① 有什麼好看經典的電影多舉例一些最好點有介紹的和類型...
01.西線無戰事 02.馬路天使 03.亂世佳人 04.魂斷藍橋 05.公民凱恩 06.卡薩布蘭卡 07.小城之春 08.羅生門 09.羅馬假日 10.後窗 11.賓虛 12.西區故事 13.音樂之聲 14.教父 15.星球大戰 16.人證 17.城南舊事 18.莫扎特 19.芙蓉鎮 20.紅高粱 21.十誡 22.悲情城市 23.人鬼情未了 24.與狼共舞 25.情人 26.沉默的羔羊 27.牯嶺街少年殺人事件 28.霸王別姬 29.辛德勒的名單 30.真實的謊言 31.阿甘正傳 32.燃情歲月 33.鋼琴課 34.陽光燦爛的日子 35.肖申克的救贖 36.獅子王 37.這個殺手不太冷 38.七宗罪 39.勇敢的心 40.廊橋遺夢 41.猜火車 42.泰坦尼克號 43.美麗人生 44.中央車站 45.楚門的世界 46.搏擊俱樂部 47.花樣年華 48.一一 49.黑暗中的舞者 50.千與千尋 這些都是很經典的，有人稱一生要看的。如果一一介紹，我估計我沒時間寫，你也沒時間看，你如果對那個電影有興趣，可以給我留言，我單獨給你介紹，這里就給你介紹幾個我喜歡的。 楚門的世界 以諷刺的手法向人們展示了被媒體滲透了的世界 有力地批判了"媒體萬能"的價值觀，用類似"烏托邦"的虛擬的完美世界寓意著"籠中鳥"式的生存悲哀 １９９８年出品導 演：彼得·威爾主 演：金·凱瑞 勞拉·琳尼 艾德·哈里斯 ·一九九八年金球獎最佳男演員、最佳男配角獎·第七十一屆奧斯卡最佳原創劇本 楚門老是覺得自己一直受到監視，沒想到這竟是真的。從呱呱落地開始的３０年來，他就是歷史上播映最久、最受歡迎的肥皂劇的主角，他居住的小鎮居然是一個龐大的攝影棚，而他的親朋好友和他每天碰到的人全都是職業演員。除了楚門外，所有的人都在導演一絲不苟的執導下同心協力地編織一個天大的謊言，楚門生命中的一舉一動分分秒秒都暴露在隱藏於各處的攝影鏡頭面前，全球上億觀眾都注意著他的一舉一動，而他卻渾然不知，當他發現自己就像是活在玻璃罐里的蝴蝶時，終於決定不計代價地逃離…… 黑色喜劇《楚門的世界》向我們展現了一個平凡的小人物是怎樣在自己毫不知情的情況下被製造成聞名的電視明星，卻完全被剝奪了自由、隱私乃至尊嚴，成為大眾娛樂工業的犧牲品。影片反映了人類的希望和焦慮，同時也因觸及到當今最敏感的社會問題而備受矚目，它以現代派的藝術風格深刻揭露了西方商業活動中惟利是圖、踐踏人權的丑惡行徑，對美國的道德、人情及世態的消極一面進行了有力的譏諷。 《楚門的世界》是一部與眾不同、創意十足的電影，內容發人省思、感人肺腑，同時也有令人會心一笑的幽默。喜劇天王金·凱瑞在片中的演出純真中又有復雜的個性，他拋開了一切束縛，他在一貫的喜劇表演方式下流露出令人動容的感情，盡管他的表演尚未得到奧斯卡評委的青睞，但他至少已經征服了大部分普通觀眾。影片的成功向世人證明了誰才是真正的喜劇之王--盡管目前還只是"無冕之王"。總的來看，這絕對是部有笑有淚的好影片。 --《時代》周刊影評人 理查·薛克爾 從表象上看來，影片講述的似乎是一個荒誕無稽的人生寓言，然而深入其內部，你會發現，其中所蘊涵的意義是深刻的，它會讓你覺得不寒而慄，因為也許有一天，你會開始擔心是否在自己的周圍也會發生同樣的事。 --紐約著名影評人 雷吉·史密斯 我認為這部電影擁有許多層面，並非一般的好萊塢電影。