❶ 香港武俠電影十大金曲排行第一的是什麼歌
我也是網上找的·····參考一下吧
（一）醉拳
「我顛顛又倒倒好比浪濤，有萬種的委屈我付之一笑」聆聽這樣的旋律，令人熱血沸騰，激情澎湃，渾身有股豪邁之氣。這是電影《醉拳2》中的插曲。電影《醉拳2》，曾上映於1994年。此片一播出，曾引起轟動效應，可謂萬人空巷。
當年曾獲得第三十一屆【金馬獎】最佳動作指導獎。那首同名曲《醉拳》也因此聲名鵲起。可以說，《醉拳》是成龍主演的古裝劇中最成功的一部，堪稱成龍的巔峰之作。精彩的武打場面，戲耍逗笑的娛樂氣氛，鏗鏘有力的音樂旋律，使這部電影具備了一定的藝術價值和含金量。
醉拳是我國一種古老的拳法，講究形醉意不醉，意醉心不醉的運用綱領，其特點是擊打快速、上下翻騰。既有形體藝術的美感，又有技擊使用的特性。在整個影片中，成龍把醉拳演繹的入木三分，形象逼真。當然，成龍大哥親自演唱的歌曲《醉拳》也毫不遜色，精湛的拳法與豪邁的歌詞形成完美的搭配。至今，這首歌曲依然被人們廣為傳唱，成為武俠音樂的經典之作。
（二）長路漫漫任我闖
周星馳主演的《武狀元蘇乞兒》，上映於1992年。其中的故事情節，很到人也許早已淡忘。此片雖然沒有獲得很好的口碑，也沒有取得實質性的突破。但那首有黃沾作詞的《長路漫漫任我闖》卻在當年獲得香港電影金像獎最佳原創歌曲、最佳原創配樂提名。因此，此片的成功在一定程度上，要歸咎於這首歌曲的價值和魅力。歌曲以大氣磅礴的氣勢，灑脫飄逸的情懷取勝，給觀眾留下很深的印象。
歌曲分為國語和粵語兩個版本，由林子祥演唱。國語版
較之粵語版，更顯得飄逸，大氣。歌詞膾炙人口，充分地表達了周星馳的武俠情結，也表達了「一生不羈江湖氣，長夜漫漫任我闖」的曠達胸襟。歌曲的盪氣回腸和瀟灑飄逸，讓我們一睹武俠電影的風采和魅力，也讓我們體會到武俠電影歌曲的獨特內涵。
（三）流光飛舞
在武俠電影的世界裡，我們看到的不僅僅是誰與爭鋒的江湖恩怨，還有肝腸寸斷的兒女情長。也許，我們會嚮往那浪跡江湖，逍遙世外的豪邁情懷；也許我們會羨慕那溫婉流轉，纏綿悱惻的愛情傳奇。
翻開武俠電影的樂章，那氣壯山河的激盪旋律讓人振奮，更有那那纏綿悱惻的柔美旋律令人****。
十幾年前，徐克導演了一部浪漫的愛情武俠片《青蛇》。劇中，他沒有局限於原著的條條框框，而是大膽地對原著《白蛇傳》進行解構和創新。劇情營造了一種浪漫憂傷的基調和氛圍，使故事情節更加婉轉動人。然而，那首有陳淑樺演唱的《流光飛舞》起到了畫龍點睛的作用。這首黃沾作詞和雷頌德作曲的音樂《流光飛舞》運用婉轉憂傷的風格，與青蛇的劇情一拍即合，道盡了人世間愛情的無奈與傷感。雖然電影《青蛇》當時沒有在觀眾當中留下太多的反響，但是那首《流光飛舞》卻如夢般地留在我們心靈深處，成為永久不衰的絕唱。
（四）男兒當自強
看過李連傑主演的黃飛鴻系列電影，我們一定會為李連傑矯捷的身手和精彩的武打動作所折服。更為徐克導演精彩的武打設計和特技運用所汗顏。李連傑憑借《獅王爭霸>>一炮走紅，奠定了自己在武俠電影的主流地位。緊接著，憑借黃飛鴻系列電影步步攀升，在香港影壇乃至世界影壇引起了軒然大波。毋容置疑，徐克導演的黃飛鴻系列電影之所以能大獲成功，是因為徐克導演能大膽運用寫意和寫實相結合的手法，推陳出新。當然也要得益於那首盪氣回腸的插曲《男兒當自強》。
《男兒當自強》的曲調源於古曲《將軍令》，後來經黃沾重新填詞作曲，才成為如今傳唱的《男兒當自強》。這首歌曲正好符合成龍大哥和林子祥演唱。他們用極其高亢的聲音，成功演繹了這部傳唱至今的作品。音樂的旋律大氣磅礴，富有震撼力，有氣吞山河之氣勢，有俠氣沖天之豪邁。聽到這樣的旋律，無不令人振奮，無不令人鼓舞。
在黃飛鴻系列電影中，導演徐克注意把握場景和機會，能夠恰到好處地運用《男兒當自強》的旋律，使故事情節與音樂旋律做到完美的契合，可謂增一分則無形，減一分則無力。正是因為有這首曲調的幫襯和鋪墊，黃飛鴻系列電影才更加符合自身所要表達的主旋律。在人物的塑造、劇情的安排和細節的處理上，更顯得精緻、完美。
如今這首歌曲已經傳遍大街小巷，它不僅僅是一首催人奮進的歌曲，更是中華民族的精神和靈魂的象徵。它以激情高昂的旋律，以音樂為載體，傳承著中華民族的血脈與精神，將中華武術發揚光大，並傳向世界。
（五）隨緣
假如，《太極張三豐》這部電影讓我們感受到太極的博大精深，那首《隨緣》更讓我們感受到太極精神的的匠心獨運。
隨緣而去，乘風而來。這似乎是《隨緣》為我們昭示的一種人生態度。
李連傑在《太極張三豐》中，把張三豐演繹得淋漓盡致，尤其在參悟太極拳的那段細節，插入了《隨緣》，使得歌曲的配樂和故事的情節相得益彰。
隨緣由羅大佑作曲，靈溪作詞。盡管如此，隨緣沒有給觀眾留下太多的印象。但也有少部分人對這首歌曲存在眷戀。他們喜歡用隨緣做手機鈴聲。這首歌曲本身含有禪理，沉穩中滲透著悠閑自得。靜下心來，仔細聆聽，能夠感受到一份禪幽般的清凈和空靈。音樂契合了太極拳的章法，動中有靜，以慢見長，也在一定程度上表達了太極拳的隨意性和靈活性。因此，隨緣理所當然成為一部經典懷舊歌曲。
（六）人間道
人間道之所以被奉為武俠歌曲的傑作，在很大程度上得益於電影《倩女幽魂》的影響力。
