『壹』 為什麼《肖申克的救贖》可以長期霸佔影史上第一的寶座
雖然豆瓣電影TOP榜是每時每刻都在更新的，但還是有一部長期霸佔著TOP1的寶座的，這部電影叫做《肖申克的救贖》。
為什麼這樣的一部非常老的電影，依然可以長期霸佔這么長時間呢？
我們探討一下，相信有很多人都看過這部電影了，所以電影的內容概括來說呢，這部電影其實就是描述一部有關逃獄的故事。一位銀行家因為一次意外而入獄，被判處終身監禁。因此不甘心一輩子就在監獄里度過。想盡一切辦法，做了一個布局周全的計劃，從而逃出了監獄獲得重生的故事！
說到這里感覺這部電影故事雖然很有吸引力，但是並沒有達到TOP1的效果。
但是這部電影的確做到了，主人公安迪作為一個銀行家。即使身在監獄中，依舊以自己超凡的能力，幫助獄警，甚至監獄更高層的領導進行洗錢。
從而獲得自己在監獄中能安穩踏實的生活。可是，金錢誠可貴對於他來說更渴望自由。
即使在監獄中可以安樂無憂，安迪還是忍受不了這種失去自由的生活。於是他從進入到牢房第一天開始，一直都在計劃如何逃出去。
當然電影名字最後兩字是救贖，所以這部電影所要表現的內容就絕不會這么簡單的，安迪在看清了牢房中的局勢之後，開始實施他的逃獄計劃。
有了需要的工具後，想到的就是很重要的一點就是出去後如何生活，該怎麼去生活。
劇中老布在監獄中蹲了50年，之後他被釋放。但是發現當時的他已經不是那個年輕力壯的青年人了，而是年老體弱，舉目無親，只能在政府接濟安排的房子里孤獨終老。抬頭面對的是完全陌生的世界。他於是在出獄後的第二天，老布就接受不了現實選擇上吊自殺了。
而安迪也想到了這一點，為了出去後能開始新的生活。能帶著一個全新的身份，他利用他的才能。給予了自己新的身份。
首先，說說票房，肖的拍攝成本是2500萬美元，這在1994年也算是個大投資了，而最終只收獲了2800萬左右的票房，去掉院線的分賬，巨虧無疑。為什麼會虧？可能跟名字有關吧，影片的英文名字是《The Shawshank Redemption》拗口又難讀，所以便有 搞笑 的中文翻譯《刺激1995》，又或者是《月黑風高》，其實這名字不錯，挺應景的。
其次，奧斯卡說不，現在看來口碑如此牛批的影片，在1994年卻是在奧斯卡上來個一日游，敗給了《阿甘正傳》和《低俗小說》。不過也有可能正式這種同理心，使得很多網友在IMDB上對它進行高分支持。其實《肖申克的救贖》能排在影史第一位，這得感謝諾蘭強大的粉絲們，原來《教父》是一直雄霸冠軍寶座的，可是自從諾蘭的《黑暗騎士》上映之後，熱情的粉絲們為了讓黑暗騎士登頂，不惜在IMDB上給《教父》大量的打了低分，看這情景是不是很熟悉，全球的粉絲們都是這么狂熱，結果大家都看到了，鷸蚌相爭。
然後，原作者對這部電影的改編也頗有微詞，大家知道的，《肖申克的救贖》改編自斯蒂芬.金的中篇小說《麗塔.海華絲和肖申克的救贖》，這個麗塔.海華絲是誰，可能很多朋友都不知道，但我提一點，在肖申克里每周都會放映一部黑白電影，每當裡面的女主角痴線的時候，觀影的犯人們就會迎來高潮，這個女人就是海華絲，1918年出生的老奶奶，她的這部電影叫《吉爾達》，又叫做《盪婦吉爾達》，所以按照斯蒂芬.金的原意是，海華絲代表的是高橋外的自由生活，而肖申克是禁錮人們的牢籠。而斯蒂芬.金對於電影中的改動很不滿，比如像典獄長，在小說了並不是那麼的十惡不赦，電影里為了激化矛盾沖突，進行改動，並且典獄長最後的自殺，對觀眾而言更有沖擊力。而主角安迪在小說里也不是個高大的漢子，還有就是先出獄的老人布魯斯，並不是上吊而死，而是鬱郁而終。雖然上吊更殘酷，但更能體現出被世界拋棄的悲慘。甚至斯蒂芬.金還抱怨過片中安迪挖的洞太圓了，跟實際脫離了。
就是這樣一部爛片，後來卻被封為神作，為什麼會這樣？可能大家都在追求一種心性上的自由，正像是片中瑞德所說的，我們都被現實體制化了，這可怕的體制化涵蓋了一切的困惑、難處，也就是我們常說的大環境，一切的原因都來自於大環境的不好，體制化的慣性封固了思維，所以當安迪出現時，就被看成是一種意識形態的誕生和降臨，那就是救贖，也是肖申克里正義的伸張，這可能是唯一打破體制化的借口，而安迪正是用這樣的借口，完成了自我的救贖。這正是我們內心中被體制化借口壓抑的一種釋放，區別是安迪做到了，而我們還在體制內徘徊，所以大家都認為這是一部神作，雖然過程壓抑，但結果卻是我們所期望的。你的看法是怎麼樣的呢？歡迎留言評論。
我是薄面貧生，感謝您的評論和關注。
《肖申克的救贖》長期成為評分第一，或多或少有些天時地利人和的原因所在。先說說天時地利也可以說是運氣，2008年諾神一部《蝙蝠俠——黑暗騎士》橫空出世，它深厚的內涵以及對人性的剝析，徹底奠定了DC漫畫甚至是蝙蝠俠系列的巔峰。在那個時間段之前，漫威的英雄電影一直是比不過DC的，也正是這部電影，讓他的粉絲瘋狂著迷，為了讓這部電影的評分超前，很多粉絲自發組織，給占據榜首的《教父》打低分，企圖拉低《教父》的評分，沒想到這引起部分《教父》迷的不滿，雙方相互拆台。河蚌相爭，漁翁得利，兩方的僵持反而讓《肖申克的救贖》逆轉占據榜首，從此便牢牢的鎖定了這個位置。可以說，未來很長的時間段里，它的位置依舊很牢固。
說完天時地利，在談談人和。不可否認《肖申克的救贖》影片本身質量過硬，它所傳達的富有黑暗氣息的希望主義，就像一壺好酒，時間越久，沉澱越香。本片原名為《刺激1995》，如果，不是在當時特殊的情況下，遇到了《阿甘正傳》等一系列經典片子，它得獎應該是沒有問題的。但是恰好遺憾，在那個經歷過越戰後，反戰情緒高漲，一部能完美呈現美國精神的主旋律片子，得獎便成了必然。奧斯卡的失敗，票房的不如人意，都給這部片子添加了額外的同情分。讓後來的影迷們更能沉靜下來欣賞他。
可以毫不負責的說，每一個喜歡這個片子人，最少看了三遍以上。我也不例外。這部片子，每一次看都有不同的感受，特別是當你的人生經歷愈加豐富之後。關於它的影後感太多，我只是闡述兩點我的看法。那就是在滿含黑暗氣息中，給人以無限未來的希望，和給人以無限絕望的體制化。
首先談談，讓人絕望的體制化，這個代表就是老布。長達幾十年的監獄生活他已經習慣了這里的一切，不願意離開，不願意接觸外面的世界。他一度以為自己可能會老死在這里，可是沒想到，服刑的時間到了。他不想走，甚至在監獄里要殺人，為的就是不想離開這里。剛進來的想出去，到真的要出去了，所有人卻都迷茫，害怕了。他在監獄太久了，已經跟不上時代了，已經被時代淘汰了。
而在現實生活中不也一樣嗎？人到中年，在企事業單位里做著一份穩定的工作，過著一種穩定的生活。不願意去見識更多的事物，我們以為這是平凡？不，這就是體制化，這就是枷鎖！我們親手把自己關死了！現實比理想殘酷，為什麼你會看見好多單位死氣沉沉沒有一絲活力，就是因為環境和自我給打造了個肖申克。
在說過絕望以後，談談希望。有一種鳥兒是永遠也關不住的,因為它的每片羽翼上都沾滿了自由的光輝。這是瑞德形容安迪的話。安迪自己也說，希望是一個美好的東西，美好的東西永遠不會消失。是啊，到中年階段，每個人經歷了柴米油鹽醬醋茶，還能不忘初心，方得始終嗎？還能堅持自己的夢想嗎？所以啊，安迪這種人是不可多得，益者有三友，希望我們每個人都能遇到安迪一樣充滿正能量的人，感染我們，讓我們有真正的勇氣離開體制，離開牢籠，去尋找內心的安寧之地。
知道這部電影，是在某著名大學EMBA的課堂上，教授向我們推薦，並在課堂上播放了片段。
現在這部電影依然保存在我的硬碟上。
之所以《肖申克的救贖》能夠走進EMBA課堂。當然不是因為他的越獄等等情節設置。而是在於其中所表現的商業因素。
這其中最重要的一個橋段，就是安迪和獄警達成的交換協議。一無所有的安迪，甚至連人身自由都不存在，身困囹圄，絕望之中，面對殘暴的獄警，他勇敢的邁出了第一步：我可以幫你們做賬，合法避稅。進一步，我告訴你們，我並不是討好你，我給你們做這些事情需要有交換條件：我付出勞動，你請我和獄友們喝酒。
