❶ 有類似「我叫第一名」類型的勵志電影么、多介紹幾部
《風雨哈佛路》一個父母吸毒的女生，通過打工學習，勵志上哈佛大學。
❷ 為什麼《肖申克的救贖》可以長期霸佔影史上第一的寶座
雖然豆瓣電影TOP榜是每時每刻都在更新的，但還是有一部長期霸佔著TOP1的寶座的，這部電影叫做《肖申克的救贖》。
為什麼這樣的一部非常老的電影，依然可以長期霸佔這么長時間呢？
我們探討一下，相信有很多人都看過這部電影了，所以電影的內容概括來說呢，這部電影其實就是描述一部有關逃獄的故事。一位銀行家因為一次意外而入獄，被判處終身監禁。因此不甘心一輩子就在監獄里度過。想盡一切辦法，做了一個布局周全的計劃，從而逃出了監獄獲得重生的故事！
說到這里感覺這部電影故事雖然很有吸引力，但是並沒有達到TOP1的效果。
但是這部電影的確做到了，主人公安迪作為一個銀行家。即使身在監獄中，依舊以自己超凡的能力，幫助獄警，甚至監獄更高層的領導進行洗錢。
從而獲得自己在監獄中能安穩踏實的生活。可是，金錢誠可貴對於他來說更渴望自由。
即使在監獄中可以安樂無憂，安迪還是忍受不了這種失去自由的生活。於是他從進入到牢房第一天開始，一直都在計劃如何逃出去。
當然電影名字最後兩字是救贖，所以這部電影所要表現的內容就絕不會這么簡單的，安迪在看清了牢房中的局勢之後，開始實施他的逃獄計劃。
有了需要的工具後，想到的就是很重要的一點就是出去後如何生活，該怎麼去生活。
劇中老布在監獄中蹲了50年，之後他被釋放。但是發現當時的他已經不是那個年輕力壯的青年人了，而是年老體弱，舉目無親，只能在政府接濟安排的房子里孤獨終老。抬頭面對的是完全陌生的世界。他於是在出獄後的第二天，老布就接受不了現實選擇上吊自殺了。
而安迪也想到了這一點，為了出去後能開始新的生活。能帶著一個全新的身份，他利用他的才能。給予了自己新的身份。
首先，說說票房，肖的拍攝成本是2500萬美元，這在1994年也算是個大投資了，而最終只收獲了2800萬左右的票房，去掉院線的分賬，巨虧無疑。為什麼會虧？可能跟名字有關吧，影片的英文名字是《The Shawshank Redemption》拗口又難讀，所以便有 搞笑 的中文翻譯《刺激1995》，又或者是《月黑風高》，其實這名字不錯，挺應景的。
其次，奧斯卡說不，現在看來口碑如此牛批的影片，在1994年卻是在奧斯卡上來個一日游，敗給了《阿甘正傳》和《低俗小說》。不過也有可能正式這種同理心，使得很多網友在IMDB上對它進行高分支持。其實《肖申克的救贖》能排在影史第一位，這得感謝諾蘭強大的粉絲們，原來《教父》是一直雄霸冠軍寶座的，可是自從諾蘭的《黑暗騎士》上映之後，熱情的粉絲們為了讓黑暗騎士登頂，不惜在IMDB上給《教父》大量的打了低分，看這情景是不是很熟悉，全球的粉絲們都是這么狂熱，結果大家都看到了，鷸蚌相爭。
然後，原作者對這部電影的改編也頗有微詞，大家知道的，《肖申克的救贖》改編自斯蒂芬.金的中篇小說《麗塔.海華絲和肖申克的救贖》，這個麗塔.海華絲是誰，可能很多朋友都不知道，但我提一點，在肖申克里每周都會放映一部黑白電影，每當裡面的女主角痴線的時候，觀影的犯人們就會迎來高潮，這個女人就是海華絲，1918年出生的老奶奶，她的這部電影叫《吉爾達》，又叫做《盪婦吉爾達》，所以按照斯蒂芬.金的原意是，海華絲代表的是高橋外的自由生活，而肖申克是禁錮人們的牢籠。而斯蒂芬.金對於電影中的改動很不滿，比如像典獄長，在小說了並不是那麼的十惡不赦，電影里為了激化矛盾沖突，進行改動，並且典獄長最後的自殺，對觀眾而言更有沖擊力。而主角安迪在小說里也不是個高大的漢子，還有就是先出獄的老人布魯斯，並不是上吊而死，而是鬱郁而終。雖然上吊更殘酷，但更能體現出被世界拋棄的悲慘。甚至斯蒂芬.金還抱怨過片中安迪挖的洞太圓了，跟實際脫離了。
就是這樣一部爛片，後來卻被封為神作，為什麼會這樣？可能大家都在追求一種心性上的自由，正像是片中瑞德所說的，我們都被現實體制化了，這可怕的體制化涵蓋了一切的困惑、難處，也就是我們常說的大環境，一切的原因都來自於大環境的不好，體制化的慣性封固了思維，所以當安迪出現時，就被看成是一種意識形態的誕生和降臨，那就是救贖，也是肖申克里正義的伸張，這可能是唯一打破體制化的借口，而安迪正是用這樣的借口，完成了自我的救贖。這正是我們內心中被體制化借口壓抑的一種釋放，區別是安迪做到了，而我們還在體制內徘徊，所以大家都認為這是一部神作，雖然過程壓抑，但結果卻是我們所期望的。你的看法是怎麼樣的呢？歡迎留言評論。
我是薄面貧生，感謝您的評論和關注。
《肖申克的救贖》長期成為評分第一，或多或少有些天時地利人和的原因所在。先說說天時地利也可以說是運氣，2008年諾神一部《蝙蝠俠——黑暗騎士》橫空出世，它深厚的內涵以及對人性的剝析，徹底奠定了DC漫畫甚至是蝙蝠俠系列的巔峰。在那個時間段之前，漫威的英雄電影一直是比不過DC的，也正是這部電影，讓他的粉絲瘋狂著迷，為了讓這部電影的評分超前，很多粉絲自發組織，給占據榜首的《教父》打低分，企圖拉低《教父》的評分，沒想到這引起部分《教父》迷的不滿，雙方相互拆台。河蚌相爭，漁翁得利，兩方的僵持反而讓《肖申克的救贖》逆轉占據榜首，從此便牢牢的鎖定了這個位置。可以說，未來很長的時間段里，它的位置依舊很牢固。
說完天時地利，在談談人和。不可否認《肖申克的救贖》影片本身質量過硬，它所傳達的富有黑暗氣息的希望主義，就像一壺好酒，時間越久，沉澱越香。本片原名為《刺激1995》，如果，不是在當時特殊的情況下，遇到了《阿甘正傳》等一系列經典片子，它得獎應該是沒有問題的。但是恰好遺憾，在那個經歷過越戰後，反戰情緒高漲，一部能完美呈現美國精神的主旋律片子，得獎便成了必然。奧斯卡的失敗，票房的不如人意，都給這部片子添加了額外的同情分。讓後來的影迷們更能沉靜下來欣賞他。
可以毫不負責的說，每一個喜歡這個片子人，最少看了三遍以上。我也不例外。這部片子，每一次看都有不同的感受，特別是當你的人生經歷愈加豐富之後。關於它的影後感太多，我只是闡述兩點我的看法。那就是在滿含黑暗氣息中，給人以無限未來的希望，和給人以無限絕望的體制化。