就電影本身而言，《倩女幽魂2之人間道》，給我們一個廣闊的視覺空間，在凄迷離奇的故事中，詮釋著人世間除魔衛道的故事。當然那首由張學友演唱的《人間道》用極盡完美的音調演唱，雖然他的嗓音缺乏天然的飄渺感和滄桑感，使得武俠歌曲缺乏一定的力度和張力。盡管如此，由於這首歌曲由黃沾作曲，加之當時張學友在樂壇的天王地位和影響力，這首《人間道》任然給觀眾留下了很深的印象。
《人間道》唱出了匡扶正義的主題，給人們詮釋了一個顛撲不破的真理：正義最終要戰勝邪惡！
（七）一生所愛
「情人別後永遠再不回，無言落寞放眼塵世岸，鮮花雖會凋謝，但會再開。一生所愛忍讓，白雲外」
闊別多年，再次回味這首唯美動人的旋律，不覺潸然淚下。也許我們早已忘記演唱這首歌曲的盧冠廷，但那首《一生所愛》卻留給我們無數次的感動。
聽著這首歌，我們聯想起周星馳演繹的經典愛情《大話西遊》。感人的故事情節，細膩的情感告白，動人的音樂旋律，交織成一段唯美的愛情絕唱。《大話西遊》有很多感人片段，令人感慨，讓人****。最為精彩的是結局的那一幕：城樓上，夕陽武士與紫霞仙子深情的擁抱；人群中，孫悟空漸漸遠去落寞的背影。但這一切最終在羅冠婷哀傷飄渺的歌聲中漸漸消失，迷失在天涯外。天邊，留下無盡的遺憾和悲傷。這一情景，堪稱武俠電影愛情的經典和至尊。
大話西遊沒有給我們呈現一個最完美的結局，至尊寶與紫霞仙子的愛情悲劇，給觀眾留下了遺憾和惋惜。但是正是這份缺憾，這份傷感，才使大話西遊的故事成為永恆的經典。然而，這首一生所愛也正是因為滲透著悠悠的無奈和傷感，才一直縈繞在我們心間，成為愛情的千古絕唱。
（八）倩女幽魂
提起倩女幽魂，我們不得不提及一個人，就是主演《倩女幽魂》和演唱這首同名曲的張國榮。影片的成功放映，使張國榮的演繹生涯和歌唱生涯達到了頂峰，從而也掀起了香港古裝片的浪潮。
可以說，倩女幽魂使張國榮功成名就，也使香港武俠電影在有了空前絕口的突破。影片無論在藝術構思，情節安排、感情處理等方面都有獨到的方法和技巧。因此，倩女幽魂一播映就引起了轟動效應。於是，一發不可收拾，隨後相繼推出了《倩女幽魂2》，《倩女幽魂3》。影片的大獲成功，在很大程度上要歸功於傳唱至今的這首主題曲。
倩女幽魂，在觀眾當中引起了一定的反響。很多人都把張國榮做為自己的偶像，收藏他的專輯，傳唱著他的歌，當然，也會反復聆聽《倩女幽魂》這首經典歌曲，然而
2003年4月1日晚，張國榮遺憾離開人間，結束了自己輝煌的演藝生涯。這首歌也成了他與世長辭最後的絕唱。
（九）滄海一聲笑
在金庸的武俠巨著中，笑傲江湖是最為經典的作品之一。然而，真正把該作品成功搬上銀幕的大俠應該非導演徐克莫屬。他開創了神怪武俠電影的先河，推動香港武俠電影走向了輝煌。
如果我們非要把香港的武俠電影排個座次，徐克導演的笑傲江湖當之無愧榮登榜首。當然一部好的電影要有一首好的音樂來陪襯。那首由黃沾作詞的滄海一聲笑，堪稱武俠電影的絕世經典。
滄海一聲笑，滔滔兩岸潮，浮沉隨浪只記今朝……
一葉孤舟，琴簫合奏，一曲笑傲江湖，唱盡了風雲變化，世道滄桑。凌風遙望，豪氣干雲。所有的江湖恩怨，所有的哀怨情仇，都在滄海一聲笑中化為烏有。
歌詞豪邁奔放，撼天動地。猶如滔滔江水，氣勢磅礴；旋律激情澎湃，氣壯山河。猶如鳳舞九天，盪氣回腸。
如今，這首滄海一聲笑，已化為一抹艷紅漂浮在我們心靈的最深處，成為絕美的回憶。
（十）笑紅塵
自從《笑傲江湖》紅遍香港影壇之後，由林青霞主演的續集《風雲再起》也引起了不小的轟動。相比而言，《風雲再起》稍遜****，無論是在構思還是內容上都顯得有些單薄。但是那首由陳淑華演唱的《笑紅塵》卻成為不朽的經典。
江湖紛爭，誰人笑傲？不管那恩恩怨怨，也不問紅塵往事，只要笑看風雲，人生一切都是浮沉。劇中林青霞飾演的東方不敗，甘願隱退，不問江湖，做一個逍遙自在的人，對酒當歌，只願換得半世逍遙。這也讓我們明白了《笑紅塵》精髓。
回顧香港武俠電影金曲，滄海一聲笑可謂武俠歌曲中的絕品，唱出了傲視江湖的豪邁。然而，這首《笑紅塵》卻更勝一籌，擁有瀟灑、飄逸，浪漫、逍遙的風格，滲透著看破紅塵的達觀和自然。它已經超越了江湖風雲的境界。讓我們真正明白：真正的武俠精神不是為了皇圖霸業，名震江湖。而是急流勇退，與世無爭，淡泊於名利。因此，讓我們記住這些經典的武俠歌曲，寄託自己的人生理想，讓武俠夢在我們心底搖曳生姿。
❷ 有哪些電影或者電視劇中的插曲或主題曲讓你印象深刻
我印象最深刻的就是《那些年，我們一起追過的女孩》這部電影里的插曲《女孩的馬尾》這個插曲是首純音樂，雖然只有短短的一分鍾，可是靜下心來確是非常的好聽，讓人感受到青春的氣息。每次一聽到這首純音樂，內心就會靜下來，懷念著當年的美好，也留下了許多遺憾。如果當年勇敢一點，也許大家都能找到自己的那個沈佳宜。
❸ 總有觸動心靈的那一首音樂，不得不看的音樂片有哪些
《聽見下雨的聲音》
女主人公尹希婭出生在一個穆斯林家庭，這個小鎮上的人對於女性充滿了不尊重的情感，就如家暴成性的父親總是百般踐踏母親的尊嚴，並且對於女兒身的尹希婭也漠不關心。
尹希婭夢想成為一個優秀歌手，但是母親除了滿足某些小需求外，根本無法實質性地改善她的生活，更沒有勇氣離開這個家、沒有勇氣支持她的夢想。渴望一展歌喉的尹希婭在視頻網站上以「神秘巨星」為名，穿上罩袍上傳自己的唱歌視頻，很快她就吸納了一群粉絲，視頻在網路上火速傳播，就連政客、明星、音樂導演也紛紛轉發她的視……
❹ 十大超燃戰歌
