1. 世界上第一部動畫片出自哪國
第一部動畫片，最早誕生於法國。1877年。巴黎的光學家兼畫家愛米爾.雷諾根據「視覺暫留」的原理製成一種新的玩具活動視鏡。1878年在巴黎世界博覽會獲獎。1879年他對活動視鏡又作了改進，根據動畫片的基本原理，利用一隻餅干筒，發明了活動視鏡影戲機。可以使連續畫的畫帶無限地延長，能夠表現更長的活動圖畫。雷諾繪制了《喂小雞》，《游泳女郎》，《猴子音樂家》等二十多個動畫小節目。這是世界上最早的原始動畫片。
1888年,愛米爾 雷諾製成了「光學影碟機」,並拍攝了世界上第一部動畫片《一杯可口的啤酒》,1892年10月，雷諾將這些片子在巴黎格雷萬蠟像館公工演出，獲得成功。雷諾以他非凡的創造，成為世界動畫片的創始人。
1906年，美國的J.S.勃拉克頓攝制了第一部拍攝在膠片上的動畫電影《一張滑稽面孔的幽默姿態》。
1928年沃爾特·迪斯尼推出世界第一部有音效卡通《汽船威利號》，1932年推出世界第一部彩色卡通《花與樹》。
1926年，萬氏兄弟（萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰）創作了中國第一部動畫短片《大鬧畫室》。
世界第一部動畫電影《白雪公主》
世界上第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》
世界第一部三維電腦動畫片《玩具總動員》
2. 世界第一部卡通影片
第一部卡通影片
是《做鬼臉的步驟》，由詹姆士．史都華．布萊頓製作完成(1906)
第一部動畫片
是1900年J．斯圖亞特．勃拉克頓製作的美國動畫片《迷人的圖畫》，愛迪生公司1900年11月16日登記於出品 目錄。
第一部帶故事性的動畫片
是1908年愛米爾．科爾為法國電影實業家裡昂．高蒙繪制的動畫片《幻燈戲》，1908年8月17日在巴黎首 映。
第一部有聲動畫片
是1922年美國動畫片《三極體》，是一部物理動畫片，用以表現三極真空管的製作過程，由西電公司的 E．B．克拉夫特製作，1922年10月27日在耶魯大學映出；採用的音響系統就是後來加以改進的維太風。
第一部向電影院發行的有聲動畫片
是1925（？）年馬克斯．弗萊謝爾製作的《我的肯塔基老家》，由英克威爾製片公司出品。這部動畫片里，皮博 狗吹長號，說了一句話："現在讓大家一起跟著節拍唱起來。"它採用了德．福雷斯特的音響系統。
第一部全部對白動畫片
是1928年華爾特．狄斯耐繪制的美國動畫片《威廉號汽艇》。這部動畫片於1928年11月18日在紐約首映，也 是第一次向觀眾介紹米老鼠這一著名動畫人物。 實際上，狄斯耐在同年先完成了全部有聲對白動畫片《飛機 迷》，不過它發行於《威廉號汽艇》之後。
第一部彩色動畫片
是1916年派拉蒙公司發行，布雷製作公司繪制的美國動畫片《湯默斯．凱特首次露面》，採用布魯斯制天然 色工藝。此後無人再進行試驗，直到1930年環球影片公司拍攝《爵士歌王》，片中才穿插了沃爾特．蘭茲製作的 彩色動畫片段，採用的是二色法工藝。
第一部有聲彩色動畫片
是1931年特德．埃斯鮑製作的美國動畫片《戈夫山羊》，採用二色法工藝，1931年7月6日在洛杉磯首映。
第一部大型動畫片
是1917年阿根廷的一部諷刺當時總統伊里戈耶恩的《背叛》，唐．弗．范里製作，映六十分鍾。
第一部立體動畫片
是1951年英國諾曼．麥克拉倫製作的抽象派電影《一圈又一圈》。
第一部寬銀幕動畫片
是Walt Disney在1956年製作的《貴夫人和流浪漢》。
第一部使用動畫攝制機拍攝的動畫片
是1940年Walt Disney攝制的影片《幻想曲》。