大家知道，交換是所有商業的基礎，在這時你會感覺到安迪並不是完全一無所有，她是有交換籌碼的，籌碼就是作為銀行家積累的知識。
當溫暖的陽光，照在愜意的喝著啤酒的獄友身上，你絕對能感覺，那是一段幸福美妙的時光，同時這又是另一道霞光，照耀了絕望的安迪和他的獄友的內心。
之後交換一直進行，安迪以他自己的智慧以他自己的知識，以他自己的能力，以她自己的堅韌，與監獄管理集團所有喪心病狂的人周旋。
安迪沒有刻意討好過任何人，他只是通過自己的能力進行交換，積累能量，最終實現了自己的目標：置身於陽光與自由。
在任何艱難困苦之中不放棄，面對豺狼虎豹不畏懼，設定目標，持之以恆，堅持不懈的努力，成就了安迪最後的自由。在看似不可能之中完成了自己設定的目標使命。
這樣的故事給我們許多許多的啟迪。
你可以用這個故事教育你的孩子，無論多麼艱苦，都必須堅持不懈努力。
你可以用這個故事激勵你的員工，沒有什麼困難是不可克服的。
面對困境，面對挫折，你更可以用這個故事警示你自己：陽光總在風雨後，救贖需要靠自己。
影史上經典的電影很多，《肖申克的救贖》之所以長期霸佔影評榜第一名，原因只有一個，質量過關。故事和思想達到了完美的結合。
《肖申克的救贖》是根據史蒂芬金的原著小說改編的。小說本身很經典，編輯又很厲害，把小說中不適應銀幕的情節，該減減，該刪刪，該合並的合並。兩個小時的電影，情節滴水不漏。
拍電影，把故事講好是基礎。《肖申克的救贖》的基礎，堅實而牢固。這就決定了電影的品質。故事講好了，其他方面就算做的不好，電影也不會太差。
《肖申克的救贖》比一般好電影，更高明的地方就是，不僅故事講的好，而且有內涵。這就使電影有了思想性。電影中關於生命，關於人性，關於希望的金句和情節比比皆是。既推進故事，又升華故事。
這樣的電影，喜歡刺激的可以看情節，喜歡思考的又能看到內涵。又有誰會不喜歡呢？喜歡了，自然要打高分了。得個第一那都不是事。
對了，還有一件重要的事，點個關注唄！哈哈。
為什麼《肖申克的救贖》可以長期霸佔影史上第一的寶座？
當然是眾望所歸啦，《肖申克的救贖》是我目前重復觀看次數最多的一部電影，電影本身的經典程度毋庸置疑，大家更多的是質疑為什麼它可以常年穩坐第一，我就從網友們爭論的幾個觀點進行闡述。
第一，IMDB排名問題，本片在IMDB當中被超過200萬以上的會員，選為250佳片中第一名，並入選美國電影學會20世紀百大電影清單。之前在IMDB，《教父》與《肖申克的救贖》常年爭奪第一，但近幾年已有固定下來的趨勢，原因也很簡單，投票人數增加了，有206萬多會員，投票給《肖申克的救贖》，目前以9.2分排名第一（也是至今最多影迷參與評分的電影。），有141萬多人，投票給《教父》，以9.2分排名第二，人數領先不止一星半點，另外《低俗小說》以8.9分排第8名，《阿甘正傳》以8.7分排第12名。
第二，關於第67屆奧斯卡金像獎上的失利，雖然7項提名均未獲得小金人，但這並不能代表《肖申克的救贖》不能成為影視第一，就拿大獎最佳影片來說，《低俗小說》也輸給了《阿甘正傳》，可是現在呢，IMDB上《阿甘正傳》照樣輸給了《低俗小說》。
高曉松老師在《曉說》中曾提到，奧斯卡之所以選擇《阿甘正傳》而不是《肖申克的救贖》，是因為政治正確。奧斯卡的評判不具備權威性，而且影響奧斯卡的外界因素有很多。
第三，關於票房失利，雖然當年上映後票房失利，但在家庭影院市場和出租市場獲得的巨大成功，是經典的成功營銷案例，不僅收回成本，還賺得盆滿缽滿，這樣你還能說它失敗嗎？
況且不說別的，就拿星爺的《大話西遊》來說，當年也是賠本不少，如今也成為了華語電影中的經典，在影史上這樣的例子很多，俗話說：是金子總會發光，當初不被大眾認可欣賞的影片，隨著時間的洗禮，總是會閃耀出光輝的。
一部影片的成功，不是取悅一部分人群，而是得到大眾的認可，或許有些人說《肖申克的救贖》憑什麼第一，那麼我可以告訴你，就借憑在更多的人心中，《肖申克的救贖》就是第一。
毫無疑問，電影的主題是關於希望，信仰和自由，一個永恆的話題，也是幾乎每個人都會關注或感同身受的話題。
首先電影的原著也非常有名，恐怖小說大師斯蒂芬金的作品。電影風格朴實無華，敘事娓娓道來，就像一個老人慢慢講故事一樣，絲毫沒有現在商業片那種刻意的奪人眼球。故事的高潮也就在越獄那一段，出人意料的結局給觀眾巨大的沖擊和回味。
關於信仰，電影並沒有過多強調上帝的作用，而是堅信善或者正義的最終准則。基於這一點產生了永恆的希望，所以安迪即使身陷囹圄，也沒有自甘墮落，也沒有屈服黑暗，而是始終忠於自己的內心，而自由是希望的自然結果。
無論你是青少年，還是成人，都懷有或曾經懷有各種心底的夢想或希望。在安迪歷經萬難，成功越獄並重獲自由的一刻，在觀眾的內心留下感動的瞬間，產生了共鳴！
或許，當你遭受打擊或失去希望的日子裡，曾不止一次的打開並觀賞了這部電影。
如果比較的是一部電影的質量跟藝術成就的話，《教父》《公民凱恩》等很多影片才是名列前茅的。但是為什麼《肖申克的救贖》能長期占據榜單之首呢，因為這部電影擊中了所有人的痛點--對自由的渴望。
與《教父》《公民凱恩》不同的是，《肖申克的救贖》講述的是普通人的故事。這種類型的人物就生活在你我之間。而影片中人物失去自由的起因，現在來說也是十分常見，老婆出軌。而教父呢，人物是黑幫老大，故事講述一個男人的的成長。但是首先人物設定已經拉遠了幾乎全部觀眾的投射同理心。《公民凱恩》同樣如此，人物是商業大亨，人設與觀眾距離同樣遙遠。所以，《肖申克的救贖》中的倒霉男主更加的親民。
然後就是故事。男主含冤入獄，出獄似乎遙遙無期。從黑發熬成了白發。然而就在這漫長的似乎永遠沒有盡頭的刑期內，男主在獄內受盡屈辱折磨，受盡等待的煎熬，但卻是矢志不渝，每當夜幕降臨，囚犯紛紛倒頭睡去之時，黑暗中總有一雙明亮的眼睛，手持一把小小的鐵錘，悄無聲息的從牆壁上扣下一片一片的牆壁，開鑿一條通往外面世界的自由之路。
這種堅持，這份執著。令人動容。觀眾看了之後不僅陷入沉思。如此艱難的人生，竟然沒有放棄，你我面前這點困難算得了什麼呢？所以說，人物與其故事，相當的勵志，非常的正能量，給人很大的啟示，即使面臨生活的不公與命運的磨難，只要堅持，只要不放棄，總會有實現自由的那一天。盡管這一天可能等待的時間很長，但總會到來。
所以，為什麼《肖申克的救贖》能夠長期占據榜單之首，是因為這部電影是人們心目中的一個燈塔，在生活的海洋中為人們指明方向。
《肖申克的救贖》確實是部優秀的電影。卻稱不上影史第一。甚至排不進前五名。
在《肖申克的救贖》上映當年。，無論是票房、口碑、獲獎、藝術成就。《肖申克》都輸給了《阿甘正傳》。
我認為《達芬奇密碼》、《阿甘正傳》、《拯救大兵瑞恩》、《泰塔尼克號》的思想內容、藝術成就。都超越《肖申克得救贖》。
當然，不可否認。《肖申克的救贖》是部優秀的電影。是勵志電影的代表作之一。
我個人覺得一部好的電影可以影響一個人的一生。電影中的情節，主人公的形象以及在故事中的曲折經歷，都會給觀眾留下不可磨滅的印象。這就是電影的魅力。《肖申克的救贖》可以說是一部公認的人生故事經典。許多人喜歡他，我想是把這個故事當成了標桿。人生經歷大起大落的標桿。苦難，絕望，渺茫，傷心，失望，痛苦，折磨，決心，希望，奮斗，堅持，隱忍，戰斗，迸發，幸福。這林林總總，百般滋味，全都集中在一個人身上。每個觀眾都有身臨其境的感受，情不自禁會聯想到自己，也會激勵自己、反省自己如何在現實生活中有新的改變，實現自我的價值，成為自己喜歡的自己。我想這也許就是人們喜歡這部電影的原因吧。
『貳』 勵志電影：《追夢赤子心》
勵志電影：《追夢赤子心》
《追夢赤子心》是由大衛·安斯鮑夫執導的劇情片，西恩·奧斯汀、喬恩·費儒參加演出。影片講述了喜愛橄欖球的平凡的魯迪，心懷夢想，克服重重困難創造奇跡的故事。下面，我為大家簡單介紹一下這部影片的主要內容，希望大家喜歡!