同時，它的主題概念也十分有創意，而且令人能夠感同身受，它會讓人不禁捫心自問："也許我周圍生活的每個人都是在演戲？" --本片主演 金·凱瑞 故事發生在一個美得恍若世外桃源的海邊小鎮。２２年前，奧姆尼康電視製作公司收養了一名嬰兒，他們刻意培養他使其成為全球最受歡迎的紀實性肥皂劇《楚門的世界》中的主人公，公司為此取得了巨大的成功。然而這一切卻只有一人全然不知，他就是該劇的惟一主角--楚門。 楚門從小到大一直生活在這座叫西海文的小城（實際上是一座巨大的攝影棚），他是這座小城裡的一家保險公司的經紀人，楚門看上去似乎過著與常人完全相同的生活，但他卻不知道生活中的每一秒鍾都有上千部攝像機在對著他，每時每刻全世界都在注視著他，更不知道身邊包括妻子和朋友在內的所有人都是《楚門的世界》的演員。 雖然感覺到每個人似乎都很注意他，而且從小到大所做的每一件事似乎都有著一些意想不到的戲劇性的效果，但這些都沒有使這位天性淳樸的小夥子太過於在意。而節目的製作組為了尋求更特別的效果，竟讓在楚門小時候因他而"死"的"父親"再次露面，但並不讓他們會面，直到楚門悲痛萬分後才讓他們"父子"相認，從而達到他們所要的效果。 這一切使一位既是《楚門的世界》的忠實觀眾又是該節目群眾演員的年輕姑娘瑪麗十分同情楚門，她給了楚門一些善意的暗示，使他不得不開始重新審視自己的生活。漸漸地，楚門發現他工作的公司每一個人都在他出現後才開始真正地工作，他家附近的路上每天都有相同的人和車在反復來往，更讓他不敢相信的是，自稱是醫生並每天都去醫院工作的妻子竟不是醫生。楚門開始懷疑他所生活的這個世界，包括他妻子、朋友、父親等所有的人都在騙他，一種發自內心的恐懼油然而生。 痛定思痛，楚門決定不惜一切代價逃出西海文這個令他噤若寒蟬的小城，去尋找屬於自己真正的生活和真正愛他的人。然而，楚門卻低估了集這個肥皂劇的製作人、導演和監制大權於一身的克里斯托弗的力量。克里斯托弗將一切都設計得近乎完美，在近３０年的時間里牢牢地把楚門控制在西海文的超現實世界之中。 經過幾次逃脫的努力失敗後，楚門決定從海上離開這座小城，然而他卻絕望地發現他面前的大海和天空竟然也是這個巨大攝影棚的一部分，這時克里斯托弗走了出來，他向楚門講述了事情的來龍去脈，並告訴楚門他如今已經是世界上最受歡迎的明星，他今天所取得的一切是常人無法想像的，如果他願留在西海文就可以繼續明星生活。但楚門不為所動，毅然走向遠方的自由之路…… 心靈的頓悟 電影《楚門的世界》是個虛構的故事，楚門是這個故事的主人公，他是一個電視長劇的主角，卻不知道自己的演員身份。電視劇的導演是個超級天才，他讓楚門從剛出生起就在他的鏡頭前長大，竟讓他蒙在鼓裡近３０年，在這么多年的時間里，這個電視直播節目全天２４小時滾動播出，從不間斷。這個天才導演製造了整個"楚門的世界"，他派出了許多演員去充當楚門的母親、朋友、同學、同事、初戀的情人、失而復得的父親、缺乏共同語言的妻子……他的攝影棚是個龐大的空間，他讓楚門每天生活在這個虛擬的空間中，一切都是製造出來的，包括空氣、大海、城市、打雷和下雨…… 楚門是個普通人，普通得就像生活在我們身邊。他有許多的慾望，又很容易滿足。因此，他有時欣喜若狂，有時如喪考妣，大多的時候則彷徨郁悶，不知所措。這時，天才的導演又有了用武之地，他不斷地製造新的刺激，使他的長劇變得波瀾起伏，吊人胃口。他在楚門快樂的時候便給他製造些麻煩，在其沮喪的時候，則不失時機地給其開啟一線生機。