世界十大戰歌有：《The Mass》、《Victory》、《Sold out》、《Star Sky》、《Empire of Angels》、《Hall of fame》、《Conquest of Paradise》、《She is My Sin》、《亡靈序曲》、《Ei dorado》。
1、The mass
世界公認頂級戰歌《The Mass》，是法國現代樂團Era的作品，於2003年創作。整首歌獨具匠心，充分融合了流行、靈魂藍調、搖滾和古典樂元素。歌曲節奏強勁緊湊，營造出了一種雄偉與壯大的氣勢感，其間還搭配著優美聖潔的曲調，威風凜凜、磅礴大氣。
2、Victory
Two Steps from Hell推出的《Victory》，是世界十大經典戰歌之一，其讓人震撼的女聲和合唱，以及氣勢磅礴的旋律，征服了無數聽眾的內心。
3、Sold out
《Sold out》是Hawk Nelson在2015年推出的作品，是十大史詩戰歌之一。這首歌在抖音十分火爆，備受大眾青睞。這是一首帶有濃厚宗教色彩的歌曲。作者說他將跟隨耶穌，不再拘泥於個人利益。很多人都用這首歌剪輯過英雄聯盟的視頻，它雖然不是英雄聯盟的主題曲，但憑借震撼人心的旋律，令人熱血沸騰的歌詞，它早已成為眾多游戲玩家心中的戰歌。
4、Star Sky
火遍全球的英文歌曲《Star Sky》，發行於2015年4月，由Two Steps From Hell（地獄咫尺）工作組與Thomas Bergersen合力製作。買購小編初次聽到這首音樂時，輕快明亮的前奏如同春風一般吸引人，然後出現柔和中略帶滄桑的女聲，節奏感越來越快，彷彿一篇宏偉篇章正在慢慢打開。
5、Empire of angels
《Empire of Angels》（天使之城）是收錄在Thomas Bergersen的專輯《Sun》中的一首曲子。其開場的寧靜，與後面的大氣磅礴形成鮮明對比，旋律極富有層次感。尤其是女聲吟唱，堪稱精華所在。每當我們聽到這首歌曲的時候，都感覺上級有任務要交代，此時就像奔赴在完成任務的路上。這首曲子發布於2014年，是世界公認頂級戰歌之一。
6、Hall of fame
這是是愛爾蘭著名Piano Rock樂隊The Script在2012年發行的一首單曲，是樂隊在英國單曲榜唯一的冠軍歌曲。歌曲的主題是追尋你的夢想，世界因你而改變，充滿勵志元素的音符與觸動人心的節奏一拍即合。
7、Conquest Of Paradise
世界級名曲、世界十大戰歌之一的《Conquest of Paradise》，是希臘先鋒電子作曲家范吉利斯（Vangelis）電影配樂的最廣為流傳的代表作。整首曲子將大量人聲與現代元素相混合，營造出了一種15世紀的感覺。其澎湃的聲音猶如掀起的萬丈巨浪撲面而來，留下的是心靈深處的震撼。值得一提的是，這首曲子曾是國產電視劇《士兵突擊》的插曲。
8、She Is My Sin
這是一首充滿了暗黑魅惑的歌曲，由Tuomas Holopainen作詞作曲，芬蘭樂團Nightwish演唱。由於該曲的曲風緊張刺激，所以很多戰斗、打鬥類的視頻都會用它作為背景音樂。
9、亡靈序曲
這是世界公認頂級戰歌、十大史詩戰歌之一，原唱「夢境傳說樂隊」，收錄在《Beyond Reality》專輯中。該曲在節奏上，保留了金屬音樂最基本的連續猛烈的伴奏，淡化了狂亂、低沉和無序的節奏，這使得整首曲子多了一份神秘和嚮往的感覺。
10、Ei dorado
這首由Two Steps From Hell在2012年發行的純音樂，是一大經典史詩級戰歌，能喚醒很多人的一腔熱血。整首曲子旋律積極向上，在不停的鼓點中昂揚向上，類似軍中的戰鼓催人奮進。其和聲部分，有無數的人聲相呼應，給人一種「舍我其誰、危難之時我為砥柱」的強大使命感。這是買購網小編最愛的十大戰曲之一。
❺ 令人難以忘懷怦然心動的影視配樂都有哪些
1.《My Heart Will Go On》
這首《泰坦尼克號》電影主題曲由好萊塢主流電影著名作曲家詹姆斯·霍納（James Horner）一手炮製，具有濃烈民族韻味的蘇格蘭風笛在他的精巧編排下，盡顯悠揚婉轉而又凄美動人。
無論你聽不聽得懂他們究竟在唱些具體的什麼，也不看那個相擁做陶的電影畫面，但那種如老唱片悠然旋轉的沉醉感卻肯定還是能打動你的心，正義兄弟的演唱忽而平靜如水、忽而如泣如訴、忽而山呼海嘯、忽而聲嘶力竭，在感情隨興的起伏中完成了絕世的經典。
❻ 推薦幾首打動心靈的音樂，觸動人心的，或者歌手聲音天籟的那種
《Stand》推薦，歡快
第一次聽的時候就喜歡上她了．之後就越來越喜歡．我也強烈推薦大家聽．．．．尤其是剛開始的鼓聲的旋律很美．．．．
《Tears In Heaven》清淡
Clapton生命中最低落的時期，在一次演出歸來的途中，Clapton最親近的朋友——年輕的布魯斯吉他大師Stevieh1 Ray Vaughan和Clapton的演出夥伴Colin Smythe 和Nigel Browne 喪生於直升機失事的事故中，Clapton在後面的飛機上親眼目睹了這一慘劇。幾個月後，他4歲的老來子Conor從曼哈頓53層樓的窗口意外墜下身亡。 Clapton生命里的三個字眼：吉它，viper，悲劇。他是我最喜歡的吉它的聲音。Eric Clapton Eric Clapton是我喜歡的歌手，他的磁性渾厚的嗓音，我細細品。他有一首《Wonderful Tonight》，是戀人曾經深情唱給我的，旋律舒緩，愛我的那個他低聲輕唱，「Oh my darling ， You are wonderful tonight。」 我就那樣被唱醉了。