首先談談，讓人絕望的體制化，這個代表就是老布。長達幾十年的監獄生活他已經習慣了這里的一切，不願意離開，不願意接觸外面的世界。他一度以為自己可能會老死在這里，可是沒想到，服刑的時間到了。他不想走，甚至在監獄里要殺人，為的就是不想離開這里。剛進來的想出去，到真的要出去了，所有人卻都迷茫，害怕了。他在監獄太久了，已經跟不上時代了，已經被時代淘汰了。
而在現實生活中不也一樣嗎？人到中年，在企事業單位里做著一份穩定的工作，過著一種穩定的生活。不願意去見識更多的事物，我們以為這是平凡？不，這就是體制化，這就是枷鎖！我們親手把自己關死了！現實比理想殘酷，為什麼你會看見好多單位死氣沉沉沒有一絲活力，就是因為環境和自我給打造了個肖申克。
在說過絕望以後，談談希望。有一種鳥兒是永遠也關不住的,因為它的每片羽翼上都沾滿了自由的光輝。這是瑞德形容安迪的話。安迪自己也說，希望是一個美好的東西，美好的東西永遠不會消失。是啊，到中年階段，每個人經歷了柴米油鹽醬醋茶，還能不忘初心，方得始終嗎？還能堅持自己的夢想嗎？所以啊，安迪這種人是不可多得，益者有三友，希望我們每個人都能遇到安迪一樣充滿正能量的人，感染我們，讓我們有真正的勇氣離開體制，離開牢籠，去尋找內心的安寧之地。
知道這部電影，是在某著名大學EMBA的課堂上，教授向我們推薦，並在課堂上播放了片段。
現在這部電影依然保存在我的硬碟上。
之所以《肖申克的救贖》能夠走進EMBA課堂。當然不是因為他的越獄等等情節設置。而是在於其中所表現的商業因素。
這其中最重要的一個橋段，就是安迪和獄警達成的交換協議。一無所有的安迪，甚至連人身自由都不存在，身困囹圄，絕望之中，面對殘暴的獄警，他勇敢的邁出了第一步：我可以幫你們做賬，合法避稅。進一步，我告訴你們，我並不是討好你，我給你們做這些事情需要有交換條件：我付出勞動，你請我和獄友們喝酒。
大家知道，交換是所有商業的基礎，在這時你會感覺到安迪並不是完全一無所有，她是有交換籌碼的，籌碼就是作為銀行家積累的知識。
當溫暖的陽光，照在愜意的喝著啤酒的獄友身上，你絕對能感覺，那是一段幸福美妙的時光，同時這又是另一道霞光，照耀了絕望的安迪和他的獄友的內心。
之後交換一直進行，安迪以他自己的智慧以他自己的知識，以他自己的能力，以她自己的堅韌，與監獄管理集團所有喪心病狂的人周旋。
安迪沒有刻意討好過任何人，他只是通過自己的能力進行交換，積累能量，最終實現了自己的目標：置身於陽光與自由。
在任何艱難困苦之中不放棄，面對豺狼虎豹不畏懼，設定目標，持之以恆，堅持不懈的努力，成就了安迪最後的自由。在看似不可能之中完成了自己設定的目標使命。
這樣的故事給我們許多許多的啟迪。
你可以用這個故事教育你的孩子，無論多麼艱苦，都必須堅持不懈努力。
你可以用這個故事激勵你的員工，沒有什麼困難是不可克服的。
面對困境，面對挫折，你更可以用這個故事警示你自己：陽光總在風雨後，救贖需要靠自己。
影史上經典的電影很多，《肖申克的救贖》之所以長期霸佔影評榜第一名，原因只有一個，質量過關。故事和思想達到了完美的結合。
《肖申克的救贖》是根據史蒂芬金的原著小說改編的。小說本身很經典，編輯又很厲害，把小說中不適應銀幕的情節，該減減，該刪刪，該合並的合並。兩個小時的電影，情節滴水不漏。
拍電影，把故事講好是基礎。《肖申克的救贖》的基礎，堅實而牢固。這就決定了電影的品質。故事講好了，其他方面就算做的不好，電影也不會太差。
《肖申克的救贖》比一般好電影，更高明的地方就是，不僅故事講的好，而且有內涵。這就使電影有了思想性。電影中關於生命，關於人性，關於希望的金句和情節比比皆是。既推進故事，又升華故事。
這樣的電影，喜歡刺激的可以看情節，喜歡思考的又能看到內涵。又有誰會不喜歡呢？喜歡了，自然要打高分了。得個第一那都不是事。
對了，還有一件重要的事，點個關注唄！哈哈。
為什麼《肖申克的救贖》可以長期霸佔影史上第一的寶座？
當然是眾望所歸啦，《肖申克的救贖》是我目前重復觀看次數最多的一部電影，電影本身的經典程度毋庸置疑，大家更多的是質疑為什麼它可以常年穩坐第一，我就從網友們爭論的幾個觀點進行闡述。
第一，IMDB排名問題，本片在IMDB當中被超過200萬以上的會員，選為250佳片中第一名，並入選美國電影學會20世紀百大電影清單。之前在IMDB，《教父》與《肖申克的救贖》常年爭奪第一，但近幾年已有固定下來的趨勢，原因也很簡單，投票人數增加了，有206萬多會員，投票給《肖申克的救贖》，目前以9.2分排名第一（也是至今最多影迷參與評分的電影。），有141萬多人，投票給《教父》，以9.2分排名第二，人數領先不止一星半點，另外《低俗小說》以8.9分排第8名，《阿甘正傳》以8.7分排第12名。
第二，關於第67屆奧斯卡金像獎上的失利，雖然7項提名均未獲得小金人，但這並不能代表《肖申克的救贖》不能成為影視第一，就拿大獎最佳影片來說，《低俗小說》也輸給了《阿甘正傳》，可是現在呢，IMDB上《阿甘正傳》照樣輸給了《低俗小說》。
高曉松老師在《曉說》中曾提到，奧斯卡之所以選擇《阿甘正傳》而不是《肖申克的救贖》，是因為政治正確。奧斯卡的評判不具備權威性，而且影響奧斯卡的外界因素有很多。
第三，關於票房失利，雖然當年上映後票房失利，但在家庭影院市場和出租市場獲得的巨大成功，是經典的成功營銷案例，不僅收回成本，還賺得盆滿缽滿，這樣你還能說它失敗嗎？
況且不說別的，就拿星爺的《大話西遊》來說，當年也是賠本不少，如今也成為了華語電影中的經典，在影史上這樣的例子很多，俗話說：是金子總會發光，當初不被大眾認可欣賞的影片，隨著時間的洗禮，總是會閃耀出光輝的。
一部影片的成功，不是取悅一部分人群，而是得到大眾的認可，或許有些人說《肖申克的救贖》憑什麼第一，那麼我可以告訴你，就借憑在更多的人心中，《肖申克的救贖》就是第一。
毫無疑問，電影的主題是關於希望，信仰和自由，一個永恆的話題，也是幾乎每個人都會關注或感同身受的話題。
首先電影的原著也非常有名，恐怖小說大師斯蒂芬金的作品。電影風格朴實無華，敘事娓娓道來，就像一個老人慢慢講故事一樣，絲毫沒有現在商業片那種刻意的奪人眼球。故事的高潮也就在越獄那一段，出人意料的結局給觀眾巨大的沖擊和回味。
