業的賽車技術指導外，能實現所有這些的基礎則是高超的CG技術，皮克斯每次都能在視覺享受上帶給觀眾新的驚喜。
故事來源於生活
導演約翰·雷斯特將《汽車總動員》定位於皮克斯公司有史以來最人性化的影片，是因為故事本身就代表著雷斯特的一個真實的經歷。哪個男孩沒有對機械的東西著迷過？尤其是汽車。而雷斯特與此的淵源就要更深一些，作為雪佛蘭牌汽車的經銷商的兒子，雷斯特幾乎就是在父親的辦公室中與汽車模型消磨掉了整個童年時光。而他16歲那年的第一份正式工作，就是在父親的汽車廠做兼職……引用雷斯特對自己的形容：「我靜脈中的血液，屬於我的動畫事業；而我的動脈里，流淌地則是汽油——當它們最終在我的心臟匯聚時，所能產生的激情，代表著我生命的極限。」
雷斯特是在1998年決定製作一部有關汽車的動畫長片的，起因源於他當時觀看的一部有關州際高速公路的紀錄片，內容大致講述的是公路對旁邊的小鎮產生了什麼樣的潛移默化的影響。當雷斯特因為這部紀錄片而動容時，一個故事靈感迅速形成，他不停地想像那些坐落在公路旁邊的小鎮，應該生得何等模樣。然而，這個想法雖然時常在他的腦海中飄浮，卻始終無法形成具體的形狀，就這樣一直被擱置到2001年，直到雷斯特在妻子的勸說下和家人做了一場公路旅行。雷斯特形容那次旅行代表著他生活的一個轉折：「由於工作上的事情，我總是分身乏術，幾乎將所有的生命與熱情都耗在了工作室里，反而忽略了我的孩子們。有一天，妻子對我說：你已經錯過了孩子的畢業典禮——那將成為你生命中的一個遺憾。事實證明她是對的，那時我與孩子之間的矛盾越來越大，要麼不見面，一見面就吵個不停……我本來以為這次旅行也會在爭吵中度過，但事實不是如此，我和孩子們不但親近了好多，還認識到生命中最值得珍惜的是什麼。」
於是，主角「閃電」邁克奎恩應運而生，性格特點與雷斯特非常相似，他們都在事業的道路上一路狂奔，除此之外對什麼事都漠不關心，早就忘了有時候放慢腳步，可以幫助你更好地認識生活。
「Route 66」高速公路
「閃電」邁克奎恩的故事就發生在美國最具歷史意義的「Route 66」高速公路邊上。影片正式開始製作之前，在歷史學家邁克爾·沃利斯的幫助下，約翰·雷特斯帶領著創作團隊對現實生活中的「Route 66」高速公路做了一次為期九天的考查。在雷斯特的記憶里，小時候就曾隨爸媽在「Route 66」上進行過公路游，駕車從加州到聖路易斯的外公外婆家……這幾乎是每一個美國小孩都曾有過的經歷，因為「Route 66」本身就代表著在美國你所能選擇的最長的公路之旅：駕車於芝加哥市中心出發，從中部到西南部，穿越無邊的莫哈韋大沙漠，抵達聖莫尼卡的太平洋海岸。這條美國歷史上最著名的高速公路，全長4000公里，沃利斯研究這條被喻為「母線」的公路已經有60多年了，是此方面的權威，在他的指點下，雷斯特考查了這條路中幾個最重要、最具歷史意義的路段，並重新認識到它在美國民眾心中的地位。「Route 66」就像是一面鏡子，反射出了發生在美國的各種歷史變故：第二次世界大戰期間，「Route 66」曾經被當作是運輸軍用品的軍事要道；同時它還是鄉村歌手一直詠唱的「Country Road」，從美國的祖祖輩輩一直傳承到今日。無論你是美國人還是在美國生活過的人、無論你對它的了解是多還是少，都或多或少地接受過「Route 66」所帶來的恩澤，它有如圖騰一樣具有神聖的意義，只要走在上面，你的心靈就會不自覺地被凈化，人也變得神聖起來。