《Yeah》推薦，搖滾，說唱
亞瑟小子發行創作的一首YEAH！高居歐美流行榜首，真的是熱浪席人新歌《Yeah》成功以全新的【曠克】(Crunk)樂風帶領歌壇回到club共舞，掀起流行風潮可說居功厥偉，《Yeah》先是在美國獲得冠軍，本周邁向七連勝紀錄，隨後英國金榜空降冠軍，也順利衛冕成功，接著專輯《愛的告白》又分別同步在英國掄冠，加上美國專輯榜稱王，放眼今年歌壇，唯有亞瑟小子可以同時在四個最重要的榜單上「叫我第一名」，聲勢之浩大讓人咋舌，因為鮮少有歌手歌紅又能專輯大賣，而他同時也打破勞凱利、天命真女和聲名狼藉先生的紀錄，首周成績不但登上史上最賣RB歌手唱片，也是亞瑟小子所屬高塔唱片三十年來最可怕的銷售，另外，在周銷售部分，他也擊退師姐惠妮休斯頓《終極保鏢》的百萬成績，宣告「亞瑟小子時代」正式來臨，迄今他已經擁有四首全美單曲榜冠軍、兩首英國冠軍和兩張英國冠軍專輯。
《Dream Catcher》憂傷
慢慢的聽．什麼也不要說．在我高一的時候有一次在網上聽到這個音樂就被她迷住了．後來每次心情難過的時候都聽追夢人．班得瑞不愧為大師！！！！他的音樂滌盪人的心靈．．．．超凡的音樂．．．經典的Dreamcatcher
《dragostea din tei》推薦，歡快
一首大街小巷都在放的外語歌《dragostea din tei》此首歌超贊 還是實況7的背景音樂～PS2裡面實況的歌 這是我聽過的最好的音樂了``` 爽死``` 他們要是來這開演唱會 我肯定包下來```` 真的無法形容了```
最近被國內某人翻唱《不怕不怕》，迅速走紅，可誰知道原版的英文歌曲呢？
《Gloomy Sunday》悲傷
《Gloomy Sunday》黑色星期天．當然了．網上傳說的聽了讓人自殺的歌曲就是他了．不過那是嚇唬人的．這個歌曲聽了還是不錯的．我也把他算做經典．總之聽這樣的旋律也已經習慣了．很美的歌，可是由於作者當時的心情，變得很憂郁，這種憂郁的風格往往觸發人們心裡某些憂傷的往事的回憶，所以就越聽越難受啦！我聽了之後，有幾次都想哭 這首樂曲我只是覺得悲傷至及，好象是黑暗中悲傷的召喚，心底流動著絕望的暗涌。 卻又有著優美的旋律。不過，還不至於會為了這首樂曲而背棄生命
《Traveling Light》歡快
讓我們來聽這歌：《Traveling Light》，Joel Hanson和Sara Groves是兩個鄉村歌手,Joel 是一個優秀吉他彈奏者,在與Sara Groves合作前發行過兩張專輯《broken》和《Interview》。與Sara Groves合作的第一支單曲就是《Traveling Light》並因此而大獲成功。
《Seasons in the Sun》經典，抒情
這首歌真正的作者是法國的歌手Jacques Brel，原名叫 Le Moribond（將死的人），發表於1961年。當時Jacquez Brel發覺自己罹患癌症，於是寫下這首傷感的歌曲，在與病症搏鬥了十幾年之後，他終在1978年病逝，死時四十九歲。與Brel私交不錯的美國詩人歌手Rod Mckuen,很早就把這首歌譯成了英文，並且在1964年由民歌界元老的Kinston Trio率先灌錄成唱片，不過當時並沒有造成太大的轟動。跟Rod Mckuen頗有交情的Terry Jacks當時在作為那時的明星樂隊Beach Boy的吉他伴奏時，有一次，在錄音的時候，他建議Beach Boys灌錄「Seasons in the Sun」這首歌。不過，錄完之後，可能是由於效果不如理想，Beach Boys決定不發行。而極為喜愛這首歌的Terry則為了追悼一位意外過世的好友，決定自己來灌唱。Terry取得作者的同意，把最後一段歌詞稍加修改，同時以輕快的節奏處理，使歌曲顯得輕松一些，可是完工之後，在架子上一擺就是一年。有一天，他把帶子放出來聽，正好一位年輕人送報紙來到他家，聽到了這首歌，於是要求是否可以帶自己的朋友過來欣賞。年輕人的反應，使Terry決定自己發行這首歌曲。這首歌於1974年3月2日開始在全美排行榜的冠軍位置停留了3周，唱片成為金唱片，銷量達到六百多萬張，當時可謂是家喻戶曉。
《All About Us》推薦，震撼，激昂
震撼，絕對的震撼，女生唱出的震撼，三國無雙游戲曾經用這個曲做過配樂動畫，簡直帥死了
《Insatiable》邪惡，個性
大家都喜歡。。。 好歌就是的嘛。。好象歌詞有點。。呵呵 好好聽呢 就是歌詞好黃耶 把那個都寫出來。還好一般人聽不懂，不過小心不要讓會英語的聽到你在聽這首歌~
《In the end》推薦，經典，震撼，激昂
多年前的Linkin Park還沒沒無名，只是個四處接小場地表演的樂團，努力推銷自己，想出張專輯卻乏人問津；而去年一年內，隨著「One Step Clos-er」、「Crawling」和「In the End」等單曲一首首在廣播電台大受歡迎，在排行榜高居不下，不僅讓專輯（Hy-bird Theory）在全球銷售破千萬，成為2001年美國最暢銷專輯，現在仍以每周約十萬張的速度銷售著，Linkin Park還入圍今年的葛萊美獎，成了時下最受美國青少年喜愛的樂團。