關於信仰，電影並沒有過多強調上帝的作用，而是堅信善或者正義的最終准則。基於這一點產生了永恆的希望，所以安迪即使身陷囹圄，也沒有自甘墮落，也沒有屈服黑暗，而是始終忠於自己的內心，而自由是希望的自然結果。
無論你是青少年，還是成人，都懷有或曾經懷有各種心底的夢想或希望。在安迪歷經萬難，成功越獄並重獲自由的一刻，在觀眾的內心留下感動的瞬間，產生了共鳴！
或許，當你遭受打擊或失去希望的日子裡，曾不止一次的打開並觀賞了這部電影。
如果比較的是一部電影的質量跟藝術成就的話，《教父》《公民凱恩》等很多影片才是名列前茅的。但是為什麼《肖申克的救贖》能長期占據榜單之首呢，因為這部電影擊中了所有人的痛點--對自由的渴望。
與《教父》《公民凱恩》不同的是，《肖申克的救贖》講述的是普通人的故事。這種類型的人物就生活在你我之間。而影片中人物失去自由的起因，現在來說也是十分常見，老婆出軌。而教父呢，人物是黑幫老大，故事講述一個男人的的成長。但是首先人物設定已經拉遠了幾乎全部觀眾的投射同理心。《公民凱恩》同樣如此，人物是商業大亨，人設與觀眾距離同樣遙遠。所以，《肖申克的救贖》中的倒霉男主更加的親民。
然後就是故事。男主含冤入獄，出獄似乎遙遙無期。從黑發熬成了白發。然而就在這漫長的似乎永遠沒有盡頭的刑期內，男主在獄內受盡屈辱折磨，受盡等待的煎熬，但卻是矢志不渝，每當夜幕降臨，囚犯紛紛倒頭睡去之時，黑暗中總有一雙明亮的眼睛，手持一把小小的鐵錘，悄無聲息的從牆壁上扣下一片一片的牆壁，開鑿一條通往外面世界的自由之路。
這種堅持，這份執著。令人動容。觀眾看了之後不僅陷入沉思。如此艱難的人生，竟然沒有放棄，你我面前這點困難算得了什麼呢？所以說，人物與其故事，相當的勵志，非常的正能量，給人很大的啟示，即使面臨生活的不公與命運的磨難，只要堅持，只要不放棄，總會有實現自由的那一天。盡管這一天可能等待的時間很長，但總會到來。
所以，為什麼《肖申克的救贖》能夠長期占據榜單之首，是因為這部電影是人們心目中的一個燈塔，在生活的海洋中為人們指明方向。
《肖申克的救贖》確實是部優秀的電影。卻稱不上影史第一。甚至排不進前五名。
在《肖申克的救贖》上映當年。，無論是票房、口碑、獲獎、藝術成就。《肖申克》都輸給了《阿甘正傳》。
我認為《達芬奇密碼》、《阿甘正傳》、《拯救大兵瑞恩》、《泰塔尼克號》的思想內容、藝術成就。都超越《肖申克得救贖》。
當然，不可否認。《肖申克的救贖》是部優秀的電影。是勵志電影的代表作之一。
我個人覺得一部好的電影可以影響一個人的一生。電影中的情節，主人公的形象以及在故事中的曲折經歷，都會給觀眾留下不可磨滅的印象。這就是電影的魅力。《肖申克的救贖》可以說是一部公認的人生故事經典。許多人喜歡他，我想是把這個故事當成了標桿。人生經歷大起大落的標桿。苦難，絕望，渺茫，傷心，失望，痛苦，折磨，決心，希望，奮斗，堅持，隱忍，戰斗，迸發，幸福。這林林總總，百般滋味，全都集中在一個人身上。每個觀眾都有身臨其境的感受，情不自禁會聯想到自己，也會激勵自己、反省自己如何在現實生活中有新的改變，實現自我的價值，成為自己喜歡的自己。我想這也許就是人們喜歡這部電影的原因吧。
❸ 歷史類的戰爭電影 求推薦
以下是幾部歷史類的戰爭電影，供您參考：
《拯救大兵瑞恩》(Saving Private Ryan)：由史蒂文·斯皮爾伯格執導的經典戰爭電影，講述了在第二次世界大戰期間，一支美國小分隊奉命前往法國拯救一名士兵的故事。
《最長的一天》(The Longest Day)：一部關於諾曼底登陸的電影，由多位導演共同執導，通過多個角度展示了盟軍登陸諾曼底的故事。
《戰爭之王》(Warlord)：由張藝謀執導的舉敬緩電影，講述了中國歷史上戰爭貴族的故事，通過講述一個農民起義領袖和戰爭貴族之間的故事，展現了戰爭對於普通人和軍事統治階級的影響。
《梅賽德斯男孩》(The Mercedes-Benz Boy)：一部關於阿根廷軍政府時期的電影，講述了一位出生在阿根廷富裕家庭的男孩被困在了政治動亂中的故事。
《非洲女王》正模(The African Queen)：由約翰·休斯頓執導的電影，講述了第一次世界大戰期間，在非洲河流上，一名女子和一名船長一起打擊德軍的故事。
希望這些推薦能夠滿足您的需求，歡稿模迎觀看！
❹ 推薦八部高分戰爭電影，你看過幾部
寒假在家，作為軍事迷的我，又把喜歡的戰爭電影全部看了一遍。不吐不快，今天，我想把自己最愛的，看過很多遍的十部戰爭電影分享給大家。下面的排名無關先後，主要看個人口味。
01《拯救大兵瑞恩》——真實與完美的集合
《獵鹿人》通過不同場景的切換，製造出一種和平與戰爭之間的強烈落差。前半段近40分鍾都在描繪一場喧鬧的俄式婚禮。然後在一個短短的過場戲後，邁克爾等三人就成了越南前線的戰俘，成為越軍施暴的對象。片中，邁克爾的兩次行動無疑是「正義」的：一次是從越軍的魔掌中救出自己的同伴，一次是履行諾言，從美國返回越南救出摯友。
電影中戰爭的真實和俄羅斯輪盤的殘酷，呈現出一種直接的，強烈的情感撞擊，刻畫出了美國青年由和平環境進入戰爭之後的內心掙扎與變化，值得一看。
以上，是我挑選出來的八部個人比較喜歡的戰爭電影，如果你還有其他的，可以在評論區補充一下，大家一起交流~
❺ 中學生電影高山下的花環觀後感
《高山下的花環》是一部表現和平時期局部戰士的影片，卻將戰爭作為背景，突出的是人的情感，情感是人的情感，而人是社會的人，是社會矛盾的承載體。以下是為大家精心整理了一些關於電影高山下的花環 觀後感 ，歡迎閱讀。
電影高山下的花環觀後感1
我懷著激動的心情，觀看了影片《高山下的花環》。這部影片以對越自衛反擊戰為背景，通過一系列感人的畫面，熱情歌頌了以梁三喜、靳開來為代表的人民子弟兵。我坐在靜靜的影院里，銀幕上英雄的身影時時催我熱淚盈眶。當戰鬥打響後，九連連長梁三喜帶領他的戰友擔任了穿插任務。他身先士卒，沖鋒陷陣，可是，當他們攻佔主峰後，隱藏的殘敵向他們開了槍。在生死關頭，他用自己的身軀掩護了指導員，而他卻永遠地倒下了。在那些滿腦子銅臭的人眼裡，烈士的功績似乎可以成為換取家人榮耀的本錢，但是，他這位沂蒙老區農民的兒子，在部隊開赴前線之前給妻子的信中卻這樣寫道：「如果我犧牲了，望你按政府的條文規定享受烈屬待遇，切切不可向組織提出半點額外萎求。」