他讓金發女郎如言情小說般突然出現在楚門的視線中，開啟他愛欲的閥門，又讓她突然離去，使其心靈墜入無底的深淵；他讓楚門從未謀面的"已故父親"突然現身，誇張滑稽的相認場面令其熱淚盈眶，同時也賺取了電視觀眾的熱淚；他又讓楚門的知心朋友在其情緒惡劣的時候去關懷他、開導他，令其感受到這"荒漠中的甘泉"而重生信心，雖然那位朋友只是一個演員，而且正背著大段台詞…… 說實話，我真的很佩服電影中那位才華橫溢、不可一世的天才導演，他讓我想到了上帝，同時我看到那個軟弱、疲憊、徨惑的楚門被一次次的虛偽所玩弄，還是對生活和前途充滿了樂觀時，我的內心就一陣陣地酸楚，我不忍面對--不忍面對一個真實的"我們"！ "人生如戲，戲如人生"，哲人如此感嘆，但人生舞台上的演員--我們，是不是時刻都有一種演戲的自覺呢？還是在上帝的欺瞞和安排下，忘我地做著無意義的事呢？快樂，不足以使我們熱愛這個世界；挫折，不足以使我們拋棄這個世界。上帝就像那個天才的導演一樣，掌握著很好的度，他知道該在何時給我們當頭一棒，何時又給我們燒起暖暖的火爐，他使我們在痛苦中保持希望，在希望中忍受痛苦，因為痛苦製造著劇情的波瀾，也製造著收視率，希望則是賞給我們的出場費，使我們不至於中途罷演。 電影的末尾，楚門是覺悟了的，他對著攝影機，真的向"上帝"罷演了。天才的導演恐慌了，他將失去觀眾，他竭力挽留楚門，告訴他離開了導演控制的世界是很危險的，但楚門還是走出了那扇門，走向那個黑漆漆的未知世界，他說不管那個世界中等待他的是什麼，他都不在乎。佛家有"頓悟"一說，並說人的本性自足圓滿，是人世的塵埃覆蓋了它，使它迷失。看來楚門是頓悟了，他要找回那個失去的自我，那個自足圓滿、自由自在的本性。 《金剛經》語："凡所有相，皆是虛妄，若見諸相非相，則見如來。"戲裝遲早要褪去，布景也遲早要撤下，演戲的時候則生龍活虎地演一場，只是別忘了過過看戲的癮，隨時讓另一個"我"──本我，走下舞台，在觀眾席上，呷一口茶，看看戲台上的"我"和"他們"，鼓幾下掌，流幾滴淚，明白了這一點，便接近頓悟了。其實，我們跨不跨出那扇門又有什麼關系？因為我們的心靈已經跨了出去。 （任非） ☆《變相怪傑》（又名《面具》）是讓金·凱瑞真正成為一名超級明星的影片，他在其中扮演好好先生史丹利，他戴上一個古怪的面具後就具有了非凡的能力。他在影片中追求愛情，與黑社會斗爭，最終全盤獲勝。笑聲充滿了整個影片，金·凱瑞以大膽的創意，誇張的動作，千變萬化的面部表情和精湛嫻熟的身體技能折服了千百萬觀眾，使影片創下了輝煌的票房記錄，人們爭相觀看，百看不厭。 ☆如果說人們在《楚門的世界》中還能看到金·凱瑞的影子的話，那麼在影片《月亮上的人》里，金·凱瑞卻完全變了一個人。可以說，這是他繼《楚門的世界》之後最嘔心瀝血的一部作品。影片以真人真事為藍本，描述了美國傳奇喜劇藝人安迪·考夫曼的生命故事。考夫曼被人們譽為是"一個真正的表演藝術家，一個角力運動家，一個喜劇演員，一個民謠歌手……"他於１９８４年死於肺癌 年僅３５歲。在拍這部戲的１２個月期間，金·凱瑞完全成了考夫曼的化身。從電影開拍起，他不準別人叫他本名，要求所有的工作人員都要叫他安迪，並親自拜會考夫曼的父母。影片上映之後，連考夫曼的父母都嘖嘖稱奇地說："我們好像看到自己的兒子又再度復活了！" ☆《恐怖分子》是中國台灣導演楊德昌第一部獲得廣泛國際聲譽的作品，也是《楚門的世界》的同類影片，它先後榮獲１９８７年英國國家電影獎、畢沙洛影展最佳導演獎、金馬獎最佳劇情片獎和亞洲影展最佳編劇獎。影片以醫生李立中由擁有一個美滿的家庭到最後家庭破裂為主線，見證了生命的脆弱，展現了人由脆弱到達極限直至崩潰的完整過程。