《welcome to my life》
2004年秋，由金牌搖滾製作人Bob Rock(曾經為「金屬」樂隊等擔任製作人)擔當監制的專輯《Still Not Getting Any…》(一無所有)的面市充分見證了這五人組合的健康成長。這不再是張專輯純粹的流行朋克專輯。其第一主打單曲「Welcome to my life」已經成為全球范圍內的熱門歌曲；「Shut up」則是生猛有力流行朋克，而「Untitled」則是一首動人的情歌。
《untitled》激昂
此歌作為今年獲得美國電視劇艾米大獎《LOST》的主打歌曲，讓SIMPLE PLAN一舉成名。當然這支加拿大的組合在1999年憑借一首《JUST A KID》已經坐上白金銷量的冠軍寶座。
1998年成軍於加拿大蒙特利爾的Simple Plan樂隊，由主唱Pierre Bouvier、雙吉它手Jeff Stinco及Seb Lefebvre、貝斯手David Derosiers與鼓手Chunk Cormeau組成。
2002年的春天，樂隊發表了第一張純正流行朋克專輯《No Pads, No Helmets, Just Balls…》，幾百萬張的銷量證明了「簡單計劃」樂隊並非等閑之輩。2004年秋天,第二張專輯《Still Not Getting Any…》(中文譯名：一無所有)終於見面，和上一張純粹的流行朋克不同，反而是多元化音樂得到充分體現。樂隊找來金牌搖滾製作人Bob Rock擔任唱片監制，第一主打單曲「Welcome to my life」有著簡單易懂的歌詞以及琅琅上口的旋律，同時講述了平凡的人生道理，隨後的「Shut up」則是生猛有力，快速的進行曲式流露出流行朋克的端倪，而「Untitled」則是一首動人的情歌,發自肺腑之聲。
《Obsession》深沉，抒情
琴音清亮流轉伴著深情的靈魂唱腔，讓節奏藍調類型音樂全面的融入都會意境，若能帶點異國的動感節拍，還有一點誘惑挑情的韻味就更迷人了!來自墨西哥，現定居於聖地牙哥的Frankie J就是一位讓人動心又能搔到聽覺性感帶的Urban R&B新進歌手！
歌曲成績
Frankie J描述一段難以挽回的分手戀情的首支單曲"Don`t Wanna Try"突破Billboard層層排行關卡，率先攻破Billboard流行單曲銷售榜TOP 10，再克TOP 40電台排行榜TOP 14，最後挺進流行單曲榜TOP 19。
音樂歷程
Frankie J兩歲時就搬往聖地牙哥居住，祖父與父親都是音樂人的成長環境，讓他從小就喜歡唱歌提供家庭娛樂，西班牙文是他的母語，最早接觸的音樂都是cumbias、rancheras(墨西哥傳統民俗音樂)、bandas(側重銅管樂器的墨西哥舞曲)這些拉丁音樂節奏，不過，Run DMC、Kurtis Blow、The Fat Boys、Michael Jackson、Brian McKnight、Stevie Wonder 、K-Ci & Jo Jo也都是Frankie J的音樂養分泉源。
高校時，開始在校園會場與才藝大賽展露歌藝，15歲時，被加拿大獨立舞曲廠牌挖掘，並定位為拉丁freestyle歌手，幾首單曲推出後，主流大廠開始注意到這個新的聲音，97年被舞曲製作人Jellybean Benitez(麥當娜出道時的製作拍檔)的Hola廠牌網羅，後因廠牌經營不善導致專輯未能正式作發行，99年轉而加入一支德州樂團擔任主唱與創作，更一起做巡迴演唱，一唱就是三年半。
而其中像是Billboard拉丁音樂獎典禮場合以及電視節目的演唱更增加了他的曝光率，2002年的冬季，Frankie J作好單飛的准備進錄音室完成專輯《What`s A Man To Do?》。
《heaven can wait》經典，抒情
傑克遜不多的抒情歌曲之一，值得一聽，看看這位天王柔情的一面
《you make me wanna》舒暢，節奏
其實嘛，make love還有示愛的意思，但在這里似乎不是，唱歌的好像是黑人，第一次聽的時候覺這歌狂賤，以後就覺得蠻正常的拉，那邊十三歲就干這種事的拉，有什麼稀奇？？
《only love》抒情
旋律很美的一首英文歌曲，歌手的聲音真是很有磁性。你聽得出來它的中文歌曲叫什麼名字嗎？
《Rhythm Of The Rain》經典，暢快
瀑布樂團（The Cascades）因這一首《雨的旋律》而留在人們記憶深處。「聽那淅淅瀝瀝的雨聲，它好象在說,我是個傻瓜。 我真希望雨停下來。 讓我無望地哭泣， 讓我再次形單影只。」心愛的姑娘已經離去，同時也帶走了那顆會愛會感動的心。只有漠漠細雨的噼啪聲，實在難解風情……
《Home Sweet Home》幼兒，迷糊
火影忍者劇場版主題歌MTV《Home Sweet Home》
《Hey Jude》激勵，悠長
《Hey Jude》這首歌是由保羅－麥卡特尼創作的，內容是鼓勵列農的兒子朱利安勇敢面對現實。歌中頭一句是保羅在約翰·列農離婚後，安慰朱利安時說過的話. beatles的歌真好聽啊!孫燕姿唱得也不錯,但我還是喜歡原版的.