「……國家也不富裕，我們要多想想國家的難處。」一聽著這感人肺腑的話語，怎能不令人淚流滿面啊!我不禁想起魯迅先生的一段話：「我們從古以來，就有埋頭苦乾的人，有拚命硬乾的人，有為民請命的人。」這就是中國的脊樑。」像梁三喜這些「位卑未敢忘憂卿」的戰士，不正是我們中華民族的脊樑嗚?我們中華民族之所以偉大，就是因為有著英雄的人民、英雄的軍隊呀。
望著銀幕上樑三喜的高大形象，我聯想到生活中另外的一種人，他們干什麼都講價錢，把人生看做一筆交易。有一位小青年眼看著一位老人掉在河裡卻無動於衷，並習於呼救的人說：「我下去救人，給多少錢?」這種人和梁三喜相比，真有天壤之別!如果每個人都能象梁三喜那樣，每時每刻都想著祖國和人民的利益，我們的「四化」大業還愁不能實現?電影結束了，我隨著緩緩的人流走出影院，陣陣涼風吹拂著我的面頰，梁三喜的話語久久縈繞在我的耳畔：「祖國是你的，也是我的。」我覺得這話是對我們每一個人說的。是的，祖國也是我的，我要加倍地努力學習，用我的智慧 編織 出最美麗的花環獻給祖國和人民，來告慰那些獻身祖國的英雄。
電影高山下的花環觀後感2
《高山下的花環》，我是在激動和震撼的情緒下把它一口氣看完。這是一部感人肺腑的小說，掩卷回味，我好像也到了那硝煙彌漫的戰場上。透過那濃濃的戰火，我看到了一個個最可愛的英雄，他們那樣光彩高大：連長梁三喜無私奉獻，舍己為人;副連長靳開來豪爽大度，身先士卒;戰士薛凱華胸懷大志，才華過人;軍長「雷神爺」嫉惡如仇，一身正氣;愛開小差的趙蒙生經歷了戰場中血與火的洗禮，最終為戰爭的勝利立下了大功。
當我看到連長梁三喜那封遺書時，我的淚水再也忍不住流了下來。你聽他說：「秀：我除了給你留下一張帳單外，沒有任何遺產留給你。
幾身軍裝，摸爬滾打全破舊了，唯有一件新大衣……」你再聽他說：「人窮志不能短。再說我們的國家也不富，我們應多想想國家的難處!」都說「烽火連三月，家書抵萬金。」可這封家書，價值何止萬金?歷史中的英雄可歌可泣，永垂不朽。在和平年代也有無數的英雄。在去年那場突然來臨的汶川大地震中，我看到了我們中國人在災難面前是如何自強不息，百折不撓;如何團結一致重建家園。他們是英雄。
在北京奧運會賽場上，在那場沒有硝煙的戰場上，我看到了中國運動員如何用自己的汗水和淚水，讓那一面面承載著所有中國人驕傲、自豪與夢想的五星紅旗，在嘹亮的國歌聲中冉冉升起。是運動員們通過他們頑強拼搏，勇往直前，永爭第一，讓我們挺起胸脯告訴世界：我們中國是富饒而強大的!他們是英雄。這無數的英雄 事跡 給我鼓舞，給我力量，教我奮發，催我上進，使我懂得了做人的尊嚴，懂得了如何做一個新中國的少年。我要好好學習，長大了我也要做「英雄」。
電影高山下的花環觀後感3
《高山下的花環》是一部讓人難以忘懷的老電影，它在壯麗的悲劇中，熱情謳歌了愛國主義和英雄主義，飽含著對解放軍戰士無私奉獻的贊美與歌頌。影片中描寫了普通軍人對祖國高尚的赤誠之心，塑造了像梁三喜一樣來自普通百姓的優秀的解放軍戰士，也刻畫了愛開小差的趙蒙生經歷了戰場中血與火的洗禮，最終為戰爭的'勝利立下了功勞的形象。
看了這部影片我被深深感動了。為了國家和人民，為了祖國的安寧，他們在戰場上英勇的殺敵，為國犧牲，而他們犧牲後撫恤金只有500元!媽媽和我哪一件衣服不要幾百元呢!令我震驚的是那些戰士犧牲後留下的帳單居然要拿他們的撫恤金來償還!
電影中感人的鏡頭有很多，我印象最深的有「我外公今年已80高齡，他參加過淮海戰役，身在槍淋彈雨中的前線，那是怎樣一種感覺?小時候我常常無知的問，他便不不急不忙的給我講那些驚心動魄的戰場上事情。」我雖不太明白，但是可以想像，那是怎樣一種生離死別?那些戰士叔叔都很年輕，他們把青春獻給了這片土地，獻給了祖國和人民。
歲月悠悠，歷史的長河奔騰不息。昨天，歷史中的英雄可歌可泣，永垂不朽。今天的和平年代裡，也有無數的英雄為國獻身。2003年抗擊非典，有的護士阿姨獻出寶貴的生命。天津港大爆炸，許多我們消防官兵獻出生命!5.12大地震中又涌現多少令人感動的生死瞬間啊!……
我們今天的幸福生活不正是無數烈士乃至更多中華民族兒女用鮮血和汗水換來的嗎?他們給我鼓舞，給我力量，教我奮發，催我上進，使我懂得今天生活的來之不易!作為一個新中國的少年，我只有好好學習，擁有更多的科學 文化 知識，長大後才能更好的為國家和人民貢獻出自已的力量。我永遠記得老師告訴我們的一句話：少年強則國強!
電影高山下的花環觀後感4
也許，人到了一定年紀，便喜歡懷舊。最近，由於紀念父親去世20周年的原因，到南寧書城買了《高山下的花環》DVD，再看一遍，流了淚。多年沒有好好流過眼淚了。第一次看電影《高山下的花環》，應該是在小學。網路一下，該片於1984年開始放映。掐指算來，30年已過去。
父親參加了1979年對越自衛還擊戰。那時，父親在前線;母親帶著我，在廣東某部隊隨軍生活。依稀記得，戰爭期間，母親不時和我到軍部，千方百計探聽前方情況。當然，一同前往的，還有不少家屬。大家緊張、焦急、憂慮，生怕聽到自己的親人犧牲或負傷的消息，氛圍令人窒息，似乎可以聽到急促的心跳聲。有家屬扛不住壓力，突然就哽咽，突然就捂住臉，突然就痛哭。一幫人便陪著抹眼淚。也有堅強的，但緊鎖眉頭、神情嚴肅的樣子，令我銘記至今。從小經歷過這些情景，使我具有較強的抗壓能力，至今面對許多別人認為是「很大事情」時，都能夠從容淡定。工作中如此，生活中如此。
父親好好地從戰場上凱旋歸來了。16年過後，也就是1995年4月22日，父親去世。那時，我參加工作不到一年。家庭的變故，母親和我、妹妹著實茫然無策許久。
電影《高山下的花環》中，梁三喜、靳開來等同志為祖國獻出了寶貴的生命;他們的親人，不向國家多索取一分一毫。我流著淚想，如果僅是期盼著軍功章和豐厚的.獎金，他們會那麼勇敢地、那麼義無反顧地奔赴戰場嗎?如果沒有對國家、對人民的深厚感情，他們是絕對不會扛槍上戰場的!