劇情簡介
魯迪生長在一個普通的家庭，是兄弟幾個里個頭最小的一個。全家的男人包括父親都對橄欖球賽極其狂熱，他們是聖母大學隊的忠實擁躉，電視上的比賽轉播他們每場不落。魯迪也不例外，但當他向全家人宣布立志到聖母大學隊打球後，全家人都不以為然。高中畢業前夕，本想去聖母大學的魯迪卻因為成績不佳無法實現自己的理想。畢業後，他和哥哥弗蘭克一樣，進入了一家人都在其中工作的鋼鐵廠工作。22歲生日那天，他的好友送了他一件印有聖母大學字樣的外套，並鼓勵他去實現自己的夢想。魯迪深受感動。
但好友在鋼鐵廠的意外死亡打擊了魯迪，為了好友的支持、為了自己的夢想，他忍痛拋下了本已談婚論嫁的女友，毅然踏上了前往聖母大學的火車。
在一個神父的幫助下，他用自己的積蓄先上了聖母大學附近的一個聖十字學院，並期望以優異的成績轉學到聖母大學。同時，他不計代價地在聖母大學橄欖球隊找到了一個干雜活的.工作。因為沒錢住宿，他偷偷住在雜物間，僱傭他的黑人幫助了他。
為了進入聖母大學，他學習、鍛煉都格外刻苦，第一個學期後，他除了一個A，其
他都是B，但這樣的成績也不足以讓他進入自己理想的大學，然而使他更受打擊的是，當他回家的時候發現自己的前女友已經成為了弟弟的未婚妻，他離開了家，於是，第二學期、第三學期……一直到了第四學期，也就是大二的後半年，他在幾乎絕望的時候搭上了前往聖母大學的末班車。
進入大學不等於加入校隊，但憑借頑強的鬥志，他被教練選入了校隊的替補陣營，但他一直沒有機會上場比賽。
一轉眼，又是2年，當得知大學生涯的最後一場比賽依然無法入圍大名單時，他憤而退出球隊。這時，曾經幫助他的黑人再次鼓勵他返回球隊，不要辜負自己的努力。在隊友的支持下，他終於在一場重要比賽的關鍵時刻替補出場，幫助球隊拿下了比賽。出現在現場的父母和家人也興奮不已。
1975年之後，聖母大學隊再沒有人被當場抬起。1976年，魯迪從聖母大學畢業，他的5個弟弟也都上了大學，並順利畢業。
影片評價
這是一部年輕朋友和男性朋友不容錯過的經典影片。主人翁魯迪自小熱愛橄欖球，並夢想成為美式足球(橄欖球)明星，他渴望自己高中畢業後能去他所崇拜的聖母大學校隊打球。但是他的父親卻不建議他打球，並且告訴魯迪他在追求一個愚蠢的夢想。魯迪身材矮小，體育成績平平，各方面條件都教他難以如願。可是他絲毫不氣餒，自己在父親工作的工廠邊工作邊存錢去讀先修班，並且混入大學部的球場打工，經歷幾個寒暑的努力，魯迪終於收到了聖母大學的橄欖枝，他被聖母大學錄取了，並加入了大學足球隊，但夾在眾多大塊頭的優秀的球員之中他根本沒有出場的機會，只能做替補。直至最後一場比賽，隊友們感動於魯迪的毅力而逼令教練讓他上場，魯迪終於讓專程前來看他比賽的父兄看到了一個不可能的奇跡。大衛.安斯保導演簡潔有力地注釋了“天下無難事，只怕有心人"的主題，肖恩.阿斯廷生動地塑造了魯迪的形象和精神，演出十分感人。
觀影心情變化最為戲劇性的一部片子了 至少目前為止 前三分之一覺得節奏慢 心想這導演干嗎這么老太太的裹腳布般滴磨磨唧唧不入正題 中間三分之一就覺得 得嘞 又是部弘揚所謂美國夢 美國精神 麻雀也能變鳳凰 凡人也有英雄日的片子 可就這最後三分之一的後二分之一 可謂是徹底反轉 片子結束 面前紙巾一片兩片三四片 先承認 本人的確淚腺發達 但近些年看片子 越來越不容易被觸動 很少掉淚了…… Rudy 上帝沒給他聰明腦袋 高中的成績 根本不可能申請到他鍾愛球隊所在的大學 即使在鋼鐵廠整日煙熏火燎的環境中 他也未曾放棄夢想 而且堅定充滿自信 唯一支持理解他的好友的意外離世 促使他邁出重要的一步 告別家人和女友 獨自跑到那所大學所在的城市 在得知他無意成為神父的前提下 竟同意接收他入學的神父 就是被他感動了 神學院就在那所大學隔壁 這樣Rudy 可以盡可能近距離的膜拜他心中的聖地了 他義務為球場打工 只為那是有朝一日他將馳騁的戰場 三次申請都被拒 可他仍堅持著 當然最終他如願接到錄取通知書 要不是提前知道這是根據真人事跡改編 還難令人相信。
沒有成為橄欖球運動員的天姿 身材單薄矮小 按常理甚至連板凳隊員 都沒戲 而就是那股子對這項運動的熱忱 和堅持不懈 一直勤勤懇懇做陪練 可就是這樣 連一次上場的機會都沒有 被感動了的 最初甚至厭惡他那股子傻勁的隊友們 在最後一場比賽前 以退出為條件 請求教練給Rudy 一次機會 Rudy帶著隊伍進入場地的那一刻 圓了他父親也是他自己的夢想 但進入大名單不代表就能上場比賽 隊友帶頭全場呼喊Rudy的名字 隊友違背教練戰術安排 以攻代守 由攻防轉為守方 給了Rudy最後37秒上場的機會 就在他跑進場地的那一刻 所有了解他堅持奮斗的人們 都為其興奮也欣慰 父親驕傲的喊著“that is my boy!” 一直蔑視他理想的哥哥也敬佩地喊著“come on Rudy come on” 而他最後一刻成功撲倒對手 阻止了對方的進攻 也證明了他這些年的努力 毫無疑問 作為運動員 Rudy並不是出色的 但的確是值得敬佩的 不是嗎![1]
說實話看了很多勵志的電影，但只有這部讓我難以忘記，並很想再看一遍，可惜一直未找到，很偶然，前天在優酷上找到了，在忍受了斷斷續續的緩沖中，終於在昨天凌晨了卻了改變心願。
這是一個真實的故事，講的是一個叫“魯迪”的男孩為了加入從小就熱愛的橄欖球隊，沖破碌碌無為生活的困擾，克服天資不足的障礙最終加入了球隊。成為隊中一名陪練員，但卻沒有上場比賽的機會，為了證明一直不相信他成為球隊一員的家人看，他通過不懈的努力，贏得了教練的信任，隊友的尊重，最終在賽季中冠軍爭奪戰中上場，實現了兒時的夢想，並在比賽結束時獲得了被隊友抬下場的殊榮，成為從1975年至今該隊唯一一個被隊員抬出場的人。
我個人認為這是一部非常值得一看的影片，因為在這部電影中你多多少少會找到自己的影子，會想起兒時的一些當時看來不著實際的夢想，這些夢想大多在現實中夭折，或是自己在平淡的生活中將其遺忘。
你可以想像一個身高、體重、速度等條件都十分平庸的人，為了加入當時美國一所一流大學中的橄欖球隊，而且還是一隻全國強隊所付出的努力嗎?你可以想像“魯迪”所付出努力。當看他一步一步成功時，你也將會逐漸被他所感動，當看到他上場時，我竟然流出了眼淚.....
我記得有人問過麥當勞創史人，雷蒙德 . 阿 . 克羅克：是什麼讓你取得了成功時，答道 ：唯有堅持。 如果你心中還有夢，血液中還有激情，誰說你不會實現你的夢想。要知道，雷蒙德 . 阿 . 克羅克小時候買過檸檬水，創建麥當勞前還推銷過紙杯。
如果你覺得平常的生活讓你索然無味，看看這部《追夢赤子心》，也許你會聽到你胸中獅子的低吼。
;『叄』 《叫我第一名》經典勵志電影
《叫我第一名》經典勵志電影
能夠觸動人們的東西很多，有時候一部勵志電影也能觸動學生的心靈。下文是我為大家推薦的叫我第一名經典勵志電影，希望對大家有幫助。
《叫我第一名》是由彼得·沃納執導，Thomas Rickman等編劇，吉米·沃爾克，特里特·威廉斯，多米尼克·斯科特·凱伊， 莎拉·德魯等主演的勵志傳記類輕喜劇 。影片於2008年12月7日在美國上映 。
該片改編自布萊德·科恩與麗莎·維索基合著的同名書籍。講述了主人公因患有先天性妥瑞氏症，使他的生活備受折磨。但是他始終樂觀向上，默默努力，最終成為一位出色的老師，同時也找到了屬於自己的愛情 。
劇情簡介
根據真人真事改編，敘述患有妥瑞氏症的男孩努力達到成為老師的夢想，並且克服病症的故事。
布萊德患有先天性的妥瑞氏症，這種嚴重的痙攣疾病，導致他無法控制地扭動脖子和發出奇怪的聲音。而這種怪異的行為，更是讓他從小不被周圍的人理解，在學校里老師經常批評他，同學們更是對他冷嘲熱諷，就連他的父親也對他失望透頂。小學時，因為沒辦法克制的發出怪聲，而被學校認為是不受管教的壞小孩，不僅老師們不諒解，同學之間更是會取笑他這種行為。
到了初中，一次全校大會上，校長巧妙地讓大家了解了布萊德的真實情況，並且也讓布萊德說了一些自己的想法，讓大家了解他並不是故意作怪，之後，他對自己就比較有信心了。
這次機會也讓他有了成為一名教師的.堅定夢想，即使這個病症可能會讓布萊德在尋求教師夢想的道路上遭到眾人懷疑，頻遭受挫。
大學畢業後，他秉持著每個學生都值得被教導而很想當老師的想法，去各個學校面試尋求教職，但是，校方人員總因為他的症狀而對他抱持著懷疑的態度，甚至還要求他上課中不能發出聲音才會聘請他，這些種種原因讓他感到挫折，但幸好有母親一直支持他鼓勵他，讓他勇敢的面對生活，克服困難，在這過程中他也收獲了愛情。
布萊德為了找到一個願意接受自己的學校，布萊德不拋棄夢想，不放棄信念，默默努力著。最後，經過了大約25所學校的面試後，有一所學校肯招聘他，所以他終於成為了一位二年級導師 。
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『肆』 有哪些電影一開始不被看好，後來逆風翻盤的
我來推薦幾部逆風翻盤的電影，當年都是被噴的體無完膚。
1:《蜀山傳》
一看這個名字，我們就知道是一部仙俠片，作為一部2001年出產的玄幻電影，當年一出來也是沒有得到影迷的支持，口碑更是不好，在經過長達將近20年的沉澱後，又重新被廣大網友挖掘出來，並且在武俠迷妹的心中佔了一個很重要的位置，仔細想想也不難發現，這部片由徐克導演，鄭伊健張柏芝主演，還有古天樂吳京加盟，可以說是眾星雲集，當然那個時候的吳京還不出名，但是在01年那個時候，它的場景特效就做得那麼好，拿到現在來說，也能超過很多電影，我只能說一句，好的電影總有一天會發光的。
2：《東邪西毒》
這是一部老片，94年生產的，比現在很多90後的年齡還大，第1次看這部電影的時候，看了還不到1半，就感覺看不下去了，那個時候對武俠電影的感覺就是應該快刀斬亂麻，不應該每個人都講一些不知所謂的劇情，武俠電影不都是應該刀來劍去，快意泯恩仇嗎？時隔多年後，再次看了這部電影，才明白了它為什麼叫東邪西毒，特別是我們這種年齡經歷過 情感 的人，更能明白當時導演王家衛想表達的意思，確實一部好的電影，就應該像深藏多年的藏酒一樣，能讓人慢慢靜下心來，細細品味，才能品嘗出其中的甘甜。
當然還有像青蛇，大話西遊，肖申克的救贖，還有我們現在的流浪地球，之前的戰狼，上映之前也沒想到他能夠火起來。
總結：還是一句話，好的電影就像是一塊金子，你剛出來不可能光芒萬丈，但是我相信，當陰天過後，太陽出來，你一定能夠照亮別人的眼。
《泰坦尼克號》
這部1997年首映的電影開拍預算7500萬美元，結果一半都沒拍到就花完了，而最終電影實際花費整整2億美元，宣傳費用4000萬美元。
派拉蒙公司覺得成本實在太高風險太大，於是只能提前將DVD版權以800萬美元的價格出售給索尼（後來腸子都悔青了估計）。
歷時五年拍攝而成，但第一周票房並不理想（正常電影的票房都是第一周最高後面依次下降），沒想到到第二周，票房突然逆勢上揚，這一揚就是26周，其中15周是蟬聯北美票房冠軍，26周是穩居top10，最終放映287天，總票房達18.43億美元，成為全球電影票房冠軍。
這部電影的票房冠軍紀錄直到2010年才被卡梅隆導演的另一部電影《阿凡達》超越。
這類電影實在太多，而且很多現在都成為了經典，以下我就推薦幾部具有代表性的。
一.《霸王別姬》可能很多人會問，《霸王別姬》不是一直都受歡迎嗎？不是在國外知名度很高嗎？怎麼說的上是不被看好?其實一開始的時候香港跟台灣甚至很多地方都禁播的，因為影片中涉及到的同性戀舊時代的各種問題，很多地方都禁止上映，真正火的是在國外，後面港台才陸續取消限制給其上映，所以哪怕如《霸王別姬》這樣經典的影片也會有不被看好的時候。
