Ⅰ 為何以前邵氏出品的電影尺度特別大
謝邀，這個問題上面，我們首先來看看「邵氏」是哪一群人，然後逐步分析拍得電影的特別之處。
「邵氏」是以香港 娛樂 大亨邵逸夫為主的一個姓氏，其發展在過去1925年上海天一製片廠開始的時候，邵醉翁就看好電影業的發展，隨後一家家族獨立電影公司開始興起，名叫「邵氏電影」；一直到現在，香港的電影幾乎都是邵氏為出品方，而許多我們熟悉的香港明星都拍過邵氏電影，不得不說，邵氏影業之前在香港算是電影行業的傳奇。
邵氏電影發展至今，拍過不少經典影片，但是裡面不論是打鬥還是演技，都是非常大的尺度，這其實是當時 社會 發展的因素造成的，畢竟邵氏電影發展時期香港正處於一個混亂時代，那時候的香港黑道四起，幾乎我們看過的每一部邵氏影片都有真正的黑 社會 人物，就拿我們之前最為熟悉的《古惑仔》系列影片來說，裡面的人物就有道上的人，但不得不說《古惑仔》影片算是經典，之後不再有那麼好看的影片了。
以前的邵氏電影，之所以讓我們造成視覺與心靈上的沖擊，在於拍攝影片尺度大，打鬥戲，警匪，動作完全都是實打實的，這其實是那個時候的香港混亂導致的，不得不說也是邵氏電影發展越來越好的一個時代。
香港包括香港島，新界，九龍三個地區，1997年回歸之前是由英國管轄，從很多電影中都能看到英國的影子，比如成龍的警察故事系列，成龍扮演的角色就是英國皇家警察。當時香港島歸英國管轄，新界和九龍屬於英租界，管理比較混亂，黑幫猖獗。
英國對香港的管轄並不徹底。而且一些黑幫為了洗黑錢通常採用拍電影的方式。他們通常拍攝情色片，警匪片，黑幫片。為了吸引眼球。拍攝尺度大得很。有時候都真槍實彈的上，而且也沒有特別嚴格的審查制度，電影拍攝基本沒有審核。
邵氏兄弟（香港）有限公司，從1958年成立到1985年停產，共生產了1200多部電影。
1958年到1965年以黃梅調電影為主，產量較小；
1966年以後以武俠片為主，最多時年產量達到四十部左右；
大約在1975年以後，嘗試過間諜片、科幻片、黑幫片、賭片、奇案片等各種類型；
1985年正式停產。
1973年因李小龍逝世，動作片一時遇冷，這一時期邵氏出產過一批尺度較大的影片，主要是李翰祥的風月片和呂奇的艷情片。最大尺度也就基本限於女性裸體。這一時期香港電影還沒有分級，1989年以後才有真正意義上的三級片。
1.當時的電影監管不嚴，帶血腥暴力的電影可以通過審核，甚至由於視覺原因還比較賣座。
2.當時香港影視圈受黑道控制，黑道顧名思義，就是血腥暴力色情的代名詞，按照黑道要求拍出的電影，理所當然的帶著這些因素。
3. 社會 風氣比較開放，香港本身受歐 美文 化影響，對於審美可能更重一些。
這點是我淺薄的看法，不足之處，還請指點。 我是小閑，喜歡我就關注下我吧！
邵氏電影作為早年電影界的一塊金字招牌，更是代表著一個電影王國，而邵氏電影的大尺度與邵氏四傑的為人作風以及當時香港的大環境背景息息相關！
邵氏兄弟四人都具有精明的商業頭腦，在邵氏創業初期，兄弟四人，老大邵仁傑負責執導，老二邵仁櫪任會計，負責一切賬務的周轉，老三邵仁枚和老四邵逸夫負責發行，從公司的運營和電影產品的製作四人通力合作，同時他們自己還做電影的編劇和攝影，一切收入全部納入自己家族，而他們對於當時市場的需求極其敏感，懂得迎合時代和觀眾的需求！
