Ⅰ 電影雨果好看嗎
還不錯的電影，奧斯卡提名的影片
Ⅱ 雨果《悲慘世界》的人物分析
從《巴黎聖母院》的人物形象看雨果的心理世界
本文從作家的創作動機與作品的關系方面分析了《巴黎聖母院》與作者雨果當時心境的神秘聯系,它是作家對愛情婚姻家庭經歷和自身處境思考的結果。主要分析了三個人物形象,經過作家思想感情,審美關照的整合,賦予人物多層面極為豐富極為復雜的意蘊。透視著作家對自我的肯定,以及對愛人的善意批評和熱望渴盼。
【關鍵詞】創作動機 內驅力 雨果 情緒體驗
偉大作品的創作都有一個復雜的動機族作為其推動力,正如弗洛伊德所言:「詩人在創作每一個詩作時都不止有一個動機,詩人的大腦里也不止有一個沖動。」藉此,我們認為,《巴黎聖母院》與作者雨果當時心境的神秘聯系是一個必然,它是作家對愛情婚姻家庭經歷和自身處境思考的結果。1830年前後的雨果,心海的波濤,來自他與安黛爾本來相親相愛的夫妻關系,由於第三者聖佩韋的插足而發生失衡,趨於狂怒。他以一種重獲心理平衡的內驅力,充分發揮自己的想像,來宣洩自己的痛感心理,提筆著文,表達並實現自己強烈的也是激憤的對安黛爾和聖佩韋的呼喚和籲求。
作為一個有社會責任感和時代使命感的作家,創作道德支配著他不能把自己的筆尖用作發泄私憤、漫罵仇人的低級工具。我們暢游於《巴黎聖母院》的世界時,深深被感染的是其中反封建反教會的思想情緒。深深被打動的是其中歌頌美,肯定美和對人道主義思想的宣揚。只是站在作家特殊處境下的心靈峰巔,反觀作品時,才發現雨果的生活體驗與作品的神秘聯系。即使如此,我們仍然認為作家是富於創作道德的,他利用高超的藝術技巧,將創作勞動時遭受的情緒體驗滲透於作品而不易察覺。沒有讓自己的激憤之情昭然若揭地敞露於外。妨礙讀者對創作主旨,批判所向的關照和體悟。
但是,我們審美靜觀的視線由作家情緒體驗對創作或明或暗或強或弱影響的理論作導引而聚焦於雨果內心世界的時候,我們還是發現他不是聖人,他沒有拒絕創作規律的束縛和作用力,他仍然受制於有什麼樣的情緒體驗,就有什麼樣的作品這一創作法則,使作品具有偉大的社會意義的同時,又具有強烈的個人意義。我們發現,他的心境明顯地滲透在形象層面上。弗洛伊德指出:作家們「總喜歡根據自我觀察,把自我分裂成許多個自我,結果在好幾個主人公身上把自己精神生活的沖突具體地表現出來了。」雨果正是以這種方式實現了自我心理沖突的外化慾望,即把自己的心境滲透在作品中。按照弗洛伊德的理論,我們認為,雨果把自我觀察的結果分裂成獸性自我,愛情自我和家庭自我而播撒進《巴黎聖母院》這個母體,並反娩出克洛德,加茜莫多和甘果瓦這組3胞胎。這就是說,「在因肉慾和禁慾之斗爭而倍受煎熬的克洛德·弗羅洛的形象中。隱藏著雨果本人的某些東西」;在由恩情而變為愛情的加茜莫多身上隱藏著雨果本人神聖高潔愛情的另一些東西;而在甘果瓦身上則隱藏著雨果的家庭觀念。這種自我的分裂,我們不僅在弗洛伊德那裡獲得了理論支撐,而且就雨果自己來說,也是他對人的心理挖掘的結果。1827年10月發表《(克倫威爾)序言》中,雨果指出:「人是二元的,在他身上有獸性,也有靈性,有靈魂,也有肉體。」這意味著他對於心靈構成的正反兩方面的沖突在經歷了長期的生活感受後升華到了理性認識和概括的高度。這里,克洛德即取得了雨果所說的:「獸性」,「肉體」的所指功能,加西莫多即取得了「靈性」,「靈魂」的所指功能。那麼。甘果瓦叱?我們認為:首先,在作品中,甘果瓦與克洛德為師生關系,克洛德與加西莫多為「父子」關系。這種描寫可以看作是作家在對他們進行一體化處理,至少是一種富指傾向。這兩對關系中的任務,分別從不同的角度和側面指出雨果的精神生活。他們在雨果多面體的心靈世界那兒獲得了歸宿。其次,對於家庭來說,妻子「另有新歡」,最敏感的莫過於丈夫。而雨果又非常珍視愛情,重視家庭。在作品中就設置了一個用以指涉自我的甘果瓦形象,以轉告他對家庭遭到破壞這一變故中既有妻子的責任又有自身原因的痛心的思考。再者,甘果瓦身上確也保留著作家的某些素質。因此,甘果瓦是不能被排除在自我系列之外的。他在小說中肩負並完成的是雨果對家庭思考的任務,他是雨果精神生活中一個側面的物化替代。