第一部木偶電影
是1919年阿根廷弗．范里製作的政治諷刺木偶片《穿禮服者在科隆劇院的晚上》。
第一部使用電子控制的木偶電影
是1950年英國和法國合拍的木偶片《阿麗思漫遊奇境記》，盧．布寧製作。
第一個動畫電影製片廠
是1911年約翰．R．布雷和厄爾．赫德在紐約市第42號街建立的布雷-赫德製片廠。
第一個職業動畫片製作家
被公認是法國人愛米爾．科爾，他在1908-1918年間，共繪制了大約一百部動畫片。
第一部歐洲製作的大型剪影電影
是1926年洛特．萊因格爾製作的德國剪影片《阿赫默德王子歷險記》。
第一部英國動畫片
是1906年城市貿易公司的《藝術家之手》，前魔術家沃爾特．布思拍攝，內容表現一個畫家畫出一個小販和 他老婆在跳舞。
英國第一部大型動畫片
是1946年繪制的一部供教學用的《船舶駕駛》，由約翰．哈拉斯和喬伊．巴切勒為英國海軍部拍攝。
英國第一部商業性發行的大型動畫片
是1954年約翰．哈拉斯和喬伊．巴切勒製作的《動物農庄》，它也是第一部被列入X級（禁止兒童觀看）的動 畫片。
美國第一個固定的動畫人物
是"陸軍上校漢柴．利亞爾"，1917年他在布雷公司製片廠繪制了動畫片《陸軍上校漢柴．利亞爾在非洲》， 這一人物在動畫片中一直延續到1917年，1922年又恢復出現。
美國第一部大型動畫片
是1937年Walt Disney製作的《白雪公主》。
第一部Walt Disney的彩色動畫片
是1932年用三原色工藝製作的《花和樹》，1932年7月在洛杉磯的格勞曼中國大戲院首映，它經常被人誤認為 是世界上第一部彩色動畫片
花錢最多的動畫片
是Walt Disney製片廠拍攝的《狐狸和獵狗》（1982），耗資一千萬美元
最長的美國動畫片
到現在為止，片長超過二小時放映時間的美國動畫片只有一部，就是1970年約翰．威爾遜製作的《脛骨小 巷》，放映二小時又五分鍾。
著名動畫角色唐老鴨第一次登上銀幕
米老鼠和唐老鴨是美國動畫大師Walt Disney繪制的兩個最著名的動畫角色。唐老鴨第一次出現在1934年的動 畫片《三隻聰明的小雞》。
最受歡迎的動畫角色
是舉世聞名的米老鼠，它誕生於1928年11月18日，那天也是第一部有聲動畫片《威廉號汽艇》首次公映之日， 而米老鼠則是這部動畫片的主角。實際上，它並不是Walt Disney而是另一位叫烏巴．伊威克斯的動畫片家創造 的。但米老鼠的聲音則是Disney設計的。到1934年，米老鼠已成為接到影迷來信最多的好萊塢明星。以米老鼠為 主角的動畫片共拍攝了11部，其中三十年代製作87部。最後一部米老鼠動畫片是1953年的《簡單事情》。
3. 世界上第一部動畫片的名字，作者，所在國家是什麼
是1900年J.斯圖亞特.勃拉克頓製作的美國動畫片《迷人的圖畫》，愛迪生公司1900年11月16日登記於出品目錄。
第一部帶故事性的動畫片
是1908年愛米爾.科爾為法國電影實業家裡昂.高蒙繪制的動畫片《幻燈戲》，1908年8月17日在巴黎首映
第一部向電影院發行的有聲動畫片
是1925(?)年馬克斯.弗萊謝爾製作的《我的肯塔基老家》，由英克威爾製片公司出品。這部動畫片里，皮博狗吹長號，說了一句話:"現在讓大家一起跟著節拍唱起來。"它採用了德.福雷斯特的音響系統。
第一部利用逐格拍攝技術使無生命的物象造成活動錯覺的影片
是1898年美國維太格拉夫電影公司製作的《矮胖子》，出主意的是艾伯特.E.史密斯，他從小女兒的馬戲玩具構思出雜技家和動物的形象，然後用逐格拍攝方法拍成。
第一部有聲動畫片