到1958年，邵逸夫成立邵氏兄弟電影公司，主攬製片業務，當時的香港在英國人的管制下思想逐漸開化，而大尺度的電影正好迎合了當時觀眾的內心慾望，邵氏抓住了這個機會風月片一出賺的盆滿缽滿，而當時的電影在沒有特效的年代又顯得真實更令觀眾嚮往，於是邵氏無論是劇情片，還是武俠片風格都是以觀眾和票房為前提，而大尺度出現在邵氏電影中更是變得平淡無奇了！
有需求，自然就會有人做出來！
因為香港是靠黑幫電影和艷情片起家的，香港大多數五六十歲的人都演過艷情片
管的松，現在要是不加管控，尺度更大。誰不是希望大尺度啊，至少我喜歡
那年代本身就是動盪的年代，黑惡勢力是很強大的，都是有可能拿著槍拍戲的而且潛規則水很深
Ⅱ 《色戒》全是假戲真做梁朝偉開口，湯唯回應讓人意想不到，她說了什麼
雖說電影《色戒》過去那麼多年了，但每當談起這部電影時，總能讓人津津有味，談的不光是這部戲有多麼大的尺度，還有吃瓜大眾不斷想曉得的能否假戲真做。
湯唯
而湯唯的回應更是一絕，湯唯稱：我們只是在做生孩子的事而已。沒想到作為文藝女神的湯唯，說起話來，是如此的一針見血！男女主也表示拍戲的時分非常為難，當時只要演員還是導演跟攝像師四人在場。梁朝偉表示這部戲給他帶來很大的陰影，至今都給他帶來無法克制的心理障礙。
從此能夠看出這部戲很有可能是假戲真做了，還有就是湯唯在拍攝過程中也沒有用替身，她也表示劇中還有好多需求控制的「技巧」和「動作」。能夠看出湯唯還是很拚命的。
Ⅲ 可以寫進教科書的「十大反派」角色，梁家輝、崔岷植、梁朝偉在列
在影視劇中，往往是反面人物比較容易出彩。
因為正面人物一般都是有著相同定義的形象，演員容易演得臉譜化。而反面人物千姿百態，如果能再加點反轉和洗白，觀眾就會覺得有血有肉。
比如《人民的名義》里，反面人物祁同偉讓很多觀眾產生共情，而正面人物侯亮平卻少了些味道。
可話又說回來了，反派雖然容易出彩，但是想出大彩也很難。
因為好的反派無非就三種。
第一種是「一黑到底」類型的。
就是一露面就是壞蛋，做壞事從一而終，「至死不渝」。
第二種是「難言之隱」類型的。
就是本來是個好人，因為遇到了各種不公，變成了壞人。
第三類是「格局很大」類型的。
就是雖然乾的是壞事，可是心裡裝的是宇宙萬物，你批評他，他就和你上價值，你拿他真沒轍。
這些反派類型都已經被演到了極致，不過我們一般比較熟悉的是電視劇。
今天我們就來盤點一下電影史上能夠寫進表演教科書的十大經典反派角色，相比較電視劇領域，電影中的反派塑造更為精緻，也更追求藝術深度。
我們今天就來看看影史上哪些反派曾讓你恨之入骨，卻又欲罷不能。
（以下排名，不分先後）
—1—
《黑金》周朝先
1997年丨飾演者：梁家輝
反派星級：
「千面影帝」梁家輝飾演過很多出彩的角色，他飾演反派也是信手拈來，比如《追龍2》里的悍匪，杜琪峰電影里的大哥，不過讓我印象最深刻的反派要數《黑金》里的周朝先了。