一流的製作技術
用最先進的電影技術來擴展動畫工業在好萊塢的影響力——從11年前的處女作《玩具總動員》開始——是皮克斯公司一直堅持的基本特色，當然，這個傳統將在《汽車總動員》中被繼續發揚光大。
皮克斯公司缺席的2005年，動畫產業的星光暗淡，形成了定格動畫一統江山的局面。如今皮克斯聯手迪斯尼攜新作隆重亮相，算是CG動畫重新接手控制權的一個開始。不知是不是物極必反，在電腦技術連毛發都能纖毫畢現的今天，3D動畫卻紛紛回潮，開始關注起繪畫工藝稍嫌粗糙的「鐵皮」角色的生活來，例如說本片和去年藍天工作室的《機器人歷險記》……然而情況絕非咱們這些外行人所看到的那麼簡單，這種全金屬角色的影片的燈光調試是一個要點，沒有光源就意味著角色將會缺少金屬的質感，所以隨著《汽車總動員》的上映飆升的，肯定是「光線追蹤」和「環境渲染繪制」技術所達到的全新領域。在經歷了玩具、蟲子、怪獸、魚和超級英雄之後，創造一個全部由汽車居住的世界，就成了皮克斯公司的能工巧匠們面對的新挑戰。所有的角色都是金屬外殼，也就只能通過豐富的電腦技術來不斷精確角色們的表現力了，可以說《汽車總動員》是皮克斯公司使用「光線追蹤」的第一部動畫作品，這種技術可以幫助汽車角色本身以及他們所處的大環境更加真實可信。約翰·雷斯特還是個「用真相說話」的主兒，他要求美工師必須想辦法還原所有型號的車，哪怕是一個不起眼的螺絲帽，也要分毫不差——要知道影片中提及的汽車角色已經超過100個。所以，美工師們為此專門做了許多測試，為了使角色更加真實，同時還能增強故事的娛樂性，他們巧妙地藉助汽車輪胎說事，將它們的功能描繪成人的四肢，使汽車角色不喪失與生俱來的特質的同時，還具備了相應的人性。
「環境渲染繪制」則是最浪費時間的一道工序，這也是皮克斯公司在2005年「輪空」的根本原因。雖然在進行這項工作時，約翰·雷斯特選用的都是最一流的程序師，同時操作3000台電腦進行復雜的工作——時間要比渲染《超人特攻隊》時快上四倍還多，可是平均下來，每一幀的「渲染工作」平均都在17個小時以上，用如此繁雜的工序完成一部長達一個半小時的動畫長片？想想都覺得可怕。
精彩花絮
·Nascar賽車迷們可以通過影片一飽耳福了，傳奇賽車手理查德·佩蒂、達雷爾·沃奇普和小戴爾·厄恩哈特都將為影片獻聲。
·《汽車總動員》是皮克斯公司成立20周年的紀念之作。
·期間，迪斯尼公司正式收購皮克斯，「強強聯手」終於走向穩定的發展之路。
·預告片中的配樂是1998年的《蟲蟲危機》的主旋律。
·影片的名字最開始叫做《66號公路線》，但因為1960年有個一劇集也叫這個名字，為了不混淆，才改成《汽車總動員》的。
·皮克斯的美工人員，為影片中所有的汽車角色總共畫了43000張設計圖紙。
精彩對白
Sally: Hey there Mater.
薩莉：嗨，這里，馬特。
Lightning McQueen: [to Mater] You know her?
「閃電」邁克奎因(對馬特說)：你認識她？
Mater: She's my fiancee.
馬特：她是我未婚妻。
Lightning McQueen: What?
「閃電」邁克奎因：什麼？
Mater: [nudges McQueen playfully] I'm just kiddin'. She jus' likes me for my body.