2007年，家族重修族譜，明確了十條家規祖訓，其中第一條就是「熱愛祖國，響應祖國號召，依法履行應盡義務，完納應交課稅」。我的族人和親屬，參加了抗日戰爭、抗美援朝、對越自衛還擊戰，保家衛國，不怕流血犧牲。此外，第六條：務正業，戒劣行、壞習慣;第七條：切戒借公濟私、貪污腐化;第八條：切戒挑撥離間，瓦解集體;第十條：切忌侮辱尊長，欺凌孤寡——這幾條訓誡，對於公職人員來說，仍有較強現實意義。
這與當前中央所強調的反腐倡廉，其實是一脈相承的。和平時期，需要大力弘揚主旋律，需要發揚中華民族 傳統文化 ，需要全體中國人 愛崗敬業 、樂作奉獻。我的族人和親屬，無論是將軍、博士、億萬富翁，還是農民、職員、普通百姓，他們安分守己，走在擁擠的人群中，也許並不顯眼。但是，該為國家挺身而出時，沒有人甘做縮頭烏龜。我想，「中國夢」的實現，也許需要的就是這樣的人。
這篇 文章 ，有些凌亂。沒有認認真真寫電影觀後感，沒有認認真真寫父親。我也不是太清楚真正想寫的是什麼。父親的一幅畫作忽然浮現我的腦海：山水間，松樹傲然挺立。畫作兩邊是 對聯 ：淡泊以明志，寧靜以致遠。這的確是父親的真實寫照。
做人做事有原則，該怎樣就怎樣吧。
電影高山下的花環觀後感5
星期四，我看了一個經典紅色影片《高山下的花環》，講述了革命戰爭的 故事 。
連隊的一位指導員拿上一個花環，獻給了可敬可愛的連長。記者采訪指導員，指導員回憶起當時的場景：
當時，連長吳三喜把指導員介紹給其他軍人，並讓他擔任指導員。有一天，指導員浪費糧食，把一個雪白雪白、乾乾凈凈的香饅頭扔進了水溝，連長全體教罵了所有軍人：不能浪費糧食，要節約。解散以後指導員坦白的告訴連長，饅頭是自己扔的。後來，指導員的媽媽寄信給兒子：你們軍隊要打仗了，十分危險，你趕緊撤離軍隊吧。指導員也很想逃跑，便和連長說：「我不參加這場戰鬥了!」連長當著全體軍人的面罵了指導員，說他是膽小鬼，就知道當逃兵……指導員聽了連長的教訓後，決定參加戰斗。
連長對所有的軍人說：「每個人不能做逃兵，要去和侵略我們中國的人抗戰到底。如果犧牲了，要讓自己的兒女當抗日英雄。」指導員聽完後，把手指頭咬出血，在布上寫了6個字——我決不當逃兵。
經過一場激烈的戰斗，許許多多的人犧牲了，連長犧牲了，副連長犧牲了，還有一些戰士也犧牲了。
最後，指導員回到了家中。把連長唯一留下的紙條遞給了連長的父母，還到墓地給連長獻了花環。
軍人是多麼的偉大，為了百姓能過上安定的生活，勇敢地犧牲了。
電影高山下的花環觀後感6
小說以1979年的中爭為背景，描寫了解放軍一個連隊開赴戰場前後的一段經歷。九連連長梁三喜來自沂蒙山區，生活清貧，帶兵嚴厲。，由於放心不下連隊里的工作，一再推遲探親的假期。新來的指導員高乾子弟趙蒙生卻在「走後門」進行「曲線調動」，無心連隊的事情。戰爭打響後，九連擔任打穿插的任務。梁三喜帶領連隊在崎嶇的山路上奔走，和敵人進行著殘酷的搏鬥，終於佔領了陣地的主峰，而梁三喜為了救趙蒙生卻犧牲在陣地上。他留下的是一張染著鮮血的欠賬單。
梁三喜的.母親梁大娘和妻子韓玉秀抱著三個月大的女兒從火車站走了一百多里地來到部隊。她們走時，從衣襟里掏出一疊人民幣交給趙蒙生，讓他代梁三喜還上欠賬單上的錢，而這些錢是全部的撫恤金加70元。戰士們嚎啕大哭，要替梁三喜還錢。梁大娘堅持認為這是梁三喜的遺言，不能違抗。
這篇小說的最大特點是，以歪風寫出正氣，以悲哀寫出雄壯。用對比的手法塑造出各種人物，寫出人物的各種情感，具有強烈的思想震撼力和藝術感染力。
❻ 值得看兩遍以上的15部好看的勵志電影，每一部都震撼你的靈魂
《風雨哈佛路》是美國一部催人警醒的勵志電影。影片由Peter Levi執導，索拉·伯奇、邁克·里雷等主演。
影片介紹了一位生長在紐約的女孩莉斯經歷人生的艱辛和辛酸，憑借自己的努力，最終走進了最高學府的經歷。影片於2003年4月7日在美國上映。麗茲出生在美國的貧民窟里，從小就開始承受著家庭的千瘡百孔，父母酗酒吸毒，母親患上了精神分裂症。貧窮的麗茲需要出去乞討，流浪在城市的角落，生活的苦難似乎無窮無盡。 隨著慢慢成長，麗茲知道，只有讀書成才方能改變自身命運，走出泥潭般的現況。她從老師那裡爭取到一張試卷，漂亮的完成答卷，爭取到了讀書的機會。從現在起，麗茲在漫漫的求學路上開始了征程。她千方百計申請哈佛的全額獎學金，面試時候連一件像樣的衣服也沒有。然而，貧困並沒有止住麗茲前進的決心，在她的人生裡面，從不退縮的奮斗是永恆主題。
《叫我第一名》是由彼得·沃納執導，Thomas Rickman等編劇，吉米·沃爾克，特里特·威廉斯，多米尼克·斯科特·凱伊， 莎拉·德魯等主演的勵志傳記輕喜劇。 該片 改編自布萊德·科恩與麗莎·維索基合著的同名書籍 。
敘述了患有妥瑞氏症的布萊德克服病症並且努力達到成為老師的夢想的故事。BoBo患有先天性的妥瑞氏症，這種嚴重的痙攣疾病，導致他無法控制地扭動脖子和發出奇怪的聲音。而這種怪異的行為，更是讓他從小不被周圍的人理解，在學校里老師經常批評他，同學們更是對他冷嘲熱諷，就連他的父親也對他失望透頂。只有他的母親一直是他的堅實臂彎，母親的堅持與鼓勵，讓他能夠在正常人的生活里艱難前行。然而面對這個不能理解他的世界，BoBo一直在痛苦的漩渦里掙扎。直到在一次全校大會上校長在眾人面前巧妙的讓大家了解了BoBo的真實情況，讓他有了成為一名關愛學生的教師的堅定夢想，即使因為這個病症讓BoBo在尋求教師夢想的道路上遭到眾人懷疑，屢屢受挫，但他始終堅持著自己的這份夢想, 為了找到一個願意接受自己的學校，不拋棄夢想，不放棄信念，默默的努力。而他曾經曲折的人生道路在他的堅持下也開始慢慢好轉…
《心靈捕手》是一部勵志劇情電影。影片由格斯·范·桑特執導，羅賓·威廉姆斯，馬特·達蒙等主演。
影片講述了一個名叫威爾（Will Hunting）的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦，卻是個叛逆的問題少年，在教授藍勃、心理學家桑恩和朋友查克的幫助下，威爾最終把心靈打開，消除了人際隔閡，並找回了自我和愛情。影片於1997年12月2日首映。
《光輝歲月》是由華特·迪士尼影片公司2001年03月30日在西班牙發行的一部故事片。該片由Boaz Yakin執導，丹澤爾·華盛頓等人主演。
該片講述的是由於學校合並，在種族歧視氣氛很重的情況下，黑人教練出任橄欖球總教練，在面對內憂外患的情況下，依然帶領著球隊取得勝利的故事。