《黑金》由梁家輝和劉德華主演，片中梁家輝飾演的周朝先是台灣松林幫的頭目，個人資產超過了30億，他集結了台灣13大幫派，200萬黑 社會 成員對抗 社會 ，後來又把野心瞄向了官權。
周朝先那句囂張的台詞「誰贊成，誰反對」已經被做成了表情包流傳到現在。
這部上世紀末的電影尺度大膽，揭露了台灣政界的種種丑聞，什麼黑幫仇殺，官場貪污，民眾暴動在影片中都有體現。
片中梁家輝更是用演技蓋過了劉德華的風頭，他沉穩又內斂，不怒自威，用細膩傳神的演技塑造了台灣流氓政客的形象。
—2—
《無恥混蛋》上校漢斯
2009年丨飾演者：克里斯托弗·瓦爾茲
反派星級：
2009年，鬼才導演昆汀首次涉足戰爭題材，還特意找來布拉德·皮特當主角，最後拍出了新片《無恥混蛋》。
可是本片上映後毀譽參半，被認為換湯不換葯，是「戰爭版」的《低俗小說》。
不過影片還是有一個極其閃耀的亮點——德軍上校漢斯，可以說昆汀和布拉德·皮特的風頭全被這個反派配角給搶走了。
飾演漢斯的是奧地利演員克里斯托弗·瓦爾茲，這個角色本身有著雙面性格，表演難度不低，但瓦爾茲還是做到了「渾然一體」。
在他的詮釋下，漢斯一面是德國黨衛軍旗隊長，有「猶太獵人」的綽號，面對猶太人卻殺人不眨眼；可另一面下，他待人接物彬彬有禮，談吐幽默詼諧，像個優雅的紳士。
譬如影片開始，漢斯掏出紙和筆，優雅地書寫，和奶農交談也是十分得體，可是談話結束後，他卻命令士兵對著地板底下的猶太人進行掃射。
鮮血和木屑四濺，將之前營造的虛假的溫馨場景打破，給人以極大的落差。
這也是昆汀一貫的手法，一陣喋喋不休的台詞後，一陣突突突，人物死光光。而瓦爾茲將昆汀這種風格很好地和與漢斯的雙面性格做了融合，成為影片最大的亮點。
有評論就說：在昆汀這個輕率、像喝醉了酒的故事中，瓦爾茲贏得了英雄般的勝利。
昆汀自己也坦言：找不到瓦爾茲，我寧可不拍這部電影。
瓦爾茲不負眾望，憑藉此片拿到了戛納影帝，金球獎和奧斯卡最佳男配。
—3—
《辛德勒的名單》阿蒙·戈斯
1993年丨飾演者：拉爾夫·費因斯
反派星級：
《辛德勒的名單》有多經典不需要多說，許多人一提到這部影片里可能想到那個紅衣少女，想到集中營里的暴行，還有辛德勒偉岸的身軀。
不過這部經典影片對於反派的塑造也是堪稱一絕的。
在《哈利波特》系列中出演伏地魔的演員拉爾夫·費因斯在片中飾演了一位讓人畏懼膽寒的變態德國軍官。
這人就是納粹黨衛軍的司令官阿蒙·戈斯，這個人物也是 歷史 上真實存在過的。
他有變態的一面，比如趴在陽台上隨意狙擊正在幹活的猶太囚犯，比如命令槍殺提出安全建議的猶太女工程師，槍聲響完又讓手下照著工程師的話做；
他也有自己文藝的一面，親口說出金句：「今天是 歷史 性的一天，在場的你們都是參與者。」
他還有世故的一面，身為軍隊長官，他和辛德勒把戰爭談成了一筆生意，狠狠敲詐了辛德勒一筆，最後還見錢眼開給了辛德勒猶太人的名單。
他甚至有多情的一面，對一個猶太女僕情難自拔，每天陷入愛她還是殺她的糾結之中。
為了演好這個角色，我們的伏地魔增重28磅，觀看了大量影片，和接觸過戈斯的大屠殺倖存者進行了深入交流，最終詮釋了這個有血有肉的反派形象。
—4—
《看見惡魔》張京哲