《i love you more than i can say》經典，流傳
幾乎所有的歌廳都應該有這首歌，經典，自然流傳
《Kokia I Catch A Cold》獨特，歡快
中文名：吉田亞紀子英文名：Kokia 簡介：本名吉田亞紀子的KOKIA，兩歲開始玩小提琴與鋼琴，從小就是音樂奇才，高中與大學專攻聲樂，1998年步入樂壇之後，她的歌聲讓「月之海」的河村隆一驚為天人，將她收在門下擔任RKS計畫中的女主唱，成為河村隆一的得意門生。KOKIA出過七張專輯，兩年前梁詠琪所拍攝的化妝品廣告，曾以她的歌曲為背景音樂，同時鄭秀文也翻唱過她的歌曲「感謝」，從此讓大家見識到了KOKIA的氣質美聲。KOKIA的歌聲有著濃濃的愛爾蘭風味，所以有人說她是日本的恩雅，也有人說她是中島美雪的接班人，其實，KOKIA就是KOKIA，她的歌聲多了一點入世的生命力，她的音樂則多了一點游戲人間的味道。
我不太聽日文歌，所以以前不知道Kokia，直到有天看了《海豚灣戀人》，對裡面的一首歌驚為天人，才知道有Kokia這號人物。這首歌最近特別愛，今天就連續聽了2個多小時，這對我來說實屬不易。可惜不會唱，以前學的日文都還給老師了。
《Love Me Tender》深情
這首歌是「貓王」的第一部電影《兄弟情深（Love Me Tender）》（1956年）中的插曲。在這部電影中，他作為配角唱了4首歌，將搖滾樂、南方民歌和爵士音樂熔為一體，獲得了巨大的成功。歌中反復吟唱「Love me tender」，表達了主人公對愛情的渴望。我們彷彿看到一位目光憂郁的痴情男子正在向所愛的人傾訴衷腸. 埃爾維斯·普萊斯利（「貓王」）Elvis Presley 貓王——埃爾維斯·普萊斯利（1935-1977）被譽為「搖滾樂第一偶像」，是美國也是世界上迄今為止最有影響力的搖滾歌星。他的貢獻是把鄉村音樂、布魯斯音樂融進了山地搖滾樂，用吉他取代了傳統的主力樂器——鋼琴，從而使搖滾樂第一次成為歐美流行樂壇的主流。他那英俊的外表，超凡的音樂靈性，以及富有感召力的舞台動作使他當之無愧地成為世人狂熱崇拜的明星。 1956年秋，貓王以一曲《溫柔地愛我》闖入電影界，此後，他拍了許多部電影。不管他在電影里飾演什麼角色，也不管電影的情節如何，只要有他作為任意角色唱上幾首歌，這部電影就會成為世界暢銷影片。 1977年8月16日，吸毒導致貓王英年早逝。他一生灌錄了140多張唱片，首首都是上榜金曲。據估計，貓王已經在世界范圍內售出10億多張專輯，是唱片業史上銷量最大的歌手。而在他的總銷量中，約有40%來自美國以外的其他國家或地區
《Never Had A Dream Come True》推薦，經典，抒情
這是一個至今為止在同一年內獲最多音樂獎項的MTV，它是2001年"S CLUB 7" 為英國的BBC，"孩子們的呼救"活動，而出版的一首單曲，同年無可預料之中，MTV一連在世界上奪得24個音樂獎項，僅對於MTV來說，這是史無前例的，之後這首歌也紅了半邊天，在全世界上先後有十幾位歌手翻唱成不同語言。
《California Dreaming》鄉村，民謠
這個叫the papas&the mamas 的民謠樂隊在六十年代的美國某個灰暗的天空下假裝祈禱,悄悄做了一個加州的白日夢…… N年以後,遠在東方的香港,一個叫「午夜特快」的便利店裡,不停的飄盪著這曲子.而這只源於一個叫王家衛的東方人,他想給兩個人一個california dreaming……
《life for rent》暢想
《life for rent》第一次從音像店滿載的貨架上拾起這盤碟，因為它的名字，life for rent。說不清血液中有什麼東西可以匹配這種被稱作「流浪」的元素，也許更多的是孤獨，當我們試圖find a place that can be called home,很多事物都變得清晰了。 我聽不到腳步聲，停頓，也許僅僅是休止符，anyway,是該換一種姿勢生存了，回過頭看看，卻發現，自己離家已經太遠。 依舊記得那個冰天雪地的下午，手捧著它回到家中，聽到的第一個音符，就是力量。也許我不知道那個「家」在何方，但是我可以呼喊，就好像後來我站在滑雪場的最高點，面對那山，那林，一覽無余的白雪皚皚，沒有空盪盪的填充些所謂「落寞」的情緒，相反，卻很平靜。 well, I deserve nothing more than I get，Cos there\'s really nothing left here to stop me …… 隨即，我又開始了行走，沒有目標的尋找，如同Dido的聲音在唱盤中不眠不休。no shadow,no pain，「just a thought, only a thought 」，just to find ,life for rent………
《close to you》
我好喜歡close to you 這首歌 真得很喜歡，第一次聽是在《夕陽天使》中聽的，當時就好喜歡這首歌。找了好久，終於找了這首歌。
《come on over》節奏，暢快
Christina Aguilera 《come on over》
CA的一首極具拉丁風情的歌曲，很好聽，李宇春演繹的那個版本吞音太厲害了。
《a place nearby》幽深，抒情
認識琳恩，發現聽歌原來這么簡單。管它什麼歌詞、什麼成長，只要擁有一個播放器，只那麼簡單一點，它就能撫慰你的心靈。難過低落時，聽一聽琳恩，她會幫你找回勇氣；情緒亢奮時， 聽一聽琳恩，她會讓你沉靜；不管走到哪裡，聽一聽琳恩， 她會載你到一個波瀾不驚的中庸世界。
《Anyone Of Us》推薦，經典，
一個曾經患有口吃的男孩從歌聲中找回自信，並藉由歌聲感動全球樂迷，葛瑞蓋斯創造了21世紀的歌聲奇跡，自從2002年從英國選秀節目'Pop Idol'比賽贏得亞軍榮銜後，葛瑞蓋斯歌聲傳情的功力所向披靡。17歲的他便以超齡的純熟情感重唱正義兄弟合唱團經典歌曲"Unchained Melody"而改寫金氏世界紀錄史上英國金榜最年輕的冠軍單曲歌手紀錄，並獲百事可樂選為英國地區廣告代言人。 2004年發表的第2張大碟"Go Your Own Way"，葛瑞蓋斯在親合力十足的歌聲傳情唱功之餘，以一種介於流行、節奏藍調、放克類型的動感歌聲活化歌聲動力，讓人不禁想起80年代時期的麥可傑克森以及剛出道時的喬治麥克，此番負責抬轎的製作陣容包括：打造Will Young英國金榜冠軍專輯'Friday's Child'、葛瑞蓋斯首張專輯的製作新寵Mike Peden、創造布蘭妮與新好男孩流行神話的金曲名家Jorgen lofsson/Per Magnusson、以及曾為西城男孩、AK打造英國金榜暢銷曲的瑞典製作新銳Quizlarossi.