這部電影運用線索追蹤式的敘事手法，在故事的發展當中加進了非常強的懸念感，隨著懸念的不斷解除，人生的軟弱被逼到人所能夠承受的極限。是繼續軟弱下去？還是向軟弱發出反抗？成為主人公不得不面臨的問題。 肖申克的救贖 一部揭露美國司法黑幕的巨片一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷寓含人生哲理的喻世之作 １９９４年出品導 演： 弗蘭克·達拉邦特主 演：蒂姆·羅賓斯 摩根·弗里曼 ·第六十七屆奧斯卡七項大獎提名·好萊塢最有氣勢的十大巨片之一 一條漫長的自由之路、一次靈魂深處的洗滌、一部不朽的勵志經典，"希望"遵循神的旨意安睡在內頁被挖空的《聖經》里，附著在安迪高大的身軀里，匍匐在５００碼的下水道里，最後，那條僅有的骯臟之路把安迪送往美麗的新世界。這段充滿絕望與沉重的救贖之旅來自臭名遠揚的鯊堡監獄、來自驚悚小說大師史蒂芬·金的原著、來自哲理導演達拉邦特的傾力之作。《肖申克的救贖》帶來的是恆久不變的真摯友情、百折不撓的靈魂鑄煉和生生不息的命運之火。 希望不需要熱情，熱情的希望只是靈魂深處一次不經意的沖動。在監獄里，當生命的過程只能以時間為刻度的時候，任何高漲的熱情都只能無可奈何地向失望舉起雙手，宿命地接受命運的安排。只有內心清澈的人才能看清人生的荒謬，否則，人只有在面對冤枉時委屈和無奈、在面對壓制時憤怒和狂暴、在困境下腐爛，甚或在平常的環境中寂寞和絕望。 怯懦囚禁人的靈魂，希望才可感受自由。強者自救，聖者渡人。 和以往那些講述陰暗晦澀牢獄生活的監獄片有所不同的是，《肖申克的救贖》是一部講述友情、困頓、希望與夢想的電影，劇中的男主角冷靜的心態、不屈的鬥志、足智多謀的設計、鍥而不舍的精神非常令人感動。這部電影最能打動人心之處，便是自始至終都能給予人們希望。 總的來說，這是一部值得再三品味的電影佳作。 --《華盛頓郵報》 自由是什麼 自由就是能在陽光下悠閑自得地呼吸。對於我們而言，它就像空氣，平常得讓你根本不去想失去它會怎樣，但是自由對於那些高牆內的囚徒，尤其是那些註定一輩子都要呆在那裡的人們又是多麼珍貴而又遙不可及。安迪最後逃出鯊堡監獄，是什麼實現了對他的救贖？是他心中對自由的渴望，是希望的存在！ --影評人 米朵 在《肖申克的救贖》里，我深深地為主人公安迪對自由一刻不息的渴望震憾了，當他從下水道逃向外面的世界時，當他迎著暴雨和閃電怒吼時，我的心也隨著他一同律動著，安迪所獲得的身體和心靈上的自由讓我覺得痛快極了。 --網友 燈籠 故事發生在１９４７年，銀行家安迪被指控槍殺了妻子及其情人，被判無期徒刑，關在鯊堡監獄里。 好長時間以來，安迪不和任何人接觸，在大家抱怨的同時，他在院子里很悠閑地散步，就像在公園里一樣。老犯人瑞德是監獄中的"權威人物"，只要你付得起錢，他幾乎有辦法搞到任何你想要的東西：香煙，糖果，酒，甚至是大麻。一個月後，安迪請瑞德幫他搞的第一件東西是一把小石錘，他的解釋是想雕刻一些小東西以消磨時光，並說會自己想辦法逃過獄方的例行檢查。不久，瑞德就玩上了安迪刻的國際象棋。之後，安迪又搞了一幅麗塔·海華絲的巨幅海報貼在了牢房的牆上。 由於安迪精通財務制度方面的知識，很快使他擺脫了獄中繁重的體力勞動和其他變態囚犯的騷擾。不久，聲名遠揚的安迪開始為越來越多的獄警處理稅務問題，同時他也逐步成為監獄長諾頓洗黑錢的重要工具。由於安迪不停地寫信給州長，終於為監獄申請到了一小筆錢用於監獄圖書館的建設。