2010年丨飾演者：崔岷植
反派星級：
這部大尺度的電影在上映前刪減了7分鍾的戲，依然被判定為限制級，最後票房平平，口碑和其他韓國犯罪電影相比也有一定差距，但是它卻是韓國戲骨崔岷植的個人表演秀。
影片的故事很簡單，某警員的未婚妻被奸殺和分屍，他找到兇手後展開了一系列的報復行動。
崔岷植就扮演了這個變態殺手，在片中他號稱「比魔鬼還可怕」，影片中對他的處理是「一黑到底」，沒有一個從善到惡的過程，一出場就是一個來自地獄的魔鬼，沒有任何 情感 ，就是以殺人為樂。
片中這個殺手錶面上是個學校的校車司機，卻經常在半夜路邊尋覓單身女性，完成奸殺。
當警察的未婚妻死於他的魔爪之下，警察開始對他展開報復的時候，殺手竟然開心地接受了挑戰，實施了更恐怖的報復行為。
《看見魔鬼》與其說是正邪的較量，不如說是兩個魔鬼的較量。
因為李秉憲飾演的警察在復仇的過程中，自己也成了魔鬼，他明明可以直接逮捕或者殺掉兇手，可是卻屢屢放過他，只為了完成最極致的復仇，就是想和貓捉老鼠一樣，享受欲擒故縱的快感。
兩人聯手為我們奉獻了一場黑吃黑的殺戮 游戲 。
—5—
《黑道傳奇》（又名：傳奇）克雷兄弟
2015年丨飾演者：湯姆·哈迪
反派星級：
2015年的電影《黑道傳奇》（又名：傳奇），講述了上世紀五六十年代，活躍在倫敦東區的犯罪團伙中一對孿生兄弟的故事。
作為一部人物傳記類的黑幫影片，它本想成為《教父》那樣的神作，但卻名不副實，拍得一點兒也不傳奇，呈現出一股小家子氣。
不過作品的平庸並沒有遮住主角凌厲的光芒，大帥哥湯姆·哈迪在影片中一人分飾兩角，飾演了兩個性格迥異的反派角色。
哥哥雷金早生10分鍾，做事沉穩，他從小接受拳擊訓練，有很強的紀律性，看到喜歡的女孩也懂得如何花前月下。
弟弟羅納德則性格暴戾，神經錯亂，一天不吃葯就渾身不對勁，要麼單槍匹馬進酒館當著一眾人面開槍殺人，要麼是整天吆喝著自己是老大，講著一些別人聽不懂的笑話，逼得哥哥只能邊嘆氣邊給他擦屁股。
兄弟親情逼迫著哥哥雷金必須要對弟弟「忠誠」，為此他和嚮往平淡生活的妻子逐漸產生了隔閡，最後妻子自殺離世。
這部電影的名場面就是兄弟二人坐在車里抽雪茄的鏡頭，再加上哥哥雷金走路時極具視覺美感的魁梧身形，確實在外在質感上就有著獨特的吸引力。
湯姆·哈迪用精湛的演技詮釋了什麼叫做：我瘋起來連自己都打。他通過這部戲拿到了英國獨立電影節的影帝。
—6—
《烈日灼心》黑老大
2015年丨飾演者：王硯輝
反派星級：
《烈日灼心》是中國犯罪片第一人曹保平的代表作，他號稱「影帝製造機」，用這一部電影捧出了三個影帝，分別是：鄧超、郭濤和段奕宏。
可是三位影帝在影片中忙活了一整場，卻被一個配角用三分鍾的表演給贏了，這個配角就是王硯輝，在影片中他飾演了案件的真正兇手。
影片結尾安排了一段警方對他的審訊戲。
3分鍾里，王硯輝操著一口濃重的雲南普通話，輕描淡寫地講述了自己的犯罪過程，他身上有一種由內而外渾然天成的鬆弛，講到關鍵情節還露出一些詭異的微笑，將一個對生命漠視的罪犯詮釋得淋漓盡致。
《烈日灼心》剛上映的時候，許多人就誤以為這是導演把真實的審訊錄像放上去了，直到後來大家意識到那是演員演出來的片段，整個網路都沸騰了，王硯輝這段表演瞬間封神，被大家一次次頂禮膜拜。