二.《大話西遊》這部在現在看來好評如潮的經典電影當初在香港可以說票房慘淡，甚至還被評為爛片，個人覺得之所以造成這樣的原因很大一部分是因為星爺的無厘頭式 搞笑 風格在當時很多人看來太奇怪，接受不了，另一部分原因就是這部電影對名著《西遊記》的篡改，這樣的篡改當時看來是對經典名著的不尊重，畢竟那個年代的人還是挺保守的，不過在現在看來，《大話西遊》還是很經典的一部電影，盡管當初並不被看好。
三.《流浪地球》記得當初這部電影准備上映的時候，並沒有多少人看好，畢竟大家對所謂的國產科幻電影實在沒啥信心，這個想法在很多人心裡是根深蒂固的，畢竟之前的那些所謂的國產科幻片太讓人失望了，所以也自然而然的覺得這部電影也是，後面當第一批觀眾出來後好評就流傳出來了，然後《流浪地球》經過層層宣傳，才為大家所熟知這部影片的科幻特效還是很不錯的。所以很多電影一開始都不怎麼被別人看好的，但往往反而不被看好的電影要麼成了經典要麼票房大賣。
電影分兩種，一種是大投資大製作，還有一種是小成本。如果要選擇的話，很多人會選擇看大片，明星多、特效好、賣相佳，絕對物有所值。因此相對來講，那些低成本的三無電影就並不被人看好了。但即使前期被人忽略，只要品質過硬，依然可以成為爆款。今天就來聊聊那些曾經不被人看好的爆款電影，最後一部片方真的賺翻了。
一.《泰囧》
徐崢首部導演作品，那時的他還不是山爭哥哥，由於名氣並不響亮，不僅沒人願意投資此片，還被很多大明星拒絕出演。影片是在2012年的賀歲檔上映，前有李安的《少年派》、馮小剛的《1942》，後有成龍的《十二生肖》，個個都是大咖，部部都是大製作，相比之下，《泰囧》最沒賣相。但讓所有人大跌眼鏡的是，小刀真的能砍大樹，該片一經上映就收獲好評如潮，刷新了各種紀錄，是當年的華語電影票房第一名，而徐崢也因此名利雙收。
二.《戰狼》
這種軍旅題材的主旋律影片，向來是華語片的一大短板，再加上吳京作為導演還是個新兵蛋子，因此該片從一開始，就被很多影評人唱衰，就連首映禮都極為冷清。影片在2015年的4月2日上映，這個檔期本來很冷門，但由於影片質量不俗，最後硬是拿下了5.46億票房。這樣的成績可謂大獲全勝，也是此類題材在當年的最高票房，同時也扒扒打了很多人的臉。正是因為《戰狼》的成功，才有了後來《戰狼2》的火爆，接下來讓我們期待著《戰狼3》能夠再創輝煌。
三.《夏洛特煩惱》
麻花團隊的首部大電影，小成本製作，沒有大明星，就連片名都覺得很繞口，因此該片票房預期極為慘淡，在一開始就不被人看好，所以排片率極低。但就是這樣一部賣相並不佳的影片，成了2015年國慶檔最大的黑馬，在當時豪取14億的超高票房，同時也令沈騰成為了內地新一代的喜劇之王。自此之後，開心麻花成了最具票房號召力的保證。
四.《無名之輩》
無預算、無明星、無大導，典型的三無電影。此片的一眾主創就和片名一樣，除了陳建斌還有些熟悉外，其餘的真的都是「無名之輩」。就是這樣一部色香味都不俱全的荒誕喜劇，在上映之後隨著消費者的口口相傳，和朋友圈的各種轉發，已經連續8天奪得單日票房冠軍。目前上映將近半個月，累計票房達到4億，在豆瓣上更是有15萬人參與打分，評分高達8.2，真的堪稱是年度第一爆款。雖然這樣的票房不能和動輒十幾億幾十億的大片相比，但對於一部小成本電影，已經極為難得。
五.《前任3再見前任》
《肖申克的救贖》
這部電影被後世視為「無冕之王」，當年被《阿甘正傳》拿走奧斯卡只能說運氣不佳。很多年來都和全世界男人都敬服的《教父》爭奪IMDB第一的位置，而近些年更是蟬聯影史第一，也曾入圍多項影史榜單評選！這樣一部經典到讓人窒息的電影，當年上映的時候票房口碑都不好，投資差點連成本都收不回來，被許多觀眾怒噴劇情無聊、故事拖沓。豆瓣評分如今都是天上有地上無的9.6分，這情節反轉得也太厲害了！
《大話西遊》
這部裡面的唐僧師徒與當時大家所認為的不是很符合，唐僧啰嗦話嘮無厘頭，孫悟空就更不一樣了。當時西安製片廠並不承認這部作品，說他不代表西影廠的藝術水準，甚至稱他為「文化垃圾」，星爺新成立的公司差點被這兩部作品搞破產，香港媒體甚至說星爺「江郎才盡」。直到互聯網興起，這部電影才被青年觀眾所發現，好多台詞更是成為了經典。
《蜀山傳》
看到標題第一時間就想起之前在網上口碑大逆轉的《蜀山傳》。一個當年被資深影評人噴的沒有顏面的玄幻電影，一個又在十幾年後被武俠迷奉為神明的江湖聖典。一念成魔，再思成佛，是徐老怪的電影反射弧太長，還是人的價值觀念真的揣摩不定？
《東邪西毒》
當年我第一次看這部電影的時候，看到一半，就完全看不下去了。那時是抱著看武俠片的想法去看的，結果大失所望，所有人都在自言自語，講一些不知所謂的東西，武俠不應該時快意恩仇、刀光劍影嗎？時隔多年，再次看這部電影，才發現它只是名字叫東邪西毒，其實無關武俠。當自己有一點點 情感 經歷的時候，再次回看這部電影，我能逐漸感受到一些王家衛想要傳達的意思。好的電影，就好比酒一般，年頭越久越好看，經歷的越多，越能感受到其中的味道。也許十年之後再看，就又是另一番滋味了。
《倚天屠龍記之魔教教主》
演員陣容強大到堪比現在賀歲陣容。李連傑，張敏，邱淑貞，黎姿，洪金寶，鄒兆龍，梁家仁，吳耀漢，吳鎮宇，曹榮。1993年12月18日上映的這部香港電影，票房收入為1043.7757萬港幣。影片拍攝花了5000萬，票房卻只有1000多萬，直接導致了投資方撤資，拒絕拍攝原本已定拍攝計劃的第二部《倚天屠龍記之聖火令》(是否准確未知)。但是此片無論是製作還是劇本均屬精良，後續多次由CCTV6等頻道播放，和《方世玉系列》，《黃飛鴻系列》一樣，占據了很多90後童年中的一席之地。
《青蛇》
《青蛇》當年上映時，票房僅有900多萬。但是，數年後，這部《青蛇》卻因為影片結構如行雲流水，深受影迷喜歡，一度被奉為經典。
《流浪地球》必須上榜，絕對低開高走的典型。
電影《大明劫》在我心中是非常優秀的國產 歷史 電影，而票房慘淡。
孫傳庭一個立志救國的文官，軍中瘟疫橫行，死亡的氣息，籠照個整個軍營，有些兵士寧肯默默地死去，也不接受治療，正和那些鄉紳一樣，寧可去死也不願意掏錢來為這個行將就木的王朝續命，覆巢之下，豈有完卵！
孫傳庭說的很明白，這些人都是這個王朝的既得益者，卻不肯救國，和孫傳庭搞對抗，只關心自己的利益，哪管國家死活！孫傳庭其實很孤獨，在這個時代里，前行的只有他自己！為了那救國救民的理想，他殺了患有疫情的軍士，他殺了那些不肯合作的鄉紳！他明白！
他李自成可以失敗十次八次，而他連一次也敗不起！可是他這樣的人畢竟是少數！為了控制疫情，江湖游醫吳又可臨危受命，大膽提出對《傷寒論》的質疑，提出自創一套的祛病方法，創立《瘟疫論》。
卻不被自己的老師看好，一條條血的教訓證明吳又可是正確的，《大明劫》兩條主線一明一暗，一個立志醫國，一個立志救人。兩者殊途同歸，可是大明江山的腐朽已到了不可醫治的程度，即使有再好的將領，再醫術高明的醫生也無法挽回大明朝的去勢！大明劫，劫數難逃！
電影的細節處理的也很到位，孫，吳二人從各自擅長的領域下手。扶大廈於將傾，兵者和醫者二者水火不容，卻也殊途一理！孫面對，內憂外患，吳面對疫情橫生，都處在崩潰的邊緣！
皆在放手一搏！真希望孫傳庭可以活下去，可明史說，傳庭死，而明亡矣！國破家亡之際總有那些死心眼的人，為了國家而亡，這正是我們民族的靈魂，他們選擇了一條不歸路。正如朱東潤先生在《張居正大傳》里說到！當我們在回憶自己祖先的時候，有許多可歌可泣的故事，有的顯煥一些，有的暗淡一些！ 他們為了發展而努力，為了自由而奮斗！對於過去我們固然看到無窮的光輝，對未來也畢將報有更大的期待！前進啊！每一個中華民族的兒女！每個人的祖先都是偉大的！每一個王朝沒落的時候！更能折射出人性的偉大和黑暗！
王競的《大明劫》雖然不是一部討巧的電影，沒有宮斗撕逼，沒有特效和動作戲，導演花了大力氣去刻畫瘟疫病人雙眼黑血的慘象，浮屍遍野的大地，還有明後期軍隊列裝制式火槍火炮的場景…但是無論服裝、道具、劇情、台詞都很考究接地氣，沒有後現代式的出戲感，儼然一部史詩該有的樣子。
南韓電影《新世界》，以當時出片時間，難以想像導演居然僅僅是拍過一部長片的人，完成度之高令人感慨。在《無間道》極其同類港片把卧底題材拍爛之後，還能有南韓編劇從中找出新意，其電影製作水準和創新意識確實值得學習。
今天在這美好時光里十分感激在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。 希望以下為大家分享一這個問題對大家有所幫助，我希望我的分享關於這個問題能夠幫助到大家，也同時也希望大家能夠喜歡我的分享。 解答 《大話西遊》
這部裡面的唐僧師徒與當時大家所認為的不是很符合，唐僧啰嗦話嘮無厘頭，孫悟空就更不一樣了。當時西安製片廠並不承認這部作品，說他不代表西影廠的藝術水準，甚至稱他為「文化垃圾」，星爺新成立的公司差點被這兩部作品搞破產，香港媒體甚至說星爺「江郎才盡」。直到互聯網興起，這部電影才被青年觀眾所發現，好多台詞更是成為了經典。
《蜀山傳》
看到標題第一時間就想起之前在網上口碑大逆轉的《蜀山傳》。一個當年被資深影評人噴的沒有顏面的玄幻電影，一個又在十幾年後被武俠迷奉為神明的江湖聖典。一念成魔，再思成佛，是徐老怪的電影反射弧太長，還是人的價值觀念真的揣摩不定？
《東邪西毒》
當年我第一次看這部電影的時候，看到一半，就完全看不下去了。那時是抱著看武俠片的想法去看的，結果大失所望，所有人都在自言自語，講一些不知所謂的東西，武俠不應該時快意恩仇、刀光劍影嗎？時隔多年，再次看這部電影，才發現它只是名字叫東邪西毒，其實無關武俠。當自己有一點點 情感 經歷的時候，再次回看這部電影，我能逐漸感受到一些王家衛想要傳達的意思。好的電影，就好比酒一般，年頭越久越好看，經歷的越多，越能感受到其中的味道。也許十年之後再看，就又是另一番滋味了。
《倚天屠龍記之魔教教主》
演員陣容強大到堪比現在賀歲陣容。李連傑，張敏，邱淑貞，黎姿，洪金寶，鄒兆龍，梁家仁，吳耀漢，吳鎮宇，曹榮。1993年12月18日上映的這部香港電影，票房收入為1043.7757萬港幣。影片拍攝花了5000萬，票房卻只有1000多萬，直接導致了投資方撤資，拒絕拍攝原本已定拍攝計劃的第二部《倚天屠龍記之聖火令》(是否准確未知)。但是此片無論是製作還是劇本均屬精良，後續多次由CCTV6等頻道播放，和《方世玉系列》，《黃飛鴻系列》一樣，占據了很多90後童年中的一席之地。
《青蛇》
《青蛇》當年上映時，票房僅有900多萬。但是，數年後，這部《青蛇》卻因為影片結構如行雲流水，深受影迷喜歡，一度被奉為經典。在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。 在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這個話題。 我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
『伍』 內地勵志電影
很多人都吐糟說我們內地的電影不好看，不管你是否是一個電影專業畢業的，我們對一部電影都會帶有個人感情的評論在裡面，以下是我整理的內地勵志電影大全，希望大家喜歡，快來看看吧!