《奔騰年代》是由加里·羅斯執導， 托比·馬奎爾、傑夫·布里吉斯、 克里斯·庫柏等主演的勵志電影。
影片講述三個生活和事業上的失敗者偶然相聚，訓練一匹看上去也很失敗的矮個跛腿小馬參加賽馬比賽的故事。
《追夢赤子心》是由大衛·安斯鮑夫執導，西恩·奧斯汀、喬恩·費儒主演的 體育 勵志電影，於1993年10月13日在美國上映。
該片講述了身材瘦小的魯迪通過不懈努力，進入夢想中的聖母大學橄欖球隊，並最終由替補變為正選隊員的故事。
《永不妥協》是2000年上映的一部美國電影，由史蒂文·索德伯格執導，朱莉婭·羅伯茨、阿爾伯特·芬尼、艾倫·艾克哈特等主演。
該電影改編自真實事件，描述了一個沒有法律背景的單身母親，歷盡艱辛，以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。
《黑暗中的舞者》是由拉斯·馮·提爾執導，比約克，凱瑟琳·德納芙，大衛·摩斯，彼得·斯特曼等主演的劇情片。
該片講述的是在20世紀60年代的一個美國小鎮，一位在工廠打工的單親母親的悲慘故事。2000年5月17日在法國首次上映。
《百萬美元寶貝》是克林特·伊斯特伍德執導的劇情電影，克林特·伊斯特伍德、希拉里·斯萬克與摩根·弗里曼等主演。
影片講述了一位有名的拳擊教練法蘭基因為太過於投身與拳擊事業而陷入了長期的自我封閉和壓抑，一位學徒麥琪堅毅的決心軟化了法蘭基並成出色的女拳擊手。該片獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角等獎項。
《美麗心靈》是由朗·霍華德執導，羅素·克勞、詹妮弗·康納利等主演的劇情片，該片於2001年12月21日在美國上映。
該片講述了患有精神分裂症的數學家約翰·福布斯·納什，在博弈論和微分幾何學領域潛心研究，最終獲得諾貝爾經濟學獎的故事。
《當幸福來敲門》是由加布里爾·穆奇諾執導，威爾·史密斯、賈登·史密斯、桑迪·牛頓等主演的美國電影。影片取材真實故事，主角是美國黑人投資專家克里斯·加德納。
影片講述了一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。影片獲得2007年奧斯卡金像獎最佳男主角的提名。
《聽見天堂》是由克里斯提諾波頓執導，盧卡·卡波里提、馬可·科奇、Paolo Sassanelli等主演的劇情電影。
該片根據義大利盲人音效師米可·曼卡西真實故事改編，講述了一個失明的孩子如何成為世界一流聲音剪接師的故事。該片於2006年10月17日在義大利羅馬國際電影節首映。
《摔跤吧！爸爸》是由尼特什·提瓦瑞執導、阿米爾·汗、薩卡詩·泰瓦、桑亞·瑪荷塔、法緹瑪·薩那·紗卡領銜主演的印度電影。
影片根據印度摔跤手馬哈維亞·辛格·珀尕的真實故事改編，講述了曾經的摔跤冠軍辛格培養兩個女兒成為女子摔跤冠軍，打破印度傳統的勵志故事。
《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演，於1994年7月6日在美國上映。
電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說，描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事 。電影上映後，於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。
《肖申克的救贖》是由弗蘭克·達拉邦特執導，蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼等主演。
該片改編自斯蒂芬·金《四季奇譚》中收錄的同名小說，該片中涵蓋全片的主題是「希望」，全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。
❼ 為什麼《肖申克的救贖》可以長期霸佔影史上第一的寶座
如果比較的是一部電影的質量跟藝術成就的話，《教父》《公民凱恩》等很多影片才是名列前茅的。但是為什麼《肖申克的救贖》能長期占據榜單之首呢，因為這部電影擊中了所有人的痛點--對自由的渴望。
與《教父》《公民凱恩》不同的是，《肖申克的救贖》講述的是普通人的故事。這種類型的人物就生活在你我之間。而影片中人物失去自由的起因，現在來說也是十分常見，老婆出軌。而教父呢，人物是黑幫老大，故事講述一個男人的的成長。但是首先人物設定已經拉遠了幾乎全部觀眾的投射同理心。《公民凱恩》同樣如此，人物是商業大亨，人設與觀眾距離同樣遙遠。所以，《肖申克的救贖》中的倒霉男主更加的親民。
然後就是故事。男主含冤入獄，出獄似乎遙遙無期。從黑發熬成了白發。然而就在這漫長的似乎永遠沒有盡頭的刑期內，男主在獄內受盡屈辱折磨，受盡等待的煎熬，但卻是矢志不渝，每當夜幕降臨，囚犯紛紛倒頭睡去之時，黑暗中總有一雙明亮的眼睛，手持一把小小的鐵錘，悄無聲息的從牆壁上扣下一片一片的牆壁，開鑿一條通往外面世界的自由之路。
這種堅持，這份執著。令人動容。觀眾看了之後不僅陷入沉思。如此艱難的人生，竟然沒有放棄，你我面前這點困難算得了什麼呢？所以說，人物與其故事，相當的勵志，非常的正能量，給人很大的啟示，即使面臨生活的不公與命運的磨難，只要堅持，只要不放棄，總會有實現自由的那一天。盡管這一天可能等待的時間很長，但總會到來。
所以，為什麼《肖申克的救贖》能夠長期占據榜單之首，是因為這部電影是人們心目中的一個燈塔，在生活的海洋中為人們指明方向。
首先，說說票房，肖的拍攝成本是2500萬美元，這在1994年也算是個大投資了，而最終只孫差裂收獲了2800萬左右的票房，去掉院線的分賬，巨虧無疑。為什麼會虧？可能跟名字有關吧，影片的英文名字是《The Shawshank Redemption》拗口又難讀，所以便有 搞笑 的中文翻譯《刺激1995》，又或者是《月黑風高》，其實這名字不錯，挺應景的。
其次，奧斯卡說不，現在看來口碑如此牛批的影片，在1994年卻是在奧斯卡上來個一日游，敗給了《阿甘正傳》和《低俗小說》。不過也有可能正式這種同理心，使得很多網友在IMDB上對它進行高分支持。其實《肖申克的救贖》能排在影史第一位，這得感謝諾蘭強大的粉絲們，原來《教父》是一直雄霸冠軍寶座的，可是自從諾蘭的《黑暗騎士》上映之後，熱情的粉絲們為了讓黑暗騎士登頂，不惜在IMDB上給《教父》大量的打了低分，看這情景是不是很熟悉，全球的粉絲們都是這么狂熱，結果大家都看到了，鷸蚌相爭。