監獄生活非常平談，總要自己找一些事情來做，安迪聽說瑞德原來很喜歡吹口琴，就買了一把送給他。夜深人靜之後，總可以聽到悠揚的口琴聲回盪在監獄里。 一個年輕犯人的到來打破了安迪平靜的獄中生活：這個犯人以前在另一所監獄服刑時聽說過安迪的案子，他知道誰是真凶。但當安迪向監獄長諾頓提出要求重新審理此案時卻遭到了斷然拒絕，並受到了單獨禁閉兩個月的嚴重懲罰。為了防止安迪獲釋，諾頓甚至不惜設計害死了知情人！ 面對殘酷的現實，安迪變得很消沉……一天，他對瑞德說："如果有一天，你可以獲得假釋，一定要到某個地方替我完成一個心願。那是我第一次和妻子約會的地方，把那裡一棵大橡樹下的一個盒子挖出來，到那時你就知道是什麼了。"當天夜裡，風雨交加，雷聲大作，已得到靈魂救贖的安迪越獄成功。原來２０年來，安迪每天都在用那把小石錘挖洞，然後用海報將洞口遮住。安迪出獄後，領走了諾頓存的一部分黑錢，並告發了他貪污受賄的真相。而諾頓在自己存小賬本的保險櫃里見到的是安迪留下的一本《聖經》，里邊挖空的部分放著一把幾乎磨成圓頭的石錘。 瑞德獲釋了，他在橡樹下找到了一盒現金，兩個老朋友終於在墨西哥陽光明媚的海濱重逢了。 《肖申克的救贖》和《聖經·出埃及記》 《肖申克的救贖》是一部被廣大影迷所喜愛的影片，在分析《肖》之前，我想先敘述一個故事，一個《聖經·出埃及記》的故事。 猶太人始祖之一雅各有子眾多，其中最受寵愛的是約瑟，其他幾個兄弟很嫉妒他，就趁一次一起外出的機會把約瑟賣給了商人做奴隸，而對父親謊稱約瑟在野外被野獸殺死了。 約瑟被帶到埃及，又賣給一個埃及貴族做奴隸。而那個貴族的妻子看上了約瑟的才華，就百般地勾引他，結果被約瑟嚴辭拒絕。於是這個女人反咬約瑟調戲自己，約瑟被送進了監牢。 一天，法老的酒政和膳長也被關進監獄，晚上，這兩個人各做了一個夢，就找約瑟來解。約瑟說這兩個夢說明：３天之後，酒政要被釋放，而膳長要被處死。３天後，約瑟的預言果然都應驗了。 不久，埃及的法老也做了兩個夢，先是夢見７頭瘦弱的牛吃掉了７頭肥壯的牛，又夢見７個細弱的谷穗吞掉了７個飽滿的谷穗。誰也解不出這兩個夢，酒政就把約瑟推薦來，約瑟從監獄到王宮，告訴法老，這兩個夢實際上是一個意思，即天下將有７個豐年，繼之以７個荒年，荒年之害將遠大於豐年之得。他向法老提建議，在豐年蓄積糧食，在荒年售出，既度荒，又謀利。法老很欣賞約瑟，就把他從監獄里釋放出來，任命他為埃及的宰相。 事情果然像約瑟預言的那樣，７個豐年之後７個荒年來到了，天下絕糧，只有埃及有倉儲。猶太地區也面臨糧荒，約瑟的兄弟們也要到埃及來買糧食，他們沒有認出約瑟，被約瑟狠狠地報復了一通，最後兄弟和解，猶太人全族遷到埃及。 由此看來，《肖申克的救贖》與《聖經》中猶太人在埃及的遭遇在基本故事走向和情節構架上驚人地一致，曾經有人把《肖》比做《基督山伯爵》，而我則認為比做《出埃及記》更恰當一些，因為後者無疑與《肖》有更多共同之處。猶太人幾百年間的遭遇在《肖》中被濃縮到了２０年，安迪則兼兩代猶太人族長約瑟和摩西於一身。 《肖》劇與《出埃及記》在大節上處處契合，正與西方人心理上的文化積淀引起共鳴，這應該不是無意得之，而是精心設計的產物。 另一方面，如果我們把視野從西方擴展到整個人類文化圈，受侮辱與損害者起而復仇、向施暴者連本帶利索還的故事，從來都為人類各個民族所喜愛。幾乎每個文化發達的民族都有類似的故事或傳說。泰戈爾在《飛鳥集》中有語雲：歷史在很有耐性地等待著被侮辱者的勝利。此話就歷史真實來看未必為真，但卻是幾乎所有人類社會成員的共同理想。 