好看的大陸勵志電影
《聽說》(2009年，台灣)
這部電影比較特別，有60%都是用手語表達。
台灣勵志電影《聽說》由新銳導演鄭芬芬導演，主演有陳意涵、彭於晏與陳妍希等，影片中兩位主角陳意涵、彭於晏在劇中通過手語談情說愛。這部與台北聽障奧運主題結合的新片，也是台灣難得將國際運動會與文創產業結合的例子。
《聽說》是一部扣人心弦、溫馨感動的電影，以一位照顧著立志參加聽奧的聽障游泳選手的家人秧秧與另一位善用手語之聽人天闊的戀愛為主軸，藉由獨有的對話方式尋找另一座溝通的橋梁。
內地勵志電影排行榜
第十名：《錢學森》(2012年，中國大陸)傳記
《錢學森》是由張建亞導演執導，由陳坤、張雨綺、張鐵林聯合主演的電影，再現國民科學家錢學森的生平故事。
錢學森，留美博士，在美國生活了20年，曾任加州理工學院終身教授，在美國有著很高的名氣和優越的生活條件，然而在祖國建設的召喚面前，他毅然決然的放棄了這樣優越的待遇，並且通過了美國政府的重重險阻，回到了祖國的懷抱。回國之後，他長期擔任火箭導彈和航天器研製的技術領導職務，為中國火箭和導彈技術的發展提出了極為重要的實施方案——為中國火箭、導彈和航天事業的發展做出了不可磨滅的巨大貢獻。
第九名：《我要成名》(2006年，香港)喜劇
此劇由香港導演劉國昌執導，匯聚了爾東升、陳果、梁家輝、劉青雲、霍思燕、鄭伊健、草蜢等人的豪華演出陣容影片《我要成名》，因主演中國版《天國的階梯》被稱為「內地崔智友」的霍思燕扮演一位到香港演藝圈發展的內地女孩，她歷經種種磨難，在經紀人劉青雲幫助下最終問鼎威尼斯影後……
第八名：《上車走吧》(2000年，中國大陸)
高虎和黃渤早些年的電影，《上車走吧》是電影頻道出品的電視電影。片中圍繞兩個從山東農村到北京開小巴車的年輕人的生活展開敘述，講述了一個曾經像是發生在我身上，或是曾發生在你身上，也可能是發生在過去亦可能是正在發生的故事。
整個影片以一個外地人看北京人的視角，真實展現了外地人在北京殘酷的社會生存現實，十分感人。現實生活中，有時候，我們有放棄也有堅持。這也許就是人生，就是命運。
第七名：《高考1977》(2009年，中國大陸)
「那是一個老人、一個智者，叫醒我們，他說，孩子們，走，我們讀書去……」1977年12月高考制度恢復。
東北某農場內，生活著一群來自四面八方、身份各異的知青。他們將最好的年華獻給了這片黑土地，卻不知自己的明天將在何方。恢復高考的消息傳到這里，讓年輕人們的心再次躁動起來。
第六名：《轉山》(2011年，中國大陸/台灣)冒險
一個24歲的台灣年輕人，在寒意漸生的十月，獨自踏上從麗江到拉薩的旅程，並不是為了證明自己的勇敢或偉大，沿途中他一直撤在相信與懷疑之間搖擺，但最終決定一路走下去，因為他認為，就算是失敗，他也應該在失敗面前看見自己究竟是如何就範的。在自己的毅力和沿途眾人的幫助下，克服重重苦難，最終達到了內心深處的目的地，那個最純潔的地方——拉薩。
《轉山》改編自同名暢銷書，原著記錄了作者謝旺霖騎行2000多公里到達西藏的旅程，這個崇尚自由的流浪故事令無數年輕人嚮往。電影《轉山》想傳達給人的是一股夢想和不屈的力量。
第五名：《激戰》(2013年，香港/中國大陸)運動勵志
怕，就會輸一輩子!
《激戰》是導演林超賢創作執導的一部香港動作電影，由張家輝，彭於晏等領銜主演。該影片主要講述了香港拳王程輝在拳壇沒落後，成為賭債累累的落魄中年;富二代林思齊因父親生意失敗而一無所有。兩個風光一時的失意人，一個為了避債，一個為尋父，在澳門相遇成為拳擊師徒。輝為了挽回人生尊嚴;齊為了鼓勵失蹤的父親別放棄，師徒二人踏上MMA的擂台，無懼地挑戰強大對手……
勵志的關鍵其實是在片中情感戲的處理上，很多時候人的境遇未必能靠實際的事情改變，但是心態的變化可以改變你面對現實的態度。《激戰》成功地表現了這樣一個過程，不帶說教，還很幽默，並帶來些許感動。
第四名：《聽說》(2009年，台灣)
這部電影比較特別，有60%都是用手語表達。
台灣勵志電影《聽說》由新銳導演鄭芬芬導演，主演有陳意涵、彭於晏與陳妍希等，影片中兩位主角陳意涵、彭於晏在劇中通過手語談情說愛。這部與台北聽障奧運主題結合的新片，也是台灣難得將國際運動會與文創產業結合的例子。
《聽說》是一部扣人心弦、溫馨感動的電影，以一位照顧著立志參加聽奧的聽障游泳選手的家人秧秧與另一位善用手語之聽人天闊的戀愛為主軸，藉由獨有的對話方式尋找另一座溝通的橋梁。
第三名：《中國合夥人》(2013年，中國大陸/香港)
中國合夥人是由香港導演陳可辛執導，黃曉明、鄧超、佟大為主演，講述由20世紀80年代至21世紀初，大時代下三個年輕人從學生年代相遇、相識，擁有同樣的夢想至一起打拚事業，共同創辦英語培訓學校，最後功成名就實現夢想的勵志故事。該片濃縮了一代創業者的成長歷程，具有一定的時代意義。
喜歡《中國合夥人》的觀眾，多因其懷舊或者勵志。認為這是一部有青春、有夢想、有友誼、有奮斗的創業電影，含有「中國夢」的寓意。影片的主題曲羅大佑的《光陰的故事》也十分吻合電影夢想、懷舊的寓意，激發了觀眾的共鳴。許多創業成功者也「對號入座」，在觀影後發表評價，認為電影准確還原了時代的特徵和背景，感慨良多。
而不喜歡的觀眾也有很多，最典型的說法是：影片販賣市儈成功學。這是一部評價兩極分化的電影，有些人愛得不行，有些人恨得不行。
第二名：《逆光飛翔》(2012年，台灣)
《逆光飛翔》是一部2012年的台灣電影，改編自真人真事，描述一名全盲鋼琴家與夢想成為舞者的女孩，一段好友互相鼓勵勇敢逐夢的歷程。
《逆光飛翔》講述視障男生黃裕翔學鋼琴的故事，影片由黃裕翔本人出演——他出生時便患上了先天性視網膜病變，但是他卻對音樂和節奏過耳不忘，最後通過努力，從台灣藝術大學音樂系畢業。
女主角則由台北電影節、亞太影展雙料影後張榕容飾演，兩人延續前作的絕佳默契，演繹了一段好友之間互相鼓勵、勇敢逐夢的歷程。導演張榮吉憑藉此片榮獲2012年第49屆台灣電影金馬獎最佳新導演獎，女主角張榕容榮獲2012年第49屆台灣電影金馬獎最佳女主角提名，男主角黃裕翔榮獲2013年第7屆亞洲電影大獎最佳新演員提名。
兩顆平行的心，在不經意間望見彼此身後那道逆光，等待展翅飛翔的可能。青春的他們，大聲嘶吼著，現在的他們，朝著最初的夢想，邁開步伐，逆光而行。
第一名：《喜劇之王》(1999年，香港)
「如果人活著沒有理想，那麼和咸魚有什麼分別?」
星爺的經典作品，在各種勵志電影排行榜中，經常是唯一的國產電影。《喜劇之王》是星爺最好的作品之一，因為它賦予的意義更多，它是一部值得回味和讓人有所收獲的影片。
此片描述一個專業演員，如何通過自己的努力，說服大眾自己演技理念的故事，當中有喜亦有悲。周星馳飾演的尹天仇是一個卑微的小人物，對演戲執著，本片有周星馳夫子自道的況味。周星馳在片場被人奚落，卻在揶揄、搞笑中嘲諷導演的粗糙自大，片中也講述了草根階級的愛情故事。