《don't tell me》
一大早同事推薦了這首歌，試聽之後感覺非常好，不知道為什麼，也許是太多事之後自己變的太容易感傷吧，或許是這首歌的歌詞寫的特別好吧.
《crazy_frog(瘋狂青蛙)》推薦，經典，瘋狂，惡搞
這只起笑蛙的瘋狂叫聲，替英國***的市場創造了一項新紀錄，炒熱今年英國***的市場，短短不道一個月的時間，這只起笑蛙就為下載業者，賺進了 1000 萬英鎊。其搞怪令人噴飯的造型，更是吸引一群死忠的新新人類，爭相下載這只「話題蛙物」。起笑蛙的叮叮怪聲，是來自於瑞典的一位叫瑪曼達爾 (Daniel Malmedahl) 的電腦玩家於 1997 所錄下的。瑪曼達爾於是將這段錄音丟到網路上，並發起「聽了不能笑」的活動，這個「聲音明星」很快的在網路上竄紅，於是瑪曼便找來老朋友，電腦繪圖師威恩科斯特 (Erik Wernquist)，替這只起笑蛙塑造出立體逗趣的形象，於是這只席捲歐洲的起笑蛙便誕生了。2004 年德國電訊公司 Jamster 把青蛙連同聲音一同登上廣告，以「Crazy Frog」之名闖盪英國，開始吵遍全英國以促銷手機下載鈴響，於是這只小青蛙便開始在全球，創造一連串的銷售奇跡。
《Dying in the sun》抒情，深遠
有時候我甚至在想,這會不會和我前一陣子總是聽這首歌有關,dying in...the sun。我不斷地重復著放這首歌,簡短迂迴的旋律,簡短迂迴的歌詞。我就平躺在這樣的歌里,暈乎乎的,渴望在陽光下睡死..
《Far Away From Home》推薦，迷離，節奏
該怎樣形容聽到Far Away From Home這首歌的感覺呢。。。那顆粒感十足的緩緩節奏，夾雜著Groove Coverage迷離、妙曼、脆薄、慵懶和夢境一般的聲線，一種舒暢瞬間從我身體流淌而過。。。。
《Michael Buble-home》抒情，穩馨
絲絨般柔滑的聲音輕觸你心Michael Buble《Home》在這里給大家介紹一首Michael Buble－home，當聽到這首歌時，就想到我上學放假回家時那種歸心似箭的感覺，特別是離家越來越進的感覺......雖然現在工作了，城市比家鄉又大又漂亮，但正如歌詞「Maybe surrounded by A million people I Still feel all alone I just wanna go home」，還是想回家，還是經常想起家裡的爸媽，即使每周一次的通話，卻怎麼也抵擋不了回家一次的感覺，家是避風港，家是重新揚帆起航的碼頭.......僅以此曲獻給那些想家的人！
《If I Let You Go》經典，歡快
這是Westlife（西域男孩）的一首很歡快的歌曲，Westlife用最擅長的演唱手法將這首情歌表達出來。這首歌於2003年推出，被廣泛認為是Westlife繼《my love》《seasons in the sun》之後的一首「西域」經典
《Lark In The Clear Air》深遠，想像
天籟啊，為什麼愛爾蘭總是出產世界上最頂級的歌手和樂隊呢？這個問題想必無數人都已經問過了。這首 Lark In The Clear Air 我其實是在 A Woman』s Heart | A decade on 裡面聽到的，該專輯是 A Woman』s Heart 系列的精選，裡面有無數大牌的歌曲，包括 Mary Black，Sinead O』Connor 等等，不過，Cara Dillon 還是脫穎而出了，了不起！另外，這首歌曲在 1985 年 Loreena McKennitt （大牌中的大牌啊）的 Elemental 中以樂曲形式出現過，有心的人可以比較一下。
《Trash》激昂，熱烈
96年出爐的專輯名稱是「Coming Up呼之欲出」，這張由十首歌曲組成的專輯是 Suede 成軍以來最棒的專輯。第一首單曲「Trash」全長四分鍾，可說是流行樂的經典之作；他們百分之百的浪漫，批判狂熱度也是絕無僅有的。Suede 從沒有像現今這般受歡迎，這么名氣響亮，表現得如此優秀，受到如此為數眾多的推崇。或許他們的音樂有點奇怪，然而不可否認地，他們受到大家的愛戴。
《thank you》推薦，經典，古典，節奏
Dido（蒂朵）是英國四人超級EPIC-HOUSE / TRIP-HOP電子樂隊「FAITHLESS（無信念樂隊）」中的客席女主唱。
❼ 觸動人心的好歌有哪些
大冢愛--<星象儀>
KAME----<絆>
JIN-----<紫><CARE>
山P&KAME----<青春amigo>
NEWS&KAT-TUN----<summary>
kat-tun----<precious one><my angel>
melody--<realize>
北出菜奈---<Kiss or Kiss>