—7—
《沉默的羔羊》漢尼拔
1991年丨飾演者：安東尼·霍普金斯
反派星級：
在世界影史上，恐怕沒有哪個反派比《沉默的羔羊》里的漢尼拔更迷人的了。
《沉默的羔羊》是奧斯卡史上第一部獲得最佳影片的犯罪驚悚片，影片改編自托馬斯·哈里斯的同名小說，講述了一個變態殺手身處囹圄卻用心靈控制了前來拜訪的女特工，最後成功越獄的故事。
漢尼拔是西方世界臭名昭著的壞蛋，其名氣和撒旦有的一拼，所以在拍攝這部電影前，包括約翰·赫特、小路易斯·格賽特、羅伯特·杜瓦爾、傑克·尼科爾森和羅伯特·德尼羅在內的眾多好萊塢一線男星都來爭奪這個角色。
最後安東尼·霍普金斯成功拿到了這個角色，他用精湛的演技證明了導演的眼光，整個影片將近2個小時，他出場加起來只有不到20分鍾，卻給人的感覺是全片都籠罩在他的陰影下，他也成為奧斯卡影帝中表演時長最短的演員。
片中他將兩種極致的人格融於一體。
一方面他是智商極高、思維敏捷、極度理性的心理學家，另一方面卻又是個仇視 社會 、極度冷漠、喜食人肉的精神變態，兩種特質拼湊出一種詭異的美感，讓人產生崇拜情緒，卻又不寒而慄。
影片中通過兩種方式表達漢尼拔這個角色的特質。
其一是霍普金斯自己的表演。
他即使坐在那裡一言不發，都能用微表情展示很強大的表現力，讓人心生恐懼。而他從容不迫的行為，優雅的談吐，又好像一個煙霧彈一樣，當你短暫地迷戀上這個男人，可是旋即他露出猙獰的面容，你整個人就魂飛魄散了。
其二是電影的外化處理。
比如漢尼拔瞄準護士舌頭時，脈搏沒有超過每分鍾85次；
比如漢尼拔食人肉時BGM是巴赫的變奏曲，他在音樂中翩翩起舞；
比如漢尼拔越獄時，影片沒有直接展示他如何越獄，而是利用光影和色彩營造出一種氛圍，略去了過程，直接展示了他逃出生天的結果，給人一種神龍見首不見尾的感覺。
總之，安東尼·霍普金斯的漢尼拔是一個讓所有影迷多年後提起依然起雞皮疙瘩的存在。
—8—
《蝙蝠俠·黑暗騎士》小丑
2008年丨飾演者：希斯·萊傑
反派星級：
DC宇宙和漫威宇宙最大的不同就是：
漫威宇宙偏正能量，故事淺顯易懂，是合家歡電影的典範；
DC宇宙比較壓抑，善於挖掘人性的黑暗，藝術價值更高。
如果要從兩個宇宙中各選擇一個代表人物的話。
漫威電影宇宙我會選「滅霸」，冷酷卻不失溫情；
DC電影宇宙我會選「小丑」，一個絕對的反派英雄。
小丑的扮演者眾多，最成功的有兩人：希斯·萊傑和華金·菲尼克斯，兩人用兩種極致的表演詮釋出了完全不同的兩個小丑。
希斯·萊傑在《蝙蝠俠：黑暗騎士》中扮演了小丑，這部影片豆瓣評分高達9.2分，IMDb評分高達9.0分，位於影史第四，也是超英電影中評分最高的電影，這一切榮譽很大一部分要歸功於小丑。
電影開拍前，羅賓·威廉姆斯、雷奇·哈爾米、保羅·貝坦尼和阿德里安·布勞迪等好萊塢的一眾名演都想演這個角色，最終他們都輸給了戲瘋子希斯·萊傑。
為了演好這個角色，他把自己關在房間囚禁了一個月，認真分析了小丑的心理狀態、行為方式和聲音，他還堅持寫日記，記錄自己逐漸成為小丑的心路歷程。最後在表演時，他借鑒了《發條橙》里阿里克斯的多個特徵，給觀眾展示了一個完美的小丑。