然後，原作者對這部電影的改編也頗有微詞，大家知道的，《肖申克的救贖慶轎》改編自斯蒂芬.金的中篇小說《麗塔.海華絲和肖申克的救贖》，這個麗塔.海華絲是誰，可能很多朋友都不知道，但我提一點，在肖申克里每周都會放映一部黑白電影，每當裡面的女主角痴線的時候，觀影的犯人們就會迎來高潮，這個女人就是海華絲，1918年出生的老奶奶，她的這部電影叫《吉爾達》，又叫做《盪婦吉爾達》，所以按照斯蒂芬.金的原意是，海華絲代表的是高橋外的自由生活，而肖申克是禁錮人們的牢籠。而斯蒂芬.金對於電影中的改動很不滿，比如像典獄長，在小說了並不是那麼的十惡不赦，電影里為了激化矛盾沖突，進行改動，並且典獄長最後的自殺，對觀眾而言更有沖擊力。而主角安迪在小說里也不是個高大的漢子，還有就是先出獄的老人布魯斯，並不是上吊而死，而是鬱郁而終。雖然上吊更殘酷，但更能體現出被世界拋棄的悲慘。甚至斯蒂芬.金還抱怨過片中安迪挖的洞太圓了，跟實際脫離了。
不知道我為什麼要寫這個回答，我不確定，好像很多東西都已經回答了，我想說我真的被電影《肖申克的救贖》中希望、友誼和救贖的描述深深打動。這是一部對我影響很大的電影，每當我感覺沮喪失落的時候，我都會去看這部電影，看完後感覺都很好，生活經歷了很多苦難，一遍又一遍地看這部電影，每次看完都會努力尋找到生活中美好的東西。沒有什麼大場面，沒有什麼特效，只是一群關在監獄中的男人彼此交談，彼此生活，但對我內心的影響卻是其他電影無法比擬的，在我心中它就是最好的電影，它觸動了我的心靈，並且不止一次，這樣則閉一部可以觸動人的心靈和靈魂的電影當然是最好的電影。
《肖申克的救贖》長期成為評分第一，或多或少有些天時地利人和的原因所在。先說說天時地利也可以說是運氣，2008年諾神一部《蝙蝠俠——黑暗騎士》橫空出世，它深厚的內涵以及對人性的剝析，徹底奠定了DC漫畫甚至是蝙蝠俠系列的巔峰。在那個時間段之前，漫威的英雄電影一直是比不過DC的，也正是這部電影，讓他的粉絲瘋狂著迷，為了讓這部電影的評分超前，很多粉絲自發組織，給占據榜首的《教父》打低分，企圖拉低《教父》的評分，沒想到這引起部分《教父》迷的不滿，雙方相互拆台。河蚌相爭，漁翁得利，兩方的僵持反而讓《肖申克的救贖》逆轉占據榜首，從此便牢牢的鎖定了這個位置。可以說，未來很長的時間段里，它的位置依舊很牢固。
說完天時地利，在談談人和。不可否認《肖申克的救贖》影片本身質量過硬，它所傳達的富有黑暗氣息的希望主義，就像一壺好酒，時間越久，沉澱越香。本片原名為《刺激1995》，如果，不是在當時特殊的情況下，遇到了《阿甘正傳》等一系列經典片子，它得獎應該是沒有問題的。但是恰好遺憾，在那個經歷過越戰後，反戰情緒高漲，一部能完美呈現美國精神的主旋律片子，得獎便成了必然。奧斯卡的失敗，票房的不如人意，都給這部片子添加了額外的同情分。讓後來的影迷們更能沉靜下來欣賞他。
可以毫不負責的說，每一個喜歡這個片子人，最少看了三遍以上。我也不例外。這部片子，每一次看都有不同的感受，特別是當你的人生經歷愈加豐富之後。關於它的影後感太多，我只是闡述兩點我的看法。那就是在滿含黑暗氣息中，給人以無限未來的希望，和給人以無限絕望的體制化。
首先談談，讓人絕望的體制化，這個代表就是老布。長達幾十年的監獄生活他已經習慣了這里的一切，不願意離開，不願意接觸外面的世界。他一度以為自己可能會老死在這里，可是沒想到，服刑的時間到了。他不想走，甚至在監獄里要殺人，為的就是不想離開這里。剛進來的想出去，到真的要出去了，所有人卻都迷茫，害怕了。他在監獄太久了，已經跟不上時代了，已經被時代淘汰了。
而在現實生活中不也一樣嗎？人到中年，在企事業單位里做著一份穩定的工作，過著一種穩定的生活。不願意去見識更多的事物，我們以為這是平凡？不，這就是體制化，這就是枷鎖！我們親手把自己關死了！現實比理想殘酷，為什麼你會看見好多單位死氣沉沉沒有一絲活力，就是因為環境和自我給打造了個肖申克。
在說過絕望以後，談談希望。有一種鳥兒是永遠也關不住的,因為它的每片羽翼上都沾滿了自由的光輝。這是瑞德形容安迪的話。安迪自己也說，希望是一個美好的東西，美好的東西永遠不會消失。是啊，到中年階段，每個人經歷了柴米油鹽醬醋茶，還能不忘初心，方得始終嗎？還能堅持自己的夢想嗎？所以啊，安迪這種人是不可多得，益者有三友，希望我們每個人都能遇到安迪一樣充滿正能量的人，感染我們，讓我們有真正的勇氣離開體制，離開牢籠，去尋找內心的安寧之地。
電影肖申克的救贖是，目前是豆瓣的影評第一名，也是電世界電影史上不可多得的一部好電影，它講述的是青年銀行家安迪，因為被誣陷殺害妻子，以及他的情人而被關進了一所名為肖申克的監獄內，被判終身監禁的安迪，經過多年的籌劃，最終逃出了監獄過上了自由的生活，電影中有很多，經典的語句， 你知道有些鳥兒註定不會關在牢籠里的，它們的每一片羽毛都閃耀著自由的光輝 ，沒錯，肖申克的救贖，貫穿整部電影的主旨就是自由。 一座戒備森嚴的監獄也無法阻止一個嚮往自由的心，安迪用20年挖出了一條逃脫，今日的通道用的僅僅是一把小小的錘子，自由永遠都是無價的，
肖申克的救贖不僅僅是主人公，安迪自己的，救贖之路更是對權力力嚮往自由的救贖的一個縮影。這個世界上沒有誰是一個真正的好人，但就是這樣才是最真實的故事，既然沒有人能夠做到完美，總有人多多少少做過什麼錯事，這也是影片，想要傳達的信息之一，影片通過主人公安迪的故事告訴了觀眾， 哪怕身處絕境，也不要放棄，對自由的希望。尹萍雍也說過心若是牢籠，處處為牢籠，自由不在外面，而在於內心。一部好的電影總是給人，心靈深處的啟迪，往往一句話，就可以給人們最深處的啟迪，這也是電影肖申克的救贖的魅力所在
救贖，什麼是救贖，只有重燃人民心中的希望才能救贖，有了希望才能擁有一切，即使環境在惡劣，主人公，安迪都沒有放棄，堅持不懈的努力，為她換來了重生的各種希望，電影中有一段即使安迪被監獄手不喜被毆打，他也要唱著歌，喝著啤酒正式點燃所有人的希望之星，主人公想告訴他的獄友告訴觀眾們，無論生活的環境，再惡劣再痛苦也要有希望，每當現實令人，失去希望的時候，翻出這個電影，重新看一遍，就會重新獲得力量。
萬物之中，希望最美，最美之物，永不凋零。這句出自《肖申克的救贖》中的話，大概就能概括《肖申克的救贖》為何能霸佔IMDB和豆瓣額雙第一了吧。