馬特(開玩笑地輕推邁克奎因)：開個玩笑而已，她其實只是迷戀我英俊的外貌(注:馬特是一款非常破舊難看的老式卡車)。
同名游戲
發布時間
2006-06-06
中文名
汽車總動員
英文名
Cars
類型
RAC
製作廠商
Beenox Studios
國外代理
美國THQ
游戲簡介
由迪斯尼和Pixar公司聯手推出的動畫新片《汽車總動員》(CARS)，講述了發生在一個奇特的汽車世界的故事，主角是一部時髦拉風的賽車，夢想在Route 66道路上展開的賽車大賽中脫穎而出，成為車壇新偶像。但不料他在參賽途中卻意外迷路，闖入一個陌生的城鎮，展開一段超乎想像的意外旅程……
這款同名游戲完全繼承了電影《汽車總動員》詼諧幽默亮麗明快的漫畫風格，玩家可以在游戲中選擇10種不同的游戲角色，50個不同的賽道，並且游戲聲音效果完全來自於電影。對玩煩了真實風格的賽車游戲的朋友這款游戲可以說是相當具有吸引力哦。
㈤ 超多車的雙男主電影
1、《霸王別姬》
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇，張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
影片圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。
影片講述了民秀偶然遇見了一位不良少年，從此開始了一段感情糾葛的故事。
㈥ Disney有多少經典影片
1923-1939
·1923年: 由華特和他哥哥洛伊·O·迪士尼創辦的迪士尼兄弟工作室製作the Alice in Cartoonland 系列
·1927年: 《愛》劇結束，華特獲得動畫片Oswald the Lucky Rabbit合同。
·1928年: 華特失去《Oswald》劇合同，出品影史上第一部有音效卡通片《汽船威利號》，由米老鼠主演。
·1929年: First Silly Symphony: The Skeleton Dance
·1930年:布魯托角色首次出現
·1932年: First three-strip Technicolor short released: 花與樹; first appearance of 高飛狗
·1934年:唐老鴨角色首次出現
·1937年: 出品第一部電影《白雪公主》
1940-1966
·1940年: 搬遷到加利福尼亞的Burbank，到今天一直在此
·1941年: 迪士尼漫畫家罷工，因為當時美國捲入二戰, 公司開始為政府製作鼓舞士氣的宣傳片
·1944年: 公司資金短缺,白雪公主成功演出劇院版,為公司解決了經濟上的燃眉之急。從此後，將動畫片在劇院重演成為一種新的模式。
·1945年: The studio hires its first-ever live actor for a film, James Baskett, to star as Uncle Remus in 南方之歌
·1949年: The studio begins proction on its first all-live action feature, 金銀島; the popular True-Life Adventures series begins
·1954年: The studio founds 'Buena Vista Distribution Company, Inc.' to distribute its feature films; beginning of the Disneyland TV program
·1955年: 加利福尼亞阿納海姆迪士尼樂園建成開放
·1961年: The studio licenses the film rights to 小熊維尼, whose characters continue to be highly profitable to this day; international distribution arm Buena Vista International is established
·1964年: 為籌建華特迪士尼世界，公司在佛羅里達州的奧蘭多附近購買土地
·1965年: The regular proction of short subjects ceases, as theatres no longer have any demand for them
·1966年: 華特·迪士尼去世
1967-1984
·1967年: Construction begins on 華特迪士尼世界; the underlying governmental structure (see Reedy Creek Improvement District) is signed into law
·1971年: 奧蘭多華特迪士尼世界建成開放; 洛伊·O·迪士尼去世
·1977年: 洛伊·E·迪士尼, 洛伊·O·迪士尼之子，華特·迪士尼侄子, resigns from the company citing a decline in overall proct quality
·1978年: The studio licenses several minor titles to MCA Discovision for laserdisc release; only TV compilations of cartoons ever see the light of day through this deal