而電影上映前，希斯·萊傑突然意外去世，給整部電影蒙上一層陰影的同時，也給自己扮演的小丑加上了一個最殘酷的注腳。
影片中的小醜行為怪異，他作惡多端，製造爆炸和屠殺，但他不為錢不為名，只是為了思考人性，讓從不嗜血的蝙蝠俠手上沾血。
他一出場就是一個「終極進化版」的形態：滿血滿裝備，擁有上帝視角，掌握因果定律武器。
其他人在第一層，蝙蝠俠在第三層，他直接在第五層，一切都在他的掌控之中。
漢拔尼還要親自動手，他只需要運籌帷幄就好，很顯然，小丑被神化後，已經不再是一個簡單的罪犯，而是一個精神符號。
諾蘭就說到，片中的小丑是無政府主義的代表。正是因為現在 社會 出現了大量混沌無政府主義狀態，才萌生出了小丑這樣的邪惡代表。
—9—
《小丑》亞瑟·弗蘭克
2019年丨飾演者：華金·菲尼克斯
反派星級：
希斯萊傑之後，許多人說：世上再無小丑。
這句話一直被當作真理一般的存在，直到2019年《小丑》橫空出世。
這部影片票房突破了10億美金，是R級電影的票房冠軍，主演華金·菲尼克斯也憑借小丑這個角色拿到了奧斯卡影帝。
在剛開始接到邀約時，菲尼克斯也是心有忌憚，有希斯·萊傑珠玉在前，他能演好這個角色嗎？
他和導演溝通了4個多月，研究了好幾遍劇本，才同意出演該片。
為了還原小丑瘦長的臉型，菲尼克斯減重47斤，他還做了病態笑容背後的心理分析，看了很多視頻，研究了病理性笑聲的特點，而在拍戲期間，他多次感覺演不下來，整個人進入崩潰的情緒。
最終，他的努力換來了回報。
菲尼克斯是聰明的，他沒有按照希斯·萊傑的方式演繹小丑，而是另闢蹊徑。
如果說希斯·萊傑是把小丑「神化」，他的小丑是完成式，那麼菲尼克斯就是把小丑「人化」，他的小丑是「進行式」的。
整部電影可以看作一部「暗黑版」《喜劇之王》，電影給我們呈現了一個心懷喜劇夢、想要給世界帶去歡笑的演員，是如何一步步走向崩潰報復 社會 的。
對於《黑暗騎士》里的小丑，我們是仰視的，他有著一套自己的救世邏輯，高高在上，堅不可摧；
對於《小丑》里的小丑，我們是保持俯視的姿態的，他一步步墮入地獄，小丑這個身份只是他遮羞的面具。
—10—
《色戒》易默成
2007年丨飾演者：梁朝偉
反派星級：
梁朝偉飾演的易先生是汪偽政府的特務頭子，是一個極其陰鷙的角色，他幾乎是喜怒不形於色，所以留給梁朝偉詮釋角色的機會很少，可是梁朝偉在有限的出場中卻把易先生演活了，每次他一出場，眉頭都自帶一個陰雲特效，讓人覺得深不可測。
這樣一個深不可測的人只有在一個時刻才會露出破綻。
《色戒》全片的床戲多達30分鍾，沒有一分鍾是多餘的，李安就是用床戲來表現易先生和王佳芝的較量，三場床戲每一場都很精彩。
第一場床戲是王佳芝主動勾引易先生，易先生獸性大發，在佳芝的溫柔鄉里不能自拔。王佳芝以為勝券在握。
第二場床戲是易先生的反擊，他把王佳芝頭死死按住，王佳芝也進行反擊，兩人糾纏在一起，與其說是交歡，不如說是搏鬥，最後王佳芝敗下陣來。