是1922年美國動畫片《三極體》，是一部物理動畫片，用以表現三極真空管的製作過程，由西電公司的E.B.克拉夫特製作，1922年10月27日在耶魯大學映出;採用的音響系統就是後來加以改進的維太風。
第一部大型動畫片
是1917年阿根廷的一部諷刺當時總統伊里戈耶恩的《背叛》，唐.弗.范里製作，映六十分鍾。
第一部彩色動畫片
是1916年派拉蒙公司發行，布雷製作公司繪制的美國動畫片《湯默斯.凱特首次露面》，採用布魯斯制天然色工藝。此後無人再進行試驗，直到1930年環球影片公司拍攝《爵士歌王》，片中才穿插了沃爾特.蘭茲製作的彩色動畫片段，採用的是二色法工藝。
第一部有聲彩色動畫片
是1931年特德.埃斯鮑製作的美國動畫片《戈夫山羊》，採用二色法工藝，1931年7月6日在洛杉磯首映。
第一部全部對白動畫片
是1928年華爾特.狄斯耐繪制的美國動畫片《威廉號汽艇》。這部動畫片於1928年11月18日在紐約首映，也是第一次向觀眾介紹米老鼠這一著名動畫人物。
實際上，狄斯耐在同年先完成了全部有聲對白動畫片《飛機迷》，不過它發行於《威廉號汽艇》之後。
4. 世界上第一部動畫片是什麼
世界上第一部動畫片是什麼？
1906年在普魯士，英國人史都華·布雷克頓（J·stuart Blackton）創作了《滑稽臉的幽默相》（The Humorous Phase of funny Faces），被公認是世界上第一部動畫片。
1828年，法國人保羅·羅蓋特首先發現了視覺暫留。他發明了留影盤。它是一個被繩子或木竿再兩面間穿過的圓盤。盤的一個面畫了一隻鳥，另外一面畫了一個空籠子。當圓盤被旋轉時，鳥在籠子出現了。這證明了當眼睛看到一系列影象時，它一次保留一個圖象。
1831年，法國人Joseph Antoine Plateau把畫好的圖片按照順序放在一部機器的圓費納奇鏡盤上，圓盤可以在機器的帶動下轉動。這部機器還有一個觀察窗，用來觀看活動圖片效果。在機器的帶動下，圓盤低速旋轉。圓盤上的圖片也隨著圓盤旋轉。從觀察窗看過去，圖片似乎動了起來，形成動的畫面，這就是原始動畫的雛形。
1906年，美國人J.Steward製作出一部接近現代動畫概念的影片，片名叫《滑稽面孔的幽默形象》(Humorous Phaseofa Funny Face)。他經過反復地琢磨和推敲，不斷修改畫稿，終於完成這部接近動畫的短片。
1908年，法國人Emile Cohl首創用負片製作動畫影片，所謂負片，是影象與實際色彩恰好相反的膠片，如同今天的普通膠卷底片。採用負片製作動畫，從概念上解決了影片載體的問題，為今後動畫片的發展奠定了基礎。
1909年，美國人Winsor May用一萬張圖片表現一段動畫故事，這是迄今為止世界上公認的第一部象樣的動畫短片。從此以後，動畫片的創作和製作水平日趨成熟，人們已經開始有意識的製作表現各種內容的動畫片。
1915年，美國人Eerl Hurd創造了新的動畫製作工藝，他先在塑料膠片上畫動畫片，然後再把畫在塑料膠片上的一幅幅圖片拍攝成動畫電影。多少年來，這種動畫製作工藝一直被沿用著。
1928年，扮春世人皆知的華特·迪士尼(Walt Disney)創作出了第一部有聲動畫《威利旅絕汽船》；1937年，又創作出第一部彩色動畫長片《白雪公主和七個小矮人》。他逐漸把動畫影片推向了顛峰，在完善了動畫體系和製作工藝的同時，還把動畫片的製作與商業價值聯絡了起來，被人們譽為商業動畫之父。直到如今，他創辦的迪士尼公司還在為全世界的人們創造出豐富多彩的動畫片，可以說是20世紀最偉大的動畫公司。
1995年，皮克斯公司製作出第一部三維動畫長片《玩具總動員》，使動畫行業煥發出新的活力。
日本動畫發展史：
一、戰前草創期