·1979年: Don Bluth and a number of his allies leave the animation division; the studio releases its first PG-rated film, 黑洞
·1980年: Tom Wilhite becomes head of the film division with the intent of modernizing studio proct; a home video division is created
·1981年: 宣布有線電視網路計劃
·1982年: EPCOT Center opens at 華特迪士尼世界
·1983年: As the anthology series is canceled, 迪士尼頻道 begins operation on US cable systems; Tom Wilhite resigns his post; 東京迪士尼樂園 opens in Japan
·1984年: 試金石影片 is created; after the studio narrowly escapes a buyout attempt by Saul Steinberg, 洛伊·E·迪士尼 and his business partner, Stanley Gold, remove the current board of directors, replacing them with Michael Eisner, Jeffrey Katzenberg, and Frank Wells
1985-1999
·1985年: 開始為電視製作卡通，發行錄像帶版《木偶奇遇記》大獲成功
·1986年: 子公司試金石影片發行第一部R級電影；短篇動畫系列復活；公司名稱也從「華特迪士尼製片廠」改為「華特迪士尼公司」。
·1989年: 迪士尼提議買下吉姆韓森（Jim Henson）的Muppets公司，並將其下之操偶師納入迪士尼；迪士尼-米高梅製片廠在華特迪士尼影片開幕。
·1990年: Jim Henson's death sours the deal to buy his holdings; the anthology series canceled for second time
·1992年: 具有爭議的歐洲迪士尼樂園 在巴黎以東23公里處，巴黎市郊馬恩河谷鎮開幕。
·1993年: 迪士尼買下「米拉麥克斯影片」; 「小熊維尼」的商品銷售首度超越米老鼠；the policy of periodic theatrical re-issues ends with this year's re-issue of 白雪公主 but is augmented for video
·1994年: Frank Wells死於直升機墜毀；Jeffrey Katzenberg resigns to co-found his own studio, 夢工廠
·1995年: 十月僱用好萊塢超級經理人Michael Ovitz為執行長。
·1996年: The company takes on the "Disney Enterprises" name and acquires the 美國廣播公司 television network and Jumbo Pictures; in December, Michael Ovitz, president of the company, leaves "by mutual consent"
·1997年: The anthology series is revived again; the home video division releases its first DVDs
·1998年: 華特迪士尼世界迪士尼動物王國開放
21世紀
·2001年: Disney-owned TV channels are pulled from Time Warner Cable briefly ring a dispute over carriage fees; Disney's California Adventure opens to the public; 迪斯尼發行華特·迪士尼珍藏版DVD套裝
·2003年: 洛伊·E·迪士尼 again resigns as head of animation and from the board of directors, citing similar reasons to those that drove him off 26 years earlier; fellow director Stanley Gold resigns with him; they establish "Save Disney"[1] to apply public pressure to oust Michael Eisner
·2003年: 加勒比海盜成為迪士尼的第一部評為PG-13的影片。
·2004年:
·與皮克斯的談判失敗(當前合同於2006年終止); Disney announces it will convert its 迪士尼動畫片場 to all computer-animated proction
·宣布關閉佛羅里達電影動畫部
·Comcast makes a billion unsolicited bid to buy The Walt Disney Company (4月份撤銷);
·Disney purchases rights to 提線木偶;