Ⅲ 電影《雨果》到底講了什麼
電影製作人和雨果父親的死的關系：電影製作人和雨果父親的死沒有關系，,雨果他爹是死於博物館的大火,只是個意外。
電影講述了在20世紀30年代的巴黎，在父親死後，12歲的孤兒雨果（阿沙·巴特菲爾德飾）被交給他的叔叔照顧，他的工作是維護火車站的27座時鍾工作正常。雨果住在火車站的高牆內，在熙攘的人群中穿梭，藏身於大鍾後方，冷眼觀察來往過客，藏著滿腦子秘密。
他那死去的父親給他留下的唯一遺產，就是一個壞掉的機器人，要修好它，雨果必須找到一把心形的鑰匙，他相信這是父親給他留下的信息。
雨果在火車站里偷取零件時，被火車站的玩具店老闆喬治（本·金斯利飾）抓了個正著，因此結識了喬治的教女伊莎貝拉（科洛·莫瑞茲飾）出人意料的是，伊莎貝拉剛好有一把心形鑰匙，靠著這把鑰匙，雨果發現了機器人中藏著的秘密，更讓他驚訝的是，原來玩具店老闆就是當時已被人遺忘的電影先驅喬治·梅里愛，他的電影曾讓雨果和他的父親深深痴迷。
拓展資料：
如何評價電影《雨果》？
在快結尾處聽到一句【It still works well】
就這么一句話將所有的分線鏈接在了一起
車站鍾樓的看守者去世了
但是表呢
It still works well
因為有一個小男孩每天偷著去調表
被戰爭奪取腿的保安
一拐一拐的靠假肢行動笨拙的抓不到小男孩
假肢不好用了還是殘疾的他對社會沒用了
不
It still works well
哪怕戴著假肢，他還是可以的到賣花姑娘的愛
跟不上現代科技與特效的老電影
電影院不會再放，大眾不感興趣
它已經毫無意義了么
不
It still works well
它作用在它曾經感動過的人的心上
對於受它啟蒙而決定投身電影業的新一代導演來講
對於用電影承載關於父親的大段記憶的小男孩來講
It still works well
不再被普遍接受的看似沒有了意義的東西卻仍作為特殊的意義存在於被他感動的人的心裡
看完《雨果》後去看了《月球旅行記》
無論是它因技術局限而無比奇怪的刺眼的粉黃光，還是粗陋到跳戲的道具都無法引起我的觀影興趣。但是對於當年的坐在影院初次看到這樣電影的人來講呢，這是一個嶄新的世界可以勾起人嶄新的夢想，就像幼年的程蝶衣逃出戲院看到的那出《霸王別姬》一般，說得粗陋點就是會心一擊感動到失禁。
很多評論說情懷不等於好電影，可其實這部電影最大的貢獻就是在於隱隱約約的把當年初次看到梅里埃電影的人的那種喜極若狂的感動傳遞給現代的人們。看慣了大特效3D IMAX的人們的胃口越來越刁也就越來越難以找到那種感動，導演試圖把當年的那種感覺用幾個情節的鋪墊再一次的完整的傳遞出來，用冷眼旁觀置身事外的純觀眾視角自然是只覺得片段零碎，主線不夠明確。
不妨放下審視的目光，將所有零碎的劇情當做醞釀感情的碎片，毫無戒備的等導演把自己推向感動。
Ⅳ 判斷題：3d電影雨果講述的是導演梅里埃的故事嗎
是
電影雨果講述的就是男孩雨果尋找喬治·梅里愛的故事啊
Ⅳ 如何評價電影《雨果》
《雨果》的畫面精緻考究，影片的設計師為觀眾呈現了一個華麗而溫暖的「雨果世界」。從服裝設計、靜物布置等方面力向觀眾重現了上世紀30年代的巴黎，精細程度令人震撼，影片的3D特效受到觀眾的好評。（《鄭州日報》評）