在戲劇里，一個人被打得越狠，被踩得越低，被欺壓得越萬劫不復，他的報復就越讓人痛快，戲劇性就越強，也最容易引起觀眾的認同。安迪在幾乎不可能站起來的地方站起來，在幾乎不可能活過來的地方活過來，從爛泥里站起來，從陰溝里鑽出來，從墳墓里爬出來，這種生命力已超越了人本身，是神的光芒。大雨沖刷著他的身體，盪滌著他的靈魂，他用地獄的眼光看著曾經真真切切發生在周圍的一切，他用雷一樣的聲音怒吼："歸還的時刻到了！" 哪位導演能掌握住這種力量，就等於掌握住了閃電。 （王崴） ☆《洛奇》是好萊塢著名影人史泰龍的代表作，也是一部描述社會底層小人物奮斗史的影壇佳作。影片爆了整個７０年影壇的一個大冷門--洛奇總是在為一場他似乎根本贏不了的比賽而流汗、流淚、流血，而結果又總是他在接受人們的歡呼。洛奇是一個英雄，一個美國夢的實現者，他誕生在"水門事件"之後--一個呼喚英雄的時代，而這正是《洛奇》獲得成功的原因所在，正如《學院獎圖志》一書所說："這絕非一部僅僅關於拳擊的電影，它更是一部關於人的尊嚴的電影。人們需要人性和英雄的化身。" ☆《永不妥協》是基於真實事件拍攝的一部令人激動的影片。由獲得兩屆奧斯卡獎提名的朱麗婭·羅伯茨領銜主演 她最終因在本片中的出色表演而獲最佳女演員獎 ，在劇中，她扮演一名曾兩次離婚並且有３個年幼孩子的母親，然而即使在這種情況下，當她遇到不平時，她仍會勇敢地站出來與之斗爭，並最終獲得了勝利。在評價這部影片時，紐約著名影評人稱："本片絕對是一部獨特的、令人愉悅的出色影片，它能讓你全情投入甚至忘了呼吸。" ☆由著名演員湯姆·漢克斯主演的《荒島餘生》是根據英國現實主義小說家笛福的代表作《魯濱孫漂流記》改編而成的一部冒險片，片中講述了恰克·諾蘭因一次公務乘飛機時在海上意外失事，成了惟一的倖存者，不過也因此流落荒島。在與大自然相抗爭的漫長日子中，恰克學會了堅持與希望，並深刻地領悟了生命的意義。本片最吸引人之處不在於描寫主人公恰克在荒島上的求生技巧，而在於著重描寫現代人在荒島上所面臨的孤獨感。影片結尾，經歷了４年的奮斗，恰克終於獲救，但從自給自足的日子一下子回到了物慾橫流的現代文明，他顯然是有些不知所措了……
② 感動到哭的電影
每一部電影都有屬於它自己的靈魂，觀眾在看電影的時候，往往能夠有所體會，電影的內容總會給我們一些啟發，告訴我們某些道理，現在我來推薦幾部能讓大家的眼淚不再吝嗇的電影，這兩部電影分別是《狗十三》和《結婚禮服》
催淚好像是韓國電影最擅長的，不得不說這部影片賺足了我的眼淚，讓我的心久久不能平靜，看了之後也覺得，我好像真的該好好生活了，也會好好理解自己的母親，不再那麼任性了，這部電影絕對會讓大家的心靈有很大的觸動，所以一定要細細的品味一下。
③ 電影《非誠勿擾》里的那個戴眼鏡的大奶女秘書是誰演的啊她一笑簡直把我給迷死了…
鞏新亮，知道這個名字的人不多，但看過《非誠勿擾》的，都不會忘記范偉(《非誠勿擾》火了她專訪惹火女秘書鞏新亮)的那位身材惹火女秘書MiuMiu，她就是鞏新亮。出場不到1分鍾，竟引發網友「人肉搜索」，鞏新亮火了。但昨日接受記者采訪時，她卻很憂愁：「大家只看到了我的性感，怎麼辦？」
22歲的鞏新亮是徹頭徹尾的新人，她此前的職業絕對出乎你的意料——「我17歲起學金融，曾在清華、劍橋修讀資本運營，是個西裝革履的金融女哦。」因為常與商人打交道，鞏新亮認識了《非誠勿擾》的投資商，並得到了名導馮小剛(聽歌)的青睞。