「其實，我是一個演員」，這句經典台詞不知激勵了多少人，不知讓多少懦弱者勇敢，讓多少脆弱著堅強，讓多少迷茫者找到出口!歷經多少年之後，當我們再細細地看一遍這部電影，心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。
10部最新上映好看的內地勵志電影排行榜
NO.10.新大頭兒子和小頭爸爸之秘密計劃4分
類型:勵志/動畫/冒險
地區:大陸
上映:2014年9月26日
新大頭兒子和小頭爸爸之秘密計劃劇情介紹：
作為1995年首播的中國原著國產動畫片《新大頭兒子和小頭爸爸》，一直以來都備受觀眾的喜愛，更是80後一代的童年記憶，堪稱是國產動畫的經典之一。而片中的「大頭兒子」的形象十分深入人心，趣味新鮮的情節更是獲得好評如潮，在觀眾的支持下動畫片也推出到了第二季的一百多集。可如今隨著影視領域的進步，許多經典動畫都被搬上了大熒幕，那麼「大頭兒子」又怎麼能落於人後呢，於是中央電視台將首次推出動畫大電影《新大頭兒子和小頭爸爸之秘密計劃》，「大頭」迷們終於能在電影院看到大頭兒子和小頭爸爸的趣味互動了!而大電影《新大頭兒子和小頭爸爸》講述的是大頭兒子、小頭爸爸和圍裙媽媽一家人，各自都有著自己的夢想，他們把這些夢想稱為自己的「秘密計劃」。但實際爸爸媽媽並不真正理解大頭兒子的夢想，始終認為大頭兒子在胡鬧。而有著自己夢想的爸爸卻與大頭兒子夢想的實現產生了一次又一次的沖突，生活有了碰撞，他們又是否還能重拾往日的歡樂呢……
NO.9.喜羊羊與灰太狼之飛馬奇遇記4分
類型:喜劇/勵志/動畫/冒險/兒童
地區:大陸
上映:2014年1月16日
喜羊羊與灰太狼之飛馬奇遇記劇情介紹：
作為中國第一動畫品牌的《喜羊羊與灰太狼》系列動漫自2009年起每年寒假都能准時地推出系列大電影的舉動成了好多小朋友與家長們的「春節福利」，這部中國最長壽，票房也是成績最成功，角色更深入人心的系列動畫在2014新年伊始當然要響應小朋友們的「號召」，於是電影《喜羊羊與灰太狼大電影6之飛馬奇遇記》也在眾人期盼中氣勢不減的殺進了趨向飽和的春節檔期中，自信展現其雄心和實力!而《喜羊羊與灰太狼大電影6之飛馬奇遇記》也將是喜羊羊系列大電影中最絢麗、最夢幻、最童話的一部正能量之作，從最新的預告「奇幻天宮」中也能充分感受到大電影在視覺上的震撼力量，花瓣形的天馬之城在空中展開，喜羊羊和飛馬王子在雲端相遇，藍馬公主與飛馬王子在仙境般的島嶼上翩翩起舞，將「飛翔」這一主題體現得淋漓盡致，強烈又美好的童話感讓人彷彿置身於童年幻想的世界中!如此夢幻又可愛的電影，家長們快快准備好帶孩子上電影院一睹其風采吧!
NO.8.寶貝對不起5.1分
類型:劇情/勵志/家庭
地區:大陸
主演:王艷/王泓欽/馬景濤/馬世天/邵兵/邵子嬌
上映:2015年1月31日
寶貝對不起劇情介紹：
《寶貝,對不起》是一部圍繞「星二代"所展開的勵志親子大電影，由芒果台強力打造，也是中國首部採用4K技術的全真實、非真人秀電影。該片更邀來了知名影星王艷及其兒子王泓欽、著名演員馬景濤及其兒子馬世天、實力演員邵兵和他的雙胞胎兒女邵子嬌及邵子恆，還有由童星出道的小小彬和兒子小小彬四組明星親子檔，並將通過大型生活類角色互換節目《變形計》的方式把五位」星二代「小朋友「發配」到邊遠貧困的農村，讓他們在與當地家庭生活的過程中學會自強自立，最終蛻變成長。如今，在中國充斥著許多」二代「，如「富二代」、「官二代」、「紅二代」以及本片講到的「星二代」等等，他們無外乎都有一個共同點就是憑借身份背景而享有特權，以致於他們在求職和商務合作時易順風順水。而家世的優越、背景的強大也促使了部分」二代「不僅不體會父輩們的艱辛，更沾染了各種跋扈任性的不良習氣，娛樂圈近年的「坑爹」星二代更是層出不窮，因而大電影《寶貝,對不起》便是希望通過將跋扈任性的豪門之子王泓欽、渴望掙脫管束的小童星小小彬、自幼靦腆安靜的馬世天以及相互之間不懂謙讓的邵子嬌與邵子恆匯聚一起，盡管幾個小孩性格迥異，但同樣驕縱不馴、嬌氣霸蠻、五穀不分、四體不勤的他們在經歷了獨自面對陌生環境，並體驗農村最原始的艱苦生活的過程與改變來給當今的父母以警示，希望從中能讓父母找到正確的教育方式，也能讓孩子們跨越成長、領會親情的要義。
NO.7.匆匆那年5.4分
類型:愛情/青春/勵志
地區:大陸
主演:彭於晏/倪妮/鄭愷/魏晨/張子萱/陳赫
上映:2014年12月5日
匆匆那年劇情介紹：
電影《匆匆那年》是根據當代人氣作家九夜茴的同名暢銷小說改編而成，由第六代導演張一白所執導，彭於晏、倪妮、魏晨、鄭愷、張子萱、陳赫等領銜主演的愛情電影。小說《匆匆那年》被譽為經典的「80後的青春聖經」，自2008年出版以來便廣受歡迎，曾在當時掀起過全民懷念青春歲月的狂潮，且經數年而熱度不減，在今年8月搜狐視頻將其翻拍，製作成影視作品在網路上播出，頓時又再次掀起80後們「匆匆那年」的回憶。而如今，張一白導演也將經典再次推上熒幕，讓「青春」與「懷念」再度襲來，在冬日掀起一股熱血的青春風潮。《匆匆那年》通過陽光少年陳尋(彭於晏飾)、文靜女孩方茴(倪妮飾)、純情備胎趙燁(鄭愷飾)、溫情暖男喬然(魏晨飾)以及豪放女神林嘉茉(張子萱飾)幾個少年跨越十五年的青春、記憶與友情來完整地還原80後一代人的真實青春，喚起所有人對青春最美好純真的回憶。年少的我們不知青春日子的可貴，等時過境遷再暮然回首，相信沒有誰會比匆匆那年的自己更理解原著小說里的所有傷感與無奈，而《匆匆那年》將還原每一個80後「青春」的瞬間，講述的也將是每一個「你」的「匆匆那年」.....
NO.6.男人不可以窮6.5分
類型:喜劇/劇情/勵志
地區:大陸/香港
主演:黃宗澤/陳偉霆/趙榮/鄧麗欣/陳嘉桓
上映:2014年12月24日
男人不可以窮劇情介紹：
《男人不可以窮》是由香港導演鍾澍佳所執導的都市勵誌喜劇電影，該電影以「男人的金錢世界」為口號，由黃宗澤、陳偉霆、謝天華為代表，分別通過三個不同年齡、遭遇以及社會地位的男人來講述當今社會男人真正的「窮」。都市白領青年薛可正(黃宗澤飾)是個安於現狀、害怕改變又有些懦弱的男人，在被陷害導致失業後，拍拖多年的女友以娜(鄧麗欣飾)也提出了分手，一夜間他頓時成為了「雙失青年」。在朋友栽(洪天明飾)和弟弟薛可勇(陳偉霆飾)的介紹下，薛可正誤打誤撞進入一金融公司成為了黃金經紀。以往只好安逸的他與弟弟二人見識了這一行的人生百態以及金錢的丑惡，就在事業剛剛有起步之時，家中的父親卻因癌症而去世。大受打擊薜可正拒絕了朋友的幫助，離開金融行業轉為經營賣烤串的小攤檔，自主創業。在創業初期，他認識了離異的`剛烈女子安兒(趙榮飾)，因看不過眼安兒的兒子思倪(陳學文飾)被前夫虐待，而毅然幫助安兒和前夫爭奪思倪的撫養權。在與安兒互相扶持的過程中，薜可正從一個雙失青年，在現實的生活和家庭糾紛下，逐漸成長為一個真正的男人.....