對於電影的審美，向來是每個人都有自己的看法，重口難調，能成為公認第一《肖申克的救贖》，無疑是一部史詩之作，特效會過時，敘事套路可以模仿，甚至是導演死摳細節，很有可能創造出一部精心之作，但是，卻能難創造一部真正的傳世之作
其原因，是電影的精神內核能否打動人，能否觸及人性，而《肖申克的救贖》恰好做到了這一點，再過五十年，下一代的人看《復仇者聯盟3》可能會覺得特效落後，再也沒有震撼的感覺，可是當他們再看《肖申克的救贖》的時候，或許會再一次淚流滿面。
為什麼眾人如此推崇《肖申克》，現在的評價已經超過《阿甘正傳》一大截。（雖然評分差距不大，但是評價結構還是能看得出差距的，《阿甘》五星佔比低於《肖申克》不少。）其一：電影表達的救贖，或者說是拯救，這是電影中最常見大的內核了。無論是大戰外星人拯救地球，還是勇者斗惡龍救公主都可以說拯救，可是《肖申克》的拯救，是監牢中人們已經喪失的希望。
安迪給瑞德的信中寫：
Remember， Hope is a good thing， maybe the best of things and no good thing ever dies。正如魯迅說學醫救不了國人一樣，救人要先救其希望，而不是救一具無用的軀殼。
另外，我最喜歡的，是《肖申克》的ti與反ti，在監牢中的每個人，都備受ti的摧殘，除了安迪。像老布，在監獄中過了半輩子，已經成為了ti的一部分，當他出獄之後，已經找不到了自己存在的意義，最終選擇結束。其實，在他融於ti的時候，他就已經「死」了，或者說，他只能活在ti之中了。他的角色，是不是就代表著現實中很多人的未來？
而最重要的是，電影中給出反ti的方法，對人生永報希望，不輕易放棄。安迪在電影前段中的遭遇，禁閉、雞jian，毒打，但是安迪都堅持下來，沒有屈服也沒有成為體制的爪牙。他沒有沉淪，其原因就是他心中堅韌不滅的仍性吧。當然，成功都不是靠喊喊就可以的。
安迪一邊在監獄里和典獄長周旋，一邊救贖身邊的朋友們。但是卻靠著一把小榔頭挖出了「逃生」地道，這就是人性的堅韌。或許你沒有身處監獄，但是，所被困處，皆是監牢。你是不是也是一名囚徒？
最後說一下為什麼那一年奧斯卡沒有《肖申克》，1、票房實在太低，早期奧斯卡評選，還是很看重票房的，只有兩千多萬的《肖申克》自然競爭不過《阿甘》，2、那年的競爭實在激烈，正正經經奧斯卡大年，《低俗小說》、《阿甘》、《四個婚禮》……。3、 社會 情緒和民眾情緒影響，當時的民眾和評委更喜歡快的電影。
《肖申克的救贖》是一部偉大的作品，一部電影之所以能稱之為偉大，必定不是只有劇情或者演員特效之類。一定在於他背後的意義。
這部電影有太多的意義了，制度可以規范你的行為，卻不能禁錮你的思想。 剛入獄的時候，你痛恨周圍的高牆；慢慢地，你習慣了生活在其中；最終你會發現自己不得不依靠它而生存。這就是你所處的 社會 。還有他的偉大，是因為它在故事和每個普通觀眾之間建立了聯系。讓每個看電影的人都在覺得跟自己好像，然後可以讓看的人引發一系列的思考。這部電影影響了太多太多的人，人們因為它變得嚮往自由，變得更加優秀，成為更好的人。
《肖申克的救贖》這部影片可以在影史上霸佔第一的寶座這么長時間，絕不是徒有虛名，而是憑借自己的實力登上去的。
在早期《肖申克的救贖》這部影片，還是籍籍無名，被一些影片給踩在腳底下，根本沒有翻身的餘地，但這並不是這部電影不好，而是缺少發現美的眼睛，IMDB就是這部影片的點睛之筆，發現千里馬的伯樂，正是有了它才把這部影片呈現在了大家的眼前，不過這也不是《肖申克的救贖》能霸佔影壇的原因，最主要的還是它自身的實力，要知道千里馬也是常有的，為什麼別的就登不上去呢，恐怕這不僅僅是運氣吧！
我相信很多看過這部影片的人，都會覺得這是一部非常有內涵的片子，它告訴人們很多道理，有自由、希望、體制還一些只有自己體會過才能理解的東西，裡面的主角安迪，在身處險境之時，仍然對這個世界抱有希望，甚至鼓勵自己的獄友讓他們也抱有希望，為了證明自己，他用石錘在十幾年的時間里挖了一個，別人認為幾百年都不可能挖開的洞，在安迪從下水道的淤泥中爬出來的時候，滌盡了罪惡彼岸中重生，他讓他的好友在面臨體制化的後遺症，選擇輕生之時，有了活下去的勇氣，這部影片要告訴我們的東西還不止於此，同時這也是很多影片所沒有，賦予不了我們的東西，我想這應該就是，這部影片能長期霸佔影壇第一寶座的原因吧。
影史上經典的電影很多，《肖申克的救贖》之所以長期霸佔影評榜第一名，原因只有一個，質量過關。故事和思想達到了完美的結合。
《肖申克的救贖》是根據史蒂芬金的原著小說改編的。小說本身很經典，編輯又很厲害，把小說中不適應銀幕的情節，該減減，該刪刪，該合並的合並。兩個小時的電影，情節滴水不漏。
拍電影，把故事講好是基礎。《肖申克的救贖》的基礎，堅實而牢固。這就決定了電影的品質。故事講好了，其他方面就算做的不好，電影也不會太差。
《肖申克的救贖》比一般好電影，更高明的地方就是，不僅故事講的好，而且有內涵。這就使電影有了思想性。電影中關於生命，關於人性，關於希望的金句和情節比比皆是。既推進故事，又升華故事。
這樣的電影，喜歡刺激的可以看情節，喜歡思考的又能看到內涵。又有誰會不喜歡呢？喜歡了，自然要打高分了。得個第一那都不是事。
因為它給人的啟發太多了，令人回味的地方太多了。我們都佩服安迪的睿智與性格。
我想正是安迪不屈服命運，堅持奮斗的性格令觀眾嚮往，令觀眾心服。不知不覺的就想要成為有他那樣性格的人。
影片中的安迪能給人一種力量，一種堅持下去就是勝利的信仰。
我想這也是一部影片被稱為經典應具有的特點。它就很適合每個幾個月，幾年好好欣賞一遍，給人補充能量。
❽ 十大經典勵志體育電影推薦
在大銀幕上，體育電影一直是具有特殊魅力的類型之一，以其紛呈的觀賞性和感人至深的故事情節吸引了許多觀眾的關注。更為重要的念前返是，這些電影所展現出來的「勇氣、堅持、拼搏、團隊協作」等勵志主題，能夠給我們帶來很多啟示和鼓勵。下面是十部經典的體育勵志電影，希望你能從中得到靈感和動力。
1. 《勇氣》
電影《追夢赤子心》講述了一位年輕足球教練如何帶領一支貧困的球隊贏得了州比賽的故事。這部電影向我們展示了一個年輕且富有激情的教練如何用自己的知識和領導力成為一支成功的球隊的悔凱經驗故事。
這些電影向我們展示了來自故事的內在動力、仔飢忍耐和毅力的力量，以及如何逆流成河、堅持不懈地實現自己的夢想。這些經典的體育電影不僅讓觀眾感受到了團隊和信譽的能量，而且還激發著觀眾們追尋夢想和努力堅持的信仰。