戰前草創期--由1917年日本開始有動畫到1945年日本戰敗為止。這段時期的前期主要是以世界名著為題材，而後期則由於日本軍國主義猖獗，因此動畫題材不離宣傳、誇耀日本軍國主義的路線。如1942年的《海之神兵》即為此類。但是這也造成了戰斗、爆炸畫技的進步，這也是今日日本動畫最引以為傲的技術。
二、戰後探索期
戰後探索期--由日本戰敗到1947年為止拆缺姿。日本戰敗後，有些人鑒於戰爭的教訓，開始將反戰題材用在動畫上。這種題材影響深遠，直到現在還頗為流行。另外也有些人嘗試不同的動畫題材。所以這個時期的動畫題材從很有意義到很低階的題材，應有盡有。像1968年《太陽王子大冒險》就是一個成功的例子，而成為後來高水準動畫的基礎。當然也有失敗的例子。像 1970年《無敵鐵金剛》就是一部典型的爛卡通，不但暴力而且劇情很差，這帶給了日本動畫不良的影響。
三、題材確定期
題材確定其(第一次動畫熱爆發)--自1974年《宇宙戰艦》上演至1982年為止。這個時期日本動畫界經過探索期，確定了動畫和卡通的分野。卡通不在我們的討論范圍內，所以我們不予置評。《宇宙戰艦》是日本動畫史上第一部超級劇情片，由松本零士負責指令碼及人物(Character Design)。該片在電視上播出後，造成"松本零士旋風"。後來並有《冱屺宇宙戰艦》，《永遠的大和號》及《宇宙戰艦完結篇》等三部電影，壽命長達十年。在該片後，松本零士另有《銀河鐵道999》，《一千年女王》等受歡迎的作品。繼松本零士後，由富野由悠季原作小說改編成《機動戰士》在1979年開始上演，由於劇情結構復雜而嚴密，受到動畫迷熱烈的支援。該片後來的三部電影非常賣座。但自些以後，動畫熱逐漸消退，動畫界進入間歇期。
四、畫技突破期
畫技突破期(第二次動畫熱爆發)--自1982年《超時空要塞》(MACROSS)上演至1987年為止，該時期由於人們追求視覺享受成為風潮，因此動畫畫技力求突破。此時期之畫技突破有《超時空要塞》創新的視點快速移動效果，造成極佳的動感；《風之谷》和《天空之城》。精細寫實的背景：《機動戰士Z》和《機動戰士ZZ》的強調反光，明暗對比等，皆對後來的動畫貢獻很大。由於題材已確定，加上畫技的突破，使得佳作迭現。如 1982到1984年的《超時空要塞》；1984年《風之谷》；1985、1986年《機動戰士Z GUNDAM》及《GUNDAM ZZ》；1986年《天空之城》及《亞利安》等多部好片。日本動畫發展至本時期結束時(1987年)，劇情、內容、畫技皆已達到極高的水準。於是動畫進入了成熟期。
五、路線分化期
路線分化期(成熟期)--自1987年到90年代初。動畫進入成熟期後，便出現數部佳片。如《古靈精怪》；電影《機動戰士GUNDAM-逆襲》及《王立宇宙軍》；和日本電視史上第一部以高中生以上為主要物件的文藝動畫連續劇《相聚一刻》等。其中《相聚一刻》曾獲得1988年日本動畫優秀作品排行榜第二名(該年排行第一是《聖鬥士星矢》)；另外還有《天空戰記》，《機動警察》等多部佳作(《天空戰記》曾獲得1989年動畫排行第一名)。當日本動畫發展到此後，有人認為幼年觀眾群已被忽略了四、五年，也該考慮製作年齡路線。於是自 1987年後半年以來，電視上的高年齡層動畫逐漸減少，而轉向動畫電影。以致於造成目前日本電視上找不到幾部好片，而電影幾科部部精彩的情況。
六、風格創新期
風格創新期--自1993年到現在。在畫技、製作手法、構思設計方面都日趨成熟的日本動畫，開始追求風格上的創新，試圖突破原有的模式，以完善的技巧，加上超越時空的構思，帶給觀眾全新的感官沖擊。電影《攻殼機動隊》(Ghost In The Shell)完全摒棄以往動畫明快輕松的風格，陰郁百壓抑，冷酷帶有對命運的困惑，與人類雖然身處高科技社會，但卻無法擺脫不安的未來的彷徨與孤獨相呼應。