平井堅《瞳》（電影《在世界心中呼喚愛》的插曲，非常好聽）
鬼束千尋《月光》，真的超好聽！偶聽了很多遍還是覺得很經典。
《LIFE IS LIKE A BOAT》更好聽！雖然是《死神》的插曲，但是完全沒有以往動漫歌曲的曲風，沒人告訴你的話，你百分之百會認為是歐美歌曲，但是又相較於歐美曲風悠揚一點。
藤田惠美《DOWN BY THE SALLEY GARDEN》，以前有人說是鄧麗君唱的，也有人說是其他人唱的，不過聽來聽去還是這個版本最好聽，真的很好聽，恬靜而觸動心靈的。
大冢愛《金魚花火》，甜美旋律卻很耐聽，值得去聽一下。
❽ 老電影的插曲非常催淚，有哪些類似《草帽歌》這樣戳中人心的電影插曲
老電影的插曲非常催淚，有哪些類似《草帽歌》這樣戳中人心的電影插曲？《草帽歌》是一部日本電影《人證》當中的電影插曲，歌曲是以影片女主人公的兒子焦尼的口吻演唱出來的，哀婉的歌聲深深的表達了兒子對母親的眷戀以及對母愛失去的悲哀。那一聲“媽媽”的呼喚，深深的打動了每一位觀眾，讓人悲怨交集，感慨萬分。
還有許許多多的電影主題曲都是特別戳中人心的，數不勝數。
❾ 迄今為止，最打動你的十首歌曲是哪些呢
第一首歌是陳奕迅的《不要說話》為什麼第一首歌就選擇這首歌呢？因為記得第一次聽到這首歌的時候是自己上高中的時候，在那個清純美好，情竇初開的年紀誰沒有暗戀過一個隔壁班的漂亮女孩呢？正是因為這首歌描述的男孩子有點和自己相像，唱出了自己的心聲所以這首歌一直念念不忘，彷彿那個女孩在也亦未走遠……
第二首歌也是陳奕迅的叫做《陪你度過漫長的歲月》，聽這首歌的時候聽到陪伴是最長情的告白的時候感覺到了喜歡一個人並不一定要在她的生命中表現的特別突出，在她身邊默默的陪伴著她可能也是一種深情的表白。
第三首歌是陳奕迅的《明年今日》描述的是一個分手後的痛苦，在你離開之後我才知道你對我來說有多麼重要在有生之年能夠遇到你，我發現是我花光了我所有的好運換來的，你是這樣的好直到分手那天我才發現不可以失去你。即使分開了很久心中還是沒有改變。
第四首是陳奕迅的《你的背包》，「你的背包讓我走的好緩慢總有一天陪著我腐爛」曾經深愛的兩個人現在已經分開了留下了一個背包手中拿著背包卻一直一直也忘不掉那個送我背包的人。
第五首陳奕迅的《穩穩的幸福》越來並不是轟轟烈烈的愛情才值得歌頌，那些平凡的幸福也是美好的。
第六首歌是張學友的《她來聽我的演唱會》這首歌不僅優美而且還通過短短的一首歌寫出了一個女孩子特別優美的故事。
第七首歌是花粥的《遠在北方孤獨的鬼》你和我都是孤獨的鬼有著一張偽善的嘴。
第八首也是花粥的《二十歲的某一天》」你說什麼愛情都會變「對啊愛情是會變的。
第九首毛不易的《像我這樣的人》
第十首歌毛不易的《消愁》
❿ 奧斯卡十大金曲都有什麼
奧斯卡十大金曲如下：
1、奔放的旋律（unchained melody），1965年由The Righteous Brothers翻唱，作為電影《人鬼情未了》的插曲，風靡全球。
2、此情可待（Right Here Waiting），由美國歌手理查德·馬克斯(Richard Marx)創作並演唱，是電影《終有一天感動你》的主題曲。這是一首歌廣為流傳的經典情歌在海灣戰爭期間，這首歌在美國成了親朋分別時相互告慰、互祝平安的歌曲。
3、此情永不移（Nothing's gonna change my love for you）由J▪R▪沃勒作詞，George Benson演唱。電影《廊橋遺夢》的主題歌曲。
4、我會永遠愛你，電影《保鏢》主題曲。
5、你能感到今晚的愛嗎，是第六十七屆奧斯卡最佳歌曲，作為埃爾頓-約翰和蒂姆-賴斯影片《獅子王》插曲，讓人百聽不厭，縈繞耳畔。
6、雪絨花（Edelweiss），是美國電影和音樂劇《音樂之聲》中的經典歌曲，1959年由理查德·羅傑斯作曲，奧斯卡·漢默斯坦二世填詞。此歌曲雖簡短，卻意味聲長。歌曲主題表面上贊揚雪絨花的美麗，實際在希望自己的祖國保持優良品行。
7、斯卡波羅集市（Scarborough Fair），一首婉轉動聽的經典歐美歌曲，作為第40屆奧斯卡電影《畢業生》（The Graate）的插曲，給人以心靈深處的觸動。
8、我一無所有（David Foster、Linda Thompson、Jud Friedman、Allan Dennis Rich），是由米克·傑克遜導演的電影《保鏢》主題曲。
9、時光倒流（Journey Back in Time）電影《時光倒流七十年》主題音樂，由John Barry演唱。
10、我心永恆（my heart will go on）由席琳·迪翁演唱，在電影《泰坦尼克號》播放時風靡全球。
《My Heart Will Go On》是加拿大女歌手席琳·迪翁演唱的一首流行歌曲，歌詞、曲譜由詹姆斯·霍納和威爾·詹寧斯編寫，後者負責音樂製作 。