·沙漠奇兵 is the second real PG-13-rated flick to be released by Walt Disney Pictures,但是後來改由試金石影片發行;
·43%的公司股東對Michael Eisner投不信任票，Eisner的董事長職務被革除(但是保留了CEO職務)，George J. Mitchell繼任
·2005年: 香港迪士尼度假區於香港開幕
部分用迪士尼品牌發行的電影（上映年份為美國）
1930年代
·白雪公主（1937年）（中譯：白雪公主和七個小矮人）
1940年代
·木偶奇遇記（1940年）
·幻想曲（1940年）
·小飛象（1941年）
·迪士尼片廠之旅（1941年）
·小鹿斑比（1942年）
·致候吾友（1943年）
·空中致勝（1943年）
·三騎士（1945年）
·南方之歌（1946年）
·悠情伴我心（1949年）
1950年代
·仙履奇緣（1950年）
·金銀島（1950年）
·愛麗絲夢遊仙境（1951年）
·小飛俠（1953年）
·海底兩萬里（1954年）
·小姐與流氓（1955年）
·老黃狗（1957年）
·睡美人（1959年）
·小神仙（1959年）
·長毛狗（1959年）
1960年代
·快樂小天使（1960年）
·海角一樂園（1960年）
·101忠狗（1961年）
·小紅娘（1961年）
·玩具國歷險記（1961年）
·飛天老爺車（1961年）
·飛天老爺車續集（1963年）
·夏日神奇（1963年）
·石中劍（1963年）
·一貓二狗三分親（1963年）
·歡樂滿人間（1964年）
·阿達超人（1964年）
·精靈貓捉賊（1965年）
·猴子叔叔（1965年）
·童軍之父（1966年）
·森林王子（1967年）
·快樂的百萬富翁（1967年）
·黑鬍子（1968年）
·歡樂家族（1968年）
·萬能金龜車（1969年）
1970年代
·電腦神童（1970年）
·貓兒歷險記（1970年）
·飛天萬能床（1971年）
·羅賓漢（1973年）（中譯：俠盜羅賓漢）
·金龜車大鬧舊金山（1974年）
·巫山大逃亡（1975年）
·歡樂天使（1975年）
·怪誕星期五（1977年）
·妙妙龍（1977年）
·小熊維尼歷險記（1977年）
·救難小英雄（1977年）
·金龜車進城（1977年）
·古堡風雲（1978年）
·黑洞（1979年）
1980年代
·金龜車大鬧南美洲（1980年）（港譯《鬼馬小偷神仙車》）
·時光倒流三十年（1981年）
·狐狸與獵狗（1981年）
·電子爭霸戰（1982年）
·狼蹤（1983年）
·黑神鍋傳奇（1985年）
·天魔歷險（1985年）（港譯《回到綠野》）
·領航員（1986年）
·妙妙探（1986年）（港譯《神探妙鼠》）
·奧麗華歷險記（1988年）（港譯《老友記闖天涯》）
·小美人魚（1989年）（港譯《小魚仙》）
·親愛的，我把孩子縮小了（1989年）（港譯《豆釘小靈精》）
1990年代
·救難小英雄澳洲歷險記（1990年）（中譯：地下拯救者）
·美女與野獸（1991年）
·火箭人（1991年）
·無冕天王（1992年）
·親愛的，我把孩子放大了（1992年）（港譯《豆釘小靈精II BB大曬》）
·阿拉丁（1992年）
·野鴨變鳳凰（1992年）
·布偶小氣財神耶誕頌（1992年）
·看狗在說話（1993年，重拍1963年《一貓二狗三分親》）
·獅子王（1994年）
·聖誕快樂又瘋狂（1994年）
·風中奇緣（1995年）
·玩具總動員（1995年）（港譯《反斗奇兵》）
·鍾樓怪人（1996年）（港譯《鍾樓駝俠》）
·101真狗（1996年，重拍1961年迪士尼經典動畫長片《101忠狗》）
·大力士（1997年）
·森林泰山（1997年）
·花木蘭（1998年）
·蟲蟲危機（1998年）（港譯《蟲蟲特工隊》）
·天生一對（1998年，重拍1961年《小紅娘》）
·泰山（1999年）（中譯：《人猿泰山》）
·玩具總動員2（1999年）（港譯《反斗奇兵2》）
·史崔特先生的故事（1999年）（港譯《路直路彎》）
21世紀
·幻想曲2000（2000年）（大陸VCD譯：幻想2000）
·跳跳虎歷險記（2000年）
·恐龍（2000年）（港譯《恐龍世紀》）
·變身國王（2000年）（港譯《騎呢大帝》）
·光輝歲月（2000年）（台譯《沖鋒陷陣》，港譯《熱血犟人》）
·公主日記（2001年）（台譯《麻雀變公主》，港譯《走佬俏公主2》）
·失落的帝國：阿特蘭蒂斯（2001年）
·怪獸電力公司（2001年）（港譯《怪獸公司》）
·星際寶貝（2002年）（港譯《扮嘢小魔星》）
·聖誕快樂又瘋狂2（2002年）（台譯《聖誕快樂再瘋狂》，港譯《今個聖誕大件事2：聖誕娶老婆》）
··星銀島（2002年）（港譯《星空奪寶》）
·別有洞天（2003年）
·小豬大電影（2003年）
·海底總動員（2003年）（港譯《海底奇兵》）
·辣媽辣妹（2003年，重拍1977年《怪誕星期五》）（港譯《衰鬼媽咪》）
·加勒比海盜（2003年）（台譯《神鬼奇航：鬼盜船魔咒》，港譯《魔盜王決戰鬼盜船》）
·熊的傳說（2003年）（港譯《熊之歷險》）
·驚悚豪宅（2003年）（台譯《鬼屋》，港譯《鬼咁多大屋》）
·放牛吃草（2004年）（港譯《至叻皇牛黨》）
·超人總動員（2004年）（台譯《超人特攻隊》，港譯《超人特工隊》）
·四眼天雞（2005年）（港譯《四眼雞丁》）
·加勒比海盜2（2006年）（台譯《神鬼奇航2:加勒比海盜》）
·汽車總動員（2006年，大陸院線、DVD譯《賽車總動員》，CD譯《汽車總動員》；港譯《反斗車王》；台灣院線不作翻譯但在片名「CARS」旁以小字列《車》，DVD譯《汽車總動員》）