由庵野秀明監制的電視《新世紀EVANGELION》則選擇與以往的熱血主角們完全不同的個性自閉少年真嗣為主人公，在看似普通的怪[嘩－]戰，保衛地球的情節中，通過真嗣感受到一份渴望被需要，夢想被愛又害怕背叛而在自己與他人之間築起屏障這種種矛盾與孤寂的心情，從某種程度上來說也是現代人心理的折射。世紀末今天，人類對自身的思考也逐漸深刻，而同時日本的動畫也開始越來越關注貼近現實與心理方面的剖析，由原本普遍愛與友情的主題轉為更加人性的刻畫。各方面都日臻完美的日本動畫並沒有停止發展的腳步，仍然在不斷自我完善和突破，到底能有多大的成就，是我們無法預計的，還是讓時間來決定吧！
你問題中說的應該是1928年華爾特·迪士尼製作了世界上第一部同步錄音的動畫片（1928年的《蒸汽船威利號》）
或者說是1983年日本動畫市場上出現了世界上第一部"Original Video Animation"(簡稱OVA)-《DALLOS》，為動畫在電影，電視市場外，開辟了一個新市場--錄影帶市場。
沃爾特·迪斯尼在1928年推出世界第一部有音效卡通《汽船威利號》，又於1932年推出世界第一部彩色卡通《花與樹》。
世界第一部動畫電影《白雪公主》
世界上第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》
世界第一部三維電腦動畫片《玩具總動員》
世界上第一部動畫片是哪一部
是1900年J．斯圖亞特．勃拉克頓製作的美國動畫片《迷人的圖畫》，愛迪生公司1900年11月16日登記於出品目錄。
第一部帶故事性的動畫片
是1908年愛米爾．科爾為法國電影實業家裡昂．高蒙繪制的動畫片《幻燈戲》，1908年8月17日在巴黎首映
第一部向電影院發行的有聲動畫片
是1925（？）年馬克斯．弗萊謝爾製作的《我的肯塔基老家》，由英克威爾製片公司出品。這部動畫片里，皮博狗吹長號，說了一句話："現在讓大家一起跟著節拍唱起來。"它採用了德．福雷斯特的音響系統。
第一部利用逐格拍攝技術使無生命的物象造成活動錯覺的影片
是1898年美國維太格拉夫電影公司製作的《矮胖子》，出主意的是艾伯特．E．史密斯，他從小女兒的馬戲玩具構思出雜技家和動物的形象，然後用逐格拍攝方法拍成。
第一部有聲動畫片
是1922年美國動畫片《三極體》，是一部物理動畫片，用以表現三極真空管的製作過程，由西電公司的E．B．克拉夫特製作，1922年10月27日在耶魯大學映出；採用的音響系統就是後來加以改進的維太風。
第一部大型動畫片
是1917年阿根廷的一部諷刺當時總統伊里戈耶恩的《背叛》，唐．弗．范里製作，映六十分鍾。
第一部彩色動畫片
是1916年派拉蒙公司發行，布雷製作公司繪制的美國動畫片《湯默斯．凱特首次露面》，採用布魯斯制天然色工藝。此後無人再進行試驗，直到1930年環球影片公司拍攝《爵士歌王》，片中才穿插了沃爾特．蘭茲製作的彩色動畫片段，採用的是二色法工藝。
第一部有聲彩色動畫片
是1931年特德．埃斯鮑製作的美國動畫片《戈夫山羊》，採用二色法工藝，1931年7月6日在洛杉磯首映。
第一部全部對白動畫片
是1928年華爾特．狄斯耐繪制的美國動畫片《威廉號汽艇》。這部動畫片於1928年11月18日在紐約首映，也是第一次向觀眾介紹米老鼠這一著名動畫人物。 實際上，狄斯耐在同年先完成了全部有聲對白動畫片《飛機迷》，不過它發行於《威廉號汽艇》之後。
世界上第一部長動畫片是哪一部?