鞏新亮說，她原想本色出演一個金融女，「就是那個和葛優相親的炒股女，可後來馮導覺得我更適合演MiuMiu。」鞏新亮沒想到，這個秘書的打扮竟然如此火辣，「我換完衣服根本不敢出來，生活中我可不會這樣穿。」
聽記者說，很多網友在「人肉搜索」她，想知道她是何方(聽歌 blog)神聖時，鞏新亮有些擔心：「性感有時不是好事。我要強調，角色是導演設計的，衣服是造型師給的，我本人絕對不像MiuMiu。」
從白領變成藝人，鞏新亮承受不小的壓力，「爸爸至今還不知道我演了《非誠勿擾》，他不太支持我轉行。但我不會一直當藝人，我的理想仍是做CEO。」雖然短時間內還實現不了這個理想，但鞏新亮也沒閑著，下個月她將發行新專輯。這位「女秘書」的未來，也許這才開始。
再補點資料：
姓名：鞏新亮,女，1987年4月1日,甘肅平涼,白羊座, 34 / 22 / 33,歌手 演員,華誼兄弟
【演藝經歷】
華誼兄弟傳媒2009年度大片《非誠勿擾》已經隆重上映，這部以賀歲為主打的年度力作，不僅雲集了葛優、范偉、舒琪等大牌明星，華誼兄弟音樂年底即將力推的新人鞏新亮也以范偉秘書miumiu的形象驚艷亮相，正式掀開自己演藝生涯的第一篇章。而年底即將發行首張《盛放》的鞏新亮，其首波主打單曲《非誠勿擾》率先亮嗓，為自己除電影之外同時進軍歌壇打響頭一炮。在一年半之前或者更早，從事金融行業的21歲女生鞏新亮做夢也不會想到自己有一天會因為一個偶然的機會進入演藝行業，成為華誼兄弟音樂旗下的一員，與張靚穎、尚雯婕、羽泉、楊坤等一線藝人同門奮斗。在一個行業場合有緣結識了華誼總裁王中軍、王中磊兩位娛樂大腕的她，良好的外形以及天生的流行歌手聲線引起了王總的注意，遂問其有無意向進軍娛樂行業。於是，一個金融白領變身成藝人的神話在現實中誕生.
身為甘肅女孩的鞏新亮，受其母親影響十六歲便涉及金融行業，在二十齣頭的年紀已經在其行業小有名氣。一下子放下曾經輝煌的業績投身進一個完全陌生的行業，從白領轉為藝人，堪稱一次叛逆逃亡。而這，也是21歲的女生天不怕地不怕想做就做的個性宣言,而經過一年半的培訓與等待，其首張《盛放》即將發行，而參演賀歲大片《非誠勿擾》無疑於給作為新人的她火上澆油，電影唱片全面開花。這個鞏新亮不知道是不是2008年的雪碧絕對唱響的那個前八名的選手，但是憑借華誼兄弟的眼光，應該就是那個女孩子了。這個《非誠勿擾》裡面的一個小片段就是鞏新亮的一個處子秀，而這個奶罩裝的表演，似乎是簽約華誼之後的第一場演出，看樣子，華誼兄弟是准備了好久了。
【心聲】
全新單曲《非誠勿擾》雖與電影同名，卻並非電影主題曲，而是公司就其在電影中參演的角色而專程創作的歌曲。音樂背景與電影背景同步，是一個在都市中打拚的白領渴望愛情的誠意聲明。律動的節奏、流暢的旋律、充滿都市生活氣息的歌詞，將城市女生渴望愛情、嚮往愛情、卻又擔心愛的誠意度而自然流露出的天真、嫵媚、試探等心態非常開明的表達出來，搭配鞏新亮俏皮、性感的演繹，讓人忍不住想呵護疼愛，然後偷笑。現代女性對於愛情的防與守，在今時的中國社會已經是話題之外的話題。每一位在職場打拚的女子，都在心裡偷數品質優秀、愛情忠誠的男生會在高樓大廈的第幾層。而全新單曲《非誠勿擾》所宣揚的正是都市女性的共同心聲：我確實需要愛情，但如果誠意欠奉，拜託請勿打擾。電影《非誠勿擾》的驚鴻一瞥，全新的性感亮聲，作為新人的鞏新亮在毫無准備其實又有準備的情況下，即將邁開人生新的一步。而在電影上映前後，其首張《盛放》也將全國發行，讓更多人的人認識一個昔日的金融白領七十二變成為影視歌全面開花的藝人的獨門魔法。