整部影片獨特而溫馨，製作嫻熟，它讓我們想起了為何喜歡去影院去看電影。（《新奧爾良時代花絮報》評）
影片的3D視效相當精緻，人物表演也很優秀。（《波特蘭俄勒岡人報》評）
作為自己第一部『老少咸宜』的作品，斯科塞斯在兼顧古典與現代的同時，更是一掃近年令人不知所雲的兒童題材影片的陰霾，向我們展示了一個平凡卻又執著的男孩雨果。（《綜藝》評）
Ⅵ 誰能分析一下《雨果的秘密》電影中音樂與鏡頭的關系，具體一些選取一下段也可以
所選作品 - 雨果雨果（L8021885年）是19世紀初浪漫主義文學的積極運動的領袖，法國文學的卓越歷史資產階級民主作家。縱觀他的一生，並佔主導地位的意識形態的創造性活動是人道主義，反暴力，愛情制「惡」，他的創作期超過60年，作品包括26部詩集，第一卷。 20小說，12卷劇本，21卷的理念在總量高達79，為人類的法國文學和文化寶藏增加了一個非常光榮的傳統。其代表作是：「巴黎聖母院」，「悲慘世界」等長篇小說。
雨果幾乎所有19世紀經歷了在法國的一個主要事件。他從小崇拜法國早期浪漫主義作家夏多布里昂。 1827年出版了詩劇「克倫威爾」和「序言」（1827年），「序言」被稱為法國浪漫主義戲劇運動的宣言是非常重要的雨果的文學著作。 1830年，根據他的第一個浪漫的理論寫成劇本「Hernani的」，這標志著古典浪漫主義的勝利表演的序言。
「巴黎聖母院」（1831）是第一個大規模的浪漫維克多·雨果的小說。這離奇，寫的比較方法發生在15世紀法國的故事：巴黎聖母院副主教克洛德道貌岸然，蛇蠍心腸，先恨後愛，迫害吉普賽女郎愛斯梅拉爾達。面對醜陋，心地善良的敲鍾人卡西莫多的女孩挽救他的生命。小說揭示宗教的虛偽，宣告禁慾主義的破產，稱贊較低的勞動力，愛，自我犧牲的好人，體現了人道主義思想雨果。
「悲慘世界」最能代表雨果的思想和藝術風格，他表現出勞動人民在資本主義社會奴役優秀的藝術魅力，殘酷的現實強迫賣淫。然而，作者認為，只有道義上的影響力是一個良方社會災難癒合。雖然不乏現實主義小說的因素，但在塑造人物，描寫環境的術語，符號和應用的對比等方面仍然是一個浪漫的傑作。
「巴黎聖母院」和「悲慘世界」曾多次被拍成電影，在世界上廣為流傳，成為經典。生活事件
雨果雨果，十九世紀法國文學大師的詩人，小說家，劇作家，文學評論家，政論家，被稱為法國的民族詩人，浪漫主義文學運動領袖，崇尚民主自由反對君主制，以促進人道主義精神，刑，「巴黎聖母院」，「悲慘世界」等著名傑作取消。
1802年2月26日出生在法國東部城市貝桑松（Besancon的）的。
1819年在同一個浪漫主義詩人維尼，誰共同創辦「保守文藝雙周刊」。雜志上發表的第一首詩。
1822年編制的第一本詩集「頌和雜詩」。和埃德娜結婚Shengsubishi大教堂。
1825被授予榮譽勛章，查爾斯X的參議院加冕。
1827年出版了詩劇「克倫威爾」和著名浪漫主義宣言，成為浪漫主義運動的領袖。
1831完成浪漫主義文學傑作，長篇小說「巴黎聖母院」（即鍾樓怪人）。
1841年當選為法國科學院，公開表示支持君主立憲制。
1843年劇本「老頑固」（LES Burgraves）失敗和女兒Lieouboting意外亡，停止新作，轉向政治舞台。
1845年加入了貴族，叫雨果伯爵。
1848年創辦了「的事件報紙日歷」。
1850在監獄里被逮捕，雨果化名蘭文逃離巴黎。
1851年路易·波拿巴政變˙宣布帝制，雨果被迫流亡。
1853年漂洗政治諷刺詩 - 「懲罰集」出版。
1862年發表長篇社會不朽的傑作小說「悲慘世界」。
1868年雨果埃德娜夫人去世。