世界上第一部全部對白動畫片 是1928年華爾特.迪士尼繪制的美國動畫片《威廉號汽艇》 1937年出品的《白雪公主和七個小矮人》(snow white and the seven dwarfs)是電影史上第一部長動畫電影
世界上第一部動畫片是幾幾年出現的？
1820年英國發明了第一部動畫片,1902年出現第一部卡通片.
世界上第一部動畫片是什麼？什麼年代誰發明的？
是1900年J．斯圖亞特．勃拉克頓製作的美國動畫片《迷人的圖畫》，愛迪生公司1900年11月16日登記於出品目錄。
世界上第一部比較完整 動畫片
C
動畫片最早誕生於法國。1877年，巴黎的光學家兼畫家E.雷諾根據「視覺暫留」的原理，製成一種新的玩具活動視鏡。1878年在巴黎世界博覽會中獲獎。1879年他對活動視鏡又作了改進，根據動畫片的基本原理，利用一隻餅干筒，發明了活動視鏡影戲機，可以使連續圖畫的畫帶無限地延長，能夠表現更長的活動圖畫。雷諾繪制了《喂小雞》、《游泳女郎》、《猴子音樂家》等20多個動畫小節目，是世界上最早的原始動畫片。隨著幻燈放映機的發明，1888年10月，雷諾運用幻燈機的技術，製成了光學影戲機。他繪制的動畫片《一杯可口的啤酒》，成為在電影發明以前世界上第一部比較完整的動畫片。
5. 世界上第一部動畫片是哪一部
《恐龍葛蒂》
1909年，美國人溫瑟·麥凱用一萬張圖片表現了一段動畫故事《恐龍葛蒂》，這是迄今為止世界上公認的第一部象樣的動畫短片。
1928年，華特·迪士尼創作出了第一部有聲動畫《威利號汽船》；1937年，又創作出第一部彩色動畫長片《白雪公主和七個小矮人》。他逐漸把動畫影片推向了顛峰，在完善了動畫體系和製作工藝的同時，還把動畫片的製作與商業價值聯系了起來，被人們譽為」商業動畫之父「。
(5)美國第一部動漫電影擴展閱讀：
動畫片的理論在半個世紀之前發明了電影。早期的實驗者，努力為維多利亞時代的客廳創造對話作品，或為巡迴魔術燈表演的新感覺，這是一種流行的娛樂形式，發現了持久的視力。如果快速連續地顯示動作階段的繪圖，則人眼會將它們視為連續運動。
比利時人發明的首批商業上成功的設備之一約瑟夫高原於1832年出現反射鏡，一種旋轉的紙板磁碟，在鏡子中觀察時會產生運動錯覺。1834年威廉喬治霍納發明了西洋鏡，一個旋轉的鼓，內襯一條可以改變的圖片。
法國人雷諾於1876年將這一原則改編成可以在戲劇觀眾面前投射的形式。雷諾不僅成為了動畫片的第一位企業家，而且還通過鏡子系統向劇院屏幕傳達了他手工繪制的賽璐珞絲帶，這是第一位為他的動畫人物賦予個性和溫暖的藝術家。
這些早期插畫家變身動畫師中唯一的例外是 溫莎麥凱，麥凱在1911年的歌舞表演中製作了一部手繪彩色小尼莫的短片《恐龍葛蒂》，為麥凱1914年的巡演創作，改變了藝術。
麥凱精湛的繪畫技巧，流暢的運動感和對人物的強烈感覺為觀眾提供了一個似乎具有個性，存在感和自身生命的動畫生物。第一位卡通明星誕生了。
6. 美國第一部動畫長片是
《白雪公主與七個小矮人》（英語：Snow White and the Seven Dwarfs）。
發行於1937年，是迪士尼首部經典動畫長片，也是美國電影史上第一部彩色動畫長片，改編自歐洲《格林童話》故事版本的《白雪公主》。