NO.5.我要你開花6.1分
類型:喜劇/勵志/搞笑
地區:大陸
主演:劉洋/強巴才丹/夏炎
上映:2015年1月23日
我要你開花劇情介紹：
《我要你開花》是由一群平均年齡不到30歲的互聯網創業者和創意人策劃、拍攝、出品，80後新銳導演黃微執導的一部以「創業」為題材，主打癲狂爆笑的風格，即將在年關之際溫暖全民心靈的勵誌喜劇影片。每個人的心裡都有一顆夢想的種子，正因為這顆種子的存在，生活才會有更多的期盼，人生路上才會充滿希冀，也因為心裡的念想和追求，人們才會一無反顧地駛向夢想的彼岸，而沿途經歷的或苦或淚的經歷和領悟都會在抵達目標之城的那一刻化為心靈的甘露，澆灌一路的心酸悲苦。《我要你開花》講述的是長相奇特，愛財如命，長年混跡街頭的32歲已婚社會青年張帆和自詡為專業祖傳貼膜，電子產品改裝大師，因為口吃而丟掉工作，家境貧寒卻又愛面子的29歲理工男葉盛，以及長相帥氣又多才多藝，與當官的老爸因為玩樂隊的事產生矛盾，一氣之下離家出走浪跡街頭的劉磊為實現夢想不氣餒於追夢過程中遭遇的困難，並最終收獲成功的故事。他們雖因各自不同的境遇而落入人生的低谷，卻又因心懷夢想而始終不放棄奮斗的決心。他們在一次偶然的機會下接受了「夢想72小時」的開花任務，進而展開一場奇幻、爆笑的追夢之旅。最終，三人不僅完成了「夢想種子」的開花任務，還成功踏入創業的道路，由此進入另一段嶄新的人生旅程。《我要你開花》最新發布的片尾曲「如果傷害是場意外」MV的內容講述了幾個夢想成為英雄的小青年，因為明白了現實和夢想的差距而在時間的打磨下逐漸磨平了最初的稜角。於是，夢想開始進入沉眠的狀態，直到他們遇見了「我要你開花」，被其中的人物故事和精神力量深深感染和震撼而重新找回遺失的夢想，重新踏上追夢之旅的故事。另外，打造這首片尾曲的「再循環團隊」在樂隊的發展過程中也曾遭遇過解散再聚到一起的經歷，因此，無論是從創作者還是從作品的角度來看，整個MV傳達的內涵和精神都高度契合了影片關於創業，關於夢想的主題。創業是當下年輕人的夢，而在這個追夢的過程中自然不可能一帆風順的到達頂點，磕磕碰碰總是在所難免，或許會因為迷茫而心生卻意，但一時的失意並不打緊，重要的是能在一路遭受的坎坷中站起來，重新拾起夢想，繼續勇往直前。
NO.4.怒放6.5分
類型:青春/勵志/文藝/音樂
地區:大陸
主演:潘粵明/杜海濤/秦昊/王嘯坤/溫心/張曉晨
上映:2014年1月10日
怒放劇情介紹：
《怒放》是一部由大陸著名創作歌唱組合水木年華中的成員盧庚戌首次執導的青春題材電影，而該片的監制是火熱電影《失戀33天》的導演滕華濤，製片人則是曾攜《泰囧》創造近13億票房傳奇的陳祉希，這部主創隊伍十分強大的電影將是2013年青春題材電影的收官之作。《怒放》將為我們講述一個關於青春關於夢想的故事，而這個「青春」不會是《小時代》中炫富的青春，亦不會是《致青春》中殘酷的青春，更不是《中國合夥人》中出國夢的青春，它只是一個因為夢想而純粹而讓人懷念的青春。該片將為我們呈現「青春是什麼樣」，更會告訴我們二十年後的「青春之後要怎樣」，要怎樣破開被生活抹去稜角的重殼，要怎樣追溯過去怒放當下的夢想......《怒放》將由潘粵明、秦昊、杜海濤、呂聿來、王嘯坤、劉孜、溫心等中青年兩代藝人分別演繹劇中角色人物的情感歷程，以90年代執著追求夢想的不羈少年時光與如今平庸無為的中年困境作對比，深刻詮釋青春的輪廓。在《怒放》主創團隊、演員陣容堪稱豪華的情況下，導演盧庚戌更是自己親自填詞作曲，並邀來2013「快男們」唱響電影主題曲，冠軍華晨宇攜小夥伴白舉綱、張陽陽與左立首次開嗓獻唱!如此青春激情的團隊，讓你的夢想跟著怒放了嗎?
NO.3.我就是我6分
類型:青春/勵志/傳記
地區:大陸
主演:華晨宇/歐豪/白舉綱/寧桓宇/於湉/張陽陽
上映:2014年7月25日
我就是我劇情介紹：
電影《我就是我》(又名《世界聽我一次》)是一部由天娛傳媒公司出品的大型青春偶像紀錄片，圍繞2013年湖南台大型選秀歌唱節目「快樂男聲」的台前幕後以及背後的夢想而衍生。2013年湖南台大型選秀歌唱節目「快樂男聲」在9月的尾巴落下帷幕，新一代實力歌手的產生也備受矚目，在「快男」給我們留下的震撼、激動的余熱還未退下時，全國巡演也如火如荼地開始啟動，而隨後為了滿足粉絲們不願結束「夏天」的渴求，於是天娛傳媒有限公司推出了這樣一部號稱「真正由粉絲做主的電影」——2013年快樂男聲主題紀錄片《我就是我》(又名《世界聽我一次》)，將首次實現「快男」走進影院，這無疑是無數沒了YY學院直播、沒了周五比賽直播而倍感寂寞的粉絲們的福音，主題電影也終於在粉絲們的給力支持下正式啟動。《我就是我》講述的是十幾位性格各異但同樣懷抱音樂夢想的追夢少年踏上了「快樂男聲」的選秀之路，在這個註定不平凡而又美好短暫的夏天裡，他們經歷了人生百味，友情、愛情、親情、幻想、責任、沖突、奮斗、落寞、落差都重重地壓在他們的肩上，一夜成名更是讓他們的生活天翻地覆，在短短的150天里深深地體會了一場充滿正能量且又殘酷的青春蛻變.......他們的年華在2013年的盛夏綻放，如今帶著熱血激昂的熒幕作品再次將「青春」襲擊2014年的今夏，我還記得那些充滿感動、喜悅、成長的夏天……你呢?向左遙不可及，向右活在當下!電影《我就是我》7月18日全國公映!你年輕嗎?你年輕過嗎?一起來向年輕致敬吧!
NO.2.秦時明月之龍騰萬里7分
類型:歷史/勵志/動畫/冒險
地區:大陸
主演:
上映:2014年8月8日
秦時明月之龍騰萬里劇情介紹：
《秦時明月之龍騰萬里》為國內第一部大型武俠CG/3D動漫連續劇《秦時明月》的電影版，是導演沈樂平強力打造的3D超唯美電影顛覆巨作，也是一部以武俠為主題的全民型電影動畫。《秦時明月之龍騰萬里》中故事發生的背景是在秦始皇滅六國到西楚霸王項羽攻陷咸陽的著名歷史時期，講述了善良無知的少年荊天明、少羽在機緣巧合之下，一起捲入了秦始皇奪取遠古神秘力量的陰謀行動之中，在秦漢亂世之中荊天明無畏奸雄，忠於信念，最終改變命運並成長為蓋世英雄的故事。該片不僅通過主人公荊天明的成長經歷來傳遞正能量，更有眾所周知的歷史人物如縱橫捭闔的秦始皇、少年項羽等的出現，在為片中增添時代感的同時，也通過一種別樣的方式來詮釋表達那個時期可貴的諸子百家文化思想的精髓!無論是精彩的人設，豐富的性格，龐大的歷史觀還是出色的、富有游戲質感的三維技術都令動畫《秦時明月之龍騰萬里》充滿令人期待的亮點!
NO.1.中國合夥人7分
類型:勵志
地區:大陸
主演:黃曉明/鄧超/佟大為/杜鵑
上映:2013年5月18日
中國合夥人劇情介紹：
《中國合夥人》的故事改編自當代中國社會的真人真事，故事講述的背景是從上世紀80年代一直到今天，而故事的主角則是三位創業青年。20多年前，從農村走出來的孩子成東青(黃曉明飾)與海外留學歸來孟曉俊(鄧超飾)、性格不羈的「憤青」wang陽(佟大為飾)，三個性格迥異的年輕人為了改變自己的命運，白手起家創辦了教育機構「新夢想」，力圖在當代中國實現自己的夢想。
『陸』 勵志電影叫我第一名
勵志電影叫我第一名
電影改編自Brad Cohen的真實故事。 Brad Cohen是一位有妥瑞氏症的年輕人，他憑借著對人生的樂觀心態與追求夢想的執著，如願成為人們眼裡妥瑞症不可能從事的職業—教師。故事最強有力的是，證明了只要你努力，社會接受你的可能性是百分之百。
劇情梗概
這片子挺勵志的。根據真人真事改編，敘述患有妥瑞症的男孩努力達到成為老師的夢想，並且克服病症的故事。
主角在小學時，因為沒辦法克制的發出怪聲，而被學校認為是不受管教的壞小孩，不僅老師們不諒解，同學之間更是會取笑他這種行為。
到了初中，幸好碰到了一位好的校長，因緣際會下讓他上台發表自己的這種症狀，並且也讓主角說了一些自己的想法，讓大家了解他並不是故意作怪，之後，他對自己就比較有信心了。
大學畢業後，他秉持著每個學生都值得被教導而很想當老師的想法，去各個學校面試尋求教職，但是，校方人員總因為他的症狀而對他保持著懷疑的態度，甚至還要求他上課中不能發出聲音才會聘請他，這些種種原因讓他感到挫折，但幸好有母親一直支持他鼓勵他，讓他勇敢的面對生活，克服困難，在這過程中他也收獲了愛情。
最後，經過了大約25所學校的面試後，終於有一所小學願意聘請他擔任有一年合約的二年級導師!而他也印證了他非常適合當老師，與學生的關系都相處的很融洽，最後甚至獲選為那年度的優秀新進教師。
他的一生很艱難，一直都在跟妥瑞症抗爭，媽媽在旁邊一直為他打氣，鼓勵他不要向妥瑞症妥協。痛苦之後依然是樂觀的心態，依然勇敢的面對殘酷的現實打擊。他克服了很多困難和阻撓，頑強的戰勝了妥瑞症。父親永遠無法理解他怪異的行為，他與父親之間永遠隔著一層無法跨越的溝，是無法彌補的傷痕。可是當學期末時，父親幫助他到學校修書架，他也在盡力幫助他。通過他的努力，被評為年度最佳教師，全班的孩子和教師都為他 歡呼雀躍。正像所說的，他此刻的心情就像這些孩子一樣，面對難題不是說：“我不行，”而是說：“我可以。”在頒獎晚會上，他說的一番話深深打動了我：“我也要感謝我這輩子最難搞也最執著的老師——妥瑞症。”此時全場投來詫異的目光，大家都無法理解他為什麼要感謝一種疾病。他說道：“我從疾病中學到了什麼?”沒等回答，幾個孩子舉手回答出他們理解的答案：堅持到底、不被困難打敗，樸素的答案讓人感動。他說：“這種病讓我學會世界上最寶貴的經驗，就是千萬不要別讓任何事阻止你去追逐夢想，阻止你去工作或玩耍或戀愛。”最後布萊德實現了他的.夢想，快樂的教書，快樂的生活，並實現了在亞特蘭大勇士隊扮演吉祥物“荷馬”。
電影的開頭，主人公的父親一直把患有妥瑞症的BoBo視為一個無法安靜的頑劣小孩，無論在教室、棒球場、父親講話時，BoBo都會無法控制的發出怪聲，父親如此，更何況周圍人的眼光，為此，BoBo的母親不停的要跟新的校方交涉關於兒子在課時影響他人的舉動是否需要休課的問題，帶著兒子與其他的妥瑞症患者交流，結果總是非常的消極，幸好12歲的他就與母親達成共識，懂得了要正常生活追求夢想的人生哲學。後來他遇見了改變他一生的校長，並讓他更堅定了自己的教師夢想。
對於這種陌生的症狀，我一直沒辦法想像是由真實的故事改編的，事實是在美國這種病至少超過10萬例，大部分人群都選擇在家庭的庇護之下養老，因為家長認為總比在各種場所影響他人要強。故事最強有力的是證明了只要你努力，社會接受你的可能性是百分之百，當然面對各種困難的時候，樂觀面對總是一件好事，要不然當BoBo站在台上領取教師榮譽獎杯的那一段發言，也不可能引起他台下學生的連續舉手發言(這一段讓我有點情緒失控，激動得不行)，樂觀影響的不光是自己，還有你身邊的人。
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『柒』 勵志電影《叫我第一名》
勵志電影《叫我第一名》
如果有個人一邊發出狗吠一樣的聲音，一邊做著各種奇怪的抽搐動作，然後微笑著對你說：“我的志向是要做一名教師。”你會怎麼想?我的第一反應是：天哪，這太不可思議了，這不是要自取其辱嗎?