第三場戲是易先生的狩獵之戰，兩人糾纏在一起的時候，王佳芝用枕頭悶住了易先生的頭，而她已經徹底淪陷，鏡頭還時不時閃現易先生審訊犯人的畫面，最後王佳芝眼含淚光，成為易先生的俘虜。
影片結尾，王佳芝出賣了組織，救了易先生一命。
如果沒有這三場床戲的鋪墊，觀眾一定會覺得這個結局很突兀。
但是李安就是大師，他用三場床戲塑造了易先生這個反派角色，影片開頭這個人物還很模糊，影片結尾梁朝偉飾演的特務頭子已經纖毫畢現地烙印在觀眾心中了。
好了，以上就是影史十大反派，哪個角色是你的菜？請告訴皮哥吧！
文/皮皮電影編輯部：一粒雞
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Ⅳ 國產尺度大的電影有哪些 推薦10部有深度的國產激烈戲
近些年中國的電影市場正在逐步上升，目前2017年中國電影票房已經突破了200億大關，觀看一場電影已經成為人們日常娛樂的事情之一，在國產電影有很多大尺度的電影更是讓人慾罷不能，尺度之大也是國產電影系列的史無前例，國產尺度大的電影有哪些？下面我來為大家推薦10部有深度的國產激烈戲。
《3d肉蒲團之極樂寶鑒》
《3d肉蒲團之極樂寶鑒》本片描述飾演未央生的葉山豪，因與新婚妻子藍燕生活不合而凍末條”。後來被寧王邀請至極樂閣”尋歡洩慾，並且遇上原紗央莉及周防雪子及雷凱欣等高手。剛開始時，葉山被飾演全國第一床妓”瑞珠的原紗央莉和周防等人嘲笑他不行”，於是向飾演極樂老人”的雷凱欣求教房中術。技巧大增之後，終於變身為超級性鬥士”，展開戰”大報復。一人單挑原紗央莉、周防雪子等共30個女的，場面十分驚悚。只是電影仍出現十分具爭議畫面，有不少不宜畫面，包含飾演陰陽人高手的雷凱欣慘遭斬胸”，而男主角葉山豪大戰的鏡頭，這樣的爭議鏡頭因面臨分級制度將會刪減。
《婚前試愛》
周秀娜與羅仲謙在新片《婚前試愛》中有激烈戲，戴Bra的周秀娜與羅仲謙，羅仲謙更親吻周秀娜的肚臍及背部，意識大膽。但羅仲謙透露拍攝時有苦自知，更要當著工作人員配音呻呤，非常尷尬。羅仲謙表示拍攝時曾擔心動作過火，誤觸對方敏感位置：拍的時候好像很興奮，其實我要一邊聽導演指揮，一邊跟他的指示做，心裏面沒歪念就不會有什麼反應！有場戲講我望著她脫衣好像很興奮，但其實他貼滿了防走光膠紙，我什麼都看不到！”羅仲謙表示為這場戲配音時更感尷尬：我第一次為激情戲配音，要在工作人員旁邊呻吟，好尷尬。”
《杜拉拉升職記》
由徐靜蕾自導自演的職場時尚大片《杜拉拉升職記》也可以稱得上是國產電影少有的大尺度突破，一向以文藝范兒示人的徐靜蕾似乎此番准備將激情進行到底，不僅與黃立行在片中激吻纏綿，更是犧牲色相”真空上陣，《杜拉拉升職記》不僅讓徐靜蕾一躍成為億元俱樂部里唯一的女導演,徐靜蕾也獲得最佳女導演的殊榮。很多人都說《杜拉拉升職記》被徐靜蕾拍成了廣告記”或者是獵艷記”，可是這部《杜拉拉升職記》其實還是最近幾年拍的最好的一部都市愛情大片，畫面很完美，細節很小資，這些都是徐靜蕾努力的成果。
《父子》
郭富城在《父子》中不僅扮演粗魯低俗的賭徒，還與兩位女主角分別上演多場激情戲，其中與楊采妮的床戲長達5分鍾，而與林熙蕾的床戲也更加大膽。導演譚家明當時也承認在內地版本已刪減部分過於激烈的床戲，但對郭富城的演技贊譽有加。