該片改編自格林兄弟所寫的德國童話故事《白雪公主》，講述的是一位父母雙亡、名為白雪的妙齡公主，為躲避繼母邪惡皇後的迫害而逃到森林裡，在動物們的幫助下，遇到七個小矮人的故事 。
創作背景：
資金困難
這部電影一共拍攝了三年，迪斯尼是頂著壓力來完成這項工作的。而迪斯尼覺得要做到一心兩用是不可能的，因為他即要關心他想像中的新女兒「白雪公主」，也要照顧他剛出生的親生女兒沙倫·梅。
於是，他很快就離開了家住到製片廠中，表明了他關心的重點所在。在本片的拍攝過程中，除了技術問題外，最大的困難是資金短缺。
盡管動畫片的拍攝成本非常高，但是迪斯尼不惜花錢也要保證質量。所以，影片的拍攝成本直線上升，第一批、第二批、第三批50萬美元盡管被投進影片製作中去了，但影片的最後完工仍然是遙遙無期。
巨額貸款
當製片廠的錢花光之後，迪斯尼就請自己的弟弟羅伊向美洲銀行貸款，當時美洲銀行的一位名叫約瑟夫·羅森堡的董事是一位米老鼠迷，迪斯尼所需要的巨額貸款就是通過他得到的。
但面對迪斯尼不斷地要求貸款，羅森堡卻感到驚恐，他要求在進一步發放銀行貸款前，要先看一看製片廠已經拍攝好的膠片，於是迪斯尼在剪輯好一盤膠片以後，為羅森堡安排了一次非公開的放映。放映結束後，羅森堡非常激動，並立即同意取消對動畫片《白雪公主》貸款的限制。
1、 白雪公主的形象原型為20世紀的美國著名女演員珍妮·蓋諾。
2、 替白雪公主配音的 Adriana Caselotti 是華特迪士尼公開徵求而來的。而小矮人之中的糊塗蛋因為找不到合適的配音員，所以華特·迪士尼決定讓他在電影里不發一語。
(6)美國第一部動漫電影擴展閱讀：
劇情
白雪公主仍然是嬰兒的時候，母後去世，父王再娶。然而，她的繼母後並非外內皆美。繼母後擁有一面能夠回答她問題的魔鏡。
每天，繼母後都會問魔鏡：『魔鏡，魔鏡，在國土上，誰是最美?』只要魔鏡回答繼母後是最美的，白雪公主就倖免於難；然而繼母後同時擔心白雪公主的美貌有朝一天會被自己優越，於是命她以女傭的裝束負責替其每天為堡壘進行清潔；直至一天，魔鏡回答繼母後國土上還有一位比她更美的女子時，終於燃起了她巨大的怒火。
魔鏡道：『她的嘴唇鮮紅如玫瑰，頭發烏黑如檀木，皮膚純白如雪花。』繼母後終於知道欲將白雪公主置於死地，於是命獵人攜白雪公主到一片翠綠的草地上採花，然後把她殺掉，為使證據確鑿，繼母後更要求獵人把白雪公主的心臟挖出來並放進盒子內交給她。
然而，獵人見白雪公主如此美麗而無法下手將她殺害，告訴她只要繼母後未能奪白雪公主命，就絕對不會罷休，逐命她往樹林去逃走，更敦促她永遠不要回來。
白雪公主在樹林遇見眾動物，在它們的幫助下，白雪公主找到了茅屋（七個小矮人之家）。基於七個小矮人忙於工作，白雪公主見他們的家亂七八糟，估計他們大概是沒有媽媽，於是決定留下來當他們的媽媽，替他們打掃房子。
隨後當白雪公主勞碌完一整天，步上房間去休息，見到七張床，每一張的刻印著名字，包括：萬事通，愛生氣，開心果，瞌睡蟲，害羞鬼，噴嚏精與糊塗蛋；白雪公主快要累死了，就此躺下來睡香了。
七個小矮人回家後，驚見每一扇窗都有燈光，以為有妖怪闖進去，直至揭開皮子看到白雪公主後，一切誤會統統化解，七個小矮人舉辦一個聯歡舞會歡迎白雪公主成為家庭的一分子......