可就是這樣一個人，由於他的頑強不屈，在被25所小學拒絕之後，終於成功地被第26所小學聘任。不僅如此，工作的第一年，他就獲得新晉教師評選“年度最佳教師獎”。
他是一個真實存在的人，叫布拉德，美國勵志電影《叫我第一名》就是根據他的自傳改編的。6歲那年，他得了妥瑞氏症——一種會無法控制地發出噪音並產生抽搐的疾病。老師講課時，他緊緊地咬住鉛筆，但是沒有用，他越想集中注意力，就越控制不住自己，考試時情況更為嚴重。同學罵他笨蛋、怪物。
看完這部片子觀後感，我一直在想，這個充滿正能量的人究竟是如何煉成的呢?
從影片里可以看出，這首先要歸功於他的媽媽。他的媽媽無條件地愛他，無條件地信賴與支持他，對他的沮喪總有最恰當最積極的反應，對他的痛苦也給予最及時最溫暖的安撫。
還有一個對布拉德具有決定意義的人，那就是他初中時遇到的校長。當他知道這個學生的抽動與怪聲是疾病引起的，就用一種很巧妙的方法發動全校同學對布拉德給予支持。
布拉德周圍的正能量還包括他的弟弟。小時候，為了保護總被取笑的哥哥，弟弟不知道和別人打了多少架。除了弟弟，布拉德的朋友、錄取他做老師的那位校長等許多人，也都陸續成為布拉德的後方力量。
布拉德是如何取得這么多支持的呢?如果當年的布拉德因為自己的疾病覺得低人一等，他有可能變得退縮、迴避、敏感。這種自我否定和自卑會讓一個人變得過度防禦與戒備，那樣的布拉德還可能擁有這么完善的社會支持系統嗎?
我們來看一個經典的布拉德式幽默吧。他第一次和女孩約會時無法自控，引得周圍人側目，他笑著說：“他嫉妒我，他在想：我怎麼才能像那個傢伙一樣發出這么酷的聲音呢?”
再來看布拉德無數次對各學校招聘者做的一個解釋：“在他們了解我之前，會把我當怪物，甚至會怕我。但是，一旦我對他們解釋妥瑞氏症後，他們就會知道科恩先生是個普通人，只是偶爾發出一些怪聲。然後他們會認同我是一個好老師，就像他們認同你們一樣。”
是的，這就是布拉德成功的秘密所在：他擁有強烈的自我悅納，而這種特質極大地增加了他被人幫助的概率。想像一下，如果一個人發自內心地接受自己、喜歡自己，他看你的眼光是澄澈坦然而又充滿友好的，你回應他的會不會也是坦誠與友好?必要時，你是不是很願意向這個人施以援手?
所以，即使身處困境，你最需要的其實只是“自我悅納”。自我悅納一小步，走向自信一大步，而一個自信地向著特定目標前進的人，全世界都會幫他。
勵志電影《叫我第一名》觀後感
這幾天迫切需要一些能激勵自己的東西，在迅雷上看到了N多網友對這部電影的評論，清一色的“褒獎”，於是，便下到了電腦上，昨晚用了不到兩個小時就看完了，心中的那份觸動與感慨卻一直延續到了現在。
影片是根據真人真事改編的，情節概括起來很簡單，講的是一位名叫布萊德·科恩(Brad Cohen)的妥瑞症患者，經過不懈努力，最終實現夢想成為一名教師的故事。
當然故事本身就很感人，這也是勵志題材電影的通例。但除了故事本身，我感觸最深的就是布萊德不論童年還是成人後每一次那泫然欲泣的表情。
影片中小布萊德第一次眼眶發紅是在一次棒球賽後。
他在比賽中的表現十分耀眼，獲得了爸爸和弟弟的熱烈喝彩。賽後，他和那個好像也有點過動的弟弟又像平時一樣開始了你來我往的似乎永無止境的“打鬥”中，呵呵，這讓我想起了自己小時候跟弟弟在一起“廝打”的情景。那個年齡的孩子尤其是兄弟姐妹間是不是都喜歡這樣打來打去的互動呢?真是懷念那逝去的童年時光啊!
但是布萊德兄弟的互動卻讓他們的父親發怒了，他當著眾人的面喝斥布萊德——希望你有一天不要胡鬧……然後，周圍瞬間安靜了下來，人們都將目光集中到了布萊德身上，這時的小布萊德有一個吞咽口水的動作，眾人的注意讓他緊張又不安了，他怯怯的看了看周圍，然後安靜的跟著父親上了車。
不得不說，看到這一幕的時候，小傢伙沒哭，我卻差一點哭了。在我的記憶中，曾不止一次的被那個應該是我父親的人在大庭廣眾下斥責，那個脾氣異常暴躁的男人似乎從來不知道要尊重孩子，但那個時候還是小孩子的我卻有著異常強烈的自尊心，每次被他在那麼多人面前大聲地斥罵，都讓我有一種想立刻從這個世界上消失的沖動。
小布萊德無疑是很愛父親的，卻被自己尊重的人當眾喝斥，那一刻，小傢伙心中想來是無限委曲的吧。但他比我想像的要堅強，至少，他沒有哭。
更讓他委曲的是在車上，當父親高興的問他們願不願意有一個繼母時，弟弟明確的.表示不願意，布萊德的身體則開始不聽使喚的抽搐，父親暴怒的按住他，表情有些猙獰的吼道：我叫你別再這樣!弟弟被嚇得倒在了靠背上，布萊德則嚇得停止了抽搐，眼眶泛紅，卻還是堅強的忍住了沒有哭出來。他很“懂事”的對自己說：爸爸發脾氣我不怪他，我的怪動作把他搞瘋了……這么小的孩子，這樣“通情達理”的安慰著自己，讓我這個大人不知道說什麼好了，只是對那雙紅紅的泛著淚光的眼睛有著無限的心疼。
第二次見他眼眶發紅甚至落淚是他成年以後的事情了吧。長大後的布萊德因為小時候那個校長的激勵而立志當一名教師，帶著這個理想他去幾乎所有的學校應聘，卻頻頻受挫，遭到拒絕，在又一次被無理要求在課堂上不許發出怪聲才肯聘他後，他激憤的收回了簡歷，躲進自己的車里亂砸一氣，然後，失聲痛哭。
一路走來，他都是堅強而樂觀的，我一度以為他已經強大到可以笑對一切了，這時才發現，原來，他也有疲憊和脆弱的時候。也對啊，他又不是機器人，而是一個有思維有情感的人類，即便是一個正常人，求職被拒絕幾十次，也難免會郁悶的吧，更何況還是被人們認為是“殘障人士”的布萊德呢?按常理來說，這些人的內心應該比“正常人”更敏感吧。也許，“自卑”這個詞從來就沒有離開過他，只是被他隱藏了起來，而且，藏得很深，深到連他自己都忘了。
每次聽到布萊德用“殘障”這個詞來形容自己時，我的心就止不住的有些抽痛。似乎是賈平凹說過這樣的話吧：一個人如果不想被別人嘲笑，最好的方法就是自己先嘲笑自己。或許布萊德自己已經邁過了“自卑”這道坎，所以他可以面帶微笑的介紹著自己的“殘障”，但作為觀眾的我，看著他的笑卻總是覺得很悲涼。不敢想像如果自己經歷了他的一切是否也能像他一樣還總是面帶微笑的應對一切，能做到他的一半就已經是奇跡了吧。
一直都認為，一個正常人是永遠都無法真正理解一個 “殘障人士”的，只希望這部電影能喚起更多人內心深處埋藏已久的那個叫做“愛”的東西來。
最後，不得不感慨一下，布萊德能生長在美國真的很幸運，如果在中國，他是不可能像一個正常人一樣找到一份“正常”的工作，並過上常人幸福的生活吧。
;『捌』 勵志電影《叫我第一名》
勵志電影推薦《叫我第一名》
《叫我第一名》是彼得·沃納執導電影，電影改編自Brad Cohen的真實故事。
劇情簡介
主人公布拉德·科恩，一個樂觀向上的天生患有妥瑞氏症的男人。布拉德·科恩會經常性的無法控制自己發出怪聲和脖子抽動。當他上小學的時候常因為發出奇怪的聲音被老師批評，被同學欺負。這使他感到非常的苦惱和難受。而校長的一席教育，打開了布拉德·科恩通往全新世界的一扇門。從那時起布拉德·科恩希望成為一名優秀的老師。為此他不懈的努力著。遭遇了無數的失敗和冷嘲熱諷。最終實現了自己的夢想，同時也找到了屬於自己的愛情。
根據真人真事改編，敘述患有妥瑞氏症的`男孩努力達到成為老師的夢想，並且克服病症的故事。
電影的主人公布拉德·科恩，一個樂觀向上的天生患有妥瑞氏症(即抽動穢語綜合征，指以不自主的突然的多發性抽動以及在抽動的同時伴有暴發性發聲和穢語為主要表現的抽動障礙。)的男人。而這種怪異的行為，更是讓他從小不被周圍的人理解，在學校里老師經常批評他，同學們更是對他冷嘲熱諷，就連他的父親也對他失望透頂。學校的校長發現了這點，在一次全校師生都在的場合裡面。巧妙的讓大家知道布拉德·科恩為什麼會發出奇怪的聲音和不時的抽動。因為他得了一種病，因為這種病他無法控制自己的行為。因為校長的幾句話一席教育，打開了布拉德·科恩通往全新世界的一扇門。從那時起布拉德·科恩希望成為象校長那樣愛孩子的老師。
大學畢業後，布拉德·科恩秉持著每個學生都值得被教導而很想當老師的想法，去各個學校面試尋求教職，但是，校方人員總因為他的症狀而對他抱持著懷疑的態度，甚至還要求他上課中不能發出聲音才會聘請他，這些種種原因讓他感到挫折，但幸好有母親一直支持他鼓勵他，讓他勇敢的面對生活，克服困難，在這過程中他也收獲了愛情。
最後，經過了大約25間學校的面試後，終於有一間小學願意聘請他擔任有一年合約的二年級導師!而他也印證了他非常適合當老師，與學生的關系都相處的很融洽，最後甚至獲選為那年度的優秀先進教師。
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