《重來》
《2046》是王家衛用6年時間磨出來的細活兒，片中兩段激情戲，一度被大家津津樂道，但上映時卻被大段剪去。其中劉嘉玲和張震的一段激情戲，兩人全裸上陣、纏綿相擁、尺度大膽，比起《色戒》中的湯唯絲毫不遜色。目前，針對被刪原因，尚無官方版本，大家就猜猜吧。
《色戒》
《色戒》想必是大家最熟悉的一部國產大尺度電影了，《色戒》中梁朝偉和湯唯全裸激情床戲成為最大的焦點，因而在網上也傳出過兩人是真槍實彈上陣的說法，而湯唯那會從一個名不見經傳的小角色一夜之間爆紅成為一線明星，如此開放、大膽、熱辣的激情戲對於湯唯來說是一個極大的考驗。
Ⅳ 陳雅倫演過哪些三片
陳雅倫其實不是什麼三女藝人，只是說在一些電影作品中看到了陳雅倫大尺度出鏡，在這樣的一個方式中我們無法想像究竟是經歷了什麼，還是來簡單的看一看陳雅倫演繹過的三級電影有什麼吧！最出名的是哪一個呢？在裡面出演的角色是什麼，大尺度出鏡為什麼沒有紅火？不紅火則是對於本人的難堪吧！
陳雅倫演繹最大的尺度三級就是這個，至於其他女主不是她，所以關於陳雅倫的一些問題中究竟是有什麼可以探討，不過是為了這些做出了判斷吧！現實中的陳雅倫已經是退出了這個圈子中，是回歸了正常的生活，關於她的一些其他還是不用去訴說了吧！希望此時的陳雅倫能夠過上自己想要的生活！
Ⅵ 鞏俐有什麼大尺度影片
鞏俐大尺度電影是《畫魂》。
它是由作家石楠的小說《畫魂·潘玉良傳》改編而成。鞏俐在這部作品裡面，她扮演的那一個角色是一位民國的女畫家，這一位女畫家，是裸體的女模特寫生。
封建思想的時代，她遭到了守舊派的阻撓，鞏俐飾演的女主角在裡面有自己脫下衣服練習畫畫的場景。影片裡面的某些內容，是鞏俐演繹尺度最多的一部作品，故而鞏俐在當時這部電影發布之後，受到了挺多的爭議了。
年輕時候的鞏俐，她的模樣以及能力都是公認的，所以當時的這一部作品是受到很多人的歡迎的。但即使這部作品的票房一路高升，裡面的畫面還是會被剪掉的，在電視上播出的時候電影時長是130分鍾，但是被剪成了90分鍾，整整被刪除了40分鍾。
這部影片從題材上面來講是非常優秀的，它不僅為觀眾們呈現出了傳奇女畫家潘玉良的一生，也讓更多的人認識了這一位在當初敢於為藝術斗爭的愛國畫家。
Ⅶ 因尺度太大無人敢演，某「過氣」女星趕來救場，沒想到成了經典，她是誰
她就是許晴，這部電影就是馮小剛自導自演的《老炮兒》。在我們小時候，有許多的影視前輩們給我們留下了許多經典的作品。而今，他們之中只有極少數的人依舊活躍在我們的視野里，許多的影視前輩已經淡出了演藝圈，過上了安逸恬靜的生活。
但在這之中，也不乏也有一些已經「過氣」的明星前輩，在經歷時間的打磨後再度出現在我們眼前，雖然她們不如現在的年輕藝人們這般青春靚麗，但她們卻仍然受到許多人的喜歡。就像今天文章的主角「許晴」。
許晴也算是位資深的老演員了
如今，許晴通過《老炮兒》、《暗戀桃花源》等作品，讓人們再次眼前一亮，雖然她已經不再年輕，卻片約不斷，資源也很好，許晴的感情生活也秉持著不將就的態度，她被許多導演捧成一姐，活成了無數男生眼中的女神，女生羨慕的模樣。