在堡壘，繼母後站在魔鏡面前告知它獵人已經把白雪公主的死亡證據交了給她，魔鏡卻告訴她白雪公主仍然在世，並居住在七個小矮人的茅屋家裡，她手持的只是豬的心臟。繼母後被騙，氣憤難當逐走到地窖展開向白雪公主復仇的計劃。
她進行實驗泡製了一種魔葯讓自己化身成為一名老婦人，更製作了一個毒蘋果，給白雪公主吃，讓她永久處於死亡型態的睡眠狀態，更讓七個小矮人以為她真的死了而會把她活埋；（要解除魔咒（脫離死亡型式的睡眠狀態），只有真正的愛情初吻方能做到）。
繼母後不認為這步驟對她構成阻礙與威脅，於是獨自一人去到茅屋，趁著七個小矮人到礦場工作時向她下手。在繼母後前往七個小矮人的茅屋路途上，跟隨在她頭上有兩只大禿鷹（埋下死亡的伏筆），它們會飛到樹上看著一重重將被揭開的序幕......
動物們看見繼母後從生果籃中拿出蘋果，認定白雪公主處於危險狀態。眼見情況不妙，它們一窩蜂啄走繼母後及其手持的蘋果，卻反而被白雪公主驅趕。
繼母後想出一個辦法，她假扮患上心臟病，成功騙了白雪公主。白雪公主扶她進入茅屋休息，並盛水給她喝，繼母後趁著她不為意之時，繼續手持毒蘋果，臉上掛著一副老奸巨猾的表情，動物們認為事態嚴重，逐跑到礦場通知七個小矮人，回去拯救白雪公主。
只可惜的是，白雪公主在動物們離開的時候，咬了一口繼母後給她的毒蘋果，隨之而後倒地。繼母後眼見實況後，知道奸計得逞而開心不已。
正當她准備回到她的堡壘時卻巧遇上狂風暴雨並看見七個小矮人與眾動物迎面趕過來，於是朝陡峭高危的懸崖逃走。七個小矮人鍥而不舍的跟隨者繼母後走到懸崖的頂峰。繼母後站在懸崖的頂峰卻不幸遭一道強大閃電擊中而墜崖身亡；七個小矮人返回茅屋經為時已晚......
七個小矮人驚見白雪公主處於一個似死亡的睡眠狀態，又束手無策。七個小矮人不忍心將貌美如花的白雪公主埋葬；他們用玻璃與黃金設計了一副靈柩，日以繼夜又夜以繼日地在旁邊守護著她。
一年後，有位英俊瀟灑的佛羅里安王子與白雪公主彼此一見鍾情，他驚悉白雪公主的死訊也同道趕過來走到她的靈柩前，悲傷的對白雪公主獻上道別的一吻。但這一吻卻意外地令白雪公主醒了過來，原來佛羅里安王子對他的初吻終於把繼母後的魔咒成功解除了。
七個小矮人見白雪公主醒過來後，欣然翩翩起舞，最後佛羅里安王子抱著白雪公主，把她放上馬鞍，與七個小矮人道別後，跟隨佛羅里安王子前往他的堡壘。從此以後，白雪公主與佛羅里安王子過著幸福快樂美滿的生活。
7. 世界上的第一部動畫片叫什麼
《滑稽臉的幽默相》
相關介紹：
《滑稽臉的幽默相》這部影片被動畫史學家公認是世界上第一部被記錄在標准膠片上的動畫電影。其中運用了逐格拍攝、剪紙動畫、真人結合拍攝等動畫技術，影片的作者布萊克頓對「逐格拍攝」技術的探索對動畫藝術和電影特效藝術都有關鍵性的貢獻。
(7)美國第一部動漫電影擴展閱讀
相關背景：
1906年詹姆斯·斯圖爾特·布萊克頓製作的動畫《滑稽臉的幽默相》被譽為是動畫歷史上第一部真正的動畫片，因此也被稱為是「美國動畫之父」。
布萊克頓熟練的運用了「停機再拍」的技術，並用於1907年的影片《鬧鬼的旅店》中，由此開創了「電影特效」的先河
《滑稽臉的幽默相》影片大體分為兩部分，第一部分是布萊克頓用粉筆在黑板上作畫的過程，具體內容又可細分為兩小組，一組是一對男女之間的小幽默，男士用香煙把身邊的女士熏的不見了，第二組是一個紳士玩傘然後脫帽後消失，又變為了一男一女；
第二部分是剪紙動畫部分，一個小丑在雜耍，身邊還有一隻小狗在配合他表演跳圈。
參考資料來源：網路-滑稽臉的幽默相