1870年第三共和政府成立，十九年的逃亡中結束後，回到巴黎。
1871年，他當選為全國代表大會。
1876年雨果當選參議員。
1883年完成了第三卷的「傳說中的世紀」。
1885年5月22日，在巴黎去世。
6月1日，雨果棺材放在凱旋門，為人民致敬，旋巨星安葬在巴黎的墓地。
主要作品：
1827：「克倫威爾」（克倫威爾）（劇本）
1829：「東方詩集」（東方詩集）（詩）
1830：「歐那尼」（Hernani的）（玩這個）
1831：「鍾樓怪人」（巴黎聖母院）（小說）
1838：「呂布拉」（呂布拉斯）（劇本）
1853年：「懲罰集」（ LES Chatiments）（詩）
1856年：「沉思錄」（LES觀照）（詩）
1862年：「悲慘世界」（悲慘世界）（小說）1869年
道：「笑面人」（L'男士魁麗特）（小說）
1859年至1883年：「世紀傳奇」（La Legende酒店DES siecles）（詩）
1874年：「2093」（世嘉-公司Vingt-Treize）（小說）
雨果創作作品特點
旋律：進貢真，善，美，鞭撻黑暗，醜陋，兇殘。
詩：顏色有一個宏偉的，充滿天馬行空的想像力，以及美妙的音樂，多用文字和巧妙的押韻方法，用來實現一個優雅，美麗，雄偉，很朴實的境界。方面
小說：寫最基礎的社會小說描寫的滄桑，融合現實主義和浪漫主義，情節生動，結構，離奇，情感，氣勢磅礴，敬畏的人，受歡迎的感覺。
劇：希臘悲劇的統一體的破裂，悲喜成立交融的浪漫愛情片。運用豐富的想像力，強烈的情感，無限的勇氣，優美的詩歌，產生了強烈的和矛盾的戲劇性效果。
作品：作品包括著名的插圖，肖像，風景。作品描繪的情節，表現出內心的想法，以及墨西方風景畫。在十九年的逃亡中，「海」成為他的繪畫主題
Ⅶ 電影雨果是3d的嗎
3D
Ⅷ 雨果的影片評價
《雨果》從題材到內涵上無不透露著明顯的馬丁·斯科塞斯式的影片風格。影片故事層面上承載了太多的致敬和情懷層面。破舊的機器人代表了傳統的電影文化，火車進站映射了人類第一部公映的電影畫面，片中的《月球旅行記》則是第一部在專門搭建攝影棚內完成的電影作品。影片中所暗含的致敬、緬懷性內容叫超過了20條，在沒有足夠的文化基礎和專業基礎的前提下，《雨果》無疑變成了一部非常晦澀的魔幻影片。（鳳凰網娛樂評）
《雨果》的畫面精緻考究，影片的設計師為觀眾呈現了一個華麗而溫暖的「雨果世界」。從服裝設計、靜物布置等方面極力向觀眾重現了上世紀30年代的巴黎，精細程度令人震撼，影片的3D特效受到觀眾的好評。（《鄭州日報》評） 《雨果》的主題其實不是講述父子情、忘年友情，也不是講述蒙帕納斯車站里的人情世故，它是在強調電影造夢的力量。片中雨果是主角，也是最大的配角，但這部電影不是為他而拍，而是為導演自己而拍。糟糕的事情是創作者與故事保持安全的距離，將故事講得完整而真實，自身滲透到故事中去且有忍不住旁白的願望。影片過多地向電影大師喬治·梅里埃致敬，影響了整部電影的格局。《雨果》是一部情節簡單的作品，卻顯得人物和戲劇沖突太多，使電影顯得唐突與奇怪。（《京華時報》評）
Ⅸ 如何評價《雨果》這一部電影
《雨果》這部電影，前一個半小時一直在製造懸念，讓人誤以為是一個小男孩的奇幻歷險記，結果最後半小時才恍然大悟，原來是馬丁斯科塞斯在向所有電影人致敬。片中最深的秘密不是什麼平行世界、時空穿梭，而是電影人造夢的理念。開場前兩分鍾精緻迷人的巴黎城著實把我深深的吸引住。致敬電影業，一系列舊電影的穿插也明顯深得學院喜愛。
如果你覺得自己微不足道，那麼雨果說，比方世界是一個龐大機器，那麼它的每一個零件是讓它可以良好運作的零件，而你我，都是這必須存在的齒輪。總的來說，還是推